有些珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你都知道什么？

有些珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你都知道什么？与名人有关的东西总是受到特别关注，设计师可以从更高的起点重新创作。任何专业都有著名的绘画作品。艺术没有界限。在现代社会，从名画中汲取灵感，再造珠宝是很常见的。一旦我们能在屏幕上描绘出真正的珠宝，我们就可以把梦幻般的珠宝变成名画，变成精致的现实，让彼此都有生命。

为了纪念法国印象派画家莫奈，弗雷·威勒（Frey wille）以莫奈绘画为灵感设计了一系列商业装饰品。这件珠宝首饰通过精致的设计，不仅恢复了莫奈绘画的精髓，而且还将其作为卖点。佩戴珍珠发夹并不能真正留下空气刘海。空气刘海也是一种散发出小媳妇气质的发型。如果珍珠发夹和空气刘海结合在一起，我觉得有点乡村气息。

虽然舞台上的光环很强，但本质上还是一个女孩，左边的珍珠耳环和唐岩的耳环很相似，但对她或右边小吊坠的珍珠耳环来说都有点过时。衣服上会绣一些图案，看起来会不一样。高贵的珍珠用途更广。因此，很多人不知道如何组合衣服，他们会选择这样的首饰。这些首饰和衣服的颜色也是一样的。

漂亮的衣服很重要，配饰也是最后的选择，但小编认为，大多数女孩在选择配饰时不应该如此谨慎。大多数人通常认为配饰非常详细和谨慎，所以这不会影响他们适当放松，但根本不会影响他们使用它们。这件衣服也很性感，银色的质地可以散发出不同的光芒，性感中有一丝乐趣。她的耳环和项链由珍珠元素制成，可以组合成一个整体。珍珠的大小和长度适中，款式非常经典。你不知道会有错误，但事实上，珠宝是最古老的。对女孩来说，这不是很友好，但你可以把它给你妈妈！

　　一、首饰的加工工艺可分为贵金属首饰加工工艺及宝石镶嵌工艺两大类。

　　二、贵金属加工工艺又可分为传统手工加工工艺、机器加工工艺及表面处理工艺。

　　三、传统手工加工工艺主要有花丝工艺，机器加工工艺包括失蜡浇铸工艺、冲压工艺、机链工艺等，表面处理工艺包括电镀工艺、压花工艺等。

　　工艺细分

　　1 手工加工工艺 花丝工艺 花丝工艺是指用金属细丝经盘曲、掐花、真丝、堆累等手段制作造型的细金工艺。制作时首先将金或银等金属拉成所需粗细的丝，然后把拉成的丝合股拧起来（业内叫搓花丝），制作师根据图纸的花样用镊子将丝掐成各种花型，各个形状的部件攒在一起，撒上焊药粉过火，即焊起来连接成某种整体造型。这个整体造型被称为“黑胎”，黑胎经过稀酸清洗，还须进行点银、烧蓝、镀金或镀银等后续处理，最后成为一件成品。花丝首饰纤细、精巧，富有内涵，近视效果极好。

　　2 机器加工工艺 （1）失蜡浇铸工艺 失蜡浇铸是现今首饰业中最主要的一种生产工艺，失蜡浇铸而成的首饰也成为当今首饰的主流产品。浇涛工艺适合凹凸明显的首饰形态，并且可以进行大批量的生产。 失蜡浇铸加工工艺的流程为：制作金属模型——压制胶模——注蜡模——植蜡树——灌制石膏模——铸件浇铸。 （2）冲压工艺 冲压工艺也称模冲、压花，是一种浮雕图案制造工艺。其步骤为：先根据一个母模制出一个模子，然后通过压力在金属上制出浮雕图案。冲压工艺流程：压印图案、成型（弯曲）、将各连结合起来（通常用焊料）。 冲压工艺适用于底面凹凸的饰品，如小的锁片，或者起伏不明显、容易分两步或多步冲压成型或组合的物品，另外极薄的部件和需要精致的细部图案的首饰也需要用冲压工艺加工。 （3）机链加工工艺 机链加工工艺是指用机械进行链饰品加工的方法。常见的威尼斯链、珠子链、回纹链等项链均由机械加工而成。 机链加工主要工艺流程为：拉丝——制链——焊接——表面处理——装配——清理。 机链工艺的特点是加工批量大、效率高、款式多、质量好。现今市场中的项链首饰几乎已被机制项链所占领。

