有胡巴的电影叫什么名字?

有胡巴的**叫《捉妖记》。

《捉妖记》是由蓝色星空影业有限公司、安乐影片有限公司、北京数字印象文化传播有限公司等联合出品的一部奇幻**，该片由许诚毅执导，白百何、井柏然、曾志伟、吴君如、姜武等主演。影片于2015年7月16日以IMAX 3D格式在中国内地公映。

影片主要讲述了小伙子天荫阴差阳错地怀上了即将降世的小妖王胡巴，他被降妖天师小岚一路保护着躲过各种妖怪。虽然二人渐渐对小妖产生了感情，小岚却明白她只为把这只惹人眼红的小妖卖个好价钱，在人妖混杂的世界里，他们最终用生命保护了胡巴。

扩展资料：

在拍摄《捉妖记》时，首次尝试大规模特效**拍摄的井柏然和白百合都感觉很新鲜。《捉妖记》的两位演员白百合和井柏然也是第一次拍摄特效**。

拍摄真人**的新体验，除了对白百合井柏然来说新鲜，对导演许诚毅也不例外，他告诉记者，在梦工厂做动画，经常是300个人去做一个动画做3年，团队精神比个人声音更重要。 2015年2月10日，井柏然临危受命，补拍了男主角柯震东的戏份。

一、关于游戏系统

《古剑奇谭》的操作系统与战斗模式，在RPG游戏中可以说应该算是比较简单的，符合日本、台湾以及国产游戏的一贯风格，但比起欧美一些大型RPG来说，游戏中变量太少，还是显得过于的简单。

简单的游戏系统，优点是会使得玩家上手非常容易，并且会把更多的精力放在剧情而不是游戏模式上，令人全心投入;但缺点就是游戏内容不够深刻，难玩性差，玩家基本上通关一次、了解了所有剧情后，就会失去大半的热情，而且如果以后DLC中没有添加新剧情，只是单单给一些奖励的话，也很难另玩家找回激情。

过关模式属于属于比较传统的主线剧情+迷宫+打怪练级型，但也有一些新鲜元素，比如侠义榜、装备合成、星蕴、家园、以及五行相生相克：

1、侠义榜完全可以满足一些练级狂人的需要，省去很多不必要的环节;

2、装备的种类比较简单，而且在样式上也不够丰富，可能游戏开发者的初衷就是让玩家多关注剧情，而不是在装备的获取上花费太多的精力;

3、装备系统历来是说有RPG游戏中最关键的环节之一，一个好的游戏，就必定有一个好的装备系统。《古剑奇谭》的装备合成是一个亮点，但缺败笔在装备数量过多上，玩家辛辛苦苦合成了装备，却发现刚穿没多久，更好的装备又出来了，又得再去打材料，刚穿上，更好的又出来了……我觉得装备应该在精不在多：

首先，好的装备可以在获取过程上设定一定的难度，让玩家有一种“来之不易”的感觉;

其次，要让玩家感到“物有所值”，如果自己辛辛苦苦换来的装备，还不如后面剧情获得装备好，那谁还会去费时费力的打造装备;

最后，一件好装备一定要有它的“个性”，而且应该是比较耐用、比较长久的，能贯穿始终、永不落伍，让玩家有爱不释手的感觉，而不仅仅只是体现在简单的数值提高、变化上。

4、星蕴系统可以说借鉴了其它游戏的“天赋”或“技能数”系统，但却是一个相对简化版的天赋系统。但其中也有值得回味的地方，比如“隐星”，就像其它游戏中的特殊技能，美中不足的就是隐星都会在剧情发展中自动获得，而没有去设置一些支线情节。

5、五行相生相克也可以说是一个亮点，它大大地丰富了战斗的方式，增加趣味，但也同时增大了战斗的难度。古剑中的BOSS应该来说还算是比较变态的，但它的难度主要是体现在属性相克而不是战斗技巧上。

6、家园系统是特色，但同样也是一个鸡肋，因为它仿佛只是挂在墙上的一幅画、镜中花、水中月，好看确不中用，跟游戏的互动不多，对剧情、对人物的影响不够深刻。一个好的家园系统应该可以让玩家从中获得奖励，比如合成升级装备阿、练就特殊技能阿、触发特别剧情阿，或者休息、换装、仓库等等，而不是只能种花、养鱼、摆家具。

Ps、还以一个不得不提的就是存档，游戏中不能随时存档。本来这个不是问题，但关在于游戏的兼容性问题太多，其中最痛苦莫过于玩了大半天找不到存档点，然后突然跳出一个“gujianexe停止工作”……希望烛龙能弄一个自动存档系统，不要在这些“无关痛痒”的小问题上给玩家太大打击，实在是得不偿失……

二、关于游戏剧情

传统的RPG游戏，剧情是取胜的关键，古剑在这方面做得不错，但也有不足之处。

首先就是唯美风格，打造了一个无限美好的世界，一切达都是那么单纯美好、人物性格都是那么的完美，没有卑鄙丑陋、没有复杂心计、也没有勾心斗角，就连坏人也是那么的优雅、那么的悲情，所以给玩家以最优美、最动人的印象，身处诗情画意般世界，不愿醒来。以至于最后的结局来了一个180度的大转弯，残忍地的把玩家从童话硬拉回现实，从欢乐拉回到悲痛，通过前后巨大的心理落差给玩家造成心理的震撼，留下深刻印象。也可能开发者也意识到这样的方式过于残忍，怕给玩家的打击太大，因此在之前的剧情中一直在不断暗示着这样结局，无奈玩家过于沉溺在游戏的唯美中，一直到最后一刻都不愿相信这其实只不过是一个美丽的谎言罢了。因此对古剑的剧情可以用一句话来描述：用唯美的表现手法来刻画了一个不择不扣的悲剧。

