熬过了古偶男的“天花板”和“反面教材”，真正的古装美男潮来了

号称“天涯四美”的 钟汉良、严屹宽、霍建华、乔振宇 无疑是古偶美男的天花板。

在那个没有滤镜美颜的年代，他们依旧 风度翩翩 侠气十足 温润如玉，古韵感十足， 他们的古装形象仍鲜活地印在一代观众的脑海里。

都说古装扮相是检验帅哥的一面“照妖镜”，是不是真美男，扮上古装便一目了然。

古装扮相很挑演员的颜值和气质，少了刘海的遮挡和修饰，几乎是360度露脸，古装头套一扮上，面部缺陷便暴露无遗，大型秀美场秒变“古偶丑男”秀。

在一众男星中，被暴击得最惨的便是金瀚了，他在《君九龄》中演的男主朱瓒，是一个放荡不羁的武将世子爷，幽默风趣，很有个性。

但他的古装扮相，瞬间粉碎了颜控粉对于古偶美男的想象。剧中的他，着实称不上是一个有魅力的美男子， 光有古装的相，没有古人的神采和韵味， 让人不忍心再看一眼。

这样的古偶男主形象，纵使搭配上再美的女主，也没有宠爱剧场的氛围感啊！

造型误人真的好致命！

其实金瀚本人真算不上丑，反而称得上是一位硬汉型男，他和赵丽颖搭档主演的《你和我的倾城时光》里，他又飒又帅，是退伍军人 霸道总裁的人设，业务能力和执行力都很强，军装西装照也都挑不出毛病。

只是， 古装戏实在不太适合他。

看完了古偶男的“天花板”和"反面教材"，真正的古偶美男潮来了！把盘点10位男星，古装扮相各有各的质感和特性，堪称神仙打架。

来看看谁才是你心中真正的古装男神！

1、任嘉伦

一位老少皆宜、男女通吃的男星，极具亲和力的长相，使得他在台前幕后都很受宠。

比起放到人海里不那么出挑的现代装，他的古装扮相可以说是 相当俊美了，干干净净、斯斯文文的， 再加上他举止优雅的动作，作为演员的那份专业素养就出来了。

《大唐荣耀》和《锦衣之下》两部大剧，已让任嘉伦的古装形象获得了认可，但让他的古装神颜再上一层楼的， 是他在《周生如故》里演的周生辰一角，那个儒雅、和善、内敛、决绝的小南辰王。

他此生，至死都是忠臣良将，唯独负了“爱在心口难开”的时宜。

任嘉伦的古装扮相，即便称不上惊艳无双，却也很养眼，而且在剧中，他身上有故事感，这也让他更契合戏中人，带观众入剧境。

在《与其初相识》里，那个 呆萌又无辜的大尾巴鱼 ，超凡脱俗又乖乖的模样，也很惹人爱！

任嘉伦的古装扮相有一个很“致命”的特质，就是 没什么攻击性，却能悄无声息地走入人心，让人一眼就记住他，这份“超能力”，可遇不可求。

2、徐正溪

这个靠宇文护出圈的男人，多次被观众喊话： 把古装焊在身上！

徐正溪一直是个有演技有颜值的演员，35+的年龄，有着鲜肉的外表，搭档新晋小花出演古偶男主戏，这份“冻龄”的福利，放眼内娱都没几个。

可，奈何一直没有爆火，总在演一部热一点处循环，没有作品放映时就像一个透明人一样。

徐正溪凭借《独孤天下》里的宇文护一角大火了一把，他过分地出彩，一度让观众忘了男主是谁。

“我真拿你一点办法也没有，你就仗着我爱你，我这辈子，也无法拒绝你”、“她要不在我身边，我要这霸业又有何用”。

寥寥几字， 便让狠辣、霸道、狂妄、目中无人的宇文护沾上了人情味 。

世上无人不惧大魏国师宇文护，他那双犀利的眼睛便可杀人诛心，如若没有爱上独孤般若这等绝艳的女子，他早已君临天下了。

自古枭雄难过美人关，成在美人，败也在美人，这无情的天道轮回，男人的报应还得是女人。

古装扮相的徐正溪，不仅是叉腰宇文护，还是《嫣语赋》里的腹黑王爷梁翊，《影帝的公主》里走火入魔的穆廷州……他一人多面， 但那份不怒自威的霸气、压倒人的气场，是独一份的 。

