为什么说格子衣服是永久的时尚？

格子花纹作为最古老的服饰纹样之一，从王室到平民都有一件心爱的格子单品。从冬季的大衣、围巾、包包到夏日的裙子、短裤，随处可见格子的踪迹，那为什么格子衣服流行了那么多年还是经久不衰呢。

首先，纹样简单但是多变。格子的纹样简单，但是格子的粗细颜色搭配可谓是非常的丰富，不同的颜色粗细搭配出不同的风格，高贵优雅，又或者是活泼帅气，格子花纹都能演绎的淋漓尽致。上图的baby和诗诗都选择了格子的长裙，比较显瘦又很有活力。

除了大家熟知的苏格兰纹之外，还有维希格、海力斯粗花呢、棋盘格、千鸟格等等不同的英系纹理，还有这几年大热的威尔士亲王格（Glen Plaid）！

而且格子的花纹在一定程度上还比较修身，可以遮盖身上的肉肉哟。

以上答案供大家参考！欢迎大家补充。

格子衣服是永久的 时尚 ，这个定义我认同，因为格子服装元素的流行从始至终就没有衰退过。它的受欢迎程度和受众之广泛还没有其它服装元素能够与其比肩。上至王室成员，下至黎民百姓，大至白发老人，小至学步稚童，都是格子服装的受益者。

我记忆中自主购置的第一件上衣就是格子的，少年时期最喜欢的也是格子背带裙。无论哪个时期我的衣橱里都有格子服装的存在，格子大衣、外套、毛衣、衬衣和裙子、裤子都穿过。可以说格子服装伴我走过了童年、少年、青春、中年和老年时期，至今已进入七十岁年纪仍在穿。年纪大了，虽然穿不出潮流和 时尚 ，但起码也没有过时和落伍。

