生活中UI设计师该如何提升自己?

有一些工作了二、三年的设计师朋友发现职场到了瓶颈期，设计水平停滞不前，总是对自己的作品不满意，却又没办法去提高，感到十分郁闷。每个设计师都会遇到这样的问题，在每一个设计阶段，不知道如何去提高和突破，虽然每天都在作图、看图，但是就感觉进步不大，这不是你方法的错误，而是设计水平的提升并不仅仅局限于某一点，而是综合能力全面提升，才能有飞跃式的发展，那么具体该如何提升呢？

一、目标明确

做任何事之前，都要想清楚做这个事的目的是什么？

做设计，不外乎三个目标：为了赚钱、为了生存、真心喜欢。

二、海量看图

一个优秀的设计师必定看过万张以上的设计作品。

但是我们在看图的时候不要走马观花的看，而是需要带着思考地看

1带着思考去看图：

看到一张好的，首先想想这张为什么好，整张用了什么元素和颜色组合，设计手法和创意的思路是什么，自己能不能做出来，或者能不能做得更好。

■ 2反复地欣赏优秀作品：

温故而知新，设计也是如此，收藏自己认为比较好的作品，过段时间再看看这些作品，往往会比第一次有更大的收获。

■ 3经常看看自己过去的设计：

经常看看自己的作品。经常看看自己过去的设计，你就会了解自己水平是否有所提高，同时也会有更多的设计体会。

我刚从事设计的时候，如果手里暂时没有设计项目，我上午一般都会去不同的设计网站看大量的优秀设计作品，下午会进行设计练习，一个优秀的设计师要学会自我管理。

三、练习模仿

模仿的意义不在于模仿本身，而在于转化。将优秀作品转化成供我们成长的养分。

1初级练习模仿：

找到一张自己觉得不错的作品，照着这张作品一点一点的画下来，分析每个画面的结构，想想为什么要这样组合，如果是你，你会这样组合吗？除了这样的组合外，是否还有其他方法可以达到。

■ 2中级练习模仿：

按照这张作品的风格以及元素重新设计，看看自己是否能掌握这种风格的精髓。

■ 3高级练习模仿：

按照这个主题进行设计，抛开原有的颜色、组合以及创意，完全自己去创作一幅新的风格出来，保持主题不变。

如果缺乏足够的练习，就算设计天赋再高也是很难提高设计水平的。只有不断地练习，反复地练习，才能快速提升设计能力，做得越多，提高得越快，这个是没有什么捷径可走的，必须踏踏实实的来。当然如果练习的时候不思考只会事倍功半，就像学画一样，不光要用笔画，更需要动脑。

四、专业沉淀

一个好设计师的发展轨迹应该是循序渐进的。不仅在职业技能上，还在设计工具上。

五、印刷知识

印刷知识是设计师进阶不可缺少的技能之一，接下来给大家介绍一些印刷常用到的知识点。

■ 1常见的印刷材料：纸张、塑料、铁皮、布、皮革等可直接印刷的材料；瓦楞、双灰板、密度板等用来增加产品厚度与保护性的材料。

■ 2常见的印刷纸张：铜版纸、白卡纸、白底白板纸、灰底白板纸、牛皮纸、双胶纸、哑粉纸、新闻纸及各类艺术纸等。

■ 3印刷分类：

按印刷材料分：纸张印刷、塑料印刷、铁皮印刷等。

按印刷方式分：平张印刷、卷筒印刷。

按印刷版材中图案分：凸版印刷、凹版印刷、平版印刷等。

■ 4常见的表面处理有：上光、覆膜、压光、烫金，凹凸、压纹、磨砂、UV等。

■ 5成型类的常见后道工艺：折页、装订、对裱、裱糊、模切、糊盒、贴窗、手工等。

■ 6印刷材料上印刷色彩有三种方式：专色印刷、四色印刷、专色四色混和印刷。

六、知识拓展

想做一个好的设计师，你以为只需要把设计做好就行了吗？更多的是设计以外知识的积累和沉淀。其实大家看到的一些优秀设计师，比如站酷米田、字体设计师左佐等，他们不仅设计功底扎实，还懂得谈判技巧、社交沟通、心理分析术等许多设计知识以外的技能。

