60年代於义大利北部城镇 Valenza Po 建立的 Staurino Fratelli,至今由 Davide 及 Stefano Staurino 打理,家族生意已经经营至第三代。
在这40年间,公司的设计随着不同时代的潮流及所需而变迁:70年代是风格化的黄金;八十年代是更大胆创新的设计,亦见证了公司的海外发展;高贵、简洁的线条及形状则主导了90年代。廿一世纪,Davide 及 Stefano Staurino 将会继续接受挑战,以独特的女装首饰设计,及限量的男装袖扣设计去吸引顾客。
Staurino Fratelli 一向以融合传统手工艺及现代设计、科技见称,着重细节的设计,用上优质的宝石,创作出高贵、恒久的完美首饰,包括项链、耳环及指环。人手打造的白金与黄金,配以珍贵的宝石,如:红宝石、祖母绿、土帕石、钻石及不同色调的蓝宝石,幻化出光影、色彩的无穷变奏。
设计的款式独特,名字同样叫人惊叹,适合不同的场合—由配衬日常便服的「Pret a Porter」系列,至度身订造、出席隆重场合的「Haute joaillerie」系列。
大自然一向是 Staurino 锺情的创作主题。名为 Nature 的一个系列,当中包括发饰与胸针二合为一的设计,用钻石镶嵌成蝴蝶、蜻蜓的形状,翅膀部分可灵活拍动。与之形成强烈对比的是「Oversize」系列,夸张、粗线条、不规则的设计,为女仕提供另类选择。
Tartan 系列是一款几何设计,专为坚定且浪漫的女仕而设。系列的名字与历久不衰的传统花格布料相同,作品把钻石、红宝石、祖母绿及蓝宝石镶嵌於白金之中,看似一匹色彩绚丽的布料。而 Spaghetti 系列则转向简洁、抽象的线状设计。
2001年 Davide 及 Stefano Staurino 打破公司一向专注珠宝设计的界限,推出名为「Staurino Timepieces」的中性腕表。这个富有品味、於瑞士制造的系列,被誉为灵巧工艺的结晶,受到一众时尚男女所喜爱。
Staurino Fratelli 对时装的敏锐触角,为日后多次与时装界的合作埋下契机。2004年罗马,Staurino Fratelli 的作品便於义大利时装设计师 Raffaella Curiel 的高级时装展中被模特儿完美演绎。
Staurino Fratelli 首饰的销售点,设於多个义大利城市、美国、墨西哥、南非及数个欧洲、亚洲及中东国家。
STAURINO FRATELLI
Via B Cellini, 2315048 Valenza
Italy
Tel + 39 0131 943137Fax + 39 0131 952908
wwwstaurinofratellicom
楼主可上关网,有意大利语和英文的,历史。创新。产品都在里面
楼主还真幸运。。这都有的捡。。哈。。你这戒指如果在店里买的话。。差不多加上品牌啥的。差不多1000多接近2000了(还是要看戒指金重多重)。。。然后你这个戒指如果拿去回收。也就是拿去卖给珠宝店的话。。就只能按金重去回收了。也就是你这戒指越重越值钱(铂金回收金价戒托重量,铂金现在收金价估计也有300多了。所以回收的话。正常也会值几百的)。。钻石正常没人回收的。
