你提的问题很有见地。所谓“平镜”,其实就是“非球面镜片”这是当前比较先进的镜片,由于加工难度大,造价高,只在比较高档的镜头上有所使用,他对镜头的“筒形畸变”、“枕形畸变”有较好的控制。
至于普通的摄像头因为售价很低,不可能配置“非球面镜片”,如果你观察开记者会时,记者们使用的"大炮",白色的是佳能的“小白”、黑色的是尼康的“小竹炮”价格基本在2万多元以上。这不是咱普通爱好者能消费的。
需要办理环保证。
在中国大陆地区,企业必须根据国家相关法律法规要求,办理环境保护证才能合法生产经营。涉及到环境污染、排放等问题的企业,如椭圆机数码印花厂,更应该关注和遵守相关环保法律法规。
根据《大气污染防治法》、《水污染防治法》等法规,企业应当按照规定申请环境保护手续,如排污许可证、环保验收等,并按照规定进行废水、废气的治理和排放,避免对环境造成污染和危害。
光的偏振(polarization of light)振动方向对于传播方向的不对称性叫做偏振,它是横波区别于其他纵波的一个最明显的标志。光波电矢量振动的空间分布对于光的传播方向失去对称性的现象叫做光的偏振。只有横波才能产生偏振现象,故光的偏振是光的波动性的又一例证。在垂直于传播方向的平面内,包含一切可能方向的横振动,且平均说来任一方向上具有相同的振幅,这种横振动对称于传播方向的光称为自然光(非偏振光)。凡其振动失去这种对称性的光统称偏振光。在光的传播过程中,只包含一种振动,其振动方向始终保持在同一平面内,这种光称为线偏振光(或平面偏振光)。你可以通过一个实验想象这是一种什么景象:你把一根绳子的一头拴在邻居院子里的树上,另一头拿在你手里。再假定绳子是从篱笆的两根竹子的正当中穿过去的。如果你现在拿绳子上下振动,绳子产生的波就会从两根竹子之间通过,并从你的手传到那棵树上。这时,那座篱笆对你的波来说是"透明的"。但是,要是你让绳子左右波动,绳子就会撞在两根竹子上,波就不会通过篱笆了,这时这座篱笆就相当于一个起偏振器件。部分偏振光光波包含一切可能方向的横振动,但不同方向上的振幅不等,在两个互相垂直的方向上振幅具有最大值和最小值,这种光称为部分偏振光。
“像素”(Pixel) 是由 Picture(图像) 和 Element(元素)这两个单词的字母所组成的,是用来计算数码影像的一种单位,如同摄影的相片一样,数码影像也具有连续性的浓淡阶调,我们若把影像放大数倍,会发现这些连续色调其实是由许多色彩相近的小方点所组成,这些小方点就是构成影像的最小单位“像素”(Pixel)。这种最小的图形的单元能在屏幕上显示通常是单个的染色点。越高位的像素,其拥有的色板也就越丰富,越能表达颜色的真实感。 一个像素通常被视为图像的最小的完整采样。这个定义和上下文很相关。例如,我们可以说在一幅可见的图像中的像素(例如打印出来的一页)或者用电子信号表示的像素,或者用数码表示的像素,或者显示器上的像素,或者数码相机(感光元素)中的像素。这个列表还可以添加很多其它的例子,根据上下文,会有一些更为精确的同义词,例如画素,采样点,字节,比特,点,斑,超集,三合点,条纹集,窗口,等等。我们也可以抽象地讨论像素,特别是使用像素作为解析度地衡量时,例如2400像素每英寸(ppi)或者640像素每线。点有时用来表示像素,特别是计算机市场营销人员,因此ppi有时所写为DPI(dots per inch)。 用来表示一幅图像的像素越多,结果更接近原始的图像。一幅图像中的像素个数有时被称为图像解析度,虽然解析度有一个更为特定的定义。像素可以用一个数表示,譬如一个"3兆像素" 数码相机,它有额定三百万像素,或者用一对数字表示,例如“640乘480显示器”,它有横向640像素和纵向480像素(就像VGA显示器那样),因此其总数为640 × 480 = 307,200像素。 数字化图像的彩色采样点(例如网页中常用的JPG文件)也称为像素。取决于计算机显示器,这些可能不是和屏幕像素有一一对应的。在这种区别很明显的区域,图像文件中的点更接近纹理元素。 在计算机编程中,像素组成的图像叫位图或者光栅图像。光栅一词源于模拟电视技术。位图化图像可用于编码数字影像和某些类型的计算机生成艺术。
像素是衡量数码相机的最重要指标。像素指的是数码相机的分辨率。它是由相机里的光电传感器上的光敏元件数目所决定的,一个光敏元件就对应一个像素。因此像素越大,意味着光敏元件越多,相应的成本就越大。 数码相机的图像质量是由像素决定的,像素越大,照片的分辨率也越大,打印 尺寸在不降低打印质量的同时也越大。早期的数码相机都是低于100万像素的。从1999年下半年开始,200万像素的产品渐渐成为市场的主流。(笑话,现在的手机都普遍200万像素了,家庭用的相机一般都要500~600万像素左右比较合适要不还不如手机拍照) 当前的数码相机的发展趋势,像素宛如PC机的CPU主频,有越来越大的势头。 其实从市场分类角度看,面向普及型的产品,考虑性价比的因素,像素并不是 越大越好。毕竟200万像素的产品,已经能够满足目前普通消费者的大多数应用。因 此大多数厂商在高端数码相机追求高像素的同时,当前其产量最大的,仍是面向普 及型的百万像素产品。专业级的数码相机,已有超过1亿像素级的产品。而300万像 素级的产品,将随着CCD(成像芯片)制造技术的进步和成本的进一步下降,也将很 快成为消费市场的主流。 另外值得消费者注意的是,当前的数码相机产品,在像素标称上分为CCD像素和经软件优化后的像素,后者大大高于前者。如某品牌目前流行的数码相机,其CCD像素为230万,而软件优化后的像素可达到330万。
你说的微拍是指微距摄影吧?
