葛优和乔杉主演的贺岁片《两只老虎》自上映以来口碑呈现两极化。从喜剧角度去评判大致会给不及格的分数,因为它笑梗太老,是一部披着喜剧外衣的悲剧。但是如果从**的立意来看,它又是一部治愈性很强的暖心之作。
**里包含以爱情、友情、亲情为内核衍生出的三个故事。恰如《我和我的祖国》包含7个部分一样,这种包含多个故事的**,都免不了被观众拿来评比“那个故事是**的最佳担当”?
无论大众对《两只老虎》的评价如何,毋庸置疑的是在这部**的三个故事里,范伟加入的第二个、关于友情的故事是大众一致认可的最佳故事。
为什么呢?仅凭有范伟的加入吗?
显然不仅仅如此,至少从故事本身的精彩程度,演员的演技以及对人物塑造的贡献,它都比另外两个故事要好。
故事本身的精彩程度
张成功(葛优)和范志刚(范伟)曾经是战友,那时张成功很弱小,常常受人欺负、遭受饥饿,是范志刚为他出头,还把自己的馒头让出来给他吃,他才熬过了那段艰难的时光。后来患上眼疾,急需手术费5000元的范志刚问事业有成的张成功借钱,得到的答复确实一句“我怕你还不起”。
于张成功而言,范志刚是雪中送炭之情谊,这种恩情本应该铭感五内,涌泉相报,奈何在范志刚落难时,张成功并没有伸出援手,况且这5000元于他而言根本不算什么,就因为担心还不上,让曾经患难与共的战友失明,实在是忘恩负义。
这件事后来成了张成功内心的悔恨和遗憾,所以他要完成的第二件事,就是匿名去给开盲人按摩店的范志刚投资,让他生活过得更好,好弥补内心的羞愧。于是张成功、余凯旋、范志刚在一家盲人按摩店里上演了一场“博弈”的故事。
为什么说是一场“博弈”的故事?因为故事的主角张成功在极力地掩藏自己是谁,而范志刚则在极力验证这个投资人是谁?
询问说话也好,按摩体验也罢,显然范志刚最后确定了这位投资人就是张成功,就凭他说的那一句“我怕还不起”。而他认出张成功的原因大致有这三点:
1 不问缘由,不顾风险的巨额投资在这个名不见经传的小店不合理。
2 发现投资人的助理(其实是张成功)从头到尾不出一声,显然是想掩藏身份。
3 给张成功按摩的时候,从他的身板和脊椎的伤找到了证据。
如果单单把这个故事拿出来看,并不觉得它有多好,但是相比于爱情和亲情的那两个故事,它有三大优点:
第一点是故事的完整度
这个故事的来龙去脉,起承转合全部都交代地很清晰。第一个和第三个故事则明显“头轻脚重”,略前因、重结果。
第二点是故事的表达口吻
爱情和友情的故事都是通过第三人称的转述,只有友情这个故事是当事人张成功亲自口述来交代。第一人称和第三人称的区别就在于一个侧重于共鸣,强调真情实感,一个侧重于侧面描述,客观重现。显然由张成功自己讲述故事更能让观众感同身受。
第三点是故事的结局
三个故事中,关于爱情的故事,虽然一开始的结局被余凯旋善意的改编了,但是**的结尾重新补充上了周原真实想说的话也算是圆满了。亲情的故事也随着张成功那封交代自己其实是“被拯救人”的信也和解了。只有关于友情的这个故事,它的结尾很微妙,不能绝对的说范志刚到底有没有原谅张成功。它就像一笔留白,让观众自己去理解,显得格外的意味深长。
由此对比,第二故事本身就比另外两个故事精彩。
演员的演技表现
要在三个故事中评比演员演技的表现,也一定是第二故事胜出,根本原因在于葛优和范伟这两位的加入。
在爱情的故事里赵薇的演技其实相当好。两种完全不同的风格去演绎一段很狗血的剧情,由笑到哭,由伤心到绝望,开合有度,收放自如,但是没有葛优的加入显然失色了不少。
而亲情的那个故事里,不仅没有葛优的加入,闫妮这个角色除了一个引路人的作用,实在没发现还有什么其他的重要作用了,最多是“村里一枝花”,看着养眼罢了。
