《珠宝》中,莫泊桑在揭露了朗丹太太虚伪堕落之后并不就此搁笔,而是巧妙地用"余音"来揭露朗丹——这个巴黎名利场中新市侩的卑鄙心理和丑恶嘴脸他寡廉鲜耻,装作正经地出卖珠宝的过程,正是他内心深处金钱欲望战胜羞
在这点上,莫泊桑的短篇小说堪称楷模。 首先,莫泊桑以有限的篇幅,少许的人物和比较单纯的背景及事件 在这方面表现得相当突出的是《珠宝》。小说刻画了一对平庸的“小人物”夫妇,他们爱金钱胜过爱一却
六篇中最好的是莫泊桑的《羊脂球》,这篇小说使莫泊桑一举成名。莫泊桑的长篇小说代表作有《一生》(第一 第二类,是描写资产阶级风尚习俗的,著名的有《珠宝》、《我的叔叔于勒》等。第三类,是描写穷苦人民悲惨
1有关珠宝的古诗句
珠宝的种类繁多,不同的珠宝相关诗句不同,给楼主例举几个方面的诗句:
1、翡翠
池塘水冷鸳鸯起,帘幕烟寒翡翠来。
鸳鸯绿浦上,翡翠锦屏中。
胭脂雪瘦薰沉水,翡翠盘高走夜光。
茱萸插鬓花宜寿,翡翠横钗舞作愁。漫说陶潜篱下醉,何曾得见此风流。
渌沼春光后,青青草色浓。绮罗惊翡翠,暗粉妒芙蓉。
芙蓉幕里千场醉,翡翠岩前半日闲。惆怅晋朝人不到,谢公抛力上东山。
中巢双翡翠,上宿紫鸳鸯。若识二草心,海潮亦可量。
翡翠黄金缕,绣成歌舞衣。
江上小堂巢翡翠,花边高冢卧麒麟。
玳织鸳鸯履,金装翡翠簪。
芙蓉绮帐还开掩,翡翠珠被烂齐光。长愿今宵奉颜色,不爱吹箫逐凤凰。
彩女迎金屋,仙姬出画堂。鸳鸯裁锦袖,翡翠帖花黄。
翡翠明珠帐,鸳鸯白玉堂。清晨宝鼎食,闲夜郁金香。
翡翠藻轻花,流苏媚浮影。瑶笙燕始归,金堂露初晞。
抱叶玄猿啸,衔花翡翠来。
草绿鸳鸯殿,花明翡翠楼。宝杯承露酌,仙管杂风流。今日陪欢豫,皇恩不可酬。
2、南红:
窈窕夕阳佳,丰茸春色好。
欲觅淹留处,无过狭斜道。
绮席卷龙须,香杯浮玛瑙。
北林积修树,南池生别岛。
手拨金翠花,心迷玉红草。
谈天光六义,发论明三倒。
座非陈子惊,门还魏公扫。
荣辱应无间,欢娱当共保。
2关于珠宝的诗句1 凉州词 唐—王翰
葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催,醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回。
2 客中作 唐—李白
兰陵美酒郁金香,玉碗盛来琥珀光,但使主人能醉客,不知何处是他乡。
3 唐—韦应物 四首
a 咏玉
乾坤百精物,至宝无文章,雕琢为玉器,真性一朝伤。
b 咏水晶
映物随颜色,含空无表里,持来向明月,的铄愁成水。
c 咏珊瑚
绛树无花叶,非石亦非琼,世人何处得,蓬莱石上生。
d 咏琉璃
有色同寒冰,无物隔纤尘,象筵看不见,堪将对玉人。
4 寒溪九首 唐—卢郊
绿水结绿玉,白波生白硅,明月宝镜中,物物天照齐。
5 唐——刘禹锡 浪淘沙九首(录二)
a 日照澄州江雾开,淘金女伴满江隈,美人首饰王侯印,尽是江中浪底来。
b 莫道谗言如浪深,莫言迁客似沙沉,千淘万滤虽辛苦,吹尽狂沙始到金。
3关于珠宝的诗句有哪些1《传言玉女·众绿亭前》
朝代:宋代|作者:吴潜
众绿亭前,都是郁葱佳气。
越姬吴媛,粲珠钿翠珥。
红消粉褪,几许粗桃凡李。
连珠宝炬,两行缇骑。
自笑衰翁,又行春锦绣里。
禁肴宫酝,记当年宣赐。
休嫌拖逗,且向画堂频醉。
从今开庆,万欢千喜。
2《望远行·祥敷瑞布》
朝代:元代|作者:王哲
祥敷瑞布,琼瑶妥、片片风刀裁下。
密抛虚外,遍撒空中,顷刻粉铺檐瓦。
锁缀园林,妆点往来樵迳,真个最宜图画。
报丰登,珠宝应难比价。
清雅。
鲜洁尽成з,更爽气、愈增惺洒。
万壑都平,千山一色,遐迩不分原野。
恰似予家,仙景澄彻,莹莹蓬莱亭榭。
现自然光耀,长明无夜
3《望江南》
朝代:宋代|作者:净圆
西方好,琼树耸高空。
弥覆七重珠宝纲,壮严百亿妙华宫。
宫里众天童。
金地上,栏楯绕重重。
华雨飘飖香散漫,乐音嘹亮鼓清风。
闻者乐无穷。
4《传言玉女(己未元夕)》
朝代:宋代|作者:吴潜
众绿庭前,都是郁葱佳气。
越姬吴媛,粲珠钿翠珥。
红消粉褪,几许粗桃凡李。
连珠宝炬,两行缇骑。
自笑衰翁,又行春锦绣里。
禁肴宫_,记当年宣赐。
休嫌拖逗,且向画堂频醉。
从今开庆,万欢千喜。
5《七绝三首》
朝代:现当代|作者:梁羽生
传家愧我无珠宝,剑匣诗囊珍重存。
但愿人间留侠气,不教狐鼠敢相侵。
百战归来酒尚温,繁霜侵鬓转消沉。
金戈铁马当年恨,辜负梅花一片心。
廿年湖海飘蓬后,冷落梅花北国春。
荷包空绣鸳鸯字,绿叶成阴对旧人。
4描述珠宝的古诗词珍珠:皎洁圆明内外通,清光似照水晶宫——《珠离掌》唐·薛涛 昆池明月满,合浦夜光回——《珠》唐·李 夜来双月满,曙后一星孤天净光难灭,云生望欲无——《奉试明堂火珠》唐·崔曙
1 咏玉 乾坤百精物,至宝无文章,雕琢为玉器,真性一朝伤
2 咏水晶 映物随颜色,含空无表里,持来向明月,的铄愁成水