先用美好的假象蒙蔽玩家，再用巨大的转折来刺激玩家，是古剑剧情成功之处，但也过于老套了，如果古剑仅限于此，不至于取得如此成功，古剑最成功的地方，是在游戏中埋下伏笔：主人公虽然死去，但种种因素表明，这并不是唯一的结局，还存在多种可能，令人议论纷纷、无限遐想、充满期待。当然，古剑究竟是悲是喜，现在下结论为时尚早，但它令人从大喜到大悲、或又从大悲到大喜，产生情绪的变化，是相当成功的。

相比之下，古剑的故事情节就比较老套了，没有出彩与值得回味的地方;在描写爱情方面，更是停留在一个简单的初级的阶段：众所周知，现实中的爱情是一个复杂且不断波动的过程，它的结果难以预知，而它的魅力也正在于此。人性存在弱点、爱情也存在弱点，爱情只有经历过诸如比较、选择、误会、彷徨、嫉妒、动摇甚至憎恨等因素，同时存在优点和弱点后，才会显得真实而深刻、才会更加完美。古剑中从始至终美好单纯的爱情，也许需能动人，确不能令人深思、感慨、留下深刻印象，就好像我们看金庸的小说，不用看完也知道男女主人公肯定是痴男痴女，无论世界如何变幻，爱情也绝对不会动摇。所以说爱情只是古剑游戏的一个有意补充，而游戏的主线、一直令玩家魂牵梦绕、难以放下的，是男主角的曲折的命运，而不是她与女主角之间的爱恨情仇，玩家想知道其实只有爱情那个最后的结局而已，至于他们爱情的过程，实在是没什么能令人回味、推敲、思考的地方。

三、关于结局

古剑的结局，似乎是一个对物质世界观本质的揭示：万物虽生生不息、却循环往替周而复始，世界上没有绝对的永恒，却有相对的永恒。

那么，生命存在的意义就是什么是长久的沉寂还是短暂的绽放

游戏中其实一直在提醒玩家，生老病死，魂销魄灭，这是时间万物变换生息之法则，就算是神仙，也逃不出这个法则。人活着不过百年而已，只有死后才能成为真正意义上的永恒，从这个角度上来说，谁又能说死亡是个悲剧 正如红玉说的，活得太久了，对于世间的种种爱恨情仇、悲欢聚散好像都已经麻木了，已经找不到任何活着的意义了，还不如屠苏，生命虽然短暂却轰轰烈烈，意义非凡。又比如叶沉香、比如欧阳少恭，虽历经千百年，累积的不过是无尽的孤独与仇恨，死亡与轮回反倒成为一种解脱，说明人生的快乐与悲伤，并不是由生命长短来决定的。

屠苏的一生虽然短暂，但他完成了自己的使命、也找到了自己最爱人，从这个意义上来说，他是幸运的;而雪晴愿意放弃“灵女”的漫长生命，换取跟屠苏短暂的相处，也终源于此。古人云：“只羡鸳鸯不羡仙”，一个孤独的生命，就算给你一万年的时间，又有什么之的羡慕的呢

有聚就有散，有开始就会有结束，迟早的事情而已。对于屠苏来说，也许正如游戏里面说的：“命运命运，命在前运在后，无论运如何都改变不了命”，之所以我们在看到结局之后如释重负，就是因为如果一个人的生命里注定了有太多的磨难、太多的抗争、却终究无法摆脱命运束缚的时候，或许真的只有死亡才是最好的结束。

死亡即是对现实世界虚无而麻木的终结，却又昭示着另一个伟大时代的开始，未必是个悲剧。江山代有人才出，风流人物早晚作古，年轻才俊不断涌现，世界在变、社会在变，游戏如此、人生如此，万物之法则罢了。

四、关于后续

关于后续，大家最关心的莫过于屠苏是否能够复生。

从游戏中埋下的种种伏笔来说，似乎续集已经成为理所当然的事情，其中最大的伏笔，莫过于女娲关于铸剑大师的描述。既然铸剑大师能利用横玉造出具有灵魂的剑，那么也许同样会有方法令横玉中屠苏的灵魂重获载体而复生。所以，单从游戏的设定来分析，想要屠苏复活是完全有可能、也是符合逻辑的，原因很简单：

首先，乌蒙灵古能够保存躯体;

其次，横玉能够贮存灵魂;

最后，铸件大师掌握了注入灵魂的方法。

不过我却不希望是这样的后续，因为它违背了古剑所要传递给我们的真理：万物由生而灭、缘分由聚而散、凡事由始而终，所谓重生是根本不可能的事情，最多是以另一种方式延续般的存在。既然屠苏已经完成了他的使命，那么一切也都改就此而结束，如在在此问题上发挥下去、纠缠不清，已经没有任何意义了;可能有的人觉得，似乎屠苏跟晴雪的爱情故事意犹未尽，令人心有不甘，我确认这恰恰是烛龙有意为之，刻意要给这个爱情故事留下遗憾。前面曾经说过，要把一个爱情故事要深刻，就必须留给它留下缺陷，高手一般在过程中深刻，而古剑做不到，就只能在结果上深刻一下，以达到提升层次的目的，很多东西往往都是“得不到的才是最好的”，放到爱情里也一样，不在乎天长地久、只要曾经拥有……

那么最有可能的后续就是，屠苏变相复活，比如将灵魂铸入某种载体中，永远陪伴在晴雪身边;或者找到某种方法让荒魂进入轮回转世，开始崭新的一生，以对应那句“死局逢生”的预言，对于屠苏来说，这也可能是最好的结果了;而晴雪由于成为了“灵女”，自然要面对长久的孤独生活，或许能跟转世的屠苏再次相逢，就算不是形同陌路的陌生人，也绝对不会再去延续之前的那段爱情故事。

