张韶涵力挺吴青峰，他们之间有何交际呢？

吴青峰和林暐哲的事情，在网上闹得沸沸扬扬，虽然在创作人当中，这种事已经很常见了，但是还是有很多网友觉得气愤。而作为吴青峰的好友，张韶涵在看到这件事之后，在网上发文力挺，希望吴青峰能取得最终的胜利。

吴青峰和张韶涵的关系，是很好的朋友，两个人曾经合作过一支单曲，吴青峰也为张韶涵创作过很多内容。在网上还经常能看到他们两人，一同晒出的合照。除了好朋友关系这一层面之外，张韶涵本身也经历过这类的事情，持续了十几年都未能结束。对于吴青峰的经历，她是感同身受。

 

1、吴青峰和林暐哲

吴青峰和林暐哲算是亦师亦友的关系，吴青峰把林暐哲当成恩师、父亲，一直对其非常尊敬。可林暐哲不这样想，只是把吴青峰当成赚钱的工具。利用吴青峰的情感，下了一个套。虽然吴青峰到最后还是成功解约，林暐哲也说过要好聚好散，但是在面对一些事情时，林暐哲还是抓着对方不放。

世间自有公道在，合约纠纷案经过二审的宣判，还是维持了一审的结果，吴青峰胜诉。这也让他的许多好友和粉丝，放下了心中的石头。

 

2、吴青峰和张韶涵

他们两个人的关系，我认为是好朋友和同事。他们两个是什么时候认识的，几乎没有人知道，我们所能看到的，就是他们在综艺节目上的友好互动。而吴青峰还多次献身张韶涵的演唱会，合唱过很多歌曲。

张韶涵的歌曲《有形的翅膀》和《最近好吗》是吴青峰主创的，《蓝眼睛》是张韶涵和吴青峰合唱的。从最初的合作开始，两个人已经认识了十几年，对唱情歌、共同参加综艺、互相安慰。一场友谊持续了十几年，甚至有不少粉丝怀疑他们是恋人关系，可见关系有多好。

 

3、张韶涵感同身受

吴青峰现在的经历主要可以从两方面去概括，一是经历了恩师的背叛，二是版权问题。巧的是这些事情，张韶涵全部经历过。曾经有一段时间，张韶涵被家人背叛，随后网上还爆料出最好的姐妹抢了自己的工作。家人、姐妹相继背叛，曾让张韶涵十分无奈。

作为彼此最好的朋友，在关键时刻站出来支持对方，友谊历经十几年而不褪色，我想这就是真正的好朋友吧。

　　是不是只能透过双手

　　爱才会有交直流

　　我也找不到够坚强的插座

　　看天空里浮云悠游

　　羡煞了我的不自由

　　我站在窗口我蹲在角落

　　听你的流动

　　谁说学不了微风

　　过眼从山间飞过

　　看耳边的窝堆成泡沫

　　咽了下一口就放出彩虹

　　落在我胸口

　　跳动的世界里找你的频率

　　静止也不休息

　　抓住你的呼吸

　　我再多说一句

　　猜你的回应

　　苏打绿-频率

　　词曲:小威

　　演唱:苏打绿

　　流动的时间里找你的旋律

　　转眼整个世界

　　只剩你的应许

　　今夜就开始放晴

　　我身上还有春天的痕迹

　　尘封的记忆已开始飘零

　　瞬间和永远零距离

　　我放自己飞行

　　在有你的记忆

　　yeah……

　　wo……

　　第二首down到电脑里的是频率。熟悉却又陌生的声音在耳边回荡，较之小情歌有很多不同，少了几分轻柔，多了些妖媚和疯狂。

　　是不是只能透过双手爱才会有交直流，我也找不到够坚强的插座，刚一开头，青峰就这样决绝的问着，声音被悲切而无力。看天空里浮云悠游羡煞了我的不自由，我站在窗口我蹲在角落，听你的流动。声音有些柔软忧伤起来，有些心疼这样的孩子，一瞬间的哀愁刚刚挑起我的阴郁，却又有一句谁说学不了微风，过眼从山间飞过，看耳边的窝堆成泡沫，让人不自然的慢慢回过神来，咽了下一口就放出彩虹，落在我胸口，坚毅固执的情绪燃烧起来，听青峰更加坚定的唱道，跳动的世界里找你的频率，静止也不休息，抓住你的呼吸，我再多说一句，猜你的回应。

　　间奏里没有青峰的声音却还像流着他的气味,我已经醉在里面的忧伤中了。不觉间青峰慢慢掀上高潮……流动的时间里找你的旋律，转眼整个世界，只剩你的应许，今夜就开始放晴，那些撕心的一nai让我心里隐隐的难过，一点点自心里爬上头顶，麻麻的听青峰唱他的情感，我身上还有春天的痕迹，尘封的记忆已开始飘零，这样空灵鬼魅的声音已经让我没有思想了，像是也看到了春天的痕迹，青峰还在唱着，瞬间和永远零距离，我的耳朵已经麻在这样的哀伤中，青峰更竭声的寻找频率，直到短暂的停留后那句在有你的记忆yiye…ooooooooooooo才再次回转过来，那个噢噢噢噢噢的哼唱真真让人惊死了，就着一句蕴藏了超脱所有的寻找留下来的答案，是痛苦，是找寻，是宣泄，更是凌驾所有的自悟和摆脱不掉的情感。我长久沉醉在吉他架子鼓和小提琴的融合里，直到音乐止了还拔不出来。

　　这样的歌词和唱腔让我以为青峰是个鬼才。我以为这就是柔媚了疯狂了，殊不知都不是，当我听到被雨困住的城市和暂时失控时才知道什么是青峰真正的柔媚和疯狂。

随机播放听到张悬的《艳火》

我一边听一边翻网易云的评论

看到一条评论说：

“下次你们再听到别人骂她

就把他们骂回去好不好？”