微距摄影是摄影活动中比较大的一类,可以说,绝大多数从事摄影活动的人士或多或少都接触过微距摄影。
微距摄影并不神秘,但是一些摄影爱好者对这类摄影方式有种不可捉摸的感觉,主要是从事了普通摄影之后,以为微距摄影是一种另类的方式,实际上微距摄影是普通摄影的延伸,它的工作机理与普通摄影是一样的,都要遵守光学的基本规律。
微距摄影也有其特殊性,于是涉及到诸多的附件,如何灵活地使用这些附件,是本文的出发点。
--------------------------------------------------------------------------------
在摄影中,涉及到一个放大率的概念,这个概念与影像的复制比率有关。复制比率是被摄体实际大小与影像大小之间的数字关系,通常用冒号两边的数字来表示:
[影像大小] : [被摄体实际大小]
通常将左边或者右边的任何一个数字归为1,一般表示为:1 : X / X : 1,前者含义是[被摄体实际大小]是[影象大小]的X倍;后者含义是[影象大小]是[被摄体实际大小]的X倍。
比如标记为:
1:10:表示被摄体实际大小是影象大小的10倍,或者说影象大小是被摄体实际大小的1/10;
1:1:表示被摄体实际大小等于影像大小。
根据放大率,微距摄影可以细分成近距摄影和超近距摄影,这个没有很严格的定义,一般的定义是:
近距摄影:放大率在1:10~1:1;
超近距摄影:1:1~6:1;
超过此倍率,就开始进入了显微摄影的范围了。
镜头的另一个重点在变焦能力,所谓的变焦能力包括光学变焦(optical zoom)与数码变焦(digital zoom)两种。两者虽然都有有助于望远拍摄时放大远方物体,但是只有光学变焦可以支持图像主体成像后,增加更多的像素,让主体不但变大,同时也相对更清晰。通常变焦倍数大者越适合用于望远拍摄。光学变焦同传统相机设计一样,取决于镜头的焦距,所以分辨率及画质不会改变。数码变焦只能将原先的图像尺寸裁小,让图像在lcd屏幕上变得比较大,但并不会有助于使细节更清晰。因此购买数码相机时,我们往往建议大家留意光学变焦的倍数。目前中端相机普遍都有3倍左右的光学变焦,不过也有具超长变焦功能的产品,例如10倍光学变焦的机种。
镜头的另一个重点在变焦能力,所谓的变焦能力包括光学变焦(optical zoom)与数码变焦(digital zoom)两种。两者虽然都有有助于望远拍摄时放大远方物体,但是只有光学变焦可以支持图像主体成像后,增加更多的像素,让主体不但变大,同时也相对更清晰。通常变焦倍数大者越适合用于望远拍摄。光学变焦同传统相机设计一样,取决于镜头的焦距,所以分辨率及画质不会改变。数码变焦只能将原先的图像尺寸裁小,让图像在lcd屏幕上变得比较大,但并不会有助于使细节更清晰。因此购买数码相机时,我们往往建议大家留意光学变焦的倍数。目前中端相机普遍都有3倍左右的光学变焦,不过也有具超长变焦功能的产品,例如10倍光学变焦的机种。
镜头的另一个重点在变焦能力,所谓的变焦能力包括光学变焦(optical zoom)与数码变焦(digital zoom)两种。两者虽然都有有助于望远拍摄时放大远方物体,但是只有光学变焦可以支持图像主体成像后,增加更多的像素,让主体不但变大,同时也相对更清晰。通常变焦倍数大者越适合用于望远拍摄。光学变焦同传统相机设计一样,取决于镜头的焦距,所以分辨率及画质不会改变。数码变焦只能将原先的图像尺寸裁小,让图像在lcd屏幕上变得比较大,但并不会有助于使细节更清晰。因此购买数码相机时,我们往往建议大家留意光学变焦的倍数。目前中端相机普遍都有3倍左右的光学变焦,不过也有具超长变焦功能的产品,例如10倍光学变焦的机种。
数码相机的噪点(noise)也称为噪声、噪音,主要是指CCD(CMOS)将光线作为接收信号接收并输出的过程中所产生的图像中的粗糙部分,也指图像中不该出现的外来像素,通常由电子干扰产生。看起来就像图像被弄脏了,布满一些细小的糙点。我们平时所拍摄的数码照片如果用个人电脑将拍摄到的高画质图像缩小以后再看的话,也许就注意不到。不过,如果将原图像放大,那么就会出现本来没有的颜色(假色),这种假色就是图像噪音。
除了噪点外,还有一种现像很容易噪点相混淆,这就是坏点。在数码相机同一设置条件下,如果所拍的图像中杂点总是出现在同一个位置,就说明这台数码相机存在坏点,一般厂家对坏点的数量有规定,如果坏点数量超过了规定的数量,可以向经销商和厂家更换相机。假如杂点并不是出现在相同的位置,则说明这些杂点是由于使用时形成的噪点。
燥点(hot pixel):CCD和CMOS感光元件都存在有热稳定性的问题,就是对成象的质量和温度有关,如果机机的温度升高,噪音信号过强,会在画面上不应该有的地方形成杂色的斑点,这这些点就是我们所讲的燥点。各个品牌各种型号的相机对燥点的控制能力也不尽相同,同一型号怕相机也有一定的个体差异,也有些相机有降燥功能。但燥点问题是现在所有DC都没能完全克服的问题(调高感光度(ISO),特别是长时间曝光、或相机温度升高时)。
快门是照相机镜头前阻挡光线进来的装置,一般而言快门的时间范围越大越好。秒数低适合拍运动中的物体,某款相机就强调快门最快能到1/16000秒,可轻松抓住急速移动的目标。不过当你要拍的是夜晚的车水马龙,快门时间就要拉长,常见照片中丝绢般的水流效果也要用慢速快门才能拍出来。 至于单眼相机常见的b快门功能,虽然可由你自由决定曝光时间的长短,拍摄弹性更高,不过目前大多数的消费性数码相机都还不能支持,最多提供如2秒、8秒、16秒等较慢速度的默认值。 与光圈在一起,被称作确定曝光时间的重要机件。有装在镜头部分的镜头快门,靠电子手段控制开闭时间的电子快门,靠近片膜的焦平面快门等。以单镜头反光相机为例,对比一下优缺点,镜头快门有频闪光同步的方便条件,快门的振动小,而替换镜头比较贵。焦平面快门正与此相反。电子快门---尤其慢速快门的精确度好。光圈优先式相机上的快门速度可能任意调。
光圈是一个用来控制光线透过镜头,进入机身内感光面的光量的装置,它通常是在镜头内。表达光圈大小我们是用f值。对于已经制造好的镜头,我们不可能随意改变镜头的直径,但是我们可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型,并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量,这个装置就叫做光圈
光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径
从以上的公式可知要达到相同的光圈f值,长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。完整的光圈值系列如下:
f1,f14,f2,f28,f4,f56,f8,f11,f16,f22,f32,f44,f64
这里值得一题的是光圈f值愈小,在同一单位时间内的进光量便愈多,而且上一级的进光量刚是下一级的两倍,例如光圈从f8调整到f56,进光量便多一倍,我们也说光圈开大了一级。对于消费型数码相机而言,光圈f值常常介于f28 - f16。,此外许多数码相机在调整光圈时,可以做1/3级的调整。