3 咏珊瑚 绛树无花叶,非石亦非琼,世人何处得,蓬莱石上生
4 咏琉璃 有色同寒冰,无物隔纤尘,象筵看不见,堪将对玉人
唐—卢郊
寒溪九首 绿水结绿玉,白波生白硅,明月宝镜中,物物天照齐
唐—王翰
凉州词 葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催,醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回
唐—李白
客中作 兰陵美酒郁金香,玉碗盛来琥珀光,但使主人能醉客,不知何处是他乡
5形容珠宝的诗词《永遇乐·落日熔金》李清照
全文——
落日熔金,暮云合璧,人在何处?染柳烟浓,吹梅笛怨,春意知几许!元宵佳节,融和天气,次第岂无风雨?来相召,香车宝马,谢他酒朋诗侣。 中州盛日,闺门多暇,记得偏重三五,铺翠冠儿,捻金雪柳,簇带争济楚,如今憔悴,风鬟霜鬓,怕见夜间出去。不如向、帘儿底下,听人笑语。
《孔雀东南飞》节选
妾有绣腰襦,葳蕤自生光;红罗复斗帐,四角垂香囊;箱帘六七十,绿碧青丝绳,物物各自异,种种在其中。人贱物亦鄙,不足迎后人,留待作遗施,于今无会因。时时为安慰,久久莫相忘!”
鸡鸣外欲曙,新妇起严妆。著我绣夹裙,事事四五通。足下蹑丝履,头上玳瑁光。腰若流纨素,耳著明月珰。指如削葱根,口如含朱丹。纤纤作细步,精妙世无双。
《陌上桑》节选
罗敷善蚕桑,采桑城南隅。青丝为笼系,桂枝为笼钩。
头上倭堕髻,耳中明月珠。缃绮为下裙,紫绮为上襦。
《长恨歌》节选
云鬓半偏新睡觉,花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举,犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨。
6赞美“珠宝”的诗词有哪些1、《五美吟·绿珠》清代:曹雪芹
瓦砾明珠一例抛,何曾石尉重娇娆?
都缘顽福前生造,更有同归慰寂寥。
2、《有所思》两汉:佚名
有所思,乃在大海南。
何用问遗君,双珠玳瑁簪。
用玉绍缭之。
闻君有他心,拉杂摧烧之。
摧烧之,当风扬其灰!
从今以往,勿复相思,相思与君绝!
鸡鸣狗吠,兄嫂当知之。
妃呼狶!
秋风肃肃晨风飔,东方须臾高知之!
3、《吊白居易》唐代:李忱
缀玉联珠六十年,谁教冥路作诗仙。
浮云不系名居易,造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳,一度思卿一怆然。
4、《浣溪沙·万顷风涛不记苏》宋代:苏轼
万顷风涛不记苏。雪晴江上麦千车。但令人饱我愁无。
翠袖倚风萦柳絮,绛唇得酒烂樱珠。尊前呵手镊霜须。
5、《野老歌 / 山农词》唐代:张籍
老农家贫在山住,耕种山田三四亩。
苗疏税多不得食,输入官仓化为土。
岁暮锄犁傍空室,呼儿登山收橡实。
西江贾客珠百斛,船中养犬长食肉。
7关于宝石的诗句有哪些1,投我以木瓜,报之以琼琚;投我以桃李,报之以琼瑶……”,这里的“琼瑶”、“琼琚”指的是珍贵的玉器,用来象征淳朴美好愿望,表达了我国古人人民朴素善良的内心世界
2,“霾两轮兮絷四马,援玉桴兮击鸣鼓”屈原——《九歌》,其中“玉桴”指的是玉头的鼓槌
3,折琼枝以为羞兮,精琼靡以为米长;为余驾飞龙兮,杂瑶象以为车”——离骚》 “琼枝”指美丽的玉,“琼靡”指玉的碎屑,“瑶象”指的是美玉的象牙,借宝玉石之美描写宏大万千的气势,抒发了诗人的浪漫主义情怀。
4,双珠玳瑁簪”,《古诗为焦促卿妻作并序》中“耳着明月珠,”“口如含朱丹”这里的“珠”、“丹”都是指珠宝首饰,“朱丹”指红宝石;曹植《美女篇》中“玉帛不时安”,这里“玉”与“帛”一起为古代行聘之礼;《西洲曲》中“垂手明如玉”
5,王之涣著名的《凉州词》里“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关”,王翰的《凉州词》里也有“葡萄美酒夜光杯”的句子,李商隐《锦瑟》里沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟”……而李白以“明月珠”比喻贤能,辛弃疾以“玉漏迢迢”比喻时间漫长……特别是《红楼梦》里的一块神奇的“通灵宝玉”,蕴涵了无尽的诗情画意,其中有许多关于宝玉石的诗句,比如“珍珠如土金如铁”、“白玉为常金作马”、“东海缺少白玉床,龙王请来金陵王”……可为达到了中国宝玉石诗词的极致。
6,“华夏神龙”的灵壁石
掀风雨,挟电雷,集百千部落图腾,起由古邈;
洒瑞祥,播福寿,兼亿万华人夙愿,飞向辉煌。
7,灵壁石,“中国龙”(词牌“长相思”):
行空中,跃水中,踏火乘云驭劲风。神威中国龙。
志在胸,信在胸,蓄势腾飞向碧空。欢欣披彩虹。
8,卷纹石,整体造型好像一座女人半身像,而它的美丽的卷纹,则好像女人的一头秀发,像瀑布一样滔滔奔泻那种秀发。我为它命名“秀发飞瀑”,配了这样一首诗:
