莉莉丝(神话传说的人物)详细资料大全

莉莉丝（Lilith；希伯来语：לִּילִית‎，Lîlîṯ），原先是美索不达米亚神话的人物。在犹太教的拉比文学中，她被指认是《旧约》的人类祖先亚当的第一任妻子，由神在同一时间用同样的泥土创造了她与亚当，因不满亚当而离开伊甸园，后来成为诱惑人类和扼杀婴儿的恶魔。

10世纪成书的圣经外典《本司拉的知识》中记载，莉莉丝，Lilith，也作Lilit，名字来自希伯来文“Lailah”，意思是“夜”。

在欧洲民间传说，她的女儿们都是恶魔，被称之为莉莉（Lilin）或莉莉姆（Lilim），是代表*欲的梦魇女妖（Suubus），多在夜晚出没，常常进入人类的梦境诱惑他们并使之梦遗。有时，莉莉丝会和她们一起行动。

基本介绍 中文名 ：莉莉丝 外文名 ：Lilith  所属 ：女性恶魔 象征 ：夜晚、梦魇、黑暗 配偶 ：亚当(前夫) 子女 ：莉莉、莉莉姆、梦魇女妖 词语释义,人物传说,吸血鬼之说,古阿卡德神话,犹太教传统,圣经,古希腊神话,恶魔学,其他版本,其它相关, 词语释义 关于莉莉丝的解释 被认为是早期的“莉莉丝”形象来源 ①莉莉丝，又译莉莉斯或李丽丝，英译Lilith。注意，是文学，而不是神学，从来不是犹太教信仰的一部分。而且基督教也没有相关记载。 ②Lilith，英文女子名，源于希伯来语，意为“夜妖”、“来自夜晚的”。 ③犹太神话中潜入男子梦中向男子示爱并与之交欢的魔女，其实是犹太教对男子梦遗的非科学解释。 人物传说 吸血鬼之说 除了美国电视剧《真爱如血》(True Blood)设定为“与神同是吸血鬼”之外，没有任何相关记载可以证明莉莉丝是一只吸血鬼。 有关网路上流传的吸血鬼该隐是由她所教导的说法，是来源于白狼游戏公司(White Wolf Publishing)出品的游戏背景设定资料书《The Book of Nod(挪得之书)》。而关于该隐作为吸血鬼的说法来源，并非来自《圣经》，正是来自于白狼公司的桌面游戏《吸血鬼》。 古阿卡德神话 阿卡德的莉莉丝是一名女性神灵，从苏美语字根“夜晚”而来，字面上的翻译为夜间活动的夜魔。 萨伊斯(希伯来传说)，以及佛西斯(拉梅吉．安西拉尼)，其他学者则驳斥词类变化是根据苏美字根中的“LYL”而来，并建议将“Lilit”的字源归于风暴恶魔，此观点颇受学者引用来支持锲形文字墓铭考古之用。 其它的学者则发现阿卡德文字中的“莉莉杜”(微风女神)，被引用来考证苏美神祇中的“妮妮尔”(同样也是微风女神)，她是英尼尔的妻子，并来自于南方的风，这个来自阿达帕民族的故事，说明了阿达帕打破了南风的翅膀，阿达帕还害怕会被处死刑。 莉莉丝是一位发源于美索不达米亚平原的夜魔，或是伴随着风暴出现的邪神，并且会伤害儿童。莉莉丝最早在西元前三千年出现，巴贝隆纳独一无二的风暴恶魔，或像莉莉图(Lilitu)的神灵，大约在西元前700年，许多学者将其名发音改为“莉莉丝”(Lilith）。 迦南人将莉莉丝称为巴拉特，而在公元前2000年的亚述王时代，莉莉丝被称为莉莉图。 犹太教传统 10世纪成书的佚名文献《本司拉的知识》 (原名是《便西拉的字母》( The Alphabet of Ben-Sira )是中世纪时期的一份佚名小说作品) 中记载。关于莉莉丝的称谓和身份则是源自苏美尔、巴比伦和亚述的女神贝里蒂莉或女恶魔。Lilu、Lilitu，在苏美语中，Lil指暴风或恶魔，而Lulu指“情欲”。伽南人将莉莉丝称为巴拉特，而在公元前2000年的泥板上，莉莉丝被称为莉拉可。 有一天，亚当和莉莉丝因为 位置问题吵架了（原文是：莉莉丝说“我不可在下”，而亚当说“我当在上，不可在你之下；你当在下，我在你之上”。）莉莉丝认为自己和亚当同出一脉，并没有尊卑之分，而亚当并不同意莉莉丝的说法，于是整件事终于谈崩了。莉莉丝说了上帝隐秘的名字，借用了上帝的力量逃跑了。自己女人赌气跑了亚当当然不干了，于是去向上帝告状。上帝派了三个天使去追莉莉丝（Snvi、Snsvi以及Smnglof），并说：“如果她愿意回来最好，否则，以后每天就会有她的100个子孙死掉”。 天使在红海中央找到了莉莉丝。他们将上帝的话传给了莉莉丝，但是她还是不愿回来。天使说“我们要将你溺死在大海之中”。 “躲开！”她说，“我以致初生小儿于病而受造，若为男孩，我当主他生后8天，若为女孩，则20天”。 天使听到了莉莉丝的话，他们坚持要她回去。但是莉莉丝以永恒之神的名向他们启誓：“无论何时我在护身符上看到你们的名字、形象，我会失去了给小儿致病的力量”。并且，她同意日后每天有100个她的子孙死去。 附录： 这是在《本司拉的知识》里的记载，也是最早关于莉莉丝的文献记载。不过《本司拉的知识》是一本伪典，什么叫伪典？伪典就是假借他人名字而写成的书。《本司拉的知识》就是假借了《便西拉智训》的作者、希伯来先知便西拉的名字而写成的书。也就是说，不是先知的人为了提高自己书的可信度，冒充先知的名字来写书。 （上文提到的”红海“只是一种比喻，并不是现代意义上的红海。而在《死海文书》中，“红海”其实是和印度教的破坏女神卡利玛的“血之海”同源。“血之海”即意味着所有生命孕育都来自女性的经血，而作为从血之海中诞生万物的代价，就是要向血之海补充鲜血，例如人祭。） 在喀巴拉的经典《光辉之书》中，为了供养血之海，莉莉丝也称为诱惑人类和扼杀婴儿的恶魔。为此，犹太人在婴儿的摇篮外围用白色涂料画上几圈以作保护，也为婴儿挂上护身符－上面写有上帝派遣追回莉莉丝的三位天使名字，但这不总有效，因为传说莉莉丝的能力强于天使。 注：莉莉丝的情人/丈夫是萨麦尔或撒旦仍有争议 萨麦尔出自伪典《希腊语巴录启示录》，和撒旦不是同一位，基督教圣经没记载。此伪典抄袭了摩西五经中撒旦引诱人类祖先的堕落，引诱者被替换成了萨麦尔，因此不少人被误导以为萨麦尔就是撒旦。（实际上伪典的诞生年代晚了创世纪上千年，充其量只是一个同人作品，根本没有任何参考价值）萨麦尔与新约中的撒旦形象也有重叠。 圣经 圣经中只有一节经文提到莉莉丝，那就是以赛亚书34:14(旷野的走兽要和豺狼相遇，野山羊要与伴偶对叫。夜间的怪物必在那里栖身，自找安歇之处) 这里“夜间的怪物” 发音是Lilith,从字根看来，这个字和"夜(Lil,Lilia)"有关。 从上述圣经上下文列了一堆动物名看来，Lilith在这里指的应该也是列举的动物之一，英文的KJV版圣经就把它翻译成screech owl苍鹗(鸣角鹗)。(这与上文并不矛盾，只是这里所说的莉莉丝并非指人而指的是一种动物) 古希腊神话 有说法认为，莉莉丝是希腊神话里拉弥亚（Lamia）的原型，一种上半身是人、下半身是蛇的怪物，因为拉弥亚也是会偷盗并谋杀人类婴儿的女妖。 恶魔学 她被形容成不会衰老的美女。满头乌黑的长发并具有大蛇的尾巴，见到她的男性没有一个不被迷倒，而莉莉丝则吸收男人的阳气以长生不老。她是统治著夜晚和星期五的恶魔。 其他版本 在不同的地域文化中，关于莉莉丝的形象说法不一。 古巴比伦时代，莉莉丝是寺庙女神伊什塔尔的侍女。她也被古代希伯来视为大地和农耕部族的太母，而亚当在这些传说中代表的是侵略者——游牧民族。 传统基督教与诺斯替教派教父之间的争斗使得莉莉丝在西方世界恶名远播。后来基督教徒们又致力于对犹太教的研究，提高了莉莉丝在西方世界的知名度。在中世纪晚期，西方掀起一股消除迷信和反对巫术的运动，莉莉丝也首当其冲成了千夫所指的批评对象。同时，她在魔鬼世界的地位也显著提升，进入排名靠前的女魔头。1604年，英国剧作家克里斯托弗·马洛维最先描述了莉莉丝与魔王夜晚在山顶聚会的情景。 在史学界，人们对莉莉丝的形象争论不休。有些历史学家认为，莉莉丝是妇女解放运动的先驱，体现了古代社会中妇女摆脱男人控制争取独立的精神实质，是对于以亚当为代表的男性统治地位的挑战。 小说和某游戏中的设定 还有记载说她是巨人时代侍奉席琳的神使。但是她开始在艾尔摩亚丁时代活动，有许多纪录证明，她的外表是褐色皮肤的精灵。在史奈曼时代，她被席琳的子女们奉为死神的第九个女儿，被描述为当时掌控席琳崇拜者们的宗教与军事的核心人物。在凯沙的默示录里，关于莉莉丝，有以下的描述：“在愤怒众神的武力之前，天上的战场上，席琳所生的魔物一个接一个倒了下来。席琳眼见就要失败，于是在深渊的地底建立死亡的世界，并在此地躲避。此时，席琳将莉莉丝留在地面上，命令莉莉丝准备好，总有一天她会再度回来。席琳把莉莉丝的名字从死亡名册删去，因此，莉莉丝成了永远不死的可怜生命体。” 其它相关 天使战争传说 也有传说称莉莉丝是天使之一，她是天使战争的导火线。

