卡农表达了什么感情？

卡农表达了一种淡淡的忧伤油然而生，却又携带着一丝甜蜜和安静的境界。

卡农Canon的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入，小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏；大提琴的调子从头到尾只有两小节，重复达廿八次之多，可是听者却陶醉在这旋律之中，丝毫不会感到单调。

《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。这是个德国作曲家，用了回旋曲曲式，有无穷动音乐的元素在里面。而这个音乐之所以在所有卡农里面特别有名，因为它带着一丝甜蜜宁静的忧伤。

扩展资料

创作背景

当年年轻的帕卡贝尔，忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦，创作出一组不朽的音乐，以纪念往逝的死者，其中的一首变奏曲，就是后人所称呼的D大调卡农（Canon in D Major）。

准确地说，作为一种曲式名称，卡农并非特指一首曲子，其原意为“规则”，“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿”，一如人世间至死不渝的爱情，相爱的两人生死相随，缠绵至极。

在帕卡贝尔的卡农诞生后约三百年，好莱坞将其改编成**《凡夫俗子》的配乐，首次进入流行文化和大众视野，至今魅力不减，成为最受现代人喜爱的器乐作品，却也因此被美国作家保罗·福塞尔在其名作《恶俗》中列为恶俗音乐。

尽管如此，人们丝毫不减对卡农的热爱，在生命的某个幸福或不幸福时刻，仔细聆听卡农，体会其中包含的无穷音乐元素，一种淡淡的忧伤油然而生，却又携带着一丝甜蜜和安静。

很高兴看到楼主的这个帖子，我是一个爱乐者，随便说上几句，希望对你有所帮助。

爱因斯坦曾说，死亡对他而言，意味着不能再听莫扎特。

一句话，给了我们关于莫扎特的宏观定义。

从音乐的发展来讲，古典主义音乐时期，大致为1750--1827年（贝多芬逝世于1827年，通常以此作为古典主义音乐时期和浪漫主义音乐时期的分界线），音乐形式渐趋完善，所以作曲家能够更好的在音乐中进行情感的表达。

经典音乐属于严肃音乐的范畴，但这并不意味着我们始终要以一种严肃的心情来聆听，来感受。有人说，莫扎特的音乐是胎教最好的音乐教材，因为他带给人们的，是心灵的洗涤与纯净。此言甚然。比如《A大调钢琴奏鸣曲》的最后一个乐章，也就是脍炙人口的《土耳其进行曲》，诙谐生动，充满着对美好生活的向往与贯穿作曲家人生的天真童趣。真的很难把这样欢乐的曲调与他后半生的多灾多难联系起来。

再比如贝多芬，一提到他，相信诸位马上都会肃然起敬。原因很简单，一个能够打败耳聋的作曲家，还有什么是他不能战胜的！！！曾经深深折服于他扣响命运之门的声音，然而，在《第六号交响曲》，也就是《田园》（Pastorale)中，我见到的，却是一个与世无争，漫步于乡间小路的诗人过客。这种角色的转换让我读到了一个更为内在的贝多芬。贝交六号是我收藏版本最多的唱片，指挥家包括Karl·Bohm, Bruno Walter, 根特·旺德，Simon Rattle（极具争议的版本，有机会我再跟你细聊）等等，但最震撼我的，还是Furtwangler的版本，不只因为他的指挥技艺非凡高超，更因为他在二战那样的特殊时期，在希特勒惨无人道的暴政夹缝中，仍以指挥棒坚强的挥舞着人生！这才是贝多芬的精神所在！！！

聆听古典音乐，需要摒弃文化快餐式的走马观花，需要阅历的积累，更需要一种人格上的尊重。切莫附庸风雅的去大谈特谈某段曲目多么多么动听，因为动听是相对的，比如英语中表述动听为"fair-sounding"，而fair又包含了公平的意思，这就说明音乐对于每一个热爱它的人来说，是没有任何门槛的，爱听吗？爱听就是爱乐人。作为一个欣赏者而非研究者，干吗一定要弄清楚每段乐曲的深层含义。个人认为，这跟中国失败的教育也有一定关联，因为从小学时，我们就要为一篇文章的中心思想背得头昏脑胀，其结果却恰恰背离了个性伸张的初衷。