而第二个关于友情的故事就完全不同了,葛优不仅亲自上阵,还有范伟的加入。两大实力派一个演盲人,一个演哑巴,于不动声色中博弈,于细微表情处较量,没有刀光剑影,却胜似华山论剑。
因而看完**一个月了,回想起来只有那个故事的细枝末节我都印象深刻。
对人物塑造的贡献
影片中的三件事都是围绕张成功设置的,所以每一个故事都是为了塑造张成功这个角色,而这个角色最大的特点就是缺乏“信任感”,尤其在爱情和友情这两个故事中,都是在塑造张成功的这一特点。
在爱情里,他不信任周原,不让她去工作是怕她背叛自己。当周原放弃一切爱他,他又怀疑周原是为了他的钱。在友情里,他担心范志刚还不上5000元,而让曾经不计回报帮他的战友失明。
在他眼里每个人都在骗他,都在演戏,每分每秒每个地方都是假的,不相信人与人之间有稳定的关系存在,不具备爱与被爱的能力。他怀疑一切人和事,而这种怀疑不是太相信自己,不相信别人,更像是太怀疑自己,才不相信一切。
两个故事虽然都是为了塑造张成功缺乏“信任感”,可是一个定性,一个定量。区区5000元对于他一个商业大佬根本如牛毛,不值一提。借给一个很容易还上钱的人无非是锦上添花,恰恰帮像范志刚这样困境的战友才叫雪中送炭,可是他却不明白。
一个是手持巨资的成功人士VS贫困的老战友,一个是不足挂齿的5000元VS一双珍贵的眼睛,两处强烈对比,大大加强了人物特点塑造的力度,也大大刺激了观众。
因而,综合来看无论是从故事本身的精彩程度,演员的演技表现还是对人物特点塑造的贡献来看,第二个故事都是《两只老虎》里最浓墨重彩的一笔,理当收获观众的一致好评。范伟有功劳,但不是全部的功劳。
就像歌里唱的“有些人你说不清他哪里好,但就是谁都替代不了”。观众的心也是透亮的,他们可能说不清第二个故事哪里好,但就是另外两个故事都比不了,更替代不了的。
举报/反馈
葛优如何疼爱糟糠之妻,外人无从知道,但至少两人结婚至今30年,这段婚姻依然没有破裂,由此说明两人的感情应该不错。葛优的妻子叫贺聪,两人于1985年认识,当时葛优还是一名龙套小演员,贺聪还是一名美术老师。两人1987年结婚时,葛优已经30岁,自己也没想到以后能成为大明星。
两人结婚后,为了让葛优能安心拍戏,贺聪辞去了自己美术老师的工作,先是在葛优开的餐馆里帮忙,后来葛优逐渐走红,接拍的戏越来越多,贺聪就做起了葛优的专职助理,为丈夫处理除演戏以外的很多琐碎的事务性工作,可以说,葛优能一步一个脚印走到今天,军功章上也有妻子贺聪的一半。
后来,随着葛优演艺事业越来越顺利,主演的影视剧越来越多,逐渐成为家喻户晓的大明星,挣得钱也越来越多了。夫妻两人经济和社会地位上的差距,以及葛优拍戏时难免会和一些女演员拍吻戏等亲热戏,这些都不可避免地让两人产生了一些家庭矛盾。
据媒体报道,当年拍《大腕》时,贺聪去片场探班,正好看见葛优和关之琳拍吻戏,两人在拍摄现场真接吻了,看到这一幕,贺聪哭着跑开了!葛优拍完戏赶紧找妻子解释,可一般女人哪里能接受这个,两人在片场吵了起来,后来才言归于好。
据说此后若葛优再有和女明星的亲热戏,贺聪都会主动回避,不想再受那个刺激。或许正因此事,葛优曾在接受媒体采访时,自曝妻子是个“醋坛子”。
吵架归吵架,葛优夫妻俩的感情却一直很好。葛优夫妻结婚30年来,贺聪时常被媒体拍到形象邋遢、不修边幅,一些围观的网友就觉得葛优如今事业这么成功,他的妻子这个形象配不上他。两人又一直没有孩子,于是有人对葛优一直守着糟糠之妻觉得既敬佩又难以理解。
