民族民俗风格服装

民族民俗风格服装

　民族民俗风格服装，在时代的潮流中,独树一帜的民族风也是一道美丽的风景线,很多民族风的元素也是时尚的代表，在我们的日常生活当中也是很常见的，以下民族民俗风格服装。

民族民俗风格服装1

　提起民族风的穿搭元素，你想起的是土楼里的布衣装扮，还是异域风情的印花勾勒？很少会有人把民族风和高级感挂钩吧，其实利用好一些设计的精华所在，换一种设计的呈现方式，服装就能变得很高级，教你用现代的方式回归民俗风情。

　杨幂的服引发时尚热潮，出席活动的礼服装扮，也都让人眼前一亮。这两套长裙礼服，都选择了民族风的刺绣印花元素，高定礼服用上传统的工艺，是不是非常的特别。不过从设计上来说，我还是更喜欢右边这套，鱼尾长裙勾勒出身材，大幂幂太美了！

　神仙姐姐刘亦菲，平常不营业一出现就能引起讨论，这套有点类似于青花瓷配色的礼服，娜扎在之前也曾经穿过。两个不同风格的女明星，驾驭起同一套服装，颜值全部在线，但是刘亦菲的发型搭配更加合适，蓬松的长卷发，她真的是公主吧！

　景甜也会颜值超能打的一个，大气的五官超级上镜，这条民族风的高定礼服，还加入了流苏边的设计，白皙的肌肤显得更为迷人。王子文也穿过一条类似的礼服，但是用长袖打底衫作为搭配，看着就非常沉重，她还是更加适合古灵精怪的打扮。

　女明星礼服中所运用到的民族风元素，实际上都是在普通礼服的基础上，加入了民族风的纹路印花，造型风格就能变得很有韵味。日常穿搭中其实也可以学习这样的方式，来点小小的点缀，轻松改变服装的风格。

　 通过这些方式可以体现民族风

　 1、印花图腾

　民族风的元素中，图腾是非常基础的一种表现形式，不同的地域会有不同风情的图腾印花。电视剧中的龙凤图腾、祥云图腾，如今已经不存在什么穿着限制，日常的服装中也可以加入这些元素，这也是被运用较多的一种设计方式。

　 2、立体刺绣

　刺绣是一种非常传统的手工艺，蜀绣、湘绣、苏绣等都非常有名，现在的服装中很多也会通过工业加入刺绣元素，更加的方便。包括明星的礼服中，也经常加入立体感的刺绣，栩栩如生的印花图案，轻松体现出造型的层次感，服装更有民俗风情。

　 3、飘逸流苏

　飘逸的流苏设计，是一种比较立体的民族风元素，小到作为饰品的穗子，大到长裙晚礼服，都可以用流苏进行设计。流苏元素如今早就被广泛运用，真正想要穿出民族风情，可能还是需要一些刺绣图腾，或者其他的小设计作为辅助，单一的流苏可能还是不够看的。

　 民族风和现代服饰的结合

　 1、大色块拼接的方式进行设计

　现代的服装中，经常会出现面料混搭的时尚，利用这种方式融入民族风的图腾，造型自然不会觉得怪异。图腾的设计通常会比较有艺术感，不像格纹一样可以无缝衔接，还是需要一个几何形状作为边框，融入服装中才不会显得凌乱。

　 2、整套搭配全选用民族风图腾

　整套搭配全都选择民族风的图腾，秀场中会比较常见这样的设计方式，选择风格搭调的丝绸元素，从面料的光泽质感，到服装的印花样式，都充满了高级感。如果想要作为日常穿搭，只能在极简风的服装基础上进行操作。

　 3、腰封等小细节点缀替代

　以上两种都是抢眼大面积的结合设计，我再推荐一种接受能力比较高的小配饰，女生经常会用到的腰封。宽大的腰带点缀上民族风的图案，腰封的宽度让图腾能够得到一定体现，但是在整体造型上又不会占据很大的比例。

　 注意这些技巧服装会更加高级

　 1、利用色彩冲撞提高民族风情

　不管是图腾还是刺绣，民族风的配色方式，和纯色的极简风算是两个极端，繁杂的色彩才是基础操作，所以如果真的想要穿出民俗风情，一定的色彩冲撞非常有必要。

　 2、巧用皮质面料提高现代感

　皮质面料是现代感服饰的一种呈现方式，如果能把图腾元素，巧妙的描绘在皮质面料上，保证了高度的现代感的同时，又别具一种风情。

　 3、深色系更加有民俗风情

　古朴的民族风元素，虽然喜欢色彩冲撞，但是很少会运用到糖果色或者彩色，深红、深绿、土**等等，才是正确的打开方式，颜色上千万不要用错了。

　朴素的民族风元素，其实也可以用高级感的方式，呈现在现代的服装元素中，只是需要换一种设计方式，就能体现出民俗风情，你get到了吗？

民族民俗风格服装2

　 民族风也可以穿出时髦感

　 1、民族风披肩+白色连衣裙

　红色印花图案的披肩，上面满满的民族风元素散发着神秘的气息，发搭配白色连衣裙，更加凸现披肩的艳丽色彩，走在人群中非常吸睛。

　 2、民族风刺绣风衣+牛仔裤

　汉服的翻领加上领口的盘扣设计，增加了风衣的少数民族风韵。肩上的缎面刺绣让整件风衣更加出彩。搭配牛仔裤穿，艳丽而时髦。

　 3、刺绣牛仔风衣+刺绣连衣裙

　廓形的牛仔风衣给人粗犷不羁的感觉，肩上的中国风刺绣给风衣平添些许复古风韵。里面搭配同样缎面刺绣的连衣裙，鲜明的中国风色彩。

　 4、刺绣牛仔哈伦裤+民族风上衣

　裤腿上的清代刺绣是亮点，让牛仔裤色彩上更加靓丽，棉线刺绣怕你裤子更显品质。上身搭配同样民族风的上衣，风格统一。

　 5、碎花棉麻上衣+棉麻裤

　民族风的碎花图案，棉麻质地更显衣服的独特质感。下身搭配同样棉麻质地的长裤，米白色给人复古的沉淀感，很有民族色彩。

　 6、民俗风长卫衣+网纱裙

　夸张的花朵图案给人鲜明的民族色彩，钉珠的设计又让整件衣服更加光彩闪耀，搭配网纱裙一起，面料的混搭更有视觉冲击力。

　 7、民族风刺绣长裙

　V型领口的`民族风刺绣让红色连衣裙多了一些清新脱俗的味道，裙摆的开叉设计又增添了一丝女人味，整条裙子性感中带点民族风情。

　 8、民族风毛呢大衣

　灰色的毛呢大衣上，立体提花的工艺增加了衣服的质感，下摆的手绘梅花图案让衣服多了一丝亮色，尽显民族风韵。

　 9、民族风棒球帽

　棒球帽上的民族风刺绣，让整个帽子更加灵动美，民族风的艳丽色彩也让简单的棒球帽更加吸睛，戴上可以衬出皮肤的好气色。

　 10、压花手拿包

　手拿包上面的手绘压花栩栩如生，让包包更显质感，在黑色的皮质下更加富有色彩，拿在手上吸睛十足，艳丽花朵突显女人味

民族民俗风格服装3

　 解析民族

　01、 蜡染技术是民间传统印染技术之一，是西南部少数民族在仅有简单工具的条件下对美的不懈追求从而创造出的神奇工艺。它先用融化的蜂蜡或白蜡在布料上绘制或镂刻出喜欢的图案，经靛蓝染色后加热洗去蜡质，便留下了白色的漂亮图案。蜡染服装不但十分环保，而且每一件都是独一无二的艺术佳品。

　 ——牡丹刺绣磨砂羊皮粗高跟靴

　02 、牡丹花因为饱满艳丽的花型而在传统审美中代表着富贵美满，因而多采用华丽的多色纱线精工刺绣成色彩鲜艳、造型鲜活的模样。应用在高品质的反绒羊皮上，更突显了高贵端庄的气质。

　 ——民族风图案小翻领连衣裙

　03、 景泰蓝此名，是因“铜胎掐丝珐琅”技术在明朝景泰年间盛行而得。工匠们用巧手将柔软的铜丝在瓷胎上做出各式花样繁多的图样，再缀以华丽多变的色彩，广受国内外王公贵族的喜爱。它的难度不只在于花样的翻新创造，更在于人工做出的精细对称，难怪时至今日，依旧如此令人着迷。