飘飘玉人发,楚楚富天姿。
百丈来天瀑,千年动地诗
9,白居易的《太湖石》,写的是一块太湖石的外貌特点,通过外貌特点的描述,咏唱石头的气势:
远望老嵯峨,近观怪嵚崟。
才高八九尺,势若千万寻。
嵌空华阳洞,重叠匡山岑。
邈矣仙掌迥,呀然剑门深。
形质冠今古,气色通晴阴。
未秋已瑟瑟,欲雨先沈沈。
天姿信为异,时用非所任。
磨刀不如砺,捣帛不如砧。
何乃主人意,重之如万金。
岂伊造物者,独能知我心。
他的另一首咏石诗《双石》,除后面几句是写自己的心事之外,全诗主要是描述石头的外观特点和神韵的:
苍然两片石,厥状怪且丑。
万古遗水滨,一朝入我手。
老蛟蟠作足,古剑插为首。
忽疑天上落,不似人间有。
一可支吾琴,一可贮吾酒。
峭绝高数尺,坳泓容一斗。
五弦倚其左,一杯置其右。
洼樽酌未空,玉山颓已久。
人皆有所好,物各求其偶。
渐恐少年场,不容垂白叟。
回头问双石,能伴老夫否。
石虽不能言,许我为三友
10,宗鲁浩的《天授风姿》,就是以描述一块奇石的外观特点,来咏叹这块奇石的自然美的:
抱朴守真映大千,空灵剔透出天然。
千雕百塑嵯峨立,似玉似珠笼碧烟。
再如郑锦之吟咏一块灵壁石的对联,上联描述石头的体态,下联描述石头的纹理,上下联都是咏唱石头的外观形象的:
鬼斧劈来体态安稳;
神功雕就纹饰大方。
拙作《孤峰独秀》,前两句咏唱了石的外观特点,后两句咏唱了石的神韵之美:
百丈琼华凌碧空,青萍出鞘刺寒宫。
巍峨险峻多奇伟,堪与汉王唱大风。
咏石诗,也可以通过叙述一块奇石形成之不易,来咏叹这块奇石的珍贵价值。例如拙作《玉玲珑》,叙述了一块奇石形成的特定条件和漫长的历程,说明了这块奇石来之不易,价值的珍贵:
大漠沙千里,于阗刻骨风。
万年功不断,始有玉玲珑。
8形容玉器的诗句1、画图岁久或湮灭,重器千秋难败毁。
2、沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
3、玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨。
4、玄关评兔角,玉器琢鸡冠。傲野高难狎,融怡美不殚。冀迎新渥泽,遽逐逝波澜。
5、天公娇子性通灵,风沙磨砺俏玉容。冰晶玉肌飘清韵,暴雨洗礼驻彩虹。
6、洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。
7、兰陵美酒郁金香,玉碗盛来琥珀光。
8、临江之畔,璞石无光,千年磨砺,温润有方。
9、良玉假雕琢,好诗费吟哦。诗句果如玉,沈谢不足多。
10、良人玉勒乘骢马,待女金盘脍鲤鱼。
11、磊落光明其人如玉,慈祥岂弟与物皆春。
12、金玉有本质,焉能不坚强。
13、金炉香动螭头暗,玉佩声来雉尾高。
14、俯饮一杯酒,仰聆金玉章。
15、翠竹法身碧波潭,滴露玲珑透彩光。脱胎玉质独一品,时遇诸君高洁缘。
16、钗头玉茗妙天下,琼花一树真虚名。
17、嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
18、辨玉先辨石,论诗先论格。诗家体固多,文章有正脉。
19、玉在山而木润,玉韫石而山辉。
20、玉在山而草木润,渊生珠而崖不枯。
21、玉声贵清越,玉色爱纯粹。作诗亦如之,要在工夫至。
22、玉器七千陈湛露,翠蛾三百舞灵风。
23、玉瓶泻尊中,玉液黄金脂。
24、小序见卖玉器者。或人欲买。疑其是珉。不肯成市。聊作此诗。
25、细观玉轩吟,一生良苦心。雕琢复雕琢,片玉万黄金。
26、缅思冰雪容,重想金玉玉器。可但发其蒙,端能病斯愈。
27、马嵬坡下泥土中,不见玉颜空死处。
28、绿水结绿玉,白波生白圭。
In Death / As in Life!
珠宝设计的死亡经典 / 却有着不死的生命力
“无人能逃一死。”
只见戒指上刻着这样的一句话。那戒面的骷髅头镶嵌着钻石眼睛,闪烁着微笑般的火光。或眼窝中爬出一条彩蛇,或头顶着珠宝的皇冠,这奇异的画面,既带有一抹暗黑的cult色彩、又传达出一种生死无畏的豁达,无疑是珠宝设计史上不可忽视的神来一笔。
19 80s Attilio Co dognato
其实,骷髅首饰成为大众的流行,是从这个世纪才开始的事情。 在2002年, Dior首席设计师Victoire de Castellane从意大利威尼斯的古董珠宝店Casa Codognato获得灵感,将这一看似恐怖的设计元素成功推向了整个世界。
Attilio Codognato's coffin ring & skull design
如今,骷髅首饰已经火遍了大街小巷,但最初的设计却仍能让人耳目一新。 不管是繁复还是极简、古典还是现代,无论灵感是来自于考古发掘、诗文意象还是充满浪漫气息的吸血鬼故事,它都在启发着我们,死可以比生更加激情四射!