光圈英文名称为Aperture,光圈是一个用来控制光线透过镜头,进入机身内感光面的光量的装置,也是相机一个极其重要的指标参数,它通常是在镜头内。它的大小决定着通过镜头进入感光元件的光线的多少。表达光圈大小我们是用F值。光圈F值 = 镜头的焦距 / 镜头口径的直径从以上的公式可知要达到相同的光圈F值,长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。
光圈及快门优先
进阶级以上的数码相机除了提供全自动(auto)模式,通常还会有光圈优先(aperture priority)、快门优先(shutter priority)两种选项,让你在某些场合可以先决定某光圈值或某快门值,然后分别搭配适合的快门或光圈,以呈现画面不同的景深(锐利度)或效果。
光圈先决曝光模式
由我们先自行决定光圈f值后,相机测光系统依当时光线的情形,自动选择适当的快门速度(可为精确无段式的快门速度)以配合。设有曝光模式转盘的数码相机,通常都会在转盘上刻上’a’字母来代表光圈先决模式(见图四)。光圈先决模式适合于重视景深效果的摄影。
由于数码相机的焦距比传统相机的焦距短很多,使镜头的口径开度小,故很难产生较窄的景深。有部份数码相机会有一特别的人像曝光模式,利用内置程序令前景及后景模糊。
光圈种类
固定光圈。最简单的相机只有一个园孔的固定光圈
沃特侯瑟光圈 最初的可变光圈只是一系列大小不同的园孔排列在一个有中心轴的圆盘的周围;转动园盘可将适当大小的圆孔移到光轴上,达到控制孔径的效果。十九世记中叶约翰·沃特侯瑟发明这种光圈。
猫眼式光圈由一片中心有椭圆形或菱形孔的金属薄片平分为二组成,将两片有半椭圆形或半菱形孔的金属薄片对排,相对移动便可形成猫眼式光圈。猫眼式光圈多用于简单照相机。
"虹膜"类型的光圈是由多个相互重叠的弧形薄金属叶片组成的,叶片的离合能够改变中心圆形孔径的大小。有些照相机可以借助转动镜头筒上的圆环改变光圈孔径的大小,而有些照相机则是利用微处理器芯片控制微电机自动地改变光圈的孔径。弧形薄金属叶片可多达十八片。弧形薄金属叶片越多,孔径越近圆形。通过电子计算机设计薄金属叶片的形状,可以只用7片薄金属叶,得到近圆形孔径。
瞬时光圈
单反照相机的光圈是瞬时光圈,只在快门开启的瞬间,光圈缩小到预定大小。平时光圈在最大位置。
兼快门光圈
有的简便照相机的光圈兼有快门的功能,这类兼快门光圈大多是双叶片的猫眼式光圈,与单纯猫眼式光圈不同的是:于兼快门光圈平时是完全关闭的:在按下快门的瞬间,双叶片光圈开启到预定的孔径后,保持这孔径到一段预定快门开启时间之后,立刻闭合:如此一来,光圈便又兼快门的功能。
光圈大小
F后面的数值越小,光圈越大。光圈的作用在于决定镜头的进光量,光圈值越大,进光量越多;反之,则越小。简单的说就是,在快门不变的情况下,光圈越大,进光量越多,画面比较亮;光圈越小,画面比较暗。
虽然都是复制粘贴的 不是代表我不知道 只是把最专业的解释奉献给提问者,你能保证你的总结就是正确的?更何况复制粘贴也很费时间的。
佳能A系列数码相机(A590 IS)拍摄技巧大全
1、点测光怎么用?
点测光是从P档开始的手动档才有的测光方式,从AUTO开始的自动档没有。首先转到这些档,按相机最中间的那个功能键,出现调节菜单,然后用上下键调到测光处,再用左右键调到中间只有一个点的测光方式,按功能键(func)确定,然后半按快门键对准需要测光的部位到绿框内,快门保持半按,使得曝光锁定,重新构图,最后就是按动快门。
2、怎样手动调焦?
当需要调整好焦距等待时机拍片时、拍微距需要精准调焦时、光线暗不好合焦时都需要用到手动调整焦距。怎么操作呢?
在任何模式下都可以手动调焦,按动两次下方向键(一次是微距),就出现手动调焦指示了,用左右方向键调整距离与实际距离吻合就行了,就可以按下快门拍片了。
3、什么是光圈优先与快门优先?分别在什么情况下用?
我们知道,佳能A系列有光圈优先与快门优先档,他们分别用在什么情况下呢?
光圈越大,则单位时间内通过的光线越多,反之则越少。光圈的一般表示方法为字母“F+数值”,例如F56、F4等等。这里需要注意的是数值越小,表示光圈越大,比如F4就要比F56的光圈大,并且两个相邻的光圈值之间相差两倍,也就是说F4比F56所通过的光线要大两倍。相对来说快门的定义就很简单了,也就是允许光通过光圈的时间,表示的方式就是数值,例如1/30秒、1/60秒等,同样两个相邻快门之间也相差两倍。
光圈和快门的组合就形成了曝光量,在曝光量一定的情况下,这个组合不是惟一的。例如当前测出正常的曝光组合为F56、1/30秒,如果将光圈增大一级也就是F4,那么此时的快门值将变为1/60,这样的组合同样也能达到正常的曝光量。不同的组合虽然可以达到相同的曝光量,但是所拍摄出来的效果是不相同的。
这里就涉及到“景深”的概念,所谓景深就是指当镜头对焦于被摄体时,被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围,这个范围就叫景深。
a、光圈优先大多用在拍人像以及风景时
光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时,我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时,我们往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。
b、快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
总之,在光圈优先的情况下,我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深,而在快门优先的情况下,利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用,满足我们不同情况下的拍摄要求。
4、怎么拍好人像?
首先,要用到长焦,3--4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。
其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可以使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。
最好选择点测光,对人脸点测光,并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响,使得人脸曝光不正常。
最后,构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处(从下看是0618处)。这样拍出的人像片就会生动,有视觉的冲击力,让人看着好看。
5、拍好微距的两点建议
拍好微距,需要用光、构图讲究技巧,我们在以后的贴子中再提。
我们首先要掌握的是怎么把微距拍清楚,不要拍糊呢?注意以下两点就行了。
首先,用三角架。手持不稳,放大之后总看到片糊,所以第一条,用三角架。
然后,用自拍机。我们发现,即使用架,在按动快门时仍然带入了晃动,最好的办法,启动自拍机。
启动自拍机的方法:按动最中间的功能键,上下键选到驱动模式(即矩形框),左右键选择10秒或2秒,2秒太快,10秒可以有比较充足的准备时间。最后按功能键确定。
6、曝光补偿怎么用?分别用在什么情况下?