楼主，如果你真的喜欢古典音乐，完全可以每天听上几段，小品一下，比如巴赫的《G弦之歌》，帕海贝儿的《卡农变奏曲》，短短几分钟，却那样舒缓动人。这比一上来就去接触那些浩瀚深邃的交响乐或宗教音乐，要轻松的多，也容易的多。

不好意思，一谈到古典音乐，兴致就来了，说了这么多，也不知对你是否有些帮助。这样吧，留给你一个地址http://libverycdcom/2004/11/28/0000028102html，集中了巴洛克音乐时期至印象主义音乐时期众多作曲家的经典之作，希望你能满意。

众所周知，《卡农》曲是如今耳熟能详的流行乐曲，我们常常能在媒体配乐里听到。比如《延禧攻略》里就出现了一众宦官抄起西洋乐器演奏《卡农》曲的场景：

《延禧攻略》-卡农片段 （点击播放）

《卡农》曲其实是巴洛克时代的帕哈贝尔所作，原名为《为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格舞曲》。帕哈贝尔这位音乐家的名字恐怕大家比较陌生，但他其实写了不少乐曲，据说生前比巴赫更加有名，但历史却只选择了他的一首乐曲为世人所知。且不走运的是，帕哈贝尔的其余作品和生平几乎也无从知晓，连一张照片都找不到了，只在《柯林斯音乐词典》上找到记录：

帕哈贝尔生活在1635年—1706年间，德国人，在各地教堂做管风琴师，写过的作品有经文歌、咏叹调、协奏曲、康塔塔，也就是说巴赫写过的音乐体裁他曾经全部写过。帕哈贝尔确实也曾是巴赫姐姐的教父，巴赫哥哥的老师，后来这位哥哥也教过巴赫作曲，如此看来，帕哈贝尔也算得上是巴赫的祖师了。

如今来看，帕哈贝尔主要有两大成就：一是写了《卡农》曲，二是影响了巴赫的发展。

而《延禧攻略》是乾隆年间（1711年～1799年），至少在时间上起码晚于帕赫贝尔卡农，姑且当过得去。但是，那时候六根单弦古典吉他在欧洲都还没出现呢，手拉式风琴大概是在19世纪才出现，萨克斯是比利时人阿道夫·萨克斯于1840年才发明的导演需要走点心才好啊~

我们在音乐标题里，常常都会看到卡农曲。那什么是卡农呢？

卡农是一种音乐技法的术语即复调音乐形式，是指以连续模仿为基础通篇贯穿的乐曲：一支音乐主题在乐曲的不同声部先后模仿，通常由两至四个声部声部组成。

然而帕哈贝尔所作的这首家喻户晓的《卡农》，其实不是真正意义上的卡农曲，那它究竟属于什么体裁的乐曲呢？

帕哈贝尔是数字低音时代的管风琴大师。数字低音是指乐谱的低音声部都写着数字而不是音符，数字即指和声的级数，乐曲需通篇按照数字低音进行演奏和声，所以也称为通奏低音。

这首D大调《卡农》便是典型的数字低音乐曲，通篇是以个固定低音做打底，在此基础上再兼顾曲调、节奏、音型、乐器的各种变化，属于古老的固定低音变奏曲，和巴赫的《恰空舞曲》有异曲同工之处。

那么为什么要以《卡农》命名呢？

因为在帕哈贝尔那个年代，乐曲的体裁名称还没有完全确定下来，所以对乐曲的冠名都相对随意，比如那个时代只要是多声部的音乐都可以称为是交响曲，乐器加伴奏的都可以称为是协奏曲。

