“香奈儿”这个品牌是一个美丽而非凡的法国女子加布瑞拉香奈儿(Gabrielle Chanel)创立并以她的名字命名的。“香奈儿”品牌的标志是她的爱称“coco”的两个字母“c”的组合。有人说:拥有“香奈儿”,一直是这个世纪女人的美丽梦想。有人说:在世纪末的今天,还有哪个品牌能得到一家三代:祖母、母亲、孙女的同时钟爱,那首先是“香奈儿”。“香奈儿”对整个世纪来说是“经典”是“永远的时尚和个性”,更是一个“浪漫传奇”。
设计师:
1913年-1971年,GabrielleChanel(加布里埃•香奈儿)1983年起,KarlLargerfeld(卡尔•拉格菲尔德) 创始人GabrielleChanel香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿,香奈儿的产品种类繁多,有服装、珠宝饰品、配件、化妆品、香水,每一种产品都闻名遐迩,特别是她的香水与时装。
品牌品类:
1913年开设女帽及时装店制作服装;1921年起开发各式香水:如1921年的No5香水和No22香水,1924年的CuirdeRussie香水,1970年的No19香水,1974年的Cristalle香水,1984年的COCO香水,1990年的Egoiste男用香水,1996年的Allure香水;另外还有各类饰品,化妆品,皮件,手表,珠宝,太阳眼镜和鞋各类配件。
品牌识别:
①双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上,可以很容易地就发现将cocochanel的双c交叠而设计出来的标志,这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。
②菱形格纹:从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后,其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一,不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上,尤其是“matelassee”系列,k金与不锈钢的金属表带,甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。
③山茶花:chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言,“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬,它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外,更经常被运用在服装的布料图案上。
④白与黑:及地长裙,白与黑的色彩运用,使得香奈儿更契合时代,更能凸显出女性之美。
优雅简洁崇尚自由
谁是时装发展史中最具天赋的设计师?人们往往脱口就说出最重量级的人物 Gabrielle 可可 香奈儿(1883-1971), 她超越生命极限的设计和崇尚自由随意搭配的风格,把女性从笨拙的体形扭曲的束缚中解放出来,她强调优雅简洁而方便的服装,成为现代女性衣着的革命先锋。
香奈儿是一个有80多年经历的著名品牌,香奈儿时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。香奈儿最了解女人,香奈儿的产品种类繁多,每个女人在香奈儿的世界里总能找到合适自己的东西,在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时,就穿香奈儿套装”。
香奈儿风格的本质即自然。香奈儿的自然风格使得服装设计更加高雅。新潮不过是颜色和姿势的组合,追求一种优越感和拔高的效果。但对香奈儿来说,却关系到线条的运动:“ 她是在发表一篇活力加诺言的声明。”她说,“服装应该有生命力,就像穿着它的女人一样能自由运动。”
运动女裙、开襟羊毛衫外套、两件和三件套装、黑色短裙:每一种时装都曾经作为主角流行了十几年。是香奈儿在设计中将它们合成一体,使它们成为流行服装。她曾经写道,“ 想要找到身轻如燕的感觉,于是,我就设计出更轻薄的时装。在我年轻的时候,女人看上去与男人完全不同。她们的服装违背自然。我把自由还给了她们。我给了她们真正的手臂、真正的腿,我在进行一场可信赖的解放运动。”
