男性健身为什么比女性效果明显？

人的意志力是有限的。如果一直见不到效果，很容易消磨了耐心导致放弃。而男性相对肌肉水平较高，基数大增长快，更容易看到效果。受到了鼓励，意志力得到补偿，就更愿意坚持下去。从根上讲是由人的动物性决定，雄性动物依靠打斗来获得交配权，从昆虫一直到猴子都是这个规矩，所以拥有强壮的肉体和灵活的动作，会有更大的生存优势。

虽然现在人类社会用智力和财力去衡量一个男人，但是对于强健外在的追求深深植根在人类DNA中，不然为什么“高富帅”中有三分之二是形容一个人外形的，而不是“聪富帅”。

1肤好、身材好，更受女性青睐。虽然中国女性不像外国人那样喜欢威猛的身材，但是相比起瘦弱的男人，她们更喜欢有点肌肉，看起来高大、打起架来很帅的男人，这让她们有安全感。而且经常健身的男人皮肤也会更好，人也看起来更青春朝气。如果某天你身边的朋友突然开始健身了，一定是喜欢上了某个人，通过健身这样的方式，找一个话题或者通过健身让自己变的更自信。

2解压。生活在现在的社会里，不管是家庭、朋友、工作，都会给你带来很多的压力和负面情绪。但是现代研究发现，男人在跑步的过程中人体会产生一种名为“内啡肽”的物质，“内啡肽”可以使人的身心处于轻松愉快的状态。“内啡肽”因此也被称为“快乐激素”或者“年轻激素”，它能让人感到欢愉和满足，帮助人们排遣压力和不快。

所以男人每天坚持慢跑运动，不仅会使你的身体放松，还会释放你的坏心情，使你的心情有种愉悦感。

1 运动员般的身材

　　对女性最具吸引力的是有着运动员外表和倒三角形身材的男人。一个运动员般的强健体形是身体健康的标志，显示这个男人有能力捕获食物，赶走敌人。甚至在当今这个倡导男女平等的时代，凸起的二头肌和宽阔的胸膛虽然没有多少实际用处，但在女性评估合适的伴侣时依然可以刺激她的大脑。倒三角的体形对女性依然有吸引力，是因为女性的体形是属于正三角形。女性身体曲线丰富、柔若无骨的地方，往往是男人有棱有角、结实无比的地方，正是这种区别和互补吸引着女性。

2 宽阔的肩膀和胸膛、布满肌肉的胳膊

　　外出打猎的男人，上半身很宽，向下逐渐变小形成窄窄的髋部。而女性的身体刚好相反。男性进化成这样，便于他们长距离拉拽沉重的武器并把猎物带回家。

　　宽阔的肩膀是男子汉的特征。想坚持自己权利的女性经常模仿这个特征。她们把手放在髋部上，让肩部显得更宽，以占据更大的空间。穿有垫肩上衣的职业女性看上去更具自信。垫肩的作用就像男人佩戴的肩章一样。男性胸部经过进化，可以容纳更大的肺部，更有效地吸氧，在奔跑和追逐时呼吸更加有力。胸膛越宽厚，男人就越有力量，越受人尊敬。现代男性有所建树时，他们依然“昂首挺胸”，10多岁的男孩依然把发达的上身等同于阳刚之气。

　　男人的胳膊比女人的长。长胳膊使他们擅长瞄准和投掷，成为更好的猎食者。多毛的腋窝一直是男性阳刚之气的象征。腋窝的汗腺分泌出麝香味的信息素，能够对女性大脑产生性刺激。男人的胸毛和阴 毛也具有相同功能。

　　上半身匀称的男性往往会吸引女性，但大多数女人并不喜欢“肌肉男”，即健美先生形的男人。她们认为这种男人对自身美的欣赏远远超过对异性的关注。女人欣赏健康而有活力的男人，但对阿诺•施瓦辛格类型的男人望而生畏。