01
死亡小店,
创始于上上个世纪
自 1886 年以来, Codognato家族一直在威尼斯圣马可广场后面的一家小型精品店出售着象征死亡的“memento mori”珠宝。
Attilio Codognato from The Wall Street Journal
这家名叫Casa Codognato的死亡小店,长期以来一直是欧洲名流的必去之地。1866年,创始人Simeone Codognato从公元6世纪起的考古发现中获得灵感,将这家装饰着红丝绒和黄金的小店定格在了威尼斯的 旅游 地图上;而他的曾孙Attilio Codognato在1958年推出了又一款以死亡为主题的设计之后,Codognato这个名字终于在珠宝鉴赏家圈中引发了邪教式的追捧潮流。
Attilio Codognato
他们的珠宝以金属和宝石的繁复组合为特色,始终延续着意大利复古主义的初衷,使得印象派大师雷诺阿、可可·香奈儿、戴安娜王妃、伊丽莎白·泰勒、杰基·肯尼迪和法国 时尚 编辑卡琳·罗伊特菲尔德(Carine Roitfeld)等人一一为它驻足。
Attili o Codognat o
这些装饰着古象牙、搪瓷、钻石和黄金的、 几乎核桃大小的骷髅戒指和吊坠,绝非只是阴森而已,相反,它们身上永不停息的对于不同材质颜色组合的实验精神,始终充满着创意的活力 ;同时,戒指上刻着的那一句“Remember You Must Die(记住你将会死去)”也并不是为了让你垂头丧气,而是提醒你要永远珍惜生命的每分每秒,同时将死亡看作是自然界的永恒。正是这样奇特的内核,让Codognato的设计一直能成为威尼斯乃至整个意大利的cult 时尚 圣宠。
Attili o Codognat o
02
圣髑考古,
着一身珠宝入殓
前文提到,Codognato最早的灵感来源于考古学发掘,那究竟是什么考古呢?说到这里,就不得不提到那些欧洲天主教的珠宝入殓传统,尤其是著名的地下墓穴“圣徒”(Catacombs Bones Saints),绝对是珠宝界乃至整个 时尚 界的一大设计灵感来源。
Hand of St Valentine by Paul Koudounaris
人们常说,“金银财宝生不带来死不带去”,但在古欧洲,却有人全身缀满珠宝入土。这些华丽的圣髑,其实是一群被用珠宝精细地包裹、镶嵌起来的早期基督教殉教者, 在地下等待了一千多年。光是死后被装饰完毕,这些尸骸就需要历经五年左右的时间。
Saints from the Catacombs by Paul Koudounaris
地下墓穴“圣徒”无疑是最有趣的遗迹之一。你看,他们没有圣棺或神龛来存身,他们的眼睛被宝石取代,肋骨用金线缝合在一起,每一个骨节都镶嵌着珍珠和宝石,每一寸都镀满纯金。他们并不被当作遗骸来看待,而是被金银珠宝所吞噬,最终成为供人观瞻的文物。
Saints from the Catacombs by Paul Koudounaris
在这里,死亡完成了它最华丽的转身——不作为一种被人恐惧和排斥的面貌出现,反而金光璀璨、圣光照耀,吸引着你沐浴在它的神迹之下,震慑着你永远别想挑战它的威严。这些 圣髑启发了Codognato在内的无数设计师,甚至连Met Gala都在2018年把Heavenly Bodies当作红毯主题,来致敬这段对 时尚 界影响深远的 历史 。
St Valentine by Paul Koudounaris
03
骷髅潮流,
Dior珠宝师诠释死亡流行
如果要问,骷髅元素是如何脱离小众、转而向大众日常靠拢的?Dior的首席珠宝设计师——Victoire de Castellane,绝对是这一流行的始作俑者。 2002年,她从Codognato的设计中获得灵感,创造了“Fiancee Du Vampire/吸血鬼的情人”系列钻石铂金饰品。
Fiancee Du Vampire 2002
这一系列不仅在市场上大获成功,还掀起了千禧年代的一股“骷髅热”,当时的无数服装和饰品上,都流行起了她所设计的可爱“骷髅头”模样。 然而,许多人不知道的是,这样可爱的设计背后,却有着一段相当暗黑的爱情故事:
Fiancee Du Vampire 2 0 02
美丽的少女脖子上戴着十字架,使她的吸血鬼情人无法靠近,于是吸血鬼赠予了她一个十字交叉的骷髅吊坠,终于使少女摘下了十字架吊坠。果然,吸血鬼立即将两颗尖牙咬在了少女的脖子上,一颗苍白的心终于盈满了血液,而少女也变成了永生的吸血鬼,和爱人永远生活在一起。
Fiancee Du Vampire 2 0 02
这样天马行空的想象,既浪漫又童真,完美地贴合了千禧年代的流行趋势。然而,关于这个暗黑的故事,Victoire本人却调皮地说:“只要结局是永恒美好的爱情,谁还会在意那些阴森和灰暗呢!”。
Fiancee Du Vampire 2 0 02
04
骷髅高定,
再次被Dior花样翻新
2009年,同样是古灵精怪的 Victoirede Castellane,同样是大受欢迎的骷髅元素,这次,她的灵感却更归根溯源了——和曾经借鉴过的Condognato一样,她的眼光也投向了千百年前、那些华丽的地下墓穴。
Rois Et Reines 2009
“Rois Et Reines/国王与皇后”系列的横空出世,不仅是对“骷髅”这一元素的举一反三,也是一次对“私人订制”概念的有趣创新。
Rois Et Reines 2009
其一,每一枚吊坠/戒指的设计草图完全不同,那些繁复错杂的头饰、皇冠、襞襟、颈链与坠饰,使每一个国王/皇后都独一无二,无可替代;
Rois Et Reines 2009
其二,每一个国王/皇后的骷髅头也使用了完全不同的材质,以表达对每一位首饰主人的私密寓意。Victoire特地挑选了具有神秘主义特质的灵性宝石,雕刻出了一对对华丽的骷髅,各自蕴藏着幽深的含义:猫眼石在中世纪是用来做为宗教神圣的装饰品,碧玉在古代是治疗眼疾的护身符,翡翠则据说对肾脏有益……
Rois Et Reines 2009
正是这样独具一格的创新,让“骷髅”这个元素总是能穿越设计史、历久弥新,而骷髅本身也从以往阴森恐怖的象征,转而化为一种意相暗喻珍惜美好时光的祝愿。这或许可以告诉我们,相反的事物往往有着意想不到的效果,再让人没有好感的设计元素,也可以通过独特的诠释,成为下一个流行经典。不然的话,总是充斥着玫瑰和蝴蝶的世界,一定会是一个最无聊的世界。
瑰丽的珠宝首饰令人赞叹不已,不仅因为其华美的外在,更是因为其中蕴含着的设计理念,值得珍藏,古今中外,那些有艺术品如浩瀚星海,想要近距离接触一窥美学真谛吗?