　　3 贵金属首饰的表面处理工艺 贵金属首饰在其制作的最后阶段都要进行表面处理，以达到理想的艺术效果。表面处理的方法很多，主要包括：錾刻、包金、电镀、车花（铣花）、喷砂等等。 （1）电镀工艺 电镀工艺是一种对贵金属首饰进行表面镀层处理的加工方法，如白银饰品的镀金处理、铂饰品的镀铑处理等。饰品电镀加工方法的主要流程为：酸碱洗——除油磨光——电镀。电镀工艺可以对贵金属首饰的表面色泽、光亮度进行保护，使首饰有更美丽的外观效果。 （2）包金工艺 包金工艺是将锤打得极薄的金箔层层包裹在非黄金的饰物上，然后加温，用工具把金箔牢牢地压在饰物表面，不留接缝。包金饰品外观酷似黄金饰品。包金工艺也是常见的首饰表面处理手段。 （3）錾刻工艺 錾刻工艺是一种用錾刀在贵金属表面用手工一锤一锤打造纹饰的工艺，纹饰可深可浅，凹凸起伏，光糙不一。 （4）车花（铣花） 用高速旋转的金钢石铣刀，在饰物表面刻出道道闪亮的横竖条痕并排列成花纹的工艺叫车花或铣花。由于金钢石铣刀十分坚硬，所以铣出来的条痕光洁闪烁。大家所称的闪光戒或闪光坠即是用车花工艺加工而成，很受人们青睐。 （5）喷砂 用高压将细石英砂喷击在暴露的抛光金属表面上，造成朦胧柔和的表面工艺。

　　金属与宝石牢固连接的常用镶造方式主要有爪镶、包镶、迫镶、起钉镶、混镶等。 爪镶适合于镶嵌颗粒较大的刻面主石，这种镶法空心无底，透光明显，用金量小，加工方便，对宝石的大小要求不十分严格，但因焊口位较大，所以设计时最好另加衬托物遮盖其焊口位。爪镶包括二爪、三爪、四爪或六爪，镶嵌方便，但与包镶相比不太牢固。

　　包镶抓石牢固，适合难于抓牢的凸面石或随形石，包括全包镶和半包镶，但包镶要求石形与镶口非常吻合，且难于修改。 迫镶和起钉镶主要用于小石的镶嵌，迫镶多用在小方石的群镶，而起钉镶则主要用于小圆石的群镶，包括马眼钉、梅花钉等。 将不同镶嵌方式结合在同一件首饰上，称之为混镶，这种镶法可以将大石与小石谐调的组合起来，并可以灵活地处理好高低位及各种弯度。

　　首饰加工工艺质量评价

　　顾客选购珠宝首饰时，营业员有责任帮助他们把好质量关，协助他们买到高质量的商品。不同工艺类型的珠宝首饰，质量检查的侧重点不同，具体情况如下：

　　（1）花丝镶嵌首饰工艺质量要求：掐丝流畅，真丝均匀平整，金属丝不歪斜，不扭曲。 （2）失蜡浇铸首饰工艺质量要求：表面光洁、无砂眼、无裂隙，金属表面的修饰度好。 （3）车花首饰工艺质量要求：花纹造型优美自然，分布均匀，层次清楚，整体平整。 （4）冲压首饰工艺质量要求：表面平滑，抛光良好，无孔隙，致密坚硬，凹入部分精致，修饰度好，边棱尖锐。

