每个人心理都有音乐。乐器只是为音乐提供不同的表达形式。
真正的音乐家弹奏的是音乐本身,乐器只是一种表达方式。我知道我音乐来自我的内心,而不是来自乐器,因此我能使用任何一种乐器,甚至连乐器都不用,就可以弹奏我内心的音乐。
一切物体都是运动的,尽管某个物体看似处于静止状态,但它其实一直都在运动。运动形式可能汇编,但运动绝不会停止。
万物都有思想,即使只是一颗橡实,它的心中也孕育着整棵橡树的模样。
律动:永远不要为了找一个音符而失去律动。
别管你的乐器,别管调子、别管技巧,去倾听并感受音乐的律动。然后让你自己成为音乐的一部分。
音符:即使你停止弹奏,音乐也依然存在。
真正的美就在于:当你发自内心地去听那个错音的时候,你会发现它原来比那个正确的音还悦耳。
许多音乐家学了太多的音乐理论,因此只记得去辨认音符的走向;它们已经忘记了音乐是有生命的。我要求你去倾听音符的声音,它们可能会告诉你一些信息。
错误不过是指那些我们本无意去演奏的东西。可这不代表着它们就是"错的“。我曾经演奏最棒的音乐中,很多都是始于一个错误。
音长:不管在自然世界还是在音乐世界里行走,你一定都会留下痕迹。
所有事和人都有美好的一面,但要发现它们就得靠我们自己。当我们看不到它时,第一反应就是抱怨责怪,然后去改变外在的事物,而不是改变我们的视角或我们的八度音阶。其实,只有改变了八度音阶才能看到事物的真实面貌。然后,只有那时,我们才能够合情合理地做出积极的改变。
有人忽视美的存在,然后试图从头开始去创造美,与此相比,在美的基础上进行创造要容易得多。
音乐对于所有人都是平等的。所有的音乐,像所有人一样,都蕴涵着美好的一面,而且都是有灵魂的。
每个音符里都居住着一个世界。音符与你和我一样都是有生命的,它们也需要呼吸。
音乐和足迹一样,都是一扇门,可以透过它看到一个人的内心。
美就像音乐一样,存在于你的内心,你所选择的任何东西都有美的一面。
不和谐之物的和谐即是美。
美即是真,真即是美。
技巧:你的技巧应该好到你可以忘记了使用技巧的地步,甚至最后你可能连你自己的贝司都忘记了。
在需要接收信息时,最有效的办法就是打开思想。利用思想的力量,让它接受和处理所有外在的信息。但是除非您能对每一个技巧都驾轻就熟,否则你是不能真正开发出思想的全部潜力的。
大脑什么也不能创造,它只能接受,或者更确切地说,它是在发现而不是在创造。
把专注与不专注结合起来,就是一个完整的圆。这就像阴和阳。要组成一个完整的整体,这两部分都是不可或缺的。我们知道怎么样专注,也知道怎么样做到集中精力,但我们知道怎么样做到不专注吗?
如果我专注于音乐的话,技巧就会自动出现了。跟说话一样,技巧只是方式,并不是最终结果。
对于一个真正的演奏家而言,技巧只不过是帮助他演奏的方法而已。
通过反复练习,你不就是在说服自己的肌肉和大脑,让它们相信它们实际上会这种弹奏方式?可能这是练习的首要功能!
要专注地集中精力,要表达自己的想法,也要适当地步专注,这都是很重要的。这样会让你的头脑可以向所有可能获得的信息开放。
音乐胜似全人类的语言。它超越国界,打破一切障碍。这就让音乐家有了无穷的力量,而随之而来的就是无穷的责任。
如果你一直都可以跟随心灵之河的指引,那就没有什么可担心的了。
recognie意识:之前已经认识到;认识(to cognize) 再(re)
米开朗琪罗:我没有创造它们,它们是已经存在的。我只不过把他们周围多余的大理石弄走而已。
爱是所有情感中最强烈的,也是所有情感的根源。
爱是万物最终的归宿。
力度:大多数人为了吸引观众注意会提高演奏的音量,但是它们不知道,安静的力量可以阻止一头发疯的公牛。
大部分人会说某个人写了某首歌,但实际上。是他所处的情境创造了那首歌,而他只是恰巧有足够的意识捡到了它。
以前所有的演出都是这场演出的彩排而已。一切都是为了能有现在。
你必须要成为这个音乐世界的一部分,次啊能做到去控制各大音乐元素。
谢谢你让我感到骄傲。
节奏:音乐是有生命的,如果你相信的话,她会和你开口说话。你可以感受到他的脉搏,她的心跳,如果你听的方式正确的话,即使身在千里之外,也一样能感受到节奏。
也许你并不想头痛,可使你还是应该感谢它。因为它是一个指示符。
头痛能教会我们控制时间。
即使没有鼓声,节拍也依然存在,如同脉搏一半。你要尽快的找到节奏的脉搏,融进你的体内。你必须做到这一点,这样你在任何时候都能找到节奏。
