从目前的市场上来看,设计类型的专业确实很挣钱,设计类型的专业其实有很多分支,比如说建筑装潢类型的设计,艺术类型的设计,动画效果3d处理等等类型的设计,环境艺术设计,还有我们最熟悉的服装设计等等,当然除了这几个主流设计之外,还是有很多类型的,这里就不一一列举了,那么在日常生活当中,我们所频繁接触的就是这几个类型的设计,而且如果只要这几个类型的设计做得好的话,那么确实是比较赚钱的,不过这些类型的设计看似没有什么巨大区别,但是只有在这个专业中学习的人才知道区别非常大,选择这些类型的设计的时候,我们需要注意以下几点:
1、根据自己的爱好
首先第1点我们需要注意的是,选择这些类型的时候,我们必须要根据自己的爱好来选择,因为设计从某种程度上来讲,也属于一种艺术行为,需要迸发自己的灵感之后,才能创作出最有竞争力的独特作品,那么想要有灵感的话,必须要自己喜欢才可以,所以我们要先想一想,爱好哪种类型的设计。
2、学好计算机处理
在这个科技发达的时代,几乎与艺术设计类的学科都必须懂得计算机处理一个好的计算机处理工具,可以帮助我们省去大部分时间,所以学好计算机处理是非常重要的,我建议大家在大学的时候,一定要非常珍惜这个学好计算机处理的机会,否则之后想要学习的话,可能就要花钱了。
3、珍惜实习的机会
一个好的设计师并不是一天两天就可以形成的,即使你是天才也不可能做到,所以实习的机会对于你来说就非常重要了,尤其是在我们大三大四的时候外出实习,一定要珍惜这些实习的机会,我建议大家每次参加一个项目,都要把自己的笔记做好,并且时常的翻看。
路易威登集团(Louis
Vuitton
Moet
Hennesy)
:(下属品牌包括)
Celine
瑟琳(目前创意总监Michael
Kors-US;属LVMH旗下品牌)
[法]
Moët&Chandon
酩轩香槟(属LVMN旗下品牌)
[法]
Hennesy
轩尼诗(出产干邑;属LVMH旗下品牌)
[法]
Marc
Jacobs
马克•雅各布斯(目前创意总监Marc
Jacobs-US;属LVMH旗下品牌)
[美]
Marc
by
Marc
Jacobs
Marc(推出男女装系列及配件、香水系列;Marc
Jacobs副品牌;属LVMH旗下品牌)
[美]
Guerlain
娇兰(主打产品香水,兼护肤及彩妆,属LVMH旗下品牌)[法]
Bliss
百丽丝(拥有完整护肤、彩妆、身体保养、头发护理的品牌下属LVMH集团经营)
[美]
Fresh
Fresh(美容专门店兼研制护肤品,;属LVMH旗下品牌)
[美]
Donna
Karen
唐娜凯伦(高级女装品牌;兼属LVMH旗下品牌,其中高档香水开发授权于雅诗兰黛集团)
[美]
KENZO
高田贤三(目前创意总监Roy
Krejberg;属LVMH旗下品牌)[日]
TAG
Heuer
豪雅(制造手表;下属LVMH集团)[瑞士]
Zenith
先力(生产顶级机械表;下属LVMH集团)[瑞士]
Ebel
玉宝(生产腕表;下属LVMH集团)
[瑞士]
Chaumet
舒维(代表法国顶级珠宝行业;下属LVMH集团)[法]
Givenchy
纪梵希(手表在Jacques
Benedict的许可下经营;属LVMH旗下品牌)
[法]
Louis
Vuitton
LV路易•威登(生产高档香水;手表在
LVMH
许可下经营;属LVMH旗下品牌;目前创意总监Marc
Jocabs-US)
[法]
Christian
Dior
CD克里斯汀•迪奥(主要产品女装及皮具、美容-护肤和彩妆、香水、手表-在LVMH所属的Benedom
SA许可下经营、配饰等;属LVMH旗下品牌;目前首席设计师John
Galliano-UK)
[法]
Fred
法兰(经营珠宝;属LVMH集团)
[法]
LOEWE
罗威(以皮革精品著名;属LVMH集团)
[西班牙]
Calvin
Klein
卡尔文•克莱恩(有高级时装CK高级成衣牛仔三大品牌及经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等;其中手表在斯沃琪SWATCH集团
许可下经营;属LVMH集团)
[美]
Porsche
Design
保时捷设计公司(属LVMH集团)
[德]
Fendi
芬迪(专门生产高品质毛皮制品及经营针织服装、泳装、价格较低的成衣,还有珠宝、男用香水;目前首席设计师Karl
Lagerfeld;属LVMH集团)
[意]
Acqua
di
Parma
Acqua
di
Parma
(生产香水及沐浴系列;属LVMH集团)[意]
Make
Up
For
Ever
菲莉西亚
(专业时尚彩妆品牌;
属LVMH旗下)
[法]
BeneFit
Cosmetics
BeneFit
Cosmetics(生产化妆品及护肤产品;属LVMH旗下品牌)[美
o(∩_∩)o
我们都不要买哦-
0
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如何成为插画师成为插画师的条件
要怎么才能成为一名插画师呢成为插画师的条件是什么呢下面我整理了一些相关信息,供大家参考!