小心翼翼里藏着深情

这是一句多么温暖的维护

2007年秋天

苏打绿发布专辑《无与伦比的美丽》

这张专辑里的大部分歌曲

都是青峰写给张悬的

很多歌词选取自二人的简讯内容

或许这是很多人都知道的故事

时间回到2005年的夏天

青峰遇到了很糟糕的事情

某天晚上传简讯时

张悬察觉出青峰情绪不对

便立马从士林赶到信义路来找他

青峰趁着酒劲任由情绪决堤

在信义路上一边大哭一边奔跑

张悬没有阻拦他

一边帮他应付掉很多人

一边跟在他身后陪他一起跑

等到青峰精疲力尽停下来

张悬没有说任何俗套安慰的话

而是陪他一起躺在大马路上

嚎啕大哭 让情绪宣泄出去

敏感而细腻的青峰

在电话这头卸下所有防备

毫无顾忌与保留地倾诉自己的情绪

偏执而叛逆的张悬

深夜以最快速度赶到朋友身旁

陪他肆意宣泄就像两个纯粹的小孩

在青峰创作《无与伦比的美丽》这首歌时

他回忆起他们建立深厚感情的那个夏天

夏日夜晚 肆意奔跑

情绪宣泄 无声陪伴

究竟当初遭遇了什么事情

青峰不愿再提 张悬保守秘密

每次听到这首歌

都觉得其中散发着许多美好

因为你曾陪我肆无忌惮地哭泣与奔跑

替我抵挡外来的一切打扰与喧闹

所以有了

“我知道你会做我的掩护 当我是个逃兵”

因为你曾说你的夏天过得很糟糕

希望我能有一个很棒的夏天

所以有了

“你知道当你需要个夏天 我会拼了命努力”

这样的感情是

“你形容我是这个世界上 无与伦比的美丽”

充满欣赏与肯定

这样的感情也是

“我知道你才是这世界上 无与伦比的美丽”

洋溢满足与珍惜

青峰说：张悬是我的翻译

这大概是我听过的

对友谊最高级别的褒奖

「异性闺蜜」这个词

时常被当作略带敏感的话题被讨论

如果你问我：

世界上有没有单纯的男女关系

我会回答说：

我坚定地相信异性之间有单纯的感情

在我看来这样的感情就是

我偶然考了全校第一

你兴奋地从自己教室跑出来

冲到我面前激动地恭喜我

还不忘故作矜持说一句

“又不是我考第一我激动个毛线”

这样的感情还是

你告诉我给我点了份外卖就在楼下

实际上是你偷偷抵达我的城市

特意为我带了家人包的包子做早餐

打开门发现不是外卖员而是你

那一刻就如多年未见般满心欢喜

这样的感情也是

从叛逆的青春期到温婉的青年期

你见过我最不好的时候

也见过我最好的时候

不管遇到什么你都站在我这边

简简单单说一句：哎呀 还有我呢

青峰与张悬经常把“我爱你”挂在嘴上

以至于很多人误以为他们是情侣

可是如果“我爱你”仅仅适用于爱情

那着实狭隘了许多

世界上的亲情、友情、爱情

都是人类社会很美好的情感

异性之间可以更容易达到互补与共通

异性闺蜜也顺其自然产生

一直觉得异性闺蜜是一种

超越友情、靠近亲情、类似爱情的关系

一方面彼此了解对方的内心

可以在言语及行动上保持超高的默契

另一方面彼此把控自己的分寸

会给予很多关心鼓励但拒绝撩骚暧昧

是很多人错把暧昧当成友情

结果导致爱情友情一团糟

才让「异性闺蜜」蒙上一层阴影

其实并没有那么复杂

- END -

前阵子，闹的沸沸扬扬的“吴青峰林暐哲案”终于告一段落。

先简单说一下案件的过程。

早在2008年，“苏打绿”主创吴青峰与前老板林暐哲的工作室签订了《词曲版权授权合约》，合约时间截止至2014年12月31日，在此期间吴青峰的歌曲版权都归林暐哲所有。

合约中有一条 “如果想终止合约，须在合约到期前三个月书面提出反对，否则版权自动延期一年”。 所以，从2015年开始，这份合约每年都以自动延期一年的形式继续履约。

大家都知道，最初苏打绿能出道全靠林暐哲这位伯乐。作为大学生乐团的苏打绿刚开始只是一支校园乐队，充其量只是去参加一些歌唱比赛，而主唱吴青峰阴柔的声线也一直遭到大家质疑。

当时作为音乐制作人的林暐哲一眼相中苏打绿，对于质疑声最大的吴青峰的声音，他也给出了肯定的回答“不是不男不女，而是忽男忽女”。林暐哲不仅坚定的签下苏打绿，而且完全尊重他们的音乐风格，不给任何限制。

最令人感动的是，在没人看好苏打绿，不愿意为其投入任何资助费的时候，林暐哲卖掉了自己的房子，帮助苏打绿顺利完成了第一张专辑。

对此吴青峰一直感激不尽，更在多次公开场合表示：林暐哲不仅是伯乐，更像他的父亲。众所周知，吴青峰童年没有感受到父爱，更多的是父亲的打骂。所以，林暐哲如此挺他， 吴青峰视其为”亲人“。

在法庭上，吴青峰也坦言，这么多年，自己都是无条件信任他，全身心投入的没日没夜的写歌，给苏打绿写歌，给林暐哲旗下的艺人写歌， 这500多首作品（oh my god！神一般的创作能力），全部都饱含着自己的经历和伤痛。

但现在，林暐哲不仅想要吴青峰之前所有歌曲的版权，还想要未来歌曲的版权，不仅成名曲《小情歌》和后来的《歌颂者》都不允许再唱，连”苏打绿“这个名字都不允许再用了。

上个月，该案进行了二审，法院最终判定：吴青峰胜诉。

尽管赢了官司，但吴青峰一点高兴不起来，要知道被曾经称为“父亲”的昔日恩师告上法庭，实在不是自己想要的人生。

好在这么多年经历各种苦痛，吴青峰不再是当年那个弱小的蜂鸟，他有勇气直面问题，会把更多的情绪放在创作上，把更多的精力放在做好音乐写好歌上。

大张伟曾对吴青峰的评价非常中肯：“这世界再脏也不会脏到他身上。”