据说《卡农》曲是帕赫贝尔是为了悼念亡妻而创作的乐曲，背后的爱情故事流传最多的是下面这个版本：

虽然故事是如此凄美感人，但多半是假的，因为巴洛克时代还没有钢琴，只有古钢琴，但我们还是宁愿相信这是首表达纯真爱情的动人乐曲。

在《我的野蛮女友》**里，女主要求男主在她弹奏这首乐曲时当众送玫瑰花，当旋律响起，男主捧着玫瑰花站在她面前，两人目光相视的那一刻，不就是见证爱情的时刻么？

**《假如爱有天意》也是以这首《卡农》曲作为开场曲的，在剧中也多次出现了这生动美好的旋律，象征着唯美纯真的爱情故事。

这首乐曲庄严而又温柔，包含着内在的和谐静美，没有转调，八个和弦翻来覆去却不显单调，其经典便在于变奏曲调、展开、和声回归，每段变奏都特征鲜明，晴朗天真。现如今我们常常是在婚礼等热闹场合听到这旋律，也许这首乐曲有着穿越悲欢生死的神奇魔力，像极了中国的民间乐器唢呐，可以演绎出心灵深处红白喜事的大悲大喜。

《卡农》曲也经常会出现在小朋友的八音盒里，叮叮咚咚听起来犹如古老童谣般悦耳贴切，此刻曲中流露出来的这份永恒的大天真，也许是发自灵魂深处的纯真悲哀，如天使般纯净童真。

《卡农》，这是我特别钟爱的一首曲子，也是它领我走入了古典音乐的大门。

尽管时过境迁，我也无法忘记那时与《卡农》度过的点点滴滴，那些镌刻在灵魂深处与卡农的故事，如同古暮的光影，永远搁浅在心灵的某个角落，持久如新地放映着，永不褪色。

窗外依旧是深沉的暮色，夜幕里烟花的斑斓若隐若现，随手打开音乐，任《卡农》的旋律溢满心房，也飘向遥远的天边，勾起了对过去永久的记忆。

十年前。

“鸭子也想飞？你难道不觉得很可笑吗？”

A姑娘愤怒地一把摁下我弹奏钢琴的手，鄙夷地看着我，一切对我的不屑，都在她脸上毫无保留地显露出来。

“你”我有些怯怯地问，“凭什么看不起我？”

A姑娘听完我的话，似乎更加生气了，她一手打散了我放在谱架上的钢琴谱，说了声：“就你这样的水平，一辈子别想弹出《卡农》，别耽误我们了，你知不知道你在浪费所有人的时间？最好主动退出吧！”

A姑娘走出琴室时，还用脚故意踩了踩散落在地上的乐谱纸，那一刻，我的心都碎了。

望着A姑娘远去的傲慢的背影，我忍不住泪如雨下，一边哭，一边拾起地面上留着脚印的乐谱，心里烙下挥之不去的伤痕。

我曾经想，是不是我真的不适合学钢琴，是不是我真的永远也弹出不《卡农》？很多次，我都想放弃，可只要《卡农》的旋律在耳边响起，我就深深地为之痴迷，再也舍不下它。

在那些无人问津的时光里，我总是一个人孤独地守着我心里小小的可怜的梦想，一遍遍告诉自己，总有一天，我一定会演奏出心里期待的《卡农》。

在无数个夜深人静的晚上，当我不知疲倦地练完琴，起身来到窗台，仰望嵌在夜空中的那一颗颗闪动的星星，我的心无不被牵扯着，颤抖不停。

第二天，我不敢再见A姑娘，甚至不敢再去琴室练琴。当老师问我为什么不准时参加排练时，我无言以对，我不敢告诉老师，我遭受了A姑娘的排挤，我太软弱了。

A姑娘是音乐社的社长，首席小提琴师，而我只是一名临时抽调进来的钢琴演奏者，在即将迎来的古典音乐大赛，我也许连入选的资格也没有。

A姑娘那么优秀，我的话又有谁能听呢？所有的委屈，我只好尘封在心底，一个人默默承受。

就这样，我被老师批评，被音乐班的同学们嘲笑和排挤，一度丧失了想参加古典音乐大赛的决心，甚至连演奏钢琴的勇气也没有了。我默默地退去琴室，一个人抱着《卡农》的乐谱，走在冷寂了的大街上，心如刀割。

