如何在地理教学中融入情感教育

作为一名教师首先要有责任感和神圣感，打破“师道尊严”的圣框。学生是否发挥学习主体作用于教师的态度密切相关。一般学生总喜欢笑口常开、和蔼可亲、幽默善导、宽容赏识的良师，而心底里拒绝神情严肃、心胸狭隘、苛刻责备、讽刺挖苦的教师，所以教师更新理念，改变角色非常重要。

美术教育培养与提升学生审美能力，素质教育背景下需要教师深入研究美术教育，并意识到美术教育课程的作用。传统模式下课堂教学侧重培养学生基本绘画技术，影响到课堂教学质量提升。美术教学中融入情感教育内容，促进美术教学质量的提升。

美术教学中融入情感教育的措施主要有以下几点：

1激发美术学习兴趣。

兴趣是支持学生进行美术学习、开展美术创作、实现知识应用的根本动力。而情感教育是学生产生学习兴趣的基础动力，美术教师在教学过程中一定要注意引导学生对情感教育的优势和功能进行充分有效挖掘，培养学生美术学习的兴趣，加强学生美术创作的动力。具体操作为，教师在开展美术教学时要注意对教学素材收集和整理，尽可能丰富教育内容，同时利用这些内容引导学生感悟美术的魅力，进而实现情感教学与美术教学的相互融合，交流，在润物无声中对学生进行情感熏陶。

2塑造和谐课堂氛围。

在美术教学过程中，良好的教学氛围是确保情感教育合理融入的前提，而和谐的教学环境和气氛能够帮助教师提升美术教学的质量和效率。为了使情感教育更好的融入到美术教学中，教师在教学过程中一定要注意对情感元素的挖掘，从而为学生构建并营造一个轻松、愉悦、和谐、平等的学习空间和学习氛围，消除隔阂，拉近师生间的距离，全面调动学生学习兴趣，使学生更加积极主动的投入到美术学习中。

首先，教师需要在教学过程中贯彻“以学生为主”的教学理念，无论是开展教学设计，组织教学活动，都遵循“学生为中心”的原则，坚持“以人为本”的指导思想，对学生实际需求进行综合考虑，从而激发学生积极性，让学生深刻认识到自己的价值和学习重要性。

其次，教师在日常教学活动中要加强与学生间的情感交流和沟通，详细询问学生在美术学习过程中所面临的问题和产生的疑惑，对学生进行必要的鼓励、激励和肯定，从而获取并赢得学生的认可和信赖。例如在学习了《中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑》之后，教师可以利用课余时间与学生开展交流讨论，鼓励学生大胆说出自己在学完该内容后内心的切实感受以及当前所存在的疑惑，对学生提出的问题进行耐心讲解，给予学生针对性辅导，让学生切实感受到来自教师的认可与重视。

3增加课堂的趣味性。

学生对于故事兴趣较高，且故事具有趣味性、生动性及引导性等特点，学生通过故事主动思考与分析，并将自己所想表达出来。美术课程教学中，融入故事元素并实施想象性游戏，将美术课堂变得生动化与趣味化。

如：讲授鉴赏内容时，可以融入合适的故事性元素，丰富课堂内容内容。梵高名画《向日葵》中蕴含着作者与高更的友谊元素，教师引领学生欣赏这幅画时，让学生观察领悟作者的意图、作品的内容。接着，将梵高与高更之间有意思的故事讲给学生，体会作品中蕴含的情感。再次，引导学生发挥想象力，假设“我就是梵高”，对故事进行续写与创新，结合学生生活实际，感悟大自然的美好，并合理运用色彩画出自己心中的“向日葵”。

此外，教师还可以给学生播放《The Fox and the Houng》，欣赏这个故事，了解友谊的重要性，并将自己理解的友谊描绘出来。通过听故事与编写故事，培养学生想象力，激发美术学习兴趣。结合信息技术的应用，教师在对美术教学活动进行改革的过程中也可以对教学内容加以丰富，增强美术教学的生动性和形象性，全面提高美术教学的实际效果。

艺术创作就是带着强烈的个人感情色彩的，没有个人情感在里面那就不是创造，而是制造。

因为对于艺术的反馈，每个人都是不一样的，只有表现出自己的独到之处，才会有这个大千世界的色彩斑斓。

1 一切的开始都应该是兴趣驱动，如果喜欢画画，就立刻开始，不要纠结所谓的天分问题，热爱就是最好的天分。

2 如果有条件，可以参加一些培训班去做一下基础素描和色彩的训练～如果没，可以尝试买一些素描书和色彩书看看。要是书也买不到，可以搜下教程，素描色彩的很多。基础训练的最大作用是建立对事物本质的认识，训练人能分析物体，能感知环境里细微的美感。

3 如果觉得素描开始的基础训练太枯燥很容易叫人觉得乏味并导致放弃，就可以找自己最爱的画手的作品开始临摹，以一模一样为目标，边临摹边思考，为什么要这样画，积累问题，并且通过网络寻求答案。

