珠宝设计师需要学什么

问题一：读珠宝设计专业一般要学些什么内容 ・ 珠宝工艺与鉴定培养目标：培养有一定外语和计算机知识，能运用现代科学知识及先进科技手段，进行珠宝设计与工艺加工、制造、鉴定专门人才。主要课程：宝石鉴定、电脑首饰设计及制作工艺、翡翠宝石学、宝石学、钻石学、首饰制作工艺学、宝石加工学、结晶学与矿物学、珠宝英语、钻石鉴定与分级、珠宝经营管理、企业管理等。就业方向：主要在珠宝公司从事珠宝工艺制造及珠宝鉴定工作。・ 珠宝首饰加工与设计培养目标：培养具有创新思维和较强的动手能力，有一定的现代设计理念，能运用现代设计理念和传统工艺相结合进行珠宝首饰设计的技艺型高级应用人才。本专业要求学生有一定的美术基础。主要课程：首饰设计基础、美术鉴定、宝石学、宝石材料工艺学、美学欣赏、设计概论、珠宝首饰设计、配饰设计学、珠宝首饰制作、珠宝营销、计算机设计绘图等。就业方向：主要在珠宝首饰公司从事金银玉器珠宝设计、首饰设计、工艺品设计等工作。・ 珠宝鉴定与营销培养目标：培养具备珠宝鉴定能力、珠宝营销及珠宝国际贸易的专门人才。主要课程：珠宝英语、国际贸易实务、钻石鉴定与分级、市场营销学、营销技巧、宝石学、电子商务、宝石鉴定仪器、商业推销与谈判、宝石鉴定、珠宝市场营销学、管理学原理、企业管理、沟通与协调技巧、信函文件处理、珠宝首饰制作工艺等。

问题二：学习珠宝设计要具备哪些方面的知识 你这个问题问得有点郁闷。

首先你要有一个珠宝CAD设计软件。如果你是想自学的话，我可以告诉你，很难。因为珠宝设计现在还不是那么流行，所以在网上的教程也不是很多。最好就是交一点学费，去专业的培训中心学习一下，顺便找一家珠宝设计公司就业，边工作边学习。跟同事的互相交流可以促使你进步。

毕竟设计这方面靠的是时间的经验，与智慧的灵感。

不过我要提醒你，珠宝设计刚开始工资很低的哦。要等到你有了自己的经验与思路，工资才会很理想~！

问题三：珠宝设计需要学什么东西 对于手绘、雕刻、历史文化、创意、材料都要懂得，我觉的关键是什么材质的特点利用手绘把创意表现出来，多看看别人怎么做的，腾讯课堂里找到一些课程，

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问题四：想当珠宝设计师要学什么专业 不知道你是学什么专业的，珠宝设计有专门的专业呀，地质大学的珠宝设计之国内最好的

问题五：学了珠宝设计以后，出来主要是做什么的？有点迷茫 作为过来人，给你个建议，你要明确自己的方向。珠宝设计师这个范畴太大了：材料工艺方向（珐琅花丝手工材料），电脑绘图蜡雕结构方向（起版蜡雕），手绘概念创造方向（手绘，设计方案），明确自己希望从事的方向你在和我详聊。

问题六：珠宝设计需要学习哪些知识 你这个问题问得有点郁闷。

首先你要有一个珠宝CAD设计软件。如果你是想自学的话，我可以告诉你，很难。因为珠宝设计现在还不是那么流行，所以在网上的教程也不是很多。最好就是交一点学费，去专业的培训中心学习一下，顺便找一家珠宝设计公司就业，边工作边学习。跟同事的互相交流可以促使你进步。

