请问如何画漫画风的酒窝？

想画一张动漫风的集体照，有一朋友的酒窝算是蛮大的特点，但画出来很难看，像法令纹或者脏东西。。搜了下，没找到理想的图，也不想用红晕代替。

问问有人知道偏萌系酒窝的画法吗？或者能试着发明一个0w0？感激不尽~

　　酒窝由于是脸部凹陷部分，应该在刻画细节时画的相对实一点，表现出来，但是不能太暗 否则缺乏立体感。　　素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。　　素描　　简而言之就是单色画。却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。同时，素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值，当然，专门的素描艺术家并不多，大都是兼职者，如诸位大师们，他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲，你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品，其后面的功力也非常了得，有时随便一条起伏弯曲的线条，体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握。

唐代有段时期是极为繁荣昌盛的，尤其是 在贞观之治、开元盛世 的时候。不仅接受万邦朝拜，八方来贺。甚至当时的“首都”也是世界上最大的都市，因此成为了各国经济文化的交流中心！ 既为各国学习中国文化提供了便利，又促进了国内经济文化的进一步发展。

而盛唐时期的繁荣不仅可以从经济文化方面来体现，还可以从唐代女子的妆发来展现。盛唐时期的女子妆容发饰多种多样， 无论是发型还是所带的装饰发钗，都极尽奢华、美艳！

现代女子化妆步骤极其繁复 ，甚至有些化妆技术高的人可以达到“换脸”的效果。而唐代时期女子化妆的步骤同样十分复杂，一点也不会比现在的化妆简单。 而唐代女子化妆大体可以分为以下六个步骤。

傅白

唐代女子化妆首先第一步就是傅白，而傅白就是指在脸上涂白色的粉。这种白色的粉是铅粉，浅色几乎接近纯白，因此与原本的肤色相差巨大！ 而唐代“傅白”是因为当时的人们同样是以白为美， 这一点与现代的审美观念是相同的。

但是与现代不同的是，唐代傅白不仅仅是在脸部，而是会将所有没有被衣服遮挡的部分都傅白！这种 “傅白”的化妆手法其实是源自于汉代， 在汉恒帝时期就有一款叫做“啼妆”的妆容，“啼妆”就将铅粉薄薄的涂在眼睑的下方。

这样就营造出一种泪痕的感觉，因此就被称作为“啼妆”！而“啼妆”发展到了唐代时期，就发生了一些变化， 不仅涂抹的范围扩大了，而且涂抹的厚重感也增加了！

而非常著名的 《沾花仕女图》 就将唐代的傅白过程忠实的反映了出来，画中的女子不仅脸部非常的白皙，甚至颈部和露出来的双手都非常的白皙。这就是 为了让女子显得白嫩， 所以才会选择“傅白”的方式！

红粉

红粉可以算是唐代时期的“彩妆”，而红粉就是指女子在自己的脸上涂上红色的粉。这样做的目的是为了不让脸部因为惨白而显得那么没有气色。 如果不涂红粉只傅白，这样的妆容叫做白妆。 但是 如果涂抹了红粉，这个妆容就叫做红妆！

而红粉的涂抹范围要比“傅白”小一些，只会涂抹在脸颊的部位。李白就曾在诗句中描写过这种红粉妆！

这种红粉妆有一定的缺陷，因为红粉的贴服性不是很好。 因此如果脸部被水打湿就会将红粉冲刷掉！当红粉被冲刷掉的时候就形成了一条红色的痕迹，很多人将这种痕迹称作为“泪痕”。

当女子卸妆的时候，整个脸盆里面的水都会变成红色。就像王建所写的那样 “金盆水里泼红泥” ，指的就是女子卸掉红妆之后的情景！

现代女子的“微醺妆”其实就是仿照唐代时期的“红粉妆”， 只不过现在的微醺妆红色涂抹的范围要比唐代时期的红粉妆小一些！

画眉

唐代女子对自己的眉形是比较在乎的，因此唐代时期女子的眉形多种多样。其中有些眉形直到现在也是非常常用的款式，比如柳叶眉。 柳叶眉名如其形， 整个眉形是两头尖尖的，像一片柳叶！

