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摘要: 马赛克艺术, 是人类艺术史中最古老的艺术样式之一, 它几乎是伴随着艺术史的产生而产生的。本文首先着重梳理了马赛克艺术的起源和发展, 接着对欧洲中世纪艺术与现代马赛克风格运用进行了探析, 以期对马赛克艺术的研究提供提供有益借鉴。
关键词: 马赛克; 发展; 中世纪艺术; 应用;
一、马赛克艺术的起源和发展
早期居住在洞穴里的人类, 为了让地板更加坚固耐用, 利用各类大理石铺设地面, 最早的马赛克就是在这一实用基础上演变发展起来的。故而马赛克原意是指用镶嵌方式拼接而成的细致装饰。马赛克最早是利用小石子、贝壳、磁砖、玻璃等有色嵌片在墙壁面或地板上的组合图案来表现的一种镶嵌艺术。最早被发现使用在建筑装饰上的马赛克是苏美人的神殿墙, 具有开创性的意义, 在两河流域的美索不达米亚平原的神殿墙上有马赛克镶嵌的装饰图案, 据说苏美人的太阳狗的镶嵌图案是发现最早的马赛克拼画。据目前考古发现表明, 最多的是古希腊时代, 古希腊人的大理石马赛克铺石应用很普遍, 当时最常见流行的形式是用黑色与白色相互搭配而成的铺石马赛克, 当时只有权威的统治者以及富有的小部分人群才请得起工匠和购得起镶嵌材料, 用马赛克镶嵌成各种各样的图案装饰自己住的地方。用马赛克作装饰在当时是奢侈的艺术, 只能是少部分上层阶级的选择。到这时期, 马赛克的发展都还未开始更细致的阶段, 发展到古希腊晚期, 一些能工巧匠和艺术家为了更多元化地丰富其建筑装饰作品, 以及对艺术作品的更高的追求, 开始使用更细小的碎石片, 亦或者是自己手工切割的小石片, 通过不同颜色的搭配组合来完成一幅幅马赛克镶嵌作品, 铺贴在建筑物的墙上、地上、圆柱上以作装饰, 其原始、粗犷的艺术表现形式, 是马赛克历史和文化的宝贵财富及不竭源泉。
马赛克盛行于古罗马时期, 由于早期基督教徒来到罗马时受到当地贵族的打击和迫害, 在当时极大的社会压力下, 基督教徒们表达信仰的最佳方式就由艺术的形式体现出来。由于他们多数人不识字再加上当时的社会形式, 他们常常聚集在人烟稀少的地下室和地下通道中, 用马赛克拼图画的艺术表现方式, 将基督教徒们的一些故事和传说书写在地下室的通道墙壁上, 用这样的方式来传播基督教徒的文化, 于是在基督教徒们呆过的地下室和通道内都保留着很多描述耶稣基督的故事的马赛克壁画。正是如此, 在许多经典的马赛克壁画中, 大多数与基督教的传说和故事有关, 很多拜占庭式样的教堂都用大量的马赛克和马赛克拼画来装饰美化, 使用的色彩愈来愈多。罗马贵族们为了炫耀其令人瞠目结舌的财富, 把金箔烧制于透明的玻璃上来使用, 西西里的马赛克的特色大多都是金底的, 金箔马赛克最早是古罗马时期的西西里出现的。因此拜占庭时期的`艺术几乎要与马赛克一词划上等号, 罗马时期的马赛克作为一门贵族常用的艺术表现无处不在, 因此, 罗马时期的马赛克是马赛克历史的黄金时期, 也是马赛克艺术的最经典时期。
发展至欧洲文艺复兴时期, 画家强调空间结构的应用透视法, 在平面中追求视觉立体感, 形成了绘画平面的突破。马赛克这样的二维嵌画本身不适于这样的立体表现, 而且作为绘画艺术要走向写实很不容易, 因为其所特有的戏剧化僵硬形式, 使从事马赛克创作的艺术家们忘了它们的功能, 反而被马赛克大大牵制, 发展也陷入了困境, 低迷不前。