6月7号，有网友分享刘德华最新动态，表明他现已低调到北京，参加央视节目的录制。一同晒出的还有刘德华与郭德纲的合影，这两人稀有同框，立刻在网上引起热议。画面中，刘德华仍然拥有一头漆黑浓密的头发，尽管眼角已有显着的鱼尾纹，但他的精神状况很不错，身段保养妥当，精瘦英俊看着很年青。周围的郭德纲身段发福，显得比较壮，一件黑色T恤像是紧身衣。
华仔60岁都比40多岁的郭德纲看着年轻
背景里有一面巨型玉雕画，用深色木头装裱，看着感觉价值不菲。房梁上有金色龙纹，摆着的木沙发上也有精致的雕花，小桌上还有瓷瓶，整个风格古色古香，豪华似宫殿。两人选在这样的当地聚会，足以看出他们对互相的垂青，谈的工作应该也很重要。1961年出世的刘德华与1973年出世的郭德纲同框，这张合影中却看不出12岁的年龄差，乃至网友们感叹“华仔60岁都比40多岁的郭德纲年轻”。不得不说，刘德华的颜值十分抗老，这么多年过去越来越有魅力，不愧是一直红到现在的国民偶像。
刘德华最喜欢秦霄贤和尚筱菊
郭德纲的状况则是正常48岁中年男性的姿态，单独看没什么问题，和那些冻龄男星一同出现时才会显年龄。不过他是相声圈的，我们看的也不是他这张脸。关于两人的这次碰头，郭德纲在6月6号晚上的《德云社收官答谢会》里现已泄漏过。直播里，郭德纲亲切地称呼刘德华为“刘大爷”，说到自己前一天吃饭，“刘大爷”直言不讳地表明自己喜欢德云社里的两个人，一个是秦霄贤，一个是尚筱菊。他还和刘德华约了下一次饭局，预备喊上弟子们一同。郭德纲在答谢会的直播后面持续爆料，于谦要拍电视剧，他自己打算拍**。不知道他和刘德华碰头是否与**方案有关，我们都很希望他们能合作。
两个人估计是简简单单的吃顿饭
早在2013年，刘德华参加《杨澜访谈录》时泄漏，自己最想演相声艺人，由于他觉得相声艺人的故事很特别。相声从鼎盛到衰落，艺人们坚持多年终于从头让相声再次火起来，这中心会发生许多故事。此后多年，刘德华都没能完成自己的这个愿望，直到2019年他与郭德纲碰头，当时同场的还有导演韩三平。简直所有人都以为刘德华要和郭德纲合作，但这一猜想至今都未完成。这次刘德华到北京录节目，与郭德纲盛大相聚，两人还约了下一餐。不管是单纯叙旧还是谈合作，都说明他们的关系很不错，也期待两人协作的好消息。
开心的马骝
演唱：刘德华
紫色夹杂 灰色衬衣
T恤橙雨楼
思想放任 衣衫更是
不须多扣钮
衫松裤大 胶表带著
拉绳的布袋
街边跳动 开心快活
七彩的马骝
夜不再等候
别放手不再要走
夜街穿插左右
令我热热烈烈痛痛快快
似喝醉了酒
大雨落在七彩雨楼
两点似菊豆
十支着上
七彩雨楼的湿水马骝
夜里荡在尖东去追
刺激快感受
站在路上一起
再多饮光几罐酒
大雨落在七彩雨楼
两点似菊豆
十支着上
七彩雨楼的湿水马骝
夜里荡在尖东去追
刺激快感受
站在路上一起
再多饮光几罐酒
歌手讲述
刘德华是娱乐圈公认的德艺双馨的好演员，基本合作过的人都深深折服于他的魅力。而他拍**和成龙大哥一样，以拼命负责著称。这次为了演好《拆弹专家2》中潘乘风一角，华仔竟然就真就把一条腿收起来，安上假肢练习，只为在镜头前呈现最真实的瘸腿残疾人效果。冲这份敬业精神，就值得圈内大部分艺人好好学习了。
当然拍**从来不是一件容易事，一部完美作品的诞生离不开台前台后所有工作人员的努力，但这其中演员的表演绝对占据核心作用。所以那些知名大腕儿无一不是为了某一角色倾注大量心血，因此也造就了无数萦绕观众心间的经典荧幕形象。