毕立君
中国的珠宝首饰文化建设是伴随着品牌意识的觉醒而前进的,在中国珠宝首饰经济架构中占主体力量的首饰制造业和大型珠宝首饰零售商场,是带领珠宝文化革命的先锋,尤其是集生产、设计、系列包装和市场推广等几重竞争压力于一身的珠宝首饰制造企业,与珠宝文化如影随形近十年,正在或已经走向了文化产业的道路。
1“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”开启中国玉文化推广的窗口
中国玉文化历史源远流长,经过数千年的岁月洗礼,玉文化已成为中华文化的重要组成部分。为弘扬中国玉文化,由中国珠宝玉石首饰行业协会、国家珠宝玉石质量监督检验中心、北京菜市口百货股份有限公司主办的“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”于2009年11月4~8日在北京中华世纪坛世界艺术馆如期举办。
活动得到了中华人民共和国文化部、北京市政府等部门的高度重视与大力支持。2009年11月4日上午,中华人民共和国文化部部长蔡武,中国珠宝玉石首饰行业协会会长孙文盛,北京市副市长蔡赴朝,全国政协教科文卫体委员会副主任、凤凰卫视董事局主席兼行政总裁、太平绅士刘长乐,中国人民解放军总政歌舞团国家一级演员、著名青年歌唱家蔡国庆,国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、中国珠宝玉石首饰行业协会副会长兼秘书长孙凤民,国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、国家珠宝玉石质量监督检验中心主任毕立君,北京菜市口百货股份有限公司董事长赵志良等领导、嘉宾、主办方代表及业界同仁共同出席了由著名节目主持人杨澜女士主持的开幕仪式。
图7-2-1 孙文盛会长等领导为“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”开幕式剪彩
中国珠宝玉石首饰行业协会会长孙文盛、北京市副市长蔡赴朝在开幕仪式上为此次向社会进行的玉石文化推广的文化举措作了致辞,肯定和鼓励活动主办方和企业的魄力与勇气。国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、国家珠宝玉石质量监督检验中心主任毕立君在讲话中指出,中国的玉文化博大精深,由中国珠宝玉石首饰行业协会、国家珠宝玉石质量监督检验中心、北京菜市口百货股份有限公司三方共同主办的“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”是中国玉文化推广展的系列之一,此后有机会还将陆续推出其他各类中国玉文化推广展,全面促进中国珠宝玉石产业的繁荣。
新华通讯社、中央电视台、凤凰卫视、北京电视台、北京日报、北京晨报、新华航空、新浪网等50多家广播、电视、报纸、杂志、网站出席并报道了开幕式。
“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”展出的200多幅施禀谋大师玉石画作品,大多由质地反差很大的玉石、紫檀、油彩等材质结合而成,不完全等同于传统意义上的玉雕作品,创作者采取了一种全新的形式来表现当代玉文化:作品融东西方文化艺术为一体,将中国的传统文化思想、历史典故、玉雕技艺与西方绘画的表现形式相结合,形成了一种独有的艺术视觉效果。在展览期间,主办方还先后为现场观众提供了诸多进行中国玉文化交流互动的机会。中国人民解放军总政歌舞团国家一级演员、著名青年歌唱家蔡国庆在展厅与现场观众交流了翡翠鉴赏与收藏的心得。国家大剧院艺术品部部长、2008北京奥运会奥运礼品部专家顾问曾辉来到展厅举办了《当代创新艺术品的特点》的讲座。故宫博物院古器物部研究员张广文举办了《中国玉文化》讲座,与在场观众共同探讨了中国玉文化的渊源与发展。
为期五天的玉石画展,通过形式多样的活动和精心布置的展品,不仅很好地宣传了中国玉文化,还从不同的侧面反映出我国珠宝玉石首饰行业的发展变迁。
2历经十二载的中国珠宝首饰设计大奖赛:助推产品设计水平的提升
21 第一届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛
中国珠宝首饰设计大奖赛自1998年至今已成为国内外最具影响力的珠宝首饰设计赛事。第一届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛由中国珠宝玉石首饰行业协会(原中国宝玉石协会)、中国工艺美术学会、潮宏基有限公司主办,中国地质大学珠宝学院、中央工艺美术学院、北京市工艺美术学校、深圳市高等职业技术学院协办,中国宝石杂志社承办。大赛自1998年下半年启动,比赛共分钻石饰品、黄金饰品、珍珠饰品、有色宝石饰品4个组别,共收集到1200多份参赛作品。1999年7月12日,评委们遵循“有较高艺术性、有一定适佩性、有较强引领潮流性、有突出的设计突破性”的原则,评出了每个组别的一、二、三等奖和最佳制作奖。大赛于1998年9月8日在北京东安市场寰宇庭举行颁奖典礼。第一届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛颁奖典礼由中央电视台、北京电视台、香港凤凰卫视中文台以及各大报刊、杂志报道,引起了业内外和社会人士的广泛关注。