神在创造亚当后由米迦勒带领到第十至高天，并将天界其余九天的天使全部召集，宣布封亚当为弥赛亚，要众天使对这位弥赛亚膜拜，并赐天使莉莉丝（Archangel）侍奉亚当。此时莉莉丝因为没有形体而向全能的耶和华要求赐予肉身，但如果天使拥有了肉体，其灵格不就与上帝同等？此要求最终被耶和华回绝，于是浓厚的火药味就因为弥赛亚的出现而蔓延在天界。 立在第九原动天的最前面，最初的天使，拥有“光耀晨星”，“神之右翼”，“天国副君”，“万物的创造者”，“上帝身边最伟大的天使”等一系列称号的路西菲尔也就是路西法，断然拒绝了向亚当参拜。 路西法因为拒绝臣服于圣子，率三分之一的天使于天界北境举起反旗。经过三天的天界剧战，路西法的叛军被圣子击溃，最终落入地狱成为撒旦。 艺术创作 尽管莉莉丝非正统宗教中的人物，但同样地在后世很多作品也有她的踪迹。 欧美文学作品中莉莉丝常以诱惑者的身份出现。例如在弗拉基米尔·纳博科夫的作品《洛丽塔》中有这样一句：“亨伯特完全有能力跟夏娃交欢，但他渴望的却是莉莉丝。” 同时，莉莉丝又是典型的美女。在歌德名著《浮士德》中生动地表现了瓦普几司之夜的场面。通过魔鬼墨菲斯托之口道出了莉莉丝的身份：“仔细看看她吧。这个女人叫莉莉丝，亚当的第一个妻子。她那飘逸的长发，还有妖冶迷人的装束，令每个人都失魂落魄。而乔治·麦克唐纳(George MacDonald，1824-1905)的小说《莉莉丝》中则是地狱的女王。 德国著名作家托马斯·曼在他的《魔山》中对歌德笔下的莉莉丝做了进一步的演绎：“仔细看看她吧。” 赛腾布里尼对汉斯·加斯托普说道，“这个女人叫莉莉丝。” “莉莉丝是谁？”汉斯·加斯托普继续问道。赛腾布里尼非常得意，继续背诵著歌德的名著：“亚当的第一个妻子。她那飘逸的长发……” 汉斯·加斯托普说道：“你今天真是诗意大发啊。这个莉莉丝到底是谁？难道亚当结过两次婚？对此，我原来是一无所知。” “希伯来的传说中就是这么说的。莉莉丝化身成夜妖，用她迷人的秀发诱惑男人。” 雨果的《历代传说》选段“莉莉丝”（1883年）中也有其精彩描写： “畏惧于我吧！我是莉莉丝、伊西斯、是世界的黑暗之魂。我命中注定要使人类恐惧，是难以捉摸的、不吉的、未知的存在，这就是我。颤抖吧！ 我就是雾，你就是星。你不过是光明中的一点，而我却是黑夜中永久的黑暗。我是在暗中吹灭灯火的嘴。你，速速离开。”莉莉丝的美同时也触发了艺术家们的灵感。15世纪的许多画家都把莉莉丝作为创作对象，而且没有丝毫的宗教背景。其中最著名的就是英国诗人兼画家丹特·加布里尔·罗赛蒂的作品《倩女莉莉丝》。在他眼里，莉莉丝飘逸的红发、圆润的嘴唇和宽敞的开领裙都体现了维多利亚时代的女性时尚。 罗赛蒂还为这幅画赋诗一首：“从远古而来的她，身上散发著青春的活力，凝脂般的美颈上挂著玫瑰和**编制的花环；她总是在夜晚降临人间，用柔和的目光织起一张情网，让每个男人失魂落魄无法自拔。”