国师的压迫感，王爷的邪魅感，太傅的破碎感 ……只要扮上古装，他一定会是戏中的那个他，也一定会行最标准的礼仪，仿佛那些繁琐的礼节已经刻在了他的骨子里。

3、罗云熙

“温润如玉，公子世无双”， 书中所写的这种翩翩公子，便如罗云熙这般吧，《香蜜》里的润玉真是火得一塌糊涂。

这个“古偶宝藏男”，终于藏不住了！

浓眉细眼，鼻子高挺，脸部轮廓分明，白衣似雪，柔中带刚， 这份细腻的质感，是与生俱来的，或者说他天生就是吃古装戏这碗饭的。

有一种美，叫凌乱美，发型越凌乱、越飘逸、越有美感，镜头下的罗云熙，总能在狂风中多出一份美丽。

这种俊俏美男，就算是演反派，都易让人 “三观跟着五官走” ，若有人要是想害他，都会觉得对方不知好歹。

当然，美男往往就是靠着绝世的倾城容颜，闷声干大事，不动声色地成为幕后诸葛亮，暗里操盘一切，然后给人致命的一击！

帅哥的绝美照，永远在下一部戏里。罗云熙和白鹿二搭主演的《长月烬明》，可能也会在今年播出，目前尚未定档。

已宣发的剧照很精美，画风清丽，配色高级，甜虐氛围感满满。

罗云熙在《长月烬明》中一人分饰三角，亦人亦仙亦魔，撒血撒狗粮，是一部又甜又虐的仙侠剧，罗云熙 白鹿，光两位主演的演技和颜值，就让人很期待！

4、肖战

作为行走的流量，肖战的扛剧能力是杠杠的。不久前更播完的《余生，请多指教》里的顾魏医生，已经撩拨了一片妈妈粉、女友粉。

他在现代剧里的服装造型深受好评，他的古装扮相也很赏心悦目。

肖战最令人记忆深刻的古装扮相，无疑是《陈情令》中演的魏无羡形象。

身形纤长，腰间一管笛子，为人洒脱爽朗，一身的江湖侠义气，他一笑，仿若花开四季。

魏无羡是一位明俊逼人的少年，但只是肖战的其中一种气质。

在待播剧《玉骨遥》里的肖战， 是一位仙气飘飘、神采奕奕的绝美男 ，用惊艳二字来形容也不过分。

《玉骨遥》是《镜·双城》的前传，由肖战 任敏主演，上演一出甜虐的师生情，除了主演让人期待，还有方逸伦、王楚然、王子奇等一众俊男美女加盟，阵容很豪横！

5、杨洋

作为“顶流”，杨洋的受众群体很广阔，他凭借作品“入侵”了各个年龄群体，尤其是他在《微微一笑很倾城》里演的肖奈，是 一位白月光级别的男神， 可以说是家喻户晓的人物了。

而近期在多个平台联播的《特战荣耀》，也很难让人不注意到杨洋，“杨洋”一名的席卷力犹如龙卷风一般强势。

镜头下的燕破岳，有着一副施瓦辛格都自叹的傲人体格，鼓鼓的肌肉让人不能怀疑他的力量。

40公里跑步，200+俯卧撑，5公里负重前行……反复的锤炼，反复的冷却，反复的坚定，让他练就了钢铁般的意志，也让他始终保持着饿狼般的警惕性和敏感性，稳、准、狠一招制敌，这个兵王，很有军人范！