毕竟设计这方面靠的是时间的经验，与智慧的灵感。

不过我要提醒你，珠宝设计刚开始工资很低的哦。要等到你有了自己的经验与思路，工资才会很理想~！

问题七：怎样成为一名好的珠宝设计师，需要掌握哪些技能 如果想成为一名好的珠宝设计师，需要有很强的专业技能，如设计新颖的作品，有一定的珠宝绘图能力及软件功底

问题八：学习珠宝设计，需要准备什么东西？ 学习珠宝设计可弗从产品设计开始，在大多国外学校这是产品设计的分支。

最基本的当然还是一颗上进心，不断充实自己的艺术文化涵养，了解各大小品牌的设计，

了解各种材质，还有要了解消费者和市场动向。

做珠宝设计大多都是从好塑造的材质和手绘开始，银，塑料，这一类的，自己也可以在家试试看DIY。

至于进阶的设计软件包括 rhinoceros 3d，jewel cad 和 matrix 都是一般在用的。

希望对你有帮助啦～

问题九：珠宝设计师需要考哪些证书 不需要证书！需要美术功底！重视手绘吧~

一个科班的珠宝设计师应该是由：基础素描、色彩――设计学（工业设计、装潢广告设计、服装设计等）――珠宝首饰设计（手绘、创作、珠宝CAD、3D等）

珠宝公司的珠宝设计师不一定学珠宝设计出身的，但珠宝设计师一定得有手绘功底！这才是最重要的。

如果楼主一定想考个证书什么的，那就到中国地质大学（武汉）去考个“珠宝首饰设计手绘班吧。卢老师的课，不错的・

问题十：珠宝电绘设计师需要需要学会什么 珠宝设计师要学基本的珠宝设计知识，包括宝石基本知识，贵金属知识，镶嵌原理，首饰制作原理。只有懂得这些才能设计珠宝，要不然设计出来的珠宝不能进行制作。在绘图方面，效果图使用PS,PAINTER绘制，通常都会用纯手绘要一种感觉。如果是制作3D图，用jewelCAD。

周大福手链莲蓬是通过珠宝设计、铸造、手工修饰和镶嵌等工艺步骤制作而成的。这是一种独特的设计，以莲花为灵感，展现出优雅和精致的珠宝风格。莲蓬是指手链上的一种花朵造型，通常以莲花为主题。这种工艺通常包括以下几个步骤。

1、设计：首先，珠宝设计师会设计莲蓬的外形和结构。他们会考虑到莲花的自然特征，并将其转化为珠宝设计中的美丽形状。

2、铸造：接下来，使用珠宝铸造的技术，将设计好的莲蓬形状转化为实体金属材料。这通常涉及到将金属熔化并倒入预先制作好的模具中，待金属冷却凝固后，取出莲蓬形状的金属件。

3、手工修饰：一旦金属莲蓬形状完成，珠宝工匠会进行手工修饰，以使莲蓬更加细腻和精致。这包括打磨、抛光和细节雕刻等工艺步骤。

4、镶嵌：在莲蓬上可能会进行镶嵌，如镶嵌宝石或其他装饰物，以增加手链的华丽度和吸引力。

当代珠宝首饰设计早已成为设计行业的“个中翘楚”，各种材料的广泛应用使得原本因贵金属与珍贵宝石而闻名的珠宝首饰设计焕发出新生命。不同于传统的珠宝首饰设计，当代珠宝首饰设计在继承传统的同时，又做出了新的尝试，打破原有的固定模式，加入更多人为思考的成分，使得作品不再冰冷，而是如生命般有血有肉。编织工艺在当代珠宝首饰设计发展中，同样具有了新的面貌与尝试，传统与现代的碰撞擦出了新的火花。古老的技法与新材料的搭配，新方法与旧材料的组合，带来的也许是奇妙的感觉。本文是对编织工艺在珠宝首饰设计中的应用与发展所做出的总结。

编织工艺作为一种最为古老的工艺，在人类起源伊始就与首饰佩戴有着深厚联系，并且从很早开始就已经被人们运用于首饰加工与设计。编织工艺发展到今天，不仅在人们的日常生活中随处可见，也在艺术发展中有了新的形态。如“纤维艺术”的概念就植根于古老的编织艺术，其指以各种纤维作为材料，运用传统或现代工艺创造出平面或立体的艺术，是实用性与观赏性的统一体现。这既包括传统的各类染织品，如地毯、壁毯等，也包括具有现代构成意义的壁挂、软雕塑、纤维装置等。无论在我国还是西方国家，从“高级定制”珠宝首饰（High jewelry）到 时尚 饰品（Fashion jewelry）以及艺术首饰（Art jewelry）都能看到编织元素在工艺上的影响与应用，这足以说明传统编织工艺在当代珠宝首饰设计中仍然占有举足轻重的地位。