比如我个人非常喜欢一个演员，贝尔。对于这个名字大家可能都没有啥印象，但是提起诺兰执导的《蝙蝠侠》三部曲，那你肯定就想起来了，没错他就是其中蝙蝠侠的扮演者。凭借《斗士》他荣获奥斯卡最佳男配，除了精湛演技之外，他最为人称道就是对于自身身材的变态控制。有时候参演**不同，里面角色的体态和特质也会不同甚至大相径庭，这时就需要演员花几个月甚至更长时间来调整体重，才能达到完美演出的状态。而贝尔几乎是演员中把身材像加减砝码一样控制自如的人。
比如这是他出演《机械师》中骨瘦如柴，感觉半只脚踏进棺材的样子。完全把角色病态，虚弱，失眠的状态演绎了出来。不，不能说是演，而是完全把自己变成了**中的这个角色。你能想象这用了多长时间吗？只有两周，在不到半个月时间里狂减体重55磅，简直是非人类。那些还在为肥胖问题困扰的朋友，可以去研究一下贝尔的减肥方法。
而下一部**里他摇身一变成了哥谭市正义化身蝙蝠侠，这个高大，强壮，坚不可摧的形象简直和前面的失眠症病人形成天壤之别。两部**几乎是接在一起的，贝尔花了半年时间疯狂补充营养，提高体重，最后呈现在观众面前的就是一身爆炸性的肌肉。
所以就冲这份变态般的敬业精神，贝尔荣获奥斯卡也是实至名归。当然像他这种‘狂人式’演员，娱乐圈还有很多，比如金刚狼扮演者休杰克曼，国内成龙大哥等等。总是，演员工作真要做好，所付出的艰辛努力是难以想象的。
T2，绝对音准，但高音断腿，音色浑浊。中音区Live水平超一流。如今倒嗓严重T3。
刘德华，是普通人成为歌手能做到的极致 。
他本身是 演而优则唱 ，最初他在歌手出道的五年之内，从刚刚接触的音乐小白到入选四大天王， 做了很多声乐功课和努力 。
刘德华 先天嗓音条件很差，达不到职业歌手水准 。他进而将所有能力放在音准和中音区Live水平上，这两点的能力巩固，让刘德华可以在演唱会表现力上稳居一线歌手。
他 演唱会的卖座率足以和周杰伦、张学友比拼 。但除了音准和中音区之外，他的短板太多。
音色：先天性缺陷，不具有声线美感。刘德华的音色，真的是 毫无音乐天赋的普通人代表 。
音色不明亮，又不具有 丝毫颗粒感 、反而是极具浑浊感。像是被一团浑浊液体包容起来一样。这种音色，不得不让刘德华借助 鼻腔共鸣 ，加强延音听觉，让自己的唱腔具有一点辨识度。
在音色上，不论是张学友的全面性职业声线，还是郭富城的青春少年感、还是黎明的 完美声线 。三个人都能吊打刘德华。
从先天音色上去判断四大天王的优劣，最好的音色是 黎明 ，然后 张学友 ，其次是 郭富城 ， 刘德华垫底。
我们简单将 刘德华和黎明 的音色做一个对比。
黎明一开口， 音色明亮，声线清晰 。他的发音点音高，比黎明普通的开口音调要高出一个 五度 ，这个 五度音高 ，天然让黎明的声线具有 空间感 。
在这种空间感内，黎明的 音色可塑性极强，不论是明亮、温暖、还是忧郁 ，黎明的音色都可以在本质性上进行塑造调整。这就是天赋。（但黎明的音准唱腔，不如刘德华）
刘德华一开口，整体是和在说话一样。因为他不具有音色声线的空间感，与说话的音高太接近，甚至于说话的音高 高于 大部分歌曲的前奏。这一点，就注定了刘德华的唱功天花板过低。
音域：F#2-A4，音准：绝对音准；先天性音色缺陷，让刘德华各位努力。这种努力体现在音乐基本功上： 音准 。