对此,葛优曾在接受记者采访时说:我和老婆当年是在没名气的时候就同甘共苦的,她和我结婚时不图我任何经济上的东西,我绝对干不出再婚换人那种事。
所谓的历史片,一定是打了时代的标签,《建国大业》所讲的,其实是1945年抗日战争结束到1949年10月前的国家编年史,并顺便道出人心向背定成败、得民心者得天下的千古道理。***的胜利和国民党的失败,历史书上已经讲了无数遍,正义和邪恶也摆的明朗,《建国大业》所突破的一个思想关卡,就是把国军从牢笼中解放,用"国民党也是人"的全新观念替代了"国民党是吃人老虎"的陈腐思想。这当然是思想领域的一大进步,既顺应了"和谐社会"的理念,又弘扬了"和平解放"的思想,相信海峡那边的朋友听到这样的消息,也会觉得宽慰的吧。
看过《建国大业》,你应该真正懂得了什么叫"周公吐哺,天下归心",那个历史反复的年头风云诡谲,充斥着尔虞我诈和暗地纷争,党中央和毛主席用胸怀回应纷至沓来的利剑,毫无计较本方的利害得失。从重庆谈判、政协会议的和平时光,到烽烟再起、内战轰鸣的残酷岁月,作为中国旗帜的***屹立不摇,靠的是***的气魄,以及人心向背的逐渐升级。黄建新的任务基本上是在还原历史,他抛弃了明暗对立的固有模式,更多的安插了第三方,即民主党派的历史视点,主席说的好:"民族资产阶级有种两面性,我们要把他们争取过来"所以这部片子的重心,并不是耍枪杆子玩炮灰炫耀武力,而是以千千万万革命者的气场、无穷无尽国民军的沮丧、隔岸观火的民主党派之转变来看待人心问题,这个江山并不是打来的,而根本是以民心换来的。
民心所向,意味着大多数人支持,《建国大业》在"数量"这个字眼上做的尤其漂亮,除了参与出演的人数创下了国产片记录,其他诸如布景、道具、服装也都刷新了历史,一百七十二位明星都是独挡一面的好手,摆在一起都能开春节联欢晚会了。如此全民皆兵的演出自然也离不开主旋律的号召力,它证明了我们党依然拥有旺盛的生命力,而且这绝然不是空话,譬如说《建国大业》省下了三四个亿的演员工资,大腕只拿饭盒分文不取,除了高尚的爱党爱国热情驱动,真想不出其他合理解释的理由了。当然有些猥琐舆论会批评这些演员摆姿态、唱高调、假热情、马屁精……我想说这话的人要不是心理阴暗,就是自由主义、资产阶级分子,如今社会开明世风日上,方才会放他们一马,要是换阶级斗争时代,估计早就拖出去枪毙掉了。
当然,"数量"是人心最有利的表达形式,蒋公能坐下来和伟大毛主席心平气和的谈判,就是因为咱有几十万条破枪,那时候还是"双十协定",国共定下了互不侵犯的盟约,末了蒋公反悔开火,民主党派开始认清了国民党的独裁统治,并在情感上倒向了我党一方;国际友人也同样识趣,不管是杜鲁门、马歇尔、司徒雷登还是斯大林,都缓缓的开始对失落的蒋公说"不"。环境的颠覆更映衬了双方的多助寡助,毛主席身边团绕了无数赤胆忠肝的角色,有范伟扮演的厨子、黄晓明扮演的解放军,登高一呼开城牵马的傅作义,战功显赫无人能及的林副统帅……甚至在淮海战役之后,主席和周、刘、朱等几位统帅醉酒当歌,更是难能的洒脱和气魄。张国立扮演的蒋公虽然足够压场,能表现的却只是落寞惆怅,一个在风雨飘摇中守不住寸土的亡国之君,脱了军服坐在冰冷的石级上,胜败也早已一目了然,编剧不会忘了给蒋公的痛处撒把盐,于是又安排了冯玉祥的灯笼会、蒋经国与孔家大少的互掐、以及蒋公和李宗仁白崇禧的掰手腕,意在告诉我们国军内部早已不合,从而不动声色的反衬我方同志大团结的和谐局面。