一、编织工艺在珠宝首饰设计中所运用的材料

（一）绳线

绳线的运用在绳结造型的首饰设计中较为常见，例如，中国结大量运用不同材质、粗细不一的绳线进行编织，结合不同的绳线颜色，编制出寓意不同的美好结饰。绳线编织的优点是成本低廉、编织方法简单、耗时短，且绳线柔软好控制。缺点则是不能长时间保存，绳线上浸染的颜色会随着时间环境变化而掉色。

（二）毛发

毛发编织是维多利亚时期女性中非常流行的行为，在当时的女性看来，没有什么能比编织自己心爱之人的头发更让人满足。在那个时期，毛发编织就像传统的钩针编织一样流行，有的被直接用在当时的珠宝首饰中，比如表链、手链、耳环，有的则需要经过工匠的再加工，经过装裱制作成各种饰品。毛发编织饰品的纪念意义远大于装饰意义，属于“纪念首饰”。

（三）金属

首饰用金属材料大致可分为两大类，即贵金属材料与非贵金属材料。贵金属材料为金、银、铂等，非贵金属材料为铜、锌、铁、铝及其合金材料。其中金、银、铂是珠宝首饰设计中不可或缺的材料，因其含量稀少、耐热性好、稳定度高、易于保存，千百年来一直是理想的珠宝首饰材料，如首饰编织工艺当中的黄金、银、各类“K金”（22K、18K、14K、10K）等。例如，图1这枚戒指中就运用到了编织工艺,由于黄金和银的硬度不高，利于手工编织制作成型。但其他“K金”因为硬度高的特点，在首饰手工编织制作中的难度就要大得多。

图1 编织工艺戒指

（四）其他材料

在现代，多元化的 社会 文化生活使得首饰的发展早已不拘泥于某一种固定形式，首饰材料的运用加入了很多看似跟首饰完全没有关系的元素，例如水泥、纸、陶瓷、塑料，甚至还有废弃的生活用品，这些新型材料扩展了现代首饰设计的材料选择范围，赋予了首饰更多的可能，带给我们更为独特的视觉与触觉体验。

二、编织工艺在珠宝首饰设计中所运用的元素

（一）绳结元素

1中国结

中国结是具有中国特色的编织工艺，因其寓意吉祥、工艺简单、用材廉价深受人们喜爱。由旧石器时代的“结绳记事”，到如今的装饰手艺，体现了中华古老文明的智慧与情致。现如今，中国结在我国珠宝首饰设计中依然有着广泛的应用，随着设计思路的开阔，现代首饰设计还出现了中国结与与玉石和贵金属的结合，带有浓浓的东方韵味。

2赫拉克勒斯之结

除了中国结之外，以赫拉克勒斯之结为设计元素的珠宝首饰也一直流传到了今天。这种公元前2000多年的简单绳结据说是古埃及人的护身符，在古希腊时期的首饰装饰上就有运用。也许是古代欧洲贵金属产量比较高的缘故，与中国结不同的是，赫拉克勒斯之结从盛行之日起，一直运用在贵金属首饰上。欧洲各个地区所出土的带有赫拉克勒斯之结元素的首饰，基本都由贵金属所制。素金打造的简洁大方的手镯，镶宝石累金珠的豪华头饰及项链无不反射出赫拉克勒斯之结的迷人魅力。

3蝴蝶结

蝴蝶结是由领结发展而来，数千年前的欧洲就已经有了领结的雏形，十七世纪西欧的绅士们开始流行在领间佩戴手工的花边带。据说，由于当时欧洲战事不断，克罗地亚士兵在普鲁士的一场战争中，以丝巾缠绕颈部来固定衬衫的领口，法国波旁王朝国王路易十四见状便灵机一动，设计并率先使用了蝴蝶领结。十九世纪末，隆重的宴会场合上，蝴蝶结被认为是唯一正统的领口衣饰而被男士所佩戴。随着工艺的改良以及审美趋势的变化，蝴蝶结的末端变得越来越长，逐渐演变成领带。精致迷人的蝴蝶结也是各大珠宝品牌的宠儿。