刘德华的音准，还是能吊打绝大部分职业歌手的。 尤其是在C3-A4这将近两个八度的区域，刘德华甚至可以称得上绝对音准。
这种表现在他的2007年前后巅峰时期演唱会最能感受到，在为他量身打造不涉及G#4以上高音的歌曲之中， 刘德华现场唱的和CD里几乎没差别。这一点，可以称得上超一流 。
具体可以去听听刘德华2007年的演唱会现场录制的 《暗里着迷》、《17岁》 ，你不说这是现场，起码大部分人都认为这是经过CD混音修饰的。的确唱得超一流。每一个音的音准都是对的，堪称绝对音准。
在音准上，音色天然优势的黎明就差了很多。黎明的音乐流传度是四大天王之中最少的，个人觉得这与他的音准还是有一定关系的。
最大的问题在于，当粤语变为了国语后，黎明不论是唱腔还是音准都整体拉胯。唱腔能变动还能理解，音准变得就显得很不专业了。 具体对比《夏日倾情》和《两个人的烟火》。
所以在音准上，刘德华是普通人能做到的极致，不断的练习不断的练习之中，在C3-A4之间，养成绝对音质，却被自己的仅有的优势不再丧失。这也是为什么刘德华能火三十多年的原因所在， 努力努力再努力 ！
在音域方面， 刘德华处于F#2-A4的有效音域， B4、C5上是能上去但是不能听，还有一个头声C6，但那是处于单纯的蓄力发音，不具备 唱功可靠性 。但如果是在那些唯唱功论的眼里，刘德华的音域那就是成了F#2——C6，这夸张的三个半八度了。实则远远不及。
实则刘德华是标准的男中音， C5碰不到，这是属于生理缺陷 。这一点张学友有些类似，但是张学友可以通过混声达到C5，只是不好听。刘德华很少使用混音技巧。
话说回来，我觉得刘德华不去碰C5是合理的。因为张学友的混音技巧的确不怎么具有音乐审美，有些时代局限性。真声音才是考量唱功的最好领域。
腔体共鸣：喉位紧张造成的倒嗓；说到腔体共鸣，刘德华真的是有所强有所弱。
下共鸣腔之中， 刘德华的胸腔支撑，依旧是具有一流水准。他的胸腔支撑是为数不多可圈可点的优点 。胸腔支撑足够，基本音乐律动和腹腔气息控制就有了，是一个承上启下的过程。
在胸声体现上，刘德华的气息包容感主要来源于他的胸腔支撑。
在 腹腔控制上，刘德华就很一般。 并没有进一步深挖腔体控制。如果腹腔能开发出来，那么和张学友扳一扳手腕也不是不可能。张学友的最强优势就在于腹腔控制对于音乐 情感 的把握。
在腹腔这一点上， 刘德华的音乐过多比较平白，也难以有太多的 情感 细腻波动 。胸声能保证基本职业演唱水准，但是做不到细腻的 情感 表达。这个层次是需要腹腔去控制。
但能拥有一个优点，对于刘德华代表的普通人而言就已经很不错。不能再强求太多。
刘德华腔体共鸣的核心问题，不是出现在下共鸣腔，而是在上共鸣腔。在上共鸣腔， 刘德华出现导致如今严重倒嗓的罪魁祸首 。
刘德华的上颌窦处于半开状态，蝶窦和额窦都是未开状态。问题在哪呢？
在于 鼻腔 ！
刘德华的发音点比正常歌手要靠下，偏向鼻腔一点。
这一点问题在之前说音色时，简单提过。因为音色过于浑浊，刘德华想出了以鼻腔延音增加个人音色特色，加以辨识度。让别人一听到就知道是自己的声音。这一点在商业传播上，是极为成功的。
而问题就恰恰出在这里。发音点本该是处于鼻腔上部分的上颌窦区域，这样的发音点，是最为科学的，具有声线美感和共鸣质感。