怎么才能成为插画师
第一,实力。首先你要具备做一名插画师的手上功夫,最好能是美术专业出身,对色彩与线条的出众的敏锐程度,并且插画之所以称为插画当然是配文字插画,所以你要与编辑出版社之类的有联系沟通,还有上色软件你是否是运用自如并高人一等,比如PS,SAI,PENTER等等这些基本上色软件,手绘已经跟不上这个时代的节奏了,所以建议最好电脑绘图上色做插画。
第二,信念。插画师是一个辛苦的行业,其实和作家,漫画家性质一样,同样为了赶稿熬夜通宵如果用兴趣来形容就远远不够了,你必须具备热爱与执着其实做画这个行业的,画画实力好的人大有人在,可是成功的出名的并不多,很多都是在最后放弃了改行了,成功的道路并不挤,因为坚持的人不多。
建议多尝试去投稿,坚持画画,多看插画漫画书向别人学习。
成为插画师需要什么条件
想成为一名职业原画师或插画设计师,首先要具备过硬的绘画能力。有高超绘画能力的人不一定能成为插画师或原画师,同时要对自己的作品有高要求,力求每个细节达到完美,在此基础上,需求形成自成一体的风格。当有自己的风格后就较为容易拥有知名度,也方便时候自己画风的单子找上你。
除了绘画的专业知识外,还有一些能力也需要具备,比如良好的沟通技能,能保持自己的审美设计理念,将自己的创意和建议说服给甲方,也能节省很多不必要的修改。
另外,还需要有成熟作品集:把可以代表自己较高水平的、某段时期尝试某风格略有所成的、非商稿或可公开商稿中比较拿得出手的作品缩成小格式,加上自己的水印(重要)存在一个文件夹里备好,有需要的时候直接发出去。
在工作中,一定要明确对自己的定位:了解市场内的报酬水平,面对不同的约稿要求都能有明确合适的报价,明白自己的作品值得多少价格并且能保护好自己的利益。
当你坚持不懈努力顺利成为了插画师,站在插画师的制高点上,你会发现,原画插画的世界,远比你想象中的要更加宽广。
广告色彩搭配一、广告色彩的整体效果
一幅广告的色彩,是倾向于冷色或暖色,是倾向于明朗鲜艳或素雅质朴,这些色彩倾向所形成的不同色调给人们的印象,就是广告色彩的总体效果。广告色彩的整体效果取决于广告主题的需要以及消费者对色彩的喜好,并以次为依据来决定色彩的选择与搭配。如药品广告的色彩大都是白色、蓝色、绿色等冷色,这是根据人们心理特点决定的。这样的总体色彩效果,才能给人一种安全、宁静、可的印象。使广告宣传的药品易于被人们接受。如果不考虑广告内容与消费者对色彩的心理反映,凭主观想象设计色彩,其结果必定适得其反。
二、主色调的确定
广告的色调一般是由多个色彩组成。为了获得统一的整体色彩效果,要根据广告主题和视觉传达要求,选择一种处于支配地位的色彩,作为主色,并以次构成画面的整体色彩倾向。其他色彩围绕主色变化,形成以主色为代表的统一的色彩风格。
1、食品类商品
常用鲜明、丰富的色调。红色、**和橙色可以强调食品的美味与营养;绿色强调蔬菜、水果等的新鲜;蓝、白色强调食品的卫生或说明冷冻食品;沉着、朴素的色调说明酒类等的酿制历史悠久。
2、药品类商品
常用单纯的冷或暖色调。冷灰色适用于消炎、退热、镇痛类药品;暖色用于滋补、保健、营养、兴奋和强心类药品;而大面积的黑色表示有毒药品;大面积的红、黑色并用,表示举毒药品。
3、化妆品类商品
常用柔和、脂粉的中性色彩。如具有各种色彩倾向的红灰、黄灰、绿灰等色,表现女性高贵、温柔的性格特点。而男性化妆品则较多用黑色或单纯的纯色体现男性的庄重与大方。
4、五金、机械、仪器类商品
常用黑色或单纯、沉着的蓝色、红色等,表现五金、机械产品的坚实、精密或耐用的特点。
5、儿童用品
常用鲜艳的纯色和色相对比、冷暖对比强烈的各种色彩,以适应儿童天真、活泼的心理和爱好。
三、主体色与背景色的关系
广告画面中既有商品主题形象的主体色,就必须有衬托主体色的背景色。主体与背景所形成的关系,是平面广告设计中主要的对比关系。为了突出主体,广告画面背景色通常比较统一,多用柔和、相近的色彩或中间色突出主体色,也可用统一的暗色彩突出较明亮的主体色,背景色彩名度的高低,视主体色名度而定。一般情况下,主体色彩都比背景色彩更为强烈、明亮、鲜艳。这样既能突出主题形象,又能拉开主体与背景的色彩距离,造成醒目的视觉效果。因此,我们在处理主体与背景色彩关系时,一定要考虑两者之间的适度对比,以达到主题形象突出,色彩效果强烈的目的。
如何设计好Banner广告图Banner广告无处不在。从网站首页页头的内容推荐到侧边栏,从文章内到图库列表中,你会在几乎所有内容存在的地方找到他们的影子。通常情况下,它们看起来漂亮,略显浮夸,还会蚕食你的网络浏览体验,尽管我们在想尽一切办法降低它们给用户的负面影响,但是坏名声总是不可避免地同它们绑定到了一起。
实际上,Banner广告对于用户的影响是巨大的,合理的运用,肯定是事半功倍的。那么到底要如何打造不让人生厌、转化率可观的优秀的的Banner广告呢
空泛的理论或许不够接地气,不妨从下面50个案例中,来学习Banner广告的设计技巧。
1、风格化的图文排版
这是DearMissModern所制作的一组Banner广告,每张在文本和素材上都保持了气质和风格上的一致性。字体的形式感和素材中图像和图形的搭配让整个广告Banner给人的感觉更加强烈。如果并非是这种强风格化的,而是更加微妙的话,应当采用更加经典、耐看的字体来进行搭配,道理是一样的。
2、营造层次
Visa的节日广告Banner就充分运用了层次结构的优势。照片的挑选就是有景深有层次的美食,让人第一时刻会被它吸引,而文字排版则覆盖在虚化的远景上,确保了可读性,也增加了一个层次,传递出信息,确保不会混乱。按钮的位置正好置于美食之上,文字之下,恰到好处地吸引人来点击。
3、使用相关图标
这个来自Google的广告Banner通过手绘的图标给人带来一种个人化的体验。
图中每一个手绘的图标都非常易于识别,虽不复杂,但是给人营造出一种仿若在世界中穿行的感觉。这种难以描述但是令人触动的感觉让这个广告不再只是一个广告。
4、增加出人意料的元素
一个招聘广告应该怎么做谷歌的这个招聘广告也算的上是出人意表了,没有高大上的说明和漂亮的妹子,而是用形同小区布告栏的手写小广告一样的涂鸦手写广告。这种广告不复杂,但是却出人意料,这种熟悉的感觉也足够令人触动。
5、加入插画
这个案例同样是谷歌的广告图,插画的加入让整个广告图充满了童真和趣味,加上扁平化的元素,整体看起来也比较统一。这种插画实现起来不难,看起来可能有点粗糙,但是确实很友好。插画和摄影不同,它能赋予设计以后者无法企及的气质,当然,你得用好才行。
6、布局适配