　　（5）镶嵌首饰工艺质量要求：宝石镶嵌应端正、平直，主石副石不松动，无掉石现象，宝石与齿口吻合无缝；镶边均匀平滑，镶爪高低长短适中，定位均匀分布合理；齿口的高度要与宝石的大小厚度相适应，俯视不露底托；首饰托架无走样变形，表面无划痕，更不能再现裂纹、断口现象。

　　首饰设计趋向

　　随着科学技术的进步，现代生活方式的变化，特别是现代艺术思想的影响，首饰设计得到了长足的发展。首饰设计师们努力顺应时代的潮流，在缤纷的世界中寻找自然，简洁和纯真的东西，以期望达到返朴归真和表达一种恒久美的艺术境界。首饰设计制造的三大潮流为简洁、装饰、回归自然。

　　（1）造型 现代艺术首饰在造型方面正朝着简洁、几何、抽象装饰方向发展。设计师们熟练的应用简洁、明快的线条，三维空间的结构和抽象的几何造型，表达一种出人意料的构思，一件件精美的首饰实际上是一件件小型的雕塑品，甚至是一件件完美的圆雕，无论人们从哪个角度欣赏都可得到一种视觉享受。

　　（2）主题 随着社会电讯、网络、信息传递及高科技的迅猛发展，世界各民族的文化和艺术常常产生异化，人们对于尖端技术所造成的现代物质产生一种难以名状的压力，对现代社会的急剧变革、竞争及环境污染产生焦虑，人们从内心深处希望得到一种宁静，在情感上渴望有一片温馨的绿洲，表现在首饰设计中，人们崇尚古典艺术和复古之风，追求传统风格和民族特色，提倡回归自然、返朴归真，这些将成为永恒的主题。为了表现这一主题，那些美丽的花草、可爱的动物、质朴的民族纹饰将被更多地运用在首饰设计中。

　　（3）材料 随着社会的发展，在首饰的材质上，人们将不再拘泥于传统昂贵的材料，新型材料层出不穷，包括有机材料和无机材料，甚至俯首可得的材料，都将赋予作品更丰富的内涵和极强的表现力。例如钛金这种以往很少使用的材料在被加热后可变换出丰富的色彩，极富层次感，常被一些现代首饰大师采用。

　　（4）加工工艺 现代首饰制作已不再单纯拘泥于传统的失蜡浇铸及装饰雕琢工艺，只要作品需要，艺术家们可采用更多的工业加工方法，如车、铣、刨、磨、铆、钻、电镀、喷砂、腐蚀等等，这些加工工艺将给首饰制造带来意想不到的效果。

　　（5）个性化生产 现代首饰的设计者，其设计不满足于从前的只是绘画，将制作交由匠人去完成的方式，而是努力表现个性，视整个制作过程为完成其创作的过程。他们的作品多数在个人的工作室中以手工制作，辅以精密机械加工完成。艺术家将其特有的灵感与精湛的手艺融为一体，一件成功的作品是完美的、优秀的设计与金工技术的结晶。

　　这只是一些很笼统的资料，你最好去买专业知识的本书看看。

今日奢拍，说起女性钟情的时尚品牌，Chanel 香奈儿绝对占有一席之地，而提到香奈儿，首先就会想起「外双C」Logo、山茶花，甚至是老佛爷Karl Lagerfeld的形象，那除了这些知名的人事物，大家对香奈儿还了解多少

以下是几个关于香奈儿的冷知识，看完除了有趣，下回跟朋友聊时尚的时候也能多一项谈资喔!