只作减法创造风格
香奈儿喜欢说:“永远作减法,从来不作加法。”她解放了服装设计,去掉了服装设计中虚伪的装饰和束缚,同时让服装越来越实际,越来越开放。无论是香奈儿本人过去的设计还是现在卡尔拉格菲尔(KARL LAGERFELD)的设计,都真实地展示一种与时俱进的震感。卡尔拉格菲尔自1983年开始监管香奈儿公司。
目前在纽约市艺术博物馆举行的香奈儿展览上,如果不是增设了警卫人员,很可能会有随意的女参观者将香奈儿展厅模特身上的服装扒下来穿走。确实,模特很漂亮,但她身上的高档服装吸引了更多的目光。香奈儿设计依然活泼、醒目、自然时尚。正像香奈儿曾经说过的:“其他女装设计师追求某种新潮,而我在创造某种风格。”
经典设计永久时尚
1920年,香奈儿在巴黎的时装展示会中展露了她过人的才华和艺术眼光。她的作品,线条简单具有实用性,所使用的色调多为深暗色或中性色系统,具有明显的独特风格。有一次,香奈儿在游艇上度过了一段长程旅游之后,皮肤被晒成粽褐色。她穿着白色滚蓝边的套装走出游艇,进出旅馆,一夜之间棕色皮肤——这种在白色套装上所衬托出的健康光辉,即大为风行,更有许多妇女为了获得此种肤色而晒伤皮肤。著名的CHANEL NO。5香水在1922年8月5日问世。CHANEL NO。5香水打破了以往香水只能由一种鲜花调配的传统,选用了新的合成物质乙醛,五月玫瑰花、茉莉,成为了第一款使用多种鲜花调配出来的香水。她相信5是她的幸运数字,果然这种香水一推出即受到世界性的注目,并造成空前的成功。CHANEL NO。5,至今仍是全球销量第一的香水。
在香奈儿50年的时装生涯中,其最著名的创作有喇叭裤,对襟滚边上衣,系蝴蝶结的衬衫,水兵服,防水外套等。1971年,香奈儿逝世于2月展示会筹备期间。在她逝世前,公司每年的营业额高达1亿6千万美圆,至今CHANEL公司的业务仍然由她的董事们继续经营着,香奈儿的大名在她死后并没有受到丝微的影响,可见其精神永远活在每一个喜好时装人士的心中。
香奈儿的美丽神话
CHANEL可以被称为“法国时装之母”,她在人们心中,不仅是个优雅的品牌,更是一种自信、独立现代的新女性标志。
嘉伯丽香奈儿,同事们惯称她为“女士”,好友们则昵称她为“可可”(Coco)。毕加索称她是“欧洲最有灵气的女人”,萧伯纳给她的头衔则是“世界流行的掌门人”。
在公众眼中,香奈儿是一位专注于工作、意志坚强的女性。她白手起家,凭借她非凡的创造力和永不妥协的精神成为了首屈一指的设计大师。香奈儿彻底改变了妇女的着装观念,她倡导的“简单”概念,颠覆了当时的流行时尚,在20世纪时尚界掀起了变革。
作为CHANEL 现任的艺术总监,KarlLagerfeld在每一次震撼人心的时装秀上,都有会巧妙运用CHANEL的独特象征—花呢套装,针织边衣裙,皮带穿金链,山茶花,双色鞋,和每一系列不断加入的新元素,这不仅继承香奈儿原创的设计风格与优雅品位,磆足以使CHANEL去诠释所处的时代。
始于150年前的高级订制服,CHANEL将它发挥得淋淋漓尽致。“用心、时间与耐心”是高级订制服的座右铭。不同于一般高级成衣,一般而言,套装需费时120小时,而晚宴服更需耗时230小时,才能完成仅此一件的订制服。其间,订购者必须亲自前往巴黎量尺寸、试衣、身型、腰围、及至于领口呒一不精裁细量。CHANEL高级订制服打造着女人的梦想!
香奈儿女士曾经说“钻石以最小的体积凝聚了最大的价值”。这就是她选用钻石的原因。
香奈儿女士喜爱精致的珠宝首饰,她相信奢华就像爱情,是一种精神上的需要。而她意义上的奢华是简单和优雅,绝非庸俗。创造珠宝以搭配高级时装,是香奈儿珠宝的理念。
香奈儿的品位受到她所深受的男人所影响。帝俄时代的狄米崔大公爵引领她进入灿烂的拜占庭艺术,以及皇宫中各色珍奇异宝;富可敌国的英国西敏公爵,则以珍稀宝石衬以顶级镶工做成的礼物献给她,让她领略了“奢华”的真正意义。
1932年,香奈儿在巴黎豪宅沙龙,首度举办高级珠宝展览,香奈儿大胆创新的设计,流畅优美的线条,和几乎看不见“爪”的高明镶工,立刻风靡了欧美上流社会,绅士名媛倾城来观。
1993年CHANEL公司为纪念她,特别推出FINE JEWELRY的另一系列,它的首场展示中重新诠释了许多1932年香奈儿展览会上推出的诸如“彗星”和“喷泉”款式的项链等铂金系列和各种钻石首饰。
香奈儿07年服装的流行趋势