FatCow的这个广告图是由EnvatoStudio所设计的,为了适配不同的广告位,整个广告制作了多个不同尺寸的版本。将最常用的广告图设计出来之后,将其中的元素进行二次编辑,制作成能够适配其他广告位的尺寸,其中某些元素需要调整,移除或者新增,这样就可以实现了。
7、使用绚丽的色彩
这个GoogleMusic的广告采用了活力十足的粉色,搭配的是同样高饱和度的蓝色,两者形成鲜明的对比,也给人留下深刻的影响。和普通单色调为主的Banner相比,这种色彩绚丽的多色搭配更加抓人眼球,不过使用的时候需要多加注意,确保可读性和协调性。
8、保持简约
如果说有可口可乐有什么做的非常突出,那么保持简约的设计绝对是诸多优点之中最值得学习的一个。这个可口可乐的广告Banner设计很好的延续了这一传统:产品图LOGO宣传语标志性配色。虽然内容不多,但是效果很赞。
一个塞满全部信息的Banner广告图对你而言不会有啥好处,因为用户压根不会去看。将最重要的信息呈现出来,这就够了。
9、关注潮流
关注流行文化和正在风靡的趋势,对你设计banner广告而言,非常有用。Campbell就是这样,它很好的利用了星球大战**这个IP,推出相关主体的产品,吸引星球大战的粉丝前来购买产品。合理的借助正在流行的趋势和话题来宣传对应的产品,绝对事半功倍。
10、使用纹理
Campbell的这个广告是运用纹理提升质感的典范。笔刷式参差的边缘让整个广告的视觉效果更加微妙,广告图中其他的元素谈不上有多突出,但是纹理的加入如同点睛之笔,使得整体的效果都提升上去了。
11、借助利基
利基是指针对企业的优势细分出来的市场。广告通常需要针对目标人群来投放,这样才能达到最好的效果。
Target的婴幼儿系列产品的广告主要是针对母亲们投放的,那么还有什么比一个粉色的、可爱的场景更容易吸引到她们呢
12、用图展示,而非语言
Zarbee的维生素广告banner在的使用技巧上就相当突出,水果来置换维生素,强化概念,而非用语言来描述,巧妙而直观。
13、清晰的聚焦点
当广告有明确清晰的聚焦点之后,品牌和用户之间的沟通就更加直接了。这个Banner广告图也是为Target设计的,品牌LOGO从位置到颜色都足够显眼,加上美女的姿势在结构上的引导,Target的品牌LOGO无疑是整个广告图的焦点。
14、使用意象做引导
麦当劳的这个广告就是很典型的使用意象替代文字来传递信息,咖啡这一单词被相应的所替代,传递信息的同时,还让整个广告图不再单调,变成图文混排。单纯的文字和都能够传递出信息,但是混合使用则显得更加有趣,走心。
15、让产品发声
在这个广告图当中,麦当劳的McFlurry无疑是核心,不论是意义上的,还是视觉上的。灰色的背景让色彩鲜艳的MacFlurry主体显得足够醒目。让产品本身在广告中突出展现,可以让整个Banner表现力和针对性都更强。
16、创造角度
奥迪的这个广告图通过分割空间来呈现不同的信息,但是最引人瞩目的是小幅扭转的角度给人带来的独特视觉体验。这种调整让特定的信息更加瞩目,配合中车体本身的角度,使得整个广告图更加富有活力。
17、使用遮盖
使用特定色彩的半透明层来遮盖背景图,可以让前景的文字内容信息脱颖而出。这种设计手法现在并不鲜见,它让背景信息从遮盖中透出,同时让文本内容可读性更强,整体层次感增强。
18、设置场景
Tiffany&Co珠宝的广告图的设计,称得上是有趣好玩,旋转的鸡尾酒杯和漂亮的珠宝组合暗示出它们经常同时出现在同一场景,营造出高雅、精致的感觉。通过相关的物品组合从而暗示用户,让他们自行脑补出场景。
19、创意字体
好的排版能够吸引用户的注意力,而Nike的这个广告尤其突出,它在字体上的设计富有创意,这些被肢解的字体同样具备强大的识别度,但是这样的设计让它们看起来更加轻盈,也更富有科技感。这种视觉上的强化,让广告和产品更加吸引人了。
20、使用风格化的插画
插画可以简约,同样也可以细节满满。风格化的插画可以通过细节和风格来增加信息的厚度,讲述故事,传递感受。这种插画力量感十足,充满能量,和Nike的品牌气质相当符合。
21、使用多种元素
虽然有风险,但是合理的将多种不同的元素搭配在一个广告图中,可以产生不错的形式感,就像这个ebay的广告图这样。漂亮的产品图,标准字体,手写字体和插画元素,协调地组合成一个广告图。当然,每个元素的存在都是有理由的,各司其职,并非随机搭配,请务必记住这一点。
22、成为流行风向标
将潮流和趋势融入到Banner的设计当中来,让它成为广告和用户之间的纽带。这个来自ebay的广告就是这么做的。将“HotlineBling”替换成“HauteLineBling”之后更好地解读了时下流行的这种文化,从而吸引更多关注这一时尚的用户。
23、自由舒展
并不是每一个广告Banner都必须借助栅格,让每个元素都精准地对齐排列,自由舒展的设计同样有效。Yoplait的广告就是这样设计的,这样显得更加有趣、富有童真。当然,这样的设计是否合适要看它的产品的气质和特色。
24、创建联系
在设计的过程中,让你的广告图中的和文字之间保持足够的关联是非常重要的。Talbots的广告图中和文字的气质就非常接近。
25、制造对比
对比是吸引用户注意力的有效手段,而ESPN的这个广告Banner的设计就是深谙这一技巧。深红色的背景下,白色的文字就显得相当突出了。字体挑选的也是锐利而轻盈的类型,这样一来,信息的传递有效度就更高了。
26、对称设计
对称式的设计可以很好地平衡广告中的元素,设计师们可能经历了深入的思考才有此设计,但是输出却是非常迅速的。这则来自苹果的广告也不复杂,黑白的音乐家照片基本上围绕着AppleMusic呈轴对称,同时保持了一定的错落美。这种简约的设计简单但是主次分明,走心。
27、目标用户的生活指南
就像Chegg这个广告一样,如果你想吸引特定的用户群体,不妨站在他们的立场,在广告中注入针对他们的生活方式指南。站在特定用户的立场上来表述、展现产品,能够更容易获得共鸣,从而得到更多的点击。
28、使用动效
在静态的页面中,最容易吸引人注意力的无疑是动态的元素。如果使用动效来呈现你要表现的广告内容,可以让你的内容更快被用户获取到。当然,前提是设计要足够简洁明了,这样可以避免内容琐碎,更容易被用户Get到。
29、锋锐而鲜明
吉列剃须刀的广告在视觉上称得上是锋锐而鲜明的典范,锐利的角度,深色背景上鲜明的剃须刀,棱角分明的字体和强对比的配色方案,这一切都让这个广告图在视觉上足够清晰醒目,令人欲罢不能。
30、制造视觉深度
Honda的这个广告图设计并不复杂,它的特色在于背景上**的线条笔触。原本仿佛悬浮于空中的汽车在线条的衬托下仿佛落在地面之上。并不需要太过复杂的设计,就可以为广告图制造视觉深度,让人留下印象。