　 ——桔梗花刺绣高筒拼色雪地靴

　04 、宗教信仰也同样对中国传统纹样起着影响，在元、明、清时期，佛教的“八吉祥”和道教的“道八宝”都是非常时兴的纹样。桔梗花不仅拥有盛开时饱满秀丽的花型，更因含苞待放时形象极似僧帽而得到“僧冠帽”的别名，被誉为“花中处士、不慕繁华”。

　 ——民族风撞色纯棉四件套

　05 、同房花烛可算人生的一大喜事，在这极为重要的一天，家里的老人们总要准备好花生、桂圆等物品撒在喜床上讨个吉利。五颜六色热闹非凡的民族风图案的床品极具复古气息，一定能为你的家庭生活增添不少乐趣。

　 ——撞色云纹鱼嘴镂空坡跟靴

　06 、云纹大概是大家“最熟悉的陌生纹”了，（只要不在帝都）每天早上出门抬头可以见到它，回到家打开电视看古装剧，也可以在王公大臣的服装上见到它。抽象化的云纹有着独特的韵律，犹如水波般一层层漫开，正是模拟了云朵柔软飘逸的特性。

　 ——民族风印花套头针织衫

　07、 无论庙堂还是殿宇，为了表现建筑的富丽堂皇，都会进行尽极繁华的雕梁画栋。那些在檐边屋角随处可见的精细花纹，正是能工巧匠们一笔一划创造出的民族财富。方方正正的框型民族图案，正是在向他们致敬。

　 ——几何民族风帆布多用包

　08、 年轻化的民族风格设计将以往一针一线刺绣出的图案简化成为几何形状的色块，沿用了少数民族的传统配色，使得包包看起来既时尚又复古，是杂糅着民族风的潮感十足。

　——青花瓷千足银手镯

　09 、青花瓷虽然只有蓝白二色，却因图式纹样多变而衍生出许多精致曼妙的清丽样式。细节图中的芙蓉纹是青花瓷常用的纹样之一，是芙蓉花的艺术化形象，象征着美好的爱情绽放的模样。

广西少数民族的服饰风格

壮族服饰:在壮族聚居的农村，特别是在比较偏僻的壮族山区，服饰仍保存本民族的特色。男子多穿青布对襟上衣，有的还以布帕缠头。女子服饰则别具一格，因地区不同而式样各异。壮族妇女多穿无领斜襟绣花滚边的上衣，下身穿绣花滚边宽脚的裤子或青蜡染的褶裙，腰束绣花围腰，脚穿绣花鞋，有的头上还缠着各式方巾，喜欢戴银首饰。龙州，凭祥一带的壮族妇女，喜穿无领斜襟的黑色上衣和黑色宽脚的裤子，头上包成方块形状的黑帕。壮族妇女擅长织布和刺绣，所织壮布和壮锦，花样新颖，服饰增添不少色彩。

瑶族服饰:瑶族服饰式样丰富多采。在不同自称的各部分瑶族之间，服饰又各有差异。他们大都穿黑色或深蓝色衣服，衣料多为自织白布，用蓝靛浸染。男子上衣有对襟及斜襟两种，一般均束腰带，裤子长短不一，有的长至脚面，有的短至膝盖，大都用深色而较长的包头布包头。南丹县大瑶寨男子穿长至膝盖的白色灯笼裤，下缠脚腿布，人们称之为“白裤瑶”。瑶族妇女擅长刺绣，衣服多绣满各色，鲜艳夺目。妇女服饰大致有两种：一种是上穿过胯的长衫，无领对襟，在襟边袖口旁均有绣花及挑花，腰系五彩丝绣满带，胸前悬挂长方形布一幅，上面绣满花纹，裤的长短不一，裤边也刺有花纹，两鬓发较长，以青布缠头，外束白线编成的扁带，还喜欢以成串的彩色料珠、银或银链挂在鬓边或腰带上；另一种是上穿无领无袖短衣，两襟绣花，腰系带，下着青色碎花白边的百褶裙，用布条裹腿。瑶族妇女都盘发髻，发式各式各样，如有的“盘瑶”妇女只留头顶上部头发，而将周围的头发剃去，把辫子留在头顶，用长的黑布包上，形似草帽； 喜戴各种银饰，装饰品有项圈、手环、耳环、银牌、银包、戒指等；头饰花样繁多，如“平板瑶”头顶六寸长、三寸宽的一块木板，中扎红绳，上盖花帕，前后垂细珠；“ 蓝靛瑶”发结细辫，盘于头顶，串集竹片为圆板缀以五色细珠，盖在头上，再复花帕；金绣大瑶山的茶山瑶妇女头上戴有三条（每条约一斤重）弧形大银钗。

银饰与中国民族服饰特点

中国许多民族都有佩带银饰的习俗，北方民族与南方民族，由于地理环境、文化背景和生活习俗不同，显示出迥然不同的装饰风格，甚至同一民族的不同支系间，银饰也有很大差别，这些差异极大的丰富了银饰的种类。银饰可分为头饰、耳饰、项饰、胸饰、镯、戒以及装饰衣物的银片、银花等等。银饰的制作工艺十分复杂，有镶嵌、錾花、镂空、花丝、锻造、点珠等金工技法，娴熟的技艺从另一方面成就了丰富多彩的银饰。

若论饰银之风盛行，以苗族为最甚。在清水江、都柳江、潕阳河流域，那里的苗族是一个被熠熠银光包裹着的民族。清水江畔的芦笙场上，苗族少女们佩戴的银饰重逾十公斤。贵州并非白银产地，地处偏僻、经济发展较为落后的苗族将银饰作为本民族的群体选择，无疑是一个奇特的文化现象。这种现象涉及到图腾信仰、历史迁涉、民俗生活等苗族文化的本质。苗族崇巫，由“万物有灵观”产生的崇拜行为以及“生成维护”的避邪巫术，共同构筑起苗族社会的宗教氛围。崇拜与巫术，两者在苗族银饰上的反映都很充分，特别是后者，它所造成的特殊的审美意识直接影响到苗族银饰的造型，于是有了鼓钉银额带、鼓钉银镯、鼓钉银梳这类银饰。苗族相信一切锐利之物都可以避邪，锐角鼓钉象征的是闪电和光明。又如银角头饰，牛角形，但却是龙角。龙在苗族民俗中主要是以保护神的身份出现，几乎每个人都相信有一条龙在庇护着自己的村寨。银角是苗族服饰中的又一奇观。雷山大银角，宽约85厘米，高约80厘米，造型简朴，最具古风。佩戴时，要在银角两端插上白色羽毛，伴着姑娘的舞步，羽毛随风摇曳，使银角在巍峨壮观中兼有轻盈飘逸之美。施洞银角又称银扇，因其在两角间设四条银片形似扇骨而得名。其上饰有“二龙戏珠”和“双凤朝阳”，造型栩栩如生。银片间立有6只凤鸟，展翅欲飞，顶端有蝴蝶、垂穗。施洞银角是苗族银角中最为华美之作，此外还有三都式、舟溪式、榕江式、革一式各类银角。苗族的银冠、银角、银凤钗、银花梳、银项圈、银镯、银耳饰等都是无与伦比的佳作。苗族银饰种类之丰富、工艺之精湛，堪称世界一流。

满族、蒙古族、藏族、维吾尔族、柯尔克孜族、哈萨克族等民族佩戴的银饰具有华丽之美，其镶嵌有珊瑚、松石、琥珀、珍珠、翡翠等珠宝，精工制作，崇尚华贵。藏族的金工技艺，随文成公主入藏时传入，此后代代相传，名匠辈出，继承了唐代金银采矿、冶炼、制作工艺的卓越成就。至今藏族工匠仍保持着唐代传统的金工技艺，其银饰上的花纹，几乎包括了唐代流行的装饰花纹的全部。水族银饰以花丝著称，其工匠善于花丝点珠，盘龙团凤，工艺精细至极。水族女子，一身青衣，无绣饰，通身上下以银饰装扮，黑白辉映，也能达到至美境界。云南地区的景颇族、傣族、哈尼族、拉祜族、彝族等民族以代表星月的银泡装饰衣物。在民俗信仰中，星星象征多子，月亮是主生育的女神，服饰上缀银泡为饰，便是祈求人丁兴旺，世代昌盛。侗族、瑶族、土家族、壮族等民族也是崇尚 银饰装扮的民族，其银饰亦各有特色。

银饰，一方面显示富有和美丽，另一方面则具有更深的社会含义：作为民族的标志，它起到维系群体的作用。在同一民族同一支系中，人们都必须佩带同样的银饰；作为崇拜物，它把同一祖先的子孙紧紧的凝聚在一起；作为婚姻标志，它给人们的婚恋生活带来良好的秩序；作为巫术器物，它从心理上给人们提供生活的安全感。因此，民族银饰已不是单纯的装饰品，而是根植于民族土壤中的文化的复合体。

