1、珠宝绘图
珠宝绘图的基本课程包括:珠宝结构绘图以及阴影的涂法;刻面宝石以及平底弧面宝石渲染技巧;金属不同表面的表现方法(平面、凸面、拱面);不同形状的金属表现方法;不同金属表面结合表现方式以及纹路的表现方式等。
2、珠宝研究
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珠宝研究课程包括金属研究、宝石研究和钻石研究等。
3、视觉陈列
视觉陈列的学习内容包括:门店内部的陈列和设计,如何通过合适的商品陈列方式将自己的产品以最吸引眼球的方式展现出来,以获得最大的商品成交量。
4、珠宝制作工艺
珠宝制作的工艺包括制作工具的使用方法;金属切割方式;废弃物的回收利用等。
5、珠宝设计软件的使用
如今在世界各国运用于计算机首饰辅助设计的软件有:Rhino、Matrix、JewelCAD、JewelSmith、ArtCAM、3Design、DigitalGoldsmithFour、FreeForm等等。
二、珠宝设计师考什么证
1、中国地质大学(武汉)珠宝鉴定师证书(GIC)
GIC类的证书包括《GIC宝石学证书》、《GIC钻石分级学证书》和《GIC珠宝鉴定师资格证书》。
2、GAC(中国宝玉石鉴定认证)
GAC宝玉石鉴定师资格证书是中国珠宝行业协会对国内从事珠宝行业人员职业能力的权威资格认证之一,是在珠宝行业就业的资格凭证,是用人单位招聘、录用员工的有效依据。
3、NGTC系列证书
NGTC系列证书包括全国注册珠宝玉石质量检验师(CGC)、全国注册资产评估师(珠宝)(CPVG)、NGTC钻石分级资格证书、NGTC彩色宝石鉴定资格证书、NGTC珠宝首饰营业员资格证书、NGTC首饰设计证书等。
4、国际类证书
从事珠宝设计可以考的国际类证书有FGA证书(英国)、IGI证书(比利时)、GIA证书(美国)等。
珠宝定制起源于18世纪的西方国家,那时候的贵族名流就开始流行选用个性珠宝来搭配他们的服装,以凸显自己的与众不同。因此私人定制的珠宝深受富豪阶层的青睐,不光因为它的独有性,还因为它是一种驾驭财富的象征。所以珠宝定制在从前,绝对是件高逼格滴事!
随着经济的发展,以及当代珠宝工艺和网络的普及,珠宝定制有了崭新的实现方式,因满足了客户个性化的需求而大受欢迎,日趋流行——与众不同的你佩戴与众不同的珠宝首饰,成为民众都可以享受到的个性服务。在欧美,珠宝私人定制深受富豪阶层的青睐,不光因为它的独有性,还因为它是一种驾驭财富的象征,没有了奢侈品大牌张狂的烫金logo,高定的血脉中留存着的是一种内敛而低调的高贵。也许,这才是高级定制要向世人传递的核心精髓。
渐渐的,珠宝定制成为部分世界珠宝品牌为贵族名人们推出的一项私人服务,珠宝定制已经不再只是表现财富的方式,喜爱它们的人们赋予定制珠宝更多的情感意义,爱,则是永恒的主题。除了国王皇后等西方上流社会的达官贵人,明星也是珠宝定制的忠实爱好者。
走近神秘的玛雅 ------ 王昱东 陈辉·文
人类假如想要看到自己的渺小,无需仰望繁星闪烁的苍穹,只要看一看在我们之前就存在过、繁荣过、而且已经灭亡了的古代文化就足够了。