因为不仅要了解客户需求，还要分析项目整体，找准解决问题的方向。卖稿是一个技术活，想要客户认可，不仅要让客户认可你的专业度，还要认可你这个人。这是非常具有挑战性且十分重要的。

七、选择公司

选择一家好的公司，让你少奋斗好几年。这里的好公司除了包括设计类公司外，还有 一些非常优秀的企业，比如BAT等。

以前常说在一家好的公司工作一年就相当于在外面工作两年。为什么这么说，因为越专业的公司，经常会加班加点，有时候周末也不休，接触的东西也更广，虽然辛苦，但确实很值。

刚毕业找工作上班，大家工资水平相差不多，但是三、四年后，就能渐渐的看出差距。

八、拓展人脉

职场上常说：人脉=钱脉，但是你不够优秀的时候，其实是没啥人脉的，因为你不能拿出足够的筹码在你遇到困难的时候，找人帮你解决。只要你足够优秀与强大，所有人愿意成为你的人脉。

现在很多有一定人脉的设计师跳槽，基本都可以做到不投简历，还能找到满意工作。因为认识的人比较多，通过朋友知道哪家公司好还是不好，哪家公司缺人，可以让朋友内部推荐，很多公司鼓励员工内部推荐，甚至推荐成功入职可以拿1000元奖金。

越往后发展，人脉就显得越重要，你跳槽、创业、招聘、找合作伙伴等，哪一个都需要有一定的人脉，我相信大家在职场上有看到过一种人，遇到解决不了的问题，一个电话打过去，全部问题都能解决。我觉得这种人特别会借势，借别人的势完成自己的目标。

九、思考总结

思考自己的以前、现在、未来。

设计师要做到移情（Empathy），需要站在用户的角度---身处用户的环境---面对用户的真实需求。

移情其实被很多变量影响着——智商、情商、想象力、心态、信仰、社会背景，甚至你每天接触到的人抑或你每天的心情。因此，移情二字看似平易近人，实则暗藏玄机。当然参透移情的含义也不难，运用到家，就能让你的设计价值倍增。

根据今日心理学网站（Psychology Today）的定义，“移情是一种站在他人角度了解他人状态的体验。把自己当成他人，想他人之所想。据悉移情能让人更加温良恭俭让。”

因此，移情在设计中十分重要。对于设计中的接受方，移情为你与他们之间搭建起一条良好的沟通纽带。对方不再是一个拿着鼠标随意点击的网民，而很有可能会变成拨通网页电话从而促成交易的潜在用户。

移情的分类：

1、自移情：让用户以自身的眼光来看待。这种效果简单直接，用户也能很直观地感受到效果，也会帮助他们进行自我反省。设计师可通过诸如音乐、美术甚至对话等元素与特定的日常生活联系起来，以达到这种移情效果。比如每当听到《威风堂堂进行曲》或看到方帽长袍的青少年，总会让人联想起毕业场景或那段同窗岁月。

2、镜像移情：就是用户被他人的情感或情绪感染。这种移情会在个体或群体间迅速传染。比如秋日里看足球比赛时大家为运动员振臂呐喊，或过节时亲朋好友互拆礼物时那种激动难耐的心情，就是镜像移情在发生效用。

3、联想移情：当你真正做到换位思考，便能产生这种效果，不止要将心比心，更要有你就是我、我就是你的代入感。这种效果在设计中运用好了，是能触动用户的心弦的强大武器。

4、主动移情：它是感情的产物，真正能达到心有灵犀、不谋而合的效果。它能化干戈为玉帛，让人们心意相通，甚至会让人义无反顾、共赴使命。要达到这种效果，设计师既可以采取以上所述各种方法，还可使用视觉、语言等方法进行激励。

