常春藤国际学校小学部简介

　北京常春藤国际学校是哈佛教学体制下的教育及学校管理机构。由教育咨询及管理行业的专家合作建立，这其中有哈佛及西北大学校友，也有国际蒙台梭利机构的代表人物。自建立伊始采用国际教育学方法并吸取了世界各国学校的成功管理模式经验来推动中国儿童早期教育的进步，常春藤国际学校的成立更是旨在中国成功打造一所可以满足学前班到高中的双语教育学校。

　常春藤国际学校小学部课程设置

　数学教育：我校是双语教育学校的学校数学课程意指进一步培养学生的数理知识、运算能力及运用数学思维。

　艺术教育：本校的视觉艺术课程是一门以沟通、情感表达为主要形式的课程。孩子们通过绘画、涂色及手工创建来与世界沟通，并通过创造出的艺术形象来表达自己的想法。视觉艺术课程让孩子们构思、回想、创造艺术形象，并且与它们进行思想交流。通过学习，学生可以通过视觉艺术来表达情感和人生观得到德育、智育、美学上的升华，并从中终身受益。

　科学教育：双语教育学校让小朋友们会通过学习科学技术及社会科学来拓展人际关系，并将人际关系的建设能力运用到今后的事业发展及个人生活中。

　中文教育：中文学习以中文普通话的理解为基础，同时用汉语学习中国文化及数学课程。这门课程充分地使用了学校所处的地理环境及历史文化背景。通过这中文课学习。孩子们会锻炼中文的听说读写能力。根据国家教委课程标准，中文课程在学生总学时中占比例为30%。

　音乐教育：学生们会通过唱歌及课堂表演来表达他们的想法及艺术构思，编写自己的音乐故事、儿童歌谣或是一段序曲。学生们也会参与到各种历史背景、文化背景及社会背景的音乐表演活动中，积累舞台表演经验

　社会学：我校采用的是国际教育学方法关于社会学这门课程主要培养孩子们关爱他人的'品德和积极向上的人生观，并培养孩子们为别人着想的良好品质和社会功德心。社会生活课着重培养学生们的独立判断能力及举一反三的能力，让孩子们可以从以往的经验中学到为人处世的哲学。

　体育教育：我校体育课程会提高孩子的运动能力、体育知识理解、积极的生活态度，从而使孩子的人生更加健康向上。

　常见答疑

　Q1上学时间是怎么安排的的

　常春藤国际学校学生的上课时间是每周一到周五早上8：30到下午3：50。

　Q2学生需要穿校服吗

　常春藤国际学校相信穿着校服是体现学生在校生活归属感的重要部分。穿着统一的校服也被证实有助于提高学生的在校表现及学习成绩，所以在常春藤国际学校的每个学生在上课时间和课外活动时都统一穿着校服。

　Q3常春藤学校有校车服务吗

　常春藤国际学校与专业的独立校车公司签订合约为在校学生提供校车接送服务(大部分学生集中在朝阳区附近)。

　Q4北京常春藤国际学校环境怎么样

　北京常春藤国际学校位于朝阳区，占地34,000平米，环境优美。紧邻东四环，交通便利。

　Q5北京常春藤国际学校小学部招生有哪些要求

　Q6北京常春藤学校学前班有哪些招生要求

　Q7北京常春藤国际学校地址在哪

　北京常春藤国际学校成立于2012年，常春藤国际学校致力于为社会培养拥有真正的双语和双文化能力的未来世界精英，那么学校地址在哪里呢

　Q8常春藤国际学校小学部一年费用是多少

　Q9北京常春藤学校学前班费用是多少

　Q10北京常春藤国际学校怎么样

一 艺术设计本科专业主要课程有哪些

不同学校不同专业课程会有差异的，光艺术设计就包含环艺，平面，景观，家具，广告等，有的学校专业分的细，有的学校可能景观室内都归在环艺里，你想问的是什么专业？

二 艺术类包括哪些专业

所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业：

1艺术学理论类：艺术史论

2音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导

3戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、**学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画

4美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)

5设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)