将Chanel的经典形象完美融入每个季节,对于这点,Karl Lagerfeld把玩地出神入化。轻捷明快的开场用缺乏存在感的白色衬显配饰的炫目——高贵奢华的金色腰链,质地感浓重的金属项链,优雅大气的塑脂楔鞋——似乎这一季的Chanel多是与配饰有关。
传统的黑与白依然是Chanel永恒不变的主题色彩,不过偶尔也能见到粉红与嫩黄穿梭其中,使07的春夏多了些许活泼生动的色彩。“比例”作为本季的关键词从长短层次的穿法上得到重申,而在剪裁上除了延续其精致细腻之外愈来愈注重窄小紧身——白色修身夹克搭衬轻摆的黑色薄纱上装,金色腰链在闪黑的西短上落下点睛之笔。Chanel的经典斜纹软昵套裙仍是本季设计的一部分,而富有贵族气质的金属色配饰又为其增添不少华丽高雅的气息。
许多人猜测Lagerfeld或许是到了返老还童的年纪。确实,在一贯以成熟典雅作为品牌个性的Chanel中我们看到了越来越多“小女孩”清纯可爱的元素——锻带蝴蝶结、抽丝花边、褶皱的薄纱——这使Chanel不再是成熟女性的专利。
个人对“香奈儿”品牌的看法
香奈儿是一个有80多年经历的著名品牌,夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。流行不断推陈出新,但是风格永远不会被淘汰。她深信“简单”是让美好质感呈现的最佳方式
香奈儿最了解女人,香奈儿的产品种类繁多,每个女人在香奈儿的世界里总能找到合适自己的东西,在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时,就穿香奈儿套装”
Chanel套装一直被标榜为现代时装史上“基石中的基石”。我们也一直认为它是Gabrielle Chanel女士所有极具创造力的作品中最为闪亮的一件。但是现在,我们认为 1932年展出的“Bijoux de Diamants”高级珠宝系列 才是Coco个人成就辉煌的极致。
1932年的邀请函
1930年代的 社会 历史 ,从1929年美国股市崩盘而起,进而进入弥漫全球的经济大萧条,直至珠宝系列发表的1932年,道琼指数下跌达80%。由此看来,香奈儿女士与钻石供应商所策动的“奢华创举”,在当时可被视为是提振精品业力挽狂澜的一击。
"Bijoux de Diamants" 的展出向当时笼罩在愁云下的珠宝设计师们传递出了积极的能量,它的诞生是一个传奇:Chanel女士凝视着电气灯笼罩下的战前的巴黎,灵感一闪而过:星星!我们为这些精美绝伦的珠宝设计深深着迷,它们最大限度的表现出设计师杰出的设计才能——极富创造性同时又无比优雅。
1932年的媒体宣传资料
这一系列成为了Chanel 历史 上的一个转折点——标志着同过去的决裂也象征着Chanel自由精神的释放。1932年之前,Chanel只为她的服装设计配饰,但在巴黎展出她首次设计的高级珠宝系列时,她说:钻石要镶嵌在铂金上。而且她不像传统的珠宝商一样把首饰放在丝绒托盘里,而是直接戴在蜡像上。
回到当代,Chanel推出Fine Jewelry 系列——「 Icons 1932」 ,回溯1932年“Bijoux de Diamants”珠宝系列中的雄狮、太阳、彗星、羽毛和缎带等标志性元素,将金质和钻石的简洁搭配,融入叠戴结构、可转换珠宝等匠心设计,以现代风格重新演绎经典意象。
时装配饰的由来
早在上个世纪20年代,珍贵的宝石和珍珠是名流贵族阔太们的专属。
不过因为当时物资匮乏,珠宝的造价极高,就算是阔太也只能戴一到两件而已。普通人连想都不要想!
Coco也很喜欢戴珠宝,尤其是叠戴来搭配她的纯色极简设计,所以只戴一两件根本不能满足她。
而且她很瞧不上炫富这个事,她自己说过“把一大串昂贵的珍珠戴在脖子上,还不如直接往身上贴满钞票”。
所以她干脆就戴假的,并且认为这是很叛逆又充满个性的 先锋行为 。
不仅要自己酷,Coco还想让所有女性都能拥有戴珠宝的自由。
她干脆用便宜的链条、人造珍珠、玻璃等等做成配饰,放在店里给自家客户搭配衣服用,于是就有了首个CHANEL“时装配饰”系列。
因为童年的经历,Coco对教堂情有独钟,她的大部分设计灵感来自 拜占庭风 和 巴洛克风 。而且这种古典建筑风格还一直贯穿在现在的CHANEL中。
Coco认为 时尚 就该有自己的品位和态度,并不是一味展示富有和地位。
一开始人们并不能接受她的理念,还嘲笑她买不起高级珠宝。
但她坚持自己,直到这张海滩上的照片一下子就让“时装配饰”火了起来。
越来越多的姑娘不仅模仿她的穿着,也开始慢慢意识到,即使带假珠宝,也可以很潮!
