顾城关于孤独的诗句

顾城关于孤独的诗句,第1张

1 顾城经典的诗句有哪些

1、早晨的花很薄,午后的影子又大又轻,风侧过身穿越篱笆。在新鲜的泥土墙上,青草开始生长 ——顾城 《我会像青草一样呼吸》

2、命运不是风,来回吹,命运是大地,走到哪你都在命运中。 ——顾城 《英儿》

3、我在幻想着,幻想在破灭着。幻想总把破灭宽恕,破灭却从不把幻想放过 ——顾城 《我的幻想》

4、推开门,带上最合法的表情。不要看见别人,也藏好自己的心 ——顾城 《世界和我》

5、睡吧 合上双眼,世界就与我无关 ——顾城 《生命幻想曲》

6、你应该是一场梦,我应该是一阵风。 ——顾城 《你和我》

7、时钟 在教堂里栖息,沉静地嗑着时辰 ——顾城 《我会像青草一样呼吸》

8、星星打扮好了都在下山,月亮犹犹疑疑却不孤独 ——顾城 《我会像青草一样呼吸》

9、树枝因疏忽,使得我见月。而月不见我,亦不见树枝 ——顾城

10、海浪因退缩,而耸起的背脊 ——顾城 《弧线》

11、现在树枝细着,风中摇摇。 二十岁的我们都不见了 ——顾城 《然若》

12、一个人,必须有太阳。 ——顾城 《我喜欢在路上走》

13、我只要装满小小的花籽,我要知道她们的生日 ——顾城 《生日》

14、黑夜给了我黑色的眼睛,但我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》

15、草在结它的种子,风在摇它的叶子。我们站着,不说话,就十分美好。 ——顾城 《门前》

顾城的创作风格:

1969年至1982年是其创作的前期,整体风格明丽纯净,这个阶段出现了两个创作高峰——1970年到1972年以及1977年到1982年。顾城在这个时期写出了许多天才之作,他专注于自然界那些美好、纯净而明媚的事物,辅以丰富奇崛的想象,为读者创造了一个令人神往、不可思议的艺术空间,也为自己打造了一个理想的童话世界。他是一个天生的诗人,他此时的创作不是依靠社会经验,而是依仗其对万物的敏感和与生俱来的才华,当然,他也在用心思考和探索,诗中也流露出轻微的虚无和颓废的情绪。

2 关于孤独的诗(现代)

《孤独》 作者:汪国真 追求需要思索 思索需要孤独 有时,凄清的身影 便是一种篷勃 而不是干枯 两个人 也可以是痛苦 一个人 也可以是幸福 当你人寂寞中走来 道路便在你眼前展开 《美妙的孤寂》 作者:恩乾之女 总有一种美好 萦绕在心头 踯躅在华灯初上的街道 幻彩迷醉不休 人是孤单的 心是惬意的 寂寞着快乐 快乐着孤独 不要排斥寂寞 寂寞是妙不可言的思绪 不要惧怕孤独 孤独是无以伦比的洒脱 《山百合》 作者:席慕容 与人无争 静静地开放 一朵芬芳的山百合 静静地开放在我的心里 没有人知道它的存在 它的洁白 只有我的流浪者 在孤独的路途上 时时微笑地想起它来 《放逐孤岛》 作者:舒婷 放逐荒岛 以童年的姿态 重新亲近热乎乎的土地 你捡柴禾,割牧草 种两距瘦伶伶的老玉米 偶尔抬头 送一行行候鸟归路 纽西兰海域此刻无风 你的眼睛起雾了 他们在外面时 你在里面 鲜红的喙无助地叩响高墙 故国的天空 布满你的血痕 现在你到了外面 他们在里面 所有暗门嗒拉上锁 既然你已降落彼岸,就再不能 回到诞生的地方 眺望的方向不变 脚已踩在另一极磁场 黑眼睛妻子 坐在门槛上哺乳 发辫紧紧盘在头顶 有如一朵结实的向日葵 微笑着转动着 寻求你的光源而粲然 你用中山装的衣袖擦擦汗 站稳双足 在命运的轨道上渐渐饱满 渐渐金黄 《这个人》 作者:舒婷 一个挪用音乐 进入永久寂静的人 一个混淆光源 复制并且蒙蔽纯黑的人 一个抽去支架 从楼顶往下派生大厦的人 不是疯子 一个这样的人 看见他站在自己的脚跟上 不由得悲从中来 电话铃声在空旷的房间 笔直地响 宽敞地响 圆周地响 被抻了又抻的 寂静 一次次顽强恢复形状 这个人屏息的耳朵 被它的弹性割得很疼 我们接着投硬币 急得满头大汗 后来都不再给他打电话 寂静 密密布下尘灰 延长半拍 使那个房间更加空旷 整理五色使之龟息墨黑 有如枯守梦境 薄光的平面浮凸轮廓 视和觉 任意长度 深及原生状态 这个人把墨镜当成门票卖给观众 画展永远在 筹备中 在身体内倍受拥挤 在大街上空虚 刚转身离开朋友 就被议论啃得体无完肤 曾经沧海 理当遭爱情巧夺豪取 语言的蜜源萎缩 蜂儿把自己 蜇在菲薄的工资单上 既然这个人 从书架上搬到隔壁落户 我们有义务 帮助他 指导他 并且消解他 我们就这样藏起他的羽衣 然后 尽情嘲弄他的赤身裸体《灵魂有一个孤寂的住所》作者:顾城 灵魂有一个孤寂的住所在那里他注视山下的暖风他注意鲜艳的亲吻象花朵一样摇动象花朵一样想摆脱蜜里的昆虫他注意到另一种脱落的叶子到处爬着,被风吹着随随便便露出干燥的内脏。

3 求顾城经典诗句及赏析

《远和近》,

你,

一会看我,

一会看云。

我觉得,

你看我时很远,

你看云时很近。

这首诗很像摄影中的推拉镜头,利用“你”、“我”、“云”主观距离的变换,来显示人与人之间习惯的戒惧心理和人对自然原始的亲切感。

这组对比并不是毫无倾向的,它隐含着“我”对人性复归自然的愿望。

——顾 城

鉴赏一

《远和近》虽只有短短的六句,却容纳了对历史反思的丰富内涵。“远”、“近”:是物理距离概念,这是客观存在,有科学的衡量标准。但在情感作用下产生的心理距离却不同,“远”可以变“近”,“近”可以变“远”。诗中用“你”、“我”、“云”心理距离的变换,曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。

诗中的“你”、“我”、“云”三个意象都具有一定的象征意义。“你”、“我”都生活在客观现实中、同属于社会的组成人员,“云”则象征着美丽淳朴的大自然。“你看我时很远”,这是地近心远,“咫尺天涯”:“你看云时很近”,这是地远心近,“天涯若比邻”。诗人这种“人远天涯近”的辩证感情方式已成为人审美理想的发展的方式,即“由客体的真实,趋向主体的真实,由被动的反映,趋向主观的创造。”

这首诗看似信手拈来,实则匠心独运,给人的印象是:自然而不自然,工巧而不矫饰。

鉴赏二

《远和近》一诗,是诗人对不正常生活的本质发现。此诗初发表时,被视为难懂的怪诗。按照当时僵化的阅读方式,人们已被习惯钝化的思维模式,此诗确实难于解读。因为在目光可视之间,你与我的距离不可能远于你与云的距离。可诗人为什么觉得“你看我时很远,你看云时很近”呢?原因是诗人所写的是一种非正常的生活,是一种被扭曲了的人际关系。在这扭曲了的关系中,一切都颠倒了。本应相亲相近的人与人的关系,由于心的阻隔而疏远了,显得那么孤寂而不可接近;因为人际关系的疏远,人与自然反而拉近了距离,显得十分亲近。也许,正是由于人与自然的亲切可近,更进一步显示出人的孤寂;也许,正是这孤寂,常使顾城想到梦的天国。可顾城应该知道,在这个充满矛盾的世界上,梦的天国是不存在的。

鉴赏三

这首诗是朦胧诗里非常著名的诗篇,是被许多人传诵的诗歌。

在诗歌中顾城表达了人对于远近的哲理思考,人和自然,人和人的关系。

这种关系充满了一种辨证的距离、一种美和对爱的得失的痛苦。近处的爱人却是远在天边,天上的云却在心灵近处。爱人可近却不可能真正地接近,自然被隔离在远方却在爱人的心旁。