　　男人胸部也有女性的哺乳的结构——乳头和乳腺，这是因为人类胚胎基本形体结构是女性，即使出生时是男孩，也依然保留乳头和乳腺。男人的乳头对女性虽然吸引力不强，但做爱时也能发挥作用。在食物极端匮乏的环境下，比如充斥着饥饿的二战 集 中 营里，男人也能哺乳婴儿，关于这点有成千上万个有案可查的例证。由于男性身体保留了这些女性器官，因此每50个乳腺癌患者中就有一个是男性，而且男性患者的死亡速度远快于女性。人们很少听说男人患乳腺癌，是因为患者对得这种传统的女性病感到十分尴尬，不愿公诸于众。

3 小而结实的臀部

　　雄性猿人没有凸起的半球型臀部，只有人类才有。人类学会用两条腿行走后，附着于大腿的臀肌体积迅速增加，使我们能够直立。臀部一直是许多笑话的素材。如说世界上所发生的复印机故障中，有23%是因为人们坐在复印机上复印自己的臀部造成的。为什么那么多女人着迷于男性的臀部，情不自禁地想拍拍身边走过的男人的屁股？为什么女人喜欢看男人裸臀的照片？小而结实的臀部是全世界女人的钟爱，但很少有人知道原因。

　　谜底是，男人做爱时要做强有力的前冲运动，必须有肌肉丰富和紧绷的臀部。臀部肥胖和松弛的男人前冲有困难，则倾向于改用整个身体前冲。对女人来说，男人的全身重量压在身上并不理想，让她感到不舒服、呼吸困难。相反，臀部小而结实的男人，表现出色的几率大得多。

　　小而结实的臀部能增加受孕的几率。

　　拍打臀部一直为性虐待狂和受虐狂所钟爱，很多男人和女人也会因此产生性兴奋。发红的屁股，类似女人性兴奋的身体信号。对臀部神经末梢加大刺激，通过神经传导能够刺激阴部。换句话说，当女人拍男人屁股时，她实际上是鼓励男性勃起。

4 浓密的头发

　　自古以来，头发一直被认为是阳刚之气的标志。中世纪的人们认为头发有魔力，常常剪下一缕头发，藏在情人的纪念盒里，或用于宗 教仪式。僧侣剃度，被视为是对上帝的谦卑之举。《 圣 经 》中大力士参孙削发后，顿时失去了全部力量。满头浓发一直代表着男人的力量和权力，也是男性魅力之所在。

　　50%的女人将满头浓发视为男性魅力的重要特征，也有一半的女性不认为头发有多重要，她们中的很多人认为谢顶或剃光头的男人有魅力。

　　男人秃顶是遗传引起的，缘于男性荷尔蒙分泌过多。这些荷尔蒙闯入人体系统，阻隔了身体的毛囊，通常在头顶部位引起谢顶。由于荷尔蒙含量偏高，秃顶男人通常比他们多发的兄弟更加好斗，棱角更突出，因此秃顶成为超级男人的象征。秃顶男人的男性特征更加明显，对很多女人产生了刺激。

　　对一些女人来说，那是秃顶。只有男人才讲有关秃顶的笑话，女人很少说这种笑话。一部分原因是因为女人同情秃顶给男人造成的不自在，另外也是因为秃顶是男性魅力的标志。所以，很多女人不认为秃顶是件值得取笑的事情；事实恰恰相反，她们为秃顶男人所深深吸引，而且喜欢亲吻和抚摸男人的秃头。

5 肉感的嘴唇

　　男人在描述女人的嘴唇或眼睛时，喜欢用“湿润的”、“性感的”、“可口的”、“勾人的”、“甜美的”和“火辣辣的”等字眼来形容。而女人往往用“体贴的”、“敏感的”、“保护性的”、“深情的”等词汇形容男人的肉感嘴唇和友善的眼神。女人不是用这些词的字面意思来描述男性的外貌特征，而是形容她们所感觉到的男人的态度。这进一步证明了两性之间的区别：男人的目光仅停留在女人身体的表面；女人的目光透过男人的身体感受男人的态度。

