紫藤萝瀑布和燕园树寻有什么相同点

都运用托物言志的表现手法来写景状物，并把生活哲理寓托其中。《紫藤萝瀑布》也是宗璞的一篇散文，是作者在痛失小弟后，在庭院中看到的一株紫藤萝花，睹物释怀，由花儿的由盛转衰，到自己的由悲转喜，让作者感受到人生的美好和生命的永恒。《燕园树寻》这篇文章同样也是一篇散文，作者把人与树木相比，由树木的命运，想到人生的短暂和人生的意义。

1在诗中雁用来表达什么情感

雁又叫鸿。十一、十二月南飞，六、七月到北方去。在北方繁殖。古人有鸿雁传书一说。在古诗词中，雁这一意象往往被诗人赋予了丰富的情感，常与季节的更替、时间的流逝、逆旅的游子、凭栏的思妇等内容紧密相连。或渲染气氛，表现环境悲凄；或状写景物，表现高远寥廓；或代指书信，表现殷切期盼，或比拟自身，表现孤傲落寞；或触动游子思妇，寄予浓浓乡愁亲情。意象之盛，表意之丰，非其它物类所能及。

如借雁抒离思：“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”；

借雁叹孤寂：“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”；

借雁表忠贞：“问世间、情是何物，直教生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？”

借雁话凄凉：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”；

借雁抒豪情：“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼”等等。

雁这一极具张力的意象，以其丰富、深邃、独特的个性，牵动着文人墨客的情思，形成了中国独具特色的雁文化，散发着恒久的艺术魅力。

2诗中雁表达什么情感

你说的是这首词里的雁吗？

雁过也”的“雁 ”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“ 正伤心，却是旧时相识”了。这一句是虚写，以寄寓作者的怀乡之情。

《声声慢·寻寻觅觅》

年代： 宋 作者： 李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

还是这首里面的雁？

词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达 ，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。

《一剪梅·红藕香残玉蕈秋》

年代： 宋 作者： 李清照

红藕香残玉蕈秋，

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除。

才下眉头，却上心头。

燕园树寻与紫藤萝瀑布在写法上的相似之处是：它们都使用了一种叫做“借景抒情”的写作方法。

“燕园树寻”是北京大学的园林景观，以各种大树为主景，配以湖泊、山石等，营造出一种幽静、素雅的氛围。而“紫藤萝瀑布”是日本作家东野圭吾的小说《解忧杂货店》中的一个场景，描述了紫藤萝花盛开时如瀑布般倾泻的景象，给读者留下了深刻的印象。

在这两篇作品里，作者都没有直接描述自然景色，而是通过借景抒情的手法，借用了自然景观的景象来表达自己的情感，使读者更能够感受到作品所表达的情感和氛围。这种写作方法在文学、园林艺术等领域都有广泛的应用，被认为是一种重要的艺术表现手法。

宗璞散文的特点是清新轻盈，用“清水出芙蓉，天然去雕饰”来形容，是很贴切的。宗璞从清华大学外文系毕业，在一个中国哲学家庭受到传统哲学文化很深的熏陶，然而，她的散文创作却不是引经据典的那种文化散文，而是在自己的感受和体验之上的从笔端流出的心灵之语。《丁香结》正是这样的作品。

作者笔下的丁香，如同戴望舒笔下撑着油纸伞在雨巷逢着的幽怨的姑娘，它承载着苦难和愁怨，是作者刻意寻找的寄托情思攀升思维的依凭。春天一来，丁香，这自然中的普通花束就充满了城里城外、

校内校外，也充满了作者的斗室，“照耀着文思和梦想”。丁香的脉脉香气驰骋了作者的想象，给之以尺幅千里的功效。读起来，我们感受到了作者字里行间因丁香而带来的欢愉。作者多少年来心里一直装着丁香，装着古人吟咏丁香的诗句，在一次春雨中忽然发现一柄柄的花蕾恰似一个个的“结”，于是联想到“丁香空结雨中愁”的诗句，开始了作者的人生体悟。从古人的“丁香结”的诗句开始，作者写到了微雨，写到了人生的愁怨和不顺心的事，得到了生命需要“结”，否则就平淡无味的人生认识，显露了了作者对世事的洞明和对人生的洒脱。每个人一辈子都有许多不顺心的事，一件完了一件又来。所以丁香结年年都有。结，是解不完的;人生中的问题也是解不完的。所以生命既需要春光无限的阳春，有丁香如雪，幽雅香甜;同时，也需要细雨中连接的丁香结，愁肠挂肚，百转千回。我们既有赏花的情调，又有解结的心志。生命给你芬芳的丁香的同时，也给你幽怨的“丁香结”。这就是生活的常态，也是本文给我们的深刻启示。