国内有哪些大学是珠宝设计的

随着人们对珠宝品质要求的提高，对珠宝设计专业人才的需求也逐渐加大，珠宝设计专业也成为了艺术专业中的热门专业。那么世界上有哪些知名的珠宝设计学院呢？下面是美行思远小编整理的世界珠宝设计学院排名，供大家参考。

1罗切斯特理工大学Rochester Institute of Technology

罗切斯特理工学院本科提供金属和珠宝设计（Metal and Jewelry Design）专业，研究生则提供Master of Fine Arts 学位。在金属材料的基础上，学生可以学习餐具、珠宝、雕塑、家居等设计。该校同样重视学生在学习完焊接、镶嵌、银饰、锻造、塑形、铸造等核心课程之后的职业发展。学生同样可以学习到3D设计和概念草图绘制。

罗切斯特理工学院和产业界以及创意设计师等有着密切的合作联系，会定期邀请客座教授来校演讲或者和学生讨论包括设计、工作室管理、艺廊关系、专业实践、审美艺术等话题。学生可以经常参与到参观博物馆、艺术家工作室和艺术中心这样的活动中去。

2洛伦佐·美第奇学院The LdM School of Design

Ldm提供很多和文化艺术性相关的珠宝设计课程，并且由技术过硬的设计师教授珠宝制作工艺和技巧。学生会学习到钻、挫、焊接、塑形、打磨以及在完成品上进行稀有材料的镶嵌。LdM的学生将学习珠宝制作过程中的每个步骤，以保证他们在未来的职业生涯中拥有专业的技能和知识，在创意领域取得成功。

学校鼓励学生用金属和可循环材料去制作首饰创造自己的风格。并且LdM也是全世界唯一一所教授relief work 这种古老的佛罗伦萨传统工艺的学校。

3伯明翰城市大学Birmingham City University

伯明翰城市大学（BCU）珠宝学院提供多个珠宝设计相关的专业，这所坐落在伯明翰市中心珠宝角的学院，拥有百年历史。在伯明翰的珠宝角拥有众多珠宝店和设计工作室。该校和产业界有着非常密切的联系，可以给学生提供很多就业机会。

由于伯明翰城市大学在行业内拥有较高的声誉，该校的毕业生很容易在行业内找到不错的工作，并且有机会参加Royal Mint V&A Museum, Goldsmiths, Saatchi Gallery, Sieraad, Inhorgenta Talente 和 Galerie Marzee 等博物馆的展览和比赛。该校在拥有强大的硬件设备和教学团队，提供非常细分的珠宝专业。

4中央圣马丁艺术与设计学院Central Saint Martins, University of the Art and Design

中央圣马丁提供珠宝设计的3年本科课程。学生有机会学习餐具、珠宝、雕塑、家居等设计。学院鼓励学生通过不同的项目去大胆创新。并且和很多企业有着合作关系，学生可以参加到这些项目中去。包括Cool Diamonds， Swarovski, Nissan, Avakian, Topshop, Chow Tai Fook, Legle。学生还有机会去瑞士日内瓦大学和德国福兹海姆大学进行交流学习。并且去阿姆斯特丹和慕尼黑进行珠宝之旅。

5堪萨斯大学The University of Kansas, Lawrence

堪萨斯大学的珠宝设计属于视觉艺术这个项目下的一个方向，提供的是4年的BFA学位。学生可以选择珠宝设计、家居、上釉、宝石学等多种课程。学校的设施非常完备，整个金属工艺和珠宝设置分布在3800平方米的工作室里，被划分成7个房间包括：Beginning Room、Metalsmithing Room、Plating/electro-forming Room、Mill Room、Finishing Room、Enameling Room。

6加州艺术学院 California College of the Arts

加州艺术学院 拥有历史悠久非常著名的珠宝和金属艺术专业。该专业可以让学生学习到传统和当代金属工艺，同时学校也非常重视学生在工艺上的熟练度、设计概念和美学意识。通过珠宝的创造，学校鼓励学生去表达他们的审美、发展个人风格。

7圣地亚哥州立大学 San Diego State University

　　“人生就是下跳棋”

　　经过一年的磨练，刘斐在求学伯明翰的第二年初尝成功的喜悦滋味。一款名为“快乐的喷泉(HappyFountain)”的耳环设计为他赢得了英国金匠精工艺与设计大赛(TheBritish Goldsmiths"Craftsmanship andDesignAward)的单项大奖。在这项英国本土最具权威性的珠宝设计赛事百年历史上，刘斐是第一位获得单项首奖的华人设计师，也是伯明翰大学历史上第一位获此殊荣的在校学生。

