日本十大声优排名

日本十大声优排名是花泽香菜、神谷浩史、林原惠美、山寺宏一、关俊彦、宫野真守、日高法子、福山润、矢岛晶子、石田彰。

“优”在古汉语和日语中是“演员”“表演者”的意思，故“声优”多指为影音作品作后期配音的配音员，作品中所演绎角色的对应声优用CV来标示。

声优们在进入事务所从事配音工作之前，一般都会先在声优养成所中学习，也有在未学习的情况下直接通过考试进入事务所（林原惠美等，也有在进入事务所前就已经成为了声优的自由之身）。

配音演员

传统意义上的声优其活动范围在于外语片，动画以及电玩游戏的配音工作，基本上都是隐于幕后的。而日本国内声优界正处于一股名为“偶像声优时代”的热潮之下。其特征是许多年轻声优者们通过进行大量配音以外的活动来扩充自己的演艺生命，使声优成为了演艺界的一种新形式偶像。

学校的训练课程十分庞杂，可谓五花八门，除了学念剧本、练习肺活量和做变声练习之外，还有大声喊叫与狂笑练习，甚至还有竹剑的练习，用来训练声音的瞬间爆发力。声喊叫与狂笑练习，甚至还有竹剑的练习，用来训练声音的瞬间爆发力。在学习期满后，由于大多数的声优养成所和事务所都有挂钩。

在日本，日本动漫是一个很火热的行业，在这个受欢迎行业的激发下，问世了一个声优行业。在日本男性声优的升级速度要比女性声优的更新速度更快，由于女性相对性于男性从业这一行业的总数比较多。从业这一行业的女生比较多，因此升级的速度也是非常快的。

大家对这一声优的的喜爱不如喜欢一个大牌明星那麼喜爱，在喜欢的水平上达不上，因此对女性声优的钟爱水平很深的也是相对来说较为少的。女性声优比较知名的有花泽香菜，内田真礼与佐仓绫音。像他们那么知名的也是非常少的。

在日本，声优的处境也是非常惨的，尤其是女声优的处境。并并不一定的女性声优全是过得不错的，例如没有知名度的声优日常生活就较为辛酸，绝大多数的声优都都还没通过招聘面试就已经淘汰掉了。

每一个行业的需求是不一样的，这一声优行业对声优们也是有一定的需求的。女性声优不但要在响声上非常出色，并且对容貌的需求也是很高的，由于如今因为日本动漫行业的盛行发展趋势，很有可能必须声优出来来参加活动，很多人就达不了这一需求的相对高度。

日本声优的销售市场也较为拥堵，女性声优的占比也是较大程度上的提高。所以说这一行业的市场竞争工作压力越来越比过去大。相对而言男性声优的数目转变水平不太高，因此大家对男性声优的规定都没有对女性的规定高。因此男性声优的交替速度要比女性声优的更替速度要慢。

那么大家有没有喜欢的日本声优呢？小时候最喜欢看的就是日本动漫，听到喜欢的声优的声音也会觉得特别开心，大家怎么认为呢？

1、保志总一朗

与山口胜平同为青春少年代言人的保志总一郎，也有着明朗清爽的声线。他音质的这一特点在《最游记》中的孙悟空身上体现得最为明显，角色活泼直率、单纯可亲的特点，被他以充满跳跃感的语气和富有朝气的明亮语调演绎得十分出色。其后他还在《AIIHENTO ∑OMA》中出演了前后变化很大的男主角，从之前矛盾、困惑的金城拓人，到后来阴冷而忧郁的龙·索玛，人物心理的转变和情绪的起伏都能够由他的声音中感受得到。

2石田彰

石田彰是年轻一代声优中较引人注目的一位石田彰的声线十分特别,可以用"中性"来形容他柔和迷人、宛如浮云的嗓音．其高音区的音质几乎可以冒充女声。因此，一些用意暧昧的中性角色非他莫属。从其表现来看，音质条件很好，高音、低音区都很有金属感。因此，他所饰演的多是一些充满中性美、温文尔雅的角色。如《EVA》中，出场时间很短却有极高人气度的渚薰，那清净而无邪的音色同时带点暧昧和朦胧，与气质独特的角色十分贴切。而《最游记》中的猪八戒，被他以富金属质感的知性声线将其温柔可亲、善良体贴的外在，与敏捷缜密又孤独伤痛的内心世界融合在一起，十分出色地诠释了这个充满矛盾的人物，也由此得到了大批FANS的支持。