（二）编织元素

1织物编织

机织是以经线和纬线交错按织物的结构生产的工艺过程，有纵向和横向两个方向的纱线运作生产。根据原料种类分为棉织、毛织、丝织、麻织。针织则是运用织针，把各种材质和品种的原料构成线圈，再套串构成针织物的过程。针织有手工针织和机器针织两种，手工针织用棒针， 历史 悠久，难度低，好掌握，很受大众欢迎。针织在珠宝首饰中与金银丝线巧妙结合，黄金与白银作为单独体现首饰质感的材料并不多见，织物的柔软质感与金银的光泽恰恰产生了独特的美感。来自以色列特拉维夫的首饰设计师Sara Shahak，喜欢使用编织工艺来体现首饰的结构与质感。虽然金银丝线在颜色上过于单一，不过编织工艺的多样化，却意外地产生了独特的效果。疏密对比、经纬交叉、穿插掩压、粗细对比等手法的应用，使编织平面上形成凹凸起伏、隐现虚实的浮雕般的艺术效果。Sara Shahak还在编织中加入宝石点缀，这使得她的首饰作品带有一丝神秘的异域气息。

梭织是在两组或两组以上的相互垂直的纱线中，用梭子带动纬纱在上下开合的经纱开口中穿过，构成交叉的结构，以90度角作经纬交织而成的织物。

2金属编织

“织纹雕金”是在文艺复兴时期盛行的一种古老的技艺，在贵重金属上通过独有的镌刻技艺，令金属表面呈现出细密柔软的织物视觉质感。极致细腻的雕纹给予珠宝轻如薄纱的质地和丝绸般的触感，现在由意大利珠宝品牌布契拉提（Buccellati）重新将其带入大众视野。这个创立于1919年的意大利珠宝品牌，用精细的加工工艺、独特的编织造型以及饱含 历史 厚重感的艺术气息征服了世人。

这种独特的技法因为耗时巨大以及对工匠的要求近乎苛刻使得布契拉提的“织纹雕金”珠宝变得“独一无二”。布契拉提并没有就此止步，他们把宝石与金属工艺相结合，把彩色宝石运用到设计中去。

花丝镶嵌是我国传统金银器的制作技艺，又称细金工艺。始于春秋，在明清达到巅峰。其以花丝与镶嵌两种主要工艺为代表，花丝为骨，镶嵌作饰。说到花丝，不得不提定陵出土的孝端皇后凤冠，这一珍贵文物曾被花丝工艺非物质文化遗产传承人白静宜大师复制。