6　友善的眼睛　

女人的白眼球比男人的多，因为女人的大脑是一种近距离交流的工具。白眼球能觉察对方眼神注视的方向，猜测对方的心思，辅助人与人之间面对面交流。大多数动物的白眼球很少或者没有白眼球，因此它们只专注在一件事物上，而不会注意距离较远的其他动物所发出的信号。此外，女人偏爱深色眼睛的男人，因为浅色的眼睛看起来比较幼稚。

7 强有力的鼻子和下巴

　　男人进化出强有力的鼻子、下巴和额头，在打斗和狩猎时保护脸部免受重拳打击，并作为男子气概的象征。睾丸激素分泌多的男人比睾丸激素少的男人下巴要突出。向外凸起下巴是一种挑衅的姿势。留山羊胡子可以让下巴显得更大，看起来一副“破釜沉舟”的样子。不幸的是，山羊胡子的始祖是撒旦，这使蓄山羊胡子的男人很难在生意场合被人接受和信任。

　　下巴往里缩意味着恐惧，看上去“优柔寡断”，女人们不喜欢这样的男人。

　　自罗马时代以来，人们认为男人鼻子的大小等同于睾丸的大小，但令人失望的是，这一理论一直未被科学研究所证实。二者惟一的共同点在于它们与身体所成的角度相似。但有研究表明，当男人处于性兴奋状态时，鼻子就会像睾丸那样充血而且温度会升高6度左右。

8 窄小的髋部和肌肉发达的双腿

　　男人的腿充满力量和棱角，长度为灵长类动物之最。窄小的髋部使男人能够长距离快速奔跑，追逐和搜捕猎物。女人髋部宽大，奔跑时小腿和脚必须向外撇开以保持身体平衡。著名神经心理学家德温德拉•辛博士发现，在女人眼中，腰围和髋围比例为90%的男人最有魅力，女同性恋者也希望自己男性化的女伴拥有同样的身体比例。腿只有作为男性力量和耐力的象征时才会对女人产生吸引。

9 平坦的腹部

　　在食物匮乏的古代，大腹便便是地位高的象征，表明大肚子的主人有充足的食物可以享用。在现代社会，人们衣食无忧，大肚皮被视为纵欲和不重视自身健康的结果。线条突出、腹肌分明的腹部从来不是男人体形美的重要特征，而是健身俱乐部和体育器材营销商人为吸引顾客去锻炼腹部的一种噱头。他们试图说服人们，如果男人不练成像厚纸板箱一样平坦结实的腹肌，就没法活下去。大力士和太空超人是惟一练就这种腹肌的英雄，超人和蝙蝠侠都不符合要求，超人和蝙蝠侠虽然有平坦的腹部，却没有洗衣板一样的一道一道的肌肉。事实上，历史上的很多英雄人物，看起来都像是在给油炸圈饼做广告的人物。

10 硕大的阴茎

　　人类的阴茎是所有灵长类动物中最大的。几千年来，在情人眼里，阴 茎的大小与男人的性能力和威力紧密相联。事实上，真正的力量来自于内心，与器官的大小无关。虽然互联网上夸大了尺寸的阳具随处可见，但有据可查的最长阴茎只有14英寸，而且人的身高、鼻子长短、鞋子尺码和阴茎长短之间没有必然联系。阴茎勃起后的平均长度为55英寸，大部分女性的阴道深35英寸，最敏感区域位于阴道口至G点2英寸的范围内。事实上，阴茎长3英寸的男人比7英寸长的男人更符合女性的要求，因为阴 茎较短的男人更容易准确地找到女性的兴奋点。有的女人似乎更容易对较长的阴 茎产生兴奋，这更多源于对男性魅力的一种想像，而不是从实际需要出发的。沉浸于快乐情感的女人很少在意阴茎的大小，而面临分手时，女方往往责怪前男友阴茎太小，这不过是一种报复的方法。