4 画画选择工具并不重要，选择自己最顺手，最容易找到的工具马上开始，如果条件允许，尽量用贵的工具，至少放弃起来想着肉疼 ：）。

5 最好能开始选择好目标。要问自己，开始画画的目的是什么，到底是愉悦自己，还是希望以后靠画画为职业？不同的目的会决定学习方法的差别。前者可以可以比较 随自己喜欢，画的如何，标准什么的都并不太重要，重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。但是如果以职业为目标，就需要根据职业需要做大量枯 燥和重复的训练，对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。当然，兴趣开始，找到乐子，愿意坚持枯燥的训练成为职业画手，也是挺不错的一种路子

6 就画画而言，技法的磨练是贯穿绘画始终的东西，所以不必要强求自己非得具备多完备的技法多娴熟的技巧才能完成完整的画面，才可以用画面来传达点什么。画画 第一是要融入感情，要有情绪在画面里，笨拙的笔触简单的颜色都可以传递情绪，用炫耀技术的心态完成的画面其实是没有意义的，也是背离了创作的本质，那叫做习作。

7 要画好画，知识的积累和储备是养料，多思考多阅读多溜达是很好的办法。没有脱离实际的创意，也没有凭空掉下来的灵感，所以闭门造车其实是不可取的。多看优秀的作品，多对比，养成开阔的视野，比成天纠结着死画提升技法更重要。

8 一切到最后，就是坚持坚持坚持，画画是个苦差事，没有爱可走不远。

奶奶家住在XXX的小山村，门口就是茂密的松林，周围环绕着翠绿的青山。今年暑假时，我在那里度过了一个愉快的假期。

一天清晨，我在小树林里玩耍。玩着玩着，忽然，一只蹲在树上的小松鼠映入我的眼帘，可爱的小松鼠，小小的脑袋，黑黑的眼睛，大大的尾巴，尖尖的耳朵，棕色的毛，四肢又细又长，它一下窜到了树下，起初，它离我较远，见我没有伤害它的意思，它又跑到了我的脚下。看到这么可爱的小精灵，我心里不禁闪过一个念头：捉住它。

我正准备捉小松鼠，忽然，小松鼠抬头看到了我要伸手捉它，便赶紧又窜上了树，就在我一筹莫展时，一个松果掉在了我的头上。“对呀，用松果做诱饵捉小松鼠不就行了吗？松果是松鼠最爱吃的东西呀！”我想。我把松果放在了一棵树下，自己则躲在树后，时刻准备“战斗”，可小松鼠似乎不吃这一套，仍然坐在树上不动，这下我可火了，发誓要捉住小松鼠。于是，我拿出了我的“秘密武器”—弹弓，我悄悄绕到小松鼠呆的那棵大树的后面，将弹子射向小松鼠，只听“啪”的一声，小松鼠被打晕了，掉到了地上的一片草丛里。我想：哈，这下你可逃不掉啦！

回到家，我发现小松鼠的腿被我打伤了，我和妈妈赶紧给它抹了消炎药粉并打上了绷带，我把它放到一个笼子里，把笼子放到窗前，让它享受到明丽的阳光。从此，我每天一项重要的“工作”就是细心地照料它，给它好吃的松果和水，并时不时的捧着它出去散步，慢慢地，我和小松鼠建立了友谊，有时，也把它从笼子里放出来，在屋子里吃东西。有一次，我写完作业时向小松鼠拍了拍手，只见小松鼠迅速地跑向我，它竟然一下子窜到了我的手上，我抚摸着它那柔软的皮毛，它友好地用尾巴扫了扫我的脸。

渐渐的，小松鼠的伤养好了，充足的食物让它棕色的皮毛闪闪发亮，也长胖了好多，可有时，我发现它趴在笼子里一动也不动，呆呆地望着窗外的树林。我问妈妈，松鼠为什么会这样，妈妈说，松鼠可能是想家，想妈妈，想它树林里的朋友了吧！看着可怜的小东西，我真想把它放回松林，妈妈也劝我把松鼠放了，可我又舍不得，它可是我费了九牛二虎之力才捉住的呀！

暑假就要结束，我知道，我和小松鼠分别的日子就快到了，我是没办法把它带回城里的，因为，城里没有松林，没有松果。临回城的前一晚，我想，松鼠这样可爱的生命是松林里的精灵，人类给它提供的生活虽然不愁吃喝，但它一定更爱自由，明天，我就把它放归大自然吧。

第二天，妈妈陪我来到松林前的小山坡上，我把小松鼠轻轻放在地上，小松鼠立刻朝松林窜了过去，可是中途，它又停留下来回头看了看我，然后坚决地窜进了树林，看到小松鼠渐渐远去的身影，我难受极了，再见了，小松鼠，祝你在林子里快乐地成长！妈妈拍拍我的肩膀说：“别难过，你把小松鼠送回了家，它会感激你的，有空再回来看它不就行了吗。”

现在，在梦中我还经常看到那只可爱的小松鼠，它在松林里生活的快乐、自由，比我养在笼子里长的更好了，我想，自由的生命永远是快乐的，与自然界中生命和谐相处，爱护野外的生命，爱护大自然中的美好事物是我们每个人的职责，只有这样，世界才会更加美好，人类也才能更好地生存。