而现在比较少见的眉形则是蛾眉，蛾眉是两头眉尾向上翘起， 因此给人很强势的感觉。 而曾经在《甄嬛传》中出现过的远山眉，在唐朝时期也非常的流行。 远山眉的造型看上去就像是远处的山一样， 山峦重叠的感觉。

可以看出这种眉形与之前的蛾眉有很大的不同， 这种眉形更能凸显女子的韵味！

花钿

花钿是唐代特有的一种化妆方式，许多人可能在《长安十二时辰》里看过这种妆容。但是唐代的花钿妆与影视剧里的装扮有些不同， 唐代的花钿妆是贴在额头上的，而不是画在额头上。

并且花钿在唐朝的时候还具有一定的象征意义， 比如白居易的《长恨歌》在表明杨贵妃香消玉殒的时候就是用就是用花钿来表示的。

这里表面上是描写花钿掉落，但其实是在暗示杨贵妃生命的丧失！这样的象征既非常的唯美，同时也包含悲情！

而花钿除了在诗句中有一定的象征意义之外， 它在唐代女子妆容中更多的是作为一种装饰品！ 在《长安十二时辰》中有一幕就可以看到很多的女子都画有花钿，但是款式不一！

因为花钿是贴在额头上的，因此常常不注意就会掉落。 所以在唐代的大型聚会之后，就可以在地上看见许多掉落的花钿。刘禹锡在《踏歌行》中就曾描写过满地的花钿！

就是指在聚会之后，童子在地上捡到了很多掉落的花钿！花钿的种类之多，唐代女子为了追求独特美， 在贴花钿的时候就会尽量不与他人重复！

面靥

面靥也是唐代一种比较特殊的化妆方式， 在酒窝的位置点上两个小黑点！ 这样的做法是为了突出女子的酒窝，这是唐代审美观念的一种表现。

唐代时期喜欢有酒窝的女子，因此很多女子都会在酒窝的位置点上面靥来凸显自己的酒窝。而没有酒窝的女子就借助面靥来营造出有酒窝的假象！

而在唐代的诗歌中将面靥称作为星靥，就如杜审言的《奉和七夕侍宴两仪殿应制》中就是将面靥称作星靥的 “敛泪开星靥，微步动云衣”。 这里主要描写的就是女子微笑时的表情，两个酒窝就像天上的星星！

而唐代的面靥还有一种比较特殊的，那就是 “斜红”。 这种妆容几乎只存在于唐朝，因为这是依赖当时唐代独特的审美而出现的。

而 斜红就是就是在脸上用红色的竖着划一道 ，对于现在的审美来说这样是破坏了整体妆容的完整性，但是当时唐朝的人都觉得这样的妆容的精致、漂亮！

唇妆

唐代的唇妆也是比较有特色的，它的画法也跟现在的化妆的方式不太一样。在唐朝的时候女子画唇妆不会将整个唇部都涂抹上口红， 而是只涂唇珠的位置。

这样的画法就是为了像自己的嘴唇看起来更小一些，我们现在所说的“樱桃小嘴”就是盛唐时期的审美倾向。唐代时期的人不喜欢现在流行的厚嘴唇，而是喜欢小小的嘴。

唐代女子的妆容开始变得繁复是在初唐时期开始的，随着唐代经济的不断发展，唐代女子的妆容也开始变得越来越繁复多样。女子妆容开始包含面白、腮红、“樱桃小嘴”、造型不一的花钿、独具审美的面靥、斜红等。

当唐代进入盛唐时期的时候，女子追求美的想法开始变得越来越强烈。 因为整体的 社会 环境比较的开放、繁荣，因此女子的妆容也以大气、艳丽为主！不仅 时尚 ，而且非常的华美！

每个朝代的女子妆容都不仅仅是表现了女子的审美观念， 同时也反映了 社会 的流行文化。 因此从女子的妆容便可以看出一个朝代的繁荣程度， 从唐代女子的妆容更加可以直观的感受到唐朝 社会 的发展与衰退！

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文|墨轩 历史

古代女子化妆可以分为八个步骤，分别是：敷粉、施朱、画眉、点唇、额黄、斜红、花钿和面靥。每一个步骤都是有讲究的，就和我们现在的化妆一样，从打底到最后的定妆。古人第一步肯定也是先洗漱后才进行的。最开始的时候，先是使用米粉敷面，发展以后到使用珠粉、、檀粉、香粉等多种粉来敷面，让面色均匀一些。