　　一个年轻人因为担心自己的阴茎太小，在和女朋友第一次性交前非常恐惧。最后，他意识到总拖下去也不是办法，就惴惴不安地叫女朋友到他的住处来。他试探性地脱下衣服，将灯光调暗，然后小心翼翼地替女伴宽衣解带并爱抚她。他非常紧张，最后将勃起的阴茎放到她手里，期望她不会注意到阴茎的大小。

　　身体的进化，没有让女性看到男性生殖器就产生性兴奋的机能。男性则恰恰相反，供男性欣赏的色情杂志上大量充斥着两腿分开的女人，或站或躺，或正面或背面。但所有向女性推销男人色情照片的尝试无一成功，它们只在男同性恋中才有市场。

　　当男人看到裸体女人时，他会呆若木鸡；而女人看到裸体男人时，她通常放声大笑。

　　阴茎的大小在男人最吸引女人的身体部位中排在第10位，是因为阴茎大小与男性的力量的历史联系——即阴茎越大，越受男人尊重。在新几内亚，男人将阴茎套上一米长的外壳，用绳子拴住套在脖子上，然后公之于众。西方男人与之最为类似的做法是穿SPEEDO牌三角泳裤。

11 蓄了三天的胡须

　　在灵长类动物中，只有男人的面部才能长出比其他部位长得多的毛发。猴子和黑猩猩全身毛发长度相当，你从来看不到猿类长胡子，名叫“印度豹”的黑猩猩也从不长八字胡。男性荷尔蒙分泌促使其面部长出长长的毛发。每天分泌的睾丸激素越多，胡子长得越快。因此，蓄了3天胡须的男人被认为最有阳刚气，特别是那些在女人看来比较幼稚的男人。大部分女人认为，留胡子的汤姆•克鲁斯比白白净净的克鲁斯要性感得多。压力和疾病抑制睾丸激素的分泌，因此男人在生病或承受巨大压力时不必频繁刮胡子。如果一个男人早晨5点钟才刮过胡子到了中午就长出胡子茬的话，那么他给人的印象是迫不及待地要有所行动。

肯尼斯·克拉克爵士（1903-1983），20世纪最杰出的艺术史家之一。三十岁出任英国国家美术馆馆长，二战期间主持战时艺术家计划，二战结束后，曾任牛津大学斯雷德教授。他所主持的大型纪录片《文明》于1969年首播，不仅当时广受欢迎，而且影响至今。

去年因为需要看视觉文化相关的书，一起买了这本。最近决定先看完已买到的书，不能再只买不看，改变买了就觉得好像任务完成了、知识也掌握了的假想。这两周集中读完。虽然对目前的研究没有太多启发，不过还是有不少观点和知识点可以用在讲授中。所以总结笔记如下：

区分裸体与裸像，艺术发展脉络清晰。将西方裸像分为阿波罗、维纳斯、力量、痛苦、狂喜、别样传统，涵盖较为全面且重点突出。另以裸像本身为目标连结过去与未来。

思考点：

p3:“裸像”这个词在18世纪初才被引入英语体系。当时的艺术评论家引入这个词是为了说服我们这些眼界狭窄的英国岛民：在那些真正推崇绘画和雕塑并且肯定起价值的国度，裸体人像是艺术创作的核心题材。

p8:裸体不仅是艺术创作的起点，同时也是一个非常重要的借口。纵观艺术史，人们按照自己认定的秩序感选择的核心主题其实在很多时候并不那么重要……人体本来就拥有丰富的关联，在人体被艺术化之后，这些关联并没有完全丢失。因此，人体可以作为核心主题独立存在。基于同样的原因，虽然人体很少会像动物装饰图案那样带来相对集中的美学震撼，但内涵更为广泛，表达也更具感染力，它就是我们自己，能够勾起所有记忆，最重要的是，代表了我们繁衍生息的本能愿望。这种意义如此之明显，本来无需赘言，不过总有些自诩聪明的家伙打算视而不见。塞缪尔·亚历山大教授曾说：“如果裸像引起了观看者对肉体的想法或欲望，那么它就是伪艺术，伤风败俗。”此番言论倒是十足清高，却与现实经验相去甚远。