戏中的杨洋，一直是谦谦君子、“钞”能力爆棚的大户人家少爷形象，就连正热播的古偶剧《且试天下》中，也是这种人设。

《且试天下》是杨洋正儿八经的古装言情大戏，S级制作 实力派 流量演员的“豪华”配置，未播先火。

他在剧中的 古装扮相给人一种韬光养晦的清逸感。

风姿卓越、仪态优雅、智计无双，一把折扇便可轻松拨动江湖， 他是集颜值与智慧于一身的“下棋人”，他云淡风轻的模样很贴合出身不凡的世子爷丰兰息的形象。

6、龚俊

一位羞涩、腼腆、安安静静的美男人，他拥有精致的五官，186的高海拔，现代装和古装都很能扛。

仙侠小说里所描写的 “玉面书生” ，便如他这般模样吧， 有着干净斯文、仙气飘飘的儒生气质。

龚俊最经典的古装扮相，是《山河令》中的温客行形象，一副淡雅的书生外表， 左手乾坤，右手白扇，轻松行走江湖，看似玩世不恭，实则心思深沉。

这种外表小白兔的男人，往往不简单！

在荧幕上，他能在 温文尔雅和冷酷无情 间自由切换，也能将 纯真的呆萌少年感 演得很自然。未来可期，希望他能带来更多好作品。

7、郑业成

郑业成是 戏曲武生出身，学京剧10年有余，19岁开始进入演艺圈 ，这样的年纪和很多童星出道的演员相比，他的演艺生涯算是起步得较晚。

他虽然没有过早地在镜头下发光发热，但他真实的生活堪比一部没有脚本的**。

他7岁开始学习京剧，10岁正式学习武生，21岁从中国戏曲学院京剧表演班毕业。

戏曲 武生 京剧 国粹 ，这些字眼加起来便能让人心生欢喜和敬畏，尤其把这些字眼的“含金量”集合在一个人身上时，他整个人都在闪闪发光。

这样的人的确很酷！

但这份让人为傲的履历表背后，却是常人无法承受的苦痛和枯燥。

想必很多人都看过**《霸王别姬》，都知道程蝶衣和段小楼成名成角的背后是 “欲戴皇冠，必承其重” 的魔鬼训练，他们 日复一日地在那个与世隔绝的屋子里，重复着打、骂、受伤、见血的惨相。

现实的学艺生活或许没有剧本那么有张力，但对于苦和痛的感受，以及对于未来的迷茫和担忧的心境大概是一样的。

优秀的武生经历让郑业成的 打戏、“眼技”都很出色，扮上古装，一身的英武之气，挺拔的身姿，颇具古韵的神态让剧中的他充满了安全感， 光看面相就足以让人相信他是个靠谱的男人。