按动+-键,就会出现曝光补偿调节条,左右键调整正负补偿及大小,一次1/3级。
调整好后再按一次+-键确定。
曝光补偿怎么应用呢?
总起来讲,是白加黑减,白的环境下,测光有偏低的状况,需要增加,反之亦然。
a、 拍摄环境比较昏暗,需要增加亮度,而闪光灯无法起作用时,可对曝光进行补偿,适当增加曝光量。
b、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候,要增加曝光量,简单的说就是“越白越加”,这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的,其实不然,这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重,白色的主体会让相机误以为很环境很明亮,因而曝光不足,这也是多数初学者易犯的通病。
c、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候,比如向阳的窗户前,逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。
d、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前,拍摄人物的时候,要增加曝光量并使用闪光灯,否则主体反而偏暗。
e、拍摄雪景的时候,背景光线被雪反射得特别强,相机的测光偏差特别大,此时要增加曝光量,否则白雪将变成灰色。
f、拍摄黑色的物体,在照片里看和色变色发灰的时候,应该减小曝光量,使黑色更纯。
g、当你在一个黑色背景前拍摄的时候,也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。
(夜景拍摄需要通过加大曝光补偿来获得足够的曝光量)
h、夜景拍摄,应该关闭闪光灯,提高曝光值,靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果,这一点对于没有手动调整模式的自动型数码相机特别重要。很多使用数码相机的人感觉夜景拍摄能力很差,其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。
i、阴天和大雾的时候,环境仍然是明亮的,但是实际物体的照度明显不足,如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗,适当的曝光补偿,加03到07可以使得景物亮度更加自然。
j、在某些艺术摄影中,比如拍摄高调的照片,要增加曝光补偿,形成大对比度的照片,更好地表现作者的拍摄意图。同样的,在某些时候,需要刻意降低照片亮度的,就应降低曝光补偿。
善于应用、合理使用曝光补偿,可以大大改善你的摄影作品的成功率,拍出画面清晰,亮度合适,观看舒适的照片,提高拍摄质量。
如果总结的不全,请补充。
7、 开启屏幕上的网格线有何用途?(兼谈构图)
我们知道,0618的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上,或在分割线上,就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。
除了以上注意黄金点构图外,还应注意以下几点:
a、避免贯穿两边的直线,尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。
b、地平线的处理。在风光作品里,地平线是经常出现的,为避免上下分割的效果,应设法打破地平线的平直,如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外,地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上,并且应保持水平(有特殊创意另当别论)。
c、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的,观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动,如果运动的前方没有空间会给人压迫感。此外,通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。
当然除了重视构图基本原则外,还应注意:
a、 突出主体
在拍摄之前,心里要像绘画前那样首先“立意”,考虑照片画面中,主要表现什么,被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段,来达到突出主体的目的。
b、视觉平衡
一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图,往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。
c、虚实相映
虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体,渲染气氛,增强空间纵深感。实,主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体,以衬托主体,它是构成画面意境的重要环节。
讲究节奏与旋律摄影构图,被摄对象以相同或近似的形式交替出现,有条理地重复,便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化,就成为旋律,从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节,它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。
d、线条运用
线条是构图的骨架。任何形象化的作品,都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等,不同的线条能给人以不同的视觉形象,如水平线能表示稳定和宁静,垂直线能表示庄重和力量,斜行线则具有生气,活力和动感,曲线和波浪线显得柔弱、悠闲,富有吸引力;浓线重,淡线轻,粗线强,细线弱,实线静,虚线动,构图时可灵活地加以运用。
8、怎样在中显示日期的印记?
我们常常这么想,在片子中显示日期,冲洗出照片来就会有个清楚的时间印记,方便日后观看回忆。
按功能键--下方向键--选择到分辨率(默认L的那项),右方向键选择最后一项明信片方式,然后按MENU键--下方向键--选择到日期标记--右方向键---选择日期和时间(或日期),按MENU键确定退出。
拍一张试试,浏览看看是不是已经有了日期和时间?
后期处理的方法:安装佳能的自带软件,名字叫Z00MBrowser EX你把照片输进去,双击选定照片打开,再点工具栏的”编辑”,点里面有个”插入文本”,然后用鼠标在照片上想要注入日期的地方画个框,点里面有个”导入日期/时间”的按纽,日期/时间就自动上去了!
再说一下调整时间的方法。
对于新拿来的相机,时间大都是0000年0月0号是出厂默认值,我们需要调整成正常的时间。
方法:MENU键--左方向键按动一下--下方向键选择到时间和日期---然后按功能键(中间的那个键)
这时就进入时间修改菜单了,上下方向键修改时间与日期,左右方向键选择项,修改完成后,最后一定要按动功能键(中间键,就是FUNC/SET键)确定,然后再按MENU键退出设定。
经过这样设定的时间与日期就不会再回到出厂的默认值了。
9、怎么让我的照片更漂亮?(兼谈数码照片的后期处理方法)
http://articlexitekcom/showarticlephpid=1635
可能大家已经看过连接的地址了,想必也已经读完了关于后期处理的方法了。
我只说几个原则,方便大家理解。
1、调整色阶
对于佳能相机,成像感觉偏软,主要原因是色阶宽,容度大,有人说是缺点,大部分人认为是优点,利于后期处理。所以,当我们拍完片后,第一步要作的就是调整色阶。但自动调整色阶后,颜色会变化,一般手动调整。不过我比较懒,我的做法就是在PHOTOSHOP中调一次自动颜色就够了。如果不满意,可以再调整曲线。
2、对于人像
接下来,可以点选人像,反选,然后高斯模糊背景。用图章工具将脸部色斑修掉,然后必要时可以作磨皮。磨皮,可以用Turbo picture的皮肤优化功能。
3、对于微距和风景
可以根据情况增加一点锐度,会使得图像更清晰锐利。还可以根据情况,选用正片效果。
10、常用配件有哪些?怎么选择?
a、存储卡
一般Kinston,或kingmax都不错,买时请格式化看看,一是察看兼容性,而是察看容量,512兆格后容量一般482-489,越大越好。容量少了说明储存电路坏的越多。最好60速以上。
b、 充电电池套装
2200毫安、2300毫安,2500毫安都可以,以品胜、瑞能的较常见,也比较可靠。三洋的虽好,但价格太贵,不推荐。杂牌品质不能保证,不推荐。
还要带个塑料电池盒(1元一个),盛放原配的4节电池,方便外出,作电池的备用。
c、三角架
不是专业摄影,买个一般的轻便的就可以了,伟峰330A、3301都可以。在微距及夜景时还是必须的设备。
d、读卡器
只要是20的就行了,没什么技术,牌子不必讲究。
e、带毛刷的气吹
清理灰尘要先用气吹吹,再刷。不要一上来就用纸,损坏镜头。不推荐用镜头液擦洗镜头或LCD,买到不可靠的产品没准洗坏镜头及屏幕。屏幕脏了,用丝绸沾一点水,轻轻擦拭就行了。
11、太阳落山前或者阴天怎么拍摄?