p12-13:艺术家可以从许多人身上挑选出完美的部位再把它们组合成完美的人体……这一理论在艺术家中间自然颇为流行，但是既不符合逻辑，也不符合经验。

p14:古希腊人的那些怪癖为形成坚不可摧的完美意象做出了贡献。最独特之处，当属古希腊人对数学的热情。p23:古希腊人对身体的信仰，他们认为身体值得骄傲自豪，应该保持完美的状态。p25:人格化。

p25:在此我们抵达了裸像的核心，就像布莱克在《人物素描》里所写的那样：“古希腊雕像全部是精神的存在、不朽神灵的代表，它们显现于易朽、易消亡的视觉器官当中，又被嵌入了大理石，在其中重新组织。”形体在那里，对神的信仰在那里，对理性的比例的热爱也在那里。希腊人运用想象把它们融会在一起。裸像正是因为调和了对立状态而获得了价值。它利用了最愉悦的理性概念，最有意思的人体形式，时间和欲望都无法触及；它利用了最纯粹的理性概念，也就是数学规律，为感官带来愉悦；它利用了未知导致的隐隐恐惧，并且美化之，神以人的样子存在，人又因为其完美的形式而顶礼膜拜，关注其赋予生命的能力而不是带来死亡的力量。

p25:要了解精神在多大程度上依赖裸体的形式，我们只要看一下中世纪或者文艺复兴初期穿着衣服的人物形象就知道了……当裸像不再表达理念，而只是表现形体美的时候，它们会很快失去价值。

p28：裸像终究是i最严肃的主题。

p35:艺术领域的“清教徒”相当有意思。他们大致可以分为两类：一类人宣布与声色犬马彻底决裂，比如普桑和约翰·米尔顿；另一类人以弗朗索瓦·德·马勒布和乔治·修拉为代表，他们引入了理性逻辑和不可改变性，试图纯化艺术。

p45:由此可见，形体美是多么容易被剥削，直至逐渐退化为“漂亮”。

p94:只要理想范式有所松动，就会出现迎合大众口味的变化，“三女神”就是代表……阿芙洛狄忒总是时刻准备退到最原始的粗笨模样。

p141:矫饰主义的女神是永远时髦的女性。然而，为什么优雅的化身会以如此荒唐的形式呈现呢小手小脚根本不能胜任踏踏实实的劳作，纤细的身体根本不能孕育后代，小脑袋瓜根本装不下一丁点思想。社会学家肯定准备好了答案。不过，在建筑、陶瓷或者书法领域，也不乏如此比例优雅的作品，却不需要实用主义的解释。人体不是象征的基础，而是受害者。时尚从何而来受什么控制具有何种我们不会弄错的内在规律这些问题都太宏大、太微妙了，三言两语解释不清。不过有一点可以确定： 时尚不是自然的 。威廉·康格里夫( William Congreve)笔下的米勒门特( Millamant)和夏尔·波德莱尔( Charles baudelaire)笔下的花花公子告诫我们，对于时尚的忠实追求者来说，任何沾上“自然”字眼的东西都是最可恨的。因此严格地说，枫丹白露宫那些精致的女人们不应该被归为“世俗的维纳斯”。但她们也与“神圣”不沾边，尽管看起来不食人间烟火，然而经过巧妙构思才降生的她们是要点燃欲火的。奇特的身材比例是为了唤起色情的幻想，相比之下，提香那些敦实的裸体女人基本上没什么机会。

p173:我们通过艺术释放了身体的活力，获得了生命力的提升——从约翰·沃尔夫冈·冯·歌德到贝伦森，所有对艺术有一番思考的智者都认为，审美愉悦的重要源泉之一正是这种生命力。