而现在就是脏水来了，作为一个生命的强者，面对泼过来的脏水，擦一擦，笑一笑，继续埋头做更有价值的事，内心始终坚定自己的善意，相信总有一天一切都会变好。

由于童年的遭遇，吴青峰一直是给内心敏感的人。学生时代由于身材弱小，声音像女生遭到排挤。

在学校里他不敢说话，不敢去麦当劳点餐，同学之间要找人出气，第一个就会找他下手。这段时间被他称为”在夹缝中求生存“。

其实，吴青峰很有写作和音乐才华。

大学里，热爱音乐的他就开始自己创作。没想到，第一次参加歌唱比赛的视频放到网上后，迎接他的却是各种嘲笑和人生攻击：

你是同性恋吗？

这什么声音？不男不女的！

你是人妖吗？

那段时间吴青峰得了抑郁症，一度不敢出门，整天躺在床上哭。还好当时乐团的贝斯手馨仪看出了他的问题，硬是拖着他去垦丁看海。

“当时看到盘山公路，看到海，听到歌，感觉心里有种东西被打开了，到现在都印象深刻。” 都说大自然有强大的疗愈力，吴青峰就是在那么一瞬间被治愈了。后来开启了强大的创作力。

后来，吴青峰、史俊威、谢馨仪、龚钰祺、刘家凯、何景扬正式成立乐团，取名苏打绿。

凭借优秀的音乐作品，苏打绿在音乐界成绩斐然。2016年，苏打绿获得在第27届台湾金曲奖上获最佳国语专辑奖、最佳乐团奖、最佳编曲人奖。

其实，唱作俱佳的吴青峰不仅给自己的乐团写歌，还为身边很多朋友写过歌，大家所熟知的《你被写在我的歌里》，希望大家能诚实面对自己真实的感情。

在Selina烧伤的第二年，他又替Hebe为Selina写了一首《你》，表达了看到姐妹的痛自己却无助的情感。

当年蔡依林被骂香肠嘴被骂丑的时候，吴青峰写给蔡依林《怪美的》，鼓励蔡依林勇敢做自己，发现自己的美。

而好友张韶涵深陷谣言，被亲生母亲抹黑，事业人生均处于低谷，他为张韶涵写了《有形的翅膀》，希望张韶涵坚强的活下去。

尽管在人生中时常碰壁，但吴青峰依然选择笑对人生。哪怕千万次被说”娘炮“，他会用歌曲《彼得与狼》表明自己的态度： “你说我娘，但我敢说你比我懦弱。”同时呼吁大家不要因为过头的玩笑演变成难堪的霸凌事件。

曾经台湾音乐界一度盛传：“你的专辑里没有吴青峰写的歌，差不多已经不配做歌手了。”

什么样的人是真正的勇士，就是不再热衷于各种嘲笑、谩骂，把眼光永远放在自己热爱的事业，自己真正在乎的人身上，把这些嘲笑谩骂当作养料，让他们也开出花来。

吴青峰这些年一直专注于音乐，不喜欢抛头露面，不喜欢炒作新闻，但在娱乐圈，过于低调好像就是过错。

不久一些娱记开始挖掘吴青峰的新闻，实在找不到新闻，就跑去找他的中学、高中老师，谎称吴青峰得了抑郁症，需要了解上学期间的经历，才能帮助其走出来。

一下子本不是娱乐圈的老师、同学都被曝光出来，各种令人不愉快的新闻铺天盖地，身边的朋友因为自己受到影响甚至伤害，吴青峰那段时间想退出音乐圈。

那段时间，他一个人去看了一场齐豫的演唱会，当唱完《橄榄树》这首歌，齐豫说： “你想成为别人的橄榄树之前，就要先成为自己的橄榄树。”

一语惊醒梦中人，吴青峰当时听到这句话就觉得，如果这个时候退出，那自己就永远没有机会去保护身边的人，与这些流言蜚语对抗已经毫无意义，他需要把更多时间和专注力放在音乐上。

再次蜕变的吴青峰带着爱开始了惊人的创作力，复出专辑《蜂鸟》中，吴青峰除了作词作曲，还担任了配唱、合声编写，连专辑的封面也是自己设计的。

因为热爱音乐，所以他的世界里富有的只剩音乐了。

曾经在一次采访中，吴青峰提过一个月的开销不超过2000元，他不买名牌，平时起居也很简单，只要有便利店就能过一天。

有一次他去一位明星家，刚进门就惊呆了：”哇！你们家的玄关比我家的客厅还大耶！“

其他明星参加完颁奖典礼，后面都有庆功宴等着他们。吴青峰却觉得获奖没什么值得庆祝的，他只想马上回家吃点东西，然后睡一觉。

唯一一次让他在颁奖典礼开心的，是歌手余佩珍获奖时在台上提到： “我要谢谢吴青峰。我大学重考的时候一直在听你的歌，太喜欢你的词了。”

吴青峰听完当场泪目，他提到这是唯一一次让他觉得有意义的颁奖典礼。

为什么今天会写这篇文章，也是因为我在大四那年，当时班里几乎所有同学都通过家里的各种关系找到了实习单位，而我连论文都不知道怎么写，更不知道自己以后的人生会怎么样。

记得有一天，去找导师讨论毕业论文，独自一人坐在宿舍的写字台旁边，论文没写完，实习单位也没找好，迷茫焦虑一下子袭来。

只好打开收音机解闷，电台里正好在放新生乐团苏打绿的歌，当时一下子被吴青峰温柔又有力量的声线吸引。整个大四，吴青峰的歌治愈了我。

到底什么样的人会照亮别人、甚至影响世界，首先一定是那个把自己活成一束光的人。

就像在2007年台北小巨蛋演唱会上，吴青峰说过的：

“请你一定要相信自己。

一定要接受、喜欢自己的样子，

一定要让自己变成你真心会喜欢的样子。

如果你想要做的，

不是长辈所控制的样子，

不是社会所规定的样子，

请你一定要勇敢地为自己站出来。

温柔地推翻这个世界，

然后把世界变成我们的。”

虽然二审吴青峰胜诉，但林暐哲依然还有可能继续上诉。但这些对于吴青峰来说已经毫无意义。他看到了“在利益面前，真心变得一文不值。”

说到底，吴青峰和林暐哲之间的事故其实没有谁对谁错，如果站在林暐哲的角度，也许你也可以理解他为什么靠私下里发行吴青峰近300首作品的版税，获得近1个亿的利润之后，依然还会将其告上法庭。

要知道林暐哲从始至终就是个商人，而吴青峰是个真正的音乐人。商人以利益为先，音乐人以创作为先，当看到利益交集的时候，商人会用音乐人的说辞和音乐人成为暂时的盟友，但如果发现自己的利益受损，商人会毫不犹豫的把利益放在首位。