白天或者夜晚,都可以得到我们想要的效果,自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间,或者阴云天气下,拍出的片子雾朦朦,很不理想。
经过试验得到如下经验,在这种情况下,需要调节白平衡,先扳到P档开始的手动档,按功能键,下方向键,选到AWB,然后选到阴天,按功能键确定退出。
再试试,是不是得到了我们想要的效果?如果还仍然不理想,请设置手动白平衡。
12、怎么将测光或对焦的方框调到我们想要的位置?
很简单,按动两次左上角的+-键,就会出现一个绿框,调节上下左右方向键到我们想要的位置,然后再按一次+-键确定退出就行了。
13、你的相机都做什么用?
你肯定会告诉我,记录生活中精彩的一瞬,旅游纪念,以备以后回忆,个人一寸或2寸标准照,还有吗?
我常用微距在电子显微镜下拍物质结构图,我也常用它拍资料,比如,资料室中查到需要的资料,我就用它的微距功能,640480分辨率,拍下来,比手记方便多了,再用文字识别软件,识别成文字版,便于word编辑。
还可以将需要传真的资料,拍下来,用电子邮件发出去,方便。
各位是怎么用的?
14、为什么拍的照片不清楚?
刚刚拿到相机的朋友常常出现的情况,试拍几张发现,照片不清楚。为什么?首先因为你没有对准焦距,你需要半按快门,在你需要拍的主体上出现绿框后,才是对焦准确,然后构图全按快门,这样拍出的片才是清楚的。
即使我们的操作熟练了,往往也会出现不了绿框(出现的是桔**框),一般这时光线较暗,你需要调整拍摄模式、变换角度、增加光线、打开闪光灯等方式来克服。
如果以上方式都不见效,你还可以用手动调焦,手动调焦的方法我们在以前的贴子中介绍过了。
影响片子清晰,还有一个因素,就是手晃,出现重影,使得片子不清晰,这种情况,只能用三角架加自拍机来克服了。
15、我们怎么获得拍摄时的各种参数得以参考?
对于别人比较满意片子总想知道在拍摄时是怎么设定各种参数的,比如,曝光时间多少?光圈多少?感光度、闪光灯怎么设定?测光方式,焦距,白平衡,拍摄时间,曝光补偿,压缩率,相机型号等等都想知道。
非常容易,先下载一个浏览器下的插件exif,下载地址:http://wwwonlinedownnet/soft/19388htm
然后安装,重新启动电脑。
好了,可以用了。
在浏览器上打开一幅图,右键单击这幅图,从出来的菜单中选择查看exif信息选项就行了,所有的信息都在那儿呢,看吧。
16、如何判断曝光是否正确?
对于一幅图,首先要求曝光准确,然后才是构图立意。
怎么判断曝光准确呢?
浏览模式,display,连按动几次会出现图像很小的模式, 左下是波浪线,右边参数。
波浪线就是所说的直方图,波浪线集中在左边,图像曝光不足;波浪线集中在右边,过曝;均匀的分布在中间才是曝光准确。具体可以参看相机使用指南第19页。
我们需要养成一个观察直方图的习惯,特别是在暗处曝光把握不大的情况下。
17、如何将调小?
原图一般都比较大,不方便传到网上,或者与网友交流,怎么才能将调小呢?
你可以用常用的看图软件acdsee,非常方便的作调整。
用acdsee打开一张,点菜单上的修改---调整大小,然后在右边选择象素宽度填上你想改动的数值(比如800),然后长度像素自动变化,然后点完成,点菜单上文件--另存为,填上新名字就行了,再查看一下大小,是不是小了很多呢。
18、点测光就是测定绿框中的一个点吗?
其实这是对点测的误解。
1、点测光。点测的面积大约占整个片的2-3%,基本就是绿框内的部分。点测光基本上不受测光区域外其它景物亮度的影响,因此,可以很方便地使用点测光对被摄体或背景的各个区域进行检测。点测光具有较高的灵敏度和精度。但不管怎样,一定要记住,要想实现准确曝光,测光对象应该适合18%灰的要求。
2、中央重点平均。中央重点平均测光主要是测量取景屏画面中央长方形或圆形(椭圆形)范围内的亮度,画面其它区域则给以平均测光,长方形或圆形(椭圆形)范围外的亮度对测光结果的影响较小。至于中央面积的多少,因相机不同而异,约占全画面的20-30%。
由于是依据画面中央最重要主体的光亮度来读取合适的曝光值,显然,这种测光系统的精度高于平均测光。中央重点测光系统一般用于中档小型数码相机,这种测光模式较适用于人像写真拍摄。
3、智能测光。九点智能就是分区测光,然后通过相机内的微电脑对各个区域的测光信息进行运算、比较,并参照被摄主体的位置,推测出被摄体的受光状态是逆光还是一般光照,从而决定每个区域的测光加权比重,全部衡量后,计算出合适的曝光值
就国内外而言:印花机主要分为:热转移印花机、数码印花机(万能打印机)平网印花机及圆网印花机、走台印花机等。
国内的知名印花机品牌有:希恩数码、JETMAX、COLORMATE等
外国的知名品牌有:SHARETEK
万能打印机:是一种“与物体非接触”的喷墨印刷型高科技数码印制设备,目前国内万能打印机生产厂家都是由爱普生,惠普等厂家生产的喷墨打印机改装而成。彩色喷墨打印机因其有着良好的打印效果与较低价位的优点因而占领了广大中低端市场。此外喷墨打印机还具有更为灵活的纸张处理能力,在打印介质的选择上,喷墨打印机也具有一定的优势:既可以打印信封、信纸等普通介质,还可以打印各种胶片、照片纸、光盘封面、卷纸、T恤转印纸等特殊介质。因此打印机经过改装后可以打印玻璃,PVC,木板等任何材质,所以才被称为万能打印机。
圆网机型:
圆网印花机的印版是圆筒的,圆网印花机直接采用的是导带,印花速度比较快,每小时可达5000m,缺点是只能印固定花型,适合成批量生产的坯布
滚筒印花机的印版是铜辊的,滚筒印花机是由若干只刻有凹纹的印花铜辊围绕于一个承压辊,既没有导带也没有台板。其导带(铜辊)、圆网(印花辊)、坯布都是在不停的运转,它们只能印坯布,不能印裁片速度与圆网差不多
无限长数码印花机:
无限长数码印花机是一种在坏境改变下最新面向工厂生产,批量的纯棉直喷打印机。它可以向任何方向起步打印,满足不同需求。
平网机型:
平网印花机的印版是平面的丝网版, 平网印花机既有导带的也有台板的。
导带的称之为:导带印花机适合印服装裁片中的大面积水浆,不能印胶浆
椭圆形印花机:
特有的并行模块组合设计,可根据用户的要求在原有的机器上任意添加印刷头。形状是椭圆形,因此叫椭圆形印花机。主要用印刷胶浆,水浆,热固等印刷材料,适用范围比较广泛,主要用来印刷片状的产品。
