世界上最著名的珠宝设计师是谁？

珠宝设计师Victoirede Castellane：让珠宝有了童话般的想象延伸

现职：DIOR首席珠宝设计师

在巴黎，走进了最时髦的旺多姆广场中的DIOR旗舰店，人们就能被DIOR一贯的经典气质所吸引，在标志性的豹纹地毯和水晶吊灯之间，珠宝设计师Victoire de Castellane(维克多·德卡斯特兰)的珠宝作品陈列在迷你沙发和长椅上，接受着往来顾客的“顶礼膜拜”。出生于法国贵族家庭的维克多，自小已经情迷颗颗闪耀的宝石。她曾效力香奈儿长达14年，在1998年获法国名牌DIOR指定为品牌有史以来首位首席高级珠宝设计师。

如果少了点童真和想像力，欣赏维克多的珠宝绝对少一点味，爱说故事的她，让珠宝有了童话般的想象延伸。她曾说道，“在高级珠宝的领域中，如果都以严肃的角度切入去谈论每一颗石头，虽然是必须但绝对是不够的。我希望每件作品呈现出来的时候，就像代替我向每一位欣赏者去说关于‘它们自己’的故事。”因此一款方形、18K金一体成形打造的戒指（Nougat系列），成了中指上一颗快溶化的牛奶糖，将原本应该阳刚、生硬的金属质材，不用任何其他女性化的宝石点缀，只加了点童趣想象，就轻易的让佩戴者感受到天马行空般的愉悦感受。

维克多打破了珠宝原本那种高不可攀的定式，因而大受欢迎。她觉得创造总是从自身的欲求开始的。“什么是我还没有的？什么是我想要的？”她每天在思考这些问题的同时，脑海里已浮现珠宝成品的样子。直到现在，维克多还会幻想自己就是戴着珠宝的公主，因此她的作品总洋溢着奇异魔幻的童话色彩。

时尚流行现正被一股卡通势力给霸占着，许多大人们也开始将卡通人物穿戴上身，一起“装可爱”，这样的卡哇伊性格，在维克多的高级珠宝作品中，也能轻易的察觉。好比一款维多利亚式的古典胸针，胸针上仕女刻像的发梢、耳际与颈项也活灵活现地别上18K金的蝴蝶结发饰、红宝石钻石耳环与项链，成了珠宝作品里的迷你配件。

Tiffany的珠宝设计师Paloma Picasso：结缘TIFFANY，现职：Tiffany&Co的专属设计师

当珠宝爱好者收到TIFFANY那精致、系着白色缎带的天蓝色小盒子，想着里头近乎完美的精美首饰，内心泛起的会是什么感觉？应该是对完美爱情的强烈渴望吧。而TIFFANY旗下三大设计师之一的Paloma Picasso（帕洛玛·毕加索）也用她深具个人风格的设计手法，表现出毕加索家族那份为爱痴迷的血液基因以及自己对爱情的独特诠释。

作为现代画派大师毕加索的女儿，帕洛玛没有辜负这个姓氏。她拥有时尚界最特立独行、最精明的“大脑”；她是最负盛名的珠宝设计师、成功的生意人；她被誉为“珠宝设计界的金色灵感”。帕洛玛的艺术造诣绝不逊色于父亲，她总能够发挥超乎常人的创意设计出一款款惊世骇俗的彩宝饰品。并且明智地用毕加索这一姓氏为自己创造知名度，掘取第一桶金，而后汪洋肆意地发挥属于自己的想象。

在巴黎前卫戏剧中担任舞台服装师及形象设计师的时期，改变了帕洛玛的设计人生。她利用Folie-Bergeres三点式泳装上的宝石串制成一系列莱茵石项链，受到剧评家的赞赏。这次珠宝设计的成功激发了帕洛玛对珠宝设计的兴趣。于是她决定重返校园，接受正规的珠宝设计与制作训练，以发挥这方面的独有天赋。一年后，帕洛玛·毕加索向友人伊夫·圣洛朗（YvesSaintLau鄄rent）展示首批作品，并请教这位著名时装设计师如何为作品定价，他却立即请她为其时装系列设计一套首饰。其后，帕洛玛·毕加索又为HouseofZolotas设计黄金首饰，从中吸收了珠宝制作的实际知识，令她的设计技巧更臻完美。