音调:和其他事物一样,音乐也是振动。激光夜视振动。激光,在医生的手中可以作为手术的工具;音乐,如果得以正确使用,也可以发挥同样的作用。
瞬间痊愈与生病之间唯一一个阻碍就是时间。
其实质存在一个音符,只不过是时间和空间让你见识到了这个音符不同的特征,因此这个音符看起来就像是许多不同的音符。
因此这个音符在任何时候都是正确的音符。取决于你怎么看嗲这个音符。想一想,要是没有时间和空间的话,音乐和生活将会变得完全不同。
分节:任何事,包括身体活动在内都是可以被划分的。
所有的音乐元素都可以划分成部分。
人生是由很多不同的乐句组成的,而大部乐句都是稀里糊涂地被放在了以其。既然你已经意识到人生在世不过寥寥数十载,所以聪明的话,就不要稀里糊涂地活着。选择什么样的生活一直都握在你自己的手里。
你自己的决定是你应该作的唯一的决定。但当你不做出决定时,你就得依赖过往的经验。如果你没有过往的经验可以吸取,那就信任你的感觉。那样总是最佳方式,因为你的感觉是唯一不会骗你的,会说出你的真实想法。
休止符:人生音乐几多相似,都需要适当的间歇。
数字1到9总是代表着东西,但它们永远也不会是“无”,而0就不一样,它既可以表示无,也可以表示某些东西。就像贝司一样,通常都会被人们忽略,但实际上它是既可以处在巅峰又可以落于底端的,正因为这样,它才是完整的。
0是一个阴阳数字。它代表着相反的两个事物——有和无、满和空、大和小、力量和软弱、底端和顶端。0的形状是圆形的,这不是偶然的。圆就是空间的形状,它是无始无终的,很多经典的事物都是这种形状。
要先了解这些信息空间。空间可以被认为是万物的诞生地。那也就是万物最终都会回归的原因。这也是“0”的规律。
音乐就是数字。
音乐是用思想来演奏的。
了解空间的力量和价值时,你也就真正懂得了音乐和思想的无穷力量。
最好的方式就是通过调控演奏的力度,或者还有更好的方法,就是通过利用空间。制造安静的氛围,让你的贝司成为下一个发出声音跟他们沟通的东西。
倾听:我们都认为音乐止于耳畔,那是错误的。音乐的振动无论何时何地都能被感知,甚至用眼睛也可以。
所有经历、所有音乐都是普通的,关键就在于你愿不愿意加入一些“额外”懂得东西让它们变得“不同寻常”。但是大多数人,也包括你,都忽略了现在的体验,而让自己沉侵在过去或未来发生的事情中。
只有借助听的力量,才可能真正明白一切。
你要真诚地、持续地区感谢它,然后看看会有哪些变化。你贝司上的所有因素都是有生命的。你对它们的肯定和认可也许会改变你们之间交流的方式。
音乐与万物都是相连的,尤其与自然和语言是相连的。
我自己也是音乐的一部分。
谢谢头疼、我的衣服、我的人生,我感谢音乐,一直感谢所有的事物,一切都大为不同了。
乔治·修拉出生于1859年的巴黎,他比保罗·塞尚(Pual Cezanne,1839-1906)晚二十年,他的艺术活动大约从1880年,即印象主义进入危机阶段才开始的。因此,修拉属于后印象主义画家这一代。
圣维克多山》1904—1906年,油画,73×91厘米,费城美术馆藏
塞尚一生画得最多的,可能要算是风景画了。1882年以后,塞尚隐居于故乡附近的小镇,专心地画起当地的风景。他深深地为圣维克多山的奇异山形及其周围的壮观景色所吸引。年复一年,他一再重复地描绘这座从大地上露出的巨大岩石,分析它那时隐时现、复杂细微的体块和结构。在他的一生中,他为此山所画的“肖像”,竟有七、八十幅之多。
这幅藏于费城美术馆的《圣维克多山》,是塞尚最后的一幅描绘这座山的画。我们看见,在一片没有人迹的广阔天地间,雄伟的大山似乎从明朗清澈的大气中升起;它那坚实的、凹凸起伏的身形映现的闪烁的光影之中。全画气势庄严、崇高,略带忧郁,反映了塞尚深沉的精神世界。在这幅画中,每一个体块和造型都被处理得极为严谨,使人联想到他静物画中的一个个苹果的描绘。然而,塞尚风景画色彩的丰富多变,却是其静物画所难以比拟的。在这幅风景画中,他以朴实有序的笔触,表现出物象的细微色差。虽然画中颜色种类不多,但每一种色都有着丰富的色阶变化。那浓重而沉着绿色,衬托出不同明度与纯度的土黄、土红和蓝色,使整个画面恰似一首和谐的色彩交响乐。同时,那无数的笔触,被敏感而理性地放置在画面上,成为厚重而富于肌理变化的色块。笔触的种种走势、排列、连接、转换和交织,构成了空间,也产生结构,形成对比和谐的秩序。面对这幅画,我们可感到色块、笔触、线条等抽象的视觉要素,从客观景物的图像中漂浮出来,在画中形成一种新的现实。而这种“新现实”的意味,正是塞尚绘画艺术的核心!