无论结果如何，如果有以后古剑2代，应该是一个全新的人物与故事。万万生生不息，循环更替，那么人也有一样，告别了一段传奇，总会有新的英雄辈出，一个全新的时代即将到来。也许在人物传承方面会与一代有些关联，但也恐怕只是轻描淡写，或作为剧情的一部分，成为配角。而古剑中一些悬而未决的问题，可能会放在DLC里面一一交待，不会对主线情节造成太大的影响和改变。

但我也一直在怀疑烛龙想搞恶广大玩家，前面是从大喜到大悲，后面却是从大悲到大喜，感觉就像坐过山车。不过如果将古剑定位为一款高雅的文学作品来说的话，这样的设定是极为不严肃的，因为它的感情色彩不够清晰、悲喜不分、前后矛盾。除非它的本质目的就是想搞恶，没有任何原则与背景的制约、天马行空，想怎么写、就怎么写……又或者这本来就是一出喜剧，只不过分成上下两集来写……但无论如何，在文学的史上，悲剧的地位要远远高于喜剧。

人物点评

方兰生&襄铃

兰生的成长是最明显的，而且他确实是最人性化的（其实也就他能谈得上是正常人了吧）。最初的傲娇少爷，是队伍里调节气氛的关键人物，不得不说，找一个木头脸做主角是很冒风险的，逃不了要再找个人来平衡一下，而兰生就是最佳人选了。然而，就是这样爱与人抬杠的大少爷，在经历了青梅竹马背叛，至亲亡故、前世种种因业以及同行友人悲剧宿命后，渐渐成长为能够担起肩上责任，懂得如何取舍（哪怕很勉强）的成熟男子。兰生的人性，或许在于他的爱憎分明，有爱亦又恨，这才是真正意义上的人。

襄铃在我印象中更多的一些小儿女情怀。出场的狐耳造型实在是卖萌得可以（笑~），对于百里屠苏的倾慕也非常的少女向，不过此处，我也只能用“倾慕”这个词，毕竟，襄铃对屠苏的感情，更多的只是懵懂少女的一种英雄情结，就像她自己说的，她觉得屠苏能保护她，很安全。襄铃是自小缺乏安全感的孩子，这种无意识的寻找可以依靠的安全肩膀也无可厚非，然而说这是爱，恐怕有些牵强。之后的襄铃，其实也是有所成长的，只是这种成长并不像兰生那么明显。在青龙镇最后那段对话中，襄铃最后的表现，多少可以看出她感情的变化。

兰生和襄铃的CP很不给力啊，一见钟情的开始完全不萌，但是到了后期，因为很多剧情的关系，对这两只处于默认任其发展的心态。至于所谓屠苏兰生襄铃的三角关系，在我看来，不过是仙四紫英怀朔璇玑的升级版。

其实之前就猜到孙**可能是贺文君，但是在兰生探望孙**的那段我个人却意外的矛盾。孙**是个好姑娘，非常适合兰生，再加上前世种种，若成了姻缘想必亦是极好，但是就是那一段，却莫名的放不下襄铃……甚至我可笑的想到了齐人之福之种东西……

后来想想，对于兰生和襄铃大概是一种潜移默化，潜意识里就当做了一对，然而细细想过后，就会发现这两个人距离CP还很遥远。青龙镇那段，我觉得最好的地方就在于兰生的“为了你，我会背弃一切决定”和“但我也知道我已经没资格这么做”这两句，我觉得这个是兰生真正成长的标志，而襄铃的回应，留个省略号当成是恰到好处，此时无声胜有声啊。而这一段，兰生那句“不要急着长大”让我感触极深，兰生的成长是强迫性的，所以他能够体会个中滋味，因而更不希望襄铃去体会这些。这种含蓄的“怜惜”，反而深深的打动人心。

一言以蔽之，“眼下认定的，未必是你会携手一生的人”——红玉姐也是预言帝TAT

百里屠苏&风晴雪

无论是百里屠苏也好，韩云溪也罢，他至始至终就是遵照自己的心意活着的。就如他最后对少恭说的那样，至少人可以决定自己的生死（记不清具体句子了囧），所以他是选择了自己的命运，也自愿的承担了最后结果。除去与晴雪不能相守外，我觉得苏苏已经把所有要做的都做完了，并且这一切是由他自己选择的，确实可以说是“虽有遗憾，却无后悔”。古剑和一般游戏“小虾米成长为大侠”的套路不一样，我觉得他完全是在讲一个人背负了各种桎梏，面对命运注定的悲剧，却还要坚持走下去，并始终保有自我的存在……所以，这个百里屠苏的结局是难免的，但是这个过程才是关键。

游戏中，曾经和朋友说过“晴雪真是个好姑娘”，被反问“晴雪哪里好？”，却一时词穷。很难表述清楚晴雪好在何处，她是那样一个，你一旦想起就会觉得温暖，就会禁不住微笑的姑娘。而真正难得的是，她能够打开屠苏的心扉。前有菱纱紫英，但是屠苏不同于紫英，紫英不过是外冷内热，他不是不会笑，只是从小教育导致他的冷，而屠苏的冷是由于命运悲剧造成的，更多的是一种压抑和排斥，这样的人，要打破坚冰，实属不易，所以相对的，晴雪也不仅仅是治愈系，她那些不同常人的思维反而更直白，且直抵人心。恐怕真的只有毫无保留全然打开的心，才能去救赎那样伤痕累累自我禁闭的灵魂。

提到屠苏，不能不提阿翔，这一人一鸟的感情，好到让人不能不动容。在我眼中，遇见晴雪和大家之前，阿翔是屠苏心里仅剩的那一丝温情，尤其是在江都买五花肉那一段，真真是萌到了。若是没有阿翔，屠苏的过去该是多么寂寞，他是否还能保有如今坚韧的性子恐怕都是未知了。所以在青玉坛阿翔受伤时，在瑾娘处送走阿翔时，心里很是悲伤，不停地想“屠苏连阿翔都没了，真的是什么都没了”。有句话怎么说的来着，养宠物的男人都是心地温柔的……