那时是冬天了，清冷的北风，吹起地面上的落叶，我的心随着叶儿翻滚着，飘飘摇摇，连裹着裙角的步子，也显得凌乱了。

怀着悲伤的心情，我朝街角那位演奏钢琴的老人走去，我也记不清这是第几次来这儿了，似乎只要心情不好，我就想来看看他弹琴。

老人如痴如醉地弹着钢琴，没有观众，没有喝彩。指尖里流出的旋律，时远时近，在冬天的寒风里，有一丝清凉，却又令疲惫的心灵感受到一丝温暖。

他是我唯一的朋友，尽管我和他从不相识，也许有些 情感 就是这样，一切都在音乐里，彼此心领神会。我们面面相觑，并不陌生，反倒像是久违的朋友。

我曾经写过一句话：人总会有哭泣伤心的时候，但一定会有一个人，在你迷路的时候，给你指南针，让你走出迷途。在我心里，这位弹奏钢琴的老人便是。

站在钢琴旁边，听着老人弹琴，裹着单薄的裙子，任风儿吹起凌乱的散发，也吹起沉痛伤怀的心情。

一曲末了，老人仍旧向我投来温暖的一笑，随即问：“小姑娘，今天没去练琴吗？”

我木木地望着他，心情沉甸甸的，之前被A姑娘指责的情景如闪电般从脑海里掠过。我忍不住流下了悲伤的眼泪，哭得伤痛不已，那感觉就像受了委屈的孩子，忽然得到一位长者的庇护。

老人缓缓起身，走到我身边，然后拉着我坐在琴凳上。他什么也没有再问，只是轻轻地拍拍我的肩，搂顺了我被风吹乱的头发。

沉默了许久，我终于哽咽着问：“为什么我跟别人不一样？为什么我总是弹不好《卡农》？我是不是很笨？”

我望着他，泪水顺着脸颊流下，仿佛长时间被人欺负的委屈，全都在那一刻释放。

老人仍是温暖地拍拍我的肩，说：“为什么你一定要跟别人一样？你就是你，是这个世界独一无二的你，无论经历了什么，都不要对自己妄自菲薄！”

“可是”我顿了顿说，“我弹不好《卡农》。”

我抽泣着，心里一片冰凉。

老人安慰我说：“音乐是有生命的，每一首曲子都需要你重新感受生命，卡农也是一样。闭上眼睛，用心去感受，用心去演绎，你就能看见音乐。”

我用手抹去伤心的泪水，轻轻地问：“是真的吗？”

“当然！”老人继续说，“只要你坚持，用心演奏，你一样可以走出一条属于自己的路，不需要跟别人一样，那才是真实的你，也是独一无二的你。”

老人说完，微微闭上了双眼，脸上露出和悦的笑容，一切都那样安宁。我学着老人的样子，也将眼睛轻轻闭起来，眼前一片漆黑，整个世界都安静了。

这时，老人开始在琴键上演奏《卡农》，旋律轻轻灵灵，带着些许忧伤，浸入灵魂深处，一切的喧嚣和杂念都消失了。

我用手指触摸着琴键，在《卡农》的旋律里，第一次感受到了音乐有生命的气息，心也变得越来越敞亮，灵魂的律动，给了我从来没有过的力量，让我看到了生命里耀眼的光

过了两天，我还是鼓起勇气再一次去排练室。当我小心地走进琴室时，A姑娘故意过来撞掉了我手上书，我拾起乐谱本，她却抢过来，用力甩在半空中。

看着一页页乐谱纸在空气中跌跌荡荡地落下，我的心疼痛不已。我愤愤地看着A姑娘，本想开口说什么话。

A姑娘抢先吼我：“怎么？不爽啊？”她鄙夷地说完就离开了。

我没有说话，独自承受着别人的轻视，开始走到钢琴前，用心弹起了《卡农》。似乎只有在卡农的旋律里，我才能得到一丝温暖的安慰。古典音乐大赛日期临近，我的心情却一片沮丧。