片中战斗打响的篇幅不多,但是只要一出来就是人山人海,《大决战》曾经给的最宏大、最全面的视角,《建国大业》用一个全镜头就可以压倒这种气魄。西苑机场的阅兵式成就了轰轰烈烈的造神运动,毛主席气镇全局,俨然揭开了历史新的篇章;闻一多慷慨激昂的演讲台下同样是人头攒动,这个中学课本上描述过的场面讲的还是"数量"的意义:杀了李公朴,还有闻一多,杀了闻一多,还有后来人……革命先烈是永远杀不完的,所谓的前仆后继就是这个道理,闻一多死在明亮的灯光下,等于竖起了一个大大的丰碑。黄建新当然不是百分百的歌功颂德,至少他在片中安排了一个向毛人凤出卖主席寓所位置的奸细,后来一出现就被枪毙掉了,历史上的争议人物也没有给与回避态度,譬如东北野战军司令林彪,就受到毛主席"肚子里吃下国军百万兵"的夸赞;对国民党高官的刻画,黄建新基本上是宽容化的,不过一旦转到毛人凤和特务分子,就总是阴险和奸诈,这就有点说不过去了,至于蒋家父子被描写的有血有肉,可能是在照顾台湾同胞的情绪,不过就我目前看到的这个版本来说,去宝岛上映的概率应该是零。
比较揪心的是在两个多小时里讲完四年多的故事,实在是一件和抗战同样艰巨的任务,剧情赶得很紧,事件、会议、人物一个接一个,看着压根就不嫌烦,就是有点短了。如果能延长到十几个小时(指环王三部曲就这么干的)俺就更愿意看,而且乐的再多买两张票支持票房。片中会议贼多,压缩了故事情节和人物戏份,就免不了走马观花的感觉,腕儿们在这里拥有得天独厚的优势,那就是他们本人都能当做标签,即使人物贼多,我们也压根没法认错。影片中对历史会议、历史人物,都用了字幕解释法,显得有点臃肿,不过为了普及中国人的历史知识,这些标注又有存在的必然性,我纳闷的是字幕还能讲历史,那些贴片广告是干啥用的呢一部主旋律**的片头贴上十几分钟的广告,实在是够我崩溃的,如果是宣传国产品牌我也认了,但是看来看去好些外国牌子就有些不伦不类了。
话说回来,《建国大业》的雄浑不仅表现在数量上,还在质量上,在**里,那就是气场。唐国强演毛主席、演帝王都好多年了,压住场自然不成问题,张国立也演过帝王,当然也不差,这二位爷摆在一起,估计谁都不敢再上镜头凑热闹。爱"飚戏"的孙红雷号称抢戏王,平日抢的人家主角惨白,这次跟二位爷打了个照面,就输的很惨,戏没抢到还换的贱相百出,真是赔了夫人又折兵。姜文这个戏精倒还是老辣,挺挺胸脯就抢了张国立不少风头,甚至是那位帝王专业户陈道明,在车里密谋的一场戏中也黯淡下来。冯小刚的气场是假的,陈凯歌却是真的,只可惜那版冯玉祥一脸贱相,狠狠的颠覆了人们对这位枭雄的崇高敬意,片中凯爷朝特务脚底开枪,命令他们不许搞暗的,耳边不自觉的又冒出当年那句话:"做人,不能无耻到这种地步"。
国军的军装还是比咱的漂亮,据说腕儿们今年抢着做国军,就是为了跟剧组要一套衣服,整部剧中的明星大体扫一眼,两伙阵营还是分得很明显:我党***还是那些特型演员,基本特征就是形神俱备,名气就基本上扔一边了;扮演国军的诸人就是不折不扣的明星,范儿要紧,像不像就不算问题了,王学圻、尤勇、胡军、李连杰、陈宝国、刘德华等人赫然在列,就是为了能压得住场。还是有些演员的戏份被剪掉了,比如侯勇版的陈赓,李幼斌版的报社记者、邓超版的徐悲鸿都没了,那些有笑点的演员却都还保留着,范伟、葛优、王宝强、郭德纲、冯巩等人出来就是让你乐,这也反映了咱们的"主旋律影片"向"主流**"的跨越,《建国大业》告诉我们革命历史题材不必瞪着眼握着拳看,咱们完全可以靠着椅背伸懒腰,可以大笑,还可以吃爆米花,所谓的严肃,都可以丢垃圾桶了。
