音乐是如何表达情感的？

音乐的元素是音，作曲家不能像文字般明确表达感情，只能用声音的表现来引起人们的情绪。音乐的四个基本要素是节奏、旋律、和声及音色。节奏使人们联想起形体动作，旋律使人们联想起精神情绪。音乐以旋律的差别，节奏的快慢，声音的高低强弱，和声的变化，以及音色的不同等方法来表现其情感。比如以大调表示愉快、雄壮，小调表示悲哀、忧郁；紧张而短促的节奏表现奋发激怒，和缓而悠长的节奏表现婉转柔和，音高且强为热情，音低而弱为沉静；不协和音表示奋斗争执，协和音表示和平宁静；小号表现战争，双簧管表现田园等等。 怎样欣赏音乐？ 每个人都根据自己不同的欣赏能力和爱好来倾听音乐。为便于分析，我们把对音乐的欣赏分成3个方面。 (1)美感 听音乐纯粹是对音乐的乐趣，只求悦耳，仅是知觉的欣赏，不需要任何形式的思考，任由音乐的感染力将自己带进一个幻想的境界。如干某件事时，将音响打开，心不在焉地沉浸在音乐中。这时单凭音乐的感染力就把人带到一种无意识然而又有魅力的心境中去。 美感在音乐中占有非常重要的位置，但不应让它占过多位置。即使在这个聆听音乐的初级阶段，也应采用更有意义的聆听方式。 (2)表达 所有音乐都有表达能力，音符后面总具有某种涵义，这种涵义构成作品的内容，能唤起情感，这是情感的欣赏。 (3)纯音乐 音乐除了令人愉快的音响和所表达的感情外，还存在于音符和对音符的处理之中。为了追随作曲家的思路，有意识地探求乐曲的结构、主题的变化及作曲家技巧的运用，这是理智的欣赏，也是欣赏音乐的高级阶段。

音乐是什么 音乐是人们乐生的重要因素之一。 曰 " 乐者 ( 快 ) 乐也 " 。

音乐是什么 音乐是人们精神的营养品之一。缺少它 , 就会元形中影响人的精神健康 , 或者会使人心理健康不全面 , 甚至会无形中影响人的寿命。

音乐是什么 音乐是艺术的一个品种 , 它带给人们的是美感和幸福 。

音乐是什么 音乐是表达或寄托人们感情的 " 艺术语言 ", 它比一般的语言更直接地传达情感 , 并且 , 它始终与美感结合在一起。它不受人种、民族、国家、 地域、时代、阶层、职业等的限制 , 但存在一些微小的 个别差异及各自特色。

音乐是什么 音乐是用声音作原料的 , 一听即逝 ,因此 , 它又是时间性的表演艺术。

音乐是什么 音乐并不从属于某一政治或宗教 , 只是在人们心灵上、感情上 , 会对它 们有一定的影响作用。更不是道德信 条背诵记忆的载体。

音乐是什么 音乐是通过人的感官刺激 , 才使人感知到美。并产生了 生活联想及艺术想象 , 从而又发展了美感。

音乐是什么 音乐不以说理方式来传播 , 而是更多地通过熏陶及感染的途径 , 潜移默化地来影响人的心灵 , 使更多地得到美的滋润。

音乐是什么 音乐与人的生活情 趣、审美情趣、言语、行为、人际关系 等等 , 有一定的关联。故高洁的音乐 与低俗的音乐其对人们的影响是大 不相同的。

音乐是人们抒发感情、表现感 情、寄托感情的艺术 , 不论是唱或奏或听 , 都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱 , 音乐也并不全依靠语义来传达内容 , 而必定会用赋有感情的 " 音乐语言 " 和赋予美的因素， 来表达或烘托或寄托感情 , 即使是附有歌词的声乐曲 , 其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中 ( 如戏剧、舞蹈、影视等 ), 也总是当需要抒发感情之时 , 就常常让音乐来负担 , 借音乐的抒情性能 , 把情感表露出来 , 并有所渲染、强调、夸大。