写作思路

1 开头可以介绍你在学习过程中的成长和进步，例如某一门学科的提高或者技能的掌握。

2 接着描述你学到的具体知识或技能，可以包括学科知识、实际生活中的技能或者价值观的转变等。

3 进一步阐述你学会这些知识或技能的过程，可以描述你遇到的困难、克服困难的方法，以及学习的心得和体会。

4 强调学习的意义和影响，可以谈论学习对你的成长和未来的帮助，以及如何运用所学知识或技能做出积极的贡献。

5 结尾可以总结你学会的东西对你的重要性，并表达对未来进一步学习和发展的期望和决心。

作文

1 标题：我在学习过程中的成长与收获

　　在我过去的学习过程中，我经历了很多成长和进步。其中最令我自豪的是我在数学学科上的提高。从一开始的迷茫和困惑，到现在的能够独立解决复杂问题，我不断努力并积极主动地超越自己，取得了显著的进步。此外，我还学会了许多实际生活中的技能，如沟通、领导能力和自我管理等，这些技能也极大地影响着我的成长和未来发展。

　　在学习过程中，我掌握了许多具体的知识和技能。例如，在数学学科中，我学习了各种解题方法和定理，并学会了正确运用它们来解决实际问题。而在生活中，我学到了如何与他人有效沟通和协作，如何管理时间和资源等实用的技能。此外，我还对价值观有了更深入的思考和认识，明白了努力、坚持和诚实的重要性。这些知识和技能不仅让我在学校取得了好成绩，也让我在生活中表现出色并受益匪浅。

　　在学习的过程中，我也遇到了一些困难和挑战。例如，在学习数学时，我经常会遇到看似复杂的问题，让我无从下手。但我没有气馁，而是积极主动地请教老师、阅读相关资料，并多次进行反复练习。通过不断尝试和钻研，我最终解决了这些难题，进一步提高了自己的能力。另外，在实践生活中的技能时，我也曾面临沟通困难和时间管理等问题。但通过不断学习和总结经验，我学会了与人有效沟通的技巧，也更好地掌握了时间管理的方法和策略。

　　学习对我来说具有极其重要的意义和影响。首先，学习让我在学科上取得了很大的进步，为我未来深造和就业奠定了良好的基础。其次，学习提供了我不断成长和发展的机会，让我获得了各种实用的知识和技能，在面对生活和工作中的问题时能够更加从容应对。最重要的是，学习培养了我的思维能力、创新能力和解决问题的能力，使我成为一个积极向上、有责任心的人。

　　回顾过去的学习历程，我深深体会到学习的重要性和意义。因此，我对未来的学习充满期待和决心。我希望继续努力学习，追求更高的目标和更深的知识，不断提升自己的能力。同时，我也希望将所学的知识和技能运用到实际中，为社会做出积极的贡献，并影响身边的人。我相信学习是一生的事业，只有不断学习和成长，才能实现自己的价值并为世界创造更美好的未来。

2 标题：学习的成长与进步

　　在我学习的过程中，尤其是在数学方面，我展现了显著的成长和进步。从一开始对数学缺乏兴趣和自信，到逐渐理解并掌握各种数学概念和方法，我不断取得好成绩，并且对数学产生了浓厚的兴趣。这种学科知识的提高给我带来了巨大的满足感，并且促使我更加努力地学习。

　　除了学科知识的提高外，我也学到了许多实际生活中的技能。例如，通过参加学校的演讲比赛，我学会了如何自信地表达自己的观点和思想。此外，我还学习了时间管理和团队合作等重要的软技能，这些技能对我的日常生活和将来的职业发展都有着巨大的影响。

　　学会这些知识和技能并不容易，我遇到了许多困难和挑战。例如，在学习数学时，我曾面临着繁琐的计算和抽象的概念理解困难。然而，我通过积极主动地请教老师和同学、参加辅导班以及进行反复练习等方法，逐渐克服了这些困难，取得了进步。在学习的过程中，我也明白了坚持和毅力的重要性，并深刻体会到了付出就会有回报的道理。

　　学习对我的成长和未来发展有着巨大的帮助。通过学科知识的提高和实际生活中技能的掌握，我不仅获得了更多的知识和技能，还培养了批判思维、解决问题的能力以及自信和领导能力。这些能力将对我的未来职业发展和人际关系产生积极的影响。此外，所学知识和技能也使我有能力为社会做出积极的贡献，例如通过志愿服务帮助他人、参与环保活动等。

　　总结我所学的知识和技能的重要性，我深切意识到学习是一种持续不断的过程，永远都没有极限。因此，我对未来的学习和发展充满了期待和决心。我希望能够继续不断地学习新知识、掌握新技能，并且将所学应用于实际生活中，为自己和他人创造更多的机会和福祉。同时，我也将始终保持对学习的热情和积极态度，不断追求进步和提高自我。

3 标题：我学到的知识和技能

　　在我多年的学习生涯中，我经历了许多成长和进步。尤其是在某一门学科上，我从最初的一知半解，到逐渐掌握了深入的知识。这些成就不仅让我更加自信，也为我的未来发展铺平了道路。

　　在学习的过程中，我学到了许多具体的知识和技能。其中包括学科知识、实际生活中的技能以及价值观的转变。通过学科知识的学习，我对许多领域有了更加深入的了解，并且能够应用这些知识解决现实问题。同时，在实际生活中，我也学会了许多实用的技能，如交流沟通、解决问题等。这些都极大地丰富了我的人生。

　　在学习的过程中，我也遇到过许多困难。有时候学科知识难以理解，有时候技能掌握起来困难重重。但是我并没有放弃，而是寻找了适合自己的学习方法。比如与同学讨论、请教老师、查阅资料等。通过不断努力和尝试，我逐渐克服了这些困难，并且取得了进步。在这个过程中，我深刻地体会到了坚持和努力的重要性。

　　学习对我来说意义重大。它不仅给予了我知识和技能，更重要的是培养了我批判思维和创造力。学习使我拥有了更广阔的视野和更深入的理解力，让我能够积极参与社会，并为社会做出贡献。学习还对我的未来发展产生了积极的影响。它打开了我通往成功的大门，为我提供了更多机会和选择。我将运用所学知识和技能，为社会创造更大的价值，成为有用之才。

　　总结我所学到的知识和技能对我的重要性，我深刻地意识到学习从未止步。我怀着对未来的期望和决心，将继续努力学习，不断提升自己。我希望能够在学习中取得更多的进步，并且将所学应用于实际生活中，为社会作出更大的贡献。我相信，只有不断学习和成长，我才能迎接未来的挑战，实现自己的梦想。

4 标题：我的学习成长之路

　　在我学习的过程中，我经历了许多困难和挫折。但是通过不懈的努力和坚持，我逐渐取得了一些进步和成长。其中最显著的就是我在数学学科上的提高。从初中开始，数学一直是我最薄弱的科目，无论是理解还是应用都感到困难重重。然而，通过持续的学习和提高，我逐渐掌握了数学的基本概念和解题方法，也取得了令自己满意的成绩。这个过程中，我明白了只要有耐心和毅力，任何困难都可以克服。