1香奈儿首间店 不卖衣服也不卖包

香奈儿其实是做帽子起家的，所以第一间店铺就是帽子店。而这家店从1910年在巴黎31 Rue Cambon开业后，至今仍在营业，已然是百年老店了。

2经典的「外双C」标志竟不是香奈儿的设计

香奈儿的” Double C” 标志竟然是抄来的 这个说法不禁让人大跌眼镜，但有一定的可信度。虽然一般会以为品牌使用Coco Chanel的姓名首字母设计标志，但真相据说是Coco Chanel常受邀到法国尼斯Chateau Cremat举办的派对，从而获得了灵感;再看看Chateau Cremat拱形门上的双C标志， 就会发现这个说法不无道理了。

3创始人的名字其实不叫” Coco Chanel”

一般说起香奈儿的品牌创始人，大家会说是Coco Chanel，但Coco其实不是Chanel女士的真名，她的本名是Gabrielle Chanel，Coco只是她在歌舞厅驻唱时的艺名。

4香奈儿的指甲油也是一绝

其实除了包包、服饰和香水，香奈儿的Rouge Noir指甲油也是一绝，经典的深红色调深得女士欢心，是首支售罄后还有Waiting List的指甲油。

5经典”255”包之名的由来

香奈儿最知名的包款名为” 255”，这数字代表了什么意思 原来指的正是这款包的「出生日期」，1955年2月。

6买香奈儿包变成一种投资

买香奈儿包也是一种投资 原来香奈儿著名的255包价格年年攀升，照这升值的情况，难怪有人把买包当成投资了。

7时尚老佛爷Karl Lagerfeld是被挖角来的

带领香奈儿走过超过30个年头、人称「老佛爷」的Karl Lagerfeld，在此之前其实是Chlo_的首席设计师，据说香奈儿公司是用1百万美元的高薪将这位时尚大腕给挖角来的。

8被指「最不实际」的香奈儿包款

这只呼拉圈包现身在2013年的香奈儿春季发布会上时，的确引起不少话题，除了它高达2400美金的定价，它不实用的设计也引来不少批评和讽刺的声音。

9 Karl Lagerfeld的爱猫年收入300万美金

老佛爷的爱猫名叫Choupette Lagerfeld，在Instagram上有837K的粉丝，原因除了长得可爱，当然也跟主人有关。光是2015年，Choupette就成功吸金3百万美元，商界菁英也未必比得过它。

如果说一个品牌始终能让你想起它的创始人，那么 Chanel 绝对是 Gabrielle Chanel 女士的精神化身。品牌历年来的经典单品，均是来自 Chanel女士的生命当中的灵感与爱意。正如品牌推出的 CODE COCO 系列腕表，它是一只腕表，亦是一件珠宝，它将品牌引以为傲的标志设计组合为风格代码，重新诠释 Chanel 美学的经典元素。从 255 手袋的搭扣设计，到绗缝菱格纹元素，无一不是专属于 Chanel 的签名式印记。不过细数这些经典元素，你又知道多少呢下面让我们为你解读 Chanel 诞生百年来的 12 个风格代码，从中不难发现风格永存的秘密。

双C标志

Chanel 的双 C 标志无疑是家喻户晓的一个记号，它最初是来自法国尼斯 Chateau de Crémat 酒庄窗户上的图形，酒庄主人 Irene Bretz 在 1920 年代将此图形交给好友 Chanel 女士重新诠释。

绗缝元素

关于绗缝元素的来源各有说法，有传说是来自法国科雷兹省 Aubazine 修道院的彩色玻璃，不过鉴于 Chanel 女士的骑马爱好，它多数被认为是来自骑师和马夫的夹克上的绗缝压花。

珍珠

Chanel 女士特别钟情于珠宝，而珍珠可以说是最爱之一。懂得欣赏，懂得收藏，她还将珍珠大量运用到设计上，透过不同的比例和款式，与服装混搭成为Chanel 的独特风格。

山茶花

1923 年的一件雪纺裙装上绽放的白色山茶花，从此代表 Chanel 的一个独特记号。首先山茶花气味不浓，不会影响香水的使用，其次它在冬季开花，神秘与顽强的个性深得 Chanel 女士喜爱。