但是刘德华下移了发音点，下移至鼻腔后部，如此鼻音加重，形成特色。同时鼻腔受到了唱起共鸣影响，咽喉部和胸腔的紧张感加剧。
因为发音点过低，胸声支撑过强，会造成喉位的轻微变化。
简单说，原本的正常喉位处于1和10的中间值5、6。而刘德华的喉位区域改编成了3-10，中间值成为6、7。这种整体减少喉位区域的做法，声带磨损程度较大。
简单解释一下，什么叫喉位。
喉位是由 发音点和胸腔支撑点的中间值决定 ：它代表着 声带发音的放松度 。
发音声带放松度：
这就是喉位的重要性。为什么提倡科学发声，就在于科学发声能够保证歌手的声带 健康 。
刘德华的问题，就在于此， 鼻腔往下的口腔舌根、咽喉声带肌肉、胫骨肌肉、呼吸道肌肉 ，都会因为他的 发音点下移 ，导致鼻腔的参与主共鸣造成紧张。
其中刘德华舌根和咽喉长期处于这种状态下三十多年，功能必定逐渐消退。
这是刘德华倒嗓的主要原因。你现在去听， 刘德华正常说话的声音，都比当年低了整整一个五度 。因为 舌根和咽喉真的已经过于磨损疲惫 。
如今，刘德华的具体演唱会，凡是涉及C4以上的音高，全部用美声胸腔唱法。不再使用鼻腔共鸣。具体参考：2019年新加坡演唱会。
在这场演唱会中，刘德华表达得依然不错，这得益于他的绝对音准。音准不差丝毫，普通观众听起来就没有太多的唱功下滑问题。但是在专业音乐生面前，已经能够明显感觉到刘德华的倒嗓情况很严重。
具体有以下几点：
1： 大量让观众合唱，尤其是连续高音间隔，让观众唱 。女观众天生高五度，很轻松。认为是互动；其实不是，是减少高音负担。
2： C4以上，全部以流行胸声转美声唱法，加大胸腔共鸣，减少咽喉鼻腔压力。这样的唱法，不具备太多 的音乐欣赏能力。但是在演唱会很实用。
3：咽喉肌肉 体力不支，加吞咽动作过多 。
除此之外，还有着更严重的问题，如今的倒嗓让刘德华的腔体已经不稳定了。他的共鸣越来越少。
以2015年春节联欢晚会刘德华演唱的《回家的路》为例，他唱的太干了。在央视不加演唱会混响的声音设备下，直播流中，刘德华唱的有一句没一句。共鸣腔体已经不具备听觉范畴的基本值 。
他们原本极好的中音区，也因为缺乏共鸣支撑产生了质变：不具备音乐flow，只是单纯的一个字一个字往外蹦字。这种状态是很难受的，就是那种有力也使不上的感觉。不是他不想唱好，是想唱好必须要损耗本已经很糟糕的嗓子。简单讲就是老了，嗓音条件下滑。
即使说了这么多，但，刘德华已经很不错了。你去看一看王杰、去看一看陶喆，刘德华已经做到了普通人的极致。
为什么刘德华不把乐理学完全，避免倒嗓呢？
因为商业不等人，当刘德华能够控制胸声，他的商业意义就已经开发完成了。对于公司而言，要的是赚钱，而不是 健康 。声乐的学习周期很长，从学习声乐到登台完美演出，起码需要三年以上的时间。
而 刘德华的个人发展等不到那么久。问题就在这里，所以当刘德华能够控制胸腔支撑点达到职业歌手普通水准后，立马投入到大量的演唱会之中，开始进行商业活动 。
这对于刘德华而言自然是损耗状态的。可以看出，不论是张学友，还是黎明，还是郭富城，他们的音乐流传度都不如刘德华。即使张学友比刘德华唱的好，但实际上刘德华还是四大天王之中最受欢迎的一位，没有之一。
退一万步说，周杰伦用了7年，才踏入T2的唱功级别。刘德华用了五年，已经很强了。 他们也都不是以唱功著称的 。
最后，希望刘德华能够把美声唱腔完善，以科学发音演唱，保证嗓子的状态。加油！