文艺复兴之后的艺术追求多是对细节的复杂追求, 这一时期油画艺术的兴起, 琳琅满目的艺术材料的选择以及多姿的建筑形态、建筑风格的改变都加速马赛克的衰落, 导致欧洲文明在近几个世纪的发展中, 无法引发人们对马赛克这一古老艺术的兴趣, 马赛克艺术一度进入了低迷发展时期, 但文艺复兴时期的一些大画师由于颜料、画技和作画工具等多种因素的制约, 使其绘画作品难以保存, 为了寻求名画内容的永恒保存办法, 人们又才用了马赛克的镶嵌方法, 于是皇室或一些达显贵族命令工匠搜集不同颜色、质感的天然石料, 切割打磨成细小的粒子, 再根据艺术家的一些原画逐一铺贴在墙上, 这样就可令大师的画作和一些名画内容得到永恒保存。马赛克艺术保存画等艺术品的独一无二的永久性技法, 也使得马赛克艺术一跃成为文艺复兴时期一颗耀眼的明星, 发展又找到了新的方向。同时期西半球的印加, 马赛克的发展没有经历欧洲文艺复兴时期大起大落的过程。马雅和阿兹特克的文明中, 产生了混合马赛克用法及镶嵌技巧来装饰手饰和小件物品, 用金土和土耳其玉、石榴石和黑曜石等制造出复杂的人体和几何图形等艺术表现形式, 而迪奥提瓦康人则利用绿松石, 贝壳或黑曜石等装饰做成面具, 马赛克艺术得以延续。开辟出了马赛克艺术发展的勃勃生机的新方向。
巴赛罗那的古埃尔公园中的回旋靠背马赛克座椅, 是马赛克在建筑艺术上的一个经典力作。那是在19世纪末期的西班牙, 安东尼高地开始把马赛克融入建筑艺术的新尝试, 他用这全新的处理方法, 把强而有力的抽象力在建筑艺术淋漓尽致地表现出来, 把马赛克艺术结合应用于迁徊弯曲的建筑构造物中, 体现了马赛克最精于细节改造的特性。再后来, 一些受到早期的基督教文化影响的马赛克作品, 因为基督教的重新传播而再度现世, 使马赛克古老艺术的魅力不断提高和启迪着近代艺术家的思维, 结果引起了一些绘画艺术家和陶艺家开始用马赛克作画和装饰艺术品。现代马赛克由于生产力的进步, 生产工艺技术水平的不断提高, 装饰材料的不断产生和被应用, 很快就突破了传统马赛克所使用材料的范围。如陶艺、云母、木头、彩色玻璃片、金属片交替使用, 形成了更具质感和色彩冲击力的马赛克艺术。
西元前1600年到前1000年, 是古希腊时期马赛克最古老的形式, 当时的人们是用经过水冲蚀、磨损过的小鹅卵石来装饰地板, 到了西元前800年时, 人们为了使道路的颜色更为丰富, 便出现了使用各种颜色的石头来铺出道路, 并有了各种图形, 但是在当时, 这些图形的结构性还不明确。直到约西元前四百年, 希腊人才将拼贴小鹅卵石的技术提升至艺术层次, 其图案有精致的几何图形也有细致的人或动物画面。西元前两百年, 镶嵌片可细小至几公厘大小, 这些被用在需描绘更多细节和色彩范围的作品上, 所以能够仿造出图画的样子。典型的罗马主题有庆祝众神的场景、家庭事物的描绘以及几何图案的设计。
拜占庭马赛克的典型基督教图案如“基督受洗於约旦河”、“善良的牧羊人”, 一直良好保存至今。此外有些作品则结合了皇帝与皇后肖像, 例如圣维托教堂的后堂侧壁上, 即描绘了两个重要的帝国人物-查士丁尼一世及狄奥多拉皇后。拉芬纳的那些长形教堂和后堂上令人印象深刻的马赛克, 使得它享有“马赛克的首都”之名。拜占庭时期的马赛克风格受到东方的影响, 并开始使用一种特别材质的玻璃镶嵌片-珐琅。我们现在依然可看到拜占庭帝国自西元五百年开始蓬勃发展中, 所完好保存下来的马赛克艺术中的珐琅。珐琅有坚硬的表面且内含的气泡极小, 有时也烧以金箔或银箔而使其闪闪发亮, 通常用来装饰天花板或墙面, 罗马时期只用于地板。当时意大利拉芬纳的每间屋子都装饰以得有马赛克, 由此可见马赛克艺术在此时期发展极其鼎盛。