除了国共两党,民主党派的刻画同样很有力道,民革、民盟等党派屡屡受毛主席邀请北上,虽心有所属,采用的策略还都是打太极。张澜、李济深、宋庆龄等人还是很好的反射出"民族资产阶级的两面性"以及他们的软弱(这是毛主席说的),他们作壁上观、静待时局,不轻易为动,更加重了他们本身的复杂性以及身处这个水深火热时局里的身不由己。这些民主党派在大局落定之际投诚,毛主席不计前嫌亲迎接纳,并许以国家副主席和人大代表之席位,从而将***、毛主席的豁达胸怀铺展的淋漓尽致。影片最后以定国歌、国旗而结束,众代表在激烈讨论选定四星环绕的五星红旗,只是再度重申了建国大业其实是人心所向的道理
从故事的情节中可以看到,范伟扮演的范志高是眼盲心不盲。原因有二:一是因为他眼睛因没钱手术致盲,所以才有了现在的盲人按摩店,这也是张成功愧疚的原因;二是因为他眼睛瞎了,张成功才敢亲自来见他。否则,如果范志高能看见,哪怕是一丝光亮,张成功也不会亲自来。一个人的愧疚,可以埋在心里,可以写在纸上,可以对外人倾诉,但往往真正面对面相见时,却没有勇气当面道歉。
范志高一开始并不知道张成功来了,当他的手一接触到张成功的皮肤时,尤其是摸到他后背的旧伤时,那一刻他知道了躺在床上的这个人就是自己曾经的亲密战友。他的用力一方面是掩饰自己内心翻江倒海的情绪,一方面也是试探,用两倍的力道迫使张成功发声。张成功不开口,范志高不能主动确认,因为毕竟自己的眼睛看不见。虽有怀疑,但万一认错了呢。还有一层的意思是,他想到了张成功沉默的原因,不主动相认也是不愿意揭开旧日的伤疤。张成功愧疚多年,范志高何尝不是怨恨多年。故人相见,两个人都很激动,但都在刻意掩饰。因为一旦戳破,便无法再继续呆下去。你有愧,我有怨,昔日情意掺杂心间,一个把情绪发泄在手上,一个把情绪压抑在心里。张成功再疼也忍着,肉体的疼痛从来都不是事,内心的煎熬也比这疼痛数百倍。如果疼痛能够弥补过去自己所犯下的错误,张成功会愿意承受更多。世间万事,过了就是过了,范志高最后的拍背动作说明他已经释然了,不然也不会有那句台词“还是那么瘦,应该多吃点”。他放下了过去,也放下了战友,与是否原谅无关,只是罢了,不计较了。不管是以前两个人有多好,还是后来张成功变的六亲不认,都无谓了。什么是友情,友情就是心甘情愿的付出,不图任何回报。凡是功利性的、有目的性的,都不配谈友情。
俗话说:“受人滴水之恩,当涌泉相报。”当年,张成功因一点私心拒绝借钱,他亲手毁掉了两个人的友情,也让自己受到了良心的惩罚。金无足赤,人无完人。坦白说,人皆有私心,这无可厚非的。做人做事的关键是要对得起自己的内心,一念天堂,一念地狱,世间所有的事都有两面性,皆因凡人起心动念不同,事情的结局也变不同。与其说张成功对范志高进行投资,弥补自己的过错,不如说是这是他自己对自己的良心救赎。兜兜转转几十年,绕了一个大圈子,最终才发现一切又回到起点。自己所在意的还是当初爱上人的、当初肝胆相照的战友以及当初纯洁的情意,经历再多的风雨也无法改变铭刻在骨子里的印迹。所以说,人不管是成功也好,落魄也罢,每时每刻都要不忘初心。因为无愧于心,心自安。
《两只老虎》绝对是2019年贺岁档的话题担当,一部国产黑色幽默的喜剧佳片。黑色幽默的外壳下外包裹着一颗温暖的内核。葛优与范伟二位影帝在影片中奉献了精彩演技。葛优没有一句台词全靠肢体语言表演、范伟不动声色、拿捏精准完成了该片最为精彩的段落“战友情”。至于范伟演的战友眼晴有没有失明的问题?虽然影片虽然没有直接给出答案,但是从片中演员们的表演、台词、镜头以及细节来详细分析。其实是可以找出非常清晰的答案,那就是并没有完全失明。
葛优饰演的张成功与范伟饰演的范志刚在影片中既是同乡又是战友关系。张成功给余凯旋亲口讲述了一个忘恩负义的故事。才让观众了解张成功补偿的真实原因?