拉 大碗岛的星期日下午 1884-85
这个是大碗岛星期日的下午,这个是光的结构间达成一个统一。这个作品里边主要是采取了一种非常严格表现阳光下的景物和人物的色彩变化,它的草是什么样的,暗部的草是什么颜色、亮部的草是什么颜色,由于他过于的严格,所以不太生动,不像印象派那样生动了。
这幅“大碗岛的星期日”整整花了修拉一年工夫来点他的圆点。当这幅画在第八次印象派画展上出现时,立刻引起社会的反应,攻击和赞扬之声同时袭来,有的撰文称它是"新风格"的展现,有的骂他是"带有稚气和学究气的离奇结合"。总之,这种新鲜画法实质上是当时哲学上实证论对艺术实践的危害作用。“大碗岛上的星期日下午”描写的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的日子,游人们在阳光下聚集在河滨的树林间休息。有的散步,有的斜卧在草地上,有的在河边垂钓。前景上一大块暗绿色调表示阴影,中间夹着一块**调子的亮部,显现出午后的强烈的阳光,草地为黄绿色。阳光透过了树林,而投射在草地上的阴影,被色彩强调得界限分明。赤色、白色的衣服、阳伞和草地都现出一种好象散发蒸气一般的**。色点彼此交错呼应,给人以一种装饰地毯的效果。画上的人物也画得很可笑,一个个看不清面孔和五官,连轮廓本身也都被小圆点弄得模糊不清了,似乎所有事物都是影影绰绰的。 此画的整个创作过程约分四个步骤:以素描布置明暗对比;以色彩写生;以写生为基础组织背景;以色点完成正稿。
在“大碗岛的星期日”之后,已经不可能再举行印象派画家的作品展览会了;大家都感觉到:一种新事物诞生了。这种新事物人们可以接受或者反对,但是,在艺术风格的进一步演变中,不考虑它是不行的。至于修拉本人,他确信:在“大碗岛的星期日”一画之后,他 自己的绘画方法已经彻底建立起来,剩下的事就是希望自己的作品能够使自己满意。担心一种方法会有损于或者会阉割掉艺术家感觉的真实性,这是修拉所不曾考虑到的。
修拉的那些多人物的大幅油画,通常是在画室里画的,有时甚至是晚上画的。他的色彩调配的理论设计,精确到使他认为可以不必考虑人工照明对于人的色彩感觉所造成的种种变化。许多人惊佩这种设计才能,他们把这种才能看成是一种智力强大的标志;可这也是艺术家要丧失感觉的标志。于是,修拉走出了画室,到海边去写生:1885年去格兰康,1886年去翁弗勒,1888年去贝辛港,1889年去勒克罗图瓦,1890年去格拉弗林。在1885-1890年间修拉的风景画都是在外光下完成的,他的观察方法是别具一格的。他是追求强烈的感觉的艺术家,但他对这种感觉进行了整理并且理性地给以加工。他的这种感觉使他的作品保持了生命和力量。在1885-1890年间完成的这些风景画上,修拉取得了自己感觉与理论的平衡。因此,这些风景画是艺术家的最佳代表作,他的天才在这些风景画上的表现,要比在那些构图性作品上表现得更加充分,如:“格拉弗林的运河”。
拉、塞尚和结构语言
RH维伦斯基在《现代法国画家》一书中把反对19世纪80年代法国印象主义绘画的潮流相当简单地描述为一场广泛的复兴古典运动。根据这种论点,一些画家,特别是雷诺阿、修拉和塞尚回到了法国古典传统,并且强调绘画结构中较为持久的建筑因素,从而表达了他们对自然主义精神性的不满,而这种精确性正是印象派纲领的基础。对所谓“印象主义危机”的这番解释有一定意义,但不够清楚,因为有些后印象主义画家在重新建立传统绘画设计和绘画结构基本原则的同时,也努力保持自然主义。正如我们在第一章中看到的,雷诺阿就这样做了(图18),他把人像放得很大,把风格拓宽,创造出的作品既带有罗可可绘画中法国15世纪乡村节日的喜庆色彩又令人想起源于拉斐尔的古典传统。乔治·修拉常常打着“注重科学”的幌子向自然主义精神表示敬意,保罗·塞尚则是借助印象主义的绚丽色彩完成最果敢的形式创新,并赋予这些色彩他自己对自然清新生动的感受。
修拉31岁去世,只留下六幅主要油画,一批海景、数不清的油画草稿和相当大一批秀美的素描。但是,即使修拉只画过《大碗岛》这一幅画,他仍然是现代最杰出的画家之一。修拉去世后,毕沙罗在给他的儿子吕西安的信中写道:“我相信你是对的,点彩法已经结束,但我认为它将来会对艺术产生极其重大的影响。修拉的确作了很有意义的补充。”修拉最主要的贡献是,他重新激发了人们对绘画结构和构图的兴趣,而这类基本形式问题正是人们认为印象派画家们忽略的。修拉尝试着开拓色彩的彩用途,不仅将其用于描绘,而且用于对精确形体的塑造,因此他的艺术成了连接印象主义和塞尚的伟大创新的桥梁。修拉对平板的装饰图案的喜爱、他的富有喜剧色彩的夸张,他的杂要剧场和马戏班每题也使他与图鲁斯劳莱克相连,关于后者的情况你们会在下一章中谈到。
保罗·塞尚
对物体立体感的新兴趣以及对大自然较为恒久的方面和形式方面的深切关注,更突出地体现在保罗·塞尚(1839-1906)具有深刻影响的革命绘画中。鉴于塞尚的探索对20世纪产生的影响,人们把他称为“现代艺术之父”,他的确当之无愧。塞尚是19世纪的主要画家之一,他是一位奇才,一生中不断创新,在1950年之后的时期里,他与马奈、莫奈、高理我和非常有限的其他几位画家齐名。有人把他与中世纪晚期的大师乔托相比,后者创立的理想现实主义在文艺复兴和巴罗克绘画中达到高峰,他魔术般的幻觉手法对西方艺术的垄断直到本书中探讨的现代时期方告结束。如果类比是可行的、能说明问题的话,即使修拉与塞尚相比也多少有些逊色。修拉与塞尚同样敏感,在形式上同样有突破,但修拉或许不如塞尚那样才华横溢,其影响则肯定要小得多。修拉的作品虽然具有装饰性平面感,但同传统幻觉技法的对立并不十分尖锐,因此正好构成传统技法与塞尚激进绘画手法之间的过渡。