屠苏和晴雪的CP，是我这么多年来，少数为之动容的主CP。人与人之间的交往，必然要相互理解，然而真的上升的爱情的境界，还是要一点所谓的缘分，无论是因缘还是投缘，缺一不可。屠苏和晴雪之间的相识就已是缘分，再加上晴雪的奇妙思维更是掐中屠苏心中的温柔之处（苏苏，你真的不是因为晴雪夸阿翔才和她CP的么口胡），虽然谈不上一见如故，但是至少相互投缘，而后相伴走过，直至生死不渝。印象很深的，始终是在铁柱观的那段，当屠苏从水底满身鲜血煞气的走过来，所有人，包括倾慕他的襄铃都不敢接近，唯有晴雪走上前抱住他，这一段直击人心。屠苏和晴雪的感情，并非在风和日丽的春光里肆意生长，这两个人更多的是在命运逆境中相互扶持，相濡以沫。情到深处，或许真的是沉默内敛，深沉到让人能够为之放弃一切，毫无怨尤的存在。

不过这一对，随我来说最为庆幸的是，他们终于不会再让人感叹“人生若只如初见”了。世事变幻，而他们始终如一，只有感情越来越深，只可叹情深不寿啊……

红玉 尹千觞

把这两个人摆在一处，倒不是因为CP，只是我觉得这两个人都在循着人性而活，他们都曾是太过压抑，剑灵也罢，祭司也好，皆是要清心寡欲，无欲无情的，然而偏偏他们都不愿意如此，在这一点上，两个人是相同的，直至结局，他们所选择的归宿，亦是遵循着这一点而为。

红玉，是我在宣传阶段最中意的人物，进入游戏后，也很庆幸她的御姐女王形象完全没有覆灭，笑。虽然起初被她满口“姐姐如何，妹妹怎样”纠结到（对不起，这个人被红雷梦吓到了还没恢复），但是一路走过来，这些渐渐习惯后，愈发喜爱她。从某个角度来说，红玉是这个队伍的凝结者，她与每个人都能轻易地搭话，她说的话，大家都会听从，这一点其实是相当不易的，不仅仅是她在漫长岁月中累积的智慧，更多的应当是一种人格魅力。单从兰生和襄铃对她的态度变化就能看出，一个一开始唤她“女妖”，一个对红玉唤她小铃儿很是不满，但是到最后，无一不对她信赖有加。不过，在前期，虽然她的言语间时不时透露出一些关于往昔的追忆，但整个形象仍旧停留在表层，八面玲珑，心思细腻，是所有人值得信赖的知心结局，再往深处却寻不到更多。

直到天墉城，她与紫胤的一段话，真真算是画龙点睛的神来之笔。其实我固执地以为，以红玉的经历，她不是窥不破，只是不愿窥破。就如她自己说的“即使许多时候在那些成仙得道者眼中，全无道理，愚不可及，那又如何，太上忘情亦并非无情啊。”剑灵本是凡人，而她始终追寻着灵魂中的人性，思慕一个人有何不对，她不愿成为忘情无欲的存在，这样的活着，其实与死去又有何不同？她执着的恋慕那个人，竭尽全力的保有内心作为人的情感。其实在这一点上，紫胤真的不如她坦率啊。

最终，红玉选择的依旧是留在那个人身边，千百年的岁月，仅仅是陪伴身侧，于她而言，亦是足够吧。

尹千觞，说实话，我对这个角色比较无感，所以也不说太多了。尹千觞和巫咸其实是割裂开的两个存在，正是有了作为巫咸的压抑，才会在失忆后，在完全没有桎梏的情况下，生出一个截然相反的尹千觞。所以他感谢少恭给予他这样的一个人生，即使那个人的初衷并非如此。尹千觞一直以来都在否认作为巫咸的那个存在，但是有很多东西是他无法否认的，比如说晴雪。人无法真正的脱离过去，所谓的重新开始多少有些自欺欺人的成分在其中。所以到了最后，却选择了消失，是的，消失，而非死亡。或许他是想通过轮回，开始另一段人生，一段真正重新开始的人生。

欧阳少恭 悭臾

欧阳少恭，是在游戏过程中，第一个让我萌到的人物，温文尔雅温柔腹黑，基本上我的萌点他全中了，而后期所表现出来的疯狂和深情，更是各种的掐中死穴。不过这种人啊，远看着萌一下就好，喜欢什么的到底还是苏苏比较现实可靠OTZ

对于少恭是不是太子长琴，这一点应该说是仁者见仁智者见智的，即便最终连屠苏的承认少恭是太子长琴，但是我始终认同悭臾的看法，太子长琴只是一个称呼，少恭可以是，屠苏一样可以。而更极端的来说，少恭是完全保有太子长琴的半身，而屠苏则更多是韩云溪。只是，此处的少恭，已不是当年的太子长琴，所以我还是更习惯称呼他为欧阳少恭。

时间与寂寞都是毒药。所以到最后，少恭已是无药可救。他所希冀的永恒国度，其实只是在长久的压抑中爆发出的强烈的寻求解脱的意识。而追根溯源，他所要反抗的加诸于他身上生生世世的诅咒。这是一种逆天而为，而这种叛逆，其实是被动的。所以他本人是一个很悲剧的人物。