银饰代表了金属工艺的最高水平，它们在型制，纹样和工艺技术上显示出的丰富内容，是其他质量的器物无法比拟的。没有哪类物品像传统银饰那样造型别致，种类繁多、纹样丰富、工艺精致，中国民族在银饰的制作上倾注的热情和聪明才智远远超过对其他物品的投入。银的自然魅力和永恒价值使古今中外的人们对其发生兴趣。它们一经被认识和利用，便始终与人类社会生活紧密相伴，从未衰落，如同它们自身的价值一样，是艺术的物质世界中“永恒”的题材。

中国少数民族服饰文化的一般特点

中国是一个统一的多民族的国家。中华人民共和国成立以后，经过认真的科学识别，我国共有五十六个民族。此外，还有一些尚待进一步进行民族识别的人们共同体。

中华各民族的形成，经历了至少两千多年的分化或融合过程。从我国古代典籍中早已出现的“夏”、“戎”、“狄”、“荆蛮”、“夷”、“诸濮”、“百越”等族别名称来看，我国早在秦代以前就已是一个多民族的国家，而秦王朝封建专制制度的建立，使这样一个多民族国家高度统一在中央政权之下。正因此，我国各民族的文化都有长期发展的历史传统，包括服饰文化在内。从现实的情况来考察，我国少数民族的服饰文化具有下列五个方面的一般性特点；

第一，我国少数民族种类繁多，分布广阔，且广大少数民族地区长期以来交通不便，互相交流困难，因而民族服饰多姿多彩，服饰文化内咨丰富，有取之不尽的服饰资源。

我国55种少数民族，居住在全国两千多个县中的百分之七十的县，分布广阔。在这些少数民族中，有些民族又具有众多的支系，如苗族分为红苗、黑苗、白苗、青苗、花苗五大类，其中的花苗又包括了大头苗、独角苗、蒙纱苗、花脚苗等，皆以不同的服饰划分。这样一来，不但不同的民族具有不同的服饰，仅是同一民族内也因支系的不同而具有不同的服饰，使得我国少数民族的服饰显得格外丰富。 字串4

我国少数民族服饰无论从质料、色彩来看，也无论从式样、塔配来看；都是十分丰富的。有着25个少数民族的云南省举行民族艺术节，数千人的少数民族文艺队伍也就是数千人的少数民族服饰表演队。昆明民族歌舞团以“日月风火”为题的民族服饰抒怀舞会，分“春日生辉”、“夏月溶溶”、“秋风送爽”、“冬火熊熊”四个场景展示了三百套民族服饰，其品种之多、款式之奇、色彩之艳、花样之繁令人惊赞。短短的一个半小时表演，令人信服地证明：云南不但是歌舞的海洋，也是少数民族服饰的海洋。而这，正是多民族中国的一个缩影。

第二，由于自然环境的差异和民族风俗习惯、审美情趣的不同，中国少数民族服饰显示出北方和南方、山区和草原的巨大差别，表现出不同的风格和特点。

中国的自然条件南北迥异；北方严寒多风雪，森林草原宽阔，分点在其间的北方少数民族多靠狩猪畜牧为生；南方温热多雨，山地益岭相间，生活在其间的少数民族多从事农耕。不同的自然环境、生产方式和生活方式，造成了不同的民族性格和民族心理，也造成了不同的服饰风格和服饰特点。生活在高原草场并从事畜牧业的蒙古、藏、哈萨克、柯尔克孜、塔吉克、裕固、土等少数民族，穿着多取之于牲畜皮毛，用羊皮缝制的衣、裤、大氅多为光板，有的在衣领、袖口、衣襟、下摆镶以色布或细毛皮。藏族和柯尔克孜族用珍贵裘皮镶边的长袍和裙子显得雍容厚实。哈萨克族的“库普”是用驼毛絮里的大衣，十分轻暖。他们服装的风格是宽袍大袖、厚实庄重。南方少数民族地区宜于植麻种棉；自织麻布和土布是衣裙的主要用科。所用工具多十分简陋，但织物精美，花纹奇丽。因天气湿热，需要坦胸露腿，衣裙也就多短窄轻薄，其风格多生动活泼，式样繁多，各不雷同。总之，风格的多种多样，不同的特点十分突出，构成了中国少数民族服饰文化的另一个特点。 字串9

第三，由于各种历史的、地理的、政治的、经济的原因，中国少数民族直到本世纪中期仍处于不同的社会发展阶段和相应的生产力水平上，由此而带来的差异十分深刻，至今仍未能完全克服，因而少数民族服饰中所表现出来的文化内容具有明显的层次性。

中国少数民族由于各种历史的、地理的、政治的、经济的原因，解放前，有的已经具有了明显的资本主义萌芽，有的却仍停留在原始公社末期，表现了社会发展的极不平衡。在这方面，被民族学者称为“一部活的社会发展史”的云南省，可以作为一个典型的代表。解放前，在云南二十五个少数民族中，白、回和部分彝族中资本主义因素已经相当发展；广大的壮、哈尼、纳西、白、彝等民族都已进入了封建地主制；傣族进入了封建领主制；小凉山彝族是比较典型的奴隶制；而相当一部分少数民族如基诺、布朗、景颇、独龙、怒、部分僳僳族、佤族等却仍然停留在原始公社末期；至今，永宁纳西族（摩梭人）仍保留着母系制残余。在别的少数民族聚居省区，这种情况也不同程度地存在，只不过不象云南省这样完整和典型而已。这样，少数民族服饰所反映出来的文化内容也就具有层次性。同时，这一层次性还决定了少数民族服饰文化的层次性。有的人有一种误解，好象凡是少数民族服饰中的特出之处都具有“原始性”，都是原始文化的具体表现，是明显地不合乎事实的。对少数民族服饰的层次性，应根据实际情况作出具体分析。

字串8

第四，中国少数民族服饰面临着社会全面现代化进程的冲击和改革的要求，一些传统服饰已经发生变化。

改革开放给全国人民的生活方式带来了很大的变化，商品经济的发展给原来封闭落后的少数民族山区注入了活力并传来了多方面的信息，其中也包括许多现代新潮时装的信息。在这种情况下，中国少数民族服饰文化正面临着巨大的冲击。由于某些少数民族服装用料多，装饰繁琐，工艺复杂，制作困难，穿着不便，难于洗涤，不少少数民族地区的青年人已改穿汉族服装，个别地区甚至已经见不到民族服装。针对这一情况，一方面要积极而紧迫地抢救少数民族服饰资源，以免出现某些富有特色的民族服饰文化的消失；同时，还要主动地，有目的、有组织、有计划地引导少数民族群众进行服饰改革，组织一些专家学者和服装设计师在广泛听取本民族群众意见的基础上设计出新的民族服装，在保持基本的民族用饰特点的前提下力求大方、美观、简洁、适用，便于生产生活，便于今后组织大规模机器生产，以适应现代化建设的需要。可以说，这既是现阶段中国少数民族服饰文化所急需解决的问题，也是现阶段中国少数民族服饰文化的一个特点。

朝鲜服装的文化元素有头饰、斜襟、无纽扣。

朝鲜族传统服饰以象征纯洁、善良、高尚、神圣的白色为主，呈现出素净淡雅的风格，朝鲜族因此而有“白衣民族”之称。20世纪初，随着现代经济的渗透，机织布和丝绢、绸缎等面料开始传入朝鲜族聚居地区，受此影响，朝鲜族服饰的颜色也变得多样起来。

朝鲜族传统服饰的最大特点是斜襟、无纽扣，以长布带打结，男女服饰迥然不同，男人穿裤，女人穿裙。男装的裤裆和裤腿都较宽，裤脚系布带，便于盘腿席坐；妇女所穿的短袄长度及胸，长裙则长及脚跟。

朝鲜族服饰以自织的麻布和土布为主要原料，制作时采用平面裁剪法，穿着时显得简洁明快、富于变化，完美地体现了服饰的直线美和曲线美。服饰的色彩搭配遵循阴阳五行原理，利用服装的色彩和衣料的材质演绎不同风格，使比色搭配和近似色搭配相得益彰。

朝鲜族传统服饰是朝鲜民族在长期生产生活中逐渐形成的，保留了朝鲜族民间服饰的显著特点。此外，它还继承了隋唐时期中原服饰的许多特点，在服饰史研究方面具有极其重要的价值。