帕洛玛在珠宝设计界的地位，则是因为与TIFFANY的合作，才真正获国际认可。1980年，帕洛玛与TIFFANY结缘后，设计出了几款深受欢迎的作品，包括DOUBLEHEART系列、KISS系列，有趣的是，爱情正是她这些代表作品的主题，DOUBLEHEART是情人相系的心，KISS中那已成为帕洛玛符号的“X”，则源自于KISS这个字。她最新的纪念设计也延续一贯的风格，具有强烈的力量与热情，表现大胆前卫，大量运用有色宝石组合、金属亮面与雾面的层次变化，格外华丽抢眼。

Folli Follie的珠宝设计师Ketty Koutsolioutsos：东方色彩的希腊神话

现职：Folli Follie形象总监

作为希腊最知名的首饰品牌，谁会想到创始人兼灵魂设计师KettyKoutsolioutsos的学生时代，几乎与珠宝不沾边儿？她毕业于雅典的Ar鄄sakeion学校，之后在英国伦敦继续深造社会学和人类学。4年后移居意大利完成了学业。

Ketty在意大利开始了自己的珠宝设计生涯，1982年，她返回希腊，正式成立了一家名为FolliFollie的公司。她魅力四射的天才设计与丈夫Dimitri先生出色的投资经营能力合璧，使他们在珠宝设计界快速地获得成功。 “我的设计灵感来源于每一天所看到的、过往的经历或者是旅途经历。每次去亚洲国家旅行之后，总能为设计注入很多新鲜的、活力的灵感。”酷爱东方艺术的Ketty喜爱利用简单但是绚丽的色彩表达出个人的珠宝设计理念。线条简单，主题鲜明是她作品获得成功秘诀之一。

Ketty尤其对取自她名字的K系列情有独钟，这独一无二的首饰系列有着极其奢华的设计，其设计灵感源于KettyKoutsolioutsos在亚洲和远东旅行中的所见所闻。金、银、宝石以及半宝石等材料被Ketty和她麾下的设计师们尽情演绎，成为当今时尚珠宝界最耀眼的新锐。

张王幼伦：设计获奥斯卡女星追捧

现职：Carnet的专属设计师

前几年，张王幼伦的名字并不为一般人所熟悉。2006年，为**《达·芬奇密码》设计了4件珠宝首饰（分别为开启秘密的十字钥匙FleurDeLysCrossKey，及3款襟针TheCross、Circle、CrossFleurDeLys），让这位香港知名珠宝设计师的作品受到了各界的广泛关注。

相对于之前的几位珠宝设计大师来说，张王幼伦的资历其实也不算浅，1985年加入珠宝行业，2004年成立珠宝公司，直到2005年才在美国举行首个个人珠宝展。这次的珠宝展，张王幼伦认识了多位荷里活女星如琦温斯莉、《孽缘》女星格兰高丝及《靓太唔易做》女星泰莉夏卓尔，并首次赞助她们出席奥斯卡颁奖礼的佩戴首饰，让自己的设计作品闪耀在荷里活红地毯上。

《达·芬奇密码》原著中的道具给人无限遐想，它们揭开了隐藏在达·芬奇作品背后的惊天秘密。**中，香港珠宝设计师张王幼伦将想象变为现实，铸造了开启秘密的珠宝首饰，神秘的而富有诱惑力的外观，不失为女人在**情节之外的视觉享受。

珠宝设计师梶光夫：宫廷主义的执著追求者

现职：Mitsuo Kaji珠宝艺术总监

看梶光夫的设计作品，你总以为这些不是现代设计的珠宝：华丽的雕花装饰和宝石的大胆配搭，每一件珠宝都带有宫廷古典式的“欧”风，很难想象它们出自一名日本设计师之手。

出生于珠宝世家的梶光夫，为兑现对父亲的承诺，舍弃歌手身份，决心继承家族的珠宝生意。并以十年的时间钻研珠宝学，设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力，现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店，更拥有专业鉴证宝石的资格。 由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝，尤其是来自欧洲的珠宝，他的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。“我不但爱古董的物料，甚至在古董珠宝上加工，做出自己设计的装饰框。”梶光夫认为，把古董的珠宝与现代的工艺合二为一，让看似失去时尚感的古董焕然一新成为现代的珠宝，目的是希望自己所设计的珠宝在数百年后也会成为让人珍视的古董首饰。

梶光夫酷爱以独特的建筑特色以及丰富的景致设计成精致的珠宝。就在梶光夫20周年的纪念珠宝展中，一个精致的首饰箱，足足花费梶光夫一年的时间。这个依照位于法国圣迈克尔山的城堡外形制作的首饰箱，采用共重2公斤的白金，配有一颗重达40克拉、名为“金伯利”的世界名钻，而这个首饰箱手工精良细致，连楼梯和家具也一应俱全。

