海子，他的诗，是写幸福与希望吗？

不一定全是。

比如上面几楼说的最有号召力的《面朝大海，春暖花开》表达了诗人对自己憧憬的纯真世界的追求，和对现实世界的无奈。这首诗写于89113 离他自杀的326不远了，所以里面也有可能掺杂一些绝望的意思，以希望映衬绝望。

还有《春天，十个海子》。这个就不用说了，这是绝笔。

海子很多东西都是中性的，他对于身边的大自然的景物、对人生的看法、对现实的讨论，都是表达自己的一种见解。

我还是个高一学生。自然会有不足。希望大家一起来讨论。

《爱情故事》必须通读，才能理解“两个陌生人”的准确含义，诗人在最后一句点明“是我的两只眼睛”。再回头读全诗，“两个陌生人，向你的城市走来”，我理解为我的眼神追随着你，“你的城市”代表她或者她的世界，为什么要用“城市”，我认为海子长于乡村，每个乡村少年少女的眼里，城市文明、现代又仿佛高不可攀，是那个年代来自乡村的学生们的向往与追求。

作者：海子原名査海生，生于1964年3月24日，在农村长大。1979年15岁时考入北京大学法律系，大学期间开始诗歌创作。1983年自北大毕业后分配至北京中国政法大学哲学教研室工作。1989年3月26日在山海关卧轨自杀，年仅25岁。在诗人短暂的生命里，保持了一颗圣洁的心。他曾长期不被世人理解，但他是中国70年代新文学史中一位全力冲击文学与生命极限的诗人。

原文：

两个陌生人

朝你的城市走来

今天夜晚

语言秘密前进

直到完全沉默

完全沉默的是土地

传出民歌沥沥

淋湿了

此心长得郁郁葱葱 

两个猎人

向这座城市走来

向王后走来

身后哒姆哒姆

迎亲的鼓

代表无数的栖息与抚摸

两个陌生人

从不说话

向你的城市走来

是我的两只眼睛

《我是一个任性的孩子》：

我想涂去一切不幸

我想在大地上

画满窗子

让所有习惯黑暗的眼睛

都习惯光明

----------------------------简析

他用自己的笔在固执地涂抹一个明亮的世界,以一个儿童的口吻自言自语地向这个世界诉说着自己的彼岸理想!!!!!

”。顾城在写这首《我是一个任性的孩子》时已经25岁了，可他对女人的态度依然如一个孩子，只有孩子，才会对母亲提出“永远看着我”的要求，才会对母亲有“忽然掉过头去”的担心。在这里，顾城是在想象自己的爱人，他用非常典型的儿童语言表达出来，使我们看到了顾城作为“孩子”的心理，有心的读者则可以从这浅显、简单的儿童稚语之中体味出顾城内心的深沉和宁静。

《分别的海》：

我没有带渔具

没有带沉重的疑虑和枪

我带心去了

我想，到空旷的海上

阳光像木桨样倾斜，浸在清凉的梦中呵，没有万王之王，万灵之灵你是我的爱人，我不灭的生命我要在你的血液里，诉说遥远的一切人间是园林，覆盖着回忆之声分别的海

对于海子经常用到的几个意象

姐姐，这个在下面的诗《日记》中会说到。

太阳象征他自己的诗歌，诗歌的胜利

抒情短诗〈〈日记〉〉，写于 1988年6月27日，从诗后面的小注可以知道，这是海子第二次坐火车去西藏，经过青海省的德令哈市时，自己的所想所感，写的情真意切。全诗采用了日记这种便于抒情的文体，以一个来自异乡的“弟弟”的那种怯弱而朴拙的孩子口吻，同“姐姐”真情告白，如泣如诉。全诗共分成四小节，感情层层递进。如果说第一小节仅仅是交代了自己的处境，即夜色笼罩，我只有戈壁，我在德令哈的话，那么第二、三节就是直接进行抒情了：“这是惟一的，最后的，抒情/这是惟一的，最后的，草原”。到最后这种抒情更是达到了顶点：“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你”。从这首诗歌中我们可以体会到此时海子的复杂心绪。他曾经两次去西藏，一是为自己的长诗〈〈太阳〉〉寻求创作素材，获取灵感，也是为了摆脱情感的纠缠和苦闷。作为全诗的中心词是“姐姐”，“姐姐”既是自己的倾诉对象，也是诗歌中的一个意象，她的内涵应该是多方面的。此时海子在个人终身大事上已经是疲惫不堪了，内心的伤痛还隐隐存在，但他追求太阳的信念更强烈了。“姐姐”既可以理解为自己的情人，已经分手的情人，也可以理解为所有美好的事物，包括自己的理想，自己的信仰，甚至招致自己如此痴狂于诗歌创作的冥冥之中的东西。通过“姐姐”这个意象，更好地直抒胸臆。与“姐姐”倾诉交流了一段时间，自己再也不感到荒凉了，精神得到了慰藉。原来“荒凉寂寞的戈壁”也变得美丽了，情由景生，情景交融，从此可见海子此时内心的孤独真是达到了一种极致，一种唯美的境界，他独自享受着孤独和寂寞的如此美丽。