双色Pump鞋

创立于 1894 年的 Massaro 鞋坊，于 2002 年加入 Chanel 巴黎高级定制工坊家族。其实早在 1957 年，它已经为 Chanel 创造出第一对双色Pump 鞋，米色皮革鞋身拼接黑色鞋头，经典一直延续至今。

255手袋

这款传奇手袋以 255 命名，一是因为它诞生于 1955 年 2 月，二是由于 Chanel 女士对数字魔力的着迷。据说，勃艮第红的衬里是来自童年时代她所居住的修道院制服的颜色。

雪纺

不同于粗花呢面料，雪纺面料更显轻柔飘逸。随着时光流逝，Chanel 女士对女性的身体曲线有了不同的认识，借着贴身薄透的雪纺面料，她创造出Chanel 小黑裙的流动魅力。

粗花呢

粗花呢是 Chanel 夹克的招牌元素，其灵感来自 Chanel 女士在 1920 年代初参观威斯敏斯特公爵的庄园受到的启发，不久之后，她便购入一家专门制造粗花呢的工厂。

软呢夹克

在 1950 年代中期，Chanel 女士用苏格兰粗花呢设计出一件改良男式夹克，它没有内衬，采用金属细链条镶边，塑造出柔软不失挺拔的轮廓。多年来，这款夹克始终处于经典的不败地位。

黑与白

以往的女性一直在追求彩色，然而 Chanel 女士认为，黑与白足以概括所有的颜色。Chanel 经久不衰的设计始终离不开黑与白，两者彼此和谐，代表着绝对的完美主义。

星星图案

占星术对 Chanel 女士来说别具吸引力，作为一个观察力敏锐的狮子座，她从神秘星空和古典文化之间找到无穷灵感，在珠宝与服装设计当中幻化为可以触碰的闪耀星辰。

中性风格

Chanel 女士是 20 世纪极具影响力的女性时装设计师，她如男孩般坚强的个性正是来自她的生活经历。从修道院学习的扎实手工，到男友外套上的宽阔肩线，这些都演变为 Chanel 女士解放女性时装的秘密武器。

      周大福钻戒的匠心工艺值得你去拜读，周大福钻戒的设计理念，自1929年以来，他们一直视珠宝为艺术作品。他们的工匠致力追求卓越，以精湛设计配合非凡工艺为顾客创造每件珠宝珍品。有这样的工匠心，那么设计师手下的每一件周大福钻戒设计都完完全全是一件艺术品，你拥有了周大福钻戒那就是拥有了一件艺术品，是不是很美好的事情，在今后的岁月里每一天都与一件艺术品相伴，岁月美好，因为周大福钻戒的相伴。

      对周大福珠宝有一定了解的朋友可能对周大福还不是了解的很全面，只是单一的记住了周大福珠宝的这个品牌，对于周大福其它的可能了解的不是很多，周大福作为一个香港品牌，产品种类很多，周大福集团多元化的产品组合包括名贵珠宝、主流珠宝与年青产品，能同时满足广大顾客群在人生不同阶段的需求。集团推行多品牌策略，拥有标志性品牌周大福珠宝，以及其他珠宝品牌 T MARK、HEARTS ON FIRE、 MONOLOGUE与SOINLOVE，进一步丰富产品组合及提升顾客体验。

     周大福成立八十多年以来一直秉承真诚永恒的理念，以产品的设计、质量与价值闻名备受推崇。了解过的朋友肯定会看到周大福页面的一个虚拟欣赏，每一件周大福钻戒的设计灵感产生工艺，制作过程都能很清楚的看到整个流程，让你不得不惊讶它的独一无二。正如那句广告词说的，不是每一件钻石珠宝都是周大福，匠心工艺不虚传。