--[德]西拉姆▲ 玛雅古城科潘的发现者,美国探险学家约翰·史蒂芬斯 ▲ 拉布纳的拱形门 公元1839年,美国探险学家史蒂芬斯(John lioyd Stephens)和卡瑟伍德(Frederik CatherWood)受到一个古老传说的暗示,披荆斩棘,深入浓荫蔽日的雨林之中, 然 而,他们没有找到被巫师催眠的美丽公主, 却发现了一座已荒废千年的古代城市遗址。在这座叫作科潘的旧城废墟上,高大的纪念碑被藤条缠绕,湮没在荆棘之中;雄伟的金字塔上长满了粗壮的树木,变成一座座荒丘。史蒂芬斯他们被眼前的这一切惊呆了,仿佛无意之间闯入了一个神秘的世界!然而,正是他们这无心的发现,揭开了瑰丽多姿的美洲考古发掘的序幕。此后相继而来的一批批考察队在美洲的丛林和荒原中共发现古代城市遗址170多座。这些遗迹所代表的就是辉煌灿烂的玛雅文明。 ▲ 蒂卡尔中心广场玛雅文明是世界著名的古代文明之一,也是唯一诞生在热带丛林而非大河流域的文明。从公元前1800年左右,玛雅人开始从事农业活动,到公元1697年,最后一个玛雅城邦毁于殖民侵略者的炮火,玛雅文明延续了3500多年。这个分布在今墨西哥的尤卡坦半岛、危地马拉、洪都拉斯、萨乐瓦多这片丛林密布的热带土地上的古老文明却在十七世纪末突然地消失了,上百座历经千载辉煌的城邦,在一夜之间被抛弃;人们纷纷隐入丛林,一去不返。古代的玛雅文明也带着无数难解的谜团,成为一段湮没的历史,令人充满疑惑。中华世纪坛艺术馆举办的《神秘的玛雅-墨西哥古代文明展》使观众有机会走近神秘的玛雅,感受失落的文明。 ▲ 图拉的武士像石柱 ▲ 公元七、八世纪时,玛雅社会已形成了金字塔式的社会阶层组织
▲ 玛雅文化年表
如果我们能在昔日玛雅地区的天空中飞翔,就会看到这样一幅壮丽的画卷:在植被茂密的绿色大地上,散落着无数玛雅人建造的城邦。拔地而起的金字塔刺破丛林的密网,在阳光照耀下如同闪烁的明珠,放射着文明的光辉。没有金属工具、没有牲畜和轮车,玛雅人却能够开采无数块重达数十吨的石头,跋山涉水、一路艰辛地运到建城地。金字塔最高的可达70米,其规模之巨大、施工难度之高,令人难以相信。古代玛雅的金字塔和古埃及的金字塔在建筑形式上有着明显的不同。埃及的金字塔的塔顶是尖的,而玛雅金字塔却是平顶,塔体呈方形,底大顶小,层层叠叠,塔顶的台上还建有庙宇;在用途上也大相径庭:埃及金字塔是法老的陵墓,而玛雅的金字塔一般是用来祭祀或观察天象的。 在这一座座宏伟的金字塔 上,玛雅人曾狂热地用人的鲜血和生命祭祀着形形色色的神灵,营造着那神秘而森然的世界。玛雅人的城市布局是按星空在地面上的投影进行规划的,结构谨严,规模宏大,有的城市面积超过20平方公里。建筑物上雕凿的各种纹饰造型形象生动、线条柔和。如今,我们再也无法领略玛雅建筑昔日的风采,只有荆棘藤萝之下闪出的断壁残垣还在静静吟唱着那悠远历史中某些散落的音符。▲ 太阳历石。石盘中央是太阳神托纳提乌,他伸出的舌头是一把锋利的石刀,正等待剖开人的胸膛,吞食品店人的心脏。在它周围是守卫大地的四方神灵和神历中20天的标志。最外围是创世神奎扎笠特尔,他化身为一条羽毛华丽的双头蛇,保护着整个世界。这样的太阳历石常平置在神殿前,作为杀牲剖心的祭坛。 玛雅人具有的抽象思维能力让同时代的旧大陆文明相形见绌。他们创造了精确的数学体系和天文历法系统,以及至今仍有待我们去破译的象形文字系统。玛雅人最重视对太阳和月亮的观测,他们能算出日蚀和月蚀出现的时间,并已将七大行星都列入了研究范围。他们对金星运行周期的计算和现代科学实测结果完全一致。玛雅历法体系由"神历"、"太阳历"和"长纪年历"组成。