除了世界自然遗产之外，喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的**题材，如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。与此同时，他还把过去收藏的一些绘有人像图案的珐琅彩首饰重新设计，并在四周设计出别致的装饰，有花形的点缀，配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石，把这些充满艺术感的古董首饰，以更完全的姿态呈现于人前。

 　　英国的时尚最前卫也最保守，狂野、叛逆与颓废搭配着优雅、温和与浪漫，矛盾却让人深陷。英国珠宝被这样的英式时尚把美丽与璀璨演绎到了极致的境界，其设计理念与设计氛围吸引着来自世界各地的学子们。近年来，随着我国珠宝首饰品市场的日益繁荣，珠宝设计行业不断升温，对这方面专业人才的需求也越来越大。因此，珠宝设计专业(尤其是该专业的硕士学位课程)也逐渐成为英国留学的新贵。

　　赴英学习珠宝设计专业的优势：

　英国是第一个提出“创意产业”的国家，在良好的艺术氛围中，英国艺术教育雄厚的师资力量和高质量的教学培养了众多全球知名的艺术家与设计师。并且在英国，只需要一年的时间就能够取得硕士文凭使得学生们不仅节省了大量的金钱与时间，还获得了高质量的教育。同时，约2万名在英求学的中国学生中只有不到2%的学生选择艺术类专业。这样，在英国留学的艺术生相较于其它专业的学生就有更广阔的就业空间。

　英国60%的珠宝设计师都聚集在伦敦，这些设计师来自世界各地，每年至少有两次大型的国际珠宝展，每次都会吸引来自100多个国家的知名展商和个人企业。伯明翰的珠宝区更是英国最大的珠宝生产与集散地，每年都会通过不同的节日，提供很多的机会收集购买当代珠宝设计师的最新最好的作品来促进珠宝业的发展。这些都为学生们提供了非常有利的学习和发展环境。

　 申请条件：

　一般来说，申请英国的珠宝设计专业硕士的学生需要具备以下条件：

　学术要求：申请者具有相关专业的学士学位或者一定的工作经验

　向所申请的学校提供作品集，要求至少有二、三十样是亲自设计或制作出来

　英语要求：　IELTS 65(单科成绩不低于60)

　推荐学校：

　伯明翰艺术设计学院 珠宝设计专业全英第一。其珠宝学院坐落于伯明翰珠宝区，拥有一百五十多年的历史，被誉为“英国珠宝业的发动机”。珠宝学院与业内产业和公司有良好的合作关系，为学生提供了很多实践和工作的机会，一些热门专业的学生还没毕业就已经被欧洲各大珠宝和钟表公司预定。

　中央圣马丁艺术设计学院　位于伦敦市中心，是英国最大的艺术设计学院。她至今仍是伦敦最受推崇的艺术教育机构，在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计(3D design)和表演艺术方面有强大的研究和教育部门。

　最后要说的是，如果你是一名艺术生，并且在为毕业后的去向感到迷茫，那么何不选择走出国门，去感受时尚英伦带给你的珠光宝气呢!

作为一个职场中人，一个人的职业规划非常重要！

从事职业不仅仅为了养家糊口，同时也要愉悦身心。2008年汉语言文学专业毕业，一个被调侃鸡肋的专业，彷徨一年后，入职了一家央企金融公司省公司，成为公司第一部门的行政文秘。

入职第一天的我就是想逃离，因为流水线般的工作不适合我大白羊，加之背课文一样的记忆流程，这工作更适合我那处女座的老公吧。还好，阵痛之后进行了自我反省和职业规划，由最初小女生爱好水晶的兴趣开始，对玉石、彩宝、珍珠等，那么我选择了自己的最爱南非舒俱来，正式开启我的职业规划。

第一，迅速成长为明白人并融入圈子。作为山东济南的内陆二三线城市，劣势还是很明显，通过购买具有鉴赏期的原石和裸石，不断退换货，是，几万块的顺丰快递单助我建立了自己对于舒俱来的审美，两三年的光景也打下了圈子基础，获得了朋友们的认可。

第二，用数据说话，争得从业允许。下班后的晚上和周末，是我研究舒俱来的幸福时刻，见得多了想得也自然多了，商款镶嵌已不满足审美要求，拿起笔为自己量身定制成为每件作品的必经阶段。期间多次和父亲商量辞职，答案都是拒绝，不得不用数据说话，一年的收益超过上班薪酬，父亲才渐渐松了口，真正下海杨帆。