      周大福钻戒的原料产地，DE BEERS、RIO TINTO、ALROSA三大矿石原产地，保证了周发福钻戒的钻石品质。周大福钻戒除了针对婚钻，另外还根据年轻人的喜好，在设计上进行创新，设计出符合年轻情侣的对戒，时尚新颖，深得了很多年轻情侣的喜爱。周大福钻戒的性价比也是很高的，D-ONE的私人订制也是得到了很多消费者的喜爱，待嫁的消费者，根据每个人的故事根绝每个人的需求来量身定制属于自己的专属周大福钻戒，相信这一份独一无二的专属会让佩戴者更加的体会到这份爱意和独特。

珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你了解哪些？由德国纳粹分子创建，他们干涉西班牙内政并入侵格尔尼卡市，造成大量平民死亡。当毕加索听说这件事时，他很生气。珠宝很流行。其中，约瑟芬女王的月桂冠是由当时拿破仑佩戴的珠宝商尚美·乔米特制作的。它被称为“约人类旋转的速度正在发出可怕的光波和热波。当我画一片麦田时，我想让人们感觉到麦子正在向它移动。

人们经常谈论美学。也评判丑吗？在20世纪，西方艺术界涌现出一大批打破传统的艺术家。他的画可以用一句话来概括：美丽的画是相似的，“丑陋”的画有自己的“丑陋”的方法。表达简言之，艺术的珠宝是艺术家创造的，而不是珠宝商。除了艺术，它们还必须满足高品质珠宝的要求：独特的宝石，普世价值、公认的艺术和收藏价值。

女性的家属都佩戴着珠宝，容光焕发。当时珠宝和珠宝很流行。其中，约瑟芬女王的月桂冠是由当时拿破仑佩戴的珠宝商尚美·乔米特制作的。它被称为“约瑟芬王冠”，后来成为瑞典王室交付的珍宝。座位上镶嵌着红宝石，象征着血液和血管。这是最恐怖的地方，因为它的珠宝的意义。它的珠宝闪闪发光，美丽，刺痛你的女孩的心。显然，珠宝材料是非常重要的。

如何选择合适的材料来设计珠宝已经成为进入顶尖大学的必要条件。在现代社会，以名画为灵感重现珠宝是没有限制的。把梦幻般的珠宝变成名画，变成精致的现实，给他人以生命，也是一种乐趣。从中，我们可以从古典现实主义的绘画形式中找到另一种艺术审美形式，正如我们知道康定斯基的哲学思想抽象绘画一样！这是毕加索的经典杰作之一。

珍珠首饰的起源

人类使用珍珠作为装饰品的历史远比普通人所了解的久远的多。在中国，使用珍珠的历史最早可以追溯到公元前2000多年前。在春秋战国时代就已有将珍珠作为珍贵礼品互送往来的记载，秦汉以后有关珍珠的传说、典故的文字记载更是比比皆是。中国历代王朝视珍珠为国宝，从清朝慈禧死后所陪葬珍珠的数量，就可略见一斑。据《爱月轩笔记》记载，慈禧棺内铺垫的金丝锦褥上镶嵌的珍珠就有12604颗，遗体盖的丝褥上铺有一钱重的珍珠2400颗，价值132万两白银；遗体头戴的珍珠凤冠顶上镶嵌的一颗珍珠重达4两，大如鸡卵，价值2000万两白银，而棺中铺垫的珍珠尚有几千颗，仅遗体上的一张珍珠网被就有珍珠6000颗。古时采珠多为潜水捞贝，每采到一颗珍珠都非常艰辛，明史中就有许多关于珠民为完成“派珠”任务而致伤残，甚至葬身鱼腹的“以人易珠”的记载。由于天然珍珠产量有限，采集困难，因而珍珠被视作奇珍异宝，与璧玉并重，其价格远在金银首饰之上。