为什么音乐能表达人们的感情呢 因为音与音之间联接或重叠 , 就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等 , 它与人的脉膊律动和感情 起伏等等有一定的关联。特别对人的心理 , 会起着不能用言语所能形容的影响作用。语言和文字尚需通过符号 , 或带感情起伏的语气语调讯号 , 来传达感情或思想、内容 , 且语言及文字有时因民族不同而尚须翻 译 , 那就麻烦了。而音乐 , 它可以直接地来反映人们内 心感情的起伏及复杂的情绪 , 且不受人种、民族、国家、地域等等限制。 因此 , 不论什么民族、国家、地城、 阶层的人民 , 虽语言不通 , 却都能通过音乐 , 直接感受 这种真挚朴素的感情。因此 ," 音乐是真正的世界语 ", " 音乐是感情的语言 "," 音乐无国界 ", 这些近百年来 , 己得到全世界有识之士的共识 , 即 " 乐与情通 " 。

近年发现的我国二千多年前成书的《诗经》残简中 , 有 " 诗毋离志 , 乐毋离情 , 文毋离言 " 的记述。说明 大约二千年前 , 古人对音乐 , 己认识到是擅长于表现和抒发人们感情的。 在欧美也一样 , 许多人总是把音乐作为表现情感的手段来看 , 即使是描写景物风光的音乐作品 , 也多是借景抒情。 例如贝多芬《田园交响曲》 , 有很多是借了大自然的音响化成音乐 , 他自己也 说 " 情感多于写景 " 。至于单纯模拟大自然中及日常生活中的一切音响 ( 如鸟鸣、兽叫、风雨声、机械运转声 等等 ), 其品位及艺术价值 , 则并不会太高 , 但易于被 音乐欣赏水平不高的人所接受。

音乐的另一功能是给人以美感。它是通过美感 , 给人以精神愉快 , 来达到心怡情悦的目的。因此说 , 它又有一定的娱乐消遣作用。我国古籍《乐记》中也就有 这样的记载 :"( 音 ) 乐者 ( 快 ) 乐也 " 。所以 , 音乐艺术的最谱遍的社会功能 , 就是娱乐消遣 。在娱乐之中 , 给人以美的享受 , 美的滋润 , 美的陶冶。同时 , 在接触正派、 高尚、净洁的音乐中 , 又无形中会促使人的心地善良起来 , 精神境界高雅起来 , 或振奋起来 , 或起着陶冶性情、鼓动情绪的作用。这对社会安定、社会风尚高雅、 社会进步、社会发展等 , 又有着不可估量的积极意义 和促进作用 , 但它是 " 春风潜入夜 , 润物细无声 ", 即潜 移默化式的。

对于美 , 各人自有各人不同的标准和趣味 , 要求划一是不可能的。因为各人的学历、知识、修养、阅历、 情趣、习惯等不同 , 以及受传统文化、周围环境、人际 交往 , 人们的互相的影响也不尽相同。 于是 , 各人对于美与不美的感知 , 也是不相同的。 百货卖百客 , 故要求 艺术上的题材、体裁、形式、风格尽量多样化 , 以适应不同人们的需求 , 来潜移默化地影响人们的审美情趣 和心灵。故 2000 多年前成书的《孝经》中 , 又有 " 移风 易俗 , 莫善于乐 " 的阐述。

音乐是以声音作为 " 原料 " 的 , 它通过有组织的乐音 ( 也可在乐曲中组织进极少量音乐专用的噪音 , 来烘托音乐 ), 用以表达及抒发人们的内心感情 , 使昕者 在一刹那之间 , 迅速地有所感知及激起内心共鸣。 因 此 , 音乐又是富有表情性的 , 在一定时间范围内 , 通过声音表现出来的艺术。

音乐并不擅于状物描形 ( 状物措形是绘画、雕塑、 摄影等造型艺术的擅长 ) 。至于昕乐时脑海中 " 似看到 什么 "," 似听到什么 "," 似感到什么 "," 似接触到什 么 ", 那是人们受到音乐的音响激发及启迪下 , 所产生的生活联想或艺术想象。是一种听乐时的心理反映。 并可以从不确定性 , 逐步达到主观的确定性。同时 , 因为听音乐时发挥了生活联想和艺术想象作用 , 久而久之 , 习惯成自然 , 能力可迁移 , 思维也会由此而更活跃、更灵敏、更多样 , 想象更丰富。于是 , 人也就无形之 中趋向更聪明 了，但这种迁移也是潜移默化式的。这是音乐所表现的情感，打动了人，使人的内心也发生共鸣 , 这正是音乐的主要功能，即是用音响表现出来的 " 情态 "( 喜、怒、哀、乐、忧、思、惊、恐、恋、狂等等)，来唤起听者内心的感情。有时还与人们在音响中感知到的 , 或想象中的形象、动态、声态、色光态、环境态等联系着 ,( 如 " 音画 "体裁的乐曲)。当然，他与听者的阅历、修养、理解能力，或听乐时的心情有关联（如"喜者闻哀乐而不知其哀；哀者闻喜乐不知其喜"）情况是复杂的。研究这方面的学科，称：音乐欣赏心理学。"