31、使用独特的字体
在广告Banner图当中使用个性化十足的字体也同样可以有效地吸引用户的注意力。百事的这个广告所用的字体富有个性的同时,还清晰可读,给人玩闹有趣的感觉,又不影响信息的传达。
32、使用多样漂亮的排版
对于漂亮的文字排版,绝大多数的用户还是很吃这一套的。这个CaliforniaPizzaKitchen的广告就是是McGrathCreative为他们精心设计的,不止排版设计颇为精致,而且富有创意地同Pizza本身结合起来。
33、使用简单的
简约直观的在网站上非常实用,它们通常会更为高效地展现内容,让广告Banner的信息传递的跟加直观。目前设计师们通常会使用扁平风的简约插画来衬托主体、增加信息量,就想Coda的这个广告图。
34、使用纹理增加视觉深度
阿迪达斯的广告图在视觉上非常有意思,背景的纹理并不繁复,但是规律而富有科技感的线条不仅增加了视觉深度,而且营造出和品牌气质贴合的速度感。
35、使用品牌色
如果广告banner中没有使用PayPal标志性的蓝色,仅是图中的并不会让你留下深刻的印象,但是恰恰是品牌色的使用,让和品牌绑定到了一起,互相促进,令你记住。
36、不要只想着促销宣传
广告Banner图是用来促销的,这没问题,但是有的时候并不需要做的那么明显。这个来自FreePeople的广告鼓励用户不要只是买买买,而是多看多逛多对比,虽然这样同样可以促进销售,但是看起来更像是站在用户角度来提建议。
37、使用大胆的色彩
I,Anna的广告图配色称得上是大胆而饱满,红色充满活力而醒目,而**的加入,则让整个配色更加协调,更容易吸引用户的注意力。
38、来个简单的插图
有的时候,精致的插画并不一定符合你的品牌或者想要表达的东西,星巴克的这个广告就是这种情况下诞生的,细腻精致的图并不符合他们的需求,反而是扁平而略显拙稚的插图来的更加简单到位。它呈现出新款饮品的成份构成,这个广告图让你仿佛有身在星巴克看着菜单的感觉。
39、引入动效
这个来自星巴克的广告图,在小小的一块区域当中展现了相当引人注意动态的元素。波纹从中央出发,向外发散,当用户看到这个广告图的时候,会不由自主地被它吸引到。
40、完全动起来
如果你对于动效的运用足够熟练,不妨让整个广告Banner中的元素都运动起来,这样更容易脱颖而出。设计师将应用在平板当中的使用流程借助动效完全展现出来,短短几秒让你获取到静态Banner图所无法企及的信息量,体验优秀。
41、使用几何纹理
Corona的这个广告图很好地将之前所流行的Low-Poly元素运用到橙子这个意象当中,这种几何纹理赋予橙子以一种冰爽剔透的感觉,让你不由得对Corona的啤酒产生兴趣。
42、用有趣的图形分割空间
Brightgreen的这个个广告图使用菱形割裂为两个不同的空间,这样使得广告图形成了自然的两个层次,留白的部分承载文字信息,而绿色部分则承载着,让整个主次分明,又充满质感。
43、加入阴影
长阴影是之前流行过很长一段时间的设计趋势,而Webduckdesign所创造的这个广告则是相当不错的一个使用案例。如果没有阴影,那么整个会显得相当单调,长阴影的加入让它看起来不在那么扁平,拥有了层次。
44、将图案作为纹理
和微妙细腻的图案不同,将特定的图案作为纹理叠加在背景上,可以营造出特定的氛围。AnneSophieHostert所设计的这个广告图利用雪糕和菠萝的图案纹理给人营造出夏天的感觉。
45、使用色块分割
如果你不想将手头的仅仅只是用到广告图中作为背景,那么不妨将它分割成不同的部分,同单色色块结合到一起使用,整个广告图的形式感显得更强了。
46、使用线条装饰
广告图绝大多数时候都是和文字组成的,但是适当的加入一些装饰会让广告图看起来更加饱满。相比于各种高光,线条的装饰性也不弱,而且更加自由,效果也颇为不错。
47、讲述故事
广告的终极目标是卖出产品,而最有效的方式还是讲述真实用户的使用体验。这个广告是为亚马逊的饮品电子书APPAudible所设计的,中的场景旨在宣传他们的产品在许多场景下都能无干扰的使用。
48、幽默一点
幽默的展示通常会比强势的推销更有效果,他们更愿意看到引人发笑的内容。
49、使用简单的字体搭配
不用进行繁复的排版设计,将几种风格一致、简单易于识别的字体搭配到一起,就像必胜客的这个广告一下,同样可以达到增加信息量、令人愉悦的效果。
50、使用简单的图形来强调
melonbooks购物
Melonbooks(メロンブックス)是以
日本三大都市圈
及政令指定都市为中心并遍布于日本全国的同人商店。由株式会社Melonbooks(株式会社メロンブックス)运营,其直属籍店n数目在同人业界中最多。
Melonbooks购物须知:
智能下单:_辉偾值ザ老碌ズ图邢碌,系统自动根据商品的热门程度安排下单顺序,每天均会安排多次下单,24小时全覆盖。
日本国内运费:_ぴ忌唐贰_·昙膜簧唐324日元/件,部分大件商品为540日元/件,在库现货商品日本国内运费全免!
手续费:_愿魃唐芬趁嫦允臼滴肌
国际运费:_唐返讲趾罂梢杂肼晟扯嗬教ü郝虻钠渌唐泛喜⒎⒒酢⒉渭悠吹,国际运费低至15元/50克。
经营项目
编辑
其定位是贩卖动画、
电脑游戏
、各种漫画及关于以上题材的同人志及音乐CD、关连角色商品的门店n。与积极接受成人向同人志贩售委托的虎之穴相比,Melonsbooks取向侧重于一般向同人志。
其店铺经常与动画商店中最大规模的Animate与中古同人商店LASHINBANG相邻。另外,Melonbooks亦特化其业务,开设以女性向商品为主的姊妹店铺“livret(リブレット)”。2005年开设メロンブックスcom,提供下载贩卖(数码同人)同人作品。
再者,“小Melon”(めろんちゃん、Melonbooks的吉祥物)以EvoVII·GA2City(所谓的
痛车
)等车辆参加了全日本拉力锦标赛(全日本ラリ`选手兀┘捌渫类型比赛,并在近年在本业以外的活动中相当活跃。
会社沿革
编辑
1998年于
北海道
札幌市创业。同年7月11日为其
1号店
的札幌店于Animate札幌店的一个角落开幕,其后将其转移并扩大营业。店名的来由为夕张蜜瓜,它是其中一种北海道名产品之一。同年11月以在
仙台市
开设仙台店为契机,后来在其他的地方都市积极广设店n网。2011年现在共开设了21间店铺o在同人商店中其直属店铺为最多。
其本部于2000年间位于
东京都
池袋,后于2002年12月转移到
神奈川县
横滨市。之后再将事务所搬迁到
秋叶原
并且将本社所在地设置于此。2010年4月,其事务所及本社所在地已移往台东区御徒町。