乔托调和了现实与理想,复兴了被弃置千年的古典艺术标则;塞尚则奋斗终生,创造了一种明朗沉静的绘画。为了打破传统的平衡,他引入一系列相互矛盾的目标:古典形式的秩序和大自然中的偶然性、综合手法和模仿手法、永恒因素和瞬间因素等,用塞尚自己的话来说(此话常被误解),他要“按照自然的模式,重复普桑所做的一切”,最好“把印象主义艺术变得象博物馆艺术一样坚实、恒久。”但是,塞尚并不是仅仅重复普桑的艺术,转多地渲染画中的气氛;作为时代的骄子,塞尚所做的恰恰相反。在观察自然的某一细节时,他努力寻求在感觉中改变自然印象,从而“实现”对每题的重构。这种重构既有普桑的超越时间的、“非自然的”完美,又有印象派推崇的自然性与即时性。塞尚在从自然及其感受中抽取秩序的同时,也希望能在自己的艺术中保持自然的有机特性,即生命与成长的感觉。在探索过程中,他以一种前所未有的、有效的方式解决了数千个世纪以来的老问题,即外部现实的三度空间和画布上的二度空产是的局限之间的矛盾。这种新方式还产生了一种令人吃惊的线条和色彩组合,而这两个因素一直被认为是对立的,不仅16世纪普桑和鲁本斯的信徒们这样看,就连19世纪的这发格尔和德拉克洛瓦也持同一态度。塞尚赋予艺术以新的意义,拓宽了表现形式,取得了具有历史意义的突破。在进行专业探索的同时,他还经历了个人思想上的激烈斗争。塞尚是一个充满矛盾的人,他既有保守的普罗旺斯背景,又有波希米亚人放荡不羁的癖性;既爱以过古典教育,又有浪漫的,甚至是猛烈的感情冲动;既茵视权威,又奴隶般地崇拜马奈、莫奈和罗丹。为了使自己执拗的天才响应灵感的召唤,他一生都在痛苦中度过。
塞尚是独生子,在法国南部城市埃克斯昂普罗旺斯长大,母亲是文盲,生性胆小,父亲是个自我奋斗出来的银行家,坚忍刚毅。塞尚儿时的挚友爱米尔·左拉曾对他作过这样的描述:“共和主义者、资本家,对人冷漠,爱嘲讽,老谋深算,很吝啬。”塞尚脾气很倔,他完全不适应于父亲那一行。22岁那年,他争取到一份津贴,到巴黎与左拉会合,以作画为业。虽然他的早期素描已经显示了画裸体模特儿的娴熟古典技巧,但他热切而又矛盾的精神却在油画《草地上的午餐》中得到了最充分的体现(图27)。这幅画的标题令人想起了马奈及其笔下无忧无虑的周末野餐。但两幅画之间都存在着天壤之别。马奈的《草地上的午餐》(图15)虽有色情都很冷淡,表现了精湛的技法;塞尚的画却是充满着赤裸裸的情欲和饱醮激情的笔触,艺术家把自己安排在画的中部,表现为一个被情欲折靡磨的形象,眼睛盯着最左方那位放浪形骸的引诱者。整个画面是粗暴的笔法绘出的黑暗风景,动荡不安,表达了情欲与渴求。用弗洛伊德的观点来看,向上挺立的酒瓶无疑有性的含义,酒瓶上方是一个隐喻的形体,其形状宛如树在水中的倒影,但背景是乌云翻滚的天空。塞尚所作的这些变形使他在很长一个时期内背上了无天赋的野蛮人或心理变态者的恶名。不消说,这幅画在某种程度上是有一定的欠缺,可是其许多对比与反衬的关系因素后来却构成了塞尚艺术的印记。在后来的创作中,形体扭曲成为他独特审美观和表现需求的必然结果。
塞尚几乎与莫奈和雷诺阿同时,但作为艺术家他成熟很晚,远在印象派之后,无论是在形式上还是在心理上,他都与比他年轻许多岁的修拉共属一个时代。塞尚依然从印象派那儿寻求指导,特别是毕沙罗。毕沙罗发现了塞的天赋,在19世纪70年代将塞尚置于他的保护之下,这使得塞尚“没命地工作,努力改变自己的气质,并将其置于冷静的理智驾驭之下。”在塞尚的所谓“印象主义”阶段,他减少了对热情幻想的依赖,而更重视外界引起的视觉印象。在诺曼底南部与毕沙罗相伴的那个阶段,塞尚开始解放自己,学习观察。正如《缢死者之屋》所反映的,他学会了使用不同色调、较明朗的色彩和较淡的颜料。可是,他仍比毕沙罗更喜欢用厚涂法,他笔下的形体也较为坚实。此外,他在家乡养成的细致画风仍然随处可见,他不仅把印象派笔下缤纷闪烁的大气层变为不同的色彩平面,还用相应的线条交织成微妙的网状。这些作品中阴惨的标题同倾斜的角度和板滞的构图一样,表现了冲突,甚至恐怖。毫无疑问,这个世界同印象派艺术淋浴着阳光的明朗和天真的欢乐是不相容的。
在第三届印象派画展上(1877年),塞尚遭到了很惨的境遇,此后,他退避到普罗旺斯,在孤独和寂静中追求自己独立的目标,在那里,他进入了自己的“古典阶段”或“结构阶段”(1878-1887),这一阶段他的画风无疑最接近普桑现存芝加哥的《艾斯达克海湾》(图29)即为此时所绘。我们对这幅画太熟悉了,很难确切指出他在何种程度上可以作为现代艺术的楷模。首先,它表现了艺术家认为是“母题”的东西,即现实世界的一角,但是,这个世界几乎没有人类活动,也没有这种活动对艺术家所产生的侵扰,这就使得艺术家及其观众可以从中得到一种具有艺术价值的纯粹视觉体验。
采用这类母题,塞尚能够“陶冶自己的性情”,通过自己的内在逻辑(感受)却发现自然的逻辑并将它出达出来,不是从宗教、历史、文学或当代社会借来的比喻表达,而是用绘画语言本身,即塞尚所说的“造型的对应物与色彩”表达。于是:艺术家去“读”,去探索和研究“圆柱体、球体和圆锥体”的主题。塞尚提出的这些形体是指他感到的各种形状、形式、和可视世界具体物象的抽象结构。通过上述方式把现实景物肢解之后,塞尚接下来便努力在“模仿自然的结构”中“实现”自己的感觉,这种“模仿自然的结构”就会画本身。塞尚在“实现”自己的感觉时借助了刚刚掌握的印象派色彩,但在其中揉进了以前倾注在情欲狂想中的力量和戏剧性。塞尚还采用了毕沙罗的色彩点缀笔触,并将色点扩大为对照鲜明的或互补的大色块。印象派画家总是把坚实的形体溶于流动透明的大气层,塞尚却把枯黄的土地、湛蓝的海水与青紫色的山脉和天空紧紧连在一起,使之在结构上如同积木中的各部分一样稳定,他还把这些景物有力地推到画的边缘;它们不是在油画空间内形成柔和的曲线,相反,每一色区--大地、海水、山脉和天空都象飘带一样飞出了画布。一方面,塞尚尽力调调画面上二度空间所形成的物质现实;另一方面,他感到有必要保持画布同三度的自然空间及其坚实的形体之间的和谐。