汉民族服饰研究

中国这样一个古老的国家，有着深厚的文化底蕴，主体民族汉族更是创造了无数灿烂文明。衣冠服饰作为文化的一种表现形式，更是集中体现了汉族的审美观和价值观。

汉服的概念

汉服即汉族服饰的简称： 主要是指明末以前，在自然的文化发展和民族交融过程中形成的汉族服饰。

汉服作为一种独立服饰体系，在历史的传承与发展中，形成了独特的文化背景和民族风貌，即已形成了鲜明的风格特色，并且明显区别于我国其它民族，及世界任何一个民族的传统服装，更与现代服饰在制式风格上有着质的不同。

汉族服饰博大精深。因为其历史悠久，应用地域广泛，并在不断的创新与融合中发展演变，使得对中国服饰研究较少的人难以把握，而作为一个大的服饰体系，不能仅以表象和简单的制式来界定汉服，而应以其主导风格为界定标准。

所以汉服的界定标准可以用以下文字进行表述：“上溯炎黄，下至宋明，汉(先秦时期则为华夏)族人民所穿著的服饰为基础，并在此基础上自然发展演变而形成的一种明显具有独特风格的一系列服饰的集合。”

如此界定汉服—汉民族的传统服饰，主要基於以下三点性质的考虑：

第一：汉服的民族性，即汉服是汉民族的服饰。而中国古代胡人所穿的服装不能称为汉服。民族是个整体的概念，所以一个汉族人所穿的胡人的服装，也不能称其为汉族的传统服饰。

第二：汉服发展的传统性，而传统又必须分为两方面，即传承性与统一性。汉服的传承性表现在:汉服的源流可以追溯到中国上古黄帝时期，并一直保留风格传承而不断的发展演化。汉服的统一性表现在从黄帝时期到宋明，在中国广袤的土地上，在历时近五千年的时间跨度，和数百万平方公里的空间广度上，所有汉族人的服饰在其主流中拥有的共同特点。即以右衽、大袖、深衣为典型代表。

第三：汉服发展的自然性，即非外力强制下，汉人自觉自愿的情况下，通常不易被人们明显觉察到的自然的发展，这也是一般事物或文化发展的常规规律。而汉服发展的自然性，更是一个民族传统服装的传承性的基础，即某一事物或文化，在其自身正常的发展轨迹之下的正当发展演变的方向。其方向，可以通过一般的规律，向前追溯其源头，也可以向后预测其发展方向。

以此界定下，中国古代，除了清装外，只要是明末以前的汉人所穿的服装，不论样式、地域、融合、分化、发展，都可称为汉服，而现代古戏装，除清戏装以外，虽然与古代有所区别，但也是依照传统风格合理改制而来，所以也可以称为汉服。而汉服，用肉眼是很容易将其与其它民族的传统服装(包括满装、洋装、现代装)区分开的，现在这种汉服，又多被称为“古装(除清装外)”。

清朝的服饰，向前追溯，来源于满族的服饰，向后观察，也非汉服传统。所以虽然是汉人所穿，但不符合汉族传统服饰的“传统性”要素，所以不能划入汉服范畴；而今天汉人所穿的服装，其源流主要是来自西方，“唐装”马褂、旗袍等主要(要分清主次)源流来自满族的传统服装，所以不能称为:汉族的“传统服装”。即要分清，一个汉族人所穿的服装和汉民族整体的传统服装之间的区别。

汉服的来源

由于我们是一个慎终追远的民族，所以尽管商周确实存在过较为接近对襟的式样，但整体上我们一直保留了祖先最初的选择……这是交领右衽的由来。至于长袖和宽袖，可能是在财富积累后上层产生的习俗，但由于当年孔子重视大袖（缝掖之衣）所以成为了士人装饰的必备元素和突出特征（当然，也反应了我们的生活观念）。

约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，人们的生活日趋稳定，产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。随着生产力和社会分工的发展，原始社会的解体，人类社会发展进程出现了一个质的变化，从无阶级社会过渡到了阶级社会。从此，衣冠服饰便成了统治阶级"昭名分，辨等威"的工具。黄帝时代冕冠的出现标志着等级的差别．开始有了区别贵的黼黻，尊卑贵，各有分别，服饰制度逐渐形成。

汉服的基本特点

男装的式样：

“黄帝垂衣裳而天下治”传下来的大襟右衽交领宽袍大袖博衣大带那种（秦汉服饰为代表），延续了夏、商、周（春秋战国）、秦、汉、三国两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。日本和服最常见的式样便是如此。

自隋唐开始盛行的圆领衫（唐太宗李世民所穿） 延续了唐、五代、宋、 蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。宋太祖，明太祖所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。

女装式样相对稍多些，但基本式样大体也只有两种

大襟右衽交领这种（同样以秦汉服饰为代表）。

隋唐兴起的大襟低胸这种，同秦汉深衣不同的是服饰分为上衣下裳，不再像深衣那样衣裳连在一起。这两种女服式样对宋明时期以及日本朝鲜的民族服饰（女服）影响非常大。隋唐时期汉族妇女也穿过窄袖紧身翻领的胡服，但那些胡服基本是作为流行服饰来穿的（或者说是出于猎奇心理），并不是汉族传统民族服饰。宋明时期汉族妇女也穿过一些别的式样，但影响并不广。

大家看到了秦汉唐宋明服饰某些地方有些不同，但主体部分相同。西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的，只是在细枝末节上不同。共性是大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带。其实象大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带那种汉服在唐朝时期汉人依然在穿，不过在以长安为中心的北方以圆领为主，而在吴越地区则两者兼顾，宋明类似。日本和服就是在飞鸟奈良时期（中国唐朝时期）引进汉人服饰发展成为今天的日本和服。

汉族服饰的风格是怎样的呢？如果我们把汉族同欧洲民族相比的话，我们会发觉二者在许多方面都呈现明显的不同。汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人各一样，神采殊异，可塑性很强。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型，但我们还是可以从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。朴素平易的装束反而给他们增添了一种天然的风韵。袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。

汉服的流变发展

春秋战国时期（男服）： 服饰大致沿袭商代的服制，只是略有变化。衣服的样式比商代略宽松。衣袖有大小两式，领子通用矩领。这个时期的服装还没有扭扣，一般在腰间系带，有的在带上还挂有玉制的饰物。当时的腰带主要有两种：一种以丝织物制成，叫“大带”或叫“绅带”。另一种腰带以皮革制成，叫“革带“。女服则曲裾袍服。曲裾深衣与其他服装相比，除了上衣下裳相连这一特点之外，还有一明显的不同之处，叫“续衽钩边”。“衽”就是衣襟。“续衽”就是将衣襟接长。“钩边”就是形容衣襟的样式。它改变了过去服装多在下摆开衩的裁制方法，将左边衣襟的前后片缝合，并将后片衣襟加长，加长后的衣襟形成三角，穿时绕至背后，再用腰带系扎。

秦代服饰：秦尚黑，所以秦的服饰标准色都是黑色。但式样依然是大襟右衽交领这种。基本沿袭战国时期。女服则曲裾深衣，秦汉时期曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。

西汉服饰汉代男子的曲裾深衣 。汉代的男子的服装样式，大致分为曲裾、直裾两种。曲裾，即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用，但多见于西汉早期。到东汉，男子穿深衣者已经少见，一般多为直裾之衣，但并不能作为正式礼服。 汉代曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，形象在资料中有很多反映。另外，汉代窄袖紧身的绕襟深衣。衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。汉代的直裾男女均可穿着。这种服饰早在西汉时就已出现，但不能作为正式的礼服。至东汉以后，直裾逐渐普及，并替代了深衣。

魏晋南北朝服饰 ：男子的服装有时代特色，一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，成为一时的风尚。魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，并吸收少数民族服饰特色，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏潇洒的效果。

唐朝服饰： 汉族男服的另一个式样-----圆领窄（宽）袖袍衫。头上的幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代文吏服饰--唐代官吏，除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳，玉佩组绶等。唐朝汉族女服另一基本服饰，上襦下裙。对后世女服影响很大。襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些。

五代时期服饰：基本沿袭了唐朝服饰。从《韩熙载夜宴图》图中可以看出一些大致情况。男子除韩熙载及另一僧人以外，都戴幞头着襕袍，襕袍的颜色，一律用绿色，似与当时的制度有关。幞头的两脚，微微下垂，可能在中间纳有“丝弦”，故有一些弹性，是晚唐五代通用的样式。韩熙载本人，则头戴纱帽，身穿宽衫，脚着练鞋，完全是一种家常便服。图中妇女服饰，也符合当时的实情，以短襦及长裙为主，也有圆领袍衫。腰间一般都用绦带系束，余下部分下垂，形似两条飘带。披帛较唐代狭窄，但长度有明显增加，长度大约在三至四米之间。