第三，提升设计水平，具体规划2018。正月十五辞职后，报班系统学习珠宝设计课程，因有绘画基础，半年的手绘学习和电绘学习，有信心参加十月份的珠宝设计师考试。同时设定3个具体小规划：1、找合适地方作为实体店铺，我选择了当地的古玩城；2、开家淘宝店铺，从零开始，争取年内卖家信用到达一颗钻；3、通过国际注册高级珠宝设计师考试，证书成绩拿到A。

2019开始了，我们的规划也发生了变化，注册小微企业和开展珠宝设计镶嵌业务是新的规划，通过努力告诉自己，不断提升，不断规划，职业才能走得更远。所以我觉得职业规划非常重要。

阳春三月，草长莺飞，伴随着春天的步伐，我们迎来第111个三八国际妇女节。与以往不同，今年是中国***成立100周年，也是“十四五”开局之年。为发动和带领广大新时代女性在创业道路上坚定听党话、跟党走的理想信念，充分展现新时代“半边天”用“巾帼梦”挺举“中国梦”的生动创业实践，青创智慧张萌携手100名新时代女性创业者，围绕新时代“半边天”的期盼和愿景，作为和奉献，共同启程—跟青创智慧张萌一起就“巾帼心向党，奋斗新征程”为题，讲述自己的创业故事。

01被公司辞退跌入人生的第一个低谷

        清楚的记得，在2015年的11月的一天，老公像往常一样送我去公司上班，一样的上班流程，打完卡坐在办公桌前处理工作。然而不同于往常的是，人事大姐把我叫去会议室，郑重其事的通知我，公司决定辞退我，没有理由。作为公司的一名基层员工，也可能是因为懦弱，我并没有多问，而是默默的一周内办完了离职手续。拿着3个月的补偿金，打完最后一次卡，我头也不回的离开了公司大楼，这个月刚好我年满32岁。

        是的，我失业了。工作不好找，孩子才一岁多，之前有固定收入给孩子买东西从来不问价格的我，突然失去了收入来源。没有存款，荷包空空，性格倔强的我又不肯伸手问老公要钱花，便开始去各大招聘网站投简历，但投出去的简历就像石沉大海，这让我一度陷入了抑郁，我能干些什么？因为自己是室内设计出身，加上老公一直从事摄影培训工作，2016年我开始尝试拿起相机给身边的朋友拍写真，想着可以通过拍写真有些收入，便开始从自己的闺蜜、好朋友拍起，在朋友圈做宣传，同时也做起了公众号，分享自己的人像写真作品，也慢慢的有了一些客户。但因为自己一直是上班族没有创业经验，虽然作品被认可，但收入却只能勉强维持生活，这让我又一次陷入恐慌，不知道该如何改变现状。更加雪上加霜的是，为了排解烦闷，我开始健身，但因为没有经过专业学习，锻炼了一段时间突然腰疼的不能起身，去医院检查才发现自己得了腰椎间盘突出，这也中断了我勉强维持生活的“摄影师事业”。不能劳累，很多事做不了，但得想办法赚钱啊。我又开始做起了微商，在朋友圈卖一些小玩意，没有销售经验收入也少的可怜，日子也就这样一天天得过着。

        直到2017年的5月我接到了一个招聘电话，命运又一次发生了改变。

02如果说之前是我人生第一个低谷，这一次便是绝境

        找到了新工作让我兴奋不已，而且薪资还不错，每个月有一万多元的收入。这让我重新打起精神，想在职场里有一番作为。新工作非常忙碌，几乎每天都加班到深夜，周六周日也很少休息。这一年也正是儿子上幼儿园的第一年，而我却没有去接送过儿子一次。幼儿园老师甚至以为我儿子是个单亲家庭的孩子，幼儿园所有事情都是爸爸在处理，我从来都是缺席。