5、设计移情：当谈及具体的设计移情，下面这些普遍使用的设计工具和技巧便开始发挥作用。

作为一个在以工程为核心的公司里工作十余年的设计师，我绝大部分时间与工程师们一起工作

而这些合作无疑是我最具实用性、最有成效的工作关系

同为设计师的你，也可以创建与工程师之间和睦的关系

你只需通过减少设计师与工程师之间的个人偏见，为彼此间的有效合作关系创造空间

如果你做到了，达到那一步的好处将远远大于偏见带来的困难

在业界，我曾在一家世界顶尖的工程公司当顾问

我见过很多设计表现手法，也和很多类型的设计师合作过，不管是注重技术、概念、视觉或者其它方面的设计师

设计师有几种类型的行为会让工程师和设计师的关系糟糕

但是我在一家以工程为中心的公司从事设计时，通过自己的方法在工作过程中，与工程师们建立了其他设计师没法达到的一种长期、信任、高效的合作关系，取得较大的成就

对于一个好的设计师来说，如果拥有不错的工程合作伙伴将会事半功倍，但要达到这样，就必须做一些调节

以下是我对于建立设计师与工程师之间有效关系的几个建议，目的是通过减少双方的成见，帮助建立强大的团队从而做出更好的产品

1、使用程序员使用的工具当设计师加入一个团队或者新的项目时，首先要问自己“你喜欢怎样去工作？”很多设计师都会犯这样的错误：他们只接触自己熟悉的工具和程序，或者总从以前的团队中获得成功经验

但如今软件更新如此迅速，并且每个团队都是不同的

通过询问技术团队喜欢的工作方式和现在使用的工具，就可以跳过那种痛苦的磨合过程

一些团队喜欢创造一个合作文档来追踪漏洞，或者使用一些常规的漏洞追踪软件

而另一些团队则喜欢用电邮沟通，或者使用简单的项目管理工具，比如PivotalTracker

设计师成功的关键不在于他们作品有多漂亮，而在于他们在让作品变得更符合理想设计的沟通过程中是否成功

一个真正成功的设计师可以接受任何能有效沟通设计的产品——即使要花一点时间去学习该工具，但因此减少与工程师的摩擦是值得的

2、参与到整个工程周期设计师总是等到产品快发布时才会出现，这样设计师就容易和工程师交恶

工程师会觉得一个旁边者突然就进来插一脚，要求在细节上作出改变（如果你只在产品发布前出现，那你当然是一个旁观者）

工程师需要设计师全程参与产品的整个生命周期，而不只是开发前端

设计师应该深刻地意识到（如果他没有全程参与的话）建立数据结构、储存、检索和UI结构是一项艰难的工程

设计师应该与工程团队的每一个成员推动工程进展，即使它只是一个半成品

我看过很多设计师对工程师的早期样品持批评态度

如果工程师在面对一项他们还没有仔细思考的事情时就遭到了设计师的批评，那么在未来，他的反馈也不会是积极的

最后，设计师在产品发布的时候总希望工程师做很大的改动，但是通常工程师都不会答应

3、充分说明需要改进的地方很多设计师认为当他们交给工程师一件完整的，“像素级别完美”的模型就完事儿了

设计师在茶品发布前夕都会感到焦躁

但是不要对工程师说：“这和我的模型不符，这里是新的模型”，而是要在充分说明需要改进的地方

设计师被训练得会注意到常人不会注意到的细节

工程师不是故意忽视这些细节的——就像设计师不会关心基础功能和开源代码一样，工程师也不会优先关注这些细节

设计师的工作就是找出这些问题，并且以尽可能详细地指出来，因为与你一起工作的工程师们并没有像你们一样被训练得如此注意细节

在做现场的意见反馈时，把你的模型和demo放在一起

在demo中出现的截图都要详细标注，到底是哪里需要改进，把这些展示给工程师并且进行说明

我经常会在意见反馈中标注“之前/之后”的截图对比，并且用列表形式总结需要做的改进

用这种方式，视觉型和文字型的工程师都可以迅速并仔细进行改进

我做得不止这些

我还把交互设计的改进也单独进行归类整理，因为你的团队中工程师可能擅长这方面或那方面——如果要分类的话，整理能方便分摊工作

总体而言，工程师对改进的分类反响良好，因此他们可以系统地进行改进，一旦完成便可以核对

这是我职责之外的事情，但是这让我少跑了几趟腿

4、现实中的聊天很好，但是聊天记录无法被追踪我所知的很多设计师都喜欢单独与一个产品经理或者工程师私聊设计细节

这很棒，而且可以增强团队的凝聚力，但是不好的地方在于没有“书面记录”