和大家分享几款我近两年还在穿的格子服装吧。

咖色和白色相间的大格纹连衣裙，双层棉纱的面料极其柔软，小圆领连肩半袖款式简洁，配色大气穿着典雅。

红蓝相间的大格纹衬衣，纯棉材质柔软亲肤，打底或外穿都很大方，搭配雾霾蓝毛衣外套亮眼也减龄。

蓝灰色的格纹连衣裙，纯棉面料轻盈凉爽，中长款式线条简约，色彩柔和养眼，穿着文雅利落。

今夏做的蓝黑小格纹连衣裙，棉麻加涤混纺面料垂感不错，圆领七分袖适合春末秋初，宽松款式穿着舒服。

红绿相间的大格纹衬衣，纯棉面料柔软轻薄，下摆打结依然 时尚 ，搭配蓝色牛仔裤显年轻添活力。

黑白斜格纹半袖衫，混纺面料十分细腻，衬衣领拉链下口袋款式精致，搭配灰格纹半裙特别板整，通勤休闲都适宜。

咖色和**相间的大格纹外套，混纺面料质感很好，宽松的蝙蝠袖极具休闲感觉，宽松舒适还有气场。

格子衣服是永久的 时尚 ，但在搭配上也要花点小心思，只要色彩协调不违合，就会穿出满意的效果。

摄影: 宋心清

格子可以说从古至今格子衣服一直存在，它既复古又经典，永远都不会过时。年轻人穿上它更加活泼可爱，温柔甜美，中年人穿上它更加 时尚 靓丽，显示年轻。

不管是年轻年老，都非常喜欢这种各自的衣服年轻人穿上更加活泼可爱，中老年穿上更加显示年轻。

像这款格子妮子大衣及端庄又秀丽，既美丽又可爱，不仅能够穿出女人独特的魅力，而且还能够显示女人非常曼妙的身材。

像这款搭的黑色的内搭非常的漂亮，既显示了高雅的气质，又显示了女人独特的魅力。

格子大衣本身具有非常休闲的感觉，所以不管搭配哪一种鞋子都非常的漂亮。当然它也可以搭配高跟鞋，穿上高跟鞋以后又是另外一种感觉。

这就是人们非常喜欢它的原因，现在你肯定会明白，它一直经久不衰的美丽非常受女人们喜欢。

女孩子穿上它特别的端庄，感觉非常的气派，这种气质是其他衣服不能显示的，而且我感觉非常的特别。

以上几点可以感觉到格子衣服一直经久不衰的原因，最主要的还是穿上非常的漂亮，最能够显示女人独特的魅力。

ootd | 夏天谁还没入格子吊带上衣

太乖了又是我喜欢的黑白配色 对白色裤子一直有偏爱

但是要买到喜欢耐穿的白色裤子真的很难 这一条就是日系必入呀 很百搭 也是气球裤 很有型

最近又开始焦虑 好像很多事都没做好 生活 学习 工作 都没做好

每次都是在我说很丧的话 说我什么都不想做了 我要每天躺床上

但是说完又是一条好汉 立马又开始计划明天要干嘛 仿佛我没说过那样的话 太好笑啦

可能这就是摩羯座女生吧

一套来自:rainy design

帽子:怡欣妹妹

耳环:fromsheep

玛丽珍鞋:妙侣

包包:暮思**

时尚 和潮流都是一个圈，格子元素有着源远流长的 历史 ，直到在我们日常的衣物上仍然屡见不鲜，“程序猿”偏爱格子衬衫，前几年大热的格子裤配“全员恶人”。

简单回顾一下格子衫的 历史 ，格子图案最早是被苏格兰人穿到身上的，现在我们也可以想起小沈阳春晚穿过的那条苏格兰裙。最初苏格兰人把不同的格子图案当做区别不同部落氏族的标识。随之格子文化的不断深入发展演变，英国皇室的穿衣之道也有专门关于格子元素的主题。

就比如下面这件衣服就是女王个人专属的御用格纹。

当然格子文化 历史 悠久，甚至有人说读懂格子图案你就了解了大英帝国的 历史 。

随之格子图案传到了美国，美国有公司推出了第一款羊毛格子衬衫，受到了户外工作者的喜爱，所以格子衬衫从出生就带有一点户外乡村田园风。同时格子元素作为英式 时尚 的代表元素，它充分展现出了英伦风独有的绅士品格和贵族质感。你可以说它土，也可以说它高雅，但不可置否他很 时尚 ，不会轻易退出潮流舞台。

英国女王，潮流风向标的戴安娜王妃和凯特王妃，都有着很深厚的格子情节，也经常在电视新闻里看到王室成员身着格纹服装出席各大重要场合的身影。

以及大家都不陌生的巴宝莉格纹，巴宝莉创造了尽百种的格纹元素，每一种都堪称经典，历经百年，依然是 时尚 。下面列举的是巴宝莉一部分独创的格纹元素，算是比较鲜见的。

巴宝莉最为经典的还是下面这些大家能一眼认出来的格纹。曾经在英国有一段时间流行穿一身的巴宝莉来彰显自己有钱。

如今的格子的元素屡见不鲜，风靡全球，种类和颜色越来越多，你有没有衣服有下面的格子图案呢？

格子的元素算是比较百搭的，不然为何生活繁忙的程序猿选择备很多的格子衬衫呢？因为好搭配好打理。正因为众多的程序猿喜欢穿格子衫，也导致人们对于格子衫有一定的刻板印象，认为爱穿格子衫的人衣品差，不懂 时尚 ，冒着土气。当然这是不对的，一定程度上，衣服与人的气质是相辅相成的。

格子衣服、裙子自古至今一直流行不衰，可谓是永恒的经典。格子有大格小格，可根据个人风格不同选择。大格子更适合性情豪放不羁的人，穿上更显魅惑、大气、豪爽。小格子会显得知性、保守、内敛、精致、温婉、可亲。格子衣服是我衣橱里必不可少的元素，也是我的最爱，你呢？是否也喜欢格子衣服？

能被定义为永久的 时尚 的东东一定是Ta身上有某种不曾改变的强稳定属性。换句话说，我们看到Ta或者听到Ta会立马想到A，直接和A挂钩，而不会想到B 、C 、D，指向性针对性超级强。

服装有自己的语言系统，格子衣服的专属语言就是乡村休闲、轻松朴实，还有其他衣服能更好地表达格子衫的语言吗？

触类旁通，我们可以再想下还有什么服饰有自己的专属语言、是永恒的 时尚 ？[比心]#Helen形象管理##形象价值赋能者##让爱美的人更有魅力#

格子衬衫，新清帅气复古随意切换。

秋天到了，百搭格子衫，你想好怎么搭配没？

内搭外穿随意转换，格子元素是 时尚 圈的常青藤，无论是文艺清新，还是复古风情，它都能轻松驾驭。撩人秋季，随处可见格子元素的身影，何不换上一件格子衬衫，来打造专属于自己的style呢？今天我们就来看看，韩版格子衬衫如何搭配既时髦又吸引眼球吧！