        就这样在高强度的工作下，我依然没有放弃运动，经常在夜里进行10公里的长跑，希望自己能参加全程马拉松赛事。然而工作不过半年，有一天我突然起不了床了，腰疼到只能勉强站着，无法弯腰。我负责的商业综合体即将开业，公司不同意我的请假要求，无奈之下只能选择离职。办离职的同时我住进了医院，做完各项检查主治医生告诉我，我的腰椎间盘突出非常严重，已经加重到脱出加游离的状态，很可能造成终身的大小便失禁，必须马上接受手术。在与主治医师沟通了3次并与家里人商量之后，我决定手术。在手术协议上签过字后，做完了一切术前检查。因为赶上周末，无法安排手术，所以手术安排在了周一早上。手术前的周末两天，是我最难熬的两天，在网上查阅了大量关于治疗腰椎间盘突出的资料以及术后的后遗症，真的是又纠结又害怕，到底要不要做手术呢？思来想去我在手术前一天早上给主任医师打了电话，告诉他我不做手术了。就这样我开始漫长的自我康复阶段，整整在床上躺了一个月，去卫生间不过5米的距离我要挪15分钟才能到达。长期卧床让我看不到希望，也不知道自己的未来会怎样，整日躺在床上胡思乱想，如果无法康复怎么办？以后的人生怎么办？失去健康和事业的我被逼到了绝境。

        无独有偶，再次离职到卧床不起，这个月刚好我年满34岁。

03被迫转行，初识张萌

        到了2018年3月，在家坚持康复了一个阶段后，我有了明显的好转。从卧床慢慢下地走路，从挪着走到可以正常走路，一点一点的进步让我非常开心，使我重新燃起生活的希望。闲着总不是事，不能劳累不能久坐就站，还需要长期的康复时间，之前的设计伏案工作已经不能再做了。机缘巧合经朋友介绍我进入了和田玉行业，做起了和田玉销售工作，每天在店里和朋友一起打理店铺，慢慢学习和田玉知识，同时也开始学习珠宝设计。因为有设计的基础，所以学习的也非常快，同年就考过了美国ACIC国际注册中级珠宝设计师资格考试并拿到证书。我就此正式从一个朝九晚五的职场人变身为自由创业者。创业何其容易，进入一个新的行业，对和田玉和各类宝石完全不了解，我就这样边学边做线上线下销售。很快瓶颈就出现了，新疆本来和田玉销售就竞争激烈，我所在的玉器市场有上千家和田玉商户，朋友圈资源也非常有限，加上我入行不久，销售做的并不是很好。随着身体逐渐好转，我已经能像正常人一样活动自如，便开始尝试着继续跑步，加上时间相对自由，我花了更多时间在如何销售和自我提升上，看了很多书，但效果不是很显著，看过的大部分都忘了，做好销售的目标也没有达成，学到的知识不成体系，生活依旧是一地鸡毛。

        2019年底我在樊登读书的作者光临栏目里接触到张萌，当时我对张萌的第一印象是，这个女孩子的思维怎么如此敏捷，我的思维都跟不上她的语速，比我小3岁已经都是青年企业家了。她能每天坚持4点早起完成3小时的学习，能做出如此优质的时间和计划管理，这个真的是太厉害了。从这时起，张萌这个名字便刻在了我的脑子里，我早起的意识也是从这个时候开始建立的，但也只是停留在意识阶段并没有付诸太多行动。直到2020年春节出现疫情后，我的创业之路更加坎坷。疫情导致新疆旅游受到重创，没有人来旅游了，和田玉线下销售几乎为零，只能靠着线上朋友圈买卖东西。这段时间我的压力非常大，精神状态特别糟糕。我告诉自己不能颓废下去，要先改变精神状态。这时我想起张萌凌晨4点起床学习的例子，于是在2020年4月我开启了人生第一次早起计划。为期一个月每天6点起床跑步一个小时，之后学习一个小时。这时的新疆正是冬季还未褪去的寒冷初春，6点相当于内地的凌晨4点。为了激励自己，我每天在朋友圈早起跑步打卡。刚开始的几天特别痛苦，6点起来跑完步坐在工作台前一阵阵困意，还必须睡一会才能起来学习。但经过三四天的磨合，很明显我的状态比以前好多了，跑步的时候可以听书，学习的一小时我会安静的再工作台前写文章。不可否认，早上学习的效率非常高，特别是跑完步再学习思维会格外清晰。这时我才明白了为什么张萌这么多年要坚持早起学习，不亲身经历是无法感受到早起的威力的。

      就这样在慢慢调整状态之后，我在2020年5月又顺利考取了美国ACIC国际注册高级珠宝设计师的资格证书，并顺利进入一家世界500强房产企业做精装设计管理工作。可能大家觉得我创业失败了，我却不这么认为。人生的每一个阶段都要做调整，在疫情期间我选择了继续当上班族。首先，有了固定收入，可以不再为生活费发愁；其次，我可以利用上班8小时以外的时间学习和打理生意。张萌不是提出了额外8小时定律嘛，额外8小时决定了你会成为一个怎样的人。我也相信自己，上班的同时我也能继续创业。于是我变成了名副其实的两栖青年，下班以后的时间几乎都献给了学习和“第二职业”。