2009年中国珠宝玉石首饰鉴
中国珠宝首饰设计大奖赛正式拉开了首饰行业与艺术设计领域对于中国珠宝首饰原创设计的关注,首次在中国乃至于世界提出了“中国原创设计”的理念,并将设计与制作融合为一体共同纳入到首饰设计的理念之中。自此每两年一届的中国珠宝首饰设计大奖赛拉开序幕,对挖掘我国首饰设计人才,推动中国首饰走向个性化,弘扬中国传统文化底蕴和手工制作工艺,并与国际前卫首饰设计思想接轨,具有深远的影响。
22 第二至第五届中国珠宝首饰设计大奖赛
2001年第二届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛,在内地首次提出首饰与服装的时尚融和,借助成熟的品牌服装、高贵的名模气质来演绎首饰文化。风格迥异的首饰、顶级名模和国际驰名的服装品牌的华美晚装,一流的舞台音响展示出设计独特的首饰的灵动与激情,营造出多人的时尚效果,传达出首饰设计潮流趋势:回归、对比、环保、科技。
2003年第三届中国珠宝首饰设计(通灵翠钻杯)大奖赛,以中国传统的珠宝文化和国际前卫的首饰设计思想的碰撞与融和内容,展示中国原创首饰设计的高品位、高档次和高水平,使中国的首饰设计更加贴近现代时尚潮流、引导大众的审美情趣,弘扬了具有中国特色的现代首饰观念。
2005年第四届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛,打破了材料对设计师在设计时的限制,进一步激发了设计师的创作灵感。大奖赛组委会特邀请了韩国、日本、中国香港、中国台湾、中国内地的知名设计师组成评审团。颁奖典礼向业内外传递“品牌、设计、时尚”的声音,是不断实现自我超越的中国珠宝行业向社会的自信展示。赛事全面提升,社会影响空前。
2006年“紫气东来”东方首饰秀震惊瑞士,向国际珠宝业界展示了第一至第四届大赛的优秀作品,凸显了东方优秀首饰的设计元素。神秘古老的中国文化元素和独特的原创设计震撼了整个巴塞尔世界展览会,使世界看到了一个崭新的、崛起的中国珠宝业的发展潜力,也使世界对中国珠宝首饰制造业有了全新的认识,首饰行业从“中国制造”正在走向“中国创造”。
2006年第五届中国珠宝首饰设计“周大生杯”大奖赛,以“魅力东方 韵自中国”为主题。大赛同期推出业界首个摄影方面的专业赛事,吸引了首饰企业、独立摄影工作室、新闻单位摄影记者、艺术院校摄影专业师生与摄影爱好者的广泛参与,摄影作品很好地体现了首饰与佩戴者的关系,既突出了作为主角的首饰,又与人物、环境、布景做到完美与和谐的统一。
23 “华饰风尚2009”第六届中国珠宝首饰设计“昭仪杯”大奖赛:走在红地毯上的时尚中国
2009年12月9日,由昭仪新天地(北京)珠宝有限公司冠名的——“华饰风尚2009”第六届中国珠宝首饰设计“昭仪杯”大奖赛暨第二届中国珠宝首饰摄影大奖赛正式启动。
图7-2-2 第六届中国珠宝首饰设计“昭仪杯”大奖赛初评评审团
本届设计大赛的前期策划就紧贴现代时尚潮流,将首饰与服装、佩戴场合紧密结合起来,改变了以往设计大赛传统的分类方法,这不仅仅是划分组别的不同,更是设计大赛组委会考虑到现代珠宝首饰设计发展的特点,将珠宝首饰设计与周边诸多元素结合考虑的结果。
本届设计大赛共收到1600多份国内外参赛作品,其中国内珠宝院校学生的参赛作品有700多份,约占参赛作品的44%;国内珠宝企业参赛的共有55家,参赛作品有400多份,约占参赛作品总数的25%。
从组别上分为:晚宴装、运动装、派对装、职场装、休闲装,将宝石与佩戴者的气质、服装、佩戴场合相结合,为设计师的创作发挥开辟了又一条思路,使设计大赛的设计作品呈现出另外一种风貌,将首饰与诸多的时尚元素结合在一起是本次设计大赛的一次创新、一次突破。当今国际性的设计大赛,往往是给设计师一个设计主题、一个设计的灵感方向、一个引领思路的意境,而本次中国珠宝首饰设计大赛将首饰与佩戴场合相结合是巧妙地为设计师设置设计意境的创举。
3首届全国珠宝首饰制作技能竞赛:“精工产业 领先·中国”
2008年,珠宝首饰行业的首个国家级赛事——首届全国珠宝首饰制作技能竞赛成功举办,竞赛设个人组与团体组两个组别。珠宝企业积极参与本届赛事,据大赛组委会统计,深圳、番禺、青岛、义乌、北京、沈阳、上海、山西、四川等地区的近百家企业的上千位选手、上百家品牌企业的研发团队报名参加竞赛两个组别的比赛。