　　“起初把作品寄给组委会的时候，想说能得个提名就很满足了，”刘斐跟我们讲起那次获奖经历。“那个时候，整天为生活和学业奔波。一天早上，在和别人租住的房子里接到一个电话，对方反复确认我是不是刘斐后就告诉我，我得奖了。”刘斐说当时他很平静地放下了电话，吃完了手里剩下的面包，然后如常地到学校上课。“当时很怕是有人跟我开玩笑，所以接了那个通知电话以后，对谁也没有提起。直到踏进学门时看到系主任、老师纷纷跑过来拥抱我，祝贺我，才确信自己真的是获奖了。眼泪一下子就出来了。”

　　2000年3月6日，刘斐第一次踏入了Goldsmiths大厅，从当时的主办人马尔科姆(MalcolmChase)手中接过了英国珠宝设计界的年度至高荣誉。刘斐告诉我们，马尔科姆对他说：“我看过很多精彩的设计，重要的是你能不能把它做出来。每年都有人在这里获奖，我希望明年还能看到你。”

　　马尔科姆的期望也正是刘斐的自己设计的最终要求。在获奖后，他不仅亲手打造出“快乐的喷泉”耳环，还给自己制定了新的目标，就是“不仅要把每一个作业做好，还要把它卖出去。”在二年级时，刘斐辞去了在AssayOffice的工作，开始全心投入到设计上，并开始与英国的一些艺廊联系，展卖自己的作品。当然，刘斐也没有让这位已经与他成为朋友的英国老人失望，在02年、05年和06年的金匠大赛获奖名单上，都再次出现了他的作品。

　　如果说2000年的金匠大奖让英国的珠宝圈开始知道伯明翰有一位华人设计师，那么一年之后，刘斐的名字因为瑞士巴塞尔国际珠宝设计大赛(InternationalJewelryDesigners, BaselAwards)，而真正走向了国际。一款采用中国彩色淡水珍珠，钻石和白金设计的项链“水之彩(ColourofWater)”为刘斐赢得了世界十大国际珠宝设计师之一的美誉，也让意大利珠宝界的泰斗人物史蒂芬·哈弗奈尔(StefanHafner)注意到了这位中国青年。

　　刘斐说哈弗奈尔是玛丽亚之后他人生中的另一位贵人。2002年，他受邀亲赴意大利，为这位将一生心血献给了意大利珠宝工业的传奇人物设计了十七个系列的作品，也为自己的毕业作品添上了耀人的一笔。

　　虽然刘斐在毕业前已经取得了傲人的成绩，虽然他的的毕业作品手镯“雨后”和“闪电”在英国珠宝协会对全英国学院教育质量的评估考察中，受到了包括英国本土在内的欧洲国家的珠宝专家们的好评，一举夺得了“最佳精工艺奖”和“最佳钻石运用奖”，其中，取名为“闪电”的手镯更是被挪威一家国家级的珠宝艺术中心看中，委托刘斐亲自将其设计制作成实物。但在毕业后，刘斐却放弃了建立自己工作室的想法，选择进入伯明翰一家历史悠久的公司，从设计师做起，且一干就是四年。

　　刘斐说：“虽然拥有自己的工作室是我一直以来的追求和梦想，但对一个刚刚大学毕业的中国学生来说，时机并不成熟。有时候，我们必学要学会放弃。就像04年我的两款设计为当时的公司带来了几十年最成功的展会和四百份订单后我却毅然要辞去当时的工作一样，即便老板可以给我多一倍的公司，但我需要的是对设计的更多支持。”

　　04年跳槽后，刘斐为另一家英国本土企业Toye Kenning&Spencer工作了一年半，获得了更多自主空间，也开始着手筹备自己的事业。在设计出LBB袖口并因此为ToyeKenning&Spencer带来10万英镑的订单后，刘斐再次放弃了高薪、高职的工作，开始为新的公司和新的品牌开拓，不过这一次，他是自己的老板。

　　“我常觉得，人生有时候需要选择那些暂时看起来"差的"，因为它会带给你更多的机会，甚至更大的成功。学会放弃，才能有所得。就像是小时候我们下跳棋，跳回一步，往往会让后面走的更快。但重要的是一直前行。”

　　“我还是我”

　　在采访快结束的时候，刘斐拿出一些普通的白色塑料袋，打开来，里面竟是一件件价值连城的珠宝饰品。对此他说：“以前我的作品都被放在精美的玻璃橱窗里，可现在我都用这些不起眼的塑料袋，外表的包装根本不重要。”刘斐说能有这样的心态是因为他曾经被一场大火烧掉了所有身外物，除了被一把香蕉护住的护照和一些橡胶模，他所有的财产都在2003年的一场大火中化成了灰烬。“当时律师来接我的时候，内裤都要他买。想想那之前自己竟可以因为喜欢一个品牌，专门飞到德国去买两套西装，到瑞士参展，五天时间却带了六套衣服，生活真的是畸形的。”