诗歌里表现出一种透明的美、纯净的美、神奇变幻的美,带有一种痛苦的思辩地忧伤。

顾城说他想“用心中的纯银,铸一把钥匙,去开启那天国的门,向着人类。”可是“时间的马,累倒了。”即使在他最好的美丽诗篇里,他的悲伤和失望也淡淡地透露出来。

4 关于孤独的诗(现代)

《孤独》 作者:汪国真 追求需要思索 思索需要孤独 有时,凄清的身影 便是一种篷勃 而不是干枯 两个人 也可以是痛苦 一个人 也可以是幸福 当你人寂寞中走来 道路便在你眼前展开 《美妙的孤寂》 作者:恩乾之女 总有一种美好 萦绕在心头 踯躅在华灯初上的街道 幻彩迷醉不休 人是孤单的 心是惬意的 寂寞着快乐 快乐着孤独 不要排斥寂寞 寂寞是妙不可言的思绪 不要惧怕孤独 孤独是无以伦比的洒脱 《山百合》 作者:席慕容 与人无争 静静地开放 一朵芬芳的山百合 静静地开放在我的心里 没有人知道它的存在 它的洁白 只有我的流浪者 在孤独的路途上 时时微笑地想起它来 《放逐孤岛》 作者:舒婷 放逐荒岛 以童年的姿态 重新亲近热乎乎的土地 你捡柴禾,割牧草 种两距瘦伶伶的老玉米 偶尔抬头 送一行行候鸟归路 纽西兰海域此刻无风 你的眼睛起雾了 他们在外面时 你在里面 鲜红的喙无助地叩响高墙 故国的天空 布满你的血痕 现在你到了外面 他们在里面 所有暗门嗒拉上锁 既然你已降落彼岸,就再不能 回到诞生的地方 眺望的方向不变 脚已踩在另一极磁场 黑眼睛妻子 坐在门槛上哺乳 发辫紧紧盘在头顶 有如一朵结实的向日葵 微笑着转动着 寻求你的光源而粲然 你用中山装的衣袖擦擦汗 站稳双足 在命运的轨道上渐渐饱满 渐渐金黄 《这个人》 作者:舒婷 一个挪用音乐 进入永久寂静的人 一个混淆光源 复制并且蒙蔽纯黑的人 一个抽去支架 从楼顶往下派生大厦的人 不是疯子 一个这样的人 看见他站在自己的脚跟上 不由得悲从中来 电话铃声在空旷的房间 笔直地响 宽敞地响 圆周地响 被抻了又抻的 寂静 一次次顽强恢复形状 这个人屏息的耳朵 被它的弹性割得很疼 我们接着投硬币 急得满头大汗 后来都不再给他打电话 寂静 密密布下尘灰 延长半拍 使那个房间更加空旷 整理五色使之龟息墨黑 有如枯守梦境 薄光的平面浮凸轮廓 视和觉 任意长度 深及原生状态 这个人把墨镜当成门票卖给观众 画展永远在 筹备中 在身体内倍受拥挤 在大街上空虚 刚转身离开朋友 就被议论啃得体无完肤 曾经沧海 理当遭爱情巧夺豪取 语言的蜜源萎缩 蜂儿把自己 蜇在菲薄的工资单上 既然这个人 从书架上搬到隔壁落户 我们有义务 帮助他 指导他 并且消解他 我们就这样藏起他的羽衣 然后 尽情嘲弄他的赤身裸体 《灵魂有一个孤寂的住所》作者:顾城 灵魂有一个孤寂的住所 在那里他注视山下的暖风 他注意鲜艳的亲吻 象花朵一样摇动 象花朵一样想摆脱蜜里的昆虫 他注意到另一种脱落的叶子 到处爬着,被风吹着 随随便便露出干燥的内脏。

5 顾城的经典诗句有哪些

1:你不愿意种花,你说,我不愿看见它一点点凋落。

是的,为了避免结束,你避免了一切开始。 ——顾城 《避免》2:你, 一会看我, 一会看云。

我觉得, 你看我时很远, 你看云时很近。 ——顾城 《远和近》3:一切都明明白白,但我们仍匆匆错过,因为你相信命运,因为我怀疑生活。

——顾城 《错过》4:我从没有被谁知道,所以也没有被谁忘记。 在别人的回忆中生活,并不是我的目的。

遇见是两个人的事,离开却是一个人的决定。 遇见只是一个开始,离开却是为了遇见下一个离开;这是一个流行离开的世界,但是我们都不擅长告别。

——顾城 5:我需要,最狂的风,和最静的海。 ——顾城 6:草在结它的种子,风在摇它的叶子。

我们站着,不说话,就十分美好。 ——顾城 《门前》7:黑夜给了我一双黑色的眼睛 而我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》8:我多么希望,有一个门口,早晨,阳光照在草上。

我们站着,扶着自己的门窗,门很低,但太阳是明亮的。草在结它的种子,风在摇它的叶子,我们站着,不说话,就十分美好。

——顾城 《门前》9:我从没被谁知道,所以也没被谁忘记。在别人的回忆中生活,并不是我的目的。

——顾城 《早发的种子》10:我希望, 每一个时刻, 都象彩色蜡笔那样美丽。 我希望, 能在心爱的白纸上画画, 画出笨拙的自由, 画下一只永远不会, 流泪的眼睛。

一片天空, 一片属于天空的羽毛和树叶, 一个淡绿的夜晚和苹果。 我想画下早晨, 画下露水, 所能看见的微笑。

画下所有最年轻的, 没有痛苦的爱情。 ——顾城 《我是一个任性的孩子》11:你应该是一场梦, 我应该是一阵风。

——顾城 《你和我》12:睡吧 合上双眼 世界就与我无关 ——顾城 《生命幻想曲》13:执者失之。我想当一个诗人的时候,我就失去了诗,我想当一个人的时候,我就失去了我自己。

在你什么也不想要的时候,一切如期而来。 ——顾城 《执者失之》14:人时已尽,人世还长,我在中间,应该休息 ——顾城 15:小巷 又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙 ——顾城 《小巷》顾城简介:顾城(1956—1993),男,原籍上海,1956年9月24日生于北京一个诗人之家,中国朦胧诗派的重要代表,被称为当代的“唯灵浪漫主义”诗人。

顾城在新诗、旧体诗和寓言故事诗上都有很高的造诣,其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。顾城17岁开始写作生涯,给各个报社杂志投稿。

1987年开始游历欧洲做文化交流,1988年便隐居新西兰激流岛,过自给自足的生活,1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变,用斧头砍伤妻子谢烨后自缢于一棵大树之下,谢烨随后不治身亡。作品特点 童话阶段1969年至1982年是其创作的前期,整体风格明丽纯净,这个阶段出现了两个创作高峰——1970年到1972年以及1977年到1982年。

顾城在这个时期写出了许多天才之作,他专注于自然界那些美好、纯净而明媚的事物,辅以丰富奇崛的想象,为读者创造了一个令人神往、不可思议的艺术空间,也为自己打造了一个理想的童话世界。他是一个天生的诗人,他此时的创作不是依靠社会经验,而是依仗其对万物的敏感和与生俱来的才华,当然,他也在用心思考和探索,诗中也流露出轻微的虚无和颓废的情绪。

顾城早期的童话诗语言简洁,具有孩童语言的特征,空灵纯净,句式通常很短,意境十分优美,精细的艺术感觉将一切声色光味都混合成一个奇妙的世界。孩子可以说是一个较为独特的意象,顾城的诗歌中的孩子意象有自己独特的所指。

这样的诗歌意象的营造应该说是相当成功的,同为艺术门类中的不同样式,表演艺术中的意象营造有时也有异曲同工之妙。顾城在诗歌的内容上,写大自然中的动物植物等童话元素;在技法上多采用拟人态;在写作视角上是童年视角;而在在艺术风格上单纯明丽出自一颗童心。