意大利珠宝品牌布契拉提创立于1919年,汇集了来自不同国家、不同艺术领域的真正的智慧,这些智慧又滋养着品牌的历史与今天,使其成为名副其实的珠宝艺术家族。 纽约奢侈品研究调查机构曾经在高端消费人群中对20个顶级珠宝品牌进行了“奢侈品价值指数”调查。 结果显示,布契拉提在宝狮龙、宝格丽、戴比尔斯、伯爵、蒂芬妮和梵克雅宝的光芒中胜出,与哈里温斯顿和卡地亚分别占据前三名的位置。 布契拉提珠宝展现给世人的,不仅是华贵与精美,更是其中蕴涵的关于艺术深层次的思考。 完全的手工制作、正宗的织纹雕金工艺、浓郁的历史气息……也许,在传统可贵的今天,正是这些特质使布契拉提深得人心。 布契拉提的顾客中不乏显赫的皇族,罗马教皇皮乌斯十一世与十二世就都非常青睐布契拉提珠宝与金银器,而意大利作曲家威尔第、歌剧《蝴蝶夫人》与《图兰朵》的作者普切尼,以及被称为“古典乐坛的传奇人物”、曾担任纽约大都会歌剧院指挥的意大利裔指挥家托期卡尼尼等杰出的艺术家也是布契拉提珠宝店的常客。 布契拉提不断从生活中寻找鲜活的灵感与细节,探究珠宝材质在美学领域的真正价值。 那些异国情调浓郁的彩木、乌木、象牙以及珊瑚被布契拉提赋予了生命与灵性。 对于艺术,布契拉提自有完整的理论。 有时候人们在它的作品上找不到“布契拉提”的标识,因为它的风格是那样明晰,以至于标识都变成了可有可无的点缀。 没有人出于炫耀的目的购买布契拉提,说到这个名字的时候,人们往往会经历一种感动,一种发自内心的热爱之情以及对古老工艺的由衷赞美。
意大利的金艺王子
布契拉提以独门的“织纹雕金”创造出轻柔的“薄纱”效果,不同的黄金“编织”技巧,加之巧妙镶嵌的各种宝石,其精美纤丽的风格令人赞叹不已。
“布契拉提”这个名字,早在1758年就出现在米兰最有名的“金饰街坊”的一家小金铺中,不过规模和名气都不大。 1906年,布契拉提家族中14岁的马里奥·布契拉提拜当时米兰最负盛名的金匠贝特拉密为师,学习制作金银艺术品的技巧。 贝特拉密家族非常懂得欣赏与发展各种形式的艺术,从绘画到建筑无一不精。 就是在这种环境下,马里奥开始了学徒生涯,同时培养了对诗歌与自然的热爱之情,这使其后来的作品充满了浪漫的艺术气息。 在金艺大师的指导下,资质颇高的马里奥将所有从文艺复兴时期传下来的技艺都学到了青出于蓝而胜于蓝的地步。 1919年,贝特拉密去世,马里奥接管了师父的店面,挂上“马里奥·布契拉提”的招牌。 凭借着精湛的手艺与完美的设计,马里奥不过数月就名声大噪,被意大利著名诗人与剧作家盖伯瑞勒·邓楠遮誉为“金艺王子”。 意大利、西班牙、比利时甚至埃及等各国王室贵族都来订购饰品,就连梵蒂冈的教皇也成了他的顾客。 马里奥有一套精湛的独门功夫,就是文艺复兴时期已为金匠们使用,后逐渐失传的一种雕金技巧——织纹雕金,布契拉提的工匠们使用几种古老而特殊的刀具进行雕刻与织纹,赋予黄金与银最佳的延展性和可塑性。 马里奥将古老的技巧翻新,演变出多种不同的织纹来。 最简单的“里加托”织法要求工匠在同一个方向切割所有的织纹,只有使用特定的古老工具才能达到预计的效果。 而“仿麻纹理”、“花边样式”、“丝绒效果”和“雕塑雕刻法”等更是给珠宝与金银制品带来震撼人心的美感。 织纹雕金工艺使珠宝饰品拥有了高雅华丽的外观,人们陶醉于那细腻优雅的风格,争相购买布契拉提珠宝。 当时意大利的首饰界同行们毫不客气地模仿起马里奥的作品,但无论如何努力尝试,都很难做出如布契拉提店中的真品一般精美的珠宝。
马里奥的工艺与设计的确令人敬佩,当时很多著名的金艺大师都称赞他将文艺复兴时期典雅的艺术风格回馈于整个世界。 他拯救并发扬了伟大的织纹雕金工艺,赋予金属细腻优美的形式与外观,其设计在当时的金艺与珠宝领域内独树一帜,改变了评论家们“寻找新的评论语汇”的初衷,转而竭尽全力描绘布契拉提珠宝的内在美。 将近一个世纪以来,很多人模仿布契拉提风格制作珠宝,但这丝毫不能动摇其“金艺王子”的地位。布契拉提非常注重第二代、第三代珠宝工匠的培养,它的独门工艺与风格一脉相承,精湛如初。