Oh g Xb1R　　珍珠首饰也是欧洲贵族们最为推崇的装饰品。珍珠是在中世纪十字军东征后从东方带入欧洲的。在此后的几个世纪中，珍珠在欧洲盛行一时。贵族阶层的窈窕淑女非常珍视优雅的 珍珠饰品。而骁勇善战的骑士经常佩戴珍珠冲向战场。他们相信，这种光彩奕奕的珠宝所具有的魔力将保护他们免受伤害。当时的威尼斯共和国甚至颁布了一系列有关珍珠的法令，禁止大多数平民佩戴珍珠首饰。英国女王伊丽莎白一世就是珍珠的狂热爱好者，从英国皇室的肖像上可以看到她的衣着和首饰上都镶满了晶莹圆润的珍珠。而在英国王室的权杖和皇冠上也都装饰着作为帝王标志的珍珠。

Y\2g y7Y1p gww　　珍珠在人们心中象征着贞洁、老实、和平与美好。西方传说中，珍珠是月神的宝石，是月神的眼泪滴到蚌壳内而生成了珍珠。在印度神话中，珍珠具有强大的守护力量。珍珠在古人心中具有避免难护身的作用。而西方人认为爱神维纳斯诞生于贝壳中，她沐浴滴落的水珠就凝聚成了珍珠。

E q py5q y4ba}5]　　时至今日，珍珠首饰更是“集万千宠爱于一身”。无论是英国前首相撒切儿夫人，还是前美国第一夫人南希女士，或是令世上扼腕叹息的戴安娜王妃，无不对珍珠的尊贵与优雅的气质青睐有加。珠宝北京:pY0{-v |(@H

　　由于十九世纪开始波斯湾的珍珠产量锐减，天然珍珠的产量已经越来越无法满足人们的需求。而在此时巴西发现的钻石矿不失时机地出现在人们眼前，才使得作为“宝石之王”的钻石逐渐走向前台。而随着珍珠的人工养殖技术的推广与深入，养殖珍珠的产量与日俱增，终于使得珍珠这“旧时王榭堂前燕”，能够“飞入平常百姓家”，成为珠宝首饰界的新宠。珠宝北京x9L~ |r

很多珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，大家了解哪些？莱昂纳多·达芬奇的《蒙娜丽莎》到拉斐尔的三大美神，以经典名画做为灵感的。从乔治的维纳斯到睡眠，从提香的爱情到天堂和人间的爱情，从鲁本斯的爱情花园到伦勃朗的游泳池，从库尔贝的沐浴女到***民的自由，从天使的源头到维纳斯出生的博厄拉的源头，从骑马的科利尔的戈瓦德夫人到瓜德的雅典娜女神，从德加的舞女芭蕾到雷诺伊尔，我们可以看到，这些世界知名的高等绘画大师的代表作品都是以女性为主题或以女性为主体创作的。

至于各个时期许多以女性为主题的艺术家和画家所创作的绘画作品，则不计其数。抽象绘画的创始人毕加索一生经历了六个创作时期，他的绘画风格在每一个时期都发生了很大的变化。在这六个创作时期，有六位女性对毕加索产生了非常重要的影响，这并非巧合，我的意思是，他绘画风格的每一个变化都与一个女人有关。当然，这六个女人是他的前妻和情人。

毕加索说：“没有她们，我不知道我的画会是什么样子。她们启发了我的创作。”以表达女性主题而闻名的现实主义油画大师安杰洛坦率地说：“没有女性，就没有油画艺术。”作为古典美学大师，他一生创作了近千幅油画，每一幅都非常美丽。令人惊讶的是，所有这些近千幅油画毫无例外都是女性主题。

绘画艺术已经发展了几千年，从最原始的壁画到下一代的中国画和油画，但这两种绘画都有许多主题，你可以分为：风景、人物和动物、宗教和神话主题。那么什么样的绘画题材更能激发艺术家的艺术灵感呢？画作中显示了空话。纵观一代代流传下来的经典绘画，不难看出女性题材是艺术家最痴迷的题材，能够激发艺术家的创作灵感，这在油画中尤为重要。