　　除了学科知识，我在学习中还获得了许多实际生活中的技能。比如，通过参加校内的演讲比赛，我学会了如何表达自己的观点和思想，并且获得了大家的认可。同时，通过参与学校的志愿者活动，我学会了服务他人的重要性，培养了奉献精神和团队合作能力。这些技能不仅在学校中有用，也将对我未来的职业发展和社交生活产生积极影响。

　　学习过程中，我经历了很多困难和挫折。特别是在数学学习中，我常常遇到难以理解的问题和复杂的公式。为了克服这些困难，我寻求了帮助，向老师请教，参加了辅导班，并且不断进行反思和总结。通过不断地试错和学习，我渐渐找到了适合自己的学习方法，并取得了明显的进步。从中我明白了困难只是暂时的，只要持之以恒，就一定能够战胜困难。

　　学习对于我的个人成长和未来的发展有着深远的意义和积极的影响。通过学习，我不仅获取了知识和技能，还培养了良好的学习习惯和自我管理能力。这些都为我今后的学业和职业打下了坚实的基础，并提供了宝贵的资源。同时，学习也让我变得更加开放和自信，拥有了积极的心态和解决问题的能力。我相信这些优势将使我在未来的生活和工作中取得更大的成功。

　　通过学习的过程，我深刻认识到知识与实践相结合的重要性。因此，我对未来的学习和发展充满了期待和决心。我希望通过不断地学习和实践，不断提升自己的综合素质和专业能力。我也希望能够将所学到的知识与技能应用于实际，为社会做出积极的贡献。我相信只要坚持不懈，我的学习之路一定会越走越宽广，成就自己的梦想。

羽锡真名：吴锡

身高体重：178/62

生日：1984，12，31

喜欢的歌星：张信哲，光良，FAYWONG,X-JAPAN,浜崎歩，BOA，席琳迪翁

喜欢的影星：龟梨和也，山下智久，宋承宪

喜欢的歌曲：你应该飞的{JEFF} ，就是你{光良}，最爱陌生人{王菲}，

TEARS{X-JAPAN} HEAVEN{浜崎歩} EVERLASTING{BOA}

席琳迪翁{TO US}

喜欢的影片：野猪大改造，ALL IN 一生的眼泪，忍

最大的梦想：1：如果只剩下一双胳膊，希望能永远搂着老婆，一起在星光下 感受彼此的体温

2：如果只剩下一张嘴巴，希望能吻着老婆，永远的睡去，不再醒来

3：如果只剩下一个希望，希望GAY圈能够平静，每个人都能够幸福

OYO

网名： oyo

昵称： 小yo

蛋糕上蜡烛的数目： 18

你通常吹熄这些蜡烛的日期： 1030

眼珠颜色： 黑色

擅长语言: 当然是母语啊

你有多喜欢你目前的工作（学习）： 很不喜欢

目前居住地： 北京

曾经出过车祸吗： 恩 跟锡锡在一起一个月纪念的时候

曾经因伤入过医院吗： 没有

喜欢什么交通工具： 锡锡开车我坐旁边

喜欢什么饮料： 冰红茶

喜欢麦当劳还是kfc： 肯德基

喜欢的地方： xx怀里

喜欢的颜色： 白色

最喜欢的数字： 11

最无聊的假期： 中考后的长假

喜欢礼拜几： 星期二

喜欢的味道： xx的香水味儿

你的血型： A

喜欢冰淇淋的种类： 抹茶 巧克力

喜欢的动物： 两栖动物 大蜘蛛

喜欢什么样的人： 善良的

最喜欢的电视台： 不看电视

喜欢的快餐店： 北京街头的三明治小店

上次上医院是什么时候： 11岁的时候

偶像是谁： 不认识锡锡之前是我自己 现在的偶像就是锡锡

喜欢逛马路么： 恩 牵手逛马路

无聊的时候你大多都做些什么： 用手掌有节奏的打锡锡的后背

通常几点上床睡觉： 锡锡睡了我就睡了

走路喜欢看什么方向： 天上

讲话大声么： 很大

睡觉经常使用的姿势是： 嘿嘿 秘密

回答问题累不累： 还好 挺好玩儿的

吃饭的时候哪只手拿筷子： 右手啊

自己紧张的时候会有什么小动作： 咬嘴唇

觉得自己最随便的打扮是什么样的： 裸

遇到过最大的危险是什么： 跟锡锡的那次车祸

你现在正在听谁的歌: 李孝利

你在哪里工作（读书）：

你最后吃的一样东西是什么:： 涮羊肉

现在天气如何： 很好

戴隐形眼睛吗： 恩

你的身高： 168

喝过酒吗： 当然啊

暗恋过几个人： 没有

你喜欢你目前的生活吗： 很喜欢 很是喜欢

你们家养过什么： 狗狗 猫咪 兔子 仓鼠 猪猪 蜘蛛 蛇 蜗牛 蜥蜴 青蛙 鱼 好多好多啊

星座：天蝎

兄弟姐妹和他们的年龄： 没有兄妹

会因为害羞而不敢跟人表白吗： 没有

有几个耳洞： 1

你有纹身吗： 秘密

不敢吃的东西： 胡萝卜 青椒

最喜欢喝什么： 冰红茶啊 这个说过了啊

喜欢看的哪一种**类型： 恐怖片

最喜欢的卡通人物和品牌： 小熊维尼

最喜欢春夏秋冬哪个季节： 夏天

最喜欢吃的是什么东西： 巧克力

最怀念的日子： 高一

最伤心的经验： 爷爷去世

喜欢的花： 百合

喜欢的运动： 和锡锡打架 很暴力的

最怕什么东西： 蟑螂

如果有来世： 还要跟锡锡在一起

讨厌做的事: 吵架

擅长的事： 画画

卧室地毯的颜色：蓝色

最想做什么职业： 设计师

你们家住几楼： 1

觉得自己十年后会在哪里： 锡锡身边

无聊的时候你大多会做些什么： 这个也问过了 讨厌

你住的最远距离的一个朋友是谁： 你们也不认识 韩国呢

对于没有把握的事情态度如何： 试一试

有想过要怎么对付你讨厌的人吗： 暗暗诅咒

你的另一半帮你付钱是理所当然的吗： 不是啊

如果有人误会你： 大哭

目前有男(女)朋友吗： 恩 有啊 有啊有啊

觉得自己的长相如何： 一般人类的嘴脸

世界上最好的事： 跟锡锡在一起

见过让你觉得最呕的人: 街上的要饭的 拿着好几百进了饭店

现在心里最想见的人是谁：锡锡

想要几岁结婚： 这个嘛

今天心情好吗： 不错啊

有想过自杀吗： 没有

将来会在哪个地方生活: 锡锡身边

都很厉害 不过我个人喜欢莎拉布莱曼

以下是席琳迪翁的介绍：

席琳·迪翁（Celine Dion）1968年3月30日生于加拿大魁北克，是一位著名的法语和英语女流行歌手，有流行天后之称。作为全球最畅销的女歌手之一，席琳·狄翁在全球的专辑销量已经超过了2亿张。