范志刚对张成功有恩
1、不计后果地帮忙打架感动他
张成功在部队被战友欺负,炊士班的范志刚端起一锅热水就泼了出去,从此再没人敢欺负他了。
2 、冒着被处分的危险关心他
因为知道张成功爱吃肉,就偷偷给他留一部分。趁着战友们不注意两人跑到小树林中,让张成功饱餐一顿,吃完再悄悄返回宿舍。
张成功对范志刚负义
后来,范志刚在战争中被地雷的弹片不幸击中头部而退役了。张成功当时对范志刚说以后只要有困难,一定帮助。若干年后张成功成了老板,突然范志刚有一天打来电话说弹片诱发眼晴感染,急需借手术费用5000元,否则就有失明的风险。张成功在全面评估了范刚强的家庭情况后,感觉他无力偿还,作出了不借钱的决定。由于没钱医治从而延误了手术最佳治疗时间,最终导致眼晴伤情恶化。
受影片剧情推动,张成功想对范志刚进行补偿,就带着乔杉饰演的余凯旋来找范志刚。由于不方便明说,就假借投资的名义进行补偿。整个见面过程,余凯旋假扮老板,张成功扮演司机。整个投资谈判过程中,张成功一言没发,全靠手势指挥。
介绍完了影片剧情,现在回到回答的正题上来。让我来带领大家从演员们的表演、台词、镜头以及细节来抽丝剥茧,进一步分析出没全部失明的判断依据在哪儿?听我细细道来:
其一 :范志刚出场时,虽然戴着墨镜,但是别忘了他是从楼梯上走下来,既没有盲杖,又没有导盲犬。说到这儿,可能有的观众会反驳,他在那儿生活了几十年,非常熟悉了,可以不用借助导盲工具。
其二: 3人见面,末落座前,分别介绍了各自身份。张成功假装司机小谢嗓子不舒服不方便讲话。其时此刻,范志刚早就已经认出了张成功。
其三: 3人落座,谈论投资事宜,虽然张成功一言不发。范志刚也不马上揭穿,这才能让剧情接**需要往下进行。所以,范志刚就一直配合二人一路演下去,看看真实目的到底是什么?
其四: 范志强给张成功按摩时,为什么使用双倍力气,而张成功却一声都不敢发?因为他怕露馅。但其实老战友被墨遮挡的双眼早已把这一切看的非常明了。他把这些年的怨气利用这个时机彻底发泄出来。当年的忘恩负义,现在想通过另外一种方式来补偿你还不明说。你把我这个战友当成了什么?“一切都将会过去,生活不过是玩笑”。你自己在按摩床上多哭一会儿吧
其五: 接摩结束那一句,“多吃点,还是那么瘦”。关健就在这“还”字上是有文章的。如果是初次见面会加上“还”来修饰吗?其实,台词也给出了答案。
其六: 按摩结束后,范志刚走出来回到房间休息时。影片给了他一个摘下墨镜后的双眼特写,这个镜头的目的是什么?再一次用镜头语言,告诉观众真相。
其七 :小孙子,跑到张成功的按摩床下,见到他的眼泪顺着孔洞成串地滴落。跑回房间对范刚强说:“那个爷爷哭了”。范志刚回了一句:“他那是疼的”,一句一语双关的台词。一是真的按摩产生的疼痛,二则是当年就是心疼钱怕我还不了,才没借。现后,后悔了也没用。
其八: 最终,范志刚拒绝投资时说了一句话,末尾是“我怕我还不上”。又是一句一语双关。正契合了当年借钱时的主题,就是因为当年你怕还不上才造成我现在的窘境。到现在,你连面对我承认”我错了”的勇气都没有?我也是有骨气的人,所以我断然拒绝这份我认为并不真诚的补偿。
借用范伟海报上云淡风轻地内心读白“看不见也挺好,心里头全是自己年轻时候的样子”。即使范志刚看清了张成功却不去揭穿与当众翻脸。这何尝不是一种释然
范伟在正在热播的**《两只老虎》中,尽管仅有一场不足10分钟的戏,而且还是演盲人,他依然用自己的过硬演技和认真态度,为**增色不少, 特别是他的行为和语言诠释了什么是“瞎”。
从肉体上说,范伟在**中扮演的范志高确实瞎了 ,这正是葛优扮演的张成功来找他,想以投资的方式忏悔他多年前失误的原因。范志高曾因眼睛动手术,向张成功借5000元,张成功担心范志高还不起,没有借。这件事像一个阴影始终折磨着张成功。当他有了钱,并有了忏悔之意时,余凯旋绑架了他。他答应余的条件,但要余帮他办三件事,其中之一就是看望范志高,并给他投资。
于是,**最精彩的一场戏就开始了。
张成功担心范志高认出他,始终不说话,即使在范志高给他做按摩时,他强忍着疼痛,也不吭一声。但范志高的 心是明亮的,手是灵验的 ,他通过几下揣摩,就认出了老战友张成功。看似随意实则有意地撂下一句话: “你还是像当年那样瘦呀。 ”
分手时,范志高谢绝了张成功的投资,看似对往事的计较, 实则再一次诠释了全片的主题: “能过则过”!