除非你的团队只有你和工程师两个人，否则所有的事情都必须记录在案以便整个团队了解和反馈

所以即使你和你的工程师在私聊时在设计改进上碰撞出了火花，但是你仍要回到桌子前，立刻用邮件或者意见反馈的形式总结出来这些内容

这会给团队一个机会去反馈，并且可以作为决策的记录

在最后所有事情都变得错综复杂的时候，没有记录在案的每一个决策都要引起注意

5、和你的工程师喝一罐啤酒吧永远不要低估与团队社交的重要性

去了解他们，让他们也了解你

如果他们感觉到你不是把它们当做完成设计的一个熟练工，而是当做一个“人”的时候，他们对你的信任会增强

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------各位工程师们！你没有想到摆脱困境的方法如此简单，对吧？上面是为了能让你们生活更轻松，设计师应该做的事情

相应地，下面是你应该做的事情：1、永远不要让“不”脱口而出当设计师正激动地与工程师谈着一个想法，而后者还没等他仔细阐述就让他不要说了——没有什么比这个能让设计师更沮丧的了！我发现很多工程师（尤其是那些我好多年都未一起工作的）经常否决设计点子和创新

因为他们觉得那些改进看起来“不那么重要，却又需要很大的工作量”

相信我，设计师们知道你们为了一些小的改动努力工作甚至不休息

但是这正是团队需要设计师和工程师的原因

我们的使命就是创造直观、又去、有创意的产品，让人们愿意使用而且愿意当回头客

否则的话，所以工程师的辛苦工作就没有意义了

设计师会为一些有趣或有创意的点子而十分激动，但是不要直接说“不”，试着活一点时间理解你的设计师为何如此着迷与这个点子

你可以和设计师或另一个工程师交流，看能否找出减少工程费用却可以达到同样效果的途径

一旦你的设计师认为你是一个求知欲强且豁达的合作者，那在产品推出前一晚的半夜四点，你就更可能得到你需要的那个设计图标了

2、精益求精并不是额外的工作不同的领域专攻不同的事情，这一点非常重要

一个伟大的设计师会把细节和良好的用户体验放在至高无上的位置

这些细节很重要，可能他们无法清除阐述其重要性，但细节真的会影响到用户对一个产品或特性的下意识反应

很多细节上的错误甚至会造成产品不专业或者不可靠的印象

相反，一个屡经改进的app比那些毫无程序错误但UI界面极差的app能得到更强的情感回应

一个设计师让一个工程师把图标向左移动三个像素，或者把两个区域的文本对齐在相同的基线上，这些改变貌似不重要——但是集为一体的改变真的大不一样

3、发布前与设计师做一个全面的产品检查如果你的设计师在上述几条都做得很好，那就不要在发布一项新的产品特征时，不给设计师审查的机会——不管你认为该变动有多微小

把你的设计师当做团队中的一员：设计师和团队里的其他人一样，都是为了产品的成功

确保你真的在产品上市之前给了设计师回应并建议修正的时间

如果给她展示产品仅仅是为了“仅供参考”的话，那就和设计师没有用过该产品一样糟糕

希望我过去几年的经验和方法能帮助设计师和工程师形成良好的合作关系

我相信良好的合作在最后能带来更好的产品和更棒的用户体验

标签:工程师设计师

设计师现在遍布于各个领域，但通常我们都知道设计师如果想设计出很好的东西，就必须需要注意很多东西，那么对于设计师而言，应该注意些什么呢？我来给大家说一下吧！

一定要尊重客户的观点与意思，不随便增加自己的突发奇想，即便是有想法，也需要与客户沟沟通、磨合过，方可采用自己的观点。

这一点就是告诉我们，设计师的目的是设计出客户满意的东西，而实质确实一切按照客户的意思提供服务，如果是我们自己有观点想法，要及时的雨客户沟通，根据客户同意与否来调整方案，而并非自己私自做一些决定。