走台印花机型
别名:跑台印花机.台板印花机,在台面上自动行走的印花机,是把一种或数种不同颜色的染料或颜料,用各种不同的方法,在各平面材料上印上所需要的花纹、图案的加工过程。由PLC电脑控制,自动刮印的走台印花机;可印胶浆,水浆,油墨,厚版等材料,广泛用于服装(T恤)﹑裁片﹑服饰﹑皮革﹑箱包﹑转印纸﹑人造花叶﹑鞋材﹑植绒布﹑厚版﹑布匹等,PVP、PU、PP、PE等薄膜材料的直接丝网印刷等产品。
热转移印花机
属于转移印花范畴,可以对布匹、已经做服装热转移印花,也可以做成衣热转移印花,或者袜子或其他化纤布料热转移印花。从工作方式而言,与平网印花、圆网印花方式有比较大的区别。对布匹、服装、成衣转移印花前,先用升华染料油墨用印刷机械印到特定的印花纸上,成为转移印花纸,而后将印花纸上有图案一面紧贴布料上进入到转移印花机内经过加温加压,使转移印花纸上的升华染料油墨通过气化后转移到布料上去。此类印花方式有个比平网印花或圆网印花省事的方面,就是印后不需要蒸化,水洗、烘干、定型。遗憾的是:暂不能对羊毛类、棉类织物印花。
数码印花机
数码印花的工作原理与喷墨打印机基本相同,简言之,数码印花是将花样图案通过数字形式输入到计算机,通过计算机印花分色描稿系统(CAD)编辑处理,再由计算机控制微压电式喷墨嘴把专用染液直接喷射到纺织品上,形成所需图案,然后根据不同面料的组织成分做不同的后处理,如烘干固色处理等。此类印花方式优点:由于印花过程中不需要水资源,不会对环境造成污染。
随着科技的发展,印花机械越来越先进,也越来越人性化,但是再好的机器也要靠人工去操作、去保养,印花师傅会不会操作、会不会很好的调试与保养,将直接决定客户产品的印花质量与印花机使用寿命。
简单地说,数码单反和数码相机的区别就如同普通单反机与傻瓜机的区别。当然,现在的数码相机比一般的傻瓜机可先进多了,而且多数也都带有可以手动调节的功能。
数码相机先入为主
数码相机是最初被人们接受的,虽然开始的时候它的价格也不菲,但随着技术的完善以及价格的大幅度回落,越来越多的人开始喜欢上它,并演变成一种潮流。尤其是在追求时尚的年轻人中更是口碑不错。
当然,最初推出的数码相机产品,其获取的影像品质以现在的标准看只能算是一个雏形,它给人们留下的印象更多的是数码相机的方便和小巧。随着信息技术的突飞猛进,数码相机技术近几年日益成熟,数码像素从几十万、上百万到几百万,镜头从标准、广角到变焦,取景方式从旁轴式、单镜头反光式到彩色液晶屏幕实时显示,数码相机已经开始显露出其真正的实用价值。
不过,尽管这个时候的数码相机已经开始显露出了一些专业的影子,但它基本上还是在业余的领域内徘徊。无论是从体系外形还是从适用领域归类,业余型数码相机始终以取代传统胶片相机领域中的轻便型相机为发展目标,当然,更主要是傻瓜机。而在传统胶片相机的专业领域中,当初却很难看到数码相机的影子。不过,事过境迁,现在在专业相机领域也越来越多地看到数码的影子了,并有进一步延伸到普通应用范畴的可能。
数码单反机切入民用市场的时机已经成熟
随着奥林巴斯宣布以4/3系统重返单反相机阵营,以及富士S2 pro、佳能D60/1DS、尼康D100/1X/1H、柯达DCS720、适马SD9、康太斯N等众多数码单反相机的问世,标志着数码单反相机也成了市场上的重要一员。确实,已经有越来越多的用户更中意于灵活的数码单反相机了。
毕竟,它可随意换用与其配套的各种广角、中焦距、远摄或变焦镜头,也能根据需要安装近摄镜、加接延伸接环或伸缩皮腔。因此,数码单反相机的镜头开销比较大。同时这也是它高于普通数码相机的原因之一。在数码单反机问世的初期,它的价格曾高达令人咋舌的25000美元。不过,两年前推出的尼康D1则已经把价格降到了5000美元,当然,这依然是普通消费者可望而不可及的。
今年,以胶卷相机闻名的尼康、佳能和富士陆续推出了新款数码单反相机。价格也越来越低,最近佳能新推出的数码单反相机更是降到了1万元人民币以内。由于数码单反机拥有更杰出的图像,并且价格也在逐步滑落,因此,这也造就了数码单反相机被人们接受的发展趋势。
目前,生产专业型数码相机的厂商大体可以分为两大阵营,其一是业界著名的几家有能力设计制造胶片型专业相机的日本厂商。目前在研制开发专业相机的厂商有尼康、佳能、宾得和美能达4家,除了宾得外,尼康、佳能、美能达都有其各自的专业型数码相机问世。其二是以美国柯达和日本富士为代表的胶片厂商阵营,柯达是最早推出数码相机的厂商之一。
数码单反机的应用
最初使用数码单反相机时,一定要耐心,特别是处理镜头时。不要奢望只须按下快门按钮就能获得近乎完美的照片,那是普通的数码相机的优势。也许你会认为,更便宜的胶卷或数码相机也能产生更佳的图像。其实不然,一般相机根本无法和数码单反机相提并论的。
一般来说,新款数字单反相机都有自动化或预置的“P”模式,多次拍摄熟悉的场景就很方便了。这在一般的胶卷相机或数码相机中也会遇到。这些相机通常还新增了许多预置场景模式,使我们的拍摄工作更加顺利了。如果机身或镜头不同,使用相同的预置效果也不同。通常,固定镜头的相机有一些内置的设定,如:色彩、对比度、锐度、白平衡和曝光等等。当图像编辑软件不能令人满意时,这些设置可以帮帮你。
如果我们使用一般的胶卷相机或数码相机,尽管机身小巧更利于操作,但是通常我们会失去一些可选项,难以获得最佳的图像质量。此外,在消费级数码相机中,CCD通常更小巧,这也使图像噪声更明显。数码单反相机可随意交换的镜头是其独具魅力的地方,不过价格也高的吓人。
现在,相机的亮点功能超级丰富。我们的设置选择也更加多样,同时这也增加了拍摄的难度。我们究竟使用哪一种设置好呢?答案只能是多多实践。每个人都有不同的期望与喜好。因此,厂家也不会给我们所有人都提供固定的最佳设置。于是我们一定要多多总结,不断地改变这些设置,得到自己的经验。你可能会在拍摄中迅速地发现,从相机中直接获得完美的曝光、完美的设置及完美的图像是不可能的。使用软件调整图像是必要的,通常我们会有意外的惊喜。比如使用Photoshop、PhotoImpact、Adobe Elements等等。熟练之后,你就能轻松地选择合适的软件来调整图像了。
未来的专业数码相机向什么方向发展?