04不是机遇也不是巧合，注定要与张萌一起优雅创业

        如果说与张萌的相遇是一种巧合，不如说这是一场注定的邂逅。2020年底我在写了一篇《自主掌控人生的力量》的文章，并分享到了朋友圈。记得很清楚，在半夜朋友给我发了私信，给我推荐了一本书《让时间更有价值》，并告诉我因为看了我的文章，所以想送这本书给我。大清早打开微信，就看到了朋友的私信，非常惊喜，这不是张萌的书么？2020年12月18日我收到了朋友邮寄给我的《让时间更有价值》，并且这本书是我朋友和张萌在党校一同学习时，张萌送给我朋友的其中一本。真的是如获似宝，上班带到单位看，下班拿回家睡觉前还要看。因为读了这本书，我问了自己三个问题；我的目标是什么？我的人生蓝图是什么？我自己想要的人生到底长什么样？

        就在我找不到答案的时候，无意中翻朋友圈看到小伙伴发的一个直播链接“张萌会客厅”，主题：为什么35+你还在面临职场焦虑；并请到了社会心理学专家孙佳卿博士对话如何告别职场焦虑。我便毫不犹豫的点进直播间听了直播，特别受感染。之后我就私信了分享直播链接的小伙伴，感谢她让我看到了张萌的直播。聊着聊着，聊到了张萌的青年微创业。当时我就很感兴趣，因为我的目标就是想打造自己的个人IP,通过社交新零售完成线上线下一体的销售盈利。我的卡点在于，不知道如何有效进行线上销售，如何打造个人IP，如何运营社群。小伙伴给我推荐了张萌“微创业全能训练营认证班”的课程，经过了几天的研究和思考，我在3月5日决定加入了青创的队伍，开启了微创业学习之旅。通过学习在拿三证（在线学习服务师、互联网营销师、直播销售员）的同时可以学到涵盖互联网创业的必备知识，并且将自媒体实操和产品布局等技能运用在社群运营、互联网营销和直播销售中，这不就是我想要的么？

        事实证明，张萌的创客社群氛围和系统专业的课程已经让我发生了改变。第一节课听完之后，我就立刻建了一个微信群，并在朋友圈募集到了第一批25个小伙伴，每天在群里给大家分享我的所学所思，希望在立刻学习实践的同时能带动身边的小伙伴一起变好。最重要的一点，我终于迈出了在公众面前开口演讲的第一步，也第一次体会到学习是能如此让人上瘾。现在我又多了一个目标，希望通过系统的学习，能助力我顺利完成创业梦想的同时，能帮助到更多人找到自己的目标，实现梦想。

        真心的说一句，感谢与张萌相遇，感恩一路走来我遇到的所有困难。最后用张萌在《让你的时间更有价值》这本书中写到的一句话作为结尾：改变永远都不会来不及，也永远不存在不可能。

一提到珠宝设计专业，大多数人都会想到时尚之都——法国巴黎。其实还有很多国家拥有世界著名的珠宝设计学校。下面是美行思远小编为大家整理的国外珠宝设计学校。

意大利佛罗伦萨珠宝设计学院（Le Arti Orafe Jewelry School & Academy）

佛罗伦萨珠宝设计学院是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻。欧纳菲珠宝设计学院以独特新颖的概念，结合了工艺的培训、艺术的研究和现代化的设计，创造了一个全新的学习氛围。

佛罗伦萨珠宝设计学院是意大利在教学过程中，优先鼓励和促进实验与设计的学校，其出发点在于使学生获取相应的技术能力以及设计理念，这也正是这所学校的办学理念之一。所有的课程都根据学生需要来安排和组成，包括传统与现代化工艺研究和加工。学生可以依据自己的学习目标和时间安排来选择课程。

英国伯明翰艺术与设计学院（Birmingham Institute of Art and Design）

英国伯明翰艺术与设计学院（BIAD）是英国最大的艺术、设计和媒体学院之一，也是伦敦地区以外最好的综合性艺术设计学院。在欧洲它作为最大的珠宝学院屡获殊荣。

学院拥有预科、本科、研究生、博士生等各学历层次教学能力和条件的设计学院，专业设置全面。第二年的教学选修模块可以与同学和专业人士一起分享经验和知识，拓展自己在珠宝，精细工艺，媒体和图形，时尚或3D设计方面的艺术灵感。长久以来，BIAD通过学生的学习成果和引人注目的声誉，验证了优质的教学质量。