正是由于马赛克在视觉文化中的地位和特殊含义, 被学术界重视。到了二十世纪五十年代, 拜占庭艺术的马赛克出现, 再次鼓舞了艺术界, 加上新的材料如玻璃纤维和塑料等的出现, 为现代马赛克镶嵌家们提供了一个能够再次创造独特的、引人注目的艺术作品的崭新机会。作为一种传统而有震撼力的装饰手段, 马赛克成为现代装饰中极具表现力的艺术形式。
二、马赛克艺术的应用
发展至近现代, 马赛克艺术也没有离开公众的视线, 而且融入了更多的新成分。成立于1956年的着名意大利制造商BISSAZA的玻璃马赛克重现了马赛克的艺术光辉, 同时也使马赛克走进了工业化道路。1987年成立的SICIS公司是意大利最优秀的马赛克生产商, 以设计理念着称。上海动联文化资深设计师俞巍勇先生甚至将马赛克的应用延伸到了COSPLAY道具及动漫作品表现力中。上海动联文化发展有限公司制作cospaly服装过程中发现, 因为很多动漫COSPLAY服装作品, 特别是盔甲的制作中, 将马赛克形状逻辑的排列, 运用到盔甲甲片的布局中, 达到了COSPLAY盔甲服装的表面处理肌理感觉。关于马赛克, 在现代还有种释义, 引申为遮挡重要部位, 例如媒体未避免曝光某个人的身份信息就把他的脸遮起来, 看起来模模糊糊以达保护效果。因为电脑技术的发展, 图象有了像素的组合概念, 如出现在电视视频, 或电脑等电子图形或平面印刷品的模拟图形时候, 通过放大像素以达到模糊图像的作用。因形状如同马赛克的规则错落, 故亦称为马赛克。
关于近现代发展成的不同风格形式的马赛克, 还有哥特式马赛克、贝壳马塞克、太阳能马赛克、彩玻马赛克等。哥特式马赛克是隶属于佛山市哥特马赛克有限公司旗下专业的马赛克背景墙品牌。只专注于马赛克、剪画、拼图背景墙, 致力于将中国传统的纹饰符号融入现代化生产的马赛克中进行艺术创作, 用现代工艺演绎的古典风尚, 在传统美学的规范下流露独有的典雅端庄。贝壳马塞克, 顾名思义是采用了河流或大海里面的天然贝壳材料, 具有无毒、无辐射、环保等特点。太阳能马赛克是发光颜料在建筑材料领域的一个新的应用, 它是将传统的马赛克制作技术与现代高科技完美结合而研制的最新款产物。它不仅具有非常好的美化居住环境的效果, 同时它所发出的光线还有抑制细菌滋生的超强实用功能, 发光亮度高, 寿命长且耐酸碱腐蚀能力强。白天吸收了太阳光, 夜间会发出淡淡的光线。应用在厨房, 卫生间和具有装饰目的的墙面, 如电视背景墙等。彩玻马赛克是一种彩色饰面玻璃, 它是用纯天然的矿物质材料制成, 所以是非常优秀的绿色环保装饰品, 是安全的建筑材料。因为它的化学结构是一种非晶体, 在常温下更加稳定, 不会受潮, 而且耐酸碱, 耐腐蚀, 不褪色, 最适合装饰卫浴房间墙地面的建筑材料。它给人们带来的不仅有陶瓷的品质的实用性, 它的花纹, 品种多样, 是最小巧的装修材料, 其组合变化的可塑性非常高。同时可以与多种其它装饰材料配合使用, 例如做点缀等等。
参考文献
[1]刘一歌, 拜占庭建筑衰败中的"辉煌"--析中世纪马赛克艺术对现代建筑空间设计的启示[J], 安徽建筑, 2013 (5)
[2]李中军, 马赛克镶嵌形式在艺术发展中的轮回与升华[D], 湖北美院, 2009 (8)
导读: 古董首饰界有种饰品,世人称之为马赛克风格首饰,乃是将细小的宝石以拼贴的方式拼出一幅幅美丽的图案。马赛克风格古董饰品,又可细分出三种类型:Mosaic(马赛克)、Micromosaic(微马赛克)
古董首饰 界有种饰品,世人称之为马赛克风格首饰,乃是将细小的宝石以拼贴的方式拼出一幅幅美丽的图案。马赛克风格古董饰品,又可细分出三种类型:Mosaic(马赛克)、Micromosaic(微马赛克)及Pieta Dura(硬石头)。这三种类型看似相似,其实有不同的功夫在里头,下面,让我们好好地来欣赏一番!