现在的标识为第3代(2003年9月-),初代为在创业时到2001年9月,2代为2001年10月间到2003年8月中使用。
吉祥物角色
编辑
主要的吉祥物角色为小Melon。
历代负责的插画家
初代(1998年):カワサキテツヤ当时画了2张小Melon的插画2代(1999年1月-2003年3月):あかざわRED在除小Melon以外几乎所有的角色均为あかざわRED负责插画的时候创作,现在名义上为原案/角色设计者。2003年3月以工作繁忙为理由辞任插画主笔。3代目(2003年5月-现在):风上旬2005年以后,现在负责角色插画的主笔。全面更新了小Melon等角色。亦有其他同人作家于动画、游戏、杂志中绘画了全面的广告背景插画。
角色分配
编辑
Melonbooks官方DramaCD角色分配
小Melon(めろんちゃん):
川上伦子
小Lemon(れもんちゃん):
金田朋子
黑Lemon(ブラックレモン):金井美香
店长:子安武人
祥子
先生(祥子さん):
井上喜久子
香港店店长:秋元洋介
店铺分布
编辑
与livretCorner并设的店n以★表示。
松山店·熊本店为日本三大都市圈·政令指定都市以外开设的店铺。
大阪日本桥店
都道府县
所在地
店n名
当地的Melon
开店日
北海道
札幌市中央区
Melonbooks札幌店
夕张蜜瓜
1998年7月11日
livret札幌店
宫城县
仙台市青叶区
Melonbooks仙台店
伊达政宗
1998年11月21日
心鞠
宇都宫市
Melonbooks宇都宫店
九尾狐
2001年12月22日
群马县
高崎市
Melonbooks高崎店
达磨
2002年5月18日
斡裣
斡袷写蠊区
Melonbooks大宫店★
站长
2007年2月24日
东京都
千代田区(秋叶原)
Melonbooks秋叶原店
御宅族
2002年8月31日
大田区(蒲田)
Melonbooks蒲田店
作业工
2010年11月27日
八王子市
Melonbooks八王子店
天狗
2010年2月27日
神奈川县
横滨市西区
Melonbooks横滨店
ChinaTown
1999年8月7日
新县
新市中央区
Melonbooks新店
米仓·爱、兼A
2008年11月22日
静冈县
静冈市葵区
Melonbooks静冈店★
茶娘
2000年6月17日
爱知县
名古屋市中村区
Melonbooks名古屋店
鱼虎
1999年2月13日
livret名古屋店
2009年5月31日
京都府
京都市中京区
Melonbooks京都店
舞妓
2000年12月23日
大阪府
大阪市浪速区
Melonbooks大阪日本桥店
章鱼烧
1999年12月18日
livret难波(なんば)店
兵库县
神户市中央区
Melonbooks神醯
水兵
2000年7月20日
冈山县
冈山市北区
Melonbooks冈山店
桃太郎
2003年8月9日
广岛县
广岛市中区
Melonbooks广岛店
巫女
2000年9月15日
爱媛县
松山市
Melonbooks松山店
蜜柑
2007年3月24日
福冈县
北九州市小仓北区
Melonbooks小仓店
炒乌冬
2002年3月16日
福冈市中央区
Melonbooks福冈店
明太子
2001年9月15日
九州1号店
熊本县
熊本市
Melonbooks熊本店
车海老
2009年12月5日
如何设计好Banner广告图Banner广告无处不在。从网站首页页头的内容推荐到侧边栏,从文章内到图库列表中,你会在几乎所有内容存在的地方找到他们的影子。通常情况下,它们看起来漂亮,略显浮夸,还会蚕食你的网络浏览体验,尽管我们在想尽一切办法降低它们给用户的负面影响,但是坏名声总是不可避免地同它们绑定到了一起。
实际上,Banner广告对于用户的影响是巨大的,合理的运用,肯定是事半功倍的。那么到底要如何打造不让人生厌、转化率可观的优秀的的Banner广告呢
空泛的理论或许不够接地气,不妨从下面50个案例中,来学习Banner广告的设计技巧。
1、风格化的图文排版
这是DearMissModern所制作的一组Banner广告,每张在文本和素材上都保持了气质和风格上的一致性。字体的形式感和素材中图像和图形的搭配让整个广告Banner给人的感觉更加强烈。如果并非是这种强风格化的,而是更加微妙的话,应当采用更加经典、耐看的字体来进行搭配,道理是一样的。
2、营造层次
Visa的节日广告Banner就充分运用了层次结构的优势。照片的挑选就是有景深有层次的美食,让人第一时刻会被它吸引,而文字排版则覆盖在虚化的远景上,确保了可读性,也增加了一个层次,传递出信息,确保不会混乱。按钮的位置正好置于美食之上,文字之下,恰到好处地吸引人来点击。
3、使用相关图标
这个来自Google的广告Banner通过手绘的图标给人带来一种个人化的体验。
图中每一个手绘的图标都非常易于识别,虽不复杂,但是给人营造出一种仿若在世界中穿行的感觉。这种难以描述但是令人触动的感觉让这个广告不再只是一个广告。
4、增加出人意料的元素
一个招聘广告应该怎么做谷歌的这个招聘广告也算的上是出人意表了,没有高大上的说明和漂亮的妹子,而是用形同小区布告栏的手写小广告一样的涂鸦手写广告。这种广告不复杂,但是却出人意料,这种熟悉的感觉也足够令人触动。
5、加入插画
这个案例同样是谷歌的广告图,插画的加入让整个广告图充满了童真和趣味,加上扁平化的元素,整体看起来也比较统一。这种插画实现起来不难,看起来可能有点粗糙,但是确实很友好。插画和摄影不同,它能赋予设计以后者无法企及的气质,当然,你得用好才行。
6、布局适配
FatCow的这个广告图是由EnvatoStudio所设计的,为了适配不同的广告位,整个广告制作了多个不同尺寸的版本。将最常用的广告图设计出来之后,将其中的元素进行二次编辑,制作成能够适配其他广告位的尺寸,其中某些元素需要调整,移除或者新增,这样就可以实现了。
7、使用绚丽的色彩
这个GoogleMusic的广告采用了活力十足的粉色,搭配的是同样高饱和度的蓝色,两者形成鲜明的对比,也给人留下深刻的影响。和普通单色调为主的Banner相比,这种色彩绚丽的多色搭配更加抓人眼球,不过使用的时候需要多加注意,确保可读性和协调性。
8、保持简约
如果说有可口可乐有什么做的非常突出,那么保持简约的设计绝对是诸多优点之中最值得学习的一个。这个可口可乐的广告Banner设计很好的延续了这一传统:产品图LOGO宣传语标志性配色。虽然内容不多,但是效果很赞。
一个塞满全部信息的Banner广告图对你而言不会有啥好处,因为用户压根不会去看。将最重要的信息呈现出来,这就够了。
9、关注潮流