如，在《祝卿好》里杀伐果断的沈宴，在《离人心上》里高冷的大将军薛曜，身上都有着 男人的那份阳刚和血性！

当然，除了一本正经地展示男人硬核的一面，他也有着 欲仙欲醉的柔性美 。

在《三千鸦杀》里那个英俊 潇洒 风流的千年上仙傅九云，便是这般模样，就连在 昏暗的灯光里，他也能美得熠熠生辉。

8、朱一龙

毕业于北京**学院表演系，是根正苗红的科班出身， 从黯淡配角一路晋升到魅力男主， 他在《重启之极海听雷》里演的吴邪、《镇魂》里演的沈巍都让人印象深刻。

他颜值上乘，演技在线，却一直处于半红不红的状态，总差点火候。

但不得不说，他的古装扮相也很有看头，如，在《新边城浪子》演的傅红雪， 外表是江湖侠士，一身的少年感扑面而来， 那份“不服官”的少年形象被他演得有模有样。

但作为男主的他，剧效实在一般般，他的话题度还没有焦恩俊演的萧别离来得热闹。

如果傅红雪给人一种“还没长开”的感觉的话，那么《知否》里的小公爷齐衡，一定可以让人赞不绝口！他不再是从前那个少年，而是多了一丝阅历感的成熟男性。

镜头下的他， 谦和有礼、温柔体贴，隐忍、淡定、低调是他的秉性， 为人厚道，能欣赏别人的优绩，也能接受自己的冷绩。

从他 谈吐优雅、谦逊礼让 的举止中便可以看出，他不仅是一位有钱有背景的少爷，也是一位三观正、能担责的男子，尤其是他对盛明兰说的那番话。

“谁要你做妾室了，我是要娶你，做正妻原配，写族谱，上祠堂，三书六礼，大轿入门”。

他望着她，说得字字坚定、霸道而真诚，言语仿佛已经勾勒出了一幅春暖花开的景象，他笑得春风满面，眼神澄澈得不含半点杂质，一脸的期待感。

那一刻，我觉得他值得拥有世间最美好的女子。

9、许凯

模特出身，正当红的“于正郎”，妥妥地“欢娱一哥”，凭借《延禧攻略》里演的富察傅恒一角彻底出圈，老板力捧，好资源不断！

如果古装扮相是检验帅哥的一面“魔镜”，那么清宫照便是“现形”场。

一直让帅哥都“避雷”的寸头发型，起码还留点头发，不至于拔荒，但清朝男子直接没有发型可言， 后背留长辫，正脸秃顶似和尚，光面人一个，毫无遮掩的余地。

没点颜值，这种“秃光光”的扮相简直就是活脱脱的社死现场。

显而易见，许凯的清朝照不仅顶得住，还可以再加几分。

某种程度上，这种简单粗暴的发型审美直接解决了发量少、发际线后移的问题，简直就是都市秃顶男人的救星！

许凯的头部造型也不全是 “大耳朵图图”式 的扮相，他在仙侠剧《招摇》里演的男主厉尘澜，扮相也很绝。

剧中是奶狗 狼狗的人设，魔鬼与天使的结合体，看似冷漠无情，内心却是个用情专一的大情种，深爱招摇，和白鹿也很有CP感！

10、鹿晗

鹿晗仿佛“消失”了！

2019年，**《流浪地球》将中国的科幻题材推上了神塔，同年，同样是科幻类的**《上海堡垒》却将观众硬生生地拉回了平地，豆瓣打出了29的评分，刷出 历史 新低。

此后，在影视作品中鲜少看到鹿晗的面孔，在综艺节目和花边新闻倒是很活跃。

但有一说一，他的古装扮相很可，他在 《择天记》里演的陈长生，温和、有礼，有惊鸿一瞥之感， 偶像出身的他，能有这份 淡然之气， 实在很难得。

尽管《择天记》在剧情、人设和演员演技上满是瑕疵，但鹿晗的这份细腻而 具有书生面相的清亮感， 算得上是一位古装美男子。

只是，他再未演过古偶剧，或是在沉淀、或是在找适合自己的方向。

无论是哪一种，作为演员，仍然要靠作品说话！

比起现代剧的直观感，古装剧才是造梦的地方，在那个架空的异世界，再陷世俗的牵绊，以似远非远、似近非近的距离感，给人留下了超脱现世藩篱的想象空间。

当然，对于古偶剧来说， 男女主的颜值、演技、以及画面的唯美感 始终是观众追下去的动力！

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对于个人而言当然还是知道演员在拍摄的过程中，肯定是相当辛苦的，而且在拍摄时还会出现很多意外，要经历很多的风吹雨打，整个过程是很心酸的。

朱一龙饰演的吴邪是整个剧的灵魂角色，为了饰演这个角色，他对自己的演技设定了一些细节。 《重启之极海听雷》的时间设定是张起灵从长白山出来的10年后，此时的吴邪已经中年，成为了绝壁。 于是朱一龙为了凸显吴邪的身体状况，不仅迅速减重到了128斤，在现场还经常咳嗽几次，帮助我进入自己的状态。 因为《演戏》很长，他演完整部剧后，生活中忍不住咳嗽，让很多人担心他的身体状况。 然后，他特意给吴邪设计了火柴的动作和脖子的伤疤，使自己扮演的角色更加丰富立体。

另外，朱一龙在《重启之极海听雷》中好评的“抬脚俯卧撑”不是自己有意的设计，拍摄时地面上有水，所以为了不延迟裤子拍摄时间，有意识地抬脚俯卧撑，结果发生了火灾。 朱一龙在拍摄前的准备似乎很扎实，可以让自己适合吴邪这个角色。

动作场面要求很高。《重启之极海听雷》第二季比第一季动作场景多，置身于什么下水潜水、高空俯冲、火海，还有很多贴身的代码，但我们患了不治之症身体虚弱的三爷不怕。 那简直是用生命突破。 在花絮中，导演对动作场面的要求很高，朱一龙基本上是吊着威尔飞来的，一次也没有重复拍摄，这让观众很吃惊。

除了吊威亚，“置身火海”的场景也是真实的，剧组的道具师点燃和放火很坚定，在烟熏中也说不出话来。 朱一龙演戏后开玩笑说：“白色不是我醒来，而是被烟熏醒。” 导演要求很高，戏拍更重复，在泥沼中和坚硬的石板上，在工具堵塞的仓库里，网友们也能看到朱一龙饰演的吴邪和反派搏斗在地上打滚。 工作人员正在竭尽全力避免大家的受伤，但动作场面的受伤是不可避免的，因此，每当朱一龙的旧伤被发现增加新伤时，工作人员总是在第一时间赶到检查涂药，朱一龙淡淡地说：“演员的受伤是正常的，