你真要拿刘德华的唱歌水平去比张学友陈奕迅，那就算是各花入各眼，我想刘德华还是处于压倒性的劣势的吧。
但刘德华有一点很强，无论是连开多少场演唱会，他的表现都不会出岔子，不会破音，现场的表现基本上和录音室的表现是一致的。
他是个很勤奋的人。如果他的唱功能量化为分数的话，我们假定是80分，那么他会努力把每次表现都定格在80分……不过记得有一次他和Kenny G同台表演茉莉花，那次可能就是极限了，拼了老命，但也没出现破音。
而且刘德华写词的功力不错，产量也高，所以他的作品会比较多，于是乎在市场上的影响力就会比较持久。但说到底，他还是演技比较强。唱歌也说不出什么不好，只是没什么技巧。他唱粤剧很不错的。粤语流行歌曲早期受粤剧的影响是蛮大的，尤其是谭咏麟，比较明显是一种从戏剧类唱法演变过来的流行唱法。
张国荣也是粤剧能手，但他的歌曲唱起来就比较像如今的流行音乐……刘德华的唱歌技巧还是受到粤剧不小的影响的。当然光比较谁唱的好是很难的，毕竟刘德华唱的再差，歌迷群体还是很大的。所以那个时期我觉得作品更重要，如果歌曲本身质量不行，那给谁唱也是出不来的。
一张专辑十首歌，总会有几首是充数的，十首都是打榜歌曲的话，会埋没掉不少好歌。综上所述，我觉得早期刘德华的唱歌方式最多只能是中等偏上，歌唱比赛过不了第二轮的那种。
现在的刘德华唱歌稍微有点技巧，比以前好，但还是中等偏上，决赛前被淘汰的那种
刘德华本身就不是以唱功闻名 娱乐 圈的，他是以稳定的发挥、勤奋的程度、敬业的姿态受到了广大粉丝的爱戴。是的，抛开奖项不谈的话，刘德华貌似没有哪一方面是最强的，唱功不如张学友，跳舞不如郭富城，帅气不如……
其实这个有点片面了，刘德华是一个才华被名气掩盖的歌手！除了情商高和勤奋之外，他还有一点是四大天王中最强的，那就听他的创作能力，他曾经写过好几首歌——《冰雨》、《来生缘》、《男人哭吧不是罪》……
虽然唱功不如张学友，但是他的发挥非常稳定，失误非常少，不管开多少场演唱会，他的气息永远那么稳定！你听他的歌很少有换气声，不像很多歌手细听起来换气声非常重！他的歌声现场和录音室基本能保持一致！
其实比较唱功很奇怪，好像唱功不如别人就低人一等一样！其实像刘天王这种级别的明星，他的歌听起来朗朗上口，这不就好了吗？难道非要较个高下？作为艺人，他在唱片、**、电视剧领域都已经很成功了，这不就好了吗？
虽然刘德华的歌艺不是最强的，但是他的唱片总销量非常高，而且在全球所有华语区域内，几乎所有人都知道他，“华仔粉丝满天下”，他已经这么成功了，这就足够了！
问这个问题其实没什么意义，刘德华本来就不是以唱功见长出名的，他开始唱歌也只是说喜欢唱，所以唱着唱着，加上敢于尝试，又努力就唱到了今天，加上很长时间唱歌经验的积累，他也摸清楚了自己的唱歌方式和技巧局限，所以他很会选歌，他的团队也知道他能唱好什么歌。所以说刘德华本来就不是有很高演唱技巧的歌手，他本人也知道！
那为什么刘德华唱功不咋地，但唱歌却受很多人欢迎呢？是因为感情！刘德华不管在香港还是在台湾，他拿的最受欢迎是最多的，其实有些东西真的很奇怪了，有演技的演**，票房不见得好看，唱功牛逼的不一定受观众喜欢。其实作为观众，听众，是根本分不清唱功和演技什么的，他们只是觉得好听有感情就够了，因为他们听歌不是为了唱歌，不是为了学技巧而听歌的，大多数只是为了消磨时间和调节气氛！