由此可以说, 范志高的 心灵没有瞎 ,意志没有瞎。他也许比一些“睁眼瞎”的“心灵之眼”还要透亮啊!
这正是此片的深刻所在。
剧情还是经得起琢磨的,印象最深刻是葛优范伟那一段,张成功回去找老战友范志刚弥补过错。内心忍不住有一丝疑问:到底范志刚原没原谅张成功?
从范志刚给张成功按摩以后,拍拍他的背说的那段话来看,感觉他从张成功的旧伤认出了这个昔日的战友。范志刚还是对张成功那么好,让他多吃点说他太瘦了;跟他说瞎了也挺好,可以一直年轻看不到老了的自己。都是安慰的话语,仿佛是已经原谅了。
然而当他单独跟乔杉演的余凯旋对话的时候,他不仅拒绝了投资,还说了一句“我怕我还不上”。
这句话是张成功心里的一根刺,范志刚这个时候说出来,感觉就还是耿耿于怀。
不过,或许这也是一种“错过”。范志刚话里的意思是,错了的回不去了,但错误也可以过去;或许范志刚没有原谅张成功犯过的错,但他已经和张成功这个人和解了,这也是一种“能过则过”啊。
不过剧情还是经得起琢磨的,其中印象最深刻是葛优范伟那一段,张成功回去找老战友范志刚弥补过错。内心忍不住有一丝疑问:到底范志刚原没原谅张成功?
从范志刚给张成功按摩以后,拍拍他的背说的那段话来看,感觉他从张成功的旧伤认出了这个昔日的战友。范志刚还是对张成功那么好,让他多吃点说他太瘦了;跟他说瞎了也挺好,可以一直年轻看不到老了的自己。都是安慰的话语,仿佛是已经原谅了。
然而当他单独跟乔杉演的余凯旋对话的时候,他不仅拒绝了投资,还说了一句“我怕我还不上”。
这句话是张成功心里的一根刺,范志刚这个时候说出来,感觉就还是耿耿于怀。
不过,或许这也是一种“错过”。范志刚话里的意思是,错了的回不去了,但错误也可以过去;或许范志刚没有原谅张成功犯过的错,但他已经和张成功这个人和解了,这也是一种“能过则过”啊。
前段时间,一部讲述派出所民警日常的《警察荣誉》点燃了观众们的追剧热情,成为近期评分最高的国产剧。
《警察荣誉》的热播让观众看到了警察有所不同的一面,原来他们的工作不仅仅是抓坏人,人民群众日常生活中那些鸡毛蒜皮的小事也要帮一把手。
这不禁让人想起2003年的**《警察有约》,也是一部表现普通民警生活日常的轻喜剧**。
特别是夏雨在片中饰演的赵六安一角,既有我们常见的人民警察的责任感呈现,也有非常接地气的个性表达,成为夏雨最经典的角色之一。
01、小片警鸡飞狗跳的日常
21世纪初,以人民警察为主角的影视作品层出不穷,像《公安局长》《刑警本色》《重案六组》等影视作品,都是以紧张刺激的破案故事和警察们雷厉风行的追查行动为主线,受到了广大观众的追捧。
《警察有约》则不同,它没有什么惊天动地的案件,而是围绕社区民警赵六安的工作和生活,展现这个小片警琐碎但又不平凡的工作、家庭和相亲日常。
今天帮老奶奶抓猫,明天又被叫去买早餐,为辖区里的老百姓“解决生活问题”的赵六安,每天都在周旋于各种鸡毛蒜皮的生活琐事里。
工作之余,他还被自己的五个姐姐不间断安排相亲,被迫去见各式各样的相亲对象,但却没有一个让他心动。
正是这些贴近我们生活的生动细节,让整部**充满了日常生活的烟火气,引发了很多观众的共鸣。
影片上映后受到业内外的高度认可与喜爱,不仅拿下金鸡奖与百花奖最佳故事片的双提名,夏雨也凭借赵六安这一角色获得了自己的第一座金鸡奖最佳男主角奖项。
02、导演为夏雨“私人定制”,全明星阵容高端配置
回顾影片的拍摄过程,徐耿导演为了这部**费尽了心力。不仅请来了国际影帝夏雨,连影片中跑龙套的小角色都是当年红极一时的**明星。