韩版格子衬衫+牛仔裤

衬衫搭配牛仔裤的组合是春季的标配，韩版格子也不例外哦。松松垮垮的格子衬衫与随性洒脱的牛仔裤，瞬间打造出中性的慵懒范儿。

韩版格子衬衫+背带裤

韩版格子衬衫搭配背带裤来穿，不仅能遮肉显高，还是减龄的大武器。并且各种个性的穿法能为你吸引无数眼球呢。

韩版格子衬衫+短裤

气温回暖，换上撩人短裤。韩版格子衬衫搭配短裤，青春俏皮的活力最适合春季。无论是上街还是郊游都是不错的选择。

韩版格子衬衫+半身裙

韩版的格子衬衫搭配半身小短裙，甜美挡不住。可爱俏皮的风格为你招惹小男神哦。

比较中性英伦帅气，可男可女可老可少，四季百搭。和牛仔一样，永久的经典永久的 时尚

英国人注意服装，穿着要因时而异。他们往往以貌取人，仪容态度尤须注意。英国人讲究穿戴，只要一出家门，就得衣冠楚楚。虽然英国人已无昔日的雄风，可是自负心特别强。中、上层的人士由于过着舒适的生活，因此，养成了一种传统的"绅士"、"淑女"风度。

按英国商务礼俗，随时宜穿三件套式西装，打传统保守式的领带，但是勿打条纹领带，因为英国人会联想到那是旧"军团"或老学校的制服领带。英国人的时间观念很强，拜会或洽谈生意，访前必须预先约会，准时很重要，最好提前几分钟到达为好。他们相处之道是严守时间，遵守诺言。

去英国人家里作客，最好带点价值较低的礼品，因为花费不多就不会有行贿之嫌。礼品一般有：高级巧克力、名酒、鲜花，特别是中国具有民族特色的民间工艺美术品，他们格外欣赏。而对有客人公司标记的纪念品不感兴趣。

在英国，服饰、香皂之类的物品未免太涉及到个人的私生活，故一般不用来送人。菊花在任何欧洲国家都只用于万圣节或葬礼，一般不宜送人。白色的百合花在英国象征死亡，也不宜送人。其他的花都可送人。盆栽植物一般是宴会后派人送去。

若请你到人家里作客，需要注意，如果是一种社交场合，不是公事，早到是不礼貌的，女主人要为你做准备，你去早了，她还没有准备好，会使她难堪。最好是晚到10分钟。在接受礼品方面，英国人和中国的习惯有很大的不同。

他们常常当着客人的面打开礼品，无论礼品价值如何，或是否有用，主人都会给以热情的赞扬表示谢意。苏格兰威士忌是很通行的礼品，烈性威士忌则不然。

-英国人

摘要：英伦风格装修主要是从英伦服饰上演变而来，可以从多个方面来体现，比如说家具风格、软装小饰品以及英伦风格建筑本身的外观上面等等。在英伦风格建筑中最大的特色就是它底部手工的砖砌墙、木质的屋顶板、圆顶角楼风元素，充分展示了英伦风格建筑所传递一种名族文化。下面小编带您一起了解下什么是英伦风格，并呈上英伦风格建筑供您赏析。什么是英伦风格英伦风格建筑赏析

英伦风格装修可以从多个方面来体现，比如说家具风格、软装小饰品以及英伦风格建筑本身的外观上面等等。它通过英国当地的一些特色元素来展示出异国生活的情趣与自然文化。

什么是英伦风格

英伦风格从字面上理解就是英国的扔个，它源自英国维多利亚时期。主要是通过英伦服饰演变而来，英伦风格的服装以自然、优雅、含蓄、高贵为特点，运用苏格兰格子、良好的剪裁以及简洁修身的设计，体现绅士风度与贵族气质，个别带有欧洲学院风的味道。因此英伦风格建筑也同样保留了这种安静、自然的原味生活。