阿基米亚珠宝设计学院（Alchimia Contemporary Jewellery School）

阿基米亚珠宝设计学院于1988年创校，是一个强调精英教育的珠宝设计学院。创校至今，毕业生已屡获国际珠宝设计大奖，作品被世界各国美术馆与设计博物馆收藏。

学院受欧洲高等教育认证，采用ECTS欧洲通用学分制、全英文教学，开设本科、硕士及短期强化课程，涵盖珠宝设计由入门到高级进阶的专业知识及工艺技巧。无论是零基础的珠宝设计爱好者还是希望在该领域得到进阶提升的专业人士，在这里都将找到适合你的课程。

伦敦城市大学(London Metropolitan University)

伦敦城市大学坐落于伦敦市的东北部，是英国最大的大学之一。珠宝首饰和银器的总部设在市中心与东部的边境地带，因为伦敦的艺术和手工艺组织有着它们独特的历史与文化，值得你去探索。课程包括：学士（荣誉）珠宝及银器，硕士珠宝首饰等等。大学旨在提供教育和培训，以帮助学生发挥它们的潜能，为世界培养更多优秀人才。

罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)

罗德岛设计学院之所以成立珠宝+金工的部门，就是为了努力培养具有个人独特能力的设计师、珠宝匠人和艺术家。为期4年的BFA（美术学士）课程和为期2年的MFA（美术硕士）课程鼓励所有学员通过在工作室的实践学习，寻求对珠宝新的诠释方式。学院还有属于自己的罗德岛设计学院艺术博物馆，不但公众能来参观，还能举办学生设计展以及给学生提供设计必不可少的灵感。

国外珠宝设计学校有哪些？以上院校就是小编为大家推荐的国外珠宝设计学校。大家如果还有关于珠宝设计留学的疑问，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

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中国地质大学（武汉）珠宝学院

中国第一所珠宝命名的学院

武汉市洪山区鲁磨路388号

430074

下设：珠宝设计，珠宝鉴定两个专业

那里的珠宝设计专业有本科

研究生

也有成人教育和首饰设计的培训班

。。。

　　“人生就是下跳棋”

　　经过一年的磨练，刘斐在求学伯明翰的第二年初尝成功的喜悦滋味。一款名为“快乐的喷泉(HappyFountain)”的耳环设计为他赢得了英国金匠精工艺与设计大赛(TheBritish Goldsmiths"Craftsmanship andDesignAward)的单项大奖。在这项英国本土最具权威性的珠宝设计赛事百年历史上，刘斐是第一位获得单项首奖的华人设计师，也是伯明翰大学历史上第一位获此殊荣的在校学生。

　　“起初把作品寄给组委会的时候，想说能得个提名就很满足了，”刘斐跟我们讲起那次获奖经历。“那个时候，整天为生活和学业奔波。一天早上，在和别人租住的房子里接到一个电话，对方反复确认我是不是刘斐后就告诉我，我得奖了。”刘斐说当时他很平静地放下了电话，吃完了手里剩下的面包，然后如常地到学校上课。“当时很怕是有人跟我开玩笑，所以接了那个通知电话以后，对谁也没有提起。直到踏进学门时看到系主任、老师纷纷跑过来拥抱我，祝贺我，才确信自己真的是获奖了。眼泪一下子就出来了。”

　　2000年3月6日，刘斐第一次踏入了Goldsmiths大厅，从当时的主办人马尔科姆(MalcolmChase)手中接过了英国珠宝设计界的年度至高荣誉。刘斐告诉我们，马尔科姆对他说：“我看过很多精彩的设计，重要的是你能不能把它做出来。每年都有人在这里获奖，我希望明年还能看到你。”

　　马尔科姆的期望也正是刘斐的自己设计的最终要求。在获奖后，他不仅亲手打造出“快乐的喷泉”耳环，还给自己制定了新的目标，就是“不仅要把每一个作业做好，还要把它卖出去。”在二年级时，刘斐辞去了在AssayOffice的工作，开始全心投入到设计上，并开始与英国的一些艺廊联系，展卖自己的作品。当然，刘斐也没有让这位已经与他成为朋友的英国老人失望，在02年、05年和06年的金匠大赛获奖名单上，都再次出现了他的作品。