这种做法意味着放松或者废驰传统透视幻党技巧(其主要特征是聚合的透视线和逐渐模糊的细节),以免画面有可能 被这些技巧“损害”,将画面弄得象一扇透明的玻璃室,从而能够开拓“色彩和造型对应物”的可触物质性和表现可能性。
我们在《艾斯达克海湾》中可以看到,塞尚采用平面出现前景中房屋的立体感(平面本身通过色彩的深浅和强度区分),用重叠结构表现房屋在画面中的位置深度,但其深度感由于从屋顶到屋顶或从山墙到屋脊的边续线条而减弱了。此外,他画的侧面就象从正面或背面看上去得到的印象,十分平板,接近长方形的画布。
除了上述形体和线条之外,塞尚还进一步使用了色彩和“结构笔触”来反映他从各个有利角度观察到的母题形象,在二度空间限制之内表现母题的层次,并使整个画面具有现实世界中的密度、质感和深度。结果,不仅前景的房屋是用由色彩区分的平面来构筑,没有用描述性的轮廓线;而且这种色彩的塑性手法还贯穿各种大小块面。前景中陆地上的景色用了暖调子的桔**,而中部的海水则用冷调子的蓝色,因此,层次非常分明;同时,枯**很薄,而蓝色则很厚,又与这两种色彩表现深度的性能相反。山和天空明暗对照不明显,所用蓝色强度不大,很淡,使人感到它们是在遥远的地方。可是,蓝色因掺进了**不显得很冷,因而它本身显示不出山和天空是在中景的海水之后。
另外,塞尚的笔触(每一笔都表现了特定的感受)既起到了在空间构筑形体的作用,又起到了把形体与表面紧密相连的作用,这些笔触总是平板而散乱,象石板一样,正好与色彩的多样性形成平衡。塞尚无视自然本身的质感,而用笔触赋予整个表面以颜料的真实感。这就便形式倾向于某种程度的率真,平面自然相交,如画在左下侧屋顶最高部分,一道有力的笔触同时表现了屋顶的斜面,脊线和较远的背景。前景就是以这种方式“流入”背景,背景中的色块抽象地表现了地貌,好象是近景中较大的物体的缩影。
颜料的平面感把辉耀万物的地中海日光变成了无源的“内部”光线,完全根据艺术家表现形体的需要投射阴影,从而也起到了统一画面的作用。塞尚这种固定的光源倾向于把所有物体的细节提示出来,不分远近,正如陡峭的乌瞰使地面前倾并接近画的平面,每一细节都是通过独立的色彩点涂表现的,每一色点既是自然的又是感受的一部分,同时也起到了结构的作用,而全部笔触合起来就创造了一个色彩斑谰、森罗万象的世界,这个世界最终又被艺术家卓异的洞察力和创造性智慧统一起来。
塞尚失去了文艺复兴焦点透视画法及其所表现的非凡的自信,也失去了文艺复兴艺术享有的那种盲目崇拜,他只能按步就班地把景物一件件组合起来。然而,这种方式却符合我们在现实生活中的视觉感受规律。他作品扣统一感及其宏伟的、建筑般的设计并非来自某种既定的机械程式,而是来自他对作品的和庇感之追求。艺术家正是凭借它,并依据自己对母题的领悟和画面和谐感的需要,对作品听各部分进行了分析。塞尚通过把艺术建立在个人感觉之个找到了一种方法,而不是程式。这样,彩色形体构成的精细网络使得每一幅画都成了英雄壮举的记录,记录着艺术家奋力从偶然而混乱的自然现象中博取秩序的经历。即使无足轻重或具有显著情性的母题也会因为运用这呈方法而放出异彩,画家强悍的精神和富有创造力的头脑使每一笔都充满活力,母题也因此而升华。塞尚的作品与文艺复兴绘画不同,观众不可能一下子从中获得全部启迪,它们展示自己的涵的方式与音乐相近,有时间上的延续性,不过仍与空间保持着联联系。
对塞尚来说,静物是比风景更理想的母题,因为画静物时他不必从现实世界中发掘几何形体,只要选择描绘就行了,《带苹果篮子的静物》(图30)即是如此。可是由于塞尚孜孜不倦地追求音乐般的流动关系,这幅画仍然蕴藏着他特有的旺盛生命力。为了达到一种不符合透视的效果,他把横向上果面(或橱面)画成倾斜的,从而使背景更接近前景,使椭圆形的碗口变宽,或者说“成为方形”,仿佛观众突然从上方俯视得到的印象。虽然桌面和背景中的物体是从俯视角度所绘,但前景中的苹果却是与视平线平衡。这种通过变换角度造成“平面空间”效果的做法也同样体现在色彩的使用上。例如,用并置或重叠颜料构成的各个平面把苹果表现为密集而紧凑的形体,同时,间断的轮廓线使体积相互“通过”或“输入”,使它们呈扁平状。为了进一步强高 画面造型结构的整体感,塞尚借助扭曲的线条使酒瓶的轮廓膨胀起来,似乎“同情地”向苹果蓝靠近,从而创造了一种综合形式连贯,同桌面后边间断的线条相平衡,这条边线在不同水平上自左向右延伸。塞尚用敏锐扣感觉把自然进行分解,打破了它固有的平衡,然后以不符合理性的方式将母题重新组合为更高级的绘画逻辑,他称 之为“非现实的东西”,实际上是“根据自然组合的结构”。因此,最终完成的作品虽然充满张力,却显得宁静而稳定,我们从中可台体验到一切伟大的古典作品共有的节律和坚实感。
表现人的形象对塞尚来说是一大难题,这不仅因为他在社交场合总是非常窘迫,而且因为他“根据自然重新组合”的方式及其对形体的扭典比较适用于没有语言、没有生命的风景和静物。尽管如此,塞尚在整个艺术活动中仍然画了一些肖像和自画像,并因此消除了很大一部分紧张心理,创造了一批杰作。在这些作品中中,他通常把人物画得如同雕像一般,安排在静物背景之中,这种手法在《昂布罗瓦斯·沃拉尔肖像》中表现得特别明显(图31)。这位年轻的画商曾不畏风险地为先锋派艺术家摇旗呐喊,他的精神无疑激励了塞尚,从而使他以罕见的勇气表达了自己的感受。这幅肖像中的人物形象被大大简化了,非常接近基本的几何图形,这些图形又统一于包罗万象的画面之中。把这件作品同毕加索1909年所作的《沃拉尔肖像》(图233)相比,就会看出它实际上具有立体派原型特征。例如,在两幅画中,都可以隐约看到有一条垂线自人物的头部上方的窗框经衬衫和背心的前面延伸到左腿,这条垂线把三种不同的空间深度融为一体,即绘画表面。与此同时,表现窗台的横线与此线相交,形成一个十字,对画面起到支撑作用,赋予画面以以稳定感,两条线的间断及其形成的斜角则使构图具有与真人同等的活力。