宋朝服饰：宋朝汉族男子服饰服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式。圆领式样，相比唐朝宋朝男服袖口变的宽大。宋朝汉族女服基本式样有两种：大襟右衽交领和对襟。

明朝服饰：男子服式依然沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。女装相比男装要富于变化些。明代妇女的服装，主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣服的基本样式，大多仿自唐宋，一般都为右衽，恢复了汉族的习俗。

汉服的周边传播

日本和服：在日本飞鸟和奈良时代，中国对日本经济和文化生活的影响进入最重大的时期，这时，中国古代吴越地区的宽袖、叠襟式长衫流传到了日本，成为上流社会正式场合的礼服，特别是朝廷的正规制服。在此后的历史变迁中，小袖由内衣变为外装，和服的袖筒变短变长，腰带变窄变宽，花纹图案不断翻新，染织工艺日益精制豪华。但是，万变不离其宗，和服的基本要素始终没有脱离吴服的定格，所以直至今日，日本人仍将和服又称为吴服，在许多教授和服饰学校里，都要讲述和服来源于中国隋唐文化的历史知识。

日本和服是从中国引进的，和汉服重要的不同在于：男装基本相同，只是袖口稍短稍窄些，下摆紧凑些。自日本明治维新后，日本男子穿和服的越来越少。今天日本穿和服的更主要是女性。女装不同点在于和服后面有背包，袖口同样稍短稍窄些，下摆紧凑些，腰带宽些，还有服饰上的花纹有日本本民族的特色。日本妇女头型和所穿的木屐和棉袜也是唐朝时期汉族妇女的传统，今天在中国已难寻踪迹，但在日本却生根发芽。

高丽服饰：南朝鲜宫廷中女生的服式，有许多华丽的装饰。与汉族服饰相似，但是裙子比较宽松、而且蓬蓬的。

汉服的劫难

满清入关之后，正式颁布剃发令的时间为顺治二年农历六月十五日，换算为公历则为公历1645年7月8日，也就是1645年的7月8日，满清撕下了不强迫剃发的假面具，彻底强硬的执行起剃发令来，至此展开了江阴等其他各地人民反剃发的斗争，至惨至烈，难以笔尽。死亡人数无法统计。

满清使汉族人的服装面貌产生了一个重大的变化，将延续了三千年的汉民族冠冕衣裳送进了坟墓。顺治二年，清军攻下江南各省，清政府从此下令在全国推行剃头改服的制度。清政府命令，从公文所到之日起，在10天内要将全体男子统统剃去头发，改梳发辫，如果有“仍存明制，不随本朝之制度者杀无赦。”与此配合的是强行更改汉人衣裳式样。当时由于穿汉人衣裳而被捕杀的人不计其数。

汉族对清政府的命令极力抵制，反抗活动此起彼伏。长期的抵制斗争使清政府也考虑做些让步，以稳定局势。于是提出所谓“十从十不从”，即：服装上男从女不从，生从死不从，阳从阴不从，官从隶不从，老从少不从，儒从而僧道不从，倡从而优伶不从；以及：仕宦从而婚姻不从，国号从而官号不从，役税从而语言文字不从。这点有限的让步，终于保留了一些汉族衣装中的特点。

满清建立后为什么要强迫汉人剃发垂辫易服？ 按常理，穿什么服饰，留什么发型和统治并无多大关系，但满洲人入关并建立清后赋予了它们新的内涵。汉人不能接受异族统治主要不是因江山社稷落入异族之手，而是因汉人从骨子里看不起周边蛮夷民族，认为他们野蛮愚昧没文化，接受他们的统治对汉人来讲是种侮辱。汉族有几千年的文明史，有灿烂的文化，相比异族，汉人有一种强烈的文化优越感，相比之下，满洲人文化实在肤浅，实在自愧不如。这种民族自卑感一方面促使满洲贵族拼命学习汉文化，另一方面又使满洲贵族深恐汉人看不起他们，因此要想统治汉人最好的办法就是使汉人习异族风俗，以人格侮辱的方式使汉族精神萎缩，使汉人丧失自尊、自信，打掉汉人骨子里的民族优越感。

清建立后全国因服饰，发式而被杀的汉人不下几百万，当时在中国的一位西方传教士看到这些情景写到：“全世界像汉族这样因服饰，发式而遭屠杀的民族绝无仅有。”

怎样看待“胡服骑射”与“剃发易服”？

我们应当接受外族先进的东西——但是在保留我们的基本典章的前提下。

所谓“中道”是也！——拒绝，那是故步自封；但失掉自己，那是背弃祖先！

胡服，包括唐的胡服，都是在保留汉家传统衣冠的前提下，进行的。

胡式服装，只是作为方便劳作的职业服装，和某个特定时期特定区域的流行风尚。而作为国家典礼的祭祀、朝见、礼宾——则一律是使用标准的传统汉服。

汉服一直是庄重、礼仪制度的代表；胡服，只是时尚、实用主义的流行。

胡服骑射——是我们主动学习外来文化的典型；

剃发易服——是我们的奇耻大辱，被奴役的标志。

凤凰涅磐，浴火重生

复兴汉服记事

她是人类文明史上最璀璨的明珠，以其高超的美学工艺屹立于世界服饰艺术之巅，她是汉民族一脉相承的传统服饰，将中华文明的精神理念谱入古国生活点滴之间。

从质朴的秦汉风格到超然的魏晋神韵，都在渗透着华夏民族的理想追求；从开放的大唐情怀到含蓄的宋明格律，无不流露出汉族文化的哲学信念。汉族服饰，在中华五千年的文明进程里，已成为华夏民族的发肤与汉族儿女血脉相连。

然而，她却是汉族人民最深的伤口--在被异族剥去皮肤的同时，鲜血荡漾在古国的锦绣山川，三百六十年岁月，漫长的时间……时至今日，我们遥望着祖先创造的辉煌成就，却充当着世界上唯一没有自己民族服装的赤裸民族

---华夏之汉!

眼见的是无耐，心怀的是不甘!

我们整理起祖先的遗产，誓让那斩断的文明再绽新妍。

汉服复兴大事记（略表）

自制汉服第一人青松白雪访谈；

全发汉服第一人信而好古访谈；

王珊以真正唐装获国际**选美最佳民族服饰奖；

“改制汉服第一人”寒音馆主访谈录；

湖南在线开办汉服专刊；

万壑听松第一次在高校公开宣传汉服；

汉族服饰重现神州——壮志凌云访谈录；

马来西亚华人赵里昱汉服美国上街直播；

深圳网友聚会；

蒙元“专家”等对汉服复兴的胡批事件；

“以汉服之名张扬文化”--东方早报周刊对汉服复兴的报导；

“汉服教育从青少年开始”——汉流莲访谈；

第一家汉服专营公司——古径衣饰公司成立；

溟之幽思在高校宣传汉服；

“为人师表”-轩辕慕雪访谈录；

阿根廷华人莲竹子——华夏衣冠震天南；

到作此文之时，汉服的身影已出现在郑州、济南、哈尔滨、西湖、重庆、广州、深圳、贵州、江苏、湖南、河北、上海、北欧、美国、澳洲、马来西亚、阿根廷、新加坡……还有很多很多……每年的7月8日为汉耻日，汉网同仁于此日设祭，以告慰当年为保卫汉民族文化而死在清兵屠刀下的英雄们。每年的7月8日有汉服的会员们会穿着他们最华丽的汉服上街，以此表明汉服没有死亡。没有汉服的会员则在那一天早起时默哀三分钟，表示对无辜遇难先人的哀悼。若有江阴市的会员则在那一天穿着华丽的汉服（如果穿丧服岂不是表示汉服已经死了）进行一次祭祀活动，祭祀那些当年反抗剃发的英雄以示其汉服没有死亡，英雄的子孙后代没有让他们失望。

为什么要恢复复兴汉服？

服饰是一种文明，是伴随人类文明发展而产生的，是人类文明的不可缺少的一部分。叫嚣：“衣冠复古，不如退回兽皮草裙！”之说，不但是对衣冠文明的否定，更是对人类文明本身的亵渎和否定!