p185:“ 英雄对角线 ”。在所有文明当中，人们都会把某些动作和姿势当作明确的象征语言，并运用到艺术尤其是舞蹈艺术当中（戏曲）。我们都知道舞蹈深刻地影响了古希腊雕塑，不仅成就了雕带中人物的动态节奏，并且形成了特定姿势的表达意义，因此肢体语言几乎与书面语言一样精确。比如，早起迈步向前的姿势——一条腿略微弯曲，另一条腿与后背保持直线——是劲头与决心的象征。

p192:从中世纪赫拉克勒斯和参孙的形象，我们可以看到观念是如何通过 视觉 形式而不是书面描述获得意义的。

p210: 象征符号 的力量由此可见一斑：赫拉克勒斯的身影甚至出现在欧洲最偏远的角落……他的裸体形象第一个刺穿了中世纪的黑暗，第一次让生活在北方乐土的人们感受到裸像的力量。

p226:人类身躯可怜地降级到了石器时代的地位，甚至更低……在过去将近三千年的时光中，力量这个古老的象征符号一直带给我们自我认同的喜悦，或许很久之后我们才舍得放弃它。

p330:基督教的道德规范强调了裸像的色情意味，反而导致了它逐渐堕落。要保护裸像的纯洁，其实古典理念比任何衣服都更有效。

p346:打破规则、追求真实——艺术史上所有伟大的革命者都在重复着同样的斗争。

p376:自我认同的意识在心中一闪而过之际，我们依然会感受到与神性的接近，我们似乎通过自己的身体觉察到了宇宙的秩序。

记忆点 ：

p5:学生们用心描绘的模特有时难看德简直让人令人心生怜悯。人体与雪景或者狮子不一样，无法通过直接的描绘实现艺术的转化。当看到自然风景（或者动物）的时候，我们心怀向往，希望融入其中。正是这种“愉悦的融合”产生了艺术，美学专家称之为“移情”。然而，描绘裸体的心理状态与子截然相反。不少裸体为我们带来的并不是移情，而是幻灭和沮丧。我们追求的不是模仿、复制，而是 完美化、理想化 。……我们的眼睛已经习惯了和谐简约的古典之美，无论摄影师的品味技巧如何，他们的作品总是无法令人满意。比如，我们马上就注意到皱纹、眼袋等不完美之处……我们已经习惯于把裸像看作一种意象，而不是有机体……

p8:最早的裸体摄影作品。

p10:只有地中海沿岸国家才是裸像的家乡，不过即使在那里，它的意义也经常被遗忘。

p11:在基督教体系正式建立之前的一个世纪，裸体就已经不是重要的艺术主题了。在中世纪，裸体倒是有机会进入世俗的装饰或者呈现人类起源和终结的宗教图像。（但并未发生，原因见p11）

p20:米开朗基罗“依存”。

p26:在文艺复兴的前一百年，裸像的发展最为蓬勃，当时人们对古代意象的向往与象征主义、人格化的中世纪传统刚好叠加。

p31:有两个特征体现了极为重要的演变：清晰化和理想化。……那些认为艺术要致力于表达现实的历史学家可能颇为惊讶：极具好奇心的古希腊人在写实方面居然如此勉为其难，从《荷犊的男子》到《亚里斯提安墓碑》的五十年里几乎没有什么“进步”。这种跟看法错误地理解了古希腊艺术的本质，因为古希腊艺术的本质是理想化，也就是基于对完美形式的追求，通过模仿一步步优化，直至完美。如果要用一个词来概括古希腊艺术最早的形式特征，那么它应该是“几何”。

p35：轮廓线和轴线的微妙平衡，正是这种平衡构成了古典艺术的基础。

p36:波留克列斯特说过：“佳作是大量计算的结果，要一丝不苟。”

p37:平衡、互补的完美对称式古希腊艺术的精髓。

p43:真正基于古代理想化理念而不断完善的还是青铜像。

p45:普拉克西特列斯的《赫尔墨斯》代表了古希腊艺术整体性的最后一次胜利：形体美是力量、高雅、温柔和仁慈的集合。接下来，我们将会见证完美的男性形象开始碎片化……

p49:（《俾斯尼亚的安提诺乌斯》）几乎是自公元前4世纪以来优美的形象第一次参照了真实的人物，而不是范本。

p58-59:激情澎湃的感性由此进入了理性的疆域。最初的冲动并没有失去，却获得了有意为之的和谐，这就是米开朗基罗的裸像的独到之处。他创造的裸像既动人，又威严庄重。