孤独寂寞是人类一个永恒 的话题，是一个必须正视的问题。既是诗人也是海子生前好友的西川说：“对于我们，海子是一个天才，而对于他自己，则他永远是一个孤独的‘王’，一个‘物质的短暂情人’，一个‘乡村知识分子’。”海子的《日记》也毫不回避的透视了这一现象。相对说来，海子更孤独些。当然他的孤独并不是社会疏远了他，而是在他受挫后他有意识的自我封闭自己，把这种寂寞和孤独转移到诗歌创作中去，开辟自己的精神乌托邦，这一点常人是不理解的。在他的房间里，你找不到电视机、录音机，甚至收音机。他在贫穷、单调与孤独中写作，他既不会跳舞、游泳，也不会骑自行车，这是一个真实的海子。他认为，诗就是把自由和寂寞还给人类的东西。他的另一首《在昌平的孤独》，对孤独的认识也是很别致的：“孤独是一只鱼筐/是鱼筐中的泉水/放在泉水中/孤独是泉水中睡着的鹿王/梦风的猎鹿人/就是那用鱼筐提水的人/放在泉水中/以及其他的孤独/是柏木之舟中的两个儿子/和所有女儿，围着诗经桑麻沅湘木叶/在爱情中失败/他们是鱼筐中的火苗/沉到水底/拉到岸上还是一只鱼筐/孤独不可言说\\\"。在海子的一生中，死亡轻生的意识始终弥漫着，挥之不去，驱除不得。像《日记》这首诗歌，对自己的孤独心理描绘的很是逼真，轻生的意识倒不是那么强烈。由原来的两手空空到后来觉得美丽，这其实是一个思索的过程，一个把小我融于天地与自然的过程，海子的思想就是这样超脱。名作《面朝大海，春暖花开〉说“给每一条小河每一座山取一个温暖的名字/陌生人，我也为你祝福/愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获得幸福/我只愿面朝大海，春暖花开”，他把幸福留给了他人，而自己忍受的是莫名的不可排除的孤独和寂寞，这就是海子。封闭的自己，平时与人交往不多，现实的压抑，加上几次都与爱情擦肩而过， 使得他更像一个孤独的孩子。也正是西藏这“西方最后净土”的感染，才使得海子的回归意识变得如此强烈，摆拖尘事烦扰的时间变的才如此迅速，他的孤独感也才日益芬芳四溢。海子实则是一个孤独的吟唱者，一个内心空灵的诗人，表面上他孤独，但他通过写诗，构建着诗歌大厦，独自品享着寂寞的美丽，他又是一个精神的富足者。

海子是一个专心作诗的人，一个天生作诗的人，他的存在就是为了作诗。他是一个时代的产物，在他身上始终纠缠着理想与现实的影子，矛盾重重，他把美丽和祝福留给别人，而自己咀嚼着苦涩，这是怎样的一个人呢！写的越是明澈，内心越是孤独。海子是一个文学现象，又是一个社会现象，他曾几次彷徨在自杀的边缘，最终还是搭上天梯（火车道轨）去了遥远的天国，追逐心中的太阳、麦子和情人去了。 时代及海子个人的性格注定了海子只能是短命的一颗彗星，虽短暂，但光彩熠熠。美国人西尔维娅 普拉有句话“ 死是一门艺术，诗人的死实际等于诗人的再生。”，那么，春天，十个海子会再复生的，一定！

对生命的无奈吧

循环的无奈 生命既是如此 活着也便只是如此

虽然对自己存在及意义都不感到茫然 但还是要继续

可是海子最后似乎坚持不住了呢

这也许是最后为什么他会自杀的原因吧

http://wwwcdyzhecn/yuwen/book3/zhongguodangdaishi/mianchao/xiangguang/mianchaoxg5htm

称之为“黑夜的诗，”将这首诗的身份表达得很清楚：“献” 是献出，是捐献．捐赠，是将什么带到什么之前。这里暗示着一股涌泉的力量。实际上，人们祭献的对象也是人们从中汲取的那种东西，所赠之物正是从祭献对象身上分有的，因此，“祭献--倒出”的过程，也是一个返回、被纳的过程。祭献神是向着神的返回；而这同时也是神本身的溢出和自身返回。祭献是黑夜也返回到黑夜中，在黑夜的杯中吸饮，同时是黑夜本身的涌起、涌现。“黑夜”与“黑暗”又不同，“黑夜”是有可能性的，它包含着闪闪发光的东西在内。副标题“献给黑夜的女儿”是一个小小的自身破坏，它把“献诗”庄重、神圣的含义引向不太庄重、非神圣的情诗。“女儿”是柔性的，小而具体的，在这个方向上可以使所捐之物更柔和、更真切，更像是从人的舌尖上涌出的。