3、子安武人

第二代日本声优，连续三年获得最受欢迎男声优，经验丰富，演出率很高，有许多动画中也有他的名字。但子安武人出色和影响力大的地方不在他的配音技巧而是他的创造、画画、作曲、填词、写写小说，可谓才华横谥。

4、置鲇龙太郎

置鲇龙太郎的嗓音条件很好，声线平稳、刚劲而又含有独特的艳丽感，这使他经常为一些外形俊美的人物配音，如《遥远时空中紫阳花物语》中的亚克拉姆等。在由少女漫画改编的动画《橘子酱男孩》中，置鲇龙太郎出演性格有些别扭、不大合群的男主角松浦游，他将嗓音略为压低，而语调抬高，使观众听到了他难得的轻巧的少年声线。

5、宫田幸季

找不到类似文字，只见有人评价说“瘦到恐怖的男人”= =

6、关智一

关智一走的是标准的男主角戏路，饰演的都是一些正面人物、热血男儿。他的音色并不是很有特色，但在表现那些富正义感、冲动而自信的角色时分外贴合，因此获得了大批观众的喜爱。

关智一饰演了一系列热情莽撞、胸无城府的角色，如《新世纪福间战士EVA》中的铃原东治。《白色猎人》中的飞鹰健更是以他为原创型创作的动画角色，那满腔热血、充满抱负、积极向前的形象赢得了大批女性观众的追捧。而他因有与角色酷似的性格，也得到了很多男性FANS的支持。

7、关俊彦

关俊彦是声优界的实力派，有着极为多变的声线和高超的演技。其饰演不同类型角色时的技艺游刃有余，可与另一位以多变著称的老牌声优飞田展男媲美。他早期曾饰演过标准的热血男主角，如《天空战记》的日高一平。其后出演的角色丰富多样，只要对语速和语调作微小的调整，他便能抓住各种人物的特质。使国内FANS了解到关俊彦实力的角色，就要数《恐怖宠物店》中的D伯爵了。在片中，他压低了声音，以阴柔而从容、优雅而诡异的语调，不疾不徐地今出台词，将人物神秘的吸引力表现得尤为突出，为甜点抓狂时的表现更是给观众留下了深刻的印象。

关俊彦宽广的戏路和娴熟的演技使之拥有无数忠实的支持者。在《最游记》中，他又饰演了孤傲、叛逆的玄 三藏，略显沙哑、充满磁性的声线令人过耳难忘。

8、樱井孝宏

樱井孝宏的声音温柔，作为觉醒的洛基的声优非常适合。再加上本身长的也帅，所以是很多女声优CON的宠儿。

9、三木真一郎

三木真一郎有着浑厚、略带沙亚的性感音质和富于变化的发声技巧，这使他虽然出演了一系列动画角色，却始终没有一种固定的演出风格。在高人气作品《白色猎人》中，他饰演了花花公子工藤耀尔，对女性关怀备至、百般取悦，而内心却有着难掩的疲惫。三木真一郎以略带轻浮的语气到位地表现出其特点，深沉的低语又流露出人物的真情实感，得到了大批女性观众的支持。而在《暗之末裔》中，他出演的都筑麻斗是一个介于成熟和幼稚之间的人物，上一刻他以自信而平稳地声音演绎出角色成人的一面，下刻就以甜腻的假声撒妖耍赖，还辅以声调古怪的关西腔，形成了很强的对比，也显示出他挥洒自如的实力。

《头文字D》中的藤原拓海是三木真一郎又一个给人留下深刻印象的角色。藤原拓海憨厚的外表下是深藏不露的高超身手，三木真一郎以含混语音和拖沓的腔调来刻画人物的大智若愚，连人处于几百公里时速下压迫出的声音也表现得惟妙惟肖，赢得了大批的支持者。