个人组比赛经过初赛、复赛严格选拔,最终进入决赛的60位选手分雕蜡、起版、镶嵌三个组别,于2008年10月31日~11月1日,在深圳技师学院进行了决赛。11月2日,由国家级裁判员组成的评审委员会对选手的比赛作品进行了评判,深圳市缘与美实业有限公司梁福林等24位选手分获个人组比赛的一、二、三等奖。深圳市宝怡珠宝首饰有限公司获得团体组首饰制作工艺大奖、深圳市星光达珠宝首饰实业有限公司等企业分别获得最佳工艺创新奖等奖项。首届全国珠宝首饰制造技能竞赛是国家二级赛事,也是劳动和社会保障部组织开展的“全国职业技能竞赛系列活动”首次纳入珠宝首饰制作职业技能类的竞赛。人力资源与社会保障部对本届赛事给予了政策上的支持,人力资源和社会保障部将对个人组一等奖的获奖选手授予“全国技术能手”称号,颁发相应证书、奖章,晋升为技师职业资格,对已有技师资格的,晋升为高级技师;对获得个人组二等奖及三等奖的每个工种的前两名获奖选手将晋升为高级工职业资格,对已有高级工职业资格的,晋升为技师职业资格;对获得每个工种三等奖的后三名获奖选手将晋升中级工职业资格,这些政策极大地鼓舞了行业各界的参与热情。
2009年中国珠宝玉石首饰鉴
通过首届全国珠宝首饰制作技能竞赛的成功举办,将唤起全行业对珠宝首饰加工工艺的重视、对高水平技能型人才培养与选拔的重视,相信通过大家共同的努力,我们珠宝首饰制造产业必将迎来更加美好的明天。
4天然彩石原创设计的第一步:首届中国天然彩石饰品设计“名石杯”风尚大赛
首届中国天然彩石饰品设计“名石杯”风尚大赛由中国珠宝玉石首饰行业协会与国土资源部珠宝玉石首饰管理中心主办、中国宝石杂志社承办,广州极美珠宝石饰有限公司冠名的首届中国天然彩石饰品设计“名石杯”风尚大赛评选结果于2007年10月22日揭晓,五件作品脱颖而出,分获五个最佳奖;随后所有入围作品在新浪网进行两周公示,经网民投票,其中一件作品获得最受网友欢迎奖。
本次大赛共收到作品512件,经过2007年8月16日的图稿初评,共有39件作品入围角逐最终七个奖项。评委们认为,入围的实物作品体现了天然彩石饰品材质多样、装饰性强的特点,可圈可点。历时两周的网络评选,得到众多新浪网友的关注。
5模特演绎名家设计艳惊诸暨
2008年4月19日在第六届中国(国际)珍珠节期间,召开第四届中国淡水珍珠首饰设计大赛颁奖典礼暨中国高校珍珠艺术设计联盟成立仪式,并发表《诸暨宣言》,为这一赛事增添了新的内容,并为珠宝首饰行业的校企合作开辟了新的模式。
本次活动由中国珠宝玉石首饰行业协会、国土资源部珠宝玉石首饰管理中心支持,浙江省诸暨市人民政府主办,中国宝石杂志社、中国珠宝首饰行业协会珍珠分会、浙江省珍珠行业协会、诸暨市山下湖镇人民政府承办。
中国珍珠首饰设计大赛已成功举办了四届,诸暨市委市政府对大赛高度关注,人们欣喜地看到诸暨珍珠饰品开始了由仿制向创新设计的转变,首饰设计及制造水平不断提高,一批优秀的首饰设计师脱颖而出,他们将珍珠首饰的国际时尚元素与中国的民族文化有机地结合起来,创作出了许多优秀作品。大赛本身也提高了首饰制造业对淡水珍珠的关注度,更有效拉近了淡水珍珠首饰与消费者之间的距离。
6品牌资源共享 打造文化产业荣誉名品
2010年始,国家珠宝玉石质量监督检验中心将携手众多行业机构和知名品牌,共同推动珠宝文化的社会传播,借助网络、电视、杂志、报纸、电台等多样传播工具和多种类型的社会推广活动,从不同角度接近消费者,缩短和社会的沟通距离,社会上有句流行语说得好:“金杯银杯不如老百姓的口碑”,真正的荣誉来自于消费者忠诚的信赖,因此,围绕着珠宝文化而开发的宣传册、光盘、证书包装卡等各种各样适用于不同营销类型企业的宣传品,将呈现在社会消费者面前。同时,将充分利用自身媒体、业外媒体结合明星和活动宣传珠宝文化,促进民族珠宝品牌建设,通过整合行业资源让中国珠宝业的推广和宣传进入一个新的历史时期。
2009年中国珠宝玉石首饰鉴
国家珠宝玉石质量监督检验中心将提升和延展现有宣传平台,充分发挥业内、业外的媒体优势,整合社会媒体资源,全面推动行业品牌的珠宝文化风貌。
2009年中国珠宝玉石首饰鉴
如果说中国的珠宝首饰产业规模化的形成大致经历了二十年,那么珠宝文化的全面建设应该是有十年的时间,自1998年启动珠宝首饰的设计比赛开始,注重创意,注重文化内涵,注重品牌形象成为珠宝企业品牌化发展的助推器,他们已经通过首饰产品的款式研发和市场推广等工作,充分认识到文化在珠宝首饰产品当中的核心作用,但是,文化毕竟是我们生活中看不见、摸不着的东西,然而它却像空气一样弥漫在我们四周,甚至是我们最易忽略却不可或缺的精神氧气,尤其是中华民族数千年、多民族的聚散离合,本身就成就了贯穿儒释道思想的宝玉石文化,这些从来就是西方世界梦想拥有却从来未曾真正得到的宝藏,西行东渐的钻石文化令我们折服于玩百年文化于股掌之间的西方商业智者,因为仅仅是数百年的文化史,反倒可以吃透它、用透它。而我们数千年纵横交错的文化,沉甸甸的,一双手,托不起,一个人的肩膀,甚至一代人的肩膀,也未必扛得起。
然而,责任,更是逃避不起的,珠宝首饰是文化的载体,缺失了文化,就失去了存在的意义,一味追随西方文化进行商业复制,这一代的珠宝产业就不能够称其为“中国”的珠宝首饰行业,把珠宝首饰产业的文化建设当作荣耀的责任吧,我们身处这个产业,伸出热情的手,奉献出端正的肩膀,我们扛起的将是下一代珠宝人的希望。