除此之外,“时装配饰”也让当时的女性有了 精神自由 。
姑娘们可以不再依靠男人的接济,而是靠自己的能力就能买得起配饰。
珠宝配饰不再代表身份地位,也从“奢侈品”变成了时髦单品。
常见材质
CHANEL时装配饰常用材质以下 3种
01
# 珍珠
珍珠配饰是Coco女士的最爱,一戴就是n多年不带换样的。
而且最大的优点就是 不轻易过时 ,什么时候拿出来看都依旧时髦。
白色珍珠搭配Coco最爱的黑色礼服就是优雅和精致的化身。
珍珠饰品做为CHANEL的拳头产品,别看用的是人造珍珠,但制作工艺一点不逊色,全部来自于 高级工坊Gripoix ,所以售价嘛也并没有想象中的便宜。
Gripoix出品的每一刻珍珠都是手工打磨制作出来的,所以无论从密度、手感还是质地上几乎能和天然珍珠差不多。
而且和天然珍珠相比,Gripoix珍珠的光泽感更强,即使放再久也不会氧化变黄。
更重要的是,人造珍珠完全可以根据设计师要求来定制大小size,搭配出更多款式。
02
# 琉璃
琉璃配饰也是Coco 最早 开始设计的款式之一。原材料依旧是Gripoix提供。
但其实用琉璃混搭珠宝做配饰还是Maison Gripoix的idea,这一点刚好和Coco想法一致。
于是两人一拍即合,一个出设计,一个出材料,就有了一套打破传统的琉璃配饰。
从1924年开始Gripoix就和CHANEL合作,为CHANEL打造出很多经典配饰。
Gripoix一直坚持手工制作琉璃,所以出品少而精,也成了CHANEL最受欢迎最有价值的系列。很多中古款式现在看过去就是满满的 时尚 感。
03
# 金色
金色在配饰上的大面积应用要感谢CHANEL旗下的Goossens金银手工坊。
而且金色作为CHANEL五种 标志性 颜色之一,对于Coco来说意义非凡。
金色是她的灵感来源,是她在孤儿院看到的宗教圣物和神父圣袍上灿烂闪耀的刺绣。对于Coco来说金色就是希望和胜利。
其实可以看出来,虽然Coco女士对真假珠宝并不是很在意,但在制作工艺和原材料的把控上还是很有准则的。
她的目的不是成为珠宝商,而是让当时更多姑娘通过自食其力获得追求美的 自信 。
哪些值得买
CHANEL的配饰每年都会出很多很多款式,一不小心就容易挑花眼。如果是第一次入坑CHANEL配饰的姑娘,可以先从下面几个系列入手。
01
# 马耳他十字手镯
第一名非它莫属呀!为什么呢?
首先这款手镯同时兼具了巴洛克风格、夸张几何图形和宝石鲜明的颜色,风格非常突出,在当时是前无古人后无来者,一举成为CHANEL 最具代表性的配饰之一 。
其次这副手镯Coco女士本人的最爱,看看她很多照片都能发现它们的影子。
而且Coco女士还说过这副手镯因为够宽,还可以直接套在Tweed外套的袖口,秋冬带出去也没问题。
虽然是1937年设计的款式,但因为太经典,CHANEL一直再以各种形式复刻这个手镯。
马耳他十字手镯
12500
02
# 链条元素
链条配饰这两年算是C位出道了吧,上到眼镜,下到鞋子,如果没有根链条,都不好意思叫 时尚 达人。
而且CHANEL早在90年代已经把链条配饰搬到秀场上去了,也是经典的当家元素了。
金链条设计虽然简单,但带着股酷劲,即使搭配最简单的衬衣,也可以很飒很性感。
高级选手还可以用长短不一的款式来叠戴,一下子很有层次感。
如果觉得链条项链太夸张,可以看看链条耳饰,既能修饰脸型,同时又很酷。
珍珠+金链条的组合也ok呀,珍珠的女人味刚好平衡掉链条的粗狂感。
珍珠链条手链
6800
链条手链
5300
链条耳饰
5600
03
# 香水瓶
香水瓶一直是CHANEL中古市场的热门。
因为很受欢迎,CHANEL这几年也开始出复刻,在秀场上一出来就注定成为爆款。
CHANEL No5+经典皮穿链 ,谁还能有抗拒的理由!
