中国美术赏析

　　1 世界上规模最大、洞窟最多的佛教艺术圣地是： 敦煌莫高窟

　　2 不属于范宽创作山水画的过程是： 师古人

　　3 不属于南宋的山水画情感表现的是：对生活缺乏热情

　　4 倪瓒的艺术思想是：不求形似，聊以自娱

　　5 雕像《圣德列萨的幻觉》作者是： 贝里尼 (贝尔尼尼)

　　多选题（分数： 10 分）

　　1 敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点有哪些：

　　艺术作品汉化，外来特征减少

　　注重人物内心世界的表现

　　 注重人物个性的表现

　　繁荣期的作品气势盛大

　　2 敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因有：

　　1 世界文明发展融合的结果

　　2 中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响

　　3 敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果

　　4 敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果

　　3 石涛的山水画风格是

　　1 平平淡淡

　　2 万点恶墨

　　3 丑怪狂扫

　　4 以下对郑板桥的描述正确的是（ ） ( 1 )分

　　1 在中国绘画历史上第一次把画看作明码标价的商品

　　2 “扬州八怪”之一

　　3 作品表现出浓厚的人道主义思想

　　5 以下对吴昌硕的描述正确的是（ ） ( 1 )分

　　1 中国封建社会最后一位著名画家

　　2 鸦片战争后出现的第一位著名画家

　　3 海上画派代表人物

　　4 清高孤傲

　　6 吴昌硕的绘画特点有（ ） ( 1 )分

　　1 善于画红牡丹

　　2 善于画竹

　　3 雅俗共赏

　　4 阳春白雪

　　7 以下对齐白石的描述正确的是（ ） ( 1 )分

　　1 使中国传统艺术焕发新的青春

　　2 强调绘画要不似似之，介于似与不似之间

　　3 既反对媚俗，又反对欺世

　　8 徐悲鸿对中国绘画的贡献（ ） ( 1 )分

　　1 国画

　　2 油画

　　3 素描

　　9 以下属于阎立本的绘画作品是：（ ） ( 1 )分

　　1 《步辇图》

　　4 《萧翼赚兰亭图》

　　10 敦煌佛教艺术的典型代表有：（ ） ( 1 )分

　　1 寺庙

　　2 菩萨

　　3 飞天

　　4 本生画

此图为手卷，是黄筌传世的重要作品。画家用细密的线条和浓丽的色彩描绘了大自然中的众多生灵，在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明。鸟雀或静立，或展翅，或滑翔，动作各异，生动活泼；昆虫有大有小，小的虽仅似豆粒，却刻划得十分精细，须爪毕现，双翅呈透明状，鲜活如生；两只乌龟是以侧上方俯视的角度进行描绘，前后的透视关系准确精到，显示了作者娴熟的造型能力和精湛的笔墨技巧，令人赞叹不已。

　　画面中24只小动物均匀地分布，它们之间并无关联，亦无一个统一的主题。画幅的左下角有一行小字：“付子居宝习”，由此可知，这幅《写生珍禽图》只是作者为创作而收集的素材，是交给其子黄居宝临摹练习用的一幅稿本。仅从这幅稿本上即可了解黄筌的作品之精妙，可以想象到黄氏其它作品的巨大魅力。正由于黄筌长期不懈地细致观察并坚持写生，经过不断的磨练，才能获得如此成功，并成为一个画派的开创者。

美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。

它的划分有多种，一般地包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入这个门类里，例如:书法、摄影等。

“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。

扩展资料

欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，泛指具有美学意义的活动。

及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。

中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。

美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

-美术 （让事物的色、声、味、态更好的技艺）

写生珍禽图此图画各类飞禽，昆虫，龟等二十余种。为五代时期黄筌所著。这幅画图描绘了鶺鴒、麻雀、鸠、腊嘴、龟、蚱蜢、蝉、蜜蜂、牵牛等二十多种昆虫、动物，但各自独立存在，不是有统一构思的创作，而是一幅写生作品。五代是传统花鸟走向成熟的时期，但流传下来的真品极少，因此这件写生画就具有珍贵的价值。 强调真实描绘，重视形似、质感，是这一作品的突出特色。你看那龟壳多么坚硬，似乎可以敲出声来！蝉翼的透明、麻雀展翅欲飞的姿态，都活灵活现，使人觉得它们是有生命的。早期花鸟重视写生，要求严格的写实能力，由此可见一斑。 黄筌的画风，以富丽、浓艳、工细为主调，代表着画院的风貌。但记载说，他他也能信笔涂抹，画出“笔意豪放，脱去格律”的作品，可见他又是一位多能的艺术 家。历代对黄筌颇多评论，如“富艳生动，旷古无对，盖边鸾之后，一人而已”（张丑）；“自古写生家无逾黄筌，为能画其神，悉其情也”（文征明）评价。

说到写生珍禽图其实也还是挺著名的一副名画了，这副画作最厉害的其实不是写生的，而是把动物们都生动想象的画出来了，前前后后一共有接近二十余种动物了，所以厉害到了什么地步大家也是知道的吧，那么有的人要问了，这个写生珍禽图是什么画种呢又是属于什么流派的呢下面一起来分析揭秘看看吧!

写生珍禽图是绢本设色画，是花鸟画流派的，话说花鸟画流派就是本画的作者黄筌和徐熙一起创造的。

写生珍禽图画作内容

《写生珍禽图》用细密的线条和浓丽的色彩，描绘了大自然的众多生灵。在尺幅不大的绢素上，画家画了昆虫、鸟雀及龟类共二十四只，均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以重彩。这些动物的造型准确、严谨，特征鲜明。每一动物的神态都画得活灵活现，富有情趣，耐人寻味。两只麻雀，一老一小，相对而立，雏雀扑翅张口，嗷嗷待哺的神情，惹人怜爱;老雀低首而视，默默无语，好像无食可喂，一副无可奈何的模样。下端一只老龟，不紧不慢，一步步向前爬行，两眼注视前方，有一种不达目的绝不罢休的毅力。

本幅自识：“付子居宝习。”

鉴藏印有：“睿思东阁”朱文、“秋壑”朱文、“悦生”朱文葫芦形、“陇西记”朱文葫芦形。

押缝印有：“陇西记”朱文葫芦形、“素轩清玩珍宝”白文、“钱氏合缝”朱白文鼎形、“寄傲”朱文及清乾隆、嘉庆、宣统内府藏印八方。

裱边题签：“黄筌写生珍禽图。康熙丁巳(1677年)重装于蕉林书屋。”

前、后隔水鉴藏印有：“钱氏素轩书画之记”朱文、“东北博物馆珍藏印”朱文、“蕉林秘玩”朱文、“吴□□鉴□□”朱文、“宣统鉴赏”朱文、“无逸斋精鉴玺”朱文、“用卿”白文、“吴廷”白文。

押缝印有：“钱氏合缝”朱白文鼎形、“奉华之印”朱文、“陇西记”朱文葫芦形、“师挚氏”白文、“长”朱文。

尾纸钤“瑶晖堂印”朱文、“钱氏合缝”朱白文鼎形、“汪元臣”朱文、“师挚氏”白文、“观其大略”白文、“曲阿姜二酉鉴藏”朱文、“张锣”白文。