在拍这部**之前,徐耿一直在电视剧领域担当导演,拍摄过《真水无香》《秋白之死》等剧,《警察有约》是他第一部**作品。
之所以要拍这部**,很大原因是徐耿导演非常喜欢夏雨的表演,《警察有约》可以说是他专门为夏雨量身定制的**。
2002年,徐耿开始筹拍**《警察有约》,他专程找到夏雨,告诉他这部**是专门为夏雨准备的,希望他能来演。
当时的夏雨正处于事业的巅峰期,手上优质的剧本并不少,但徐耿导演的诚意深深打动了影帝夏雨,于是夏雨决定推掉其他工作,接拍《警察有约》。
徐耿导演得知夏雨接受了自己的邀请,高兴之余他还邀请众多演员好友来客串,像李明启、许亚军、杨立新、吴刚、林永健、马晓晴等都有出演。
最令人难忘的是饰演赵六安五个姐姐的演员,剧中的她们个个都为赵六安的婚姻大事操碎了心,戏外她们每一位都是妥妥的实力派。
饰演大姐的丁嘉丽80年代就已经出道,曾获得华表奖、百花奖等多个重量级**节的最佳女主角。
二姐陈肖依曾在经典**《牧马人》中扮演宋蕉英,客串《警察有约》时她已经结婚身怀有孕。但由于拍摄时间是冬天,陈肖依穿着厚重,剧组的人竟没有一人发觉。
直到在剧组里与饰演赵六安三姐的韩月乔两人嬉闹时才被发现,给了全剧组所有人一个“大惊喜”。
而赵六安的四姐与五姐的扮演者分别是张建新和剧雪,二人曾在1994年合作出演了何群导演的**《凤凰琴》,获得了金鸡奖的最佳故事片奖,也是90年代红极一时的人气明星。
不只有这几位资深演员的加盟,导演还请来了夏雨的女朋友,也是现在的妻子袁泉客串赵六安的相亲对象,促成了这对情侣的首次合作。
片中夏雨和袁泉的这场相亲只有短短几个镜头,最终也没能走到一起;戏外的他们却是结婚多年,成为演艺圈人人羡慕的神仙眷侣。
值得一提的是,当年的杨紫也在里面,客串童年的赵六安三姐。
03、为角色到派出所体验生活,力压葛优夺得影帝
《警察有约》中的赵六安是一位社区片警,这是夏雨从未接触过的角色类型,这让他有些担心自己难以驾驭这个角色。
为了演好赵六安,夏雨早早地就来到北京当地的一个派出所,开始了两个星期的“警察生活”。
在派出所体验生活期间,夏雨和社区民警们一起同吃同住,早上和他们一起开早会,一起吃早餐,体验社区民警的日常生活状态。
不仅如此,派出所的民警们每次出警他也不会落下,跟在一旁仔细观察民警的工作,把他们在工作中的行为举动都谨记在心。
派出所的体验生活给夏雨塑造赵六安提供了厚重的经验支撑,所以在正式开拍后,夏雨得以游刃有余地去塑造角色。
最终夏雨成功塑造了赵六安这个善良热情、富有人情味接地气的警察形象,还在当年的金鸡奖击败了葛优、范伟等人,拿下金鸡奖的最佳男主角奖杯。
金鸡奖影帝对于夏雨来说意义非凡,毕竟在《警察有约》之前,观众对他的印象一直停留在《阳光灿烂的日子》里的马小军。
赵六安的出现打破了观众和业内人士对夏雨的固有印象,拓宽了夏雨的戏路,让观众看到了不一样的夏雨。
夏雨后来在采访时也非常感慨,这是他中戏毕业以后获得的第一个影帝,是他第一次以专业演员的身份得到肯定。
金鸡奖之后,来找夏雨的剧组越来越多,但他没有迷失自己,而是秉承着作为演员的职业操守,不愿意过度消费自己。
不管是《北风那个吹》里的知青帅红兵,还是《寻龙诀》里的大金牙,他塑造的每一个角色都力求挑战和突破,给观众留下了深刻的印象。
从**《警察有约》到如今热播的《警察荣誉》,这些影视作品让大众看到了更贴近真实的警察形象,其中的演员们也用生动的演技让角色变得立体鲜活。(撰文:皮皮虾)
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