p71:史前的女性形象有两种：《史前女人像》和《基克拉迪群岛人偶》。

p72:自17世纪以来，我们在艺术领域更习惯看到女性而不是男性裸像，而且似乎女性裸像更有吸引力。而以前并不是这样，公元前6世纪的古希腊没有女性裸体雕像，即使在公元前5世纪女性裸像依然非常罕见。

p81:波留克列特斯（代表作《荷矛的战士》。这件作品，就作为人体美的法规而出现的。雕塑时作者提出了健美的三要点：一，人体美的标准，头与全身比例为1比7，（全身长为头部的7倍） ；二，重心集中于一只脚，另一只放松（即重心离开躯体重量），右脚支撑全身重量，左脚自由成弯膝足尖状，两脚支撑力明显不一，全身肌肉松紧也随之明显不同；三，全身肌肉动作变化后，用力的右脚和持矛的左手相呼应，放松的左脚和放松的右手相呼应，头再略向右方转动，两肩形成右低左高。这样便形成了人物的自然动作。）的理想化均衡体态已臻完美，身体的重心放在右腿上，左腿微屈，似乎马上就要迈步。……这种姿势本来是用于男性雕像的，不过某个天才偶然发现它也十分适合女性，而且后来早女性雕像里延续更久。……这种法国人称为“扭臀”的动作极具特殊意味，它产生的曲线能够立刻抓住视线，揭示并且统一了两种认知：它是一条几何曲线；历史还告诉我们，它是原始欲望的生动象征。我们现在觉得这种姿势再正常不过，但似乎因为某种奇怪的认知局限性，埃及和美索不达米亚的雕塑家在此间数千年间都没有发现它。不过，它一旦被发现，就成为 艺术领域最具影响力的姿势之一 ，包含了源源超越古希腊哲学范畴的各种心里模式。与之相关的艺术表现都收到了希腊的影响……

p91:在女性裸像方面，几乎每一个想法都源于公元前4世纪。

p92:《昔兰尼的阿佛洛狄忒》的韵味和比例提醒我们注意古代艺术的最后的创新：“美惠三女神”。

p93:虽然亚历山大港的艺术也经历了希腊化，却从来没有完全摒弃埃及式宽胯窄胸。

p95:远在女性裸像变成道德或者宗教斥责的对象之前就不是重要的艺术主题了。……她（维纳斯）从宗教进入娱乐，从娱乐进入装饰，然后销声匿迹。当她再次出现的时候，服饰、建筑、文字、思想和道德体系等人类的创造已经改变了形态……在夏娃的身体里，这位不幸的人类之母的谦卑与哥特式风格共同孕育出性的传统。

p96:乔瓦尼发明的这种姿势后来成为渴望超脱尘世的重要表现方式，一再被其他艺术家采用，直到“反宗教改革运动”的狂热分子耗尽了它原本的意义。

p101：正是因为蕴含着人性，波提切利的女神才真正摆脱了古代艺术的窠臼。

p125:自14世纪以来，艺术家们就相当喜欢秒回郊游野餐。

p154:有一位当代评论家非常形象地把安格尔形容为“在雅典废墟中迷失的中国人”。

p158:这表现了他的美学信仰：只有女性的裸像是合理的。就在五十年前，温克尔曼海依然坚信男性裸像可以有个性，女性裸像只是代表了对美的向往，并不会受到个人偏好的影响。安格尔认为美存在于流畅的连续性当中。很大程度上，因为安格尔在相当长一段时间里都是学术界不可动摇的核心，所以他的理论顺理成章地变成了现实，女性裸体模特逐渐取代了男性裸体模特。