本质上，少恭和屠苏是一样的，他们都在反抗命运，只是屠苏在最后还是接受了命运注定的结局，而少恭则到了全然无力抗拒之时，才放弃。当然不能否认，两者反抗命运的方式是截然相反的，世俗的说法应该就是善与恶吧，只是此处的善恶，没有必要分得如此清楚。个人所追求的本不相同，所理解的世界也多有差异，很多人认为少恭所认同的永恒世界是错的，其实不过是把自己的道德观加注到他身上而已，对于一个历经人世苦痛，注定悲剧的人来说，他的世界观里，其实永恒世界才是善的。除开道德观世界观，仅仅看这个人的作为的话，我觉得，反抗命运本就是无可厚非的事。

战龙悭臾在祖洲的那段是古剑中三个让我场景的段落之一。

悭臾，你到底有多在乎太子长琴？等待万年等不到故人什么的是我的死穴啊死穴……悭臾的两个愿望实在是让人唏嘘，尤其是这条战龙经历的千万年行将消逝，然而他心底所记挂着的依旧是与太子长琴最初的约定，甚至他如此怀念着榣山。可是，人世易变，早已是物是人非，想到少恭忆起悭臾时，那一瞬的怀念，和之后的不在乎，终究心底难受。幸而，还有屠苏，哪怕他仅有太子长琴的半身，然而，他终究是满足了悭臾生平最后的愿望。当悭臾载着他翱翔于九天时，当悭臾说出，若是再晚一些就要永远失去机会的时候，想要笑，最终却只是落下泪来。

紫胤真人

看到紫胤对屠苏的种种，会想到曾经有个年轻的师叔，刀子嘴豆腐心，明明心里担心得要命还总是做出一副冰块脸的样子。看到紫胤的剑阵，会想到有一个招式叫做四方敛肃。听天墉城的小师妹提起“新入门的女弟子最喜欢的修炼课程，一是紫胤长老所授的御剑术，第二便是来这经库读经了，因为经库对面便是紫胤长老的居所……”会禁不住会心而笑，心底说着小紫英果然风采不减当年。

最初，我和很多人一样，执着于他是不是紫英，可是到后来，我却又觉得这些都不重要了。是要感谢烛龙的，无论紫胤是不是紫英，至少给我们存了这样一个念想，至少我可以对自己说，紫胤真人像极了我曾经的一位故人，看到他如今这般，我想我的那位故人，应当也是安好吧。

结局是，紫胤一个人背对着我们立于万丈高山之上，可是我想说，这一次，他不再是一个人了。

关于结局——一场人生终须落幕。

古剑的伏笔做得极好，也许很多人在游戏中期就已能猜到结局。从一开始到后来，越来越不安。很多很多的细节，真的非常美好，可是越是美好，到最后就会越悲伤。明明是那么欢乐的事情，却总是带着挥之不去的阴影。当时，我以为是我想多吧，一是希望，只是我想太多。然而，其实心底却知道，有些事在所难免。

古剑的剧情其实有很多动人的地方，比如曾经把虐到心颤的休宁大人化作荧光虫那段，当屠苏跑上祭坛拥著她，却只能看着怀中的母亲化作虚无，那一刻，痛到窒息。都说求不得是最苦，却不知得而复失才是真正的折磨，如此落差，教人如何承受。再如兰生二姐那段，亦是如此，当时并不觉得多伤，可是回过头来想想，至亲就这样离去，明明看得见摸得到，却已是阴阳两隔。或许到了我这般年岁，经历过与父母分别的异地生活，才会觉得亲情比爱情更伤人吧。古剑在亲情的刻画上，实在是恰到好处，我一直觉得比起爱情，亲情才是最容易引起人类共鸣的情感啊。

而结局处，屠苏的离去是安静祥和的，他的一生是一个注定的悲剧，但是他遇见了那么多的人，幼年时在乌蒙灵谷的大家，在天墉城的师尊师兄和师妹，以及在旅途中的大家，还有晴雪。命运固然对他不公，但是他的一生并不是只有苦难的，生命固然短暂，但是他经历了许多人终其一生都无法遇到的美好，这样或许也是一种幸事。

而晴雪，有人说她会成为另一个少恭，但是我想晴雪不会，她不同于少恭，经历了太多的爱恨，与晴雪而言，感情还是如同最初那般单纯，她所追寻的仅仅只是一个苏苏。虽然看到她说，很多年后，远方再也没有故人的消息时，还是觉得难受，但是看到她一个人那么坚强的四处走着，这样一种“在路上”的状态，或许比起消极的绝望，更来得让人动容。

古剑的结局说不上完满，但人生又何尝不是如此。

最爱的人未必在一起，想要改变的命运也未必能够真的去改变，然而到了最后，终究是要有一个结局的。这个结局，至于个人而言，又未尝不是一件幸事。可以追寻是幸，可以相伴左右是幸，可以回忆亦是幸……

古剑的结局，说不上HE或是SE，他只是一段人生的结局。

只是一场年华，我们与他们共度，仅此而已，却已足够。

银魂与年轻日本明星演员惨遭国内营销号宣传，日剧日影常客惨遭国内凑热闹者关注假粉增加。吉沢亮再网红预定，菅田将晖再网红预定，小栗旬一直网红，不说了大家都懂。我知道有人要说高杉好丑，凑热闹的群众不入眼最好，求不要关注这位奔四的仙人。简单的说，看的时候观感还可以，自由的部分最喜欢恶魔果实那段发挥。

我只想说身为一个多年无节操无下限的银他妈老粉来说总评分在75分以上吧整体都不错只还以为**里会有番外的说还有小栗旬那天生一米二的大长腿简直不要太入画好吗还有我的新晋菜菜绪**姐那小蛮腰大长腿跑题了总之本身福田雄一导演就是擅长无厘头搞笑片的导演没看之前就觉得差不到哪里去反正就我自己个人观点来说真人版导演和演员都尽力了整体还原度都不错也不用担心真人毁原著空知猩猩就是一个会对爱豆颜艺造成破坏的重灾区最后刷我家两位神仙**姐退场。