　　如果说2000年的金匠大奖让英国的珠宝圈开始知道伯明翰有一位华人设计师，那么一年之后，刘斐的名字因为瑞士巴塞尔国际珠宝设计大赛(InternationalJewelryDesigners, BaselAwards)，而真正走向了国际。一款采用中国彩色淡水珍珠，钻石和白金设计的项链“水之彩(ColourofWater)”为刘斐赢得了世界十大国际珠宝设计师之一的美誉，也让意大利珠宝界的泰斗人物史蒂芬·哈弗奈尔(StefanHafner)注意到了这位中国青年。

　　刘斐说哈弗奈尔是玛丽亚之后他人生中的另一位贵人。2002年，他受邀亲赴意大利，为这位将一生心血献给了意大利珠宝工业的传奇人物设计了十七个系列的作品，也为自己的毕业作品添上了耀人的一笔。

　　虽然刘斐在毕业前已经取得了傲人的成绩，虽然他的的毕业作品手镯“雨后”和“闪电”在英国珠宝协会对全英国学院教育质量的评估考察中，受到了包括英国本土在内的欧洲国家的珠宝专家们的好评，一举夺得了“最佳精工艺奖”和“最佳钻石运用奖”，其中，取名为“闪电”的手镯更是被挪威一家国家级的珠宝艺术中心看中，委托刘斐亲自将其设计制作成实物。但在毕业后，刘斐却放弃了建立自己工作室的想法，选择进入伯明翰一家历史悠久的公司，从设计师做起，且一干就是四年。

　　刘斐说：“虽然拥有自己的工作室是我一直以来的追求和梦想，但对一个刚刚大学毕业的中国学生来说，时机并不成熟。有时候，我们必学要学会放弃。就像04年我的两款设计为当时的公司带来了几十年最成功的展会和四百份订单后我却毅然要辞去当时的工作一样，即便老板可以给我多一倍的公司，但我需要的是对设计的更多支持。”

　　04年跳槽后，刘斐为另一家英国本土企业Toye Kenning&Spencer工作了一年半，获得了更多自主空间，也开始着手筹备自己的事业。在设计出LBB袖口并因此为ToyeKenning&Spencer带来10万英镑的订单后，刘斐再次放弃了高薪、高职的工作，开始为新的公司和新的品牌开拓，不过这一次，他是自己的老板。

　　“我常觉得，人生有时候需要选择那些暂时看起来"差的"，因为它会带给你更多的机会，甚至更大的成功。学会放弃，才能有所得。就像是小时候我们下跳棋，跳回一步，往往会让后面走的更快。但重要的是一直前行。”

　　“我还是我”

　　在采访快结束的时候，刘斐拿出一些普通的白色塑料袋，打开来，里面竟是一件件价值连城的珠宝饰品。对此他说：“以前我的作品都被放在精美的玻璃橱窗里，可现在我都用这些不起眼的塑料袋，外表的包装根本不重要。”刘斐说能有这样的心态是因为他曾经被一场大火烧掉了所有身外物，除了被一把香蕉护住的护照和一些橡胶模，他所有的财产都在2003年的一场大火中化成了灰烬。“当时律师来接我的时候，内裤都要他买。想想那之前自己竟可以因为喜欢一个品牌，专门飞到德国去买两套西装，到瑞士参展，五天时间却带了六套衣服，生活真的是畸形的。”

　　刘斐告诉我们，在火灾发生两个月之后，他回到中国，特意到北京看望儿子之后，刘斐的父亲回家对自己的母亲说：“我看这场火烧得好，如果刘斐的虚荣心没有被烧掉百分之百，也被烧掉了百分之八十”。

　　这场大火的确让刘斐开始重新审视自己的人生。“不是每个人都可以如此幸运，在异国他乡一无所有之后还有机会重新开始，”他说：“失去了所有东西的时候我开始觉得，不管我穿的有多好，带的有多好，我还是我。”

　　火灾磨砺过后涅槃重生的刘斐2006年7月在伯明翰创立了自己的工作室。近两年来，公司旗下的三个设计品牌已经在欧洲，美洲和亚洲建立了良好的市场。英国著名的Selfridges&Co 和Harvey Nichols百货连锁店中已经出现了“Fei Liu”品牌。

　　坐在我们面前的刘斐刚过而立之年，经历了人生的大起大落后，愈发平和成熟。他说下一个目标将是打开中国的市场。在深圳建立了分公司后，他正在与国内的两家知名企业洽谈合作的事宜，不出意外，“LiuFei”品牌的K金饰品将在今年10月在中国大陆正式上市。