所以，两条价值观完全不同的线，哪怕生命中会有短暂的交集，终有一天还是会成为平行线，无法有交集。

尽管吴青峰无奈的表示：“15年，最后换来一场虚幻。”但终有一天他会明白，这场虚幻也是必然，是让他内心更加强大的，更有力量的燃料，最终会化成爱的音符，写进他的歌里。

而这场风波之后，吴青峰也会更加坚定的用爱继续前行，成为爱的“歌颂者”，将温柔而坚定的力量继续传递。

尽管“苏打绿”无奈改名成了“鱼丁糸”，每个字都取了“蘇打绿”的一部分。尽管这场官司还没有结束。

用灵魂质问过人生的吴青峰，依然会更加坚定的把生命的更多时间留给音乐创作，留给热爱，留给值得。用他最温柔的爱点亮更多人，点亮世界！

本人不知该如何表达他的才华，以下是我所看到的关于他很恰到其位的评价，希望对你有帮助。

天马行空的“苏打词”

——浅析吴青峰用词的修辞艺术

（这是篇毕业论文。。出处毕业论文之浅析吴青峰用词的修辞艺术）

在这个日新月异的科技时代，由于媒体平台的强势，流行歌曲歌词已成为现今流行度与能见度最高的文字。如今很多初高中语文老师充分利用这一现象，采用寓教于乐的方式，开始将流行歌曲歌词编入考题。这一举动大大地调动了学生的学习积极性，因而也引起了语文教材编订组的高度重视。台湾地区是流行音乐的重镇，台湾的优秀作词人不胜枚举，优秀歌词作品更是层出不穷。近来，已有不少优秀歌曲作品被选入台湾的语文教材。继周杰伦的御用词人方文山后，台湾又出现了一位音乐创作才子。他的歌词作品因为用词生动鲜明，已经几度入选台湾国中国文修辞学教材。他就是台湾独立音乐团体苏打绿（Sodagreen）的主唱——吴青峰。

一、吴青峰与“苏打词”

苏打绿（sodagreen）是台湾的一个独立音乐团体，于2001年由国立政治大学的学生组成，2003年时确立了现在的六人阵容。这样一个高学历的乐团，带着一种台湾年轻乐团中罕见的早熟态度和技术，成为了各种音乐奖项的常客，也成就了音乐史上的奇迹，就连由罗大佑、李宗盛、周华健和张震岳组成的“纵贯线”乐团也自称是为打击苏打绿而来。

就像周杰伦离不开方文山一样，苏打绿也离不开吴青峰。吴青峰不仅是乐队的主唱，更是乐队的灵魂人物。这位台湾国立政治大学中文系毕业的高材生，唱作俱佳才华横溢。在组建乐团之前，青峰就有不少作品获奖。自出道开始，苏打绿所有发表歌曲皆为其团员所创作，而其中高达百分之九十的歌曲都为青峰所创作。除此之外，青峰还为陈奕迅、张惠妹、刘若英等二十来位明星创作了三十几首歌曲。青峰写的歌词，没有刻意的落笔，没有虚伪的诉求，但却极其真诚与善良，就像飞鸟忘神地跳芭蕾。乐界亲切地将他创作的歌词称为“苏打词”。

正所谓“内行看门道，外行看热闹”。如日中天的苏打绿吸引了数以千万计的“苏打粉”。他们在狂爱着苏打绿音乐的同时，也被“苏打词”的天马行空所困惑。在苏打绿百度的贴吧上，经常会出现众多粉丝热烈讨论苏打绿歌词意思的帖子。他们甚至还在互联网上进行“苏打绿最难懂的歌曲票选”活动。可“苏打词”就是这样，尽管难懂，却又让歌迷越来越爱，甚至欲罢不能。

就是这样，以苏打绿为代表，更确切地说，是以青峰的歌词创作为典型的流行风，正以“似懂非懂”的独特方式走红。年轻粉丝趋之若鹜，却也疑惑不解。看不懂的“苏打词”背后，究竟有什么样的魔力？接下来，本文就从修辞学的角度出发，根据吴青峰的用词特点，去探析“苏打词”的修辞艺术，揭开“苏打词”陌生化的面纱。

二、“苏打词”的陌生化用词

品苏打绿的音乐，就像喝下一杯不知名的苏打，很清淡地，却在吞入之后让泡泡打不停的嗝。“苏打词”也正是这样，清新而神秘，陌生而又无力抗拒。“苏打词”之所以陌生化，这主要得归功于吴青峰用词的特点。在唱片市场不景气的现状下，青峰不会受太多市场包袱的束缚，他索性挣脱枷锁来创作，所以他的个性更张扬，创作更自由。譬如，如果他要表达“云是飘的”的意思，他可能会写成“云是跳的”。刚开始听会不习惯，但仔细对照，你就会觉得有意思，“飘”和“跳”都可以用来形容云的“动”，但显然，后者更有味道。

在“苏打词”里，吴青峰擅长拆解语言使用的惯性，他总是用俏皮的叛逆来不断挑战人们的语言习惯。他通过运用转类、移就、拈连、借用、析词和双关等一系列修辞格，以达到“陌生化”的效果。

（一）转类——活用词语的语法性质

根据上下文表达上的需要，特意让词性发生临时变化，起到它平常所起不到的作用，这种变化词性作特殊使用的修辞格，我们称之为转类。吴青峰是词性活用的高手。在他的歌词中，名词、动词和形容词三者的词性可以随意自然的转换，如下所示：

例1：《他夏了夏天》 ——专辑《夏·狂热》

例2：我们受难时候的苦痛/来自于他的享受 ——《御花园》

例3：够尖锐了吗/看我的疤/用温柔包覆勇敢/给喘息的你笑脸 ——《这天》

例4：一滴苗/如何绿出一池果/或一首我/不忘记最初就不怕以后 ——《一千座喷泉》

例5：残留的夜蹄/在稀薄中消失尽/无私的天真/在烟云中消失尽 ——《日光》

例6：保留你猫咪般的举动/丢掉你坦克的面容 ——《嬉戏之后》

例1中，《他夏了夏天》是苏打绿最新专辑《夏·狂热》里的一个歌名。大部分人第一眼看到这个歌名时都会觉得新颖并表示不能理解。这是因为吴青峰在这里巧妙地运用了转类这一修辞格。歌名里第一个“夏”字较第二个“夏”字而言，词性有了明显的转变，由原本的名词转化为动词。这里“夏”字的活用主要是为了烘托整个夏天躁动的气氛，渲染这张专辑狂热的氛围，这可谓是神来之笔，起到画龙点睛的作用。