顾城的诗句是自然天成的。他的诗固然离纷纭复杂的社会人生的表象远了一些,但他贴近的是安静自得的宇宙生命的本真状态。

这恰是诗的最为真实的,也是最好的状态。顾城的诗言简易读,没有意象、语言及形式上的障碍。

顾城的诗歌一般句式十分简短,语言不生僻,一般都是司空见惯的词语,文字纯净简单。在《我是一个任性的孩子》中,诗人构建了一个清新流丽的童话世界,用诗人独有的想象力,打破了现实世界给他的束缚,实现了在心灵上的自由。

在《北方的孤独者》和《爱斯基摩人的雪屋里》顾城不仅在艺术世界中参悟婚姻和爱情的真谛,而且在现实生活中倾其一生去追求,甚至为了心中的真爱不惜与世俗为敌,向道德开战。转变时期1983年到1986年属于他创作的中期,这个时期的作品是诗人自我的探索和转变的时期,褒贬不一。

从这部分作品读者能明显感觉出与前期和后期作品的差异与联系,承前启后,这个阶段是诗人创作转变的过渡期。这时期的作品依然保有浓郁的童话色彩,同时也有了更深的内涵,可能是现实与理想的冲突在顾城身上发生的作用,使他不能继续一成不变地作简单的诗,不得不去处理内。

6 关于很孤独的诗句

1、吹箫人去玉楼空,肠断与谁同倚?

2、独行独坐,独倡独酬还独卧。伫立伤神,无奈轻寒著摸人。

3、孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。

4、古来圣贤皆寂寞,唯有饮者留其名。

5、魂梦不堪幽怨,更一声啼鴂。

6、难言处,良窗淡月,疏影尚风流。

7、念天地之悠悠,独怆然而泪下。

8、人何处?连天衰草,望断归来路。

9、梳洗罢,独倚望江楼。

10、谁见幽人独往来,飘渺孤鸿影。

看过此优美的诗句的网友还看了有关孤独的诗句 世界上最伤感的句子 那些忧伤的句子

11、惟有楼前流水,应念我,终日凝眸。 凝眸处,从今又添一段新愁。

12、我歌月徘徊,我舞影零乱 。

13、相逢易,离别苦,他日回首情何处。

14、一声声叫的孤凄, 向月明中和影一双飞。

15、驿外断桥边,寂寞开无主。

16、这次第,怎一个愁字了得!

17、枕边泪倒多如窗外雨。

18、知音少,弦断有谁听。

19、走在熙熙攘攘的人群中,每一步迈出的都是寂寞,每一脚跨出的都是孤独!

7 顾城关于离别的诗句有哪些

1 在春天 你把手帕轻挥 是让我远去 还是马上返回?

不,什么也不是 什么也不因为

就像水中的落花 就像花上的露水……

只有影子懂得 只有风能体会 只有叹息惊起的彩蝶还在心花中纷飞

—— 顾城《别》

释义:离别的愁绪,不能细言,风中有着淡淡的离愁,虽“你”与“我”不舍,但还是要离别,“你”与“我”都深深地知道这一点,离愁,只可意会。

2你默默地转向一边 面向夜晚 夜的深处 密密的灯盏 它们总在一起 我们总要再见 再见 为了再见 ——顾城《再见 》

意思是两个人因为一些原因要分开一段时间,时间定在夜晚,他们的前程未知,而又一种依依不舍但必须离别的失落感,最后两句再见,第一句是告别而第二句是为了下次见面。

3一切都明明白白,但我们仍匆匆错过,因为你相信命运,因为我怀疑生活。 ——顾城 《错过》

意思是两个人因为一些意见的原因而终将会错过彼此

4我从没有被谁知道,所以也没有被谁忘记。 在别人的回忆中生活,并不是我的目的。遇见是两个人的事,离开却是一个人的决定。 遇见只是一个开始,离开却是为了遇见下一个离开;这是一个流行离开的世界,但是我们都不擅长告别。 ——顾城《门前》

5你应该是一场梦, 我应该是一阵风。 ——顾城 《你和我》

1顾城的诗和顾城写的诗的诗意

顾城

“顾城的诗意。”

喜欢顾城戴着白色的帽子,写着干净的诗句。诗句跳走了,他也就走了。

1:你不愿意种花,你说,我不愿看见它一点点凋落。是的,为了避免结束,你避免了一切开始。 ——《避免》

2:你, 一会看我, 一会看云。 我觉得, 你看我时很远, 你看云时很近。 ——《远和近》

3:一切都明明白白,但我们仍匆匆错过,因为你相信命运,因为我怀疑生活。 —— 《错过》

4:我从没有被谁知道,所以也没有被谁忘记。 在别人的回忆中生活,并不是我的目的。遇见是两个人的事,离开却是一个人的决定。 遇见只是一个开始,离开却是为了遇见下一个离开;这是一个流行离开的世界,但是我们都不擅长告别。

5:我需要,最狂的风,和最静的海。 ——《世界和我〃第八个早晨》

6:草在结它的种子,风在摇它的叶子。我们站着,不说话,就十分美好。 ——顾城 《门前》

7:黑夜给了我一双黑色的眼睛 而我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》

8:我多么希望,有一个门口,早晨,阳光照在草上。我们站着,扶着自己的门窗,门很低,但太阳是明亮的。草在结它的种子,风在摇它的叶子,我们站着,不说话,就十分美好。 ——顾城 《门前》

9:我从没被谁知道,所以也没被谁忘记。在别人的回忆中生活,并不是我的目的。 ——顾城 《早发的种子》

10:我希望, 每一个时刻, 都象彩色蜡笔那样美丽。 我希望, 能在心

爱的白纸上画画, 画出笨拙的自由, 画下一只永远不会, 流泪的眼睛。 一片天空, 一片属于天空的羽毛和树叶, 一个淡绿的夜晚和苹果。 我想画下早晨, 画下露水, 所能看见的微笑。 画下所有最年轻的, 没有痛苦的爱情。 ——顾城 《我是一个任性的孩子》

11:你应该是一场梦, 我应该是一阵风。 ——顾城 《你和我》

12:睡吧 合上双眼 世界就与我无关 ——顾城 《生命幻想曲》

13:执者失之。我想当一个诗人的时候,我就失去了诗,我想当一个人的时候,我就失去了我自己。在你什么也不想要的时候,一切如期而来。 ——顾城 《执者失之》

14:人时已尽,人世还长,我在中间,应该休息 ——顾城

15:小巷 又弯又长 没有门 没有 窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙 ——顾城 《小巷》

16:你默默地转向一边,面向夜晚。夜的深处,是密密的灯盏。它们总在一起,我们总要再见。再见,为了再见。 ——顾城 《再见》

17:字迹已模糊 因为思念的缘故 ——顾城 《因为思念的缘故》

18:我相信,那一切都是种子。只有经过埋葬,才有生机。 ——顾城 《给我的尊师安徒生》

19:我把你的誓言/把爱/刻在蜡烛上/看它怎样/被泪水淹没/被心火烧完/看到最后一念/怎样灭绝/怎样被风吹散 ——顾城

20:我是一个任性的孩子,我想擦去一切不幸,我想在大地上,画满窗子,让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。 ——顾城

21:我在幻想着 幻想在破灭着 幻想总把破灭宽恕 破灭却从不把幻想放

2顾城的经典诗句有哪些

1:你不愿意种花,你说,我不愿看见它一点点凋落。

是的,为了避免结束,你避免了一切开始。 ——顾城 《避免》2:你, 一会看我, 一会看云。

我觉得, 你看我时很远, 你看云时很近。 ——顾城 《远和近》3:一切都明明白白,但我们仍匆匆错过,因为你相信命运,因为我怀疑生活。

——顾城 《错过》4:我从没有被谁知道,所以也没有被谁忘记。 在别人的回忆中生活,并不是我的目的。

遇见是两个人的事,离开却是一个人的决定。 遇见只是一个开始,离开却是为了遇见下一个离开;这是一个流行离开的世界,但是我们都不擅长告别。

——顾城 5:我需要,最狂的风,和最静的海。 ——顾城 6:草在结它的种子,风在摇它的叶子。

我们站着,不说话,就十分美好。 ——顾城 《门前》7:黑夜给了我一双黑色的眼睛 而我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》8:我多么希望,有一个门口,早晨,阳光照在草上。