这个问题现在似乎还很难回答,这取决于现在仍如火如荼地使用着传统胶片专业相机的摄影师们什么时候愿意彻底抛弃胶卷和冲印设备。就现在的状况看来,虽然数码相机分辨率已经达到了600万像素,应付一般的出版需求是绰绰有余,但是较35mm底片尚有一定距离,更何况数码成像在色彩鲜艳程度、色纯度、对比度等方面还存在一些缺陷。如果专业数码相机有朝一日可以发展到接近胶片相机的质量,再加上其方便快捷的优势,专业数码相机方能完全取代胶片数码相机。
更方便、更小巧固然是专业数码相机的发展方向,但技术上的差距仍是明显的,还需要花大力气提高成像质量,以追求更高的分辨率、更大的CCD、更大的存储容量、更大的电池容量、更多的连拍张数和更快的连拍速度。其实,每一位摄影爱好者都希望有专业机的性能,消费机型的价格。而目前市场上最新的情况显示,数码单反Canon 300D即将发售,而价格会比常规专业相机便宜30%!300D的机身非常漂亮不再是完全专业机的黑色,采用银色和黑色相间镜头的左下方椭圆形的标示:300D非常漂亮,起到外观画龙点睛的作用。采用630万像素CMOS的影响感应核心元件。Canon 300D拥有极快的7点大范围区域精确对焦,35个区域的专业测光能力。让我们可以感受专业单反相机的魅力了。
从整个数字单反相机 DSLR 迈向普及化的路程来看,相机厂商在多年的尝试、摸索之后,逐渐克服了 DSLR 机身设计、大尺寸 CCD 良率、镜头搭配、整体成本 等各项细部因素,2003 年无疑将是重要的一年,成为 DSLR 大放异采,真正步入平民化领域的里程碑。价格的下滑,当然是 DSLR 逐渐普偏化、为摄影爱好者所接受的重要因素之一,然而,价格的下滑却隐含着相机大厂的重要含义:1、抢占市场、站稳市场地位,包括 Nikon , Canon , Olympus 及 Pentax等大厂,在 2003 年都有新款的 DSLR 推出。2、销售更多的镜头,尤其是镜头资源众多的 Nikon,Canon,这更是重要的策略。
当然,数码单反机仍有需要改进的地方:首先,合焦的精确度:目前 DSLR 所搭载的镜头系统,许多是传统的镜头,他们在合焦时,所依据的出厂调校精确范围,概也根据传统的银盐底片。不可讳言,在像素值逐渐攀升的同时,合焦的精确要求将更为严谨,甚至会超过使用传统的银盐底片所容许的误差值。目前,许多坊间的 DSLR 在搭载特定镜头、特定光圈范围时,容易造成焦点前移或是后移的误差,便是这个原因。
其次,动态范围:指的是在特定场景,所能呈现从明部至暗部的宽容程度。目前,数字相机在动态范围上的表现,仍然是有待加强,除了少数高阶的机种( 尤其是柯达的高阶 DSLR ),在此领域有杰出的表现外,一般的 DSLR 仍有进步的空间。最后,长时间曝光的噪声:这是目前数字相机的较大罩门,厂商纷纷以各种噪声抑制的功能,来力求影像的洁净化,但和传统相机相较,DSLR 在此方面仍有一段漫长的路要走!
不管怎么说,未来的相机领域将是数码产品的天下,无论是数码相机还是数码单反相机,它们最终将会取代传统的胶片相机,成为市场真正的主流。
#课件# 导语课件中对每个课题或每个课时的教学内容,教学步骤的安排,教学方法的选择,板书设计,教具或现代化教学手段的应用,各个教学步骤教学环节的时间分配等等,下面是 整理的小学三年级信息技术课课件,欢迎阅读与借鉴。
第一课信息的输入和输出
教学目标:
1、知识与技能:让学生知道信息无时不有,无处不在;让学生初步了解计算机中信息的传递;让学生了解计算机的常用输入、输出
设备;
2、过程与方法:在教学过程中教师主要起引导作用,运用讲解、
任务驱动法、情景教学法、激励法。学生合作、交流完成。
3、情感、态度与价值观:激发学生对信息传递的兴趣学生主动地去探索思考,培养正确的信息价值观以及对新知识的热情与渴求。
教学重点难点:信息的输入与输出;计算机的输入、输出设备的认识。
教学准备:1、计算机、网络。2、学生的美术作品。3、扫描仪、数码相机、VCD等。
教学过程:
一、导入新课
1、教师向学生展示各种信息材料:(教师的表情给学生感觉好
像很神秘)
(1)学生的美术作品、学生的作业等。(2)让学生观看VCD
2、展示信息材料后教师问学生:你们看到什么?听到了什么?还想知道什么?从而引出:信息与我们非常密切,信息无时不有,无
处不在。
3、教师问学生:我们使用计算机能做些什么事情?学生回答如:玩游戏、看**、听音乐、绘画、写文章、收发电子邮件等等。(在此让学生充分发挥一下,激发学生的兴趣)
二、教学新课
1、计算机中信息的传递
⑴让学生观察书上的熊猫“咪 咪”利用计算机做事的四幅画面,同桌的同学讨论回答:以下几个问题:
熊猫“咪 咪”是通过什么设备用计算机绘画的?是通过什么设备看到自己正在画的画?是通过什么设备用计算机写字?是通过什么设备传声音?用计算机画的画、写的作文能够印在纸上吗?如何实现?(对回答的学生教师加以鼓励。教师注意自己的引导作用)
⑵由学生讨论回答:哪些是计算机接收了我们给它的信息;
⑶让学生讨论回答:哪些是计算机向我们输出的信息。
⑷由学生的回答而总结出:我们在使用计算机时,随时都在向计算机输入信息,而计算机也随时向我们输出信息。
⑸除了计算机还有网络也可以接收发送信息,还可以用扫描仪将照片或画面原样输入计算机内,也可将数码相机、数码摄像机拍摄到的景物输入到计算机内等等。(在此向学生展示数码相机)
2、输入设备和输出设备
⑴由信息的输入与输出,都需要相应的设备而引入到输入、输出设备。
⑵教师出示幻灯片:学生讨论并在书上连线,学生练习、交流,分析为什么?