例2中的“享受”本是动词，在此处活用为名词，指的是国王穷奢极欲的生活，与平民百姓的“苦痛”形成强烈的对比。

例3“给喘息的你笑脸”的“喘息”，原是动词，此次转化为形容词，用来修饰“看我的疤”后受惊吓的“你”。而这句歌词里的“温柔”和“勇敢”，则跟例5中的“稀薄”和“天真”一样，都是形容词转化为名词。这使得整个句子的描述显得简洁扼要，却又含藏丰富的语言意蕴。

例4“一滴苗如何绿出一池果”的“绿”原本是表示颜色的形容词，这里则活用为动词，意思是使一滴苗成长成一水池的果子，充分地表现了春天的生机盎然。

例6中“坦克的面容”与前半句“猫咪般的举动”是相互映照的，但青峰在后半句则省略了“坦克般”的“般”，直接将名词性的“坦克”转化为形容词使用。这不仅简洁明了，还赋予了“坦克”新颖的用法，更形象了修饰了面容的威严和凶狠。

在吴青峰的歌词里，词语的转类随处可见。这不仅打破了词类的固有羁绊，为词的活用开拓了新路，还赋予了词语新的意味和新的情趣。

（二）移就——打破词语的修饰常规

当描述事物的时候，特意将描述甲事物性状的修饰语移动过来描写乙事物的性状，这种修辞格，我们称之为移就。移就，是一种颇具特色的修辞格，它可以赋予抽象的事物以可感性，使得呆板的事物形象化、真切化，还可使被描述的事物另生情趣。吴青峰就是通过移就这一修辞格创造出新的文字组合方式，使得“苏打词”产生陌生化的效果。

例7：是不是只能通过双手/爱才会有交直流/我也找不到够坚强的插座

我身上还有春天的痕迹/尘封的记忆已开始凋零 ——《频率》

例8：作一场冒险的表演/走过千秋万岁寂寞的云烟 ——《蓝眼睛》

例9：空的房子/湿的鞋子/脏的袜子/叠满碗盘的流理台/还有

没吃完的午餐/没倒掉的垃圾/就快要枯死的盆栽/还有

空的身体/湿的过去/脏的记忆/叠满心里的不愉快/还有

自找的麻烦/吃不完的垃圾/就快要闷死的脑袋 ——《I don’t care》

例7中“插座”，原本是比较呆板无趣的事物，可是“坚强的插座”则立马让“插座”活了过来，使其充满生气。“记忆”原本是比较抽象的东西，运用移就写成“尘封的记忆”，就变得比较容易感知，给人以厚重悠久的感觉。例8“云烟”本是无情之物，而“寂寞的云烟”却使毫无生息的“云烟”变得富有感情了，例9则是比较经典的移就现象。青峰在这里运用了列锦这一修辞格，前半段描绘了一个杂乱不堪的生活环境，后半段勾勒了一个异常糟糕的生活状态。前半段中，“空的房子”、“湿的鞋子”、“脏的袜子”都还是通常的用法，可到后半段就演变成了“空的身体”、“湿的过去”、“脏的记忆”。此处“空”、“湿”和“脏”的修饰对象发生了改变，从具体可感的“房子”、“鞋子”、“袜子”到抽象概念的“身体”、“过去”、“记忆”，使得抽象概念的事物具体可感。这正是移就的魅力所在，也是“苏打词”的魅力所在。

（三）拈连——紧扣词语的描述效果

当并提甲乙两种事物的时候，故意将只适用于描述甲事物的动词也用来描述乙事物。这种修辞，我们称之为拈连。张弓教授在《现代汉语修辞学》中，称它为连物，即将两处原本不相干的事物用同一个动词，将它们连接起来加以描述。

拈连，这是青峰所擅长运用的另一修辞格。它与移就有一定的相似处，都是挪用词语去描述另一个不相干的事物。但是移就所挪用的只限于名词和形容词，在句中作定语。而拈连则是挪用动词，在句子中作谓语。因为拈连是用一个动词同时描述几个事物，这就使得“苏打词”句子紧密相连，语义关联。气势贯通。

例10：看天国/看快活/看眼角耳际开出花朵

看遨游/看沉默/看飞过天堂人间生的耳膜 ——《飞鱼》

例11；时间往前冲/冲散了你和我/冲散心跳脉搏/回忆寄放窗口

握你的左手/散落在我手中的是温柔

曾经给你太多/伤心过后总会宽阔

握你的温柔/散落在我心中的是错过

我需要寂寞来抚摸/雨季中百花凋谢过后的沉默 ——《左边》

例10中青峰用一个“看”字描述了六种不同的事物，描写了“飞鱼”在飞翔的过程中所看到的事物。因为这首歌的基调是建立在青峰浪漫主义的想象上，所以第一个“天国”相对于之后的“快活”“花朵”“遨游”“沉默”“耳膜”而言算是写实的，而“天国”后的则都是概念抽象的事物，算是写虚。但是用“看”字来连接，则又将它们具体可感化了。“看”字的拈连还使这个句子前后语言连贯紧凑，简洁明快。

例11中有三个“冲”字，第一写“时间”的逝去，用“冲”字形象生动；第二写“你我”的离散，是被时间所产生的距离给冲散的；第三写“心跳脉搏”的变动，则是由于离散所产生的思念之情，使得心跳脉搏都紊乱了。这三个“冲”字，使得这三个句子环环相扣，在句子的结构和语义上都产生了密不可分的相承相关的统一关系。另外的两个“握”字，先握的是“左手”，后握的是“温柔”。“温柔”是在与真真切切的“左手”握过后残留在手中的抽象事物，这也是青峰真正想描绘的事物。它深刻地表达了离散后的浓郁的思念之情以及空虚的寂寞之意。