即便是看起来你很有想法，但是也需要尊重别人，毕竟设计师只是提供服务，当然，如果客户没有什么想法，全权交给你处理，那你就可以跟着自己的想法来。

设计师还需要很注重细节，设计之前要透彻了解一些背景环境，将情感融入至设计中，这样才能给客户意想不到的、惊喜的结果。

比如说：

一个室内设计师给一个家庭设计装修，如果家里有小孩，设计师就可以充分的考虑这一点，为他们的孩子做一些很细心的设计，这样会给人留下很好的感受。

你也可以根据在家人的生活习性，设计师也可以设计一些可以满足他们生活习性的东西，例如说客户喜欢喝茶，你就可以给他设计一个可以晒太阳喝下午茶的地方。

你也可以根据在家人的经济情况来给他们设计，如果说经济条件不是很好，做一些简单的设计，再利用一些东西进行旧物改造，帮助你的客户节约成本。

以上是我认为设计师最需要注意的地方，一个是尊重客户的选择，另一个是做一个心细的设计师！仅仅是个人看法！如果有什么别的建议可以提出来哦！

好的设计有两个重要特征：可视性discoverability及易通性understanding。工业设计师注重外形和材料，交互设计师注重易懂性和易用性，体验设计师注重情感在设计中的影响。

交互设计的原则

1示能，是指一个物理对象与人之间的关系。示能是物品的特性与决定物品预设用途的主体的能力之间的关系。示能决定可能进行哪些操作。

2意符。意符则点明操作的位置。意符的体现：如门上的“PUSH”

3映射。利用空间类比得到直接的理解。

4反馈。一些让你知道系统正在处理你的要求的方式。反馈要及时。延迟1/10秒就会令人不安。

概念模型。高度简化的说明，告诉你事物是如何工作的。

系统映像。提供给用户的适用信息组合叫做“系统映像”。

科技的悖论。技术为每个设备提供更多的功能使生活更简单，同时技术会让设备变得难学难用。

设计的挑战。设计的目标是产生一个出色的产品，一个成功的、客户喜爱的产品。

用户使用物品时，会有两个心理鸿沟：一个是执行的鸿沟，为了试图弄清楚如何操作；一个是评估的鸿沟，为了试图弄清楚操作的结果。

行动的七个阶段：目标（确立意图）计划（确定方案）确认（行动顺序）执行（实施行动）感知（外部世界的状态）诠释（知觉作用）对比（目标与结果）

对设计师来说，本能反应是直接的感知。这些与产品的可用性、有效性、或者可理解性无关，只是关于吸引或厌恶。

对设计师来说，行为层次最重要的，是让每一个行动都与一个期望相关联。

对设计师来说，反思层次也许是最重要的过程。

设计的七个原则：

可视性：让用户有机会确定哪些行动是合理的，以及呈现该设备的当前状态。

反馈：关于行动的后果，以及产品或服务当前状态的充分和持续的信息。当执行了一个动作之后，很容易确定新的状态。

概念模型：设计传达所有必要的信息，创造一个良好的系统概念模型。引导用户理解系统状态，带来掌控感。

示能：设计合理的示能，让期望的行动能够实施。

意符：有效的使用意符确保可视性，并且很好的沟通和理解反馈。

映射：使控制和控制结果之间的关系遵循良好的映射原则，尽可能通过空间布局和时间的连续性来强化映射。

约束：提供物理、逻辑、语义、文化的约束来指导行动，容易理解。

含糊的知识引导精确的行为

知识同时储存于头脑中和外部世界里。

无须具备高度精确的知识。

外界存在自然约束条件。

头脑中有关于文化规范和习俗的知识。

人们依赖两种类型的知识完成工作：是什么和怎么做。是什么，被心理学家称作陈述性知识，包括事实和规则的知识。怎么做，被心理学家称作程序性知识，是让人知道如何成为演奏技巧高超的音乐家。

心理学家把记忆分为两大类：短时记忆和长时记忆。

对短时记忆系统造成的约束来源于干扰任务。

长时记忆的主要困难在于组织管理。

对我们来说，有两类记忆特别重要：1随意的记忆。2有意义的记忆。

设计的意义显而易见，即提供有意义的结构。帮助人们记忆的最有效的方式就是使人们不需要记忆。

面对以前从来没有见过的东西，只有结合外界的和头脑里的知识。外界的知识包括潜在的示能和意符，能够显示控制或操纵的位置，以及它们与由此产生的结果之间的匹配关系，还有限制所作所为的物理约束。脑海里的知识包括概念模型，对行为的文化面向、语义面向和逻辑的约束，还有现状和以往经验之间的类比。