练完琴，我再一次默默地走上街头，来到老人弹钢琴的街角。他仍然忘情地弹着钢琴，看见是我来了，便切换了一曲《卡农》，旋律的触动，使我的心跟着莫名地触动着。

等他弹完，我怯怯地上前问：“我可以和你一起弹钢琴吗？”

起初，老人有点愣，不过很快就笑着答复我：“当然，只要你想，随时都可以！”

我笑了，笑得特别开心，从来没有过的开心。从此，我每天都会和这位老人一起坐街角弹钢琴，不论吹风下雨，从不间断。

他从来都没有教过我什么弹钢琴的技巧，只告诉我一句话，音乐是有生命，一定要用心去感受音乐。那段日子，是我有生以来，一个软弱的女孩子，得到的这世间最大的鼓励和快乐。

接下来的日子，我照样去琴室，可是A姑娘已经不愿为我拉小提琴了，一如既往指责我水平太差，还扬言重新找钢琴演奏者把我换掉。音乐班的其他同学也不搭理我了，我成为了彻彻底底孤独的女孩子，也习惯了独来独往。

在往后的许多时日里，每当我想放弃时，每当我为此感到伤心和哭泣时，我都会想起街角那位弹奏钢琴的老人，渐渐地，心情也就释怀了。

古典音乐大赛临近一个月时，我抱着乐谱走向通往排练室的路，看着宣传栏里贴着“古典音乐大赛复赛名单”的海报，上面赫然印有我的名字：“叶飞飞”，我的心久久不能平息。

我用手轻轻摸着海报，一瞬间喜极而泣，流下了无比动容的泪水。

不知道什么时候，A姑娘和别的同学也路过，A姑娘便过来用力撞开我的身子，我手一抖，乐谱散了一地。

我看向A姑娘，她仍然无比鄙夷地说：“看什么看，你侥幸而已，还真以为能登上古典音乐大赛的舞台？白痴！”

说完，A姑娘和其他同学一起嘲笑着我而走了。

古典音乐大赛临近两个星期，老师公布了最终参加比赛的名单，我很幸运地再一次入选。当时，我想把这个好消息第一时间告诉在街角弹钢琴的老人，可是，当我兴冲冲跑到街角时，却发现那里除了一台破旧的钢琴外，再也找不到老人的身影。

可能，女孩子都有第六感吧，我心头瞬间掠过不祥的阴影，我觉得老人肯定出事了。因为，从我学琴以来的长达两年时间里，老人从来都没有离开过那个街角。我发了疯似地寻找老人，到处询问别人，想知道老人在哪里。

可是，没有人知道老人的具体去向，只得到答复，那是个流浪的老头子，也许在冬天的某个夜里，死在了哪个地方也说不定。

我急得哭了，哭得昏天暗地，蹲在地上，背靠着钢琴，直到哭干了泪水。阴凉的风，吹翻了脏污的裙角，也吹乱了曾被老人抚摸过的长发，我的心，一片凄凉。

路过的人们，都在好奇地打量我，还有人甚至心疼地对我说：“姑娘，这么冷，快回去吧，别冻坏了。”

我木木地起身，迈着沉重的步子，摇摇晃晃地向家的方向走去。当我走进家门时，母亲看见我如此一副落魄的样子，还以为我被哪个男生给欺负了，问了半天我都没说话，她急得正准备报J时，我才拦住了，告诉她我没事。