（四）借用——开拓词语的使用范围

有些词一反往常的习惯用法，从一个通常的使用范围，被挪用到另一个新的使用范围。对于词的习惯用法来说，词的挪用是一种创造性的运用。这种修辞格，我们称之为借用。

青峰就经常通过借用这一修辞格，打破一般用词的常规，带来新颖、生动以及某些特有的清新意味，或者干脆赋予这个词以新义，使得这些被借用的词，别生趣味，另开洞天。

例12：当你看我的瞬间/我甘愿搁浅没有抱怨 ——《漂浮》

例13：看天空里浮云悠游/羡煞了我的不自由 ——《频率》

例14：冷血的手/种起大厦高楼/森林被扛走

土地的脉搏/戴上手铐大锁/日开始不落 ——《狂热》

例12“搁浅”的原意是指船只进入水浅处，不能行驶，比喻事情遭到阻碍而中途停顿，一般用来与“轮船”、“工程”、“计划”等无生命的事物搭配。而在此处却被借用来与活生生的“我”搭配，这表现出了“我”的痴迷，只因你的一眼都会愿意停止手上正在进行的任何事情。例13“悠游”表现的是一种怡然自得自由自在的状态，描绘的对象通常是人或者动物。青峰在这里挪用来描绘“浮云”，人与云的对比，强烈地突出了我对自由的羡慕之情。例14中的“种”和“扛”这两个字借用得恰到好处。按常规，高楼只可能“造起”，森林也只能被“移走”，但如果这样表达就太平庸了。因为前面提到了“怪手”，所以后面的“种”和“扛”顿时就将字句中的魔幻意味加强了。

（五）析词——分离词语的结构形式

为了表达的需要，故意改变词或成语内部固定的结构关系，以达到一种特殊的表达效果的修辞格叫析词。根据词汇规范化的要求，一般的词语是不能随便拆开其结构关系的，随便拆散结构便可能犯生造词的语病。但是作为一种修辞手段，临时拆散其结构以适合特殊的语境这是允许的，是符合修辞学要求的。在“苏打词”中，根据青峰析词的方法，可将它们分为以下三类：

1隔离法。即在合成词或成语中间插入别的词语，故意把它的结构拆开。

例15：是谁说生活生来就要活/是谁说难过还一定要过 ——《飞鱼》

例16：无数饥渴的瞳孔/比月还要亮

自我满足的欲望/比梦还要想 ——《掌声落下》

例15中在“生活”中插入语素变成“生来就要活”，另类的诠释了“生活”的真谛。但青峰在这里采用的是反问的手法，否定了这一诠释，体现出了他的叛逆不羁。例16则用隔离法隔开了“月亮”、“梦想”这两个词，形虽隔离，却使得这两个词的意思更加到位，也更好地修饰了“瞳孔”和“欲望”。

2颠倒法。即把复合词或成语的构成成分的顺序颠倒过来。

例17：谁能唱出柔软清晨天使歌声/在着火的战场北讨南征 ——《相对论 Ⅳ》

例18：你在那窗口皱眉头谈地说天/我这里脉搏连伤口都不好受 ——《OH OH OH OH》

“南征北讨”一词出于元朝朱凯《 昊天塔 》第一折：“想老夫幼年时，南征北讨， 东荡西除 ，到今日都做了一场春梦也”。青峰在例17中将它颠倒为“北讨南征”，主要是为了和“天使歌声”押韵，保持歌曲的连贯流畅。“谈天说地”一词出于元朝郑德辉《玉桀登楼》第二折：“说地谈天口若开，伏虎降龙志不改”。青峰在例18中却将它颠倒成“谈地说天”，更加形象地描写了“你”漫无边际的随便谈论。

3拈用法。即从复合词或成语中拈出一个或两个语素来独立使用。

例19：雨滴在滴/月亮在亮/形成意义/落在掌心 ——《符号》

例20：过去一直去/未来一直来/只有现在 ——《近未来》

例19从“雨滴”和“月亮”这两个词语中分别拈出“滴”和“亮”独立使用，使这两个静态的名词变得活泼动感。例20则分别拈出了“过去”和“未来”的“去”和“来”，表达了昨日已逝去，明日何其多的感慨，顿生产生了鞭策警励的作用，告诉人们该活在当下享受现在。

青峰就是用析词这一修辞格，在旧词语的基础上翻新出奇。扭转了惯用思维的方向，变熟为生，化腐朽为神奇，且有言约义丰之效。

（六）双关——增加词语的言外之意

在一定的语言环境中，利用语音或语义的条件，有意使语句同时具有双重意义，言在此而意在彼，表面上说这个意思，实际上说另一个意思，而另一个意思才是说话者的真意所在。这种修辞格叫双关。根据双关的构成条件，可将双关分为两种：

1语义双关。即利用词语的多义性构成的双关。

例21：春立下分际的标竿时/我作了一个梦

我梦见我竟然变成了人/走到草原上/看着自己飞来飞去

雨水沾湿了翅膀/却让花香更清明

谷雨虽然寒冷/却让鲜艳的颜色更磅礴 ——《各站停靠》

这是“苏打词”中运用双关的一个典型例子。《各站停靠》是青峰化用《庄周梦蝶》的典故创作的一首歌曲。歌中营造了梦境悠远的意味，充满古典韵味，歌词文艺而不刻意，于简约中见深刻。乍一看例21的歌词并没有什么奇特之处，可当你慢慢地揣摩后就会发现青峰的言外之意。用“清明”来修饰“花香”，一开始只会觉得是简单的移就，可再联系上下文后，就会再发现“雨水”、“谷雨”和用析词修辞格的“春分”，而这些都属于二十四节气。青峰将四个节气巧妙地隐藏在这里，不仅使我们深切地感受到时间的流动，还体现了他博学多才的一面。

2谐音双关。即利用词语声音相同或相近的条件构成的双关。

例22：《蝉想》 ——专辑《夏·狂热》

《蝉想》是苏打绿最新专辑《夏·狂热》里的一首歌，歌曲用夏蝉作为主意象，引用了蝴蝶夫人的故事，写的是一个爱情背叛者的自我审判。“蝉想”与“蝉响”、“残想”音似，青峰其实就是通过一个“蝉想”表达了“蝉响”与“残想”双重意思。所谓“蝉响”，它之于夏就如同玫瑰，喷泉之于春一样是构成夏意境不可或缺的元素，表达的是一种只在瞬间以狂嚷以示存在，而不顾过去未来，活在当下的感觉。所谓“残想”，则是关于蝴蝶夫人爱情悲剧的残想，表达的是对爱欲与背叛问题的探讨。