胡巴是**《捉妖记》里的小妖王。**《捉妖记》于2015年7月16日上映，由“怪物史瑞克之父”许诚毅执导，白百何、井柏然领衔主演，姜武、金燕玲主演，曾志伟、吴君如、汤唯、姚晨、闫妮、保剑锋、王栎鑫、郭晓东、李菁菁、田雨橙（森碟）、张悦轩（天天）、钟汉良等特别演出。胡巴是其中的动画主角形象，调皮捣蛋惹人喜爱。生气的时候会缩成萝卜的形状。

影片简介

宋天荫（井柏然饰）意外怀孕生下萌妖胡巴后，为保护“儿子”，与天师霍小岚（白百何饰）一起对抗妖界的故事。很久以前，人与万物共存，当中也包括妖。但人想独占天下，于是人向妖宣战，把他们赶进了深山大泽，从此人和妖划界而治。一天，一对装人样的情侣妖竹高（曾志伟饰）和胖莹（吴君如饰），为了保护怀有小妖王的妖后逃避血妖的追杀，来到了永宁村，遇上了善良的天荫（井柏然饰）、降妖少女二钱天师小岚（白百何饰）以及跟小岚对着干的四钱天师罗钢（姜武饰）。

天荫目睹人妖大战，才惊觉有妖的存在。妖后为了保住小妖王，决定将其托付给天荫，二话不说把肚里的蛋塞到天荫的嘴里，男子汉大丈夫的天荫从此就怀着妖胎成为“孕夫”。葛老板（钟汉良饰）重金悬赏小妖王。小岚为了得到赏金，硬拉着从没有离开过永宁村的天荫，躲避罗钢的争夺，离开永宁村展开了一段奇幻的旅程，途中遭遇大押店老板娘（汤唯饰）、厨子天师（姚晨饰）、一对萌妖（张悦轩和田雨橙饰）等各路人物。可爱的小妖王胡巴出生，令天荫和小岚的关系起了奇妙的变化，同时也揭穿了一个重大的秘密。

扩展资料

创作原型

据许诚毅介绍，《捉妖记》讲述的是白百何饰演的捉妖天师、井柏然饰演的小伙与小妖王胡巴之间至萌至暖的故事，是真人与CG相结合的全新类型奇幻喜剧**，有着国产片前所未见的样式与大开眼界的内容。

许诚毅说，早在美国梦工厂工作时，他便多次通读中国古典名著《山海经》，不断收集其中所描述的鬼怪形象。此番埋头创作《捉妖记》，他绕开了青龙、麒麟、白泽等经典鬼怪形象，选择从独特的六足怪入手，创造了片中最萌小妖王胡巴的形象。

许诚毅为此创作了数百幅手稿，因为着迷于传统神怪文化，他还构建了片中妖的种类、演变、语言乃至习性等妖的世界，力图立足于万物平等的普世自然观，赋予妖以温度，打破人们对“妖”的普遍认知。

小时候经常听邻居讲一些鬼故事，有些鬼故事可能是她们空穴来风，来吓唬小孩的，有些鬼故事却是她们的亲身经历，这些都是发生在身边的真人真事鬼故事!信不信由你。乡村鬼故事——猪儿鬼是迷信之说还是真有其事请大家顺着我的笔迹来寻找答案吧。

村里的老人说：吃毒药死去的猪会魂魄不散的形成游魂野鬼，并来阳间传播猪瘟，来害死更多的猪，这就是猪儿鬼。遇到猪儿鬼主要有这几种防御它的办法：要是听到它的声音，最好不要去看它，任凭它一个劲的叫，它不会主动来伤害你，等它叫累了，它就会自动离开的，要是真看到它了，朝它泼一碗冷水，朝它大声的骂几句，也会把它吓跑，另外猪儿鬼害怕打鸣的大公鸡，要是家里喂着大公鸡，猪儿鬼一般是不敢进来的，因为一般的鬼怪都害怕大公鸡的打鸣声，所以猪儿鬼也不例外。不过猪儿鬼一般是不会去那些喂猪少的村子里，猪儿鬼作怪的目的就是传播猪瘟，来害死更多的猪，所以它一般会去那些喂猪多的村子里作怪。

以前村里有很多村民们都喂猪，隔邻的李嫂就曾喂一头又肥又壮的母猪，李嫂很喜欢这头母猪，还给它起了一个好听的名字，叫阿花。有一天李嫂去村东头的小河边给阿花割草，结果误割了毒草，阿花吃过这种毒草后，就一命呜呼了。

就在阿花死后，有一天半夜里，李嫂正睡的香，突然听到院子里传来类似猪发出的“呜呜呜呜”的声音，李嫂听着这种声音很熟悉，很像阿花的叫声，以为是阿花没有死，又活过来了，就喜出望外的跑到院子里去找它。等李嫂来到院子里后发现除了冷冷的月光和冷嗖嗖的阴风，已经听不到阿花的叫声，更看不到它的踪影，李嫂以为是自己刚才误把风声错听成阿花的叫声了，也没有多想，转身就回屋里休息了。

到了第二天半夜里，李嫂又被院子里传来的“呜呜呜呜”的声音吵醒了，她认真的听了一会，发现这次确实不是风声，是阿花的叫声，李嫂就想披上衣服去院子里看个究竟。这时她的丈夫也被这种古怪的声音吵醒了，看到李嫂想去院子里看看，就阻止她说：“香(李嫂的小名)，别去!咱们的花儿已经死了，现在这个叫声是花儿的鬼魂，你去了，它会害你的。”