入坑是沈巍，从看小说就喜欢，于耽美情节无关，单纯喜欢沈巍这个人，他一路的成长挣扎坚强隐忍和责任感，还有他的孤独，细致，隐藏的暴戾和善良，忠贞不渝的爱，等等等。

朱一龙的眼睛吸引我看了一部魔改得面目全非的网剧，中间重看小说三遍洗脑。他把沈巍的各个方面表现的玲离尽致，沈巍本巍，当之无愧。演技了得，而且后期几分钟的戏份可以让沈面这个人物完全立住了，而且很抓人。他是一个很会抓人物性格和人物逻辑的很认真研究原著和有头脑的演员。一开始我是爱沈巍的, 后来当我也喜欢上了小鬼王和面面的时候，我意识到了这个演员不一般。这么烂的制作和剧情bug演的这么出彩，他值得我了解。

其实看到后来无论是人物造型还是性格都不一样，也是一边舔颜一般拼命追，慢慢地没有了沈巍的影子。说实话，我是个僵尸粉，朱一龙的所谓行程啊，粉丝超话打榜什么的都不会也没做（第一次追星，都追了一年多了），就是在网上找找他的视频，一般他有什么活动，综艺等等都很容易找到，就看着呗。

关于这个问题，我必须承认一点，沈巍这个角色太适合朱一龙了，他就像是为这个角色天然而成的。可我们不能忘记最重要的一点，镇魂中朱一龙扮演的是三个角色，如果仅仅一个沈教授表现得好的话，比不足以让那么大小笼包沦陷的。 

沈教授的内敛隐忍（爱了赵云澜万年，在初遇到时竟能克制住自己），温和善良。小鬼王的干净纯洁，戴上面具后的伪装的孤绝，顺着内心的善，因能而不得不拿起屠刀。面面的病娇邪魅，对哥哥爱与恨的纠缠变得执拗变态，可这中间却意外的带有不知不畏的纯粹。

所以我想说沈巍成就了朱一龙，但不可忽略的一点朱一龙更是成就了沈巍这个角色。

追《重启之极海听雷》的第五天，我真真真真香了。

暑期档热播剧对打激烈，如果不是大众感兴趣的题材或者口碑特别出圈，很容易会被首轮剔除出追剧名单。

朱一龙这版的《重启之极海听雷》对追剧的观众来说，算是押宝押对了吧。追完已更新的前二十集，很上头！脑海里一直闪现的疑问——这是朱一龙吗？吴邪又变了？？

剧刚播的时候，湿发、略显颓废的吴邪让你感受到他经历过无数历练和浮沉的内心状态，再加上这是个第一集就被宣告没剩多少时间的设定。

如果一定要给朱一龙这段的表现一个评价的话——颓而不油吧。

一度觉得如果朱一龙剧里能一直保持这个造型也不错，毕竟，就冲吴邪车窗抽烟这幕，谁能顶得住呢！

抛开颜值，唠回对朱一龙“真香”的点，就俩字：演技。再多点字就是：吴邪到底有几副面孔。

先划下前二十集的几个重点副本：南海王地宫、哑巴村、十一仓。

南海王地宫的吴邪沉静中又带着偏执，无论是失明后疯狂想要听雷找到三叔线索，还是铁三角台阶对话，朱一龙的演绎都让你入戏！整体的角色画风是比较沉郁的。

到了哑巴村，和二叔、兄弟们劫后重逢顺利会合，就开启了欢脱自在风。露天BBQ；唱歌；和黑瞎子分享自己光说不练的恋爱技能“倒数第一教倒数第二”槽点满满。

有趣的part实在太多,比如网上最近传播最多的朱一龙豌豆射手撅嘴这图，这反差萌也太有记忆点了！

朱一龙牛的点在于，让我真的get到了什么叫平静表面下的“波涛暗涌”，看似轻松舒畅，其实他是把情绪都压抑在了心里，偶尔靠一些眼神和微表情让你马上意识到这还是那个快死的吴邪。没有用力过猛，完成得恰到好处。

再说十一仓，看了昨晚的剧情，很多观众都自发申请加入“关爱吴邪成长协会”，因为吴邪正被各种奇怪的同事刁难。从吃饭到要求做俯卧撑、顶茶杯出门、被一脚踹倒

而朱一龙在这段的演绎呢，隐忍克制，情绪收放的极其自如。和前面大家看到的吴邪又不一样。这是第几副面孔了？

想起前几天看到他的一个专访，说经常拍戏需要在一天之内来回切换角色的情绪，甚至说一天之内经历大悲大喜都不为过。看到这，回想现在朱一龙呈现出的这几种完全不同状态的吴邪，真心佩服朱一龙。

坦白讲，我有点想象不出来，重启里的吴邪除了朱一龙还有谁适合演了。