塞尚艺术活动的最后阶段从19世纪80年代末开始,到1906年他去世为止。在进入这一阶段的时候,塞尚的生活和工作依然远离巴黎的艺术世界,一位批评家据此写道:“塞尚看来是个怪人;虽然他活着,人们谈起他时却好象他已经死了。”塞尚远没有死,这位年事已高的艺术家在后期解放了的艺术中已经完全掌握了自己的方法,他创作了一幅接一幅的油车,其绚丽的色彩和奇异的力量令人想他青年时代作品中激情洋溢的浪漫派精神(也许不在会联系到那些作品中狂暴的比喻和处理手法)。在《圣·维克多瓦尔山》中(图32),塞尚到了一个他偏爱的母题,实际上这一母题他已画过无数次,但这一次艺术家似乎获得了绝对自由,进入了一种狂喜的、感表色彩浓重的心境,同时又没失去任何控制,正如塞尚本人所说:“色彩最丰富之际就是形式最完满之时”。在这件作品中,整个画布都澎湃着由深沉强烈的色彩构成的鲜壳的大条块。虽然这些条块肯浮动的、增透明的感觉,它们仍然沿斜线或对角线组成了稳固的画面结构。鉴于这类交响乐般的作品,我们完全可以把塞尚与16世纪的威尼斯大师们相提并论。正如塞尚老年时所作的灿烂澄清的水彩画一样(图33),《圣·维克多瓦尔山》显示了作者炉火炖青的技巧。塞尚作画时常常从不同角度对细部进行观察,决不放弃对母题的每一细小感受,这种情况有时持续很长时间,因此,倘若他不是切实注意“整幅画面同时进展”,就很有可能失去对画面的控制。这意味着他从第一得寸进尺都必须有另一笔来平衡,就这样不断调整,不断打破和重建平衡,什到他达到最终的均衡,把尖锐的对立变为“激动人心的宁静”因此,无论画到什么程度,塞尚没有一幅画给人以未完成的感受,甚至图33水彩画中纯粹作为衬托的白色也是极为敏感的安排,它同其他色彩一样,对实现整体效果起着重要作用。
塞尚终生都希望能根据自然恢复普桑的画法,最后他成功地画了一幅裸体女子,其背景的组织象昔日大师一样具有夸张的严谨,但在描绘上却完全彩了崭新的直接观察自然的方法,这种方法是他多年来从印象派画家们那里学到的。《伟大的浴者》作者1898-1905年间(图84),这是塞尚最宏伟的油画,仅其规模一项就足以说明这一母题对他的重要性。他放弃在自己的风景画中安排真实裸体的做法,而是把人体化的为绷紧结构,抽去性感因素,然后把自己感情的力量注入整个概念。这样,画中的裸体便被纳入以苍穹为顶的自然大厦,作者水彩般细腻的笔触则自始至终把天空、植物和人体统一于青色绿色的柔雾之中,而人体与大地的淡玫瑰红和赭色又从这柔物中隐现出来。就对称和抑制而言。《伟大的浴者》在塞尚的作品中不仅是最壮观的,也是色彩分解最完美的。在这件作品中,浪漫与古典,色彩与线条既达成了最精当的平衡,又得到了圆满的表达。
19世纪80年代和90年代初期,塞尚的画只能在唐居易老爹的店里见到,正是在这个店里,这位大师的艺术影响了一整代后印象主义画家,其中最著名的有保罗·高更、莫里斯·德尼、皮埃尔·勃纳尔和艾杜阿尔·维亚尔,他们认为塞尚的努力旨在达到一种角征性的自然与思想,观察到的现实和理想生活之间的融合。较年长的印象派画家们很难从塞尚令人惊异的作品中看到有价值的东西,很不满足,于是劝说沃拉尔为他们限隐居的同伴举行一次个人画展。这次画展在1895年举办,保守的评论家认为塞尚变得比以前任何时候更加难以捉摸,另一部分人却宣称他是“……真理的伟大诉说者……将来会进入卢浮尔宫。”到了1906年,一场又一场现代派运动都公然承认是从塞尚的艺术发展鸸 为,塞尚本人在某种程度上也借助了这一说法,因为他坚持认为自己的艺术不过是“一种新艺术的原始形态”,不过是一种他自己未能充分理解的“前景”。对马蒂斯来说,被塞尚解放出来的色彩就是一切,而对毕加索和勃拉克来说,这一要素却无足轻重,他们从塞尚得到的启迪是从自然中寻找潜在的几何图形,他们后来从中发展出统一画面的新形。塞尚对物体面与空间面的致处理、极浅的景深和强化的结构、同一画面的多角度和平面的转移(系借助间断的轮廓线在各个独立的物体间形成),截为1908年勃拉克和毕加索创立立体主义开辟了道路。因此,虽然塞尚总是忠实于可认知的主题,但他的作品仍然构成了一个过渡,即从旧的19世纪感知艺术过渡到纯粹的、几何抽象或非写实的20世纪艺术。
Pain past is pleasure 过去的痛苦即快乐。
All things are difficult before they are easy 凡事必先难后易。 Nothing is impossible to a willing heart 心之所愿,无事不成。 Where there is life, there is hope 有生命必有希望。
I feel strongly that I can make it 我坚信我一定能成功。
Better to light one candle than to curse the darkness 与其诅咒黑暗,不如燃起蜡烛。
The shortest answer is doing 最简短的回答就是行动。
Four short words sum up what has lifted most successful individuals above the crowd: a little bit more 成功的秘诀就是四个简单的字:多一点点。 (凡事比别人多一点点!多一点努力,多一点自律,多一点实践,多一点疯狂。多一点点就能创造奇迹!)