音乐是意识形态的一种 ,有世界和人类的共性；也有民族的个性 , 地域的个性，流派的个性，作者的个性。并且有它一定的时代特点、群体特点、地方特点、环境特点、个人特点等等，更有一定的风格特色，虽是微小的或点点滴滴反映在具体音响之中 ,诱人去爱好它， 或去迷恋它的重要因素之一。因任何艺术都要讲究个性和特色，缺少个性特色的艺术，大多是日常称" 一般化 " 或 " 共性化"或"原始性",或"模仿之作"，其感染力就不大 , 音乐艺术也是一样。

音乐艺术的发达与否 , 是一个国家或民族的文明程度高下的标志之一。中国自古来就有"文明古国"及" 礼乐之邦 " 的称誉。故今日，普及和发展音乐文化，也是人人都应该关心的事，并且希望每一个中国公民，都应有马克思说的有"听音乐的耳朵"。我们不愿再听到某城市的垃圾车及洒水车，大摇大摆、招摇过市，成天播放着音律不准有使人啼笑皆非和文不对题的《圣母颂》 ( 舒伯 特曲)、《婚礼进行曲》（瓦格纳曲），这是对伟大的作曲大师的侮辱，更暴露了某些人的无知 , 缺乏最起码的音乐知识和修养 , 是有损文明国家形象的。

　作为一位兢兢业业的人民教师，编写教案是必不可少的，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么你有了解过教案吗？以下是我为大家整理的幼儿园大班音乐教案，仅供参考，欢迎大家阅读。

幼儿园大班音乐教案1

　 设计思路：

　诗歌是我国文化的瑰宝，在幼儿园课程中不乏诗歌教学，但孩子是否能真正理解诗歌中的内容，是否能真正体会诗歌的意境，不得而知。于是我们班从一开学就让他们接触古诗词，幼儿对年代久远，与他们生活毫无关系的古诗词从一无所知到饶有兴趣。因此，特意设计了《清明》的音乐活动，开始尝试将语言教育与音乐教育融合在一起，让幼儿随着音乐吟诵了古诗词，使幼儿大胆地，富有创造性地表现自我的认识与想像。

　 重难点分析：

　幼儿在体会古诗词的意境方面是最困难的，他们往往能流利地背诵出古诗词，却讲不出诗歌里面表达的是什么事情，更无法体会诗歌的意境。在进行教学前，我发现我班绝大多数的小朋友都能背诵这首诗歌，但他们对诗中描绘的意境及所传达的情感一无所知。于是，我首先让孩子欣赏音乐、感受音乐，体会其中的情绪；另外，通过运用图画和配乐讲故事的方式将诗词的创作背景、诗词大意表现出来，帮助幼儿理解诗歌的内容和意境。