双关能含蓄地表达情感，还能显示精妙的文采，是青峰在表情达意时常用的一种修辞手法。因为双关指物借意，有弦外之音，这也使“苏打词”显得朦胧暧昧。

三、余论

吴青峰在歌词创作过程中，充分运用修辞手法，跳脱词语使用的局限性，创造性地组合文字。他用转类活用词语的语法性质，用移就打破词语的修饰常规，用拈连紧扣词语的描述效果，用借用开拓词语的使用范围，用析词分离词语的结构形式，用双关增加词语的言外之意。通过这六个修辞格的综合运用，青峰才得以成功地营造出“苏打词”陌生化的氛围，创造出别具一格的“苏打词”。当然，“苏打词”除了陌生化用词之外，青峰独树一帜的描绘，行云流水的句式以及和谐流畅的韵律也都值得我们去推敲、去研究。

综上所述，歌词作为一种韵文体是随时代的变迁不断进步的，年轻人都有不服上一代人的“传统”。特立独行的吴青峰就用“反传统”的修辞手法创造出了天马行空的“苏打词”。这是当今流行音乐史上的一朵奇葩，它未必是最好的，但对它的探索绝对是有价值的。“苏打词”的出现让人们重拾对流行音乐歌词的关注和重视，让人们再次认识到歌词作为一种特殊的语言艺术形式，是修辞运用得最广泛，最活跃的领域。可以说，吴青峰用“苏打词”开辟了一个新的歌词时代！

来源：知乎

作者：王一文

《无与伦比的美丽》就是写给张悬的

是因为张悬在某一年的夏天

说她的夏天过的很不好希望青峰能陪她过个好的夏天

而青峰也好像因为什么而心情不好

是张悬帮助他

安慰他

算是音乐才子和音乐才女的惺惺相惜吧，有人说他们之间的情感是第四类情感

他是一个有天赋，很敬业，又很特别的歌手，也是一个特别热爱音乐的人，他的作品很多，《苏打绿》 《小情歌》 《我好想你》都是他比较有代表性的歌曲，他的歌传唱率一直很高，因为他的歌声很特别，让听众容易辨识和记住。 

一、在音乐这行有天赋

吴青峰也是一个天赋型歌手，所以大家看到他在音乐方面是相当有感悟力的，因为有天赋，所以在这方面，让他有一部接一部脍炙人口的歌曲，歌曲的传唱率都非常高，很多人被他的歌曲里面的灵动出尘气息所感染，深深的喜欢上他的歌声和他的唱腔，这对于他的事业发展来说当然是非常重要的，因为天赋可以让他在这条路上走得更高更远。

二、敬业努力

除了在音乐这一行他会有天赋之外，他也是一个非常经典努力的人，无论是生活还是情感上都比较自律，他的才艺也非常全面，是一个全能型艺人，这样的歌手在圈中是不可多得的，虽然音乐是他的一个爱好，但几乎他把音乐当做是主要工作为做，或是当做是生命里不可或缺的部分，因此尽管他已经在圈中相当有名气，但是他依然做好每一部音乐，就是希望有更多的人知道他的音乐，并且喜欢他的音乐，这就会让他特别满足。

三、热受音乐事业

他较极有自律精神，还因为他确实真的非常热爱音乐这一行，音乐这一行给了他非常多的滋养和支持，让他能够在遇到任何困难的时候都通过再写一首歌来解决，这样热爱音乐让他在娱乐圈中很快被大家熟知，他的歌声也让他能够在圈中火速出名，还有他的音乐非常有特点，而且他认为在创作音乐时没有必要勉强自己，刻意为之，而是顺其自然，所以他在音乐这一行不断的探索、发现、升华。让他的音乐做得越来越好。

作者：叶公子第299篇

吴青峰在我心里实在是个很有魅力点的人。

一是唱歌好听，二是有才华，三是他的性格鬼马又好玩。

一个歌手，既能安静的创作和唱歌，也能展现自己的性格特点，这很难得。

犹记得《歌手7》时，唯一能让我安下心来收看的就当属吴青峰了。

吴青峰，既能在舞台上鬼马又随意串词表达自己对齐豫的喜欢；也能凭借歌唱功底，以一首翻唱的《起风了》洗刷我们的耳朵。

吴青峰身上实在是有很多魅力点，闪闪发光，让人忍不住喜欢。

尽管过去多年，“苏打绿”却依然是我青春记忆中一抹明媚的色彩，暖心又动人。

那些年，耳机中无数次单曲循环《小情歌》和《无与伦比的美丽》，吴青峰的声音穿透耳麦，带着他特有的温暖和细腻，让人记忆犹新。

曾经的 娱乐 圈女王范冰冰曾说： 在 娱乐 圈混迹，想承受多大的赞美，就要承受多大的诋毁。

而在吴青峰的身上，最饱含质疑和调侃意味的，多数都和一个字有关： 娘 。

如果你在搜索框输入“吴青峰”三个字时，和他关联最多的就是：“吴青峰到底有多娘？”、“吴青峰是不是gay？”

整个2019，尽管吴青峰在《歌手7》的舞台上熠熠生辉，但是关于“吴青峰很娘”的话题却从未间断过。

那些夹杂着性别攻击的言论，如一道道利剑飞射而出，直插吴青峰的心脏。

01杨宗纬内涵吴青峰

近几日，杨宗纬内涵吴青峰“娘”后秒删微博的事，频繁登上热搜。

简单给大家总结一下事件的过程：

1、刘宇宁拿到了吴青峰的歌《啊默契》的版权，并进行了合法的交易；

2、杨宗纬5年前和吴青峰要过这首歌，还录制了一个demo，但并未购买版权；

3、就在刘宇宁发新歌的当天，杨宗纬竟然在没有获得版权的情况下，私自发布了多年前录制的demo；

4、吴青峰不满杨宗纬的这种“非法传播”行为，随即在微博就此事做出了回应。

5、杨宗纬看到吴青峰的微博后，“极其不地道”的内涵吴青峰“娘”，发微博称：

虽然杨宗纬秒删了微博，但还是被快手的网友给截图了下来。

综合整个事件看，这次真的站队吴青峰，杨宗纬这是确实做得“不地道”。

他还涉嫌了两个问题，一个是违法，一个人品。

今天，咱们不讨论这件事的“违法行为”，只说杨宗纬在看待吴青峰的眼光上，真的非常狭隘。

杨宗纬只知吴青峰很“娘”，却不知道他多有才华，走到今天多不容易，也不知道他为何很娘？

02吴青峰为什么这么娘？

吴青峰出生于1982年，父亲的工作一直不如意，所以脾气很不好。小时候的吴青峰几乎就生活在父亲的打骂中，除了能在母亲和姐姐身上找到一点温暖，他几乎没有得到任何父爱。