1、Mosaic马赛克:用无数个细小且色彩丰富的玻璃砖拼凑出美丽图案的饰品。
Mosaic 青色别针
Mosaic 戒指
Mosaic图案大多以花朵为主,这款以建筑物为设计花样的别针十分罕见
宝剑形状之别针,十分特别!
维多利亚风格之Mosaic手环
Mosaic红色坠饰项链
2、Micromosaic微马赛克: 与马赛克的技巧类似,但所使用的玻璃砖更为细小、利用上千个小玻璃砖,以精湛的手工技巧将小砖仔排列出花样,然后上蜡、抛光,最后的成品表面触感十分的平滑与细致。
仔细一看,可以看出每个圆圆花瓣内都是以很多小玻璃砖拼出来的,这便是Micromosaic手法
这个别针的Micromosaic工法更是上乘,细致的宛如油画
此款别针乃于蓝色的硬质底座上,镶嵌上其他不同颜色的宝石
此款结合14K金的怀表表面,华丽、高贵
小药盒侧面的金属雕花,细致精美。
功夫不只有在外表,里面的雕花一样不马虎
大概从16世纪末到19世纪,旅行是欧洲贵族教育的必修课,也是富家子弟的“成人礼”。 人们将这样的旅行称之为“壮游(GRAND TOUR)”,并青睐选择巴黎、罗马、佛罗伦萨,以及威尼斯这类文化气息浓郁的城市。
正在计划旅行的欧洲贵族
旅程再愉悦,也终得踏上归途。贵族们选择将异乡的特色带回家中,作为一生纪念。 于是,在壮游期间兴盛的各种带有独特文化元素的艺术品、工艺品与华美珠宝,成为人们的首选。
贵族旅行挚爱
壮游之旅上,贵族们往往会参观当地的古迹,鉴赏大师们的艺术作品;除此之外,他们也热衷于收集当地匠人制作的首饰、家具和摆件。 而源自古希腊、古罗马的极细马赛克珠宝便是深受贵族喜爱的品类之一。
18世纪中晚期贵族们在意大利南部的旅程/ Carlo Bonavia
极细马赛克,这于毫厘之间的精湛工艺,带着来自过去神秘而古老的气息,征服了壮游的贵族们。 参观极细马赛克商店在意大利变得和参观遗址以及博物馆一样重要,极细马赛克珠宝也成为了时髦精品。
19世纪初纯金镶嵌马赛克意大利名胜图景全套首饰/Cooper Hewitt博物馆藏
受到19世纪中期考古发现的启发,极细马赛克的主题也出现了一股复古的潮流 :伊特鲁里亚元素图案,早期的基督教符号,以及受古埃及文物启发的象形文字和徽章,都成为了当时流行的马赛克作品主题。
金质马赛克胸针,中间为希腊铭文/Castellani工坊/1860年左右
方寸之间,便是世界
相比起过去大型传统的马赛克,极细马赛克整体的体积偏小,是由极微小的镶嵌片拼接而最终构成图案。 在制作极细马赛克作品时,首先要将大块的镶嵌片以超过摄氏800度的高温混合加热熔化成浆,再经过冷却后,切割成微小的镶嵌片块。
极细马赛克的镶嵌片有时候直径不足1毫米
切割后,将镶嵌片用 镊子 将其放置到合适的位置。因为图案的色彩很多,因此将镶嵌片调制成合适的色彩与形状是最重要的,也是最考验马赛克艺术家的技能。 极细马赛克有超过一万种不同的色调,配合精密的镶嵌可以打造出细腻的光线效果和渐变的深浅色调。
可以说每一块微小镶嵌片的颜色和形状,都是独一无二,且不可复制的。
拼接结束以后,需要压实,在表面封蜡,进行抛光。 由于极细马赛克的镶嵌片很小,因此在拼接过程中,需要用镊子小心翼翼地,耐心地操作。
封蜡、抛光以保证表面的平整和光滑
令人称奇的是,最精致的极细马赛克作品, 甚至每平方厘米就由高达560块镶嵌片组成,需要数月时间方能完成。 如今,极细马赛克珠宝带着壮游的意义,已经走入博物馆收藏,为后人欣赏。