玛雅人经过周密计算,认为一年是3652420天,这同现在计算的一年为3652422天的数值只差2/10000。玛雅人有一个独特的数学体系,在这个体系中,最先进的部分便是"0"这个符号的使用,它的发明和使用比欧洲大约早了800年。玛雅的数学体系的适用性和科学性,使他们能在许多科学和技术活动中解决各种难题。在世界各古代文明中,除了起源于印度的阿拉伯数字之外,玛雅数字要算是最先进的了。但非常可惜,有关玛雅数学的图书或文献一本也没有流传下来。这些失落了的数学与科学文献,是玛雅文明最为幽深的一角。玛雅的象形文字对现代人来说真是一部天书,它的谜底直到今天仍未解开。事实上,玛雅象形文字的发展水平与中国的象形文字很相近,只是符号的组合远较汉字复杂,块体不象汉字要求方正而是以近似圆形或椭圆为主,字符的线条也不像汉字的笔画那样规整竖直,更多地依随图形起伏变化、圆通流畅。由于这些特点,玛雅象形文字尽管初看之下觉得奇怪复杂, 但实际上即是很美丽的艺术品,它凝聚了无数代玛雅艺术家和匠师们的心血。▲ 神历中每月20日的象形文字符号▲ 坐姿男子像 ▲衰愁的老妇 ▲ 双人像杯。杯体上塑有一个卧姿男人像和坐在他身上的女人像。 玛雅是以农业作为社会经济基础的。虽然他们的农业仍然处于原始的刀耕火种阶段,但却为整个人类做出了巨大的贡献。玛雅人依靠在林间荒辟地开发种植了40余种农作物,其中玉米、棉花、可可对世界影响最大。野生玉米原是中美洲的一种果实瘦小、涩苦的野草,经过玛雅人的精心培育,玉米成为能适应各种气候和土壤条件、产量高、果实甘甜的粮食作物,并传播到世界 ▲ 格斗的双人像。这件雕塑中两个身着武士服装的人正在进行殊死格斗。▲ 玉米神像香炉。玛雅是世界上最早培育玉米的民族,因此他们创造了玉米神保佑玉米生长。这尊玉米神插持鲜花,从天而降,给人们带来丰收的喜悦。各地。玛雅地区培育的棉花称为"陆地棉",纤维长、质量好,现在全世界80%以上的产棉量都来自这一品种。可可是玛雅人种植的最重要的经济作物。他们非常喜欢一种以可可为主要原料加入胡椒粉制成的饮料,这种饮料后来传到欧洲,就演变为今天人们非常喜爱的食品-巧克力。 玛雅文明的兴起正是中国商朝的末期,它与殷商文化在艺术风格、宗教活动、铭文符号等方面有很多相似之处,用朱砂修饰祭品、用玉石作死者随葬的做法更是完全相同。玛雅人信奉的最高神灵是羽毛蛇神,它上扬为天、下落为地,掌握风雨雷电创造宇宙万物的神灵身份以及它蛇类的原型都与中国的龙分相似。玛雅陶罐上大的乳状袋足是中国史前陶器中最有特色的器形。太阳神雕像那翅膀形的羽毛披饰,双手僵直地拄在腿上的古怪坐姿,与良渚玉器纹饰中骑在兽背上的神人的形象如出一辙。中国江、浙一带的良渚文化和东北地区的红山文化都以精美的玉器而闻名,巧合的是,玛雅民族也有把玉与生命、繁衍联系起来的信仰,也有用玉为死者殉葬的习俗,甚至把 ▲ 波南帕克的壁画。它表现了在一次国家盛典中,国王和贵族在审判和屠杀俘虏玉珠放在死者口中的做法也与中国人完全相同。珍爱玉石并且将琢玉工艺发届到较高水平的,在世界上的民族中只有中国人和玛雅 人。现代体质人类学证明:包括玛雅人在内的美洲印第安人的体质与亚洲东北部人最为接近,都属于蒙古人种。印第安人在不同的自然环境中产生了种种变异,但他们与亚洲人的血肉联系仅仅从相貌上可以分辨出来。他们肤色黄中透红,黑色头发硬而直,瞳仁黑褐色,面孔方正,与中国人的长相非常相象。