英伦风格装修特点

英伦风格装修是从18世纪早期由安妮女皇发展起来的，它对当时的装修风格有很大的影响，一直到今天，这种风格也同样受到很多年轻人的亲睐。英伦风格装修中主要是因为它的组成元素而颇具特色，它的设计元素有：

1底部好手工的砖砌墙；

2木质的屋顶板；

3圆顶角楼；

4多重人字形坡屋顶；

5一般外立面材质为暖色系，如砖红色;有木质白色条状饰条。或者石灰岩细节；

6一般有凸肚窗、角塔；

7正立面不对称设计；

8有进深较大的入口和宽广的门廊。

英伦风格家具特点

欧洲家具一直都是家具行业的领先者，其中的英伦风格家具造型典雅、精致富有气魄。往往注重在极小的细节上营造出新的意味，尽量表现出装饰的新和美。

在英伦风格古典家具中喜爱使用饰条及雕刻的桃花心木，给人的感觉是沉稳、典雅。同时会加入雕刻木质嵌花图案，一股古典韵味扑面而来。早期的英伦风格家具主要是以橡木为主，在十七世纪中期用胡桃木取代了橡木，因为胡桃木易于雕刻，可以让英伦风格家具在外观上更精致平滑，深受皇宫和贵族家庭的喜爱。因此这段时期又被成为胡桃木时期。

英伦风尚主要是以简约,高贵为主，格子是英伦风格的特点，浅柔和的色棕，在众多色彩中淡定自然，就像一杯刚刚沏好还冒着热气的茶水，给人以温暖，简洁且剪裁合身的款式，独特的含蓄气质在这个季节中延续表达，展现恬静女子在深秋静谧优雅的一面。英伦格纹，简单熟练的剪裁功夫、呈现大方自信的美丽。 这时，上流社会制定着全部的游戏规则。

在《Tatler》一书中，伦敦——人们称之为town，是经过一个无聊的漫长周末之后可以惬意回归的地方。他们的伦敦是Knight bridge和Belgravia，如果手头紧，Chelsea则是第二等的好去处。时髦的人们在Harrods和Fortnum&Mason购物，穿Hardy Amies设计的花呢服、John Cavanagh的鸡尾酒礼服和Norman Hartnell的晚装。

突然，像发生了地震般，人们一拥而上，涌到那原本荒僻的、毫不起眼的小地方Past去购买两件套毛衣和珍珠配饰

——这在上流社会中引起了不小的震惊和恐慌情绪。

1955年，Mary Quant在King's Road开了一家名为“Bazaar”的小店。现在看来，这场时装革命看上去并不极端。年轻的Quant出身于富有的中产阶级；而她的合作人，Alexander Plunket Greene更来自上层家庭。他们的第一批客人是些有点波西米亚情结、身家良好的女孩，她们既谙熟高级时装的穿法，又懂得怎样让装扮更加有趣。而Quant给了女孩们真正想要的衣服：便宜，混淆了等级感——没有皮草、钻石，甚至连颗珍珠都没有，既买得起，又很有趣。老派时装定制者们虽然表现出了极度的憎恶，但到最后，连Hardy Amies也不得不为女王陛下缝制了一条短裙，因为Mary Quant1962年设计的迷你裙已经无处不在。迷你裙打破了时装传统的比例、平衡，以及审美方式，就像1947年Dior的New Look一样，它让一切看上去都有点颠三倒四。但它确实适合摩登的现代生活，并且，对各阶层来说，都是有吸引力的。 很快，在King's Road兴起的青年运动向东蔓延，进入伦敦市中心，其中，Notting Hill的Portobello路作为前哨，充斥着各种古怪有趣的小店。除了大量出售旧军装的服装店，还有为约翰·列侬和小野洋子设计白色男女套装的设计师John Stephen和Tommy Nutter；“Fab Four”灵巧的裁缝能制作出像皮尔·卡丹那样线条简洁的夹克；“the Rolling Stones”店则提供大胆的折中主义混搭……年轻的观光客涌进伦敦，他们相信这儿，并且只有在这儿，才能找到原创的，但又潮流感十足的玩意。