弗吉尼亚美术博物馆举办的壮游展览,展出了许多与壮游相关的古董珠宝首饰
小鹿为你呈上
贵族之旅,一生纪念
虔诚之心,坠于颈间
法国精妙极细马赛克十字架
19世纪法国出品18k金镂雕饰
野生珍珠 镶嵌极细马赛克
古典主题 花蕾形十字架吊坠
壮游风尚,风靡世纪,
珍珠温润,黄金奢华,
古老匠艺,细腻神秘,
这枚十字架吊坠古典非凡,来自19世纪的法国,通体以18k金打造,正面镶嵌细致极细马赛克,背面镂雕花卉枝叶,镶嵌玲珑野生珍珠, 整体造型与工艺十分独特,延续着欧洲贵族壮游时期的珠宝风尚。
十字架上的符号都带有独特的含义,而底端镶嵌成熟的麦穗与葡萄, 象征着丰收与繁盛,寓意美满。
这件十字架吊坠上,带有古老的凯乐符号,以往多出现在罗马帝国的官方徽记之上,在日后渐渐成为和平的象征。 带有这类古老符号的十字架珠宝,正是欧洲贵族子弟在壮游期间极为盛行的珠宝款式。
这件吊坠整体品相上佳,带有18k金鹰头钢印。这件吊坠将源自古希腊罗马的古老极细马赛克工艺,焕发新的生机与魅力。 十字架造型更是奢侈珠宝中经久不衰的永恒主题,值得珍藏。
数个世纪前,微砌马赛克被镶嵌于可穿戴的艺品上,以描绘罗马壮观的建筑场景;时至今日,这项工艺成为全球顶尖珠宝商的灵感泉源。
如果说有哪种珠宝可以称得上是真正的艺术作品,那一定是微砌马赛克。微砌马赛克是使用最习小的玻璃或类珐琅的材料(称为嵌片),倾注匠心制作而成的,也可以使用金、铜或黑色比利时大理石来制作,其灵感源自2,000多年前的马赛克。尽管有部分最出色的马赛克艺品从古罗马和拜占庭帝国的考古遗址中出土,但最让人感到惊讶的是,微砌马赛克直到18世纪末与19世纪初才真正崛起。
位于巴黎的L’École珠宝艺术学校创立于2012年,是第一所提供一般民众学习珠宝艺术 历史 、文化与工艺的学校。在香港的K11人文购物艺术观馆(K11 Musea)则设立了第二间永久分校,并在其中一门珠宝课程中展示两件杰出的微砌马赛克艺品。
这两件艺品源自19世纪初的罗马,当时正是微砌马赛克最流行的时期。富裕的贵族四处旅行,而意大利成为最欢迎的旅游景点。以玻璃制作工艺闻名的意大利工匠,开始把微砌马赛克珠宝设计成纪念品,上头所描绘的景象大为著名的地标,例如近期重新出土的庞贝古城(Pompeii)和赫库兰尼姆古城(Herculaneum),这两座城市都在公元35年维苏威火山爆发时被完全掩埋。这段期间最好的微砌马赛克艺品,就是拿破仑送给新娘Marie Louise(Marie Antoinette的侄孙女)的一套首饰,如今正作为法国王冠珠宝(French Crown Jewels)的一部分,展示于巴黎罗浮宫的阿波罗画廊(Galerie d’Apollon)。
利用福昕高级PDF编辑器的“添加密文”功能来给PDF文件中的重要信息打马赛克,具体操作请参照以下步骤。
1、首先在电脑上用福昕高级PDF编辑器打开目标PDF文件,进入到主界面。
2、然后点击菜单栏中的“保护”选项页面下的“标记为密文”。
3、然后在出现的对话框中,直接点击“确定”即可。
4、然后在PDF文档中的对应位置就会被加上密文框。
5、鼠标右键点击密文框,弹出的菜单中点击“应用”按钮。也可以点击“属性”进行相关样式设置。完成以上设置后,即可在pdf中打马赛克。
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