　　刘斐告诉我们，在火灾发生两个月之后，他回到中国，特意到北京看望儿子之后，刘斐的父亲回家对自己的母亲说：“我看这场火烧得好，如果刘斐的虚荣心没有被烧掉百分之百，也被烧掉了百分之八十”。

　　这场大火的确让刘斐开始重新审视自己的人生。“不是每个人都可以如此幸运，在异国他乡一无所有之后还有机会重新开始，”他说：“失去了所有东西的时候我开始觉得，不管我穿的有多好，带的有多好，我还是我。”

　　火灾磨砺过后涅槃重生的刘斐2006年7月在伯明翰创立了自己的工作室。近两年来，公司旗下的三个设计品牌已经在欧洲，美洲和亚洲建立了良好的市场。英国著名的Selfridges&Co 和Harvey Nichols百货连锁店中已经出现了“Fei Liu”品牌。

　　坐在我们面前的刘斐刚过而立之年，经历了人生的大起大落后，愈发平和成熟。他说下一个目标将是打开中国的市场。在深圳建立了分公司后，他正在与国内的两家知名企业洽谈合作的事宜，不出意外，“LiuFei”品牌的K金饰品将在今年10月在中国大陆正式上市。

一提到珠宝设计专业，大多数人都会想到时尚之都——法国巴黎。其实还有很多国家拥有世界著名的珠宝设计学校。下面是美行思远小编为大家整理的国外珠宝设计学校。

意大利佛罗伦萨珠宝设计学院（Le Arti Orafe Jewelry School & Academy）

佛罗伦萨珠宝设计学院是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻。欧纳菲珠宝设计学院以独特新颖的概念，结合了工艺的培训、艺术的研究和现代化的设计，创造了一个全新的学习氛围。

佛罗伦萨珠宝设计学院是意大利在教学过程中，优先鼓励和促进实验与设计的学校，其出发点在于使学生获取相应的技术能力以及设计理念，这也正是这所学校的办学理念之一。所有的课程都根据学生需要来安排和组成，包括传统与现代化工艺研究和加工。学生可以依据自己的学习目标和时间安排来选择课程。

英国伯明翰艺术与设计学院（Birmingham Institute of Art and Design）

英国伯明翰艺术与设计学院（BIAD）是英国最大的艺术、设计和媒体学院之一，也是伦敦地区以外最好的综合性艺术设计学院。在欧洲它作为最大的珠宝学院屡获殊荣。

学院拥有预科、本科、研究生、博士生等各学历层次教学能力和条件的设计学院，专业设置全面。第二年的教学选修模块可以与同学和专业人士一起分享经验和知识，拓展自己在珠宝，精细工艺，媒体和图形，时尚或3D设计方面的艺术灵感。长久以来，BIAD通过学生的学习成果和引人注目的声誉，验证了优质的教学质量。

阿基米亚珠宝设计学院（Alchimia Contemporary Jewellery School）

阿基米亚珠宝设计学院于1988年创校，是一个强调精英教育的珠宝设计学院。创校至今，毕业生已屡获国际珠宝设计大奖，作品被世界各国美术馆与设计博物馆收藏。

学院受欧洲高等教育认证，采用ECTS欧洲通用学分制、全英文教学，开设本科、硕士及短期强化课程，涵盖珠宝设计由入门到高级进阶的专业知识及工艺技巧。无论是零基础的珠宝设计爱好者还是希望在该领域得到进阶提升的专业人士，在这里都将找到适合你的课程。

伦敦城市大学(London Metropolitan University)

伦敦城市大学坐落于伦敦市的东北部，是英国最大的大学之一。珠宝首饰和银器的总部设在市中心与东部的边境地带，因为伦敦的艺术和手工艺组织有着它们独特的历史与文化，值得你去探索。课程包括：学士（荣誉）珠宝及银器，硕士珠宝首饰等等。大学旨在提供教育和培训，以帮助学生发挥它们的潜能，为世界培养更多优秀人才。

罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)

罗德岛设计学院之所以成立珠宝+金工的部门，就是为了努力培养具有个人独特能力的设计师、珠宝匠人和艺术家。为期4年的BFA（美术学士）课程和为期2年的MFA（美术硕士）课程鼓励所有学员通过在工作室的实践学习，寻求对珠宝新的诠释方式。学院还有属于自己的罗德岛设计学院艺术博物馆，不但公众能来参观，还能举办学生设计展以及给学生提供设计必不可少的灵感。

国外珠宝设计学校有哪些？以上院校就是小编为大家推荐的国外珠宝设计学校。大家如果还有关于珠宝设计留学的疑问，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

阅读此文章的人还阅读了