关注流行文化和正在风靡的趋势,对你设计banner广告而言,非常有用。Campbell就是这样,它很好的利用了星球大战**这个IP,推出相关主体的产品,吸引星球大战的粉丝前来购买产品。合理的借助正在流行的趋势和话题来宣传对应的产品,绝对事半功倍。
10、使用纹理
Campbell的这个广告是运用纹理提升质感的典范。笔刷式参差的边缘让整个广告的视觉效果更加微妙,广告图中其他的元素谈不上有多突出,但是纹理的加入如同点睛之笔,使得整体的效果都提升上去了。
11、借助利基
利基是指针对企业的优势细分出来的市场。广告通常需要针对目标人群来投放,这样才能达到最好的效果。
Target的婴幼儿系列产品的广告主要是针对母亲们投放的,那么还有什么比一个粉色的、可爱的场景更容易吸引到她们呢
12、用图展示,而非语言
Zarbee的维生素广告banner在的使用技巧上就相当突出,水果来置换维生素,强化概念,而非用语言来描述,巧妙而直观。
13、清晰的聚焦点
当广告有明确清晰的聚焦点之后,品牌和用户之间的沟通就更加直接了。这个Banner广告图也是为Target设计的,品牌LOGO从位置到颜色都足够显眼,加上美女的姿势在结构上的引导,Target的品牌LOGO无疑是整个广告图的焦点。
14、使用意象做引导
麦当劳的这个广告就是很典型的使用意象替代文字来传递信息,咖啡这一单词被相应的所替代,传递信息的同时,还让整个广告图不再单调,变成图文混排。单纯的文字和都能够传递出信息,但是混合使用则显得更加有趣,走心。
15、让产品发声
在这个广告图当中,麦当劳的McFlurry无疑是核心,不论是意义上的,还是视觉上的。灰色的背景让色彩鲜艳的MacFlurry主体显得足够醒目。让产品本身在广告中突出展现,可以让整个Banner表现力和针对性都更强。
16、创造角度
奥迪的这个广告图通过分割空间来呈现不同的信息,但是最引人瞩目的是小幅扭转的角度给人带来的独特视觉体验。这种调整让特定的信息更加瞩目,配合中车体本身的角度,使得整个广告图更加富有活力。
17、使用遮盖
使用特定色彩的半透明层来遮盖背景图,可以让前景的文字内容信息脱颖而出。这种设计手法现在并不鲜见,它让背景信息从遮盖中透出,同时让文本内容可读性更强,整体层次感增强。
18、设置场景
Tiffany&Co珠宝的广告图的设计,称得上是有趣好玩,旋转的鸡尾酒杯和漂亮的珠宝组合暗示出它们经常同时出现在同一场景,营造出高雅、精致的感觉。通过相关的物品组合从而暗示用户,让他们自行脑补出场景。
19、创意字体
好的排版能够吸引用户的注意力,而Nike的这个广告尤其突出,它在字体上的设计富有创意,这些被肢解的字体同样具备强大的识别度,但是这样的设计让它们看起来更加轻盈,也更富有科技感。这种视觉上的强化,让广告和产品更加吸引人了。
20、使用风格化的插画
插画可以简约,同样也可以细节满满。风格化的插画可以通过细节和风格来增加信息的厚度,讲述故事,传递感受。这种插画力量感十足,充满能量,和Nike的品牌气质相当符合。
21、使用多种元素
虽然有风险,但是合理的将多种不同的元素搭配在一个广告图中,可以产生不错的形式感,就像这个ebay的广告图这样。漂亮的产品图,标准字体,手写字体和插画元素,协调地组合成一个广告图。当然,每个元素的存在都是有理由的,各司其职,并非随机搭配,请务必记住这一点。
22、成为流行风向标
将潮流和趋势融入到Banner的设计当中来,让它成为广告和用户之间的纽带。这个来自ebay的广告就是这么做的。将“HotlineBling”替换成“HauteLineBling”之后更好地解读了时下流行的这种文化,从而吸引更多关注这一时尚的用户。
23、自由舒展
并不是每一个广告Banner都必须借助栅格,让每个元素都精准地对齐排列,自由舒展的设计同样有效。Yoplait的广告就是这样设计的,这样显得更加有趣、富有童真。当然,这样的设计是否合适要看它的产品的气质和特色。
24、创建联系
在设计的过程中,让你的广告图中的和文字之间保持足够的关联是非常重要的。Talbots的广告图中和文字的气质就非常接近。
25、制造对比
对比是吸引用户注意力的有效手段,而ESPN的这个广告Banner的设计就是深谙这一技巧。深红色的背景下,白色的文字就显得相当突出了。字体挑选的也是锐利而轻盈的类型,这样一来,信息的传递有效度就更高了。
26、对称设计
对称式的设计可以很好地平衡广告中的元素,设计师们可能经历了深入的思考才有此设计,但是输出却是非常迅速的。这则来自苹果的广告也不复杂,黑白的音乐家照片基本上围绕着AppleMusic呈轴对称,同时保持了一定的错落美。这种简约的设计简单但是主次分明,走心。
27、目标用户的生活指南
就像Chegg这个广告一样,如果你想吸引特定的用户群体,不妨站在他们的立场,在广告中注入针对他们的生活方式指南。站在特定用户的立场上来表述、展现产品,能够更容易获得共鸣,从而得到更多的点击。
28、使用动效
在静态的页面中,最容易吸引人注意力的无疑是动态的元素。如果使用动效来呈现你要表现的广告内容,可以让你的内容更快被用户获取到。当然,前提是设计要足够简洁明了,这样可以避免内容琐碎,更容易被用户Get到。
29、锋锐而鲜明
吉列剃须刀的广告在视觉上称得上是锋锐而鲜明的典范,锐利的角度,深色背景上鲜明的剃须刀,棱角分明的字体和强对比的配色方案,这一切都让这个广告图在视觉上足够清晰醒目,令人欲罢不能。
30、制造视觉深度
Honda的这个广告图设计并不复杂,它的特色在于背景上**的线条笔触。原本仿佛悬浮于空中的汽车在线条的衬托下仿佛落在地面之上。并不需要太过复杂的设计,就可以为广告图制造视觉深度,让人留下印象。
31、使用独特的字体
在广告Banner图当中使用个性化十足的字体也同样可以有效地吸引用户的注意力。百事的这个广告所用的字体富有个性的同时,还清晰可读,给人玩闹有趣的感觉,又不影响信息的传达。
32、使用多样漂亮的排版
对于漂亮的文字排版,绝大多数的用户还是很吃这一套的。这个CaliforniaPizzaKitchen的广告就是是McGrathCreative为他们精心设计的,不止排版设计颇为精致,而且富有创意地同Pizza本身结合起来。
33、使用简单的
简约直观的在网站上非常实用,它们通常会更为高效地展现内容,让广告Banner的信息传递的跟加直观。目前设计师们通常会使用扁平风的简约插画来衬托主体、增加信息量,就想Coda的这个广告图。
34、使用纹理增加视觉深度
阿迪达斯的广告图在视觉上非常有意思,背景的纹理并不繁复,但是规律而富有科技感的线条不仅增加了视觉深度,而且营造出和品牌气质贴合的速度感。