那一夜，我失眠了，心情悲凉，为一个不认识的陌生老人，也为一个给了我音乐以生命的温暖的老人。

后来的许多年，我都在想，如果我没有遇见过这位老人，我的古典音乐之路，是不是早就终结了？如果没有得到他的鼓励和启示，我是不是真的会一辈子弹不好《卡农》？

我是幸运的，幸运地遇见了他，可是，他却没我这般幸运，没有得到这世间的温暖就悄然走了。

这世界为什么这么残忍？为什么这样善良的一位老人，却没有亲情的眷顾，甚至被人无情地忽视了，一生颠沛流离，在人生的最后时光里，以最凄惨的方式离开了人世？

在古典音乐大赛的前一晚，我终于辗转得到消息，老人已于几天前因一次意外去世了。那一刻，我崩溃大哭，伤心欲绝。

当我拖着疲惫的身体，默默地去了老人弹钢琴的街角时。我远远地看见，在那微弱的光亮里，那台破旧的钢琴，显得那样冷寂和孤独。

街角支立的棚顶被风吹开了一个大洞，雨水正噼里啪啦砸在钢琴上，特别悲凉。周围空无一物，几棵凋零的树木冷冷地站立着，守护着苍凉的街角。

我再一次哭了！

末了，我顾不得琴凳上的雨水，独自坐上去，支起琴盖，然后用手一遍遍抚摸着黑白琴键，流下了一行行清冷的热泪。雨水打湿了我的裙子，天空飘落的雨滴浸入了我的头发和身体，冷冷的风，掀起阵阵哀呼声。

我闭上眼睛，想着老人温情微笑的样子，手指朝琴键摁了下去。

一曲《卡农》，缓缓从指尖流出，带着无比的悲伤，也带着对老人无比的眷恋，飘荡在了冷冷的风雨中。琴键的悲泣，也就此成为了对那个温暖善良的老人，永久的怀念

古典音乐大赛，我在最后的时间里赶到。当我进去时，A姑娘刚好结束比赛，她提着小提琴正在谢幕，台下的评委也亮出了高分，观众欢呼雀跃。

不过，我没有再理会这些，也没有再多看一眼A姑娘。我拖着洁白的裙子，走到舞台的中央，沉寂了许久，眼前不禁浮现出老人和蔼的笑容。

我冲他微微一笑，深深地鞠了一躬。然后，我坐在了琴凳上，像老人对我说的那样，缓缓闭上了双眼，手指抚摸着黑白琴键，轻轻摁了下去

我的曲目换成了钢琴独奏曲《卡农》，因为没人愿意为我伴奏，不过，一切都不重要了。当旋律从我的指尖流淌出来时，整个世界都消失了，世间一片安宁。

在《卡农》的旋律里，老人迎着阳光缓步走来，带着和蔼的笑容，那么温暖，那么灿烂。我提着裙子，向他跑去，青青的小草滑过我的脚尖，洁白的浮云向我招手，鸟儿轻灵灵地鸣叫着，一切都是幸福安宁的样子。

我用生命在演奏，原来，真的可以看见音乐。

我一定不会辜负老人的期望，一定会延续他遗留给世间的那份温暖和善良。我也相信，只要坚持自己的梦想，我一样可以演奏出属于自己独一无二的音乐。

就算世界只剩下我一个人独奏，我依然可以疯狂地演奏独曲。不抛弃，不放弃，不管成功与否，我一样可以得到赞同的掌声，一样是自己最闪亮的星星。

当我的钢琴独奏《卡农》演奏完毕，台下沉寂了很久很久，末了，才响起经久不息的掌声，一直持续不断，直到我走下舞台也没有停止。

也许，每个人在追寻梦想的过程中，都会遭遇意想不到的艰难与挫折，但请一定要相信自己，保持微笑，一步一步往前走。

也许，每个人都会受到他人的嘲笑与鄙夷，但请一定不要因此而妄自菲薄，让自己有勇气面对未来。

人生，任何时候，不论经历了什么样的逆境，都要肯定地对自己说一声：“我可以！”

如今，《卡农》已成为镌刻在我灵魂深处的音乐，一生不忘！惟愿每一次用心的付出，都会在未来的某个时候，带来属于自己的光芒吧。

谨以此文，献给那些为梦想奋力拼搏的人们！