我国古代就有关于金缕玉衣及花丝工艺作品的记载，那是对于编织与首饰结合的最初构想。到了技术发达的现代，当金银丝可以被层叠交织时，编织首饰以一种崭新的形态诞生了。

三、编织工艺在珠宝首饰设计中的运用技法

（一）锁子甲链

因其用在古代的盔甲上，故称“锁子甲”链。大面积制作时漂亮且有质感，需要计算好所需的吊环数量（图2）。

图2 锁子甲链

（二）针织

用金属丝编织要比用绒线编织更困难，必须使用纯金或纯银，因为它们的柔韧性比较好。编织制品能够被拉伸成相应的形状，这也会使它具有更好的整体效果。

（三）梭织

梭织可以自由随形。因为整个编织品中只有一个点可以拆解它，这就给图案设计提供了很大的自由度。

（四）结饰

这是一种比较简单的在框架上钩织金属丝管的方法，应选用纯金或纯银的金属丝（图3）。

图3 结饰效果

（五）绞线

在首饰制作中简单的绞线常被用作一个起始点，使用的方法多种多样。金属丝绞结得越紧，整个绞线的长度就越短。

（六）编辫

编辫工艺可用于制作扁平的、线形金属丝结构，一般由三股丝线构成，它有多种变化可供使用，能编织出相当精巧的图案，可以尝试用不同颜色的金属丝来编织图形。

（七）织结

虽然用金属丝进行织结既费时又不容易保持平整，但它能制作出一些很漂亮的效果。织结制品一般由纯银制作而成，金属丝越细，织结的制品纹理越细腻也更有韧性。

四、编织艺术在首饰上的表现

（一）民族特色的表现

不一样的民族拥有不一样的文化，每一个民族在喜好方面也会有所不同。例如彝族人更青睐于色泽鲜艳的物类，往往在头饰上装饰以流苏。

编织首饰的图案和独具民族特点的服饰以及配件有着紧密的联系。浓重的民族色彩和生活习惯之间有着密切的关联。藏族配饰无论是材质还是图案，大部分情况下都有吉祥的寓意。部分少数民族喜欢利用结艺来体现本身独有的民族气息。新西兰碧玉通过编制和雕刻，不仅能够展现出玉本身独有的特点，还可彰显出毛利文化。

（二） 时尚 气质的体现

时尚 的饰品首饰在设计当中重视的是体现独有的个性。通过编织艺术把珠玉宝石进行镶嵌，再搭配编织绳和相关配饰，进一步突出色彩和层次（图4）。

图4 编织项链

（三）个性特征的表达

首饰的个性化设计是由设计人员依照本身的所思所想，有意地进行发挥，体现出自我特点的一种首饰设计。编织艺术拥有的最明显的特征就是随心所欲的选取材料，进行色彩搭配。可以在编制过程中，任意发挥、随意调整，从而更好地彰显出自身特点。比如珠串中任意选取不一样颜色的珠子、不一样造型的珠子来进行搭配。

五、结语

编织经过千年的工艺发展及材质进化，能够在今天的珠宝首饰制作中广泛运用，堪称手工艺发展 历史 中的“活化石”。本文通过分析编织工艺在珠宝首饰设计中的运用与发展，总结编织工艺在当代珠宝首饰设计中的作用，得出以下几点结论：

1编织工艺具有 历史 延伸性。发展的实质是新事物的产生与旧事物的灭亡，而编织工艺经过时间的淬炼，并没有消亡殆尽，而是随着 社会 的发展展现出不同的灿烂之势。

2编织工艺具有多种可能性。无论是资源匮乏的原始 社会 ，还是 社会 生产资料富足的现代 社会 ，编织工艺一直处于发展态势，并不局限于某一种形态。

3编织工艺与珠宝首饰设计发展相辅相成。编织工艺经过千百年的传承与发扬，在这个过程中蜕变，最终在首饰制作中广泛运用，这与珠宝首饰发展的本身有着密不可分的联系。人们在自身的装饰中有意识地选择装饰对象，而装饰对象本身又对于装饰的主体起到进一步美化，此过程就是装饰主体与装饰对象之间的相互作用。编织工艺与珠宝首饰设计也是这样，二者相互影响、相互发展，在进程中相辅相成。

王 伟

正德东奇产品总监、月印国际艺术联盟副主席、意大利“金工世家MARCHISIO1859”品牌特聘工艺顾问、德国“LANG”品牌特聘产品工艺顾问、中国珠宝玉石首饰行业协会首饰设计委员会青年委员、中国上海宝玉石行业高级首饰设计师

参考文献

[1] 张铎 编织艺术在珠宝首饰中的应用[J] 中国宝玉石, 2019, 155(6):73-79

[2] 车锐 编制工艺在珠宝首饰设计中的应用分析[J] 数码世界, 2020, 175(5):110-110

[3] 原丽雅, 毛莉莉 手工钩针编织在服饰品设计中的应用研究[J] 纺织 科技 进展, 2019, 219(4):37-40

[4] 章藻藻, 牟思蓓 解析玉雕工艺在雕刻珠宝首饰中的应用和创新[J] 艺术品鉴, 2020(29)

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堪称艺术品的珠宝设计，珠宝设计师赵心绮作品堪称珠宝艺术品，立体结构充满生命力，充分显露出她的雕塑艺术功底以及细微的观察力、立体雕塑的艺术力、360度镶嵌的功力，把蜘蛛的生命力活化了起来。白钻设计蜘蛛网，更以满天星切工钻石镶嵌作为蜘蛛网上的水珠，黑钻形成的蜘蛛，再以白钻搭配镶嵌，以璀璨之光，彻底绽放。