约束是非常有力的线索，限定了一系列可能的操作。在设计中有效使用约束因素，即使在全新的情境下，也能够让用户轻而易举地找到合适的操作方法。

四种约束因素 ：物理、文化、语义和逻辑

物理的约束：比如电池的设计。USB的设计。

文化约束因素：文化行为准则以范式的形式在我们的头脑中得以体现。比如：搭电梯的面对方向。

语义约束：指利用某种情况的特殊含义限定可能的操作方法。语义约束依据的是我们对现实情况和外部世界的理解。

逻辑约束：如电灯开关的排列。

文化规范、习俗和标准：每个文化都有它自己的准则。

示能、意符和约束在日常用品设计的应用 ：门的问题，开关的问题，

引导行为的约束力 ：

强制功能：在行动受到限制的情况下，出现在某个阶段的差错不会蔓延，能够防止产生进一步的后果。

互锁：促使行动按照正确的次序进行。可防止操作者在操作时突然失去操作能力。

自锁：保持一个操作停留在激活状态，防止有人过早地停止操作。如：询问是否退出。

反锁：防止某人进入那些危险的区域，或者阻止事情的发生。如灭火器，下拉式置物架。

惯例、约束和示能 ：习俗是一种文化约束，在设计中保持一致性十分重要。

利用声音作意符：真实的、自然的声音同可见信息同等重要。声音的设计应满足如下标准：报警功能，定位功能，减小骚扰，标准化与个性化。

何以出错 ：不能因为发现了人为因素就停止调查。

差错的两种类型：失误和错误

失误有两大类：行动失误和记忆失效。

错误有三大类：违反规则，缺乏知识和记忆失效。

失误的分类

与设计相关的三类失误：

撷取性失误：指某个经常做的动作，或刚刚做过的动作突然取代了想要做的动作，即某个曾经的动作挤占了需要完成的动作。设计师要避免有相同的起始步骤，然后再发散的流程。只要可能，应该从一开始就设计出不同的动作序列。

描述相似性失误：差错发生在与目标相似的对象上。在设计不同目的的控制和显示设备时，设计师需要确认它们之间具有明显差异。

记忆失效性失误：因记忆问题引起的差错。解决方法：1使用最少的步骤。2对需要完成的步骤提供生动有效的提醒。3使用强制功能。

功能状态失误：设计师必须经常设计出可以抵消干扰活动对已设定模式带来影响的系统。

错误的分类

基于规则的错误：设计师应该提供尽可能多的指导，确保现状以一个连贯的和容易理解的形式呈现出来－－最好是图像化。设计的挑战是将当前系统状态的信息，以易于理解和阐释的方式呈现出来。

基于知识的错误：难点在于建立人类与自动化机器的推动。

记忆失效的错误：应该保持继续有效。

社会和习俗压力

检查清单：可以增加行为的准确性和减少差错，特别是失误和记忆失效。设计好的清单需要反复修改，追求精益求精。

差错报告 ：

甄别差错 ：

为差错设计 ：增加约束以阻止差错的产生／撤销／差错信息确认／

设计师正确的做法：使正在操作的对象更加显眼／让操作可逆／

解决正确的问题 ：本书想强调的，就是开发那些能够满足人们需求和能力的新产品的重要性。设计师应当花时间确定真正的、根本的问题所在，然后，不是立即的解决问题，而是停下来想一想更充分的潜伏方案，只有这样才能够得出新的建议。这个流程叫做设计思维。

以人为本的设计 ：即确保满足用户的需求，设计出的产品具有易用性和可理解性，能够完成期待中的任务，并且拥有积极和愉悦的用户体验。有效的设计需要满足一大堆限制约束和用户的期待，包括形状与外观，成本与功效，可靠性与效用，可理解性与易用性，友好的界面，拥有此产品的自豪感，还有用户实际使用中的快乐等等。以人为本的设计就是实现所有这些要求的流程，它强调两方面：解决正确的问题，采用满足用户需求和能力的恰当方式。