还有现在很多人真的很奇怪，张口闭口就是唱功演技什么的，好像就是为了显示自己的逼格和与众不同！刘德华唱功不算顶尖，但他的歌很富有内涵和感情，加上朗朗上口，他的歌流传度是非常广的，作为歌手他这已经非常成功了！条条大路通罗马，一个歌手拼命练唱功什么的，搞到最后难道不是想让自己更红，自己的歌被更多人听到？所以说评价一个歌手或者演员，演技唱功都是没什么卵用的，能被大众接受才是真的，你唱的再好演的再好，不作不死，人品差的很，大众也懒得鸟你吧。
所以总的来说刘德华唱功不算顶尖，但也不遗憾，他已经做到了一个歌手的最高境界了，他唱歌能上唱到央视舞台，建国60周年庆典舞台，下唱到3，4线城市开演唱会，比他牛逼的没几个人了！
刘德华的唱功是不是顶级的，那肯定不是，但肯定是一个优秀的歌手，声音浑厚，音准，节奏，都是很不错的，唱了几百场演唱会，很少会出现破音，音准，跑调之类的问题，很稳定，当然他的歌不算难，其实大部分歌手的歌都不是很难的，包括谭咏麟，张国荣，周华健这些优秀的歌手，作曲能力一般，写词在歌手中也算不错的，冰雨，爱你一万年，笨小孩，男人哭吧不是罪，悟等等都是写的很好的，一个唱功不好的人能去唱残奥会主题曲吗，不喜欢他的风格可以理解，说他不会唱歌那就呵呵了，而且很懂得去选适合自己的歌，这是能力，唱红了一大堆歌曲，红了几十年的人不是靠幸运，努力就可以做得到的
平凡的才是永久的，花无多日红，人无长青时。什么事你如果总要追求完美，那你会败的很早。花最艳最红时则是衰败之日的开始。万事皆是如此。红的不久，久的不红。刘德华就像万年青。虽没有别人红的耀眼。但他确是永不坠落的星辰。今天不完美不可怕，明天继续努力。人生就是在不锻完善的过程。他保持了他的正气不骄傲。己经算是经的起考验的明星了。唱功方面。各有天赋。无法比较。站到最后的便是赢家
非要拿刘德华的唱功说事，我以为这是不够全面的，刘德华自己曾说过论唱歌不如学友，论演戏又输朝伟，我们权当是他的自我调侃，抛开这点不说，单论演唱会的成功，恐怕华语乐坛无人能出其右，因此，刘德华的实力是综合的，他在乐坛成就是非凡的，但与他的唱功好差无关。
一个可以大红大紫30几年，绝对不是光靠包装和大力推广就可以的唱功大家都认为张学友比较好没错，但大家去听听张学友，张杰孙楠等等都有翻唱过刘德华的歌，大家又都会发现唱的还不如刘德华的好听和打动人，所以一味讲唱功是没有意义的再说大家都说刘德华的歌容易唱试问又有几个歌手唱的比刘德华唱的好听的所以有的时候歌曲是讲适合谁唱或什么声音唱如果刘没有过人之处是不可能可以一直红遍歌坛影坛的
刘德华是中国绝对的第一流行天王，张学友只是唱歌比刘德华艺术性高点，和刘德华比唱歌传唱度还差得远，九几年到2005年能在大陆到处开演唱会的只有刘德华，市场说明一切，陈奕迅是在大陆经济大好才能有机会开演唱会，他还不如谢庭峰，
刘德华的唱功好多人都不恭维！在专业的音乐圈甚至有人哧之以鼻！但是没有人恭维唱功的华哥却唱出了无数人无法超越的经典歌曲！到达了无数人无法企及的乐坛颠峰！我个人也不太懂专业的音乐知识！但是我不会写小说。但是谁的小说写的好不好我可以听出来！因为凡是好的东西里面一定有情！不在乎耍花枪！高音上到多少度才是王者！没有感情再高的音也是嚎叫！没有感情再婉转的唱法也是卖弄！刘德华的歌我听懂了情！饱含深情一腔热情情深味浓！震奋人心的中国人！深情款款的爱你一万年！喜气洋洋的恭喜发财歌！摄人心扉的忘情水！气势磅礴的我恨我痴心！发人深省的今天！……在一首首的精典中我们听出了共鸣！听出了心动！听出了喝彩声！听出了一个模范偶像的正能量！吖