35、使用品牌色
如果广告banner中没有使用PayPal标志性的蓝色,仅是图中的并不会让你留下深刻的印象,但是恰恰是品牌色的使用,让和品牌绑定到了一起,互相促进,令你记住。
36、不要只想着促销宣传
广告Banner图是用来促销的,这没问题,但是有的时候并不需要做的那么明显。这个来自FreePeople的广告鼓励用户不要只是买买买,而是多看多逛多对比,虽然这样同样可以促进销售,但是看起来更像是站在用户角度来提建议。
37、使用大胆的色彩
I,Anna的广告图配色称得上是大胆而饱满,红色充满活力而醒目,而**的加入,则让整个配色更加协调,更容易吸引用户的注意力。
38、来个简单的插图
有的时候,精致的插画并不一定符合你的品牌或者想要表达的东西,星巴克的这个广告就是这种情况下诞生的,细腻精致的图并不符合他们的需求,反而是扁平而略显拙稚的插图来的更加简单到位。它呈现出新款饮品的成份构成,这个广告图让你仿佛有身在星巴克看着菜单的感觉。
39、引入动效
这个来自星巴克的广告图,在小小的一块区域当中展现了相当引人注意动态的元素。波纹从中央出发,向外发散,当用户看到这个广告图的时候,会不由自主地被它吸引到。
40、完全动起来
如果你对于动效的运用足够熟练,不妨让整个广告Banner中的元素都运动起来,这样更容易脱颖而出。设计师将应用在平板当中的使用流程借助动效完全展现出来,短短几秒让你获取到静态Banner图所无法企及的信息量,体验优秀。
41、使用几何纹理
Corona的这个广告图很好地将之前所流行的Low-Poly元素运用到橙子这个意象当中,这种几何纹理赋予橙子以一种冰爽剔透的感觉,让你不由得对Corona的啤酒产生兴趣。
42、用有趣的图形分割空间
Brightgreen的这个个广告图使用菱形割裂为两个不同的空间,这样使得广告图形成了自然的两个层次,留白的部分承载文字信息,而绿色部分则承载着,让整个主次分明,又充满质感。
43、加入阴影
长阴影是之前流行过很长一段时间的设计趋势,而Webduckdesign所创造的这个广告则是相当不错的一个使用案例。如果没有阴影,那么整个会显得相当单调,长阴影的加入让它看起来不在那么扁平,拥有了层次。
44、将图案作为纹理
和微妙细腻的图案不同,将特定的图案作为纹理叠加在背景上,可以营造出特定的氛围。AnneSophieHostert所设计的这个广告图利用雪糕和菠萝的图案纹理给人营造出夏天的感觉。
45、使用色块分割
如果你不想将手头的仅仅只是用到广告图中作为背景,那么不妨将它分割成不同的部分,同单色色块结合到一起使用,整个广告图的形式感显得更强了。
46、使用线条装饰
广告图绝大多数时候都是和文字组成的,但是适当的加入一些装饰会让广告图看起来更加饱满。相比于各种高光,线条的装饰性也不弱,而且更加自由,效果也颇为不错。
47、讲述故事
广告的终极目标是卖出产品,而最有效的方式还是讲述真实用户的使用体验。这个广告是为亚马逊的饮品电子书APPAudible所设计的,中的场景旨在宣传他们的产品在许多场景下都能无干扰的使用。
48、幽默一点
幽默的展示通常会比强势的推销更有效果,他们更愿意看到引人发笑的内容。
49、使用简单的字体搭配
不用进行繁复的排版设计,将几种风格一致、简单易于识别的字体搭配到一起,就像必胜客的这个广告一下,同样可以达到增加信息量、令人愉悦的效果。
50、使用简单的图形来强调
插画种类有哪些插画的定义:插画是为了强调、宣传文章之意义或营造视觉效果之目的,进而将文字内容作视觉化的造型表现,凡是这类具有图解内文、装饰文案及补充文章作用的绘画、、图表等视觉造型符号均可谓之“插画”。现在也可以使用计算机绘图,像Illustrator、photoshop、painter等等绘图软件。简单来说Illustrator是矢量式的绘图软件,photoshop是点阵式的,而painter则是可以模仿手绘笔调的。插画的创作表现可以具象
Ocean Wonderland 碧海幻境,是一个年轻时尚的自然主义品牌。
主打海洋主题式珠宝,以独特的美学设计和精湛创新工艺,重新赋予海洋珠宝新的意义,让更多的人走近海洋,关心海洋,探索海洋,在海洋中找到生命美丽的真谛。
品牌旗下5大系列产品:
产品系列一: 新思潮原创IP系列
自主原创设计融合新思潮文化IP
OW,专注原创海洋⽂化IP,以具有中华文化代表的小海龙为首,打造企鹅王、小海豚等一系列品牌IP形象,通过IP形象和故事,链接人们的情感、价值观和生活方式,为人们带来生动、有趣、积极、美好的珠宝艺术体验。
产品系列二:自然元素系列
经典自然元素的新生
受全球变暖、非法捕猎、海水污染的影响,海洋环境正在遭受前所未有的破坏,冰川开始融化,一些海洋生物正在灭绝,为了引起人们对海洋环境的重视,吸引更多人对海洋的关注与保护,OW品牌以海洋元素为灵感,通过冰川融化、企鹅迁徙、乌龟上岸等题材设计,给人们独特、时尚的珠宝体验,同时,呼吁人们关注海洋环境变化,保护海洋环境。
产品系列三:海底动物系列
趣味、创新、时尚的代言
神秘海洋,缤纷多彩,蔚蓝海洋,演绎美丽与爱。
令⼈叹为观⽌缤纷神秘的海洋世界,有着数以万计的海洋⽣物,它们是自然的奇观,是海洋的守护精灵,是美丽与浪漫的化身,OW将缤纷异彩的海底生物世界,以奇思妙想的创意设计和精湛技艺呈现,将这份美好的景象传递给世人,唤醒人们心底的美好与爱。
产品系列四:Wonderland 系列
关于时尚优雅的高级感
美有一万种语言,每一种美都离不开线条。Wonderland系列,从摩登、艺术的层面出发,去解读海洋的美,在遵循自然的同时,打破传统艺术手法,以现代派艺术手法对海洋生物进行艺术再创作,给人以时尚、高雅的珠宝艺术体验,为时尚搭配带来新的可能,让海洋文化演绎新生,并不断流淌下去。
产品系列五:深海潜航系列
街头、个性、潮流的前卫风
海洋,跟人们的生活息息相关,跟人类的历史、现在、未来有着密切的关联。人类,从未停止过探索海洋的步伐,这种探索精神,影响着一代又一代的人们。OW,鼓励探索精神,通过航海元素,融合后现代艺术风格,去展现探索者们无畏的精神,为现世生活的人们,带去鼓舞与力量,与他们一起,勇敢的去探索星途大海。
设计专业好就业。随着生活水平的提高,越来越多的人开始注重生活品质,在生活物品的美观性、创意性、实用性等方面都有了更高的要求,而这些性能的提升,都离不开设计师的巧妙构思,因此,设计专业的就业前景还是非常不错的,如果拥有过硬的专业实力和经验,找工作还是比较方便的。
设计专业好就业吗
1、可就业领域