⑶最后请学生在教师机上连线。同桌的同学互相批改。
三、学生做教材后的想一想、练一练。(通过练习巩固、提高能力)
四、全课总结:我们学习了计算机中信息的传递,了解了计算机常用的输入、输出设备,回家后就可以正确地告诉自己的爸爸妈妈计算机中哪些是输入设备,哪些是输出设备。小朋友们都能正确区别,你们真是聪明,希望小朋友们再接再厉,学好以后的内容。
第二课学习画图新本领
教学目标:
认知目标:进一步了解画图软件工具箱中各处各种工具的名称及功能。
技能目标:掌握画图软件几种常用工具的操作方法,培养学生的动手操作能力和自主学习的能力。
情意目标:让学生大胆尝试,观察现象,发现规律。培养学生积极向上的思想。
教学重点与难点:
认识并使用工具箱中几种常用工具是本课的教学重点,而“撤消、清除图象”的菜单操作是本课教学的难点。
教学具准备:大屏幕或多媒体教学平台计算机复习用的得意简单课件
教学程序:
一、复习画图软件
1、我们过去曾经和画图软件交过朋友,你们还记得吗?哪位同学能把它请出来?
请一位同学示范启动画图软件
教师对其操作给予肯定,并要全班同学启动画图软件。
2、教师出示简单的课件(就是将画图软件窗口的几个部分用红边框闪现,让学生说出其名称)
你们还认识它们吗?
3、回到画图软件窗口,认识工具箱中各工具的名称
有谁知道工具箱中各工具的名称?你怎么知道的?
4、你们还记得怎样设置画图颜色吗?
请同学示范设置红色、蓝色和**的铅笔。
二、自学课文,尝试操作,学生示范讲解,教师适当点拨
1、自学课文试一试中的“试一试矩形工具”。
⑴打开课本,翻到第6页,默看“1、试一试矩形工具”(教师提示矩形就是长方形和正方形的总称)。要求学生对照进行尝试操作。相邻同学可讨论、交流
(巡视观察,个别指导)
⑵谁来示范一下自己是怎么操作的?(适当点拨)
2、按上面的方法,学习“椭圆、刷子、喷枪、直线”工具(略)
三、学画课本7页上的图2-3中的几种图形,根据学生出现的问题或教师设置问题,进行“橡皮擦、撤消、清除图象”的教学
1、学生仔细观察图2-3。
请学生在教师机上示范画图2-3中的几种图形(白云、太阳、树、汽车、“学画”两个字。要求学生先说说用什么工具,再进行操作。
2、学生在画画过程中出现问题(如多画了或工具使用不对画错了等等)教师也可故意设置此类问题,让学生去探索,从而掌握“橡皮擦、撤消、清除图象”的使用方法。教师要注意强调“撤消”的顺序及“撤消”几步。
整个过程让学生自己来完成,教师只加以引导、点拨。
四、学生练习
课本9页上的做一做1或2或让学生自由发挥,想画什么就画什么。
下课前5分钟,让学生自由参观,推荐画得好的作品在大屏幕或多媒体教学平台上展示。
第三课电脑简笔画
教学目标:
知识与技能:熟练使用“铅笔”、“刷子”、“直线”和“椭圆”工具画简笔画。
过程与方法:学生自主探究合作学习。
情感与态度:1、鼓励学生主动学习未知的知识。2、利用画笔来描绘自己内心,表达出自己的审美观,在交流中加强人与人的沟通,增进情感。3、激发学生学习利用电脑的情感。
教学重点:正确使用画图工具画简笔画。
教学难点:利用画图工具有比例地作出要画的简笔画。
教具准备:制作一个网页课件,把使用“铅笔”、“刷子”、“直线”和“椭圆”工具进行画图的过程制作成动画演示,既可以教师使用,也可以学生使用。
教学活动设计:
一、创设情景引入新课
1、同学们,通过前面课程的学习,我们已经学习了“画图”软件的基本绘画工具,这节课我们来学习如何运用这些工具来绘制电脑简笔画。
2、创设情境,引领学生参加“电脑简笔画画图比赛”。
教师操作配乐课件,演示利用铅笔、刷子、直线和椭圆画出花、鸟、数字、人物动作、物品等简笔画。
二、自主学习探究新知
1、教师随意演示用椭圆画茶壶的步骤,介绍课件的基本使用方法与步骤。
2、让学生自学教材P10—P13,选定自己感兴趣的一幅简笔画利用课件进行学习。
3、让学生自主操作课件,一边浏览与自己选择要画的简笔画相关的资料,一边进行工具的使用学习和绘画创作构思。
4、让学生分2~4人小组,交流心得。
三、动手尝试教师随机辅导
1、学生根据自己的兴趣自由画简笔画。
2、同桌互相讨论自己的创作心得,并进行相互评价,提出改进意见。
3、学生根据交流所得再继续创作,修改自己的作品。
四、师生互评体验成功
1、让学生分2~4人小组进行讨论,选出小组内的作品,并进行协作完善。
2、将小组评选出的作品再通过全班投票选出班级优秀作品并给予奖励。
3、师生互评评选出的优秀作品。
五、拓展延伸深化主题
1、小结:
通过前面的学习,大家已经掌握了画图中“铅笔”、“刷子”、“直线”和“椭圆”工具的使用,并且用这些工具画出了非常漂亮的简笔画。
2、利用本课学习的方法,先构思,创作一幅自己满意的简笔画。(课后练习第二题)
3、教师在教师机上播放欢快的乐曲。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)