在墨西哥,有些地方的土著民族就因为他们的相貌而被人们昵称为"中国人"。一些到玛雅地区工作过的中国广东人也反映,玛雅语和广东话非常相似,所以他们很容易学会。 ▲ 犬形罐。狗是玛雅人唯一真正驯化的动物,同时在宗教信仰中,狗是造物神——霍洛特尔神的兄弟。▲ 鹿头敞口耳罐。罐的颈部和口部是一个写实的鹿头形象,罐体上侧装饰着象征宗教意义的图案。▲ 袋足彩陶罐。乳状袋足是中国史前陶器的典型器形,这为印第安文化起源于亚洲的论点提供了证据。 ▲ 霍奇皮伊像。这是象征鲜花、奏和大自然更新的神灵。 ▲ 彩陶杯。这件彩陶杯上描绘着一个富有动感的坐姿人物,他身边是一篇记载他生平的象形文字。 玛雅文化与中华文明的种种相似,使得人们在追寻玛雅文明的源头时,很自然在地想到它与中华文明的关系。最早提出的是"扶桑国"说,主要是根据 《梁书·诸夷传》中记载的关于5世纪中国僧人慧深飘洋过海到达"扶桑国"的故事。认为"扶桑木"即墨西哥的龙舌兰,慧深还在当地传播了佛教,所以许多玛雅造像有着佛教风格。但大多数学者认为这种论断漏洞百出。于是,人们又开始将文化传播的时间向前追溯,随之就产生了"殷人东渡"说。这种观点认 为,大约在距今4万--2万年之间,美洲与亚洲之间的白令海峡由于海平面下 降、海水结冰而连在一起,成为海上陆桥。勇敢的亚洲猎人追寻猎物的足迹,无意间跨上了另一片大陆,在此后的几万年中逐渐遍布南、北美洲。 ▲ 人形足的南瓜罐。这个南瓜重得连驮着它的三个半汉都被压得直不起腰来,它蕴含着人们对南瓜丰收的渴望。 在玛雅文明与中国古代文化的关系研究中,最有影响的是哈佛大学张光直先生提出的同源异质说。张先生认为两者的相似性是"同一祖先的后代在不同时代、不同地点发展的结果。"他将之表述为"玛雅--中国文化连续体",太平洋两岸的蒙古人平行而独立地发展起各自的文明。随之而来的问题是我们必须对中国史前文明重新检索。因为玛雅文明与中国文化的相似性毕竟是无法忽视的,如果我们承认两者从一万年乃至二万年以前就失去了直接的联系,那么在白令海峡还连在一起的时候,中国的东部沿海及其毗邻的内陆必然已经发展起一定高度的文明序曲,否则,远赴海外的猎人们决不至于对老家的记忆如此深刻。象云纹、兽面纹、象征生命的绿石这些最基本的美学因素,其来源肯定比我们了解的要古老得多。 ▲ 彩绘连体锅。它具胡东方式的对称美,与中国太极图的哲学意蕴非常相似。 ▲ 贝壳雕人物像。它刻画了一个正在举行祭祀的上层人物,他左手做着某种手势,右手托着从面前的器皿中爬出来的类似蛇的动物,他正通过蛇与神灵沟通。▲ 响尾蛇雕像。它蜷曲在一起的身体浑圆而结构奇特,显示出强烈的立体感和张力。▲ 饰有人像的柱顶石。浮雕画面中的两个人身着盛大装,正在举行某种庄重的仪式。 ▲ 玛雅的象形文字▲ 玛雅出土文物上的图案酷似火箭 ▲ 玉雕人像。这是一个玛雅社会贵族的侧面像,他头戴蛇形头饰,衣着华丽,手持权杖。 ▲ 石雕人像。它位于玛雅最大的城邦科潘的废墟上。▲ 基里瓜石碑。它高117米,立于公元771年,是现存最大的玛雅石雕。 玛雅文明悄悄的走了,正如她悄悄的来,但她的出现与消亡,辉煌与衰落,留给人们一个又一个难解之谜,玛雅人为何在密林深处修建城市?如此发达的文明究竟来自何方,是外星人所带来的吗?玛雅人如何学会了精确的天文学、数学知识?玛雅的象形文字又在向人们诉说着怎样的故事?