p161:裸像之所以在维多利亚假道学的洪流中幸存下来，一方面是因为古典艺术在19世纪前25年获得了前所未有的威望，另一方面是因为艺术教育体系发生了变化，比以前更注重写生。

p173:古希腊人发现了两种表现力量的裸体形式……“运动员”和“英雄”。

p178-179:米隆正在尝试的创造更为艰难，因为适合表现运动的方式极为有限。用法国人的话来说，处于静态但跃跃欲试的人可能做出任何动作，“时刻准备着”。因此，动态反而需要“被固定”，否则下一秒人体的姿态就不再符合雕塑家的设想了。然而我们经常会看到“固定”得太过于彻底，以至于毁掉了无限的可能性，而最伟大的艺术正是要表现无限的可能性。奥古斯丁·罗丹坚持认为，唯一的途径就是把连续的动作的不同阶段融合起来。体校学员们觉得《掷铁饼者》的动作难以解释，恰好说明米隆成功地实现了不同阶段动作的融合。

p182:米隆和后继者们创造的男性运动员裸像或多或少有些生硬，因为他们没有采用有助于表现运动的重要元素：律动感十足的衣物褶皱。

p209:为了生动地表现动作，某种程度的夸张时必要的。……对于米开朗基罗来说，裸体的结构并不只是绘画表现工具，还是他整个艺术创作的内在特征之一。设想一下，如果公元4世纪的雕像突然活了过来，那些漂亮的男人和女人一定会迷得我们深灰调到；而米开朗基罗的运动员纯粹作为表达的载体而存在，活过来的他们肯定又矮又宽、比例失调。

p210：米开朗基罗的强烈个性却是极大地改变了裸像的表达方式。他把裸像从表达想法的载体变成了表达情感的载体，他把裸像从当前世界带到了未来的世界。他利用无人能及的艺术表现力创造了想象的世界，以至于在后来350年的所有男性裸像当中都能找到他的影子。

p210:赫拉克勒斯可以说是古代驻中世纪的大使。

p212:与“英雄对角线”相对应，我们或许可以把它称为“英雄螺旋线”。

p213:《米洛斯的阿佛洛狄忒》成为推销“美丽”的商标，米隆的《掷铁饼者》依然出现在颁发给运动员的奖杯上，《墨丘利》则被看作速度的象征。

p229:主要有四个神话传说激发了古希腊艺术家的想象，由此产生的意向影响了欧洲艺术的发展。它们分别是：尼俄伯儿女的遇害，赫克托耳或者摸了墨勒阿革洛斯之死，自负的玛息阿遭受痛苦折磨，还有英勇不屈的祭祀拉奥孔的悲惨下场。

p229:这两件雕像都通过紧张的姿势表现了痛苦：脑袋后仰，胳膊举过头顶。现在的我们或许会把这种姿势与放松关联起来，但古希腊人认为它象征着极度痛苦。

p232:这件备受推崇的雕塑在过去五十年里逐渐失去了影响力。可能的因素有很多，我们现在说两条：精心构思的完整性和极尽所能的修饰。（《拉奥孔》）

p241:在基督教艺术当中，可以使用以下几个与悲伤有关的主题描绘裸像：逐出伊甸园、鞭笞耶稣、钉在十字架上的耶稣、埋葬耶稣，以及圣殇。

p252:米开朗基罗光宇残破古物的深入思考反应在最早期的素描当中：集中表现造型的局部，重点局部本身就极具表现力，其余部分只须点到为止即可。（与罗丹同）

p291:认为海仙女知识凭借形式而幸存下来的假设并不正确，只有形式具有象征意义和造型意义才可能得以幸存。

p323:波留克列特斯式站姿

p364：向基本造型的回归，对于他们来说始终都意味着向裸像的回归，但对于真正具有创造力的艺术家来说，向裸像回归又意味着妥协于程式化的学院训练。这就是当今伟大革命者们面临的困境。

p364：1907年的两幅作品是20世纪艺术的起点，它们分别是马蒂斯的《蓝色裸像》和毕加索的《亚威农少女》。