她从12岁起步入歌坛，15岁时推出了她首支法文单曲。首度以英语专辑“UNISON”登陆全球市场，其中单曲“WHERE DOES MY HEART BEAT NOW”一举荣获全美排行第四名。

她是一位获得过葛莱美奖、朱诺奖、奥斯卡奖的流行歌手，并偶尔参与作品的创作。在她的经纪人以及后来的丈夫René Angélil抵押了自己的房产来为Celine的职业生涯努力后，Celine成为了加拿大法语地区的一名少女明星。她赢得了在1982年日本举行的Yamaha世界歌曲节的比赛以及1988年的欧洲歌曲大赛，这使得她在部分亚洲地区和欧洲地区赢得了相当的知名度。她随后在1990年由Sony公司发行的第一张英文专辑《Unison》也使得她在使用英语的国度的音乐市场里获得了一席之地。

Celine Dion的音乐受到了多种音乐风格的影响，包括流行、摇滚、福音、古典等等。同样，她也因为她卓越的声音技巧而为人侧目。在她1999年宣布暂时退出娱乐圈之前，她推出了许多英语和法语的冠军歌曲，包括“I’m Your Angel”“My Heart Will Go On”等等作品。2002年Celine Dion带着全新专辑“A New Day Has Come”重新回到了音乐圈当中。2004年她赢得了世界音乐奖的钻石奖，表彰她成为“the best-selling female artist of all time”(全球最畅销的女艺人)。07年底，Celine结束在美国赌城拉斯韦加斯的凯撒宫演唱秀“A New Day…Live In Las Vegas”，并发行英文专辑《Tacking Chances》,随即引起全球热销。

童年以及早期职业生涯

在Celine五岁的时候就因为在父母开的钢琴酒吧里唱歌而得到了兄弟姐妹们的喜爱和欣赏。在1994年的《People》杂志专访Celine的时候，她说，“我想念我的家庭和我的家人，但我从不后悔我没有拥有一个很好的少年回忆，因为那时候我就有一个梦想：我想成为一名歌手。”

Celine十二岁的时候，在她母亲和一个哥哥的帮助下，她完成了她的第一首歌“Ce N'etait Qu'un Rêve”，英文翻译过来就是“It Was Only a Dream”。她的哥哥，Michael,把这首歌送给了一个名叫René Angéli的音乐经纪人，Michael在Ginette Reno的歌手的唱片封底上找到这人的名字的。Angéli很快的意识到Celine将会是未来的世界级的明星，并决定抵押了他自己的房子筹集资金来为Celine制作第一张专辑。1981年，他们发行了Celine的第一张唱片“La Voix Du Bon Dieu”("The Voice of God"),这首歌成为了当地的冠军歌曲，并让Celine立刻成为了魁北克省的明星。对她的认可迅速的扩展到了世界的其他地方。1982年她参加了在日本东京举行的Yamaha世界音乐节的比赛，赢得了金牌和“最佳表演者”两项桂冠。1987年，来自瑞士的两名词曲作者Atilla Şereftuğ and Nella Martinetti联系了Celine,并邀请她代表瑞士参加1988年的欧洲歌曲演唱比赛，Celine果然赢得了在爱尔兰都柏林举行的这次比赛。这两次比赛的胜利大大的推动了她在亚洲、欧洲和澳洲的事业的发展。

二十世纪八十年代的后期，Celine已经凭着“Incognito”这张法语专辑确立了她本土流行女歌手的地位,赢得了一系列的“Felix Awards”,频频在电视上亮相，并且成为了第一个在法国获得金唱片认证的加拿大艺人。Celine十八岁的时候，她在电视上看到了Michael Jackson的表演，她对René Angéli表示希望成为像他那样的明星。虽然René Angéli对于她的才华深信不疑，但他觉得如果要打开世界的音乐市场，Celine的形象必须有所改变。于是，Celine被送到了英语语言学校来学习英文以及交谈技巧。Celine一头扎进了学习当中，令人惊讶的在三个月内学会了常用的英语。

音乐生涯

● 1990-1992 突破

在Celine开始学习英语一年之后，她用一张“Unison”作了一次成功的进军英语音乐市场的尝试。她很幸运的和当时已经成名了的制作人如David Foster, Vito Luprano合作。“Unison”这张专辑明显受到八十年代Soft Rock风格的影响，作品也很适合成人当代电台的播放，这种风格也一直在她后面的专辑中得到了延续。“Unison”在美国获得的一般都是正面评价。Entertainment Weekly的评论作者Jim Faber撰文说这张专辑是一张令人宽慰的专辑，Celine的声音朴实无华但是很有味道，并且Celine很聪明的“剔除了一切超出她风格之外的音乐形式”。All Music Guide 的评论作者Stephen Thomas Erlwine宣称Unison是一次“值得称道的、成熟的在美国的初次亮相”。这张专辑中产生的单曲包括“Where Does My Heart Beat Now”,一首中板的带有电吉他演奏的Soft Rock流行歌曲作品，还有“(If There Was) Any Other Way”，以及专辑的同名曲“Unison”。这张专辑使得Celine Dion在美国成为一颗冉冉升起的新星，在欧洲和亚洲也一样的成功。

然而这不算是Celine Dion真正的国际性突破。真正的突破出现在她和Peabo Bryson合唱了迪斯尼动画**《Beauty and The Beast》的同名歌曲“Beauty and The Beast”之后。这首歌体现了Celine后来的音乐的一贯特点：受古典风格影响的流行歌曲和轻柔的配器。这首作品叫好又叫座，不但在美国Billboard榜单上登顶，而且也赢得了奥斯卡最佳原创歌曲奖，和葛莱美的最佳流行合唱奖。“Beauty and The Beast”被收录入了Celine Dion发行于1992年的“自名”专辑“Celine Dion”当中。这张专辑同她的上一张专辑一样，受到了Rock风格的影响，同样也有一些灵乐和古典的风格在里面。由于首发单曲的成功，以及新专辑同David Foster和Diane Warren合作，专辑同“Unison”一样取得了良好的评价。专辑中其他的也有一定影响力的单曲，包括福音风格的“Love Can Move Mountains”,“Water From The Moon”,“If You Asked Me To”(实际上是Patti LaBette在1987年的专辑“License To Kill”中的一首歌的重新演绎)，以及“Did You Give Enough Love”同Celine Dion早期的一些歌曲一样，这张专辑的主题同样是关于爱的暗暗表露。

到1992年，“Unison”“Celine Dion”专辑的成功和频频的媒体曝光让Celine Dion在美国和英国逐步走向明星的地位。她已经取得了她的众多目标之一：进入英语国度的音乐市场并获得人们的认可。正当Celine Dion享受着在美国逐步成功的喜悦的时候，她的法语歌迷们开始批评她正在忽略他们。在Flex Awards上获得“年度英语艺人”大奖后，她公开的表示将不接受这个奖项，以此来表示希望和她的法语歌迷们重新的沟通起来。她自己给自己下定义，说她过去是，现在和将来也都是一个法语艺术家，而不是一个英语的艺术家。