李嫂听到他的话，才明白过来，原来自己是遇到猪儿鬼了，直吓得钻进被子里不敢睡了，同时院子里那个猪儿鬼一直叫到村里的公鸡打鸣才肯离去，李嫂也由此大病一场。

又过了几天，在李嫂家周围的猪就开始得猪瘟，进而大片的死亡。

不过经过这次遭遇到猪儿鬼的怪事，李嫂就喂了一只打鸣的大公鸡，那个猪儿鬼才没有敢再来李嫂家作怪。

村里瞎眼的土爷爷也曾见过猪儿鬼，土爷爷年轻时不瞎，经常外出做些小生意。一般外出做生意的人都会经常走夜路，遇到些稀奇古怪的事情，土爷爷自然也不例外。

那时土爷爷年轻力壮，胆子也大，就是遇到那些不干净的东西也不觉得怕，不过每次赶夜路时土爷爷总要喝点酒，因为酒能壮胆，也能驱寒。

有一次土爷爷赶了一个远集，在回来的路上，他拉的架子车耽误事了(注：那个时候农村还很落后，一般人都没有三轮车，做生意的人都是用架子车拉的货)两个车轮都没有气了，好在他的货卖完了，要不然还真让他麻烦。没有办法，他只得硬拉着架子车来到附近一个村子里的修车铺里补胎。

补车胎的是一个老头，他的头发和胡子已经全白了，不过精神很不错，他看了看已经升起来的月亮，问土爷爷：“年轻人，这么晚了，你要去哪里啊”

土爷爷说：“我的货卖完了，要回家。”

老头又问：“你家在哪里，离这里远不远”

土爷爷看到这个老头和蔼可亲，没有什么坏心眼，就如实地告诉他自己住的地方

老头听了后，皱了皱眉头，关心的说：“你家离这里还很远，天又这么晚了，你还要经过一片老坟地，那片老坟地里还经常闹鬼，现在有很多人都在那里见过鬼，今晚上你别走了，就住在我这里，明天再赶路也不迟。”

土爷爷想到家里还有一个卧病在床的老母亲需要自己照顾，就谢绝了老头的好意。补好车胎后，老头给土爷爷一碗二锅头，让土爷爷喝下去，驱一驱寒，壮一壮胆，又给土爷爷一个火把让他点燃，好照路。

就这样土爷爷辞别那个老头，一手拉着架子车，一手拿着火把，满身是劲地往家赶路。

大约往前走了半个小时，他来到那片老坟地的路上，怪事就出现了，当时没有风，火把燃得正旺的情况下，突然莫名其妙地快要灭了，他赶紧停下架子车，趁着火把上还有火苗，想把它重新吹燃起来。

可是就在这个时候，他突然感觉到身后有一个东西也在帮助自己吹火，他来不及多想，就直接把那火把往身后一推，随即就从身后面传来被火烧到猪的惨叫声。土爷爷赶忙转过身朝身后面看去，此刻身后面只有阴阴的寒风吹过来，哪里还有那个作怪的东西。

土爷爷知道自己遇到猪儿鬼了，心里也不觉得怕，知道那个猪儿鬼被自己烧过后，不会再来跟自己捣乱了，就拉着架子车，一路无事地回到了家里。

1、孙中山患肝癌不忘感恩

有一天，孙中山先生病了，住院治疗。当时，孙中山已是大总统、大元帅了，对医务人员仍很尊重，讲话很谦逊。

平时，无论是早晨或是晚间，每当接到护士送来的药品，他总是微笑着说声：“谢谢您。”敬诚之意溢于言辞。

1925年，孙中山患肝癌，弥留之际，当一位护理人员为他搬掉炕桌时，他安详地望着她，慈祥地说：“谢谢您，您的工作太辛苦了，过后您应该好好休息休息，这阵子您太辛苦了。”

听了这番话，在场的人都泣不成声。世界上，工作只有分工不同，没有贵贱之分和等级差异，尊重每一个职业，平等地对待每一个人，孙中山做到了。

2、八吊钱，一辈情

梅兰芳能成为京剧大师，除了自身的天赋和努力之外，他的背后还有个特殊的智囊团。成员多是京城名流，因为酷爱京剧，自发组织起来。

为他出谋划策、创作剧本、联系演出，出钱出力，事无巨细，几乎无所不包。这些人都是梅兰芳的超级“粉丝”，因此被形象地称为“梅党”。

李宣倜便是“梅党”中人。清末时他毕业于日本士官学校，回国后任三品御前侍卫，人称“三爷”。梅兰芳出身贫寒，幼年丧父，跟随祖母生活。

他自幼入科班学艺，10岁起登台演出，自此崭露头角。李宣倜对梅兰芳极为赏识，帮他修改过不少唱词，还接济过梅家，两个人由此结下了一世情缘。

梅兰芳15岁那年，不幸染上了白喉病，仍每日带病坚持演出。当时的医疗水平可想而知，若治疗不及时，白喉病会危及生命。

李宣倜得知情况后，不由得心急如焚，马上跑去梅家，找到梅兰芳的祖母质问：“小孩都病得这么重了，干吗还让他登台演出，，这不是要孩子的命吗”

祖母顿时泪下，叹息道：“三爷，您有所不知，我们全家都靠这孩子每天唱戏赚的8吊钱来养活。他一天不唱，一家人就揭不开锅，我也是迫不得已啊!”

李宣倜当即吩咐：“那好，从明天起，你每天派人到我家去取8吊钱来，马上送孩子去治病，治好了为止。”对于贫病交加的梅家而言，这无异于雪中送炭，梅兰芳的祖母大为感激。

果然每天到李家去取8吊钱。全家的生活来源有了保障，梅兰芳就不必再去演出，每天待在家里安心养病。40天后，梅兰芳病情痊愈，重新登台。

李宣倜接济梅家，完全是出于爱才心切，以他当时的显赫地位，自然没把这300多吊钱放在心上，但梅兰芳却对此番恩情终生不忘!