双钻设计模式 ：“发现”和“定义”，确认正确问题的发散和聚焦阶段；然后是“开发”和“交付”，制定正确方案的发散和聚焦阶段。

以人为本设计四流程：

观察：

激发创意：

打样：

测试：

诺曼的产品研发守则 ：将设计与产品团队分开：让调研者时常处于现场，一直研究潜在的产品和客户。

为困难 人群生产。不要设计复杂的物品。标准化和技术。

创新的两种形式：渐进式和颠覆式

登山法，就是渐进式创新的秘诀。

理解用户需求，利用颜色心理学。

1、理解用户需求：设计师应该了解用户的需求和期，以便设计出更符合用户需求的产品或服务，心理学原理中的“人类因素”可以帮助设计师更好地理解用户需求，例如人类的认知、情感和行为。

2、利用颜色心理学：颜色可以影响人的情绪和行为，设计师可以利用颜色心理学来选择适当的颜色，以达到特定的情感效果。

不同的色彩对人的心理会造成不同的情感效应，广告传播中色彩成为构成广告设计的重要元素，对提升广告宣传价值具有重要作用，为此，设计师必须认识色彩运用对广告传播的重要作用，理解不同的色彩所具有的象征意义，在实际的广告设计中在结合产品宣传的主题基础上，创新广告中的色彩设计，充分发挥广告色彩对人们的情感影响，吸引目标消费者的注意力，调动目标消费者的消费行为。

色彩使人们生活的世界更加五彩斑斓，它是人们通过眼睛感受可见光刺激之后产生的，自然界以及人类社会中的任何客观存在的事物都有其自身的色彩，色彩对人们生活的影响不仅体现在表面的视觉层面上，而且还影响着人的心理和情感体验。在广告设计中应该充分了解每一种色彩对人产生的心理情感效应，并与广告宣传主题相结合，创作出具有较高艺术价值和宣传价值的广告色彩语言。

色彩的基本原理

在现实生活中，不同的色彩对人的心理会造成不同的感受，为此，设计师要想提高广告设计作品的质量，应该首先了解不同色彩的基本原理。笔者以以下几种颜色为例简单介绍不同色彩的基本原理。

红色是构成色彩的三原色之一，在人们生活中代表着喜庆、热情、欢乐、爱情、活力等；在中国，受中国传统文化影响，红色深受中国人喜爱，在各种节日庆典中红色都是主色调，象征着吉祥和欢乐。但是，很多时候红色也与灾难、战争、愤怒等消极情绪联系在一起。

**带给人的情感体验既有积极成分，也有很大部分的消极成分。一方面，**与太阳、黄金、权威、财富等密切相连，象征着高贵、智慧、忠诚和喜悦等；另一方面**也因为历史的发展而被赋予了很多消极意义，比如，自私、吝啬、虚伪、病态以及死亡等等。

蓝色是大多数人所喜爱的颜色，会给人带来友好、和谐、信任、宁静、幸福、希望等积极的情感体验；但是，蓝色也是冷色调的一种，可能会给人以冷酷、无情的心理感受。

黑色是一种非色彩的颜色，是一种现代颜色。很多人都讨厌黑色因为它会带给人绝望、不幸、黑暗、恐怖、罪恶等负面情感，然而，在很多时候黑色又会给人以严肃、权威感、稳定等积极的情感体验。

白色通常被人们认为是最简单的一种颜色，所以被人们理解为纯洁、神圣、朴素和完美的象征，比如在医院所有医务人员都身穿白色工作服，各种床上用品也选择使用白色，以显示医院的洁净、卫生；再比如，结婚时新娘穿的婚纱也是以白色居多，象征着爱情的纯洁和神圣。（下图有些邪恶啦）

从以上分析可以看出，每一种颜色并不仅仅包含一种象征意义，而且不同人因为其生活背景、文化层次的不同对同一种颜色产生不同的心理感受。

广告传播中色彩运用的特征

现阶段，随着各类媒体的不断发展，广告的宣传载体也呈现多元化发展趋势，广告成为了集视觉和听觉艺术于一体的艺术，在视觉广告中，色彩的运用使得广告具有更加独特的审美意义，是色彩在广告传播中的特征主要表现为以下三点。

新颖性

广告色彩运用的新颖性主要体现在以下两点。首先，在广告色彩设计中，设计师可以不拘泥于产品的真实色彩，为了突出其视觉效果，选择鲜明的色彩对比，突出广告主题。其次，设计师通过对广告主题的定位再现产品的自有色彩，突出产品所特有的情感因素。