10、森川智之

森川智之是有着低沉却不压抑、柔和却不轻浮的声线的声优，在<剑风传奇>中出演了重要人物格里菲斯。对角色透彻的理解使他将人物温文优雅又冷酷威严、梦想远大又野心勃勃的形象，鲜活地展现在观众的面前了。

《暗之末裔》中的巽征一郎和《最游记》中的焰，这两个人物都可以归入表面似乎毫不在乎，其实非常用心的强势角色。与这一类型反差较大的是他在《篮球飞人》中所饰演的清田信长-- 一个大大咧咧、争强好胜的少年。一改之前从容冷静的感觉，森川智之抬高声调，以夸张的语气把这个外向、急躁的角色演绎得活灵活现，在片中与草尾毅饰演的樱木花道针锋相对的表演令人喷饭，显示出了他相当的实力。

11、山口胜平

山口胜平是以出演少年角色而闻名的一位，多年来一直为各式各样、活力十足的人物献声。他的声音清朗直率、充满勃勃生气，这一点在他的成名作《乱马1/2》中体现得最为明显。活跃好动的早乙女乱马锋芒毕露、年少好胜的形象，在他恰如其分的演绎下呼之欲出。而他稍稍压低声调，辅以略加含混的鼻音，便又将这个人物口不对心、腼腆而温柔的一面表现出来，获得了巨大的成功。其后在《万有引力》中，山口胜平饰演了反差颇大的佐久间龙一，其在天真与成熟、搞笑与严肃两个极端间游走自如演技大获好评。

12、铃村健一

不喜真飞鸟，不理

13、铃木千寻

14、小杉十郎太

大叔。

15、绿川光

绿川光是日本声优界青年声优中的佼佼者之一，以其纯净纤细的独特声线为观众所喜爱。他偏冷色的音质十分适合饰演一些感性的角色。其出演的角色中，有不少是看似性格孤僻、很难接近的人物，他声音中的"冷感"在这一类型的角色身上得到了充分的发挥。如《篮球飞人》中的流川枫，但是细细品来可以发觉这些人物大都是本质纯朴、性格率直的少年。不甘被定型的绿川光还为拓展戏路而饰演了《白色猎人》中邪恶阴险的基路德比、《魔剑美神》中笑料百出的杰路刚帝等与之前角色迥然不同的人物，其表现也十分出色 。

17、斋贺弥月

斋贺弥月（斋贺みずき）代代木动画学院声优科毕业。其声音低沉而有魅力，经常反串美形的少年男性角色，如冲田总司、高坂真琴、沃尔弗拉姆等，而斋贺的装扮也一直很中型，以至于被人问及性向的问题。

18、绪方惠美

绪方惠美是声优界的反串男角最为著名的女性声优。出道作《幽游白书》中，她饰演冷静的美少年藏马（南野秀一），略带沙哑却充满磁性的低沉声线不仅令这一角色人气急升，更确立了她为男性角色献声的路线。虽然也曾饰演过《魔法骑士》中艾美诺公主一类的少女，但事实证明较为中性化的角色才能发挥出绪方真正的实力。

《新世纪福音战士EVA》更是绪方声优生涯中的巅峰之作。

19、田中理惠

田中理恵，歌手、声优。她不是靠暴发式的人气作品走红，而是从动画名校代代木动画学院一步步扎实地走到现在这个地位。

理惠最初只是在《这里是葛饰区龟有公园前派出所》、《名侦探柯南》、《阿新一家》、《浪客剑心》剧场版等作品中饰演一些小角色。直到《钢铁天使胡桃》才有了比较“不杂鱼”的身份。到我们大家广为熟悉的几个角色时，观众们不禁惊叹：原以为只是花瓶的田中理惠，竟然拥有如此广泛的配音范围和如此多变的风格。她可以在《Chobits》里“叽、叽”地叫，可以在《阿兹漫画大王》里沉着嗓子扮演阿历，可以在《机动战士高达 SEED》中帮拉克丝装傻，可以在《花右京侍女队》中配“大姐”，还能在《邻居山田君》里配大婶……其实，这正是田中理惠的长项，她是一个基本功相当扎实的人。