在Celine逐渐成功的事业之外，她的个人生活也有了一些的改变。René Angéli，她的经纪人，愿意把她经纪人的位置转换成为她的恋人。然而这段关系不的不在很长时间里保持秘密，因为他们害怕公众会为他们之间26岁的年龄差异而感到不可接受。

● 1993-1996 建立声望

1993年Celine终于公开的宣称她同她的经纪人René Angéli处于恋爱的关系当中。这一公开的宣示出现在她的第三张英语专辑“The Color Of My Love”唱片文字的感谢部分里。出乎Celine意料之外的是，并没有出现她害怕的对他们关系的指责，公众都非常愉快的接受了这对情侣，并给予他们祝福。最终他们订婚了，并且在1994年12月举行了盛大的婚礼。正如Celine在唱片中对René Angéli吐露爱的心声一样，“The Color Of My Love”的主题都围绕着爱和浪漫，典型的代表就是排行榜的冠军“The Power Of Love”（翻唱自Jennifer Rush1985年的热门歌曲）和与Cliff Griffin对唱的“When I Fall In Love”这张专辑正式确立了Celine Dion在欧洲的巨星地位。单曲“Think Twice”成为英国历史上第四支销量超过100万张的女艺人作品，并且同专辑一样连续5周同时占据了英国单曲榜和专辑榜的冠军，重现了自1965年The Beatles创下的而后从未出现过的排行榜盛景。“Think Twice”在冠军位置上还多停留了两周。

Celine Dion仍然保留着她法语的根，在她每张英语专辑之间她都发行一张法语专辑。这些专辑包括“Dion chante Plamondon”, “À l'Olympia ”( live album 1994), 和“D'eux”（1995年发行，在美国被叫做The French Album） “D’eux”后来成为了历史上销量最高的法语专辑。由于这些专辑都是法语的，因此在世界范围内商业上的成功很有限。但是Celine的法语歌迷们都非常热烈的接受每一张专辑，一般的，这些法语作品比她的英语作品更为他们所喜爱和信赖。

九十年代中期是Celine Dion的音乐风格转变的时期，她逐渐的摆脱了Rock的影响，而慢慢的向Pop和Soul风格靠近。她的歌一般都以非常轻柔的配器开始，演奏出优美的旋律，然后逐步的走向高潮，在此背景之下凸显出她优美的声音。这种新的声音使得批评家们皱起了眉毛，他们认为她在卖弄声音技巧，并且歌曲也不再鼓舞人心，大多是只注重取悦于听众的流行歌曲。结果，她不时的被媒体拿来同Mariah Carey和Whitney Houston来进行不友好的比较。评论界认为，“The Color Of My Love”中的歌曲、歌词和MV都过于陈词滥调，与她以前的作品没有一脉相承。然而，来自评论界赞美的减少并没有影响到她声名的继续攀升，她的歌曲在各个国家的排行榜上依然成绩斐然。到九十年代中期，她已然成为世界上最畅销的艺人之一，成为如Mariah Carey和Shania Twain这样的畅销女艺人中的一员。

● 1997-1999 世界范围内的成功

Celine Dion发行于1996年的专辑“Falling Into You”让她站到了流行乐坛的一个新高度。同David Foster, Diane Warren, Aldo Nova等合作的这张专辑展现了Celine音乐上的进一步成熟。这是一张试图取得更多听众接受的专辑，它加入了众多的音乐元素：华丽的管弦乐配器到非洲的船歌取样，并且采用了如西班牙吉他、长号、cavaquinho、萨克斯等乐器来制造出新的声音来。专辑中的歌曲涵盖了许多种不同风格的音乐类型，包括流行舞曲（Dance-Pop）、快板歌曲、福音、Soft-Rock歌曲以及感伤的民谣。“River Deep Mountains High”（翻唱自Tina Turner作品）成功的运用了打击乐器；“It’s All Coming Back To Me Now”(翻唱自Jim Stainman作品)和“All By Myself”（翻唱自Eric Carmen作品）都保留住了原作品的Soft-Rock味道，又加入了古典的钢琴来烘托气氛。由Diane Warren执笔的作品“Because You Loved Me”在加拿大获得了2周冠军，在美国则在冠军位置上停留了6周。

这张专辑得到的评论一般来说都很正面，但也有少数不同的声音。Dan Leroy撰文称Falling Into You同Celine Dion之前的作品没有太大的区别；The Los Angeles Times的评论家Stephen Holden和The New York Times的评论家Natalie Nichols都认为，Falling Into You是一张刻意矫情的专辑，歌曲缺乏深层次的情感共鸣。其他的评论则对这张专辑大加赞美。其他的评论家如Chuck Eddy, Erlewine 及 Daniel Durchholz称赞这张专辑是“引人注目的”、“充满激情的”、“绝对流行的”、“优美流畅的”、“制作精良的”。Falling Into You这张专辑成为Celine Dion商业上最成功的专辑：它在11个国家的排行榜上登顶，并成为有史以来最畅销的专辑之一。它也在葛莱美上赢得了“年度最佳专辑”、“年度最佳流行专辑”两项大奖。当Celine Dion被邀请在1996年亚特兰大奥运会开幕式上献唱的时候，她在世界舞台上的地位更加的巩固了。

Celine Dion在1997年发行了全新的专辑“Let’s Talk About Love”，这也正是专辑的最后一首歌的名字。这张专辑的录制分在好些地方进行，包括伦敦、纽约、洛杉矶，合作者包括Barbra Streisand（合唱Tell Him）、the Bee Gees(谱写并合唱Immortality)、世界著名男高音Luciano Pavarotti（对唱I Hate You Then I Love You）。其他的合作者更包括Carol King，Sir George Martin，牙买加歌手Diana King，她为“Treat Her Like A Lady”中加入了Reggae的元素。正如这张专辑的名字所示，专辑说的仍旧是爱，延续了Celine专辑的一贯主题。不过，Celine也开始强调了人类之间的兄弟姐妹之爱，这点在歌曲“Where Is The Love”和同名单曲“Let’s Talk About Love”中得以体现。专辑中最成功的单曲非“My Heart Will Go On”莫属了。这首情歌由James Honor谱写，由James Honor和著名制作人Walter Afanasieff共同制作，并作为了**Titanic的主题曲。“My Heart Will Go On”是十年间最成功的单曲之一，也是为数不多的首周空降Billboard单曲榜冠军的歌曲之一。为了宣传Let’s Talk About Love，Celine Dion在1998年到1999年举行了世界巡回演唱会。巡回演唱会的评论基本上一边倒的充满了赞誉，并且焦点都在Celine在舞台上一举一动，包括经常以手捶胸的动作，优雅的弯腰致礼，和其他让人眼花缭乱的动作。当然，有些人认为这些舞台上的表现太夸张，显得很傻，另一些人则认为这充分展现了Celine在掌控舞台的非凡能力。