我们站着,扶着自己的门窗,门很低,但太阳是明亮的。草在结它的种子,风在摇它的叶子,我们站着,不说话,就十分美好。

——顾城 《门前》9:我从没被谁知道,所以也没被谁忘记。在别人的回忆中生活,并不是我的目的。

——顾城 《早发的种子》10:我希望, 每一个时刻, 都象彩色蜡笔那样美丽。 我希望, 能在心爱的白纸上画画, 画出笨拙的自由, 画下一只永远不会, 流泪的眼睛。

一片天空, 一片属于天空的羽毛和树叶, 一个淡绿的夜晚和苹果。 我想画下早晨, 画下露水, 所能看见的微笑。

画下所有最年轻的, 没有痛苦的爱情。 ——顾城 《我是一个任性的孩子》11:你应该是一场梦, 我应该是一阵风。

——顾城 《你和我》12:睡吧 合上双眼 世界就与我无关 ——顾城 《生命幻想曲》13:执者失之。我想当一个诗人的时候,我就失去了诗,我想当一个人的时候,我就失去了我自己。

在你什么也不想要的时候,一切如期而来。 ——顾城 《执者失之》14:人时已尽,人世还长,我在中间,应该休息 ——顾城 15:小巷 又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙 ——顾城 《小巷》顾城简介:顾城(1956—1993),男,原籍上海,1956年9月24日生于北京一个诗人之家,中国朦胧诗派的重要代表,被称为当代的“唯灵浪漫主义”诗人。

顾城在新诗、旧体诗和寓言故事诗上都有很高的造诣,其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。顾城17岁开始写作生涯,给各个报社杂志投稿。

1987年开始游历欧洲做文化交流,1988年便隐居新西兰激流岛,过自给自足的生活,1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变,用斧头砍伤妻子谢烨后自缢于一棵大树之下,谢烨随后不治身亡。作品特点 童话阶段1969年至1982年是其创作的前期,整体风格明丽纯净,这个阶段出现了两个创作高峰——1970年到1972年以及1977年到1982年。

顾城在这个时期写出了许多天才之作,他专注于自然界那些美好、纯净而明媚的事物,辅以丰富奇崛的想象,为读者创造了一个令人神往、不可思议的艺术空间,也为自己打造了一个理想的童话世界。他是一个天生的诗人,他此时的创作不是依靠社会经验,而是依仗其对万物的敏感和与生俱来的才华,当然,他也在用心思考和探索,诗中也流露出轻微的虚无和颓废的情绪。

顾城早期的童话诗语言简洁,具有孩童语言的特征,空灵纯净,句式通常很短,意境十分优美,精细的艺术感觉将一切声色光味都混合成一个奇妙的世界。孩子可以说是一个较为独特的意象,顾城的诗歌中的孩子意象有自己独特的所指。

这样的诗歌意象的营造应该说是相当成功的,同为艺术门类中的不同样式,表演艺术中的意象营造有时也有异曲同工之妙。顾城在诗歌的内容上,写大自然中的动物植物等童话元素;在技法上多采用拟人态;在写作视角上是童年视角;而在在艺术风格上单纯明丽出自一颗童心。

顾城的诗句是自然天成的。他的诗固然离纷纭复杂的社会人生的表象远了一些,但他贴近的是安静自得的宇宙生命的本真状态。

这恰是诗的最为真实的,也是最好的状态。顾城的诗言简易读,没有意象、语言及形式上的障碍。

顾城的诗歌一般句式十分简短,语言不生僻,一般都是司空见惯的词语,文字纯净简单。在《我是一个任性的孩子》中,诗人构建了一个清新流丽的童话世界,用诗人独有的想象力,打破了现实世界给他的束缚,实现了在心灵上的自由。

在《北方的孤独者》和《爱斯基摩人的雪屋里》顾城不仅在艺术世界中参悟婚姻和爱情的真谛,而且在现实生活中倾其一生去追求,甚至为了心中的真爱不惜与世俗为敌,向道德开战。转变时期1983年到1986年属于他创作的中期,这个时期的作品是诗人自我的探索和转变的时期,褒贬不一。

从这部分作品读者能明显感觉出与前期和后期作品的差异与联系,承前启后,这个阶段是诗人创作转变的过渡期。这时期的作品依然保有浓郁的童话色彩,同时也有了更深的内涵,可能是现实与理想的冲突在顾城身上发生的作用,使他不能继续一成不变地作简单的诗,不得不去处理内。

3“我们在墙里生活”是顾城的哪首诗里的

是《有墙的梦寐和醒》吗? 一 永远等待 墙 醒来 有一些叶子落在地上 最后留下的鸟、鸟窠 我寂静的生日 四边有许多枯草 干枯了,还在生长 蛐蛐在夹道中研究音乐 我的生日在秋天 我只能说 阳光投下了这么多 石头,有生命的迹象 二 好多年前 我就开始等了 水泥地上有松疏的雪花 小池塘上有冰 在黑夜里亮晶晶地滑着 还有水中被握紧的木头 蓝色的大气会按坏屋子 我想背着身一直走 我在洁净的生命里发呆 小鸟扑打着谷仓的门 石磨在薯块中间 幽幽暗暗的凉气 我从单眼皮的小窗里向外看着 窗纸有点困倦 三 因为星的缘故 雨水总要渗漏下来 灰色的瓦压在一起 一只很笨的乌鸦 没有一点预兆 那些书滑落下来 滑到我肩上,我手有点麻 我声音的鸟 没有同伴 在黑色的水上燃火 火是美的 一种浓郁的美丽 水的微笑碰到了墙壁 我的呼吸 是一只纸船 四 你知道峡谷吗 世界上有许多峡谷 有的峡谷上有寺庙和树枝 我说的是更远的峡谷 更远的水留在夜里 我摸过太阳放好的 石块,热石头 水没有带走的石块 峡谷上的黄昏 那是被青色冲淡的火焰 我希望有黄昏 墙在石头里笑了,墙 那只小船触到墙 用一盏小灯的手去摸 小灯是我给的 五 墙壁沉默地在试衣服 浅浅的水上有灰烬 迎接什么,或者逃走 我害怕水底的黑夜 我天生不配做鱼 我有鱼的诱惑 那只船还在摸水面 水上有喝风的洞穴 你想逃走,还有许多条件 水厚起嘴唇 挨着岸,一下下亲着 岸上有通明的屋子 窗子上挂着火绒 铁船临近了 六 我需要走动 我的手要看春天 香烟纸上的春天 黎明的墙跟着我 黎明的头盔 高原垂着许多土块 我肩上垂着许多土块 我的心就是土块 巨大的黎明被弯曲过来 迫使我在炊烟中想鱼 鱼没有根须 鸟好像有 可以在光中浮起 不断不断喝风的小风箱呀 看着太阳 大大地看着没烟的太阳 我活在影子的表层 七 我几乎看过春天了 我的手去看的,上边有花粉 她不会骗我 那你去看过墓地吗 墙只有一面 就好像只在一面写字的纸 我不是鸟 我的声音去过 一个没有水的地方 更没有峡谷 乳胶色的气泡正在坍落 一个地方在饿 一个地方在渴 一个个半圆的肚子 包装完善的人类 我希望有墙 八 土地终于直立起来 我就在墙上行走 这是我唯一的路了 那是我唯一的路了 一个个星系向我游来 一丝丝吃苔的小鱼 我几乎笑了 那手像网一样张开 我没有网吗 月亮有壳 火焰从缝隙里迅速滴落 一滴滴透明蜜色的火焰 涂黑了我的耳廓 九 昨天停电 月亮是唯一的灯 城市腋下堆着煤,热热的 路上有士兵 你睡在床上 你的脚站在墙上 你的脚趾生长在墙上 你用手去关窗子 你把雨滴叫鱼 雨滴在堆放的铜上 面积很小的积水 你想要会走动的墙吗 你想要会走动的墙吗 你想要会走动的墙吗 那里有日本式拉门 十 玻璃也可以做门 亮晶晶的玻璃开始转动 宽大的叶子有点亮了 这是一种早晨 叶心注满明亮的脉纹 太阳开始入侵 在会议开始的时候 大地晃动着短矛 大地在微微抵抗 这只是“一”的早晨 到处都在用方糖建造城市 铁栏温顺地站在四周 中心是摇荡的阴影 外边是不再呼吸的芒草 请慢慢伸出手去 一九八三 九 二四 校者注: 这一天是作者生日。