施朱类似于现代的腮红，是提升气色的重要步骤，一般就是常见的胭脂。胭脂一般都是使用花朵萃取汁液以后做成的膏状物品，在敷粉以后再脸颊上涂抹上胭脂。这样可以让面色红润一些。不然的话会看起来死气沉沉的。胭脂有深色和浅色，和使用的花朵有关系。这一个步骤也是古人必不可少的步骤之一。

接下来就是画眉了，古人最注重的就是画眉了，眉毛画好了会显得人很有精气神。而且在不同的朝代，眉毛的画法也是不一样的。有的会流行浓眉，有的会流行细眉和柳叶眉。古人一般画眉用的都是黛，这样画出来的眉毛会好看一些，显色也很均匀。只需要注重一些画眉的手法就可以了。

剩下的几个步骤点唇、额黄、斜红、花钿和面靥分别就是画唇、画额头、面颊涂抹一些红色、眉头中间的额饰和画酒窝了。我们可以看出古人并不太注重眼妆。但是其他的妆容步骤都是很注重的，而且主要就是为了提升气色。尤其是女性的妆容，大多都看起来面若桃花一般粉嫩。

综上所述，古代女子的化妆步骤也是比较繁琐的，有八个步骤才能完成。而且一般有功夫去化妆的都是富贵人家的女子，一般的女子很少有钱买这些东西。我们所看到的古代妆容一般都是达官贵人家里的女子妆容。

随着文化经济的发展，唐代鼎盛时期妇女的化妆习俗变得愈加丰富多彩，在那时便已经出现了假发，杨贵妃也曾用假发做头饰，当然最令人称赞的是，唐代的妇女发明了可以擦在脸上的化妆品，可以使自己的肌肤洁白如玉，光彩动人。据统计，其中的配料可达54种之多，那下面来看一下唐代妇女高超的化妆术吧~

其化妆步骤着实细致，恐怕现在的美妆达人也自愧不如，分为敷铅粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂，共七个步骤。

敷铅粉类似于今天涂粉底液，BB霜，就是使面部看起来光洁无暇，为其他步骤做铺垫。铅粉一般是用白铅制作而成，加工成糊状的面脂，将其中的水分吸干，最终形成粉末或者固体状，方便使用。但是若长期使用铅粉，必然会对身体产生危害，古人为了美真是拼了~

抹胭脂很好理解，即在化妆时点在面颊两侧，相当于今天的涂腮红，正所谓“人人面桃花相映红”，这立体效果马上就显而易见。其实胭脂分为两种：面脂，口脂，上文所提到的便是抹面脂。胭脂来源于纯天然的草本植物，将一种名为“红蓝”的花朵摘下后在钵中锤捣，最后形成鲜艳的红色染料。

画黛眉，在古代，眉毛以青黑色为美，所以黛眉女子也就更能讨人欢心啦，李白有诗云：“青黛画眉红锦靴，道字不正娇唱歌”。当时，身份越尊贵的人，眉毛就会画的越高，其实在那时最具有代表性的眉毛是“八字眉”，画在额头上的则被称为“天上眉”，在盛唐时期，流行把眉毛画得阔而短，形状如同桂叶或者蛾翅，其中，古人常说的“蛾眉”与此不无关系。当然也流行过“细眉”，不管则怎样说，比较有名的眉毛就有10种：鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵烟眉、拂烟眉、倒晕眉。

斜红是指在脸颊两边、鬓眉之间，用胭脂或红色颜料，精心勾勒两道弯曲的痕迹，类似月牙状，模仿即将消散的朝霞。因此也叫做“晓霞妆”曾有诗句这样描写“夏衫短袖交斜红，艳歌笑斗新芙蓉”，如此之态，真是明艳不可方物啊！当然，早在三国时期便有关于此的传说，真假已不可考证。

花钿是起源于南朝的一种妇女佩戴的花饰，流行于唐代，一般是红、绿，黄三种颜色，金、银制作而成。图案多种多样，有梅花状、扇面状、小鸟状等等，还有很多对称的抽象的图案，尽显女子的雍容华贵。在名画《簪花仕女图》中就描绘了贴花钿的女子。