在我们一贯的印象里，声优界似乎都是隐于幕后无私耕耘默默奉献的样子，怎么看也是跟外表扯不上关系的职业。

可是你知道吗？现在在日本，声优界也要看脸了。

日本人气谈话节目《中居之窗》曾经做过一期声优特辑，请到了老牌声优野泽雅子（《七龙珠》悟空、悟饭、悟天三角的声优）和神谷明（毛利小五郎的声优）以及年轻声优的代表牧野由依（《翼·年代记》里小樱和《高达创站者Try》里星野文奈的声优），牧野提到了现在在日本当声优的一些基本条件：

在试镜甄选会投简历时需要提交全身照和大头照。

通过甄选后还会提供音乐、舞蹈课程培训。

两位前辈纷纷表示无法理解，因为自己那个时代完全没有这些。

其实，牧野所言正反映了日本新生代声优的现状——他们的工作不再局限于幕后的配音，而是越来越常出现在幕前为人熟知。

比如同样作为年轻声优代表的声优组合μ’s（《LoveLive!》里的声优），更是直接将动画角色带到现实世界歌唱，她们开的演唱会座无虚席，票一经售卖便被抢购一空。

μ’s组合里的饭田里穗还在2015年出席了红白歌会（代表日本最高水准的歌唱晚会，地位相当于中国的春晚），引起了话题热议。

唱歌、跳舞、开live、拍写真集，甚至还参与**、电视剧的拍摄——这已经成了不少日本新生代声优的工作日常——乍听上去已经不像是声优，而更像是偶像的工作了。是的，这就是我们今天要探讨的话题——日本的声优偶像化。

日本的声优偶像化起源于90年代末，当时声优的宣传方式主要是通过无线电节目、OVA等传播媒介将名字作为品牌打出去，并大量推出与声优有关的周边，达到广告宣传效果的同时增加声优知名度。而仅仅过了二十几年，声优偶像化发展的态势就已经如此迅猛，这其中有着怎样的原因呢？接下来让我们从外因与内因方面来分析声优偶像化出现的必然性。

外因 ：

声优的本业收入水平并不高+ 有先驱，引起模仿：

声优行业表面光鲜实际上充满辛酸，以日本演员联盟的基准来说，30分钟一集的周播动画报酬约为18000日元，这还是平均水平，最低等级的声优基本工资只有15000日元。

2000年中期公布的声优年收入排行榜上，许多知名声优年收入竟然都低于普通工薪族的年收入（约300万日元）。也就是说，单靠声优本业赚钱，这些知名声优都可能无法满足基本的生活条件，更不要提那些在底层挣扎的声优了。

单靠正常的配音工作无法满足大部分声优的生活需求，因此，很多声优会选择在事务所的包装下，参与为动漫角色唱歌、主持电台节目、广告旁白、公共场地广播的录音、各种电玩游戏的角色旁白和内容解说等工作，其中不少发展的比较好的声优会一步步往偶像派声优靠近。

在这其中起到先驱作用的当数水树奈奈了，水树奈奈在成为声优之前原本是一名歌手，日本歌手要出道需要经历大量专业的声乐训练，而对声优出道的人就没有这样的要求了，所以相比其他声优来说，水树奈奈有着唱歌方面的优势。并且她的出道时间正好处于第三波声优热潮的节点上，在事务所的包装下，她成为了最早一批“声优歌手”，占领了市场先机。

水树奈奈取得的成就也十分耀眼：于2009年登台红白歌会，使得不关心动漫和声优的大众也开始注意她的歌曲；因为唱歌和外形俱佳，她的唱片销量成绩也不俗，2014年4月，她发行的专辑《SUPERNAL LIBERTY》首周就获得日本公信榜冠军；她也是第一位登上东京巨蛋开演唱会的声优，打破了声优的记录。

水树奈奈的成功引起竞相模仿，推动了日本第四波声优热潮，加速了声优偶像化的到来。

内因 ：

日本发达的动漫产业和游戏产业+ 御宅文化巨大的商业潜力：

日本作为一个动漫大国，对声音本就有一份特殊的感情，声音是一个动漫角色的灵魂所在，没有声音，那些我们耳熟能详的角色就失去了生命力。所以对于动漫产业和游戏产业极其兴盛的日本来说，声优一直是有大量市场需求的。在这些需求中，有一个人群必须得提到——那就是为这些声优偶像贡献了巨大财力的御宅族。