DEFINITION OF CRAZINESS "Crazy" stands for the human spirit of transcending oneself It stands for the single-minded pursuit of dreams It stands for the total devotion to your work It stands for the passion of commitment to reach the goal Once you have this craziness, you can achieve anything you want Let alone learning English! 疯狂的定义 "疯狂"代表着人类超越自我的精神,代表着对理想的执着追求,代表着对事业忘我的全情投入,代表着不达目的绝不罢休的激情。人一旦有了这种疯狂,做任何事都可以成功,何况攻克英语!
ALWAYS HAVE A DREAM Forget about the days when it's been cloudy, But don't forget your hours in the sun Forget about the times you've been defeated, But don't forget the victories you've won Forget about the misfortunes you've encountered, But don't forget the times your luck has turned Forget about the days when you've been lonely, But don't forget the friendly smiles you've seen Forget about the plans that didn't seem to work out right, But don't forget to always have a dream 永不放弃梦想 忘掉你的失意日子, 但不要忘记黄金的时光。 忘掉你的一次次失败,但不要忘记你夺取的胜利。 忘掉你遭遇的不幸, 但不要忘记你的时来运转。 忘掉你的孤独日子, 但不要忘记你得到的友善的微笑。 忘掉你没有得以顺利实施的计划, 但不要放弃你的梦想。
打击我吧! 伤害我吧! 折磨我吧! 侮辱我吧! 冤枉我吧! 迫害我吧! Attack me! Hurt me! Torture me! Humiliate me! Mistreat me! Persecute me!
让暴风雨都来吧!让我付出代价! 让我心态归零! 你使我兴奋! 你使我斗志昂扬! 你使我咬牙切齿! Let storms rage against me! Let me pay the price! Let me hit rock bottom! You excite me! You fill me with the spirit to fight! You make me grind my teeth!
你使我百折不挠! 你使我脱胎换骨!你使我变得更坚强! 你使我成为真正的人! 你是我最幸福的回忆! 你是我终生感激的恩人! 我不是人,我要重塑人的尊严! You make me determined! You make my completely reshape myself! You make me stronger! You make me a real man! You are my most joyful memory! I owe you all my life! I'm not human I want to rebuild my dignity and honor I want to reshape my life
经典英文励志名言名句
Do not , for one repulse , give up the purpose that you resolved to effect (William Shakespeare , British dramatist)
不要只因一次失败,就放弃你原来决心想达到的目的。(英国剧作家 莎士比亚W)
Don“t part with your illusions When they are gone you may still exist , but you have ceased to live (Mark Twain , American writer)
不要放弃你的幻想。当幻想没有了以后,你还可以生存,但是你虽生犹死。((美国作家 马克 吐温)
I want to bring out the secrets of nature and apply them for the happiness of man I don“t know of any better service to offer for the short time we are in the world (Thomas Edison , American inventor)
我想揭示大自然的秘密,用来造福人类。我认为,在我们的短暂一生中,最好的贡献莫过于此了。 (美国发明家 爱迪生 T)
Ideal is the beacon Without ideal , there is no secure direction ; without direction , there is no life ( Leo Tolstoy , Russian writer)
理想是指路明灯。没有理想,就没有坚定的方向;没有方向,就没有生活。
(俄国作家 托尔斯泰 L )
If winter comes , can spring be far behind ( P B Shelley , British poet )
冬天来了,春天还会远吗?( 英国诗人, 雪莱 P B)
If you doubt yourself , then indeed you stand on shaky11 ground (
Ibsen , Norwegian dramatist )
如果你怀疑自己,那么你的立足点确实不稳固了。 (挪威剧作家 易卜生)
If you would go up high , then use your own legs ! Do not let yourselves carried aloft; do not seat yourselves on other people“s backs and heads (F W Nietzsche , German Philosopher)
如果你想走到高处,就要使用自己的两条腿!不要让别人把你抬到高处;不要坐在别人的背上和头上。(德国哲学家 尼采 F W)
It is at our mother“s knee that we acquire our noblest and truest and highest , but there is seldom any money in them( Mark Twain , American writer )
就是在我们母亲的膝上,我们获得了我们的最高尚、最真诚和最远大的理想,但是里面很少有任何金钱。(美国作家 马克 吐温)
Living without an aim is like sailing without a compass
Alexander Dumas (Davy de La Pailleterie, French Writer)
生活没有目标就像航海没有指南针。 (法国作家 大仲马 A)
The ideals which have lighted my way , and time after time have given me new courage to face life cheerfully 19 have been kindness , beauty and truth (Albert Einstein , American scientist)
有些理想曾为我们引过道路,并不断给我新的勇气以欣然面对人生,那些理想就是——真、善、美。 (美国科学家 爱因斯坦 A )
The important thing in life is to have a great aim , and the determination to attain it (Johan Wolfgang von Goethe , German Poet and dramatist)
人生重要的事情就是确定一个伟大的目标,并决心实现它。(德国诗人、戏剧家 歌德 J M )
The man with a new idea is a crank until the idea succeeds (Mark Twain , American writer)
具有新想法的人在其想法实现之前是个怪人。 (美国作家 马克 吐温)