是他结婚之后的第一个生日。

4表达诗人对生活向往的诗句

《生命幻想曲》 顾城

把我的幻影和梦

放在狭长的贝壳里

柳枝编成的船篷

还旋绕着夏蝉的长鸣

拉紧桅绳

风吹起晨雾的帆

我开航了

没有目的

在蓝天中荡漾

让阳光的瀑布

洗黑我的皮肤

太阳是我的纤夫

它拉着我

用强光的绳索

一步步

走完十二小时的路途

我被风推着

向东向西

太阳消失在暮色里

黑夜来了

我驶进银河的港湾

几千个星星对我看着

我抛下了

新月---黄金的锚

天微明

海洋挤满阴云的冰山

碰击着

“轰隆隆”---雷鸣电闪

我到那里去呵

宇宙是这样的无边

用金黄的麦秸

织成摇篮

把我的灵感和心

放在里边

装好纽扣的车轮

让时间拖着

去问候世界

车轮滚过

百里香和野菊的草间

蟋蟀欢迎我

抖动着琴弦

我把希望溶进花香

黑夜象山谷

白昼象峰巅

睡吧!合上双眼

世界就与我无关

时间的马

累倒了

黄尾的太平鸟

在我的车中做窝

我仍然要徒步走遍世界--

沙漠、森林和偏僻的角落

太阳烘着地球

象烤一块面包

我行走着

赤着双脚

我把我的足迹

象图章印遍大地

世界也就溶进了

我的生命

我要唱

一支人类的歌曲

千百年后

在宇宙中共鸣

5求顾城经典诗句及赏析

《远和近》,

你,

一会看我,

一会看云。

我觉得,

你看我时很远,

你看云时很近。

这首诗很像摄影中的推拉镜头,利用“你”、“我”、“云”主观距离的变换,来显示人与人之间习惯的戒惧心理和人对自然原始的亲切感。

这组对比并不是毫无倾向的,它隐含着“我”对人性复归自然的愿望。

——顾 城

鉴赏一

《远和近》虽只有短短的六句,却容纳了对历史反思的丰富内涵。“远”、“近”:是物理距离概念,这是客观存在,有科学的衡量标准。但在情感作用下产生的心理距离却不同,“远”可以变“近”,“近”可以变“远”。诗中用“你”、“我”、“云”心理距离的变换,曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。

诗中的“你”、“我”、“云”三个意象都具有一定的象征意义。“你”、“我”都生活在客观现实中、同属于社会的组成人员,“云”则象征着美丽淳朴的大自然。“你看我时很远”,这是地近心远,“咫尺天涯”:“你看云时很近”,这是地远心近,“天涯若比邻”。诗人这种“人远天涯近”的辩证感情方式已成为人审美理想的发展的方式,即“由客体的真实,趋向主体的真实,由被动的反映,趋向主观的创造。”

这首诗看似信手拈来,实则匠心独运,给人的印象是:自然而不自然,工巧而不矫饰。

鉴赏二

《远和近》一诗,是诗人对不正常生活的本质发现。此诗初发表时,被视为难懂的怪诗。按照当时僵化的阅读方式,人们已被习惯钝化的思维模式,此诗确实难于解读。因为在目光可视之间,你与我的距离不可能远于你与云的距离。可诗人为什么觉得“你看我时很远,你看云时很近”呢?原因是诗人所写的是一种非正常的生活,是一种被扭曲了的人际关系。在这扭曲了的关系中,一切都颠倒了。本应相亲相近的人与人的关系,由于心的阻隔而疏远了,显得那么孤寂而不可接近;因为人际关系的疏远,人与自然反而拉近了距离,显得十分亲近。也许,正是由于人与自然的亲切可近,更进一步显示出人的孤寂;也许,正是这孤寂,常使顾城想到梦的天国。可顾城应该知道,在这个充满矛盾的世界上,梦的天国是不存在的。

鉴赏三

这首诗是朦胧诗里非常著名的诗篇,是被许多人传诵的诗歌。

在诗歌中顾城表达了人对于远近的哲理思考,人和自然,人和人的关系。

这种关系充满了一种辨证的距离、一种美和对爱的得失的痛苦。近处的爱人却是远在天边,天上的云却在心灵近处。爱人可近却不可能真正地接近,自然被隔离在远方却在爱人的心旁。

诗歌里表现出一种透明的美、纯净的美、神奇变幻的美,带有一种痛苦的思辩地忧伤。

顾城说他想“用心中的纯银,铸一把钥匙,去开启那天国的门,向着人类。”可是“时间的马,累倒了。”即使在他最好的美丽诗篇里,他的悲伤和失望也淡淡地透露出来。

6顾城经典的诗句有哪些

1、早晨的花很薄,午后的影子又大又轻,风侧过身穿越篱笆。在新鲜的泥土墙上,青草开始生长 ——顾城 《我会像青草一样呼吸》

2、命运不是风,来回吹,命运是大地,走到哪你都在命运中。 ——顾城 《英儿》

3、我在幻想着,幻想在破灭着。幻想总把破灭宽恕,破灭却从不把幻想放过 ——顾城 《我的幻想》

4、推开门,带上最合法的表情。不要看见别人,也藏好自己的心 ——顾城 《世界和我》

5、睡吧 合上双眼,世界就与我无关 ——顾城 《生命幻想曲》

6、你应该是一场梦,我应该是一阵风。 ——顾城 《你和我》

7、时钟 在教堂里栖息,沉静地嗑着时辰 ——顾城 《我会像青草一样呼吸》

8、星星打扮好了都在下山,月亮犹犹疑疑却不孤独 ——顾城 《我会像青草一样呼吸》

9、树枝因疏忽,使得我见月。而月不见我,亦不见树枝 ——顾城

10、海浪因退缩,而耸起的背脊 ——顾城 《弧线》

11、现在树枝细着,风中摇摇。 二十岁的我们都不见了 ——顾城 《然若》

12、一个人,必须有太阳。 ——顾城 《我喜欢在路上走》

13、我只要装满小小的花籽,我要知道她们的生日 ——顾城 《生日》

14、黑夜给了我黑色的眼睛,但我却用它来寻找光明 ——顾城 《一代人》

15、草在结它的种子,风在摇它的叶子。我们站着,不说话,就十分美好。 ——顾城 《门前》

顾城的创作风格:

1969年至1982年是其创作的前期,整体风格明丽纯净,这个阶段出现了两个创作高峰——1970年到1972年以及1977年到1982年。顾城在这个时期写出了许多天才之作,他专注于自然界那些美好、纯净而明媚的事物,辅以丰富奇崛的想象,为读者创造了一个令人神往、不可思议的艺术空间,也为自己打造了一个理想的童话世界。他是一个天生的诗人,他此时的创作不是依靠社会经验,而是依仗其对万物的敏感和与生俱来的才华,当然,他也在用心思考和探索,诗中也流露出轻微的虚无和颓废的情绪。

7关于友情的顾城的诗

1顾城《避免》

你不愿意种花,你说,我不愿看见它一点点凋落。是的,为了避免结束,你避免了一切开始。

2顾城 《门前》

我多么希望,有一个门口

早晨,阳光照在草上

我们站着

扶着自己的门扇

门很低,但太阳是明亮的

草在结它的种子

风在摇它的叶子

我们站着,不说话

就十分美好

有门,不用开开

是我们的,就十分美好

早晨,黑夜还要流浪

我们把六弦琴交给他

我们不走了

我们需要土地

需要永不毁灭的土地

我们要乘着它

度过一生

土地是粗糙的,有时狭隘

然而,它有历史

有一份天空,一份月亮

一份露水和早晨

我们爱土地

我们站着

用木鞋挖着泥土

门也晒热了

我们轻轻靠着,十分美好

墙后的草

不会再长大了

它只用指尖,触了触阳光

8找顾城的经典诗句

《别》(在春天,我把手帕轻挥) 顾城 在春天, 我把手帕轻挥, 是让我远去, 还是马上返回? 不,什么也不是, 什么也不因为, 就象水中的落花, 就象花上的露水…… 只有影子懂得, 只有风能体会, 只有叹息惊起的彩蝶, 还在心花中纷飞…… 《远和近》 顾城 你, 一会看我, 一会看云。