岁月沉浮，人生的际遇总是很难捉摸，更何况是在乱世之中。两人在晚清时结识，经历了清朝覆灭、民国建立，后来抗日战争爆发，梅兰芳蓄须明志，拒绝与日本人合作。

李宣倜却在汪伪“南京国民政府”任职。抗战胜利后，梅兰芳名满天下时，李宣倜已沦为“汉奸”，妻离子散，穷困潦倒。他蜗居在上海的一间小公寓里，无依无靠，晚景凄凉。

富贵时的朋友早已消散，别人对他唯恐避之不及，但梅兰芳从不避嫌，不光每月资助他200元生活费，还经常派上海的弟子去陪他聊天解闷。

梅兰芳每次到上海演出，必先把李宣倜接来吃饭，依然毕恭毕敬，喊一声“三爷”。1961年，李宣倜病重，弥留之际，梅兰芳侍奉床前，紧握住他干枯的双手。

动情地说道：“三爷，您放心，身后之事，我一人承担。”老人闻言，潸然泪下，不久之后安然辞世。他生前是“汉奸”，几乎没有朋友，身边也没有亲人，全部后事均由梅兰芳亲力亲为。

操办妥当。两个月后，梅兰芳也溘然长世。后来，篆刻大师陈巨来在回忆录中提起此事，感叹“苟梅先死二月，则李尸臭矣!”陈巨来和梅兰芳、李宣倜是同时代的人。

与两位当事人都有过交往，算是这段往事的见证人。他的话也许过于直白，却更让人对这段情义升起敬重。梅李二人的情分，因赏识而起，以报恩而终，有始有终，像极了戏文里的故事。

颇有些人生如戏的味道。李宣倜当年给梅家每天8吊钱时，断然想不到日后之事，而梅兰芳却始终谨记在心，用一生来回报。

民国是大师辈出的时代，却独有“梅党”，足可见梅兰芳的魅力所在。他留给世人的，不只是灿烂夺目的艺术，还有熠熠生辉的品格。

3、陈毅孝母

陈毅是中国人民解放军的创建者和领导者之一，也是中华人民共和国十大元帅之一。陈毅还是一个非常孝敬父母的好儿子。

1962年，陈毅元帅出国访问回来，在路过家乡时，他就抽空去探望已经身患重病的老母亲。陈母瘫痪在床，大小便不能自理。看见陈毅进了家门，母亲非常高兴，陈母刚要向儿子打招呼。

忽然想起换下来的尿裤还在床边，于是她赶紧示意身边的人把尿裤藏到床下。陈毅见了久别的母亲，心里很激动，握住母亲的手，关切地问长问短。

过了一会儿，他对母亲说：“娘，我进来的时候，你们把什么东西藏到床底下了”母亲知道瞒不过去了，只好说出了实情。

陈毅听后，忙说：“娘，您久病卧床，我不能在您身边伺候，心里非常难过，这裤子应当由我去洗，何必藏着呢。”这时旁边的人连忙把尿裤拿出来，抢着去洗。

陈毅急忙挡住他们，动情地说：“娘，我小时候，您不知为我洗过多少次尿裤，今天我就是洗上10条尿裤，也报答不了您的养育之恩!”

说完，陈毅把尿裤和其它脏衣服都拿去洗得干干净净，母亲欣慰地笑了。陈毅元帅是个大人物，每天都有繁忙的公务在身，但他却不忘家中的老母亲。

在百忙中抽空回家探望瘫痪在床的母亲，为母亲洗尿裤，以关切的话语温暖抚慰病中的母亲。虽然陈毅元帅为母亲所做的只是一些平常得不能再平常的小事。

但从这些平常的小事，我们可以看出他对母亲浓厚的爱。他不忘母亲曾为自己付出的点点滴滴，理解母亲的艰辛和不易，知道报答母亲的养育之恩。他的一片孝心，值得天下所有儿女学习效仿。

4、陈平忍辱苦读书

陈平西汉名相，少时家贫，与哥哥相依为命，为了秉承父命，光耀门庭，不事生产，闭门读书，却为大嫂所不容，为了消弭兄嫂的矛盾，面对一再羞辱，隐忍不发。

随着大嫂的变本加厉，终于忍无可忍，出走离家，欲浪迹天涯，被哥哥追回后，又不计前嫌，阻兄休嫂，在当地传为美谈。终有一老着，慕名前来，免费收徒授课，学成后，辅佐刘邦。

成就了一番霸业。《陆羽弃佛从文》唐朝著名学者陆羽，从小是个孤儿，被智积禅师抚养长大。陆羽虽身在庙中，却不愿终日诵经念佛，而是喜欢吟读诗书。

陆羽执意下山求学，遭到了禅师的反对。禅师为了给陆羽出难题，同时也是为了更好地教育他，便叫他学习冲茶。在钻研茶艺的过程中，陆羽碰到了一位好心的老婆婆。

不仅学会了复杂的冲茶的技巧，更学会了不少读书和做人的道理。当陆羽最终将一杯热气腾腾的苦丁茶端到禅师面前时。

禅师终于答应了他下山读书的要求。后来，陆羽撰写了广为流传的《茶经》，把祖国的茶艺文化发扬光大。

5、万斯同闭门苦读

清朝初期的著名学者、史学家万斯同参与编撰了我国重要史书《二十四史》。但万斯同小的时候也是一个顽皮的孩子。

万斯同由于贪玩，在宾客们面前丢了面子，从而遭到了宾客们的批评。万斯同恼怒之下，掀翻了宾客们的桌子，被父亲关到了书屋里。

万斯同从生气、厌恶读书，到闭门思过，并从《茶经》中受到启发，开始用心读书。转眼一年多过去了，万斯同在书屋中读了很多书，父亲原谅了儿子，而万斯同也明白了父亲的良苦用心。

万斯同经过长期的勤学苦读，终于成为一位通晓历史遍览群书的著名学者，并参与了《二十四史》之《明史》的编修工作。