在二十世纪九十年代结束之前，Celine Dion又发行了另外两张成功的专辑：圣诞专辑“These Are Special Times”和新歌+精选“All The Way…A Decade Of Song”在These Are Special Times中，Celine开始尝试参与歌曲的创作。这张专辑也是她受古典音乐影响最深的一张专辑，所有的歌曲几乎都是用了大型的管弦乐来伴奏。同RKelly对唱的“I’m Your Angel”成为了Celine Dion第二首也是最后一首首周空降Billboard冠军的歌曲，也成为了世界范围内的大热歌曲。All The Way…A Decade Of Song汇集了她之前最成功的单曲以及七首全新的歌曲，包括了首发单曲That’s The Way It Is，翻唱自Roberta Flack的名曲“The First Time Ever I Saw Your Face”，和Frank Sinatra合唱的“All The Way”

到二十世纪九十年代末为止，Celine Dion已经在世界范围内卖出近一亿张专辑，并且赢得了一系列的唱片工业的奖项。1998年4月，她被邀请参加VH1’s Divas Alive演唱会，同诸如Aretha Franklin，Gloria Estefan，Mariah Carey，Shania Twain这样的超级明星同台演唱，这巩固了她作为当代流行乐坛上最顶尖的女歌手之一的地位。她也从她的家乡获得了两项象征着最高荣誉的奖：“Officer of the Order of Canada for outstanding contribution to the world of contemporary music”“Officer of the National Order of Quebec”1999年，Celine Dion进入了加拿大广播名人堂，并在葛莱美上以My Heart Will Go On赢得了最佳流行女歌手奖和最引人注目的年度唱片奖。

同她的处女专辑相比，Celine Dion的音乐风格和声音都有了引人注目的转变。早期影响甚深的Soft-Rock风格在后期的作品里不再显现出来，更多的则呈现出Soul风格或者成人当代抒情风格。但是，作为主题的“爱”则从始至终贯穿于她的所有专辑当中。在这个音乐进化的进程当中，对她的赞美也是逐渐减少，甚至有人说她是有史以来最华丽的“切小甜饼的刀”（原文为“she was seen as "the height of cookie-cutter banality"”）。尽管她的专辑都取得了商业上的成功，但对她的专辑评价的最多的，是说她的作品几乎都是老一套，完全可以预见歌曲的风格和走向。在一篇对于Let’s Talk About Love严厉批评的评论文章里，作者Rob O'Connor如此写道：

“从来不让我停止感到惊奇的，是这种陈腐到家的音乐，却被在唱片工业的流水线上工作的专业人士吹捧上天，——这是太经常的事情了……我不得不控制自己让My Heart Will Go On这首歌能够4分多钟的播放顺畅的进行下去，我听这首歌的时候所想到就是那些正在沉没的船只。这张专辑听上去仿佛永远没有个完。如此看来，我这样害怕去看牙医是不是就显得不足为奇了？”

Celine Dion的一些翻唱作品也同样的被人们严厉的批评着。 The Chicago Tribune的撰稿人 Allison Stewart和 All Music Guide的Erlwine异口同声的批评翻唱自Roberta Flack的“The First Time Ever I Saw You Face”和同Frank Sinatra合唱的“All The Way”是“极糟糕的”“仿佛有虫子在你身上爬一般的难受”。不过，评论界对于Celine Dion的声音技巧仍旧是大加赞赏，称其为“声音技术上的奇迹”。早期作品里表现出来那种朴实的声音已经基本上没有了，评论家Steve Dollar在评论These Are Special Times时写道，Celine Dion的声音如此卓然，如果她是一座山，那么世间几乎已经没有更高的山能超过她了。（原文为: Dion was a "vocal Olympian for whom there ain't no mountain—or scale—high enough [to hit]"）

● 2000-2002 职业暂停

在二十世纪九十年代里发行了13张专辑之后，Celine Dion觉得自己应该安定下来。在她的最后发行的专辑All The Way…A Decade Of Song中，她说，她已经经历了很多的事情，她觉得自己应该退后一步来更好的享受生活。另外，Angélil被检查出有咽喉癌这件事情更促使她想要引退。在经过一系列的生育上的医学努力后，2001年1月她生下儿子René-Charles Angélil

2002年的后半年，the National Enquirer刊登了一条关于Celine Dion的不实报道。在一张Celine和René的合影照片下，杂志印上头条标题“Celine---我怀了双胞胎！”Celine随后向法院起诉了这家杂志，并请求2000万美元的赔偿。杂志的编辑们迅速的在紧接着出版的一期杂志上发表了致歉声明和请求Celine Dion收回诉讼，并为美国癌症协会捐献了一些钱，以表彰Celine Dion和René Angélil同癌症作斗争的勇气和毅力

2001年9月11日恐怖袭击后，Celine Dion回到了音乐的前台，在一场电视募捐演唱会中演唱了“God Bless America”。Billboard杂志的Chuck Taylor撰文写道，“这次表演……使得我们充分意识到她是当代最出色的歌唱者之一，她能完美的给我们呈现出震撼我们灵魂的情感。感人、意味深长、华丽优雅，我们已经寻找感动我们的方法已久，我们正需要分享这种音乐观念。”（原文：the performance brings to mind what has made her one of the celebrated vocalists of our time: the ability to render emotion that shakes the soul Affecting, meaningful, and filled with grace, this is a musical reflection to share with all of us still searching for ways to cope’）在2003年超级碗决赛之前的表演中Celine Dion又一次演唱了God Bless America

● 2002-2003 重归音乐

2002年3月，Celine Dion以专辑“A New Day Has Come”的发行重新的回到了乐坛，结束了两年的引退期。专辑的主题是“全新的开始”，尽管专辑里没有呈现出太多的音乐风格，但一些流行舞曲风格的歌曲如“I’m Alive”“Sorry For Love”出现在了专辑里，其他的则基本上是成人当代风格的歌曲。Shania Twain作为背景和音歌手也出现在了这张专辑里。歌曲“A New Day Has Come”“Nature Boy”“Goodbye’s(The Saddest Word)”呈现出Celine更为成熟的一面，这种改变源自于Celine关于母亲的责任的新体会。按她的话说，“成为母亲的人才真正的长大”。A New Day Has Come重现了她在商业上的成功，专辑在11个国家排行榜上登顶。然而，评论界依然对这张专辑进行了毫不留情的批评，认为这张专辑无法给人留下深刻印象，歌词也显得空洞毫无生气。Rolling Stone杂志评论家Rob Sheffield称Celine Dion的音乐根本就没有改变；他称Celine的音乐为“劣质的流行”，并说Celine的声音仍然只是家具打光料，只有光鲜的外表。专辑中的同名曲“A New Day Has Come”以及翻唱自Etta James的“At Last”都被他认为是缺乏声音内在表现的例子。为了宣传这张专辑，Celine Dion举行了一场演唱会，参加表演的艺人还有Destiny’s Child和Brian McKnight