我觉得, 你看我时很远, 你看云时很近。 《一代人》 顾城 黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它寻找光明 《小巷》 顾城 小巷 又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙 《山影》 顾城 山影里 现出远古的武士 挽着骏马 路在周围消失 他变成了浮雕 变成纷纭的故事 今天像恶魔 明天又是天使 《微微的希望》 我和无数 不能孵化的卵石 垒在一起 蓝色的河溪爬来 把我们吞没 又悄悄吐出 没有别的 只希望草能够延长 它的影子 《雨行》 云, 灰灰的 再也洗不干净 我们打开雨伞 索性涂黑了天空 在缓缓飘动的夜里 有两对双星 似乎没有定轨 只是时远时近。

《泡影》 两个自由的水泡 从梦海深处升起。

朦朦胧胧的银雾 在微风中散去 我象孩子一样 紧拉住渐渐模糊的你 徒劳的要把泡影 带回现实的陆地 《感觉》 天是灰色的 路是灰色的 楼是灰色的 雨是灰色的 在一片死灰中 走过两个孩子 一个鲜红 一个淡绿 《弧线》 鸟儿在疾风中 迅速转向 少年去捡拾 一枚分币 葡萄藤因幻想 而延伸的触丝 海浪因退缩 而耸起的背脊 《规避》 穿过肃立的岩石 我 走向海岸 "你说吧 我懂全世界的语言" 海笑了 给我看 会游泳的鸟 会飞的鱼 会唱歌的沙滩 对那永恒的质疑 却不发一言 《案件》 黑夜 象一群又一群 蒙面人 悄悄走近 然后走开 我失去了梦 口袋里只剩下最小的分币 "我被劫了" 我对太阳说 太阳去追赶黑夜 又被另一群黑夜 所追赶 在夕光里 在夕光里, 你把嘴紧紧抿起: "只有一刻钟了" 就是说, 现在上演悲剧。

"要相隔十年, 百年!" "相距千里, 万里!" 忽然你顽皮地一笑, 暴露了真实的年纪。 "话忘了一句。

" "嗯, 肯定忘了一句。" 我们始终没有想出, 太阳却已悄悄安息。

眨眼 在那错误的年代,我产生了这样的“错觉”。 我坚信 我目不转睛 彩虹 在喷泉中游动 温柔地顾盼行人 我一眨眼--- 就变成了一团蛇影 时钟 在教堂里栖息 沉静地嗑着时辰 我一眨眼--- 就变成了一口深井 红花 在银幕上绽开 兴奋地迎接春风 我一眨眼--- 就变成了一片血腥 为了坚信 我双目圆睁 生命幻想曲 把我的幻影和梦 放在狭长的贝壳里 柳枝编成的船篷 还旋绕着夏蝉的长鸣 拉紧桅绳 风吹起晨雾的帆 我开航了 没有目的 在蓝天中荡漾 让阳光的瀑布 洗黑我的皮肤 太阳是我的纤夫 它拉着我 用强光的绳索 一步步 走完十二小时的路途 我被风推着 向东向西 太阳消失在暮色里 黑夜来了 我驶进银河的港湾 几千个星星对我看着 我抛下了 新月---黄金的锚 天微明 海洋挤满阴云的冰山 碰击着 “轰隆隆”---雷鸣电闪 我到那里去呵 宇宙是这样的无边 用金黄的麦秸 织成摇篮 把我的灵感和心 放在里边 装好纽扣的车轮 让时间拖着 去问候世界 车轮滚过 百里香和野菊的草间 蟋蟀欢迎我 抖动着琴弦 我把希望溶进花香 黑夜象山谷 白昼象峰巅 睡吧!合上双眼 世界就与我无关 时间的马 累倒了 黄尾的太平鸟 在我的车中做窝 我仍然要徒步走遍世界-- 沙漠、森林和偏僻的角落 太阳烘着地球 象烤一块面包 我行走着 赤着双脚 我把我的足迹 象图章印遍大地 世界也就溶进了 我的生命 我要唱 一支人类的歌曲 千百年后 在宇宙中共鸣 初夏 乌云渐渐稀疏 我跳出月亮的圆窗 跳过一片片 美丽而安静的积水 回到村里 在新鲜的泥土墙上 青草开始生长 每扇木门 都是新的 都像洋槐花那样洁净 窗纸一声不响 像空白的信封 不要相信我 也不要相信别人 把还没睡醒的 相思花 插在一对对门环里 让一切故事的开始 都充满芳馨和惊奇 早晨走近了 快爬到树上去 我脱去草帽 脱去习惯的外鞘 变成一个 淡绿色的知了 是的,我要叫了 公鸡老了 垂下失色的羽毛 所有早起的小女孩 都会到田野上去 去采春天留下的 红樱桃 并且微笑 摄 阳光 在天上一闪 又被乌云埋掩 暴雨冲洗着 我灵魂的底片 结束 一瞬间—— 崩坍停止了 江边高垒着巨人的头颅 带孝的帆船 缓缓走过 展开了暗黄的尸布 多少秀美的绿树 被痛哭扭弯了身躯 在把勇士哭抚 残缺的月亮 被上帝藏进浓雾 一切已经结束 雨后 雨后 一片水的平原 一片沉寂 千百种虫翅不再振响 在马齿苋 肿痛的土地上 水虱追逐着颤动的波 花瓣、润红、淡蓝 苦苦地恋着断枝 浮沫在倒卖偷来的颜色。

远远的小柳树 被粘住了头发 它第一次看见自己 为什么不快乐 我的独木船 (一) 我的独木船, 没有桨,没有风帆, 飘在大海中间, 飘在大海中间, 没有桨,没有风帆。

风呵,命运的风呵, 感情的波澜, 请把我吞没, 或送回彼岸, 即使是梦幻, 即使是梦幻。

我在盼望那, 沉静的港湾; 我在盼望那, 黄金的海滩; 我在盼望那—— 岸边的姑娘 和她相见, 和她相见, 和她相见! (二) 我的独木船, 没有舵,没有绳缆, 飘在人世间, 飘在人世间, 没有舵,没有绳缆。 风呵。

顾城门前表达爱情方面的情感。

顾城《门前》这首诗的意思:顾城表达的大约是爱情方面的感受,朦胧诗的创作会运用很多特殊的手法,像象征,跳跃,意象,隐喻,比喻等等,因而朦胧诗本身就具有了多义性,但我们要看出诗作的基本感情,感受作品带给我们的第一印象之美,朦胧之美。

《门前》是顾城的一首童心外溢的诗,写于1982年8月,词句平淡明白,以儿童般的遐想完成节律与意境上的天然纯贞。然而,这毕竟是一篇成年人的童话,顾城是从革命中泅游过来的诗人,他如同从沼泽中起来的麋鹿一般,不会为遍地鲜花的大地所迷醉。

因而他对存身的时空不敢有丝毫的慷慨,而是将经过的人生的每一个瞬间都抓住细细地咀嚼番。他嚼得这样细,这样有滋有味。《门前》是一首意蕴深刻的童话诗,它轻轻地抹去了遥远未来的光环,只是在心和景交接的一刹那,向我们展现了全部的美好。