服饰是一种文化，是伴随著人类社会的演化及自然地理气候等条件的变化而产生、发展、演化着的文化体系，并时时受这些客观条件的制约。由于世界各地、各民族之间所存在的自然地理气候与人文历史传统的差异，是导致各民族的服饰有所差别的根本原因。也正是因为这种差别，也使得各民族的人民，对其传统服饰产生了特殊的热爱之情，而这种热爱，实际就是民族感情的具体表现。

汉服，作为汉民族的传统服装，产生於五千年前，植根於华夏大地，更与汉民族血脉相连，成为不可分割的一部分。这是由汉服和汉族的历史所决定的。

一 服饰产生的地理背景，是造成不同服饰体系之间差别的决定因素。

汉族服饰，产生於中原地区，其制式与中原的地理气候等自然条件不可分割，且一直受其影响。汉族故土----华夏大地，地处温带，总体气侯温和，故其所形成的汉族服饰，遮蔽全身，无立领，大袖等等特征与热带、寒带等地有明显区别。

例如:产生於较寒冷地区的满族服饰，就与其有著显著差别，如满族服饰中出现的立领，窄袖就是当地人民为了抵挡严寒所特制，因此满族服饰实际根本就是与汉族服饰渊源完全不同的服饰体系!将这两种服饰体系混淆实际是对历史的无知!

二 服饰的风格是与其民族文化思想不可分割。其中，对不同社会的哲学指导思想方向，直接影响到服饰的风格。以汉族服饰，皆为平面裁剪，不强调以服装来刻划人体曲线，这与西方的立体裁剪风格是完全不同的。而类似的风格差异，不但也体现在绘画、建筑、音乐等领域，更体现在两种社会背景下，人们的思维方式之中，同时也影响到科学等领域的发展。这实际是因为不同社会背景下人类世界观和方法论之间所隐含的差异的表观体现。这种差异的产生，归根到底，是由地理环境的差异所造成的人类社会形成初期的文化差异所决定，并由历史一代代传承演化至今。(包括历史较短的美国思想，实际也是有其特定的历史文化背景，其根源与西方文明，尤其是希腊、罗马文明有著千丝万缕的联系，但与东方的华夏文明相关甚少。所以，今天世界流行的服饰，归根结底，其主流设计思想是由西方创立的，与传统的华夏文明有着截然不同的风格，所以，将今天汉人所穿的服装等同于汉民族的传统服装也是对历史的无知。

三 服饰风格与其所属民族的生活习性息息相关。例如古代文化较为先进，而政权相对稳定的农业国家，如古中国的特色服饰---即汉族服饰，以宽袍大袖为主，正是汉族人生活条件优越的表现。而相对落后且生活不稳定的游牧民族服饰，则多以灵活便利的制式为主。而现代快节奏的工业社会，更以季节实用为服饰界的主导思想。所以，游牧民族服饰、现代服饰均无汉族传统服饰风格的体现，更不能作为汉族传统服饰的替代品进行概念性混淆。

四 服饰发展，与其所属民族的文明进程互相影响。例如，华夏民族的农业(棉、麻、桑蚕业等)、轻工业(纺织业、印染、刺绣，甚至造纸等)都对服饰的发展起了决定性的作用，在中国某些朝代，将汉族的服饰工艺推向了顶峰，至今仍另世人叹为观止。而古代工农业(尤其是桑蚕、刺绣等)相对落后的西方社会，是无法匹敌的(更不要文明几乎没有开化的游牧民族了！)并且我们可以看到，至今我国在这些领域中仍保持着领先优势。这种优势是与华夏文明的历史分不开的。

五 由于服饰的差别存在的原因，民族服饰对于该族人民，不仅是其民族身份的标志，也代表了对该族人民对本民族文化的认同，更是对其民族的认同。而这种认同感，不仅是理性层次上的对本民族历史的认识和对本民族传统精粹的认可，更是感情层次上的精神追求，即是对本民族热爱之情的具体体现。而这种热爱之情，是建立在了解、理解其民族的历史文化渊源和文明精髓的基础上的，所以，不热爱自己民族服饰的人，通常也是那些对其民族历史文化同样茫然漠视的人，即漠视其民族的人(无知，再加自私浅薄的人)。难道被其族人所漠视的民族还有前途可言吗？

六 人类是感情生物，人类社会的演化及人类文明的发展也是有其客观规律的。而人性(人类的感情等)是这种客观规律中不可忽视的人部分。即，人类的感情在人类社会的发展中起着至关重要的作用。所以研究社会文明和人类发展，却漠视人类本身的感情需要是十分荒谬的。而服饰的发展演化，也是人类文明进程的一部份，必然受到人类感情的左右。而民族感情是人类集体所共有的情感，带有普遍意义，所以撇开民族感情谈民族服饰发展也是不科学的。

七 人类的感情受其所获知识影响，而人类的知识是在历史中积累而来的。由于知识在传播中受到各种条件的限制，所以，通常各族人民，对本民族的文化了解程度高于对他族的了解。并且，人类本性中对“自我价值体现”的追求，使其会对属于自己的文化抱有深厚的感情，而对本民族服饰的感情正是这种人性的体现之一(对本民族服饰没感情的人，也可以说是缺乏人性的人)。

八 就汉民族的传统服饰本身来说，不但有以上七个方面的属性，更有著其区别於其它服饰的发展历程、文化背景，工艺水平及特殊而惨痛的灭绝过程。而这一切的一切，都使得有民族感情的汉人对汉族服饰更有著一种特殊的情感！

其内容如下：

1汉族服饰有着和华夏文明同样悠久的历史，而华夏族人，将其视为其民族祖先黄帝所制，是本民族文明的象征，也是区别于他族的标志，历来就有”齐民心，别夷狄”的作用。

2汉族服饰一脉传承，五千年不断，千万里江山皆存有其最典型的风格制式，本身就是世界服饰史上的一大奇迹。

3汉族服饰在人类历史上创造空前绝后的工艺水平(注意:是空前绝后，即使科技发达的现代也没达到)，更是华夏的骄傲。

4汉民族自古就有重衣冠的思想，不但有先圣哲人的典籍论著，更反应在传统中国的方方面面，衣冠文明与华夏文化本身就是密不可分的，不论如何发展演化，只有华夏文明的存在，就要受到汉族衣冠文明的影响(比如现在的戏剧影视等的服装，就可窥见一斑)。

5由于，汉族衣冠消失的特殊过程，更令汉人对本民族的传统服装有着痛彻骨髓的复杂的感情(没有的就不配称汉人！)这种痛与爱的强烈的感情是精神层次上的，带有神圣性与理想性，是可以超越世俗，跨越时代的情感，更非一般世俗之情可以相比拟！

6当今，汉民族是世界上唯一没有自已民族传统服装的民族，这对于一个拥有悠久历史和高度文明的十亿人口的中国的主体民族来说，是十分遗憾而难堪的，在世界上也是极具讽刺意味的。

所以汉服是：汉民族的代表性衣冠；汉人的精神气节的凝集；深深植根于汉族历史文化，尤如其汉人之发肤，相连于汉人之血脉心灵；汉服——永远伴随着汉民族和汉族人民，无论历史、现在、还是将来，只要有汉民族的存在，就有汉服的存在。汉服，作为汉民族的传统服饰的地位就永远不容有任何辩驳的余地！即是汉民族不容许有任何形式的虚化、非化或其它任何概念替代！所以，提及汉民族传统服装，不考虑这些感情，就是对人性漠视和对汉民族感情的亵渎和抹杀！

九 社会的发展，也有其规律性，是螺旋上升并迂回前进的。而现在人类社会整体正从工业社会步入后工业社会，而中国也随之不断的发展向前。从世界范围来看，人类对其生活方式不断的提出新的要求，即要求人性化、个性化，要求舒适安逸的生活方式，追求精神的充实更迫切于物质生活的满足，这不但人本性的体现，也是社会发展、生产力进步的客观条件所决定的。而且当代社会人类，正在努力满足人类的追求。如工时的减少，假日增多，工作时间计算的多样自由化，网上工作，家庭办公等的出现，都使人类的生活更加适应人性本身的欲望要求。就中国来说，虽然现在人们整体的生活节奏还在不断加快，但也有向此方向发展的趋势。所以仅看到当今人们生活水平加快，而不看其发展趋势，就否定汉服的适应性，是不客观的做法。

中华民族是多民族的统一体，五十六个民族都创造了辉煌的民族服饰文化。由于每个民族的

生活环境、风俗习惯、宗教信仰、民族性格和审美情趣的差异，形成了各具特色的民族服饰

文化。

按民族名称拼音顺序排列:

妇女穿窄长袖对襟衫，下着裙。未婚女子梳辨盘于头顶，已婚妇女束髻，缠高耸的包头。妇

女喜戴各种银饰。

白族:

白族主要聚居在云南大理，那里苍山洱海风景秀丽，民族文化较为发达。白族男女均上着

衣、外套领褂，下着裤。服装颜色的搭配简单鲜明，对比协调。白族人民崇尚白色。男子的

包头、女子的帽箍，男女上衣，甚至裤子都喜用白色或接近白色的浅绿、浅蓝等色。

保安族:

保安族居住在甘肃省内大河家地区。保安族男子，穿白布衫，外套青布坎肩，下穿深色长

裤，头戴白或黑色圆顶帽，在节日里穿长袍。女子穿色彩艳丽的衣裤，上衣为刚过双膝的有

花边的大襟袄，外套坎肩，戴头盖，也戴礼帽。

布朗族:

布朗族分布在云南西部和西南部。布朗族男子上穿青布圆领长袖对襟或大襟衣，下着宽脚

裤。妇女上着紧身短衫，下着筒裙，也有着长裤的。名地妇女均喜欢戴银饰。

布依族:

布依族居住在我国西南地区的盘江、红水河流域。布依族男子常穿短衣长裤，盛装时着长

衫，戴瓜皮帽。

妇女则上着短衣，下着百褶裙或长裤，戴银饰。

朝鲜族

中国的朝鲜族是明末清初从朝鲜半岛移居东北形成的。其文化与朝鲜半岛有着深厚的渊源关

系。朝鲜族男子的上衣为斜襟、宽袖，前襟有飘带，他们还喜欢穿“背褂”（坎肩）和灯笼

裤，这种裤子很肥大，便于在炕上盘腿而坐。妇女多穿短衣长裙，上衣与男子相似，只是更

加短小。

朝鲜族儿童多穿七彩衣，色彩斑斓，好象彩虹在身。

青年男子多戴鸭舌帽，中捞年人则戴毡帽，妇女普遍戴花色头巾

朝鲜族男子常穿宽大的长方形胶鞋，妇女多穿鞋头尖而跷起的船形胶鞋

达干尔族

达干尔族主要聚居在嫩江两岸，在东北诸民族中，是社会发展水平较高、与外界经济文化接

触和交流较多的民族之一。达干尔族的服装式样以袍式为主，为便于骑马，袍前后两面开

衩。男装以皮质为主，女装以棉布居多。

达干尔族妇女的发式和装饰品各地不一，有的用白布或白毛布包头，有的戴头饰

傣族

傣族多居住在我为云南的亚热带地区，擅长农耕和水稻种植。傣族人在生活习俗、宗教信仰

等方面融合了中原和印度及中南半岛诸国文化。傣族男子多穿圆领大襟或对襟小衫，下着长

裤，白布或蓝布包头。妇女穿长筒裙和短衫，梳各种发式。傣族人民崇拜孔雀和大象，常将

孔雀和大象的图案编织在衣物上。

德昂族

德昂族散居于云南省西南部，其服饰具有浓厚的民族特色。德昂族男子多穿蓝、黑色上衣和

宽而短的裤子，裹黑、白头巾，巾的两端饰以彩色绒球；青年男子戴银项圈等饰物。

妇女上着蓝、黑色上衣，下着筒裙，在腰部佩戴数个腰箍。

东乡族:

东乡族居住于甘肃省临夏东北部。东乡族服饰与当地的汉族和回族相近，妇女一般穿藏青色

和黑蓝色布衣，外加一件齐膝的布坎肩；男子穿短衣、肥裤和坎肩，也有穿长袍的。

妇女一般戴丝绸制成的盖头，头盖分绿、黑、白三色。

侗族

侗族居住在湘、黔、桂三省毗临地区。侗族服饰分为南北两种类型。生活在北部地区的侗族

男子服饰与汉族基本相同；妇女上着无领衣，银珠大扣，下着裤。南部的男子多穿对襟衣，

裹绑腿， 头缠亮布；女子上着紧身衣，下着百褶裙，或上着短衣，下着长裤，盛装时着鸡

毛裙。

侗族妇女喜爱银饰，以多为美，以重为贵。

独龙族

独龙族世代聚居于云南的独龙河两岸。独龙族喜欢在衣外披覆条纹线毯，既有古朴的山林风

韵，又有现代时装魅力。独龙族男女均喜欢用染色红藤作为手镯和腰环饰物，妇女头披大花

毛巾。

俄罗斯族

我国的俄罗斯族是俄罗斯的移民和苏联归国华侨的后裔，其服饰较多地保留着俄罗斯人的传

统特色。男子多穿长及膝盖的套头衬衫和细腿裤，头戴呢帽或皮帽。妇女上穿粗布衬衣，外

罩一件无袖、高腰身的对襟长袍，下着长裙

鄂伦春族

鄂伦春人世世代代游猎于大小兴安岭的茫茫林海之中，创造了适合森林游猎的狍皮服饰文

化。鄂伦春族服装以袍式为主，有皮袍、皮裤、皮坎肩、皮帽、皮手套等。冬季男子普遍穿

前后开衩的长袍，妇女也穿长袍，但女袍比男袍长，不是前后开衩，而是两侧开衩。春秋和

夏季多穿去毛的光板袍皮短袄和皮裤。

鄂温克族

鄂温克族世居于额尔古纳河以南的广阔地区，由于各地生存环境的差异，各地鄂温克人有着

不同的服饰文化特点。鄂温克人对服饰的制作和穿着比较讲究，无论男女衣服，其衣边、衣

领等处都用布或羔皮等镶边装饰。男子一般都要束上带，否则会被视为不礼貌行为；妇女平

时可以不束腰带，但劳动时也要束上。鄂温克人喜爱蓝色的衣服。

鄂温克族的皮靴上饰有精美的图案。

高山族

高山族生活在中国的台湾、福建、湖北等地。高山族服饰色彩绚丽，华丽精美。男子上穿短

衣，束腰裙。妇女上着短衣，下穿长裙或短裤。

仡佬族:

仡佬族多数居住在贵州西部，主要从事农业。仡佬族男子多穿对襟短衣、长裤

妇女穿大襟短衣、长裤，青年妇女喜穿褶裙，衬衣外套坎肩，头顶一方块头巾，额顶用一绸

带束住。

哈尼族

哈尼族主要居住在云南南部。哈尼族男子上穿对襟衣、下着长裤，用黑布或白布包头。妇女

服饰主要为棉布的衣裙和长、短裤。哈尼族无论男女老幼都喜欢穿青色衣服，有的地方甚至

每洗一次衣服都要用蓝靛将衣服再染一次。

哈萨克族

哈萨克族主要分布在新疆北部，是一个古老的游牧民族。哈萨克族男子穿套头式衬衣，喜欢

在衬衣外套穿坎肩，冬季穿不带布面的羊皮大氅或大皮袄，下穿皮裤。妇女着名色连衣裙，

夏季，外穿坎肩或短上衣，冬季则罩棉衣。

哈萨克人的帽子、头巾颇为讲究，种类、式样很多。

汉族

汉族是我国人口最多的民族。纵观几千年的历史，汉族的服装式样主要有上衣下裳和袍服。

赫哲族

赫哲族世居东北的黑龙江、松花江和乌苏里江下游沿岸。三江流域的丰富野生动物资源造就

了赫哲人独特的渔猎文化，其众多的鱼皮服饰构成了鲜明的民族色。

赫哲族人将鱼皮熟制后，用来缝制上衣、套裤、革兀 革拉(一种鞋)、 腰带等，上衣较长，

式样类似旗袍，主要是妇女穿用。

赫哲族妇女的鱼皮服装

赫哲族妇女比较注重发型和首饰，喜欢戴金、银、铜、玉的耳环和手镯等。

回族

回族是中国信仰伊斯兰教的民族之一，人口较多，分布在全国几乎三分之二的县。回族衣饰

简单，老年男性一般穿黑色或灰色长衫，或低领对襟衬衫；中年人穿对襟白衬衫，外套黑色

坎肩，着白裤子；妇女穿大襟右衽衣服；年青人除参加宗教仪式外，大都穿与汉族相同的服

装。回族男子普遍戴白色或黑色的小圆帽，称礼拜帽，或用白毛巾和白布裹头。妇女一般戴

白色圆撮口帽，或戴盖头。盖头的颜色依年龄而有别，老年用白色，中年用黑色，少女用绿

色。 在服饰的颜色上，回族人崇尚白色，视白色为洁净之色。

由于回族分布广泛，受当地环境和文化的影响，在服饰上表现出不同特点。

基诺族

基诺族聚居于云南的基诺山一带。基诺族男子一般穿白色圆领无扣对襟衣，下着及膝宽腿

裤，裹绑腿，喜用长布包头，戴耳环

妇女穿圆领无扣、镶七色纹饰的短上衣，内衬紧身衣或盘三角形刺绣胸兜，下穿前开合短

裙，头戴披风式尖顶帽。

1、阿昌族女子穿统裙，以青布包头；未婚者穿长裤，盘辫簪花。男子着黑衣裤，背通帕(挂袋)、阿昌刀。阿昌刀属长刀类，为滇缅边境各民族所喜爱。

2、白族女子穿白上衣、蓝裤、黑紫丝绒背心，扎绣花围腰,用花包头、银首饰,着百节鞋(翘头绣花鞋)。男子为白衣裤、黑背心、白或蓝布包头，绣花挂包；高寒地区常穿羊皮披肩。