娱乐圈里有很多演员，演员的基本素养是演什么像什么。但有些演员的偶像包袱太重了，任何一个角色都要美美哒。例如乞丐，也要装扮一番，这就有点尴尬了，这么尴尬的人是谁？杨颖算一位。
杨颖的乞丐是“最美的乞丐”
杨颖的美貌和她的演技是成反比的，就连她的粉丝也没有办法否认这件事情。毕竟，杨颖演过的戏也不算少，能够让观众觉得不出戏的屈指可数。
在《大汉情缘之云中歌》中，她饰演了一个乞丐。她的衣着虽然有些破旧，但一看就是很干净，没有破烂的感觉。不仅仅是服饰，还有妆容。一个乞丐白白净净的，化着妆，打着腮红，这不是去乞讨，而是去化缘。
一个小乞丐，没有别的本事，除了嘴皮子功夫，还有那不要脸的本事。但是，杨颖饰演的乞丐，没有这些，有的是传统的表演方式。
她依然延续了她瞪眼歪头的风格。这就让人觉得很尴尬了，一名乞丐没有在为生活奔波，反而在撒娇卖萌。特别是她的假吃，更是让人没眼看。
这样一个乞丐，确定不是来搞笑的？你在现实中遇到这样的乞丐，会不会上前捏一把？之后就哈哈大笑，扬长而去？
乞丐的目的是什么？是美的吗？是让人看着赏心悦目的吗？乞丐为何要打扮得越脏越好？因为他要讨到钱或者东西，要是白白净净的，谁会施舍？
这样的乞丐怎么能够打动人心呢？杨颖的偶像包袱实在太重了，始终顾及自己的形象，放不开，也没有好好揣摩过人物内心的活动。
杨颖不懂人物可以理解，是一个模特，没有经过什么专业技能，也是可以理解的。但是，连一个外形上都不能像，这就让人不能理解了。
难道外在就那么重要吗？一位表演艺术家曾说，演员的身体是角色的。张家辉为了《激战》中的角色而训练，有六块腹肌。任贤齐为了角色而增重，演完以后就跑步减肥。这才是真正的演员，不在乎外形。
所以，杨颖的演技是一直令人诟病的。她的美貌和综艺感就已经足够让她成为众人心中的偶像。要是将心思放在演技提升上，说不定还能打动观众。
只要愿意下苦功夫，演技是可以慢慢提升的。多点看前辈们的影片，多揣摩多学习。每次都认真去想如果是自己演这个角色该怎么演。
看看周星驰和刘德华饰演的乞丐，再揣摩一下演时候的心理变化，跟着人家学，是不是可以提升一下呢？不会才要学习嘛！周星驰的演技，那不是盖的。
周星驰饰演的苏乞儿，那个神态，真绝了
要说演乞丐最出名的大概就是星爷了。星爷真的是一名特别敬业的演员，他的喜剧总能够给人们带来无限的欢乐，是不可超越的存在，是我们心中永远的神话。
星爷饰演的角色大多数都是生活中底层的小人物。在他饰演乞丐的时候，不怕毁形象，也不怕吃苦。他演的乞丐一眼就可以看出来是乞丐，蓬乱的头发，乌漆嘛黑的脸蛋，脏乱的衣服。
这和杨颖的穿衣打扮可以说是天壤之别。毕竟杨颖的衣着虽然不是很好，但看起来很干净整洁。
最经典的就是他饰演苏乞儿吃饭的时候是直接用手抓饭吃，丝毫不顾及自己的形象，将乞丐那种被生活所迫饥饿的感觉饰演出来了。
毕竟，乞丐连活着都难了，有一碗饭吃已经很幸运了，又怎么会在乎饭干不干净？狼吞虎咽甚至抓地下饭菜吃得才真实。这样一演绎，周星驰将落魄少爷的心酸展现得淋漓尽致。而杨颖呢？只顾自己的外在形象，哪里顾得上人物的真实性？
星爷取得的所有成绩都是饱含着无数的泪水和汗水，杨颖在这个方面是需要多下功夫的，吃得苦中苦，方为人上人啊！