设计专业的就业方向有很多,比较热门的有UI设计、平面设计、室内设计、建筑设计、视觉传达设计、广告设计、网页设计等等,其他如原画设计、模型设计、动画设计等也是发展比较不错的方向,不过不同的设计方向需要具备的专业技能有所不同,如果想要在某一方向就业,需要先掌握该方向所需的技能。
2、可就业岗位
不同的就业方向有对应的就业岗位,比如UI设计方向可以从事UI设计师、图形界面设计师、交互设计师、用户测试/研究工程师等岗位,室内设计方向可以从事室内设计师、软装搭配师、家装设计师等岗位,原画设计方向则可以从事游戏原画师、影视原画师、游戏美宣等岗位。
纽约是全球时尚之都,越来越多的华人创业者开始在纽约的时装界、珠宝界、时尚摄影界绽露头角,逐渐成为一股不可忽视的新生力量,年轻的珠宝设计师赵忆慈就是其中一员。
赵忆慈就读于纽约帕森斯设计学院(Parsons),主修服装(时尚)设计,辅修比较文学的她,大二时开始对珠宝感兴趣,便去圣马丁学院学习了一夏天的珠宝设计。2014年,赵忆慈所设计的毕业作品入选帕森斯“设计师提名展”,为搭配服装而设计的系列珠宝获得很大关注,随即她在纽约创立了个人时尚珠宝品牌YICI 及高端珠宝品牌 YICI ZHAO。
品牌创立不久后,赵忆慈的作品被新兴设计师品牌 Sallly LaPointe选中,作为配饰珠宝出现在其纽约时装周的秀场上。《Gossip Girl》主演 Tayler Momsen的MV 也邀请赵忆慈设计系列珠宝。这些成绩被母校帕森斯看到后,请她回校为当届优秀毕业生设计配饰珠宝,并在美国时尚百货公司Saks Fifth Avenue橱窗展示,就这样,赵忆慈的创业之路一步步走上正轨。
创业不易,在海外创业尤其如此。
年轻消费者在乎的是设计
记者: 对于投身时尚的创业者来说,在美国创业有哪些机遇和挑战
Z: 美国的机会非常多,对年轻设计师的包容度和感兴趣度比较高。纽约年轻又充满活力,世界上任何风格任何类型的人都在纽约,“时装秀”时时刻刻都在发生,最重要的是很多成功人士都很愿意帮助年轻人,只要你愿意请教他们,他们很愿意伸出援手。比较有挑战的方面是纽约节奏非常快,对于创业者来说,早期投入资金等各方面要求都会比较高,这样会产生一些压力,而且全世界各行业优秀的人都会想到来纽约发展,所以竞争也相当大。
记者: 美国珠宝市场情况如何
Z: 美国市场主要以时尚珠宝,或者说服装珠宝为主。因为服装每季更换非常快,每一季的风格在不断变化,大众对时尚珠宝的需求很大。而亚洲和欧洲对高端珠宝的关注比较多,我们的高端珠宝系列,几十万元甚至百万元的作品大多是在亚洲市场。
还有一点,现在的年轻消费者追求的是个性、是设计。他们购买奢侈品时更少考虑产品的实质价值是多少,考虑更多的是能不能配什么衣服或者说喜不喜欢这个概念和设计。我跟稍微年长些的客户交谈的时候他们更多是询问原料和材质,而年轻人很少在意这些。
记者: 你有高端珠宝品牌YICI ZHAO和时尚珠宝品牌YICI,两个品牌线是如何布局的
Z: 目前的比重是60%高端珠宝,40%时尚珠宝。时尚珠宝我们有两年的积累了,我们每年会生产两个系列的设计作品,现在主要是在我们的网站售卖,今年我们会进入几家百货、买手店。高端珠宝我们每年会生产3-5件,每件作品只有一件且完全手工打造,现在主要面对的是拍卖行,今年5、9月份我们会有作品在香港上拍。除了拍卖行,我们也有些私人客户定制,大多是80后群体,会更注重设计和手工,比如他们会找我们定制婚戒等。
通过拍卖打开高端珠宝市场
记者: 为什么会选择上拍卖行作为YICI ZHAO的主要销售模式
Z: 第一个作品是拍卖行找到我们,问我们有没有兴趣,当时就答应了香港的拍卖行。因为我们这两年一直在纽约,这是进入亚洲市场一个很好的方式,可以积累一些客户资源,获得关注和曝光。我觉得对于年轻品牌来说,走拍卖行是进入市场最直接的一种方式。
今年5月、9月我们也要跟香港的拍卖行合作,也是因为他们看到了我们上次拍卖的成绩。
记者: 与百货公司、买手店的合作方式是怎样的
Z: 与每家百货的合作方式都不一样,目前主要有三种。一种是批发价给合作方后,之后的事情就由对方掌控,一种是针对纽约名气较大的百货公司,他们批发价进的商品没有卖完是会退回来的,还有一种是寄卖,但是我们基本上是不做寄卖的。
记者: 设计稿出来后,后期的制作流程是交给自己的团队还是跟其它工厂合作
Z: 我们有两个团队,一个团队做时尚珠宝,他们负责平面设计、公关;另一个团队做高端珠宝,主要是做手工。时尚珠宝产量比较大,现在是我们团队打版,有签约曼哈顿的工厂;高端珠宝牵扯的工艺非常高,是由法国的师傅专门为我们制作,每个师傅都有五、六十年高级珠宝的手工经验。
记者:有没有想过把生产环节放在中国
Z: 一些买手也会有这样的提问,纽约的人工费相当高,对于新品牌而言,我们产品的价格并不是那么有竞争力。如果拿到国内生产会便宜到四分之一,五分之一左右。我们选择在纽约生产,是因为纽约的手工非常好,而且我在这边可以掌控每个阶段。
其实珠宝方面手工最好的是欧洲的老师傅,我现在用的师傅都是十年、二十年前从欧洲搬来纽约的老师傅,他们都是法国美院雕塑毕业的,非常注重细节。
记者: 参加时装周,对新的设计师/品牌能带来哪些帮助
Z: 我觉得参加时装周特别重要,因为从计划到实现的时间非常短,量又很大,所以工作压力很大,很锻炼新设计师计划、组织和真正实现的能力。纽约时装周这么多品牌,但曼哈顿的工厂很少,每个设计师每个工厂都在赶,秀当天的所有事情也不是都会按部就班地进行,所以需要很严谨的策划和方案,包括与服装设计师的合作,怎么让各自的 idea得到发挥,都是很好的团队合作经验。最重要的是时装周的曝光度确实很高,任何人都会被注意到。
记者: 在创立品牌、打开市场的过程中,有哪些细节是必须注意的为其它有志于创立珠宝品牌的设计师们,你希望提供哪些建议
z: 我觉得就是用心,用心去对待自己做的事情、自己的团队、客户及合作方,这是肯定的。在跟零售商等合作对象打交道时,一定要准时、做到承诺,比如我去见合作方的时候我会打出一个google calendar,用红字写着每一个程序他应该必须要分的时间段,这使得作品能按时完成,不然有的设计师太关注设计会忘记时间,导致最后很狼狈,这点要特别注意。
记者: 接下来有什么规划呢
Z: 我在上国际宝石鉴定师的证书,拿到证书之后,我在今年年底之前会设计出一个系列的时尚珠宝,做出三件高级珠宝上5月份和 9月份的拍卖,还有一件上明年年初的纽约拍卖市场。9月份后,我会回国建立自己的办公室和团队,现在亚洲的客户越来越多,机会也多,所以我计划回国拓展市场
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