　 活动目标：

　1、体验音乐与古诗的意境，学习在伴奏声中有节奏地吟诵古诗，尝试用自己的方式表现作品。

　2、探索用动作表现音乐内容，愿意与同伴一起参与音乐活动进行表演。

　3、尝试根据古诗情境进行绘画。

　 活动准备：

　幼儿在语言活动中已经会吟诵《清明》这首诗歌，并对清明节有一定的认识。材料准备：《清明》，音乐，纸，颜料等。

　 活动过程：

　1、在情境中创编动作，初步用动作表现诗歌《清明》

　师：你们知道古诗里描绘的是哪个季节吗？猜猜诗人杜牧想表达什么样的情感？

　（评：古诗对幼儿来说是比较难以领会的，因此我决定用音乐，动作来帮助幼儿更好的体会古诗的含义

　）2、按节奏吟诵《清明》

　（1）教师朗诵《清明》，同时出示，幼儿欣赏。

　（评：在第一个环节中大部分使用听觉帮助幼儿理解，而在这个环节中我追加了视觉，运用帮助幼儿，更上一层楼。）

　（2）教师再次示范朗诵歌词，并以稳定拍的节奏配合拍手，幼儿跟随教师按稳定拍的节奏拍手。

　（评：稳定的节奏帮助幼儿稳，准地熟悉古诗。）

　（3）引导幼儿结合稳定拍，进行歌词的朗诵，注意重拍的运用。

　（4）教师用动作提示，与幼儿进行歌词的对答，教师说前半句，幼儿对下半句。如，教师说“清明时节”，幼儿接“雨纷纷”，以此类推。

　（评：以不同的方式帮助幼儿重复学习，记住古诗）

　（5）幼儿跟着音乐完整地朗诵，吟唱歌词。

　3、根据理解绘制图画：幼儿根据自己对古诗的理解，画出他们想象中的《清明》图。

　（评：这个环节是自主性比较强的，希望幼儿根据自己的理解和意愿，用画画的方式来表达自己对古诗的理解。）

　4、交流欣赏：幼儿介绍和欣赏小朋友的图画，加深对《清明》的理解。

　附古诗：清明（杜牧）清明时节雨纷纷，路上行人欲断浑。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

幼儿园大班音乐教案2

　活动目的：

　1、让幼儿学习三拍子的不同节奏型，培养节奏感。

　2、使幼儿能用节奏乐表现对春天的感受。

　活动准备：

　1、三角铁、小铃、木鱼、沙球、2、节奏卡：

　活动过程：

　1、组织幼儿停乐曲《春天》，感受乐曲优美抒情的特点。

　2、让幼儿听音乐拍节奏，请个别幼儿先拍出几种不同的四三拍节奏型。

　3、出示三张节奏卡，引导幼儿观察，有什么不一样？

　（1）三角铁节奏

　（2）木鱼节奏

　（3）小铃节奏

　4、分声部让幼儿徒手练习，分组练习四种乐器的节奏型。

　5、每组请一位幼儿领奏，全班幼儿持乐器在教师的指挥下合奏数遍。

　6、师指出不足之处，继续练习。

　7、放录音，幼儿伴随音乐合奏。

　8、小结幼儿上课情况。

幼儿园大班音乐教案3

　 设计意图：

　动画片《喜羊羊与灰太狼》一直深受幼儿的喜爱，孩子们也非常熟悉羊和狼的故事，他们对灰太狼与羊村里羊的抓、躲都充满了兴趣，很多孩子都愿意扮演狼或羊来玩游戏。从孩子的兴趣出发，我选择了本次活动。同时《七士进阶》这首丹麦民间舞曲，乐曲为ABAB的循环。A段音乐活泼、欢快且节奏强。B段有延长音、重音，给人以悬念和期待感，因此形成了独特的音乐特质；欢快、神秘且富于变化。基于以上特点，我把这首乐曲加上羊躲狼抓的故事内容，设计了本次《喜羊羊与灰太狼》的音乐游戏，使幼儿可以感受与他人合作游戏的乐趣。同时也引导幼儿跟随音乐自主创编动作以游戏的形式来表现故事。

　 活动目标：

　1、感受乐曲轻松欢快、诙谐幽默的情绪，感知音乐《七士进阶》的结构和变化。

　2、能够分辨音乐中的重音和长音，结合故事并随音乐合拍地进行角色扮演、做出游戏动作。

　3、能积极地投入到音乐游戏中去，体验与同伴合作游戏的快乐。

　4、对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。

　5、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。

　 活动重点难点：

　1、重点：能够结合故事随音乐的结构和变化形象合拍地做出游戏动作，完整流畅的在音乐中玩耍。

　2、难点：能够结合故事情节充分发挥想象力和创造力创编出不同的动作表现A部分的音乐，通过灵活多变、形象有趣的动作及表情表现羊闪躲时对狼的挑逗。

　 活动准备：

　1、经验准备：幼儿熟悉动画片中《喜羊羊和灰太狼》的故事。

　2、物质准备：

　（1）音乐《七士进阶》；音乐图谱1张，音乐分为三段分别由绿色、蓝色、红色彩色笔表示，波浪线"~~~~~"表示A部分欢快的音乐，B部分用直线"--"圆点"●"分别表示长音和重音；