日本著名的社会经济研究团“野村综合研究所”于2004年就曾提出御宅族这个市场有两兆三千亿日元的规模，是一个商业潜力巨大的市场。2005年IT Media News也发表理论认为不计算周边商品，只计算映像、漫画和游戏的销量下，“萌”这个市场值888亿日元。

日本文化研究学者东浩纪，在借鉴了黑格尔、科耶夫等人的哲学之后著述的《动物化的后现代》一书后，提到了这样一个理论：“御宅族正急速地动物化，他们的文化消费没有大叙事背后的涵义。原来的大叙事故事不再受到欢迎，他们只单纯追求自己喜爱的萌要素，将自己喜爱的要素从作品或人物中剥离出来。御宅族们从对高达世界观的喜爱，到对《EVA》中绫波丽的喜爱。”

因此，创作者们也开始组合各种要素进行公式化与模板化生产角色和剧情，声优偶像化正是这个理论下的产物。以前动漫角色是虚拟的，不能满足粉丝们的互动需求，现在声优们从幕后走到了台前，让粉丝们产生声优=角色的错觉，其能产生的消费力是巨大的，如果还能将声优的故事与角色的故事结合起来，让粉丝们随着声优偶像的故事一起落泪，所能产生的消费力更是惊人的。

以前文提到的Lovelive！为例，其动画本身的剧情十分乏味，为了防止废校而成立偶像组合的设定情节十分老套，但是却因与背后的声优有所联结，感动了很多观众。该声优组合μ’s从第一张单曲发售的时候只卖了434张到现在《μ's Best Album Best Live! Collection II》在Oricon榜上获得第一，并在东京巨蛋举行演唱会座无虚席，可以充分说明当粉丝们将动画中的剧情与声优的遭遇联系到一起后所能产生的惊人消费力。

不过，对于目前声优偶像化如火如荼的发展趋势，很多老牌声优抱有的态度并不乐观。前文提到的野泽雅子（《七龙珠》悟空、悟饭、悟天三角的声优）就曾在自己的代表作《鬼太郎》推出DVD-BOX之际接受采访时如是说：“现在的声优与原本演戏剧出身的我不同，都是一开始就以声优为目标，不知是否脱离活字的影响，我感觉他们在读剧本的时候也不能很深刻地加以理解。”

神谷明（毛利小五郎的声优）也提到日本如今很多声优功力都欠火候：“现在的年轻声优，剧本写‘嗯~’就只会照本宣科读‘嗯~’；剧本写‘尖叫’，只能用最平凡不过的‘啊——’来表现，真是笑死人了。看现在的动画，完全分不清哪个角色是哪个。”

的确，如今日本声优界偶像化风行，导致不少声优疏忽本职，不够注重自己配音作品的质量，这种情况与年轻声优为谋生计和背后事务所的趋利至上等原因是分不开的。但是不要忘了，好的配音作品才是作为一名声优最有底气的代表作，也是最能固定观众群的基础，如果这个基础不够扎实，那声优自身的可取代性随着时间流逝会变得越来越高，其偶像化道路也终将会变成空中楼阁。

阿澄佳奈，所在声优事务所是81，是前几年81的首推女声优（如今是李依李，上大人以及i☆Ris和WUG的成员），声线偏尖锐，特别好识别，配音角色通常都非常呆萌可爱，也是呆毛系女主专业户，出名角色比如潜行吧！奈亚子的邪神女主奈亚子，伪恋里的橘万里花大**，迷糊餐厅里的矮个子学姐种岛白杨，只有神知道的世界里的小坂千寻等等，阿澄佳奈已经结婚多年，喜欢她的声豚习惯叫她太太（声优圈习惯性叫太太的有三人，阿澄佳奈阿澄太太，日笠阳子阳子太太和泽城美雪美雪太太），太太与知性声优井口裕香关系非常好，也算是定点百合组，最近几年配音角色减少，但是只要听到她的声音，还是比较亲切的！