年代：1950年

灵感花朵：雏菊

又见雏菊灵感的珠宝，这枚Suzanne Belperron的雏菊胸针于1950年代制造，伞状的帽子十分逗趣，通透之余、花瓣的刻画也极为细腻。

宫廷技艺花丝镶嵌

花丝镶嵌技艺在我国已经有数千年的发展历史，它兴起于春秋战国，由于用料珍奇，工艺繁复，历史上花丝镶嵌一直只是皇家御用技艺。花丝镶嵌，又称“细金工艺”。实为“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等传统技法。镶嵌以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，将金属片做成托和爪子型凹槽，再镶以珍珠、宝石。花丝镶嵌工艺早在春秋时就已有雏形，在明代达到高超的艺术水平，清代有了更大的发展，名品不断涌现，很多成为宫廷贡品。

花丝传承人

“中国有56个民族，每个民族的首饰都有自己的特点。我们还有历朝历代的传统珠宝首饰，这些作品现在看来依然很时尚，造型简练，很有文化内涵。民族首饰和历代首饰，是我们设计师取之不尽，用之不绝的设计源泉。”

“首饰设计是不分国界的，但一定有本民族内涵。合理运用本民族文化，把自己的智慧和创意体现出来，就是好的设计。体现东西方碰撞的作品，出现的火花也是最美的。”—白静宜

白静宜

花丝镶嵌高级定制业务首席设计师

高级工艺美术师

昭仪国家级非物质文化遗产“花丝镶嵌”传承基地白静宜大师工作室总工艺师

国家级非物质文化遗产“花丝镶嵌技艺”代表性传承人

中国珠宝玉石首饰行业协会理事、《中国宝石》杂志编委

中国珠宝玉石首饰行业协会首饰设计师委员会副主任

国家宝石检测培训中心客座教授

白静宜大师1942年生于北京，1961年毕业于北京工艺美术学校金属工艺美术专业，长期从事“花丝镶嵌”和珠宝首饰的设计、制作工作。

至今白静宜大师从事珠宝首饰及案头艺术品设计已五十余年，多年来在“花丝镶嵌”工艺技术的传承和创作设计上成绩显著。2008年，既国务院将“花丝镶嵌制作技艺”正式纳入国家级非物质文化遗产的保护项目之后，白大师被评定为这一技艺的代表性传承人。白大师的作品曾多次参加国内外设计大赛和博览会并屡次获奖。其作品代表作品有：金摆件《凤鸣钟》、《金玉地动仪》、《百事和合》、《祖国颂》等。

代表作品：

花丝镶嵌仿制珍品代表作“点翠六龙三凤冠”

凤冠正面顶部正中一条龙，口衔珠宝滴，两侧在如意形云头上各饰一飞龙，口衔珠宝串饰；中层三凤，口衔珠宝滴，作展翅飞翔状，下层为大珠花三树。北面三条飞龙并列，口衔珠宝滴，中下层为大珠花四树。冠口外沿一周嵌红蓝宝石，其间饰有珠花，里为金口圈。博鬓，左右各三扇，插在金龙首内。每扇饰金龙一，翠云翠叶四，边缘缀以珠串饰。

这项凤冠造型庄重，冠上镶嵌龙、凤、珠宝花、翠云、翠叶及博鬓，皆先单独做成，插嵌在冠上的插套内组合而成。一眼望去，凤冠上金龙升腾奔跃在翠云之上，翠凤展翅飞翔在珠宝花叶之中，龙凤口衔珠宝串饰，金龙、翠凤、珠光宝气交相辉映，十分富丽。

2012年1月，该件花丝镶嵌作品—“点翠六龙三凤冠”，获评“北京工艺美术珍品”。这一权威评选以《北京市传统工艺美术保护办法》为标准，获奖作品需经北京工艺美术行业协会推荐，北京传统工艺美术评审委员会评审，且受北京经济和信息化委员会认定，层层筛选，才能最终跨入“北京工艺美术珍品”的行列。