　（2）喜羊羊和灰太狼手偶各一；

　（3）幼儿操作纸、笔若干；

　（4）喜羊羊与灰太狼场景图一张，喜羊羊与灰太狼场地布置的道具。

　 活动过程：

　一、引出故事，吸引幼儿兴趣（3分钟）

　1、教师讲述故事，帮助幼儿了解动作表演的基本内容晚饭后，喜羊羊和灰太狼分头出去散步，锻炼身体，心情真好！走着走着，走到了一个黑漆漆的小巷子里，两人撞到了一起，都吓了一大跳，可是由于天太黑了，他俩都没看清楚对方到底是谁，就又慢慢凑到了一块，啪！又撞上了，哎呦喂～真是冤家路窄！喜羊羊眨巴眨巴眼睛一看，啊！那不是灰太狼吗？你觉得喜羊羊会怎么做？（跑、躲）灰太狼摸了摸晕晕的脑袋回过神来一看，嘿嘿～那不是喜羊羊嘛，那灰太狼又会怎么做？（追、抓）看清楚了对方后，喜羊羊大叫一声"不好"，立即转身向家里跑去，灰太狼伸出爪子，一边叫着"站住"一边向喜羊羊追去，你觉得它会追到喜羊羊吗？（不会）

　2、邀请幼儿创编简单动作表现喜羊羊和灰太狼指导语：请小朋友用动作表示羊和狼，想想看，怎样的动作及表情可以让大家一看就知道你是喜羊羊或灰太狼。（集体创编）请一个小朋友展示一下，还有谁愿意？（动作简单使之不成为游戏负担）吓了一大跳的'喜羊羊会有怎么样的动作表情呢？请你做做看？灰太狼呢？

　二、欣赏音乐，整体感知音乐（2分钟）

　1、第一遍欣赏音乐指导语：今天我们就要根据这个故事随音乐来玩玩"喜羊羊与灰太狼"的游戏，我们先来听听音乐，请你把自己想成狼或羊随音乐做你想做的动作；音乐听起来怎么呀？（欢快）你发现它有什么特别的地方？（引导幼儿说出在音乐中有很重的音和拉得较长的音）

　2、出示图谱，分析音乐结构指导语：图谱上有什么？（~~~~~--●）那音乐欢快的地方你觉得可以用什么来表示？（波浪线"~~~~~"）拉得长长的音呢？（直线"--"）重音呢？（圆点"●"）咱们再来听一遍音乐，请你用~~~~~--●把听到的音乐画下来，好吗？看看你是老师这样画的吗？

　三、分段欣赏音乐，带领幼儿将故事与音乐对应起来，并尝试分段随音乐游戏

　（1）欣赏第一段音乐，引导幼儿随音乐创编锻炼身体的具体动作指导语：下面我们来听听绿色彩色笔画的这段音乐，请你结合老师刚讲的故事说一说这部分音乐讲的是什么？（幼儿自由发言）我们听木偶娃娃讲讲发生了什么吧，（随音乐讲故事在B部分"啦--当"音乐按节奏出示范举重动作）听清楚了吗？刚刚木偶娃娃在做什么运动呀？他是怎么做的的请你学一学，做了有几次呀？（4次）请你想想还可以做其他什么运动？请你做做看。（鼓励幼儿大胆发言试做）我们一起用你刚刚想到的运动跟着音乐来讲讲故事好吗？

　（2）欣赏第二段音乐，表现狼、羊相撞时吓一跳、幽默诙谐的场景指导语：我们再来听听蓝色笔画的这段音乐，音乐中有几次"啦--当"你觉得音乐讲的是什么？（幼儿自由猜想）我们看看木偶娃娃表演一下发生了什么。（随音乐再现故事场景）我们跟着音乐学一学他们的样子。

　（3）随第三段音乐在长音和重音中做躲、抓的游戏动作，通过形象有趣的动作及表情表现羊闪躲时对狼的挑逗指导语：看清楚对方是谁后，喜羊羊做了什么呀？（向家跑）灰太狼呢？（追），我们知道喜羊羊是很聪明的，听听他们是怎么追跑的吧！你听到最后有几次"啦--当"的音乐呢？（4次）想想看这段音乐他们可以做什么？原来呀我们聪明的喜羊羊想出了好多好办法在捉弄灰太狼呢？我们看看木偶娃娃想出的了什么好办法（在长音处羊做各种动作挑逗狼，在重音处狼去抓羊）你发现直线"--"这段音乐羊在做什么呀？圆点"●"的音乐出现时发生了什么事情？（狼抓羊）所以灰太狼要仔细听好了，等到重音出现才能去抓羊哦！现在请你和旁边的小朋友合作，一人当狼、一人当羊，我们跟着音乐来玩抓、躲的游戏。