只有91磅重的Twiggy开始走红。1966年，她登上了《Daily Express》的封面，这一期杂志让伦敦正式确立了全球最热门时尚之都的地位。虽然有人开玩笑说，Twiggy那两只瘦胳膊和两条小细腿，总是找不着自己的躯干，但她成为最具代表性的形象，告诉人们：十几岁的少年也能同旧时代最伟大的模特一样优雅。

1966年，《时代》杂志的封面话题是：摇摆伦敦。这个城市在音乐、时装和**领域爆发出了巨大的影响力。整个时尚界都在讨论它，都想成为其中的一员，甚至包括来自贵族阶层的精英们。Lords Lichfield和Snowdon成为时装摄影师——前者是女王陛下的表亲，而后者娶了她的妹妹。从纨绔子弟到街头流浪汉，所有的人都可以参加到这个游戏中来。来自疯狂东区街头的Terry Donovan和Bailey，甚至说服Michelangelo Antonioni拍摄了**《Blow Up》，其中还有一个以Bailey作为原形的角色。 疯狂的节奏懈怠下来。

70年代伊始，当其它国家的年轻人狂热地投入到嬉皮运动中时，年轻的不列颠设计师们多多少少认识到，他们需要自己的筹码。很多人沉浸在帝国的过往风光中，来自前殖民地印度的视觉艺术打动了他们。此时的时装以面料先声夺人，包括自由图案、枝形花朵图案、拉斐尔前派式的长裙、格林维纳薄纱、土耳其刺绣、印度式外套，有贵族气派的吉卜赛风格，以及20年代的波希米亚式风格……令人眼花缭乱的风潮，成就了过去50年以来最花哨、浪漫的服装风格。

与此同时，一朵名为“朋克”的阴云笼罩了过来。这些原产英国的怪物，开始在伦敦南部以及东区的后街和俱乐部中徘徊。它的力量在艺术学院中得到了追捧，尤其是那种反偶像的前卫姿态，在年轻学生中迅速获得认可。在朋克令人不安与恐惧的粗暴外表下，埋藏着浪漫的因子。

朋克运动产生了大量奇特的服装形式，Malcolin McLaren和Vivienne Westwood将其高度时装化了。他们热衷于将“性”的概念以令人震惊，甚至是近乎色情的形式表达出来。他们的做法显得孩子气，但非常“60年代”，也非常见效。

1972年，“Too Fast to Live，Too Young to Die”服装店开张，对时尚产生了真正的影响。加上1970年的“Letit Rock”，1974年的“Sex”，还有1976年的“Seditionaries”。这些小店很快成为朝圣地——不仅因为服装，也因为它们是地下文化的集聚中心，底层年轻人的聚会狂欢之所。这几乎是英国第一次以音乐为主导的社会和时装运动。朋克服装与音乐一样令人兴奋，像那些好斗的乐队的名字：Sex Pistols（性手枪）、the Stranglers（扼杀者）一样具有争议。 70年代末到80年代初，西区的夜店成为世界上最酷，因此也是最热门的时髦场所。Steve Stranger、Leigh Bowery，还有Boy George都是聪明而又与众不同的主人。他们让俱乐部成为自由自在的狂欢地，中性打扮和异装癖几乎就是入门的请柬。这是一个由男孩引导的潮流，当然，其中绝大部分都是同性恋。这种新的浪漫主义风潮让一半拜伦、一半雷蒙波德的中性诱惑成为不可抗拒的乐趣。

80年代的设计师们充满活力、信心十足。他们的教母——虽然很少有人提及——还是Vivienne Westwood。在这个国家的每一个艺术学校里，都有人在狂爱着她的设计。毫不夸张地说，她领导了一代人的设计，她对新一代的影响无可替代，其中那些聪明的家伙会用她的理念为自己的创意服务。John Galliano就是一个绝佳的例子。1984年，在圣马丁学校最后一年的发布会上，他对Westwood时尚概念的承袭清晰可见。那场毕业设计令人印象深刻，堪与1962年David Hockney在皇家艺术学院的最后一场发布会媲美。