在个人生活经历中继续得到启示的Celine Dion于2003年的春天又发行了一张英语专辑“One Heart”这张专辑浓缩了她对于生命中的快乐的欣赏和感激之情。大量的流行舞曲类歌曲构成了One Heart的主体部分，与她以前曾经被广泛接受的令人感动的抒情流行歌曲完全不一样。尽管One Heart也取得了一定程度的成功，但这张专辑也暗示了Celine Dion没有能力超越她曾经创造出来的辉煌之墙，如“老套”“毫无新意”这样的词语也频频出现在即使最宽容的评论里。翻唱自Roy Orbison的“I Drove All Night”开始了Celine Dion同Chrysler汽车公司的商业合作，这首歌融合了流行舞曲和摇滚风格，被宣传作是向Cher八十年代作品的致敬，然而这首歌在取悦赞助商的同时也被人们无情的遗忘了。

到2004年，Celine Dion的音乐开始转向更加具有母性色彩。2004年10月发行的专辑Miracle是Celine Dion同摄影家Anne Geddes跨媒体合作的一部分，合作的中心主题是表现婴儿和母亲。这张专辑由一些摇篮曲和散发着母性光芒的歌曲组成，其中最引人注目的作品是翻唱Louis Armstrong的名曲“What A Wonderful World”以及“Beautiful Boy”这张专辑几乎没有引起任何反响。Billboard杂志的Chuck Taylor撰文称单曲“Beautiful Boy是一个意料之外的珍品”，并表示Celine Dion是“经典的、全才的艺术家”，而Entertainment Weekly的Nancy Miller则评论道“地球妈妈的整个表演都只是机会主义者的行为体现”。

2003年发行的法语专辑“1 Fille & 4 Types”（英文名译作One Girl and Four Guys）获得了高于前两张回归专辑的评价。Celine Dion在这张专辑里努力的想要从“天后”的印象中走出来，重新的找来了Jean-Jacques Goldman, Gildas Arzel, Eric Benzi, 和Jacques Veneruso这些从前在法语专辑S'il suffisait d'aimer 跟 D'eux中有过合作的制作人来帮助她完成。这张专辑的主题是关于快乐和放松，Celine Dion本人把这张专辑定义成一张“充满愉悦的专辑”。专辑的封面呈现出Celine完全随意、放松的状态，与她从前专辑封面上刻意选择的造型完全不同。这张专辑获得了评论界的普遍好评，All Music Guide的评论家Steven Erlwine撰文指出，“Celine Dion回归了流行音乐的根本，演唱也表现出短期内的较高水平”人们都在强烈希望有这张专辑的英语版，但唱片公司并没有进行这项工作。

尽管她的专辑仍然在取得成功，但随着她连续三张专辑The Collector's Series —Volume 1 (2000), A New Day Has Come (2002), 以及One Heart (2003)在评论界的失败，这种延续商业成功的趋势逐渐有缓慢下来的迹象。Celine后期作品的在电台上的点播越来越少，这是由于Celine的歌曲的主题和内容都只适合在当代成人电台上播放，也只能获得很少的点播。电台对于Celine Dion, Mariah Carey, Whintey Houston这样的流行歌手的支持越来越少了，它们的播放热点是那些快节奏的歌曲和R&B歌曲。这些专辑成为了除了她法语专辑之外的销量最少的专辑。然而，到2005年为止，Celine Dion已经累计销售出了一亿七千五百万张唱片，在世界音乐奖上获得了钻石奖以表彰她成为有史以来销量最高的女艺人。

● 2003—— 驻唱拉斯韦加斯

早在2002年的时候，Celine Dion就已经宣布了她已经签了3年600场演出的合同，她将在赌城拉斯韦加斯的凯撒宫举行每周五场的名为“A New Day”的演出。这种举动被人们认为是在她的新唱片销量不佳的情况下“近年来艺人中作出的最聪明的决定”。这种想法是在她引退期间观看Dragone执导的O的时候萌生出来的，演唱会从2003年3月25日正式开始，在一个专门为她的演唱会设计的可容纳4000人的舞台上进行。这次的演出，由Franco Dragone策划设计，融合了音乐、舞蹈、视觉特效，Celine会在大批的伴舞和制造的视觉效果当中表演她最热门的歌曲。

评论家Mike Weatherford认为，Celine Dion并没有如她应该的那样轻松，有时候，很难从旷大的舞台和大量的舞者中找到Celine本人。不过，他仍然相信她的舞台已经有所改观，并且简单朴实的服装、布景等都可以把她的演唱会变成一场具有娱乐性的表演。演唱会也受到了观众们的广泛接受和好评，尽管门票非常的昂贵。自从2003年开始演出以来，几乎每晚的票都售完了。根据专业报纸the Pollstar的报道，Celine Dion在2005年上半年卖出了322，000张票，票房收入总计达4390万美元，在Billboard半年总结的票房排行榜上Celine排名第二。到2005年6月为止，总共384场演出中有315场的票全部卖完。基于演唱会的成功，她的合同演唱到了2007年，具体酬劳没有公布。她现场表演的录音也汇编成了一张专辑作了商业发行。

三楼别瞎说，不是97年出名

别洗地了，这妥妥的就是恋童和少女养成，别往真爱上面扯。

这个和台湾那个爷孙恋性质是不一样的，爷孙恋的小姑娘林靖恩在喜欢上老爷爷之前已经17岁了，究竟是女主心理因素还是崇拜心理爱上这个比他大了40多岁的老爷爷，这个我们都无从得知，但是可以确定的是，她爱上她的时候，她的价值观与世界观已经初步成型，她都17岁了，早就有了明辨是非的能力。

而张木易张千巽，什么你伴我长大，我伴你到老，这是形容情侣的词吗？这明明是形容父母与子女之间的关系啊。

这两张姓情侣之间最大的矛盾点在于她们年龄相差不是12岁，而是在张千巽只有12岁的时候在网上公开了两个人的关系。OK，你说张千巽在国外长大，国外的孩子早熟，思想较为开放，谈恋爱也比较早，但是，张木易张千巽认识并且有好感的时候是张木易20岁，张千巽才8岁，这什么概念知道吗，一个小学一二年级的小妹妹，爱上了一个20岁的男人。

小说总看过吧，那些养成的小说，男主就是二十多岁，年轻帅气，而女主往往在很小的时候，就被男主抱来养，等养到一定年龄的时候就洗白白抱上床吃进肚子里。

男性朋友们都知道，性欲最旺盛的年龄段莫过于18-28岁之间，而这段日子里，你的女朋友还不满14周岁，性器官都还没有发育，甚至初潮都没有来，这个时候，你又会怎么样呢？

也许各位看客可能要说，这是别人的家事，别管。

但我一想起一个三十多岁的男人与一个正在上初中年级的姑娘发生性关系，就真心感觉到恶心。

15年的时候，张木易给张千巽过生日，两个人共同去了泳池，看照片是还去了宾馆，男的其实心里都有数，看到小妹妹有生理反应和看到身材好的美女有生理反应，这是两码事。

最后，还是祝福他们，虽然我并不看好这段恋情。