玛雅人是如何在没有金属工具和运输工具的情况下建造了高大宏伟的神殿的?但无论这些问题的结果如何,正如玛雅古城的发现者美国探险学家史蒂芬斯所说:"每一个终点就是一个起点,当玛雅人神秘消失的时候,这个奇特的文明就注定要在后世的心中刻下烙印。"神秘的文化积淀,无穷的艺术魅力,激发了我们的想象,召唤我们去拼对文明碎片,思索未来之路。▲ 根据研究表明:玛雅人在体质上与亚洲的蒙古人接近,勇敢的亚洲猎人追寻猎物的足迹,通过结冰的白令海峡无意间跨上了美洲大陆,从此在媾生息繁衍。
时光流淌,历史更迭。珠宝,却保持着它当初的模样,静静地待在那儿,仿佛历史留下的优美痕迹。听,听它们讲述着欧洲怎样跌宕起伏的历史年代。
这期子力君就跟大家一起从维多利亚时期的珠宝盛筵,切换到与维多利亚后期同期的拿破仑三世,一个同样留下了许多绝美宝藏的国度----法国,继续这场绚烂夺目的珠宝之旅。
时间线导引图
# 欧洲历史时期 YEAR
上 苏美尔时期公元前3500-3200年
上 古埃及时期公元前3500年-公元前52年
上 古希腊时期公元前800年-公元前146年
上 古罗马时期公元前750年起
上 拜占庭时期公元395年-公元1453年
上 中世纪公元12世纪-15世纪
上 文艺复兴时期公元14世纪-17世纪
中 稳定和平时期公元18-19世纪
中 浪漫主义时期公元1837-1901年(维多利亚时期)
中 奢华时期公元1837-1901年(维多利亚时期)
中 美学艺术时期公元1837-1901年(维多利亚时期)
19世纪至今02拿破仑三世时期
Naponeon3公元1851-1870年
19世纪至今03美好年代
Belle époque公元1871-1914至First War结束
19世纪至今04新艺术运动时期
Art Nouveau公元19世纪末20世纪初
19世纪至今05爱德华时期公元1900-1910年
19世纪至今06装饰艺术风格时期
Art Deco公元1920-1940年
19世纪至今07战后复古风格时期
RETRO公元1940-1960年
19世纪至今08摩登风格时期
Modern公元1950-1990年
OK, LETS GET STARTED!
与英国维多利亚后期对应的是法国的拿破仑三世时期。当时最大的珠宝收藏家是法国皇室,欧仁妮皇后更是珠宝的拥簇者。
皇室珠宝通过设计的平衡对称感,频繁运用大颗宝石,搭配精益求精的做工,以彰显帝国的富庶大气。
随着帝国扩张,艺术涵盖也更加多元文化,诸如自然主义、希腊风格、埃及风格、伊特鲁里亚风格、亚述风格、印度风格、吉普赛风格等,在这一时期的珠宝中都有明显体现。
讲到拿破仑三世时期的珠宝,就不得不重点提及引领当时珠宝发展的关键人物----欧仁妮皇后,她与奥地利的茜茜公主在当时并称欧洲两大美人,是上流社会时尚潮流的领军者,她所拥有的璀璨人生和无数璀璨的绝世珠宝更是被后人津津乐道的永恒话题。
欧仁妮皇后对珠宝的追求可以说是达到了极致,看看下面这张图,这也不过是皇后珠宝箱里的冰山一角:
她的珍贵珠宝数不胜数,这儿实在摆不下那么多图。。。就随便丢几张大家自行感受下。
这枚奢华的钻石胸针,足以见证当时炉火纯青的工艺水准。
上面这顶红宝石皇冠,算是皇后比较朴素的了珠宝了。
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