　 活动反思：

　在本次活动中，我能够抓住当前流行的元素发挥自己的想象开展活动，从孩子的兴趣点出发设计出有新意的活动，是孩子们的积极性和活动的参与度大幅度上升。活动的教学形式较为开放，和孩子们围坐在一起也显得师生间的关系无比的亲近和谐，活动氛围营造的很具有亲和力。在活动中采用新颖的教法让教学活动时刻保持新鲜和活力，使幼儿在体验音乐美的同时，达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性德 和谐统一。

　从现场的效果来看，我有一些地方并没有把握好：如果能利用多媒体课件演示慢羊羊和灰太狼的说话声音效果会更好。

音乐是寓于声音的艺术，它通过人的听觉器官而引起多种情绪反应和情感共鸣。音乐没有视觉形象，也没有明确的语义性，但它可以抒发表现人的思想感情和对生活的感受，可以描绘大自然中人和物的景色、形象以至某种意境，所以具有极其深刻的内涵。音乐欣赏的能力，与聆听者的知识和文化修养有着密切的关系。音乐艺术通过作曲—演绎—聆听这个“三位一体”的创作过程来完成，作为音乐聆听者，欲理解作品表现的内容和情感，必须先学会欣赏音乐的方法。美国著名作曲家和指挥家 A科普兰在《怎样欣赏音乐》（What to Listen Music）一书中，把倾听音乐的全过程分为三个阶段，既美感阶段、表达阶段、纯音乐阶段。但实际上人们在倾听音乐时，这三个阶段是相互联系的，并不能把欣赏过程机械地分出阶段。但这样假设的阶段，却可以对倾听音乐的方式有个明确的概念。最简单的倾听音乐方法，是没有任何思维的纯为乐趣而倾听，也就是美感阶段。那可以是一种心不在焉地沉浸在音乐中，一面做着别的工作，一面任由音乐的感染力将你带到一种无意识却又富有魅力的境界。音乐的四个要素都能激发人们的情绪，其感染力是极为强大的，所以美感阶段在音乐欣赏中占有非常重要的地位，它能带你进入联想的世界，使你得到安慰或解脱，但你不能让它成为一种习惯，因为音乐的价值不仅在于能给你以美感。只有采用有意识的倾听方式，才能得到音乐的真谛。倾听音乐需要了解音乐作品的涵义所在，这就是倾听音乐的第二阶段，既表达阶段。音乐的涵义是表达情感和情绪，音乐的材料是音，它不能像文字、绘画等艺术明白地表达悲或乐，作曲家通常不能用具体的言词来表达，也不能与某种明确的事物相联系，只能用声音的表情来引起人们的情绪，因此，在不同时间，每次重听的感觉可能会有细微的差别。那种涵义构成了音乐作品的内容，使你激动，与你共鸣。所以音乐虽能以它的表现力使你产生情绪的想象与联想，或兴奋，或喜悦，或悲哀，或安详……但不必用具体言词去说明那涵义是什么。即使欣赏标题音乐，也不能过分拘泥，受标题的束缚，标题只是帮助想象力的发挥。音乐除了使人觉得愉快的声音和它所表达的感情之外，还存在音符和对音符的处理等形式，这就是倾听音乐的第三阶段，既纯音乐阶段。对于音乐素材，必须通过旋律、节奏、和声及音色以一定音乐曲式的原理组成一个作品，所以对一个聆听者来说，必须具有并加强自己对音乐素材及其发展情况的意识，懂得音乐曲式的原理，去追随作曲家的思路，理解作品的思想内容，辨别主题，认清特征，随着音乐的变化和展开，进一步了解乐曲的全篇布局，这才是欣赏音乐的最高境界。当然，欣赏音乐不仅是倾听，还要有所想象和联想，倾听音乐重要的是理解音乐作品。理想的音乐欣赏者应是既能进入音乐又能超脱音乐的，就像作曲家那样，在欣赏音乐的同时具有主观和客观的态度，为它陶醉，对它批判，以积极的态度去聆听，否则就不能加深对音乐的理解。