《门前》的确是一首“童话诗”,它轻轻地抹去了遥远未来的光环,只是在心和景交接的一刹那,向我们展现了全部的美好。

我是一个任性的孩子

——我想在大地上画满窗子,让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。

也许

我是被妈妈宠坏的孩子

我任性

我希望

每一个时刻

都像彩色蜡笔那样美丽

我希望

能在心爱的白纸上画画

画出笨拙的自由

画下一只永远不会

流泪的眼睛

一片天空

一片属于天空的羽毛和树叶

一个淡绿的夜晚和苹果

我想画下早晨

画下露水

所能看见的微笑

画下所有最年轻的

没有痛苦的爱情

画下想象中

我的爱人

她没有见过阴云

她的眼睛是晴空的颜色

她永远看着我

永远,看着

绝不会忽然掉过头去

我想画下遥远的风景

画下清晰的地平线和水波

画下许许多多快乐的小河

画下丘陵——

长满淡淡的茸毛

我让它们挨得很近

让它们相爱

让每一个默许

每一阵静静的春天的激动

都成为一朵小花的生日

我还想画下未来

我没见过她,也不可能

但知道她很美

我画下她秋天的风衣

画下那些燃烧的烛火和枫叶

画下许多因为爱她

而熄灭的心

画下婚礼

画下一个个早早醒来的节日——

上面贴着玻璃糖纸

和北方童话的插图

我是一个任性的孩子

我想涂去一切不幸

我想在大地上

画满窗子

让所有习惯黑暗的眼睛

都习惯光明

我想画下风

画下一架比一架更高大的山岭

画下东方民族的渴望

画下大海——

无边无际愉快的声音

最后,在纸角上

我还想画下自己

画下一只树熊

他坐在维多利亚深色的丛林里

坐在安安静静的树枝上

发愣

他没有家

没有一颗留在远处的心

他只有,许许多多

浆果一样的梦

和很大很大的眼睛

我在希望

在想

但不知为什么

我没有领到蜡笔

没有得到一个彩色的时刻

我只有我

我的手指和创痛

只有撕碎那一张张

心爱的白纸

让它们去寻找蝴蝶

让它们从今天消失

我是一个孩子

一个被幻想妈妈宠坏的孩子

我任性。

扩展资料

《我是一个任性的孩子》是现代诗人顾城创作的一首诗歌。这首诗集中体现了诗人的审美理想,孩童时的遭遇,使顾城理想的梦破灭了,但他仍然执着地追求幻想,希望在他的另一世界中重新实现。全诗形式随性,意象丰富,语言简单纯净,内容温暖明朗。此诗被选入多所高校出版的大学语文教科书中。

全诗形式自由随性,意象丰富多变,语言简单纯净,内容温暖明朗,只有真诚、优美的语言,慢慢读来,一种简单纯洁的美感跃然纸上,仔细回味,顾城诗歌特有的单纯中的深远又会萦绕于心。

参考资料:—我是一个任性的孩子 (顾城)

关于幼儿散文

1小秘密“呼——”,轻轻,轻轻,秋风来了!她是位辛勤的收藏家,你知道吗?看,她的家园好大好大:她把绿色的树叶收藏,把金黄的果实收藏,把天空的湛蓝收藏,把小溪的叮咚歌唱收藏。

哦?她忘记收藏枫叶的红了吗?不是!嘻嘻,她呀,要在枫叶上写下红色的信,藏进南飞的大雁的翅膀,告诉南方的小朋友:北方的童话多么优美,好听的故事有多长,多长。

这是个小秘密,你千万不要和别人讲!2秋雨刷刷刷刷,刷刷,淅沥的雨连绵不断,像根根丝线,从天上垂到地面。

野菊花乐了,伸伸脖子,绕上一根,当作银色的领结,开得更加鲜亮;绿色犹存的小草乐了,挺起腰杆,系上银色的腰带,再把摇曳的身姿亮亮相;地下的鸣虫乐了,赶忙张大口,畅饮银色的豆浆,滋润了咽喉,要在夜的舞台上,尽情歌唱。

嘿嘿,小朋友更乐了,把自己开成一朵朵七色的莲花,在大地的池塘里飘荡,飘荡,还要抓住一根根丝线荡秋千呢,一下荡上蓝天,和藏在云朵后面的星星,月亮,捉迷藏。

哈哈!听!笑声是多么脆,多么响。

适应幼儿的散文小故事一定是散文

生日(顾城) 因为生日 我得到了一个彩色的钱夹 我没有钱 也不喜欢那些乏味的分币 我跑到那个古怪的大土堆后 去看那些爱我的小花 我说,我有一个仓库了 可以用来贮存花籽 钱夹里真的装满了花籽 有的黑亮、黑亮 像奇怪的小眼睛 我又说,别怕 我要带你们到春天的家里去 在那儿,你们会得到 绿色的短上衣 和彩色花边的布帽子 我有一个小钱夹了 我不要钱 不要那些不会发芽的分币 我只要装满小小的花籽 我要知道她们的生日

儿童散文诗歌有哪些呢?应该要怎么教宝宝读诗歌呢?宝宝有必要上幼

最后一片藤叶 在华盛顿广场西面的一个小区里,街道仿佛发了狂似地,分成了许多叫做“巷子”的小胡同。

这些“巷子”形成许多奇特的角度和曲线。

一条街本身往往交叉一两回。

有一次,一个艺术家发现这条街有它可贵之处。

如果一个商人去收颜料、纸张和画布的账款,在这条街上转弯抹角、大兜圈子的时候,突然碰上一文钱也没收到,空手而回的他自己,那才有意思呢! 因此,搞艺术的人不久都到这个古色天香的格林威治村来了。

他们逛来逛去,寻找朝北的窗户,18世纪的三角墙,荷兰式的阁楼,以及低廉的房租。

接着,他们又从六马路买来了一些锡蜡杯子和一两只烘锅,组成了一个“艺术区”。

苏艾和琼珊在一座矮墩墩的三层砖屋的顶楼设立了她们的画室。

“琼珊”是琼娜的昵称。

两人一个是从缅因州来的;另一个的家乡是加利福尼亚州。

她们是在八马路上一家“德尔蒙尼戈饭馆”里吃客饭时碰到的,彼此一谈,发现她们对于艺术、饮食、衣着的口味十分相投,结果便联合租下那间画室。

那是五月间的事。

到了十一月,一个冷酷无情,肉眼看不见,医生管他叫“肺炎”的不速之客,在艺术区里潜蹑着,用他的冰冷的手指这儿碰碰那儿摸摸。

在广场的东面,这个坏家伙明目张胆地走动着,每闯一次祸,受害的人总有几十个。

但是,在这错综复杂,狭窄而苔藓遍地的“巷子”里,他的脚步却放慢了。

“肺炎先生”并不是你们所谓的扶弱济困的老绅士。

一个弱小的女人,已经被加利福尼亚的西风吹得没有什么血色了,当然经不起那个有着红拳关,气吁吁的老家伙的常识。

但他竟然打击了琼珊;她躺在那张漆过的铁床上,一动也不动,望着荷兰式小窗外对面砖屋的墙壁。

一天早晨,那位忙碌的医生扬扬他那蓬松的灰眉毛,招呼苏艾到过道上去。

“依我看,她的病只有一成希望。

”他说,一面把体温表里的水银甩下去。

“那一成希望在于她自己要不要活下去。

人们不想活,情愿照顾殡仪馆的生意,这种精神状态使医药一筹莫展。

你的这位**满肚子以为自己不会好了。

她有什么心事吗?” “她——她希望有一天能去画那不勒斯海湾。

”苏艾说。

“绘画?——别扯淡了!她心里有没有值得想两次的事情——比如说,男人?” “男人?”苏艾像吹小口琴似地哼了一声说,“难道男人值得——别说啦,不,大夫;根本没有那种事。