The only limit to our realization of tomorrow will be our doubts of today (Franklin Roosevelt , American president)
实现明天理想的唯一障碍是今天的疑虑。 (美国总统 罗斯福 F )
When an end is lawful and obligatory, the indispensable means to is are also lawful and obligatory (Abraham Lincoln , American statesman)
如果一个目的是正当而必须做的,则达到这个目的的必要手段也是正当而必须采取的。(美国政治家 林肯 A)
Persistence 励志
·All things in their being are good for something
· 天生我才必有用。
· Difficult circumstances serve as a textbook of life for people
· 困难坎坷是人们的生活教科书。
· Failure is the mother of success - Thomas Paine
· 失败乃成功之母。
· For man is man and master of his fate
· 人就是人,是自己命运的主人。
· The unexamined life is not worth living -- Socrates
· 混混噩噩的生活不值得过。 -- 苏格拉底
· None is of freedom or of life deserving unless he daily conquers it anew -Erasmus
· 只有每天再度战胜生活并夺取自由的人,才配享受生活的自由。
· Our destiny offers not the cup of despair, but the chalice of opportunity So let us seize it, not in fear, but in gladness -- RM Nixon
· 命运给予我们的不是失望之酒,而是机会之杯。
因此,让我们毫无畏惧,满心愉悦地把握命运 - 尼克松
· Living without an aim is like sailing without a compass -- John Ruskin
· 生活没有目标,犹如航海没有罗盘。-- 罗斯金
· What makes life dreary is the want of motive -- George Eliot
· 没有了目的,生活便郁闷无光。 -- 乔治 · 埃略特
· Towering genius disdains a beaten path It seeks regions hitherto unexplored
-- Lincoln
· 卓越的天才不屑走旁人走过的路。他寻找迄今未开拓的地区。
· There is no such thing as a great talent without great will - power -- Balzac
· 没有伟大的意志力,便没有雄才大略。 -- 巴尔扎克
· The good seaman is known in bad weather
· 惊涛骇浪,方显英雄本色。
· Fear not that the life shall come to an end, but rather fear that it shall never have a beginning --JH Newman
· 不要害怕你的生活将要结束,应该担心你的生活永远不会真正开始。 -- 纽曼
· Gods determine what you're going to be -- Julius Erving
· 人生的奋斗目标决定你将成为怎样的人。 -- 欧文
· An aim in life is the only fortune worth finding -- Robert Louis Stevenson
· 生活的目标,是唯一值得寻找的财富。-- 史蒂文森
· While there is life there is hope
· 一息若存,希望不灭。 -- 英国谚语
· Try not to become a man of success but rather try to become a man of value -- A Einstein
· 不要为成功而努力,要为做一个有价值的人而努力。 -- 爱因斯坦
· You have to believe in yourself That's the secret of success -- Charles Chaplin
· 人必须有自信,这是成功的秘密。 -- 卓别林
· Pursue your object, be it what it will, steadily and indefatigably
· 不管追求什么目标,都应坚持不懈。
· We must accept finite disappointment, but we must never lose infinite hope -- Mattin Luther King
· 我们必须接受失望,因为它是有限的,但千万不可失去希望,因为它是无穷的。 -- 马丁 · 路德 · 金
· Energy and persistence conquer all things -- Benjamin Franklin
· 能量加毅力可以征服一切。 -- 富兰克林
· Nothing seek, nothing find
· 无所求则无所获。
· Cease to struggle and you cease to live -- Thomas Carlyle
· 生命不止,奋斗不息。 -- 卡莱尔
· A thousand-li journey is started by taking the first step
· 千里之行,始于足下。
· Strength alone knows conflict, weakness is below even defeat, and is born vanquished -- Swetchine
· 只有强者才懂得斗争;弱者甚至失败都不够资格,而是生来就是被征服的。 -- 斯威特切尼
· The people who get on in this world are the people who get up and look for circumstances they want, and if they cannot find them, make them -- Bernara Shaw
· 在这个世界上取得成就的人,都努力去寻找他们想要的机会,如果找不到机会,他们便自己创造机会。 -- 萧伯纳
· A strong man will struggle with the storms of fate -- Thomas Addison
· 强者能同命运的风暴抗争。 -- 爱迪生
· He who seize the right moment, is the right man -- Goethe
· 谁把握机遇,谁就心想事成。 -- 歌德
· Victory won't come to me unless I go to it -- MMoore
· 胜利是不会向我们走来的,我必须自己走向胜利。 -- 穆尔
· Man struggles upwards; water flows downwards
· 人往高处走,水往低处流。
· Man errs as long as he strives -- Goethe
· 失误是进取的代价。 -- 歌德
· The failures and reverses which await men - and one after another sadden the brow of youth - add a dignity to the prospect of human life, which no Arcadian success would do -- Henry David Thoreau
· 尽管失败和挫折等待着人们,一次次地夺走青春的容颜,但却给人生的前景增添了一份尊严,这是任何顺利的成功都不能做到的。 -- 梭罗
· A man can fail many times, but he isn't a failure until he begins to blame somebody else -- J Burroughs
· 一个人可以失败很多次,但是只要他没有开始责怪旁人,他还不是一个失败者。 -- 巴勒斯
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