80年代在耀眼的镭射灯下闪闪发光，那些已经被人们忘记的名字：Bodymap、Workers for Freedom，还有Wendy Dagworthy与设计师Michael Roberts、Caroline Baker分享着灯光下的荣耀，创造出浪漫、奇异、幽默的伦敦时装。除了戏剧化的时装，还有很多商业上成功的设计师：Nicole Farhi、Betty Jackson，或是主管着戴安娜王妃穿着打扮的Bruce Oldfield。新潮的杂志《i-D》、《The Face》出现在市场上——但如果有人胆敢称之为“时尚类杂志”，编辑们都会被吓得目瞪口呆。尽管《The Face》的编辑Ray和他的朋友们被非主流和地下媒体青睐，被少年们复制，他那些最酷的造型也许就是戴了一个鸭舌帽，或者打扮得像个同性恋牛仔。这些杂志中有关“Style”的部分，主要是街头风格，有时候甚至只报道伦敦城中央方圆一公里内发生的事情。 对伦敦来说，世纪末是时尚化的十年。

1992年，Alexander McQueen从圣马丁毕业——那时候它已经成为全世界最令人激动、结满了创意果实的艺术院校。教员们以不干涉学生创意闻名，学校里充斥着非常自由的气氛。但与此同时，放纵和自大也令它的成就大打折扣。最终，像许多其他的英国学校一样，圣马丁成为成就的牺牲者。

大多数最优异的毕业生，如Hussein Chalayan、Burberry的Christopher Baily、Luella Bartley、Stella McCartney，还有Phoebe Philo，都在英国以外的地方发展事业。伦敦的“背叛行为”伤害了伦敦——但只有那些不了解不列颠的人会这样想。那种将古怪的创意、实用主义与冷静的生活态度相混合的传统非常顽固，不会在一两代人之后就消失，还会有更多的Vivienne Westwood、John Galliano、Alexander McQueen出现吗？时尚发展至今，具有破除偶像心理的创新者想要找出任何可以反对一下的事是非常困难的。毕业生和年轻设计师并不比那些前辈们差劲，但他们却有一种无力感，觉得似乎再也没有真正可以斗争的敌人了。

但这种迷惑只是暂时的。时尚与生活中其他的领域一样，当前卫变成流行，就是下一个热浪就要出现的时候了。感受设计师带来的灵感，你可以创造出专属于自己的Style，毕竟“传统与反叛”才是英伦时尚的真正精神所在。

一是英国绅士的圆顶硬礼帽——波乐帽（bowler hat），礼帽为黑色。

二是苏格兰人的“基尔特”（kilt），一种用花格子呢料制作的裙子。这是一种男式裙子。

三是英国人的各种传统工作服，如：法官的黑袍，牧师的长袍，女王的白色长裙（white dress）和王冠，王宫卫士的短外衣（short coat）、黄束腰，伦敦塔楼卫士的黑帽（black hat）、黑衣（black clothes），禁卫骑士的黑衣、白马裤、黑长靴（black boots）等。 英伦风格并没有明确的定义，甚至在大陆和港澳台地区的解释也都不一样。比较一致的定论是英伦风格的最大特点就是有英国君主制特点，也就是皇家特点。大陆地区来说，明显的英伦风格的服饰主要集中在年轻人穿的英伦学院风格和英伦复古风格。前一个风格很明显就是左胸有学院徽章，这个徽章一般都是领主徽章家族徽章演化或者是由当时的国王所赐。后者多半以在服饰上采用英国宫廷礼服元素的衬衫居多，而且因为没有版权问题，基本所有品牌都有应用。英伦学院风的牌子那就是eland 。虽然是韩国依恋公司的下属品牌，但是他本身买断了欧洲和美国很多知名院校的校服制作权，算是非常明显的英伦学院风。我们常说的英伦风格其实很狭隘，就是指英伦学院风。欧洲的服饰风格其实很相近，虽然他们也有民族差异，但是毕竟都是拉丁语系，交流方便，皇族之间亲属关系也很多，风格都很相近。

英伦风是这个世界唯一的用地名来代表服装风格！英伦风的女装：很传统，很保守，很端庄，不像巴黎，米兰和纽约这么性感，而且它还会修饰女人的线条。合适的剪裁，得体的穿着，以及细节上的体现，这些都是英伦风男装正装的特点。同样的衬衣，不同的穿着，简单的配饰，不同的搭配，一个简单的改变就让男士拥有了多变的造型；但无论怎么变，英伦风本身稳重、绅士的感觉依旧存在。端庄，典雅，绅士，多变，这就是英伦风！