” “那么,一定是身体虚弱的关系。

”医生说,“我一定尽我所知,用科学所能达到的一切方法来治疗她。

可是每逢我的病人开始盘算有多么辆马车送他出殡的时候,我就得把医药的治疗力量减去百分之五十。

要是你能使她对冬季大衣的袖子式样发生兴趣,提出一个总是,我就可以保证,她恢复的机会准能从十分之一提高到五分之一。

” 医生离去之后,苏艾到工作室里哭了一声,把一张日本纸餐巾擦得一团糟。

然后,她拿起画板,吹着拉格泰姆音乐调子,昂首阔步地走进琼珊的房间。

琼珊躺在被窝里,脸朝着窗口,一点儿动静也没有。

苏艾以为她睡着了,赶紧停止吹口哨。

她架起画板,开始替杂志画一幅短篇小说的钢笔画插图。

青年画家不得不以杂志小说的插图来铺平通向艺术的道路,而这些小说则是青年作家为了铺平文学道路而创作的。

苏艾正为小说里的主角,一个爱达荷州的牧人,画上一条在马匹展览会里穿的漂亮的马裤和一片单眼镜,忽然听到一个微弱的声音重复了几遍。

她赶紧走到床边。

琼珊的眼睛睁得大大的。

她望着窗外,在计数——倒数上来。

“十二,”她说,过了一会儿,又说“十一”;接着是“十”、“九”;再接着是几乎连在一起的“八”和“七”。

苏艾关切地向窗外望去。

有什么可数的呢?外面见到的只是一个空荡荡、阴沉沉的院子,和二十英尺外的一幛砖屋的墙壁。

一标极老极老的常春藤,纠结的根已经枯萎,樊在半墙上。

秋季的寒风把藤上的叶子差不多全吹落了,只剩下几根几乎是光秃秃的藤枝依附在那堵松动残缺的砖墙上。

“怎么回事,亲爱的?”苏艾问道。

“六。

”琼珊说,声音低得像是耳语,“它们现在掉得快些了。

三天前差不多有一百片。

数得我头昏眼花。

现在可容易了。

喏,又掉了一片。

只剩下五片了。

” “五片什么,亲爱的?告诉你的苏艾。

” “叶子,常春藤上的叶子。

等最后一片掉落下来,我也得去了。

三天前我就知道了。

难道大夫没有告诉你吗?” “哟,我从没听到这样荒唐的话。

”苏艾装出满不在乎的样子数落地说,“老藤叶同你的病有什么相干?你一向很喜欢那株常春藤,得啦,你这淘气的姑娘。

别发傻啦。

我倒忘了,大夫今天早晨告诉你,你很快康复的机会是——让我想想,他是怎么说的——他说你好的希望是十比一!哟,那几乎跟我们在纽约搭街车或者走过一幛新房子的工地一样,碰到意外的时候很少。

现在喝一点儿汤吧。

让苏艾继续画图,好卖给编辑先生,换了钱给她的病孩子买点儿红葡萄酒,也买些猪排填填她自己的馋嘴。

” “你不用再买什么酒啦。

”琼珊说,仍然凝视着窗外,“又掉了一片。

不,我不要喝汤。

只剩四片了。

我希望在天黑之前看到最后的藤叶飘下来。

那时候我也该去了。

” “琼珊,亲爱的,”苏艾弯着身子对她说,“你能不能答应我,在我画完

什么是儿童散文的内质美

儿童散文的内质美1、感美。

率真是儿童可贵的品质,这种品质要求儿童散文将最美好的感情诉诸笔墨,表现儿童健康向上的情感。

因此,儿童散文总是通过儿童对自然、社会及外部世界的充满童稚之气的认识和感悟,抒写属于儿童的内心情感和情愫,传达作家对儿童的关爱之情。

2、意境美。

意境是我国古代文论中的一个概念,是抒情文学审美理想的集中体现。

具体指抒情性作品所呈现的情景交融、虚实相生的形象系统及其所开拓的审美想像空间。

儿童散文极为重视诗意地表现儿童眼中的世界和儿童的情感。

无论是叙事抒情,还是状物写景,都将“物”和“我”交融一体,从而绘制出充满纯美和欢愉之气的艺术图景。

3、语言美。

散文是“飞”的艺术。

清代文论家刘熙载在《艺概》中对散文的语言做过这样的总结:“文之神妙,莫过于能飞”。

并以一个飞字来评价庄子的散文,说其是“无端而来,无端而去”。

这里所说的“无端而来,无端而去”,点出了散文在语言运用上自由灵动的特点。

文学是语言的艺术,对于儿童散文来说,它一方面必须用散文的语言来表情达意,一方面要充分考虑它作为美文对少年儿童的语言熏陶。

因此,优秀的儿童散文总是以充分的儿童化的语言创造美的意境、抒发美的感情、表现美的情趣,从而紧紧地抓住小读者的注意,使他们流连不已,在优美的语言氛围中获得美的享受和启迪。

散文是美文,与其他文学体裁相比,儿童散文更强调以美的内质给小读者以美的熏陶。

幼儿散文 《小鸟的歌》

我终于找到了,这篇散文不叫小鸟的歌!应该是会唱歌的森林 有一片会唱歌的森林。

森林的歌,清逸而悠扬。

仿佛好多好多歌手在歌唱,有的轻悠悠的,有的清脆响亮…… 是大树在唱歌吧?森林里最多的是树。

我走进了这片森林,走进了歌声里。

歌声如细碎的阳光,在枝头跳跃,在林中飞翔。

当我发现森林里最多的不是树时,我找到了真正的歌手。

瞧,每一棵树上,都有许多许多小鸟。

每一只小鸟,都爱唱歌。

小鸟的歌,从树梢洒下,在枝叶的缝隙里流泻成金色的阳光瀑布。

小鸟的歌,挂在枝头的叶片上,结成晶莹的露珠。

小鸟的歌,落在草地上,变成了红草莓,圆蘑菇和各种漂亮的花朵。

小鸟的歌,跳进溪水里,变成了欢蹦乱跳的小鱼、小蟹、小虾…… 小鸟的歌,汇成了森林的歌。

哦,每一片森林都会唱歌。

幼儿散文及赏析《小熊请客》

散文是我国古代的主要文体之一。

我国古代把与韵文、骈体文相对的散体文章称为“散文”。

我国古代散文的发展大致经历了以下几个时期:(一)先秦时期1 第一部散文集《尚书》。

自汉以来,《尚书》一直被视为中国封建社会的政治哲学经典,既是帝王的教科书,又是贵族子弟及士大夫必遵的“大经大法”,在历史上很有影响。

2。

历史散文随着时代的需求,产生了描述现实的历史文学,这就有了《左传》、《国语》、《战国策》等历史著作。

《左传》与《战国策》是先秦历史散文的代表。

3 诸子散文春秋战国时代,百家争鸣,产生了诸子散文。

有《论语》、《孟子》、《墨子》、《庄子》、《韩非子》等。

(二)两汉两汉时代,散文进一步发展。

1 政论文贾谊的文章《过秦论》,晁错以主张募民备塞的《守边劝农疏》、《论贵粟疏》两篇散文最为著名。

2 史传文汉武帝时,罢黜百家,独尊儒术,封建王朝迫切需求总结古代文化,给予大一统的统治局面以哲学和历史的解释。

(1)《史记》司马迁的《史记》代表了两汉散文的最高成就。

(2)《汉书》在《史记》的影响下,东汉产生了不少历史散文著作,班固的《汉书》便是其中的杰出代表。

3 赋汉代出现了一种新的文体“赋”。

赋的名称始于战国赵人荀卿的《赋篇》,到后代形成了特定的体制。

讲究文采、韵节,兼具诗歌和散文的双重性质。

接近散文的称“文赋”,接近于骈文的称“骈赋”。

(三)魏晋南北朝魏晋南北朝时期,本期文章多讲求声律,形成马并俪文体,《水经注》、《洛阳伽蓝记》不同凡响。

(四)唐宋时期。

中唐韩愈、柳宗元领导了古文运动,“文起八代之衰”。

北宋时,欧阳修力倡古文,苏氏父子等人互相应和,古文日渐占领文坛。

(五)元明清时期。

本期散文基本上继承发展了唐宋古文运动的精神。

明代出现了前后七子的复古派,反对复古的唐宋派,主张性灵的公安派,出现了归有光等散文大家,清代影响最大的是桐城派。

这是一个任性的孩子,一个耽于幻想的孩子,他想要画下纯美的自然,他想要拥有纯美的自然。他想要爱情,他想要有美丽女孩担当主角的'爱情。他是一个孩子,一个受过伤的孩子,他要受庇护,但他也用暴力创造他心目中的美。

  这是一个任性的,以自然美为宗教的孩子,一个灵视的画家:“我想在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明”, “我希望/每一个时刻/都像彩色蜡笔那样美丽/我希望/能在心爱的白纸上画画/画出笨拙的自由/画下一只永远不会流泪的眼睛/一片天空/一片属于天空的羽毛和树叶/一个淡绿的夜晚和苹果”,“我想画下遥远的风景/画下清晰的地平线和水波/画下许许多多快乐的小河/画下丘陵――/长满淡淡的茸毛

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/qinggan/3821824.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-08-18
下一篇2023-08-18

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存