父亲的打骂让他从小性格懦弱，不敢大声说话。父爱的缺失也让他身上缺了一丝男人气概。

多年后，吴青峰参加访谈节目时说：

从小，吴青峰在父亲面前都是“透明的”，他的日常就是和妈妈姐姐在一起。

他的成长环境，他和父亲的关系，影响了他的性格养成。

上了中学之后，他就选择了住宿，宁可不回家，也不想面对父亲。

也是在中学时期，无处安放心灵的吴青峰爱上了听王菲的歌，渐渐对音乐产生了兴趣。

音乐，成了吴青峰生活中唯一的快乐。

虽然喜欢音乐，爱唱歌，但吴青峰却从小害羞、敏感、胆怯，即使唱歌也不敢光明正大，只敢躲在浴室偷偷唱。

这份敏感让吴青峰脆弱，却也增加了他对音乐的感知力。

就这样，长期和妈妈姐姐在一起，长期缺乏男性的引导，让吴青峰渐渐成了“很娘”的性格。

03那些为音乐起飞的日子

高中时，吴青峰认识了贝斯手馨仪，终于找到了志同道合的朋友，开始走上了音乐之路。

在校期间，他就和朋友们多次登台演唱，关于他的声音也“褒贬不一”。

有人甚至毫不客气的说“这就是个人妖的声音”。

第一次听到这种声音时，吴青峰非常难过，躺在宿舍一整天都不想出门。

还是身边的朋友一直用“音乐梦想”来激励他，他才渐渐正视起自己的声音。

除了声音之外，吴青峰的外形也颇受争议。

他从小长得很瘦弱，再加之个头不高，一直给人以“很好欺负”的感觉。在校期间，他也吃了很多被欺负的苦头。

多年后，吴青峰参加访谈时说： “那时候完全就是在夹缝中求生存。”

在那些被欺负，心里压抑的日子里，唯有音乐一直陪伴在他身边。

耳机一带，音乐一响，他就自动屏蔽外界的一切干扰，只沉浸在自己的世界中，自我治愈。

2001年，吴青峰还在念大学，就和朋友组建了“苏打绿”，正式开始在各地演出。

吴青峰和队友们，一边在舞台上呐喊，一边却饱受质疑，归根结底还是关于他的声音。

也是大学的这几年，是吴青峰创作量最高的几年，那些无法宣之于口的 情感 ，无法发泄的苦闷，都被他写进了歌里。

2003年，他遇到了自己的经纪人林暐哲，在他的打造下，“苏打绿”才有了正式出道的机会。

起初，林暐哲对吴青峰的声音也心存怀疑，但是每次听他的歌，总是会不知不觉就听完了一整首。

就这样，林暐哲认定了吴青峰的声音，开始拿着他的歌到处去给制作人听。

有人说这是女孩子吧？也有人说这也太不男不女了？但是林暐哲却给吴青峰下了 “忽男忽女” 的定义。

多年后，林暐哲接受采访时说：

时至今日，我们依然一边唾弃他的声音，一边喜欢听他的歌，很矛盾。

04我很娘，但我不懦弱

2007年，吴青峰早已爆红了3张专辑，创作了几百首歌曲，而杨宗纬却刚刚出道。

这一年，《第一届超级星光大道》在台湾举行，尽管赛制没有年龄限制，但已经29岁的杨宗纬为了面子，还是偷偷隐瞒了年龄，将身份证复印件上的年龄从1978年改成了1983年。

随着比赛的白热化，杨宗纬的人气逐渐上涨，他隐瞒年轻参加比赛的事也引起了舆论的高度关注。

在外界的压力下，杨宗纬不得不选择退赛，但作为比赛评委的陶晶莹却非常欣赏他的声音，亲自打电话邀请他参加了复活赛，他才得以再次站在舞台上。

多年过去，杨宗纬已经成名，也极少有人再提及他的这段往事。

但杨宗纬的人品，在他隐瞒年龄参赛的时候，就已经可窥一二了。

2007，吴青峰再次发行了《无与伦比的美丽》，又一次让歌迷沉迷其中。

此时，他独特的声线早已成了歌迷的最爱，虽然还是会有质疑的声音出现，但他感性细腻的声音还是征服了多数人的心。

爆红之后，吴青峰需要参加的活动越来越多，但他却从来没有放弃过创作。

即使在最忙碌的日子里，他也会将唯一的休息时间留给创作，对吴青峰来说，创作比演唱还重要。

我想，这是对吴青峰声音最好的评价，无关乎“娘”，无关乎声线，只关乎内心最柔软的 情感 。

吴青峰的歌，总是会在不经意间唱出我们最细腻的 情感 ，感知到我们内心最柔软的地方。

除了自己唱，吴青峰还给张惠妹、杨丞琳、陈奕迅、范晓萱、徐佳莹、林俊杰、刘若英、许茹芸、王菀之、谭咏麟等等歌手创作过歌曲。

吴青峰的内心，就如一个巨大的宝藏，源源不断的输出无穷的能量，打造温柔的歌曲，让人不经意间就掉下眼泪。

SHE在17周年纪念日时发行的《十七》，也是出自吴青峰之手。

SHE在讨论找谁拿歌时，第一个就想到了吴青峰。

Hebe说： “只有他可以写出温暖、温馨的感觉。”

Ella说： “他写的每一字每一句都写到了我们心里。”

Selina说： “录这首歌的时候，我们不敢太认真，因为一不小心就会激动落泪。”

多年过去，吴青峰终于用实力证明了自己，即使很“娘”的人，也可以活得很独特。

独特到才华外漏，独特到人人喜欢，独特到向大家证明了：很“娘”也没有什么不好。

面对外界说他“娘”的声音，他专门写了一首歌来回击说： 你说我娘，但我敢说你比我懦弱。

面对质疑，他没有过激的态度，没有暴力的回击，有的只是 情感 的渲染。

对吴青峰来说，温柔地对待那些质疑，才是真正的强大。

所以，杨宗纬，能否请你不要在活在偏见之中，能否请你用更温柔的态度去看待吴青峰，无感知身边的一切？

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