刘德华饰演的乞丐，落魄到睡大街
刘德华饰演的乞丐也很经典，他的一个动作一个眼神就让人感受到乞丐的那种落魄那种无力。他饰演的乞丐在装扮上也是符合乞丐的身份的。衣服破烂，脸上有伤，无处可去，直接睡在大街上。
在《失孤》中，他是那个寻找多年孩子的父亲，为了找到自己的孩子，他多年多地奔波，为了孩子，他不顾自己的形象。
在摩托车旁，蹲在地上，拿着饭盒吃饭，那个沧桑的感觉，油然而生。很多人觉得，刘德华的演技，在那个时候，跃然而出。
他没有说一句话，没有一个多余的动作，就那个神态，就那个气场，就是那个孩子的父亲，一个多年为了找到孩子的倔强父亲。
一个乞丐的形象，就可以让刘德华演得如此传神。这也是他演技了得的表现。每一个动作每一个眼神都特别有戏。刘德华在演戏上的敬业，大家有目共睹。
杨颖的演技就不行了，不仅打扮上不像乞丐，就连神情都不像。哪个乞丐会神采奕奕，好像有使不完的力气？
想要获得尊重，提升演技是根本
真正的演员应该是演什么像什么，不管是什么角色都好，他们都能够挖掘出人物深处的心理活动，将人物的喜怒哀乐都演绎出来。
现在的娱乐圈中用心提升演技的人有，但很多人随波逐流了。因为他们现在注重的是流量，不管你有没有演技，会不会演戏，只要你够红，那么就有剧本找上门。这不得不说是一个悲哀。
但实际上，如果一个演员没有演技是很难长久发展下去的。哪怕她很红，但终究会被取代，毕竟娱乐圈中的更新换代是很快的。没有一点实力，没有自己的代表作，慢慢就会被遗忘。
而真正的演员观众会永远记得，比如周星驰、黄渤、郭珍霓等等。他们的每一部戏观众都会认真去看，甚至反复去看。而一些流量明星的电视剧看一眼就看不下去了。这就是差距。
不管怎么说，干一行，爱一行。既然选择了演戏这条路，最起码要对得起这个身份。连最基本的演技和敬业精神都没有，凭什么让观众买单？这是杨颖现在最需要的觉悟。
有人说现在的观众越来越挑了，实际上不是观众挑，而是现在根本就没有多少好剧可以追。想要让观众满意，演员总得提高自己的业务能力吧。
当然，也有部分不理智的粉丝自带粉丝滤镜。一旦别人说她家爱豆，就会说她家爱豆已经很努力了，已经有进步了，你行你上这样的话。
这实际上是对不好行为的纵容，演得不好还不允许别人说实话。对于这样的粉丝真的很无语，希望他们能够长长脑子。
要说将锅甩给粉丝，也是不恰当的。明星才是演技的实施主体，而不是粉丝。粉丝只是觉得说自家爱豆不行，为明星暂时挡了一会而已。
明星应该想一下，如何提升自己的演技，提升了以后，不用自己夸，大家都看得见。要是粉丝们还在帮助吹，那就是尬吹了。
只要杨颖的演技不那么糟糕，相信还是会有很多观众愿意为她买单的。只是希望她不要每部戏都是瞪眼歪头，这只会让她的人缘越败越光。
写在最后：
杨颖本来还是一个很不错的综艺咖，在综艺里面，她的表现还比较率真，让大家觉得她很自然。在新综艺里，假扮NPC吓唬大家，就很真实。但在演戏方面，她就没有那么用心用力了，总给人应付的感觉。
大家也都不傻，凭什么你应付，我还要给你高分？大家可不是黄晓明。要是能沉下心来提升演技，说不定还会挽救自己的形象，毕竟，光靠着综艺不能吃一辈子。大家觉得杨颖的演技会有提升的可能吗？会提升多大？
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