香水瓶项链
6500
香水瓶项链
8300
香水瓶手镯
8000
04
# 双C logo
双C还用说吗!
看到就能想到是CHANEL,作为品牌logo元素,你给我个不买的理由!
双C耳饰
5000
双C胸针
5800
新一季流行
前几天CHANEL 2021 SS大秀已经出来了,大家应该都看了吧。
这次大秀的成衣和之前比确实有些一般,说不上来是什么风格。
配饰上最大的趋势就是 mini小包和腰链 。
纵观全场,包包最多就是以超mini的配饰出现。不是挂在手腕上,就是当吊坠挂在脖子上。
有妹子可能会问,这包能装啥?答:除了装可爱,啥也装不了。
另外腰链早在90年代就已经霸屏整个CHANEL秀场了,只不过这两年复古风的流行又把腰链给吹回来。
CHANEL作为腰链界的先驱,也是玩出了不少花样。特别是今年的 多层次叠戴 ,并没有让整个造型显得很浮夸,反而提升了精致度。
想要在来年春天坐稳第一把 时尚 交椅,腰链一定要安排起来呀!
与香奈儿时装的简洁风格相反,香奈儿珠宝风格鲜明大胆而夸张,她喜欢将原始感觉赋予配饰,以此与高级时装搭配,创造出一种十分女人味而又精致的风貌。委任当时出名的玻璃工房Maison Gripoix提供彩色玻璃材料自己进行颜色搭配。
1920年,香奈儿与俄罗斯大公爵同游威尼斯,参观了圣马可的珠宝珍藏。这次威尼斯之旅开启了香奈儿世界的珠宝之门,对其创作有着重大的启示。威尼斯的建筑、丰富的色彩、水与石的和谐感、运河中天空倒映都神奇地唤起了香奈儿的女性意识,都触碰到她最深层的自我。香奈儿的珠宝深受威尼斯人用色的影响,充满巴罗克拜占庭式风格,洋溢着浪漫的气息。这种风格的代表“可哥”系列在黄金的光芒中呈现绚热情的色泽。
1921年,香奈儿开始在巴黎的专卖店中出售配饰,配饰包括一些特别设计的首饰用来陪衬她的时装。
香奈儿是第一个引入将时装首饰来创造她整个时尚风貌的人。她总是充满创造力而独特。20世纪初,许多时装首饰紧都跟随卡地亚、梵克雅宝等引导的装饰艺术审美风格,绚丽的水果色玻璃石来代替高级珠宝上镶嵌的宝石与半宝石,用一种强烈的几何造型混搭明亮的莱茵石。然而,香奈儿却发展了自己首饰风格。1924年,她与Maison Gripoix——著名的玻璃珠宝制造商建立了商业联系。而1923年随着香奈儿5号香水的发布,更加巩固了她的财富与在时尚王国中的霸主地位。
1923年11月,一个重大的转变发生在香奈儿的生活。她与威斯敏斯特公爵——这位伦敦最富有的男人坠入爱河。这段维持了10年的恋情将她带入了公众不断关注的视线,并进一步促进她设计了更多的时装首饰。
1924年,香奈儿香水公司成立,Etienne de Beaumont伯爵被任命为可哥的顾问,负责香奈儿珠宝的创意。
1927年,香奈儿在伦敦Mayfair区开了一家专门店,受到英国时尚媒体的追捧,包括英国Vogue。香奈儿世界的格子装完成了她的时尚之旅。她经常别一朵白色的栀子花,
她的贴身装饰被人们到处模仿。在这段时间,香奈儿开始佩戴“假”首饰,无论到哪里,甚至是沙滩。
1929年,香奈儿女士在她的时装店里开设了一家专售时尚配件的“店中店”。并将一个大胸针别在贝雷帽的商标处,到哪里都戴着它,又掀起了一种新的时尚。
1932年的钻饰系列分为三个主题——蝴蝶结、星星和羽毛,这些首饰用最精细的甚至看不不见得镶嵌法进行钻石镶嵌,钻石傲然独立,看起来就像被丝丝蛛网连接着。钻石被切割成规则的四边形、六边形或者梯形,大小不一。同时,这个系列有着多功能的首饰设计,项链可被分解成为胸针,皇冠可以变为手镯和吊坠。
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