3、布朗族女穿黑色或红绿纹相间的统裙，扎大包头。男穿无领上衣、黑色宽大长裤，黑或白布包头。

4、布依族女穿大襟上衣、长裤、绣花围腰，或蜡染百褶长裙；黔南地区穿传统栏干服。栏干服是衣裤套装，衣襟、领口、衣袖、裤脚均镶花边。男子为对襟衣或大襟长衫，蓝或白地蓝方格头巾。

5、傣族西双版纳地区女子为窄袖对襟短衣、统裙、银腰带；德宏地区女子婚前穿大襟短衫、长裤、小围腰，婚后是对襟短衫，黑统裙；新平、元江一带，女上衣的腰际处和裙腰处常绣花、饰银泡银穗，故有“花腰傣”之称。男子一般为小袖短衫、长裤，白或青布包头，冷天习惯披毛毯。

扩展资料：

民族服饰是指各民族本身文化中独有特色的服饰，也可以称为地方服饰或民俗服饰。在一些民族国家的城市生活中，人们在日常的时间虽然多以西装打扮为主，但在节庆、宗教仪式、国家典礼和其他正式的场合中，则会以民族服饰打扮出现，通常在服饰上的一些装饰品中可以推断出穿戴者的婚姻状态、社会或宗教地位等。

汉族是中国的主要民族，汉族的古传统民族服饰是汉服。相传为黄帝发明，西周起汉服已具基本性质，到了汉朝已经全面完善并普及。这一时段直到明末清初，汉族人着汉服到汉朝已有几千年历史。汉服是世界上历史悠久的民族服饰之一。

藏族的服装主要是传统藏服，特点是长袖、宽腰、大襟。妇女冬穿长袖长袍，夏着无袖长袍，内穿各种颜色与花纹的衬衣，腰前系一块彩色花纹的围裙。

蒙古族服饰包括首饰、长袍、腰带和靴子等。男女老少一年四季都喜欢穿长袍，春秋穿夹袍，夏季着单袍，冬季着棉袍或皮袍。男袍一般都比较宽大，尽显奔放豪迈。女袍则比较紧身，以展示出身材的苗条和健美。

满族服饰分旗装与马褂。当今满族一般着时装，节日才会穿满足特色的服饰。其中改良后产生的旗袍受到全国人民的喜爱。

说到旗装，人们往往会把它与妇女联系在一起。其实，旗装是满族一种很有代表性的服装，它的穿着不只限于妇女。旗装，因为它是"旗人"（满族人又称旗人）所穿的一种袍子，所以后来被称之为旗装。

参考资料：

-民族服饰的特点

苗族的衣服又叫苗服，黔东南苗族不下200种，是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存最好的区域，被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看，保持着中国民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些花团锦簇，流光溢彩，显示出鲜明的民族艺术特色。从内容上看，服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象，有表意和识别族类、支系及语言的重要作用，这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。从造型上看，采用中国传统的线描式或近乎线描式的、以单线为纹样轮廓的造型手法。从制作技艺看，服饰发展史上的五种形制，即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型，在黔东南苗族服饰中均有范例，历史层级关系清晰，堪称服饰制作史陈列馆。从用色上看，她们善于选用多种强烈的对比色彩，努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感，一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看，它并不强调突出主题，只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看，分为盛装和便装。盛装，为节日礼宾和婚嫁时穿着的服装，繁复华丽，集中体现苗族服饰的艺术水平。便装，样式比盛装样式素静、简洁，用料少，费工少，供日常穿着之用。除盛装与便装之分外，苗族服饰还有年龄和地区差别。

黔东南境内苗族男女便装均较为简朴。男上装一般为左衽上衣和对襟上衣以及左衽长衫三类，以对襟上衣为最普遍。下装一般为裤脚宽盈尺许的大脚长裤。女便装上装一般为右衽上衣和圆领胸前交叉上装两类，下装为各式百褶裤和长裤。

典型的俄罗斯男子服装上身为斜领的粗麻布衬衫，衬衫的领口和下摆均有绣花，穿着时在衬衣外面系一根腰带，衬衣一般是用麻纱布、白棉布做成，也有用色彩鲜艳的花布做成的。

裤子稍肥，是用白布或染色的花布做成。外罩为粗呢大衣，脚蹬皮靴或皮鞋，头戴呢帽或毛皮帽子。在严寒的季节，外罩为羊皮短外套或羊皮大衣，头戴毡帽，脚穿高阁皮靴。

典型的俄罗斯女子服装大多色彩艳丽，同为粗麻布衬衫，衬衫的领子不开口，衣领有褶，衬衫有刺绣，镶肩，衣袖肥大。俄罗斯南方女子穿毛织裙子；北方女子钟爱于萨腊范（一种民族服饰），不穿长裤；脚穿皮鞋或皮靴。

春天头戴围巾；夏天头戴花头巾；秋冬季头戴呢帽或皮帽。在冬季，一般穿着羊皮大衣。在穿着毛皮时，毛皮的装饰物类似于首饰。

最典型的古代俄罗斯服装特征为直线分割与自由落体线分割，传统服装基本上都有褶皱的对角线，使用直线缝纫。再就是服装的胸围、腰围较大，特别是妇女的长袖衬衫围度更大。服装颜色一般具有饱满的色彩，或是使用色彩组合装饰服装的局部。

扩展资料

现代俄罗斯人穿衣服较有品位,始终遵循着整洁、端庄、高雅、和谐的准则。在较正式的场合,男人通常穿西装,而女人则以裙装为主。俄罗斯人一直认为,裙子是最能体现出女人味的服饰。

所以，在穿着服饰上讲究色彩的和谐、整体的搭配。平时，人们已经很少穿戴俄罗斯传统的民族服饰，只有在重大民族节日或文艺演出时才会穿着。

一些俄罗斯服装学家在仔细研究其民族服装的特点后发现，俄罗斯传统民族服饰的简单性和可行性可用在现代服装设计中，并通过实践，设计并制作了功能适当的服装。可见，在现代服装设计进程中，要思考传统民俗服饰，注重创造性的开发，从艺术、科学、工艺等角度，赋予民族服饰新的生机和活力。

目前，俄罗斯人的一些现代衬衣、连衣裙、外套等都从传统民俗服装中找到了设计和装饰品的解决方案。尤其是现代针织面料及产品和现代儿童产品非常重视利用俄罗斯传统服饰中独特的刺绣，将其发挥到许多其他方面进行装饰。 

目前，俄罗斯的穿衣时尚已经世界潮流化、时装化，在莫斯科、圣彼得堡这样的大城市，每周都能从电视中看到来自巴黎、意大利的名牌时装发布会，从中人们可以捕捉时下流行款式、预测未来时装走向、变化自身装束，使之赶上潮流。

不过，由于俄罗斯独特的气候和地理位置，并非每款时装都适合。因此，这就决定了俄罗斯人在除了取世界精华之外，必然要完整地保存着适应本民族特点的服饰。 

自古以来，俄罗斯便形成了自己民族所喜爱的传统服装，民间也一直保存着这些独具俄罗斯韵味的服饰。

也许世界上没有一个国家能像俄罗斯民族这样，具有如此丰富的传统民族服装，有着各种不同的表现形式和不寻常的设计样式，以及丰富多彩的服装所具备优雅和独特的装饰性，尤其是那赏心悦目的刺绣，具有令人眼前一亮的创意和构思。

回顾俄罗斯民族服饰的主要特点及其对俄罗斯现代服装的影响，可见在任何国家现代服装设计过程中，都要必须表现出本民族服饰的传统特点，这样才能将本民族文化发扬光大，这使得本民族文化可以平等地与其他民族进行文化交往，推进现代服装向着统一的多元化和多元化的统一这一方向前进和发展。