1952年,马里奥在美国开设了一家布契拉提分店,成为第一个踏入美国的意大利珠宝商。 1965年马里奥去世,费德洛克·布契拉提子承父业,布契拉提的标识也变成了“费德洛克·布契拉提”,以展示品牌的世代传承精神。 从灵感闪现的瞬间到创意成为现实,布契拉提的第二代当家人从来不会背离父亲马里奥的工艺传统,不仅如此,费德洛克还为品牌注入了活力与新的灵感,花草树木与美丽的动物都是其常见的创作主题,树叶项链、花卉手镯、蜻蜓与蝴蝶造型的珠宝都流露着大自然生动的痕迹,即使看来极为抽象的设计,也多半脱胎于自然中的某个细节。 每一件布契拉提珠宝都凝结着艺术家与工匠共同的心血,布契拉提拥有人们所向往的艺术与自然的美丽片段,每一件作品都是唯一而不可替代的。 “工艺”是布契拉提生存与发展的基石,布契拉提的珠宝和银器是由经验丰富的工匠们在作坊中制作的,他们受过独特的传统技艺的培训,他们中的许多人是当时与创始者马里奥一起工作的手工艺人的儿孙们,布契拉提的标志性的“织纹雕金”戒指需要4-6个月完成,同样,手链和项链的加工要2-3年时间,制作一件大件银器需要手工艺大师一整年的工时才可完成。 这一艺术创作工程今天由70多个意大利工匠来共同完成着,他们严格地坚持着所有工序的手工完成,包含描摹定稿、镂空穿孔、切割抛光等在内的所有制作程序,完完全全一丝不苟的由手工完成,一次细微的失误整个工作就要重来,并且,为保证在强度和美观之间做到最佳的平衡,布契拉提贯穿始终坚持着近乎严苛的质量检验程序以确保每一件产品的完美。 布契拉提“有求必应”的定制原则,称得上一个骄人的特色。布契拉提的每件高级定做精品都从手绘图稿开始,尽量满足每一位委托人的特殊要求,创作出极具个性的大师级精品。 布契拉提拥有与众不同的风格,那就是顶级的材质、精致的手工、极致的完美。 让布契拉提与众不同的是珠宝设计背后体现的艺术感,布契拉提的作品不仅仅是件珠宝,甚至超越了珠宝本身。 每一件珠宝哪怕不是一个手工技艺的奇迹,也是一件独一无二的杰作。 那是真正的艺术体现。 在每一件布契拉提作品中,最重要的是体现出一种独特的印记,它仿佛在轻轻低声诉说着一种完美的品质、超乎寻常的品味和与时俱进的风格。
1981年,意大利总统授予布契拉提“巨十字武士”勋章,以表彰它将珠宝工艺发展为极致的艺术,这个荣誉将浪漫的艺术与娴熟的手工技艺呈现给世界,而它们恰恰代表了文艺复兴精髓与布契拉提永恒的精致风格 布契拉提历经三代传承,始终不变的是对品质与工艺的虔诚态度。 尽管如此,每一代继承者曾经拥有或正在形成自己的风格,这也给予布契拉提新的灵感与发展空间。
布契拉提独特的风格拥有很多表达自身的方式,有时候,几代人艺术特质之间的差异也成就了品牌新意不断的种种尝试。 对于布契拉提来说,“美丽”一词不仅能够用来形容外观,更可以表达对阶层、风格以及和谐生活本身的赞叹之情。
将最优秀的工艺贵穿珠宝与金银器制作的始终,严格的态度,高超的技艺以及精确协调的比例感是布契拉提拥有独一无二的优势,可以清晰诠释其设计的每个细节,布契拉提珠宝百分之百手工打造,每件作品大约需要六个工匠合作完成,他们都拥有自己的专长,使用古老的工具。 布契拉提把珠宝材质能为作品带来的审美价值放在首位,而不注重它们究竟能值多少钱。 每一件布契拉提的创作中所使用的昂贵材料对其设计和做工来说都是第二位的:布契拉提所设计的珠宝不是许多美丽宝石的基座,而是一个令人惊叹的各种材料交织的丰富整体。 风格、元素的完美融合以及工匠们的技术才是最为重要的。