1、材料 要制造高级珠宝,材料的选用是不容忽视的。既称得上高级珠宝,品质的保证是最重要的。镶嵌高级珠宝的材料最好是贵金属(黄金、白金),因为这样的材质比较保值。除此之外,珍贵稀有的半宝石及宝石与品质上乘的钻石都是高级珠宝选料的必然之选。现今科技发达,市场上推出的宝石大多经过人工处理,以夸大宝石本身的价值。故此100%真正天然的宝石(如未经过加热处理)镶嵌而成的高级珠宝才是品质保证之选。 2、历史感 高级珠宝要鉴定其历史价值,除了从设计款式而论,就是看镶嵌于高级珠宝上宝石的稀有性及保用价值。随着大自然的变化,人类的开采,天然矿绝无仅有,发掘纯天然、高质素及卡数的宝石的机会愈来愈少,有些宝石产地甚至已绝迹。故此,一颗高品质稀有的宝石,如克什米尔的蓝宝石及缅甸红宝等,其历史保用价值都是非常高的。要断定一件高级珠宝的历史价值,就要先断定其宝石的天然性及品质的真确性,故此宝石证书可说是一件高级珠宝作品的价值证明书。以确定真假古董珠宝,鉴赏者的经验、仪器的协助及证书的明证实是必需。 3、工艺 每个品牌都有其既传统又独特的设计及镶嵌技术,例如;VanCleef&Arpels梵克雅宝首创,用于宝石镶嵌的“隐秘式镶嵌法”。独特的手工技艺与品牌作品的个性及特色对任何一件高级珠宝来说都是不可或缺的元素。除了个别引人注目的风格外,将材料本身的光彩尽显,让宝石发挥出内敛却高雅闪耀的光泽,是工匠创作高级珠宝时的考虑重点。完美的手工、灵活的变化及细致的设计均是高级珠宝创作的必备条件。一件“优秀”的高级珠宝作品会令任何佩戴者佩戴后都展现出“美”的效果。 4、艺术感 创作珠宝工艺,“美感”可说是人所追求的条件。创作的灵感,通常来自现实生活。以模仿的形式,将现实生活的一点一滴,如大自然的动植物形态、人类的情感等幻化成件件不凡的珠宝作品。当中,“美感”就是创作的重要元素。“形似不如神似”,成功的珠宝作品,应可从作品中体会出灵感来源的深层美态及神韵。灵感的独特气质会表露无遗地注入作品之中,令作品蕴涵无限的观赏及艺术价值。
《珠宝鉴赏》是艺术类课程,是面向全校学生的选修课程。
“兴趣是最好的老师。”这句被检验了无数遍的真理在我这儿依然畅通无阻,所以也就一节都不想错过,因为这门鉴赏课就如宝玉石本身那样给人眼前一亮,新鲜感、兴趣感、幸福感盎然而至,完全不想因其他事抽身,可老师您给我们的自由反而让我不得不坦承我还是因故缺了两节课,课已结束遗憾仍在??但遗憾归遗憾,至少还有收获。虽然我没有大把大把怡人的珠宝玉器,甚至一颗或一件,但倘不是这门课,或许我没有这样的机会去了解它、认识它,结识便是一种收获,收获是另一种幸福。
在我看来,它不仅是一个知识的层面,还是一个精神的层面。课程本身就是一种品位,但这不是我们所唯一追求的,品位是一个太抽象也包含了太多东西的词,它可以把具体的东西抽象化,又可以从具体的事物显示出来。如果说这门课是具体,我确实了解了它的基本常识:珠宝玉石的含义、分类、命名等,也走出了好些概念或意识上的误区,原来,不是所有的蓝宝石都是蓝色,各色各样的珠宝玉石从源头到市场以及其中的典故可以谱写成一本厚厚的词典供人们翻阅,而对它的矿物学基础、物理性质、光学性质、力学性质、颜色特征等的学习使我们对珠宝玉石有了更理性的认识。虽然对于文科出身的我来说有些晦涩,但还是乐于接受它的本质名称,一定程度上增加了一些鉴别常识。而伴闪烁迷人,集自然美和人工艺术美于一体的珠宝玉石本身悠久而丰富的文化不觉中陶冶着人的情操,使人收获一种高尚的情趣,从而提高自身的文化艺术素质和修养。
另一部莫泊桑的名篇、贫穷、漂亮的女主人公为了能在舞会上出风头而借了朋友一串光彩夺目的钻石项链。结果项链配上优雅的她成为舞会上的焦点,她幸福无比……然而她却把朋友的钻石项链弄丢了!她急坏了,只好赊巨款买了一串一摸一样的项链还给朋友。十几年在她辛劳的生活中过去,她早已不再美丽,不过好在钱终于还清了。事后碰到朋友,她才提起了项链;而朋友却惊呼:“天哪!……我那串钻石项链是假的呀!值不了几个钱。”
作品淋漓尽致地表现了主人公那点可怜的虚荣心,弄巧成拙的焦急万分的心态以及令人哭笑不得的结局对她的重大损失。
人的命运太容易被改变了。仅仅女主人公一天的舞会,仅仅她那一刻的虚荣心,就把她的一生彻底地改变了——“她变成了穷苦家庭里的敢做敢当的妇人,又坚强,又粗暴”。她由于要还清项链的贷款,干活干得自己再也不是什么风流美丽的小女人了。而后来她碰上那个借自己项链的朋友,朋友却依然妩媚动人。她被震动了……
“如果她没有丢失那个项链,今天又该是什么样子?谁知道?谁知道?生活多么古怪!多么变化不定!如何只要一点点东西就可以把你断送或把你搭救!”
每个人都在自己的命运之路上小心翼翼地走着,为什么不能洒脱点呢?于是就有像女主人公这样昂首大步走的人。可惜她不够谨慎,就很可怜地被命运捉弄了一回。
的确,生活是挺古怪的。
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