情感性

色彩的存在总会与人们的内心情感相联系，引起人们的联想和想象。色彩与人们内心情感的这种联系正是设计师应该重视的，广告作品应该采用哪一种颜色作为宣传主色调，必须在详细分析目标消费者的心理情感基础上，结合产品的特征，营造一种符合目标消费者消费心理的色彩氛围。比如，在很多商家的笔记本电脑广告宣传时都会选择以蓝色为主色调，蓝色作为一种冷色调，可以给人以一种轻快的感觉，更好的突出笔记本电脑的轻巧灵便，而这也正是笔记本电脑必须具备的特征，所以这种广告设计中色彩的选用就能较好的满足消费者的情感需求。

象征性

客观存在的色彩本身并不代表任何特定的含义，之所以会给人们的情感带去不同的感受，都源自人们的长期以来的生活经验、传统习俗、文化修养。也就是说，广告传播中的色彩运用本身就是利用了色彩的象征性，设计师要理解不同色彩的象征功能，然后选择适合广告主题宣传的色彩。比如，绿色在人们的情感体验中象征了和平和安全，可以满足人们对旅行安全的心理需求。

色彩的情感效应

当人们看到一个具有色彩的物体时，会产生各种各样的情感体验，正如马克思所说，色彩的感觉是一般美感中岁大众化的形式。由此可见色彩在当代广告设计中的重要作用，所以，对于一个好的广告设计来说，必须要首先吸引人们的注意力，利用鲜明、和谐的色彩而不是混乱、陈旧的色彩，结合广告宣传的主题，让广告具有一定美学价值和视觉刺激。

色彩对人们心理情感的作用

色彩对人的影响主要包括身体机能和情绪两方面。一方面，从人体机能角度分析，人们会对不同的色彩以及色彩关系产生不同的心理感受，诸如欢乐与压抑，温暖与冷漠，淡雅与激烈等等，这些心理体验又不是千篇一律的，不同地域、年龄、职业、性别、文化背景的人受其自身生存环境和生活经历的不同都会存在很大的不同。

另一方面，从人的情绪角度分析，人们对色彩所产生的喜爱和厌恶以及感受到的高贵、权威、冷漠、华丽等等心理反应都会直接或者间接的影响到人的行为，影响人们对广告传播中所宣传产品或服务的情感态度。然而，这一心理感受也会受到人们的生活环境、文化修养等方面的影响。

利用色彩影响人们的购买决策

色彩在广告传播中的应用已经不仅仅局限在促进广告画面的美观，而更加注重其对人们的视觉冲击作用。从广告宣传实践中我们可以看出鲜明的丰富的广告色彩更有助于吸引人们的注意力，给人们留下深刻的印象。所以广告色彩的先明度是指明度和纯度都较高的色彩，比如**和橙色等等，这些颜色的使用可以比其他颜色更快的吸引人们的注意力，并进一步引发人们了解广告宣传产品、采取购买决策等行

利用色彩强化广告宣传效果

一个成功的广告设计应该可以利用色彩的情感象征影响人们的情感心理，进而调动人们的消费行动。为了提高广告宣传效果，设计师可以从以下两方面着手充分发挥色彩在广告传播中的情感效应。

首先，广告传播中的色彩设计应该不断提高其创造性，在理解一般的色彩功能的基础上，提高创新思维，打破陈规，创作出合乎商品特征，符合目标消费者情感体验的广告作品，与此同时，为了达到强化宣传效果的作用，设计师必须通过独特的色彩设计体现广告主题，提高人们对产品的亲切感。其次，利用广告设计中色彩突出广告中文字的宣传效果。在广告宣传中，色彩只是一种重要的辅助宣传要素，构成广告内容的核心要素是文字和，所以广告设计师应该注意利用色彩突出广告中的文字信息。

在商品经济不断发展的今天，广告逐渐渗透在人们的日常生活中，社会大众对广告的要求也越来越高，人们不仅要求广告具有较高的营销作用，而且要求其具有一定能的美学价值，能给人们以良好的视觉体验。为此，设计师在创作广告作品时，应该注重利用色彩给人们以视觉冲突，从直观上给人以希望、愉悦、高贵等不同的情感体验，进而让人们去辨识广告设计的真实内涵，提高广告的宣传效益。