尽管布契拉提在东京、蒙特卡罗以及美国都有分店,但是在罗马Via di Condotti的布契拉提专卖店才称得上是布契拉提辉煌成就的最好证明,非常有趣的是这家店是至今为止全世界唯一一家仍在开业时原址上的布契拉提珠宝店。
在世界各地广设分店的布契拉提,从未想过要给每个人设计珠宝,它只为那些与其有着相同精神与热情的人们奉献一切,因为这种精神与热情是几代人辛勤发展并传承下来的。 布契拉提会继续在世界各地寻找新的发展空间,但是质量永远不会向数量作出妥协。 “布契拉提”这个名字,明确一点说就是“超凡的品质”,就是当代珠宝中蕴涵着的古典风韵。
没有这种包,四瓣珠宝就是梵克雅宝的经典。
包(英文:Bag),即手袋,包括钱包、钥匙包、零钱包、手拿包、手提袋、背包、书包、挎包、公文包等。它不仅用来存放个人物品,还反映了一个人的身份、地位、经济状况甚至性格等。精心挑选的皮包具有画龙点睛的作用。它可以把你装饰成一个真正的白领女性。皮包(pí bāo)是指用皮革制成的手提包,属于日常生活用品。皮包就是用真皮或者人造革做的包子。真皮包比较高贵,主要包括:钱袋、文件袋、书袋等。根据用户性别,可分为男款皮包和女款皮包。一般皮包体积都比较小,主要是装比较贵重的东西。苯胺革,表面涂有苯胺,特点是表面晶莹光亮,光亮,但不刺眼,可塑性强。天然皮革熬制成革,牛皮一般厚5 ~ 6mm,表层为粒面层,组织纤维细腻致密,光滑美观,强度和耐磨性都很好;内层是绒层,纤维粗,空隙大,表面有绒毛。第一层革表面比第二层革光滑平整,第二层革略粗糙。二层革经过整饰、转膜或贴膜后,可使表面不粗糙,但转膜革耐低温性差,低温下易起皱。牛皮的二层革平整,压花后无明显缺陷,而猪皮的二层革往往隐约可见三堆毛孔眼,此处光泽较暗。在区分剃毛革和正面革时,要注意的是,剃毛革是破坏原有粒面层再进行压制的花纹。图案的类型可以是牛皮、羊皮、猪皮等。,但花纹没有毛孔眼,花纹浮在皮表层,而正面皮革的毛孔眼是存在的,仔细观察可以识别。
中汇设计(专业logo设计公司)解答:
必胜客是世界上最大的披萨、意大利面餐厅连锁品牌之一,成立于1958年,拥有超过18,000家分店。其标志设计融合了品牌文化和产品特色,意味深长,深受消费者喜爱。
必胜客的logo很容易被人们辨认,它由一个可爱、轻松、充满活力的人形图像和印有“Pizza Hut”的字母组成。
1 人形图像解释
必胜客logo中的人形图像被戏称为“胖子”,这个活泼可爱的人形代表着品牌所倡导的快乐、自由、享受生活的态度。此外,“胖子”也体现了一个可以吃得香甜、幸福而不会受到约束的形象。这与必胜客餐厅的灵活性和舒适度相匹配,也符合了披萨食品本身的特点——极具诱惑力,不需过多讲究仪式感和约束力。
2 字母组成解释
必胜客字母形状分明,排列顺序和颜色均十分突出。Hut是指小屋或棚屋,与传统披萨餐厅的意象相对应,使得消费者很容易地联想到品牌的原始风貌。此外,“Pizza”这个词的存在暗示了必胜客的主要产品不仅是面团和馅料,还有海量用心投入到的意大利披萨制作技巧。
总之,必胜客标志设计巧妙体现了品牌的核心价值——美食、正能量和快乐。这种强烈的品牌形象已经深刻地留在了人们的记忆中,形成了极高的辨识率,并广泛地被应用于各种营销推广中。
中汇设计原创logo设计作品
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