面靥就是我们现在说的酒窝，点面靥就是在面颊酒窝处添加的一种妆饰，曾经只是一种标识，在后宫宫妃一旦来例假、不能侍寝又羞于启齿，便以此示人，一般来说，用胭脂点染即可，如黄豆般大小，后来形状有所变化。

涂唇脂就不多说了，“樱桃小嘴”最为推崇，不过随着时代变迁，这种唇形早已不在现代日常生活中出现，一般在影视剧和舞台剧中出现较多。

“回眸一笑百媚生”，盛世大唐美人如云，华贵丽质，伴着莫测的历史风云已经尘封在浩渺烟土中，逝者如斯，绝代的芳华只可缓缓追寻。

唐代诗人元稹在《恨妆成》里，大致将女子化妆概括为7个步骤：敷铅粉、抹胭脂、画黛眉、化面靥、贴花钿、描斜红、点口脂。

敷铅粉，相当于现在的“打粉底”。

唐代女子喜欢用很厚的铅粉从额头一直敷到脖颈，使肤白如雪，以此为美，古称“铅华”，“洗尽铅华”就这么来的。

但铅粉毕竟是重金属，长期使用的话会让皮肤发青、发黄，妙龄少女变黄脸婆。

可这不仅吓不跑爱美的女性，她们还会在铅粉里掺入西域香料，叫“迎蝶粉”，幻想吸引蝴蝶环绕，像《还珠格格》的香妃一样……

除了美白，唐代还盛行“抹红”，即敷面之后用手晕开胭脂，涂在两颊，浓的叫“酒晕妆”，淡的是“桃花妆”，显得气色十分红润。

据说杨贵妃到了夏天流的汗都是红色的。

但这还不算是最夸张的，王建在《宫词》中曾描写过一个宫女，卸妆时就跟擦泥一样，洗完之后，盆里的水就像红色泥浆。

唐代女子不画眼妆，但很重视眉妆，他们认为眉是“七情之虹”，是一张脸最传神的地方。

唐朝早期流行“蛾眉”，又叫桂叶眉，画的时候要先将原来的眉毛剃掉，再用笔沾上黛粉描眉。

为了显得不那么呆板，妇女们还会将边缘的颜色轻轻地向外晕散，叫“晕眉”，手法非常讲究。

唐玄宗时，又开始流行起细长的“柳眉”。

白居易在《长恨歌》里形容杨贵妃“芙蓉如面柳如眉”，月牙般细长的柳眉能把人衬得温婉又不失大气，很符合盛唐雍容的审美。

在酒窝处点上两点，像美人痣一样，梨涡浅笑，尤其有种少女的娇俏感，这种妆叫做“面靥”。

“面靥”有的俏丽，“暗娇妆靥笑，私语口脂香”；有的妩媚，“月分蛾黛破，花合靥朱融”。

一样妆容，百样美丽。

你一定听说过“花钿”，其实就是女子眉心贴的花。

花钿多是红色，可以直接描，也可以用金箔或者鱼鳞片等反光的材料裁成花型，贴在眉心。

传说以前有位公主在梅树下赏花，风一吹，一朵梅花正好落在她额头上，看上去特别的楚楚动人，引得女子们争相效仿，就成了这种流行的“梅花妆”了。

看了这么多图，想必你也明白了，唐代女性擅长将自己的脸当做画布一样折腾。

她们还要在太阳穴的两边各画上一个红月牙，名曰“描斜红”。

有个说法是：某宫女夜里伺候皇上，不小心一头撞上水晶瓶，顿时鲜血迸流，犹如朝霞消散，愈后留下两道疤。

但皇上反而觉得这样有种特别的美，对宫女更加怜惜，于是其他人便纷纷效仿，称之为“晓霞妆”。

女孩子对口红的狂热自古有之。

在唐代，用来制作口红的植物多达30多种，最常见的是朱砂、紫草，再加入蜂蜡，能调试出正红、粉红、红褐色等不同色号。

唐人崇尚“樱桃小口一点点”，发明了一套唇妆，像圆形、心形等，其中最风靡的要数樱桃形和花朵形。

涂的时候，要先用白色打底覆盖原来的唇色，再用口红在嘴唇正中画出喜欢的唇形。

当最后的点睛之笔完成后，一个粉面朱唇、黛眉巧目的唐代美女，就出现在我们面前了。