(2)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读：

艺术类院校，目标是培养具备各专业知识，能从事各专业门类教育和实践的人才。艺术院校专业课的考试都是由各个高校自主命题的，部分学校有一定的考前培训辅导班。其招生工作是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。截至2016年，有本科艺术类院校48余所，并且在各类师范类院校、综合类大学中多设置音乐、美术、传媒等学院（系、科）。

三 在大学里艺术类专业到底包括哪些专业

2017年在所有的艺术类大学中，哪些艺术大学排名比较好 下面我整理了最新世界艺术类院校排名top5的院校，艺术类留学生快来看看有没有你中意的院校。

世界艺术类院校排名top1哈佛大学

哈佛大学(Harvard University)是一所享誉世界的私立研究型大学，是著名的常春藤盟校成员。

哈佛大学致力于卓越的教学、学习和研究，以及培养在全球范围内发挥作用的许多学科的领导者。拥有超过2万名申请者，其中包括本科生、研究生和专业学生。

哈佛大学在全球拥有超过36万名校友。走出了8位美利坚合众国总统，上百位诺贝尔获得者曾在此工作、学习。

哈佛大学的教职人员从事教学和研究，以推动人类知识的边界。被公认为是当今世界最顶尖的高等教育机构之一。

世界艺术类院校排名top2 剑桥大学

剑桥大学历史悠久，其著名的大学和大学建筑吸引了来自世界各地的留学生和游客。但是，这所大学的博物馆和收藏馆也收藏了许多珍宝，让我们对大学的学者和学生的一些学术活动有了令人兴奋的了解。

剑桥大学是世界上最古老的大学和主要学术中心之一，也是一个自治的学者社区。其卓越的学术成就享誉全球，反映了其学生的智力成就，以及由大学和学院的工作人员进行的世界级的原创研究。

世界艺术类院校排名top3加州大学洛杉矶分校

洛杉矶加利福尼亚大学是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶的公立研究型大学，创办于1919年，目前拥有约30,000名本科生与12,000名研究生，提供包括学士、硕士与博士在内331种不同的学位课程。

美国最顶尖的公立大学----加州大学洛杉矶分校引位于美国加利福尼亚州洛杉矶的Wesood。UCLA是美国商业金融、高科技产业、**艺术等专业人才的摇篮，是全美培养尖端人才领域最广的大学。它是加利福尼亚大学系统中的第二所大学，与加州大学伯克利分校（UC Berkeley）齐名

UCLA是全美国申请人数最多的学校，2015年，有超过112,000人申请入学UCLA，是全美录取率最低的公立大学之一。

UCLA是美国享誉盛名的高等学府，在各种大学排名中均有傲人成绩。洛杉矶加州大学先后共有13名校友、教授获得诺贝尔奖。

世界艺术类院校排名top4哥伦比亚大学

哥伦比亚大学是一所位于美国纽约市曼哈顿上西城的世界著名研究型大学，属于私立八大私立常春藤盟校之一，由三个本科生院和十三个研究生院构成。

哥伦比亚大学是纽约州最古老的大学，也是美国历史最长的5所大学之一。

自20世纪以来，哥伦比亚大学一直被公认为美国一流的高等教育机构之一。该校学术氛围浓厚，多次被评为全美学业压力最重的大学之一。

哥伦比亚大学艺术学院是一个极具活力的多元团体，它囊括了来自世界各地才华出众、富于远见、醉心创作的艺术家，以及由享誉世界的艺术家、**和戏剧导演、诗人、小说及纪实文学作家、剧作家、制片人、评论家与学者组成的师资团。

世界艺术类院校排名top5芝加哥大学

芝加哥大学是美国最富盛名的私立大学之一，全美大学排名榜，学术声誉排名第4。

芝加哥大学是美国诞生诺贝尔奖得主最多的学校之一，超过60位 光商学院就出了6名诺贝尔奖获得者，可见其学术之强芝加哥大学的毕业生出任美国大学教职的比率在全美高居第一位，学术、教育界盛传东有哈佛、西有斯坦福、中有芝加哥大学的说法，足以说明其崇高的学术地位。

在学术上独树一帜，非常重视理论知识教学,使学生学到了很多实打实的理论知识，而且建立了浓厚的学习氛围。

世界艺术类院校排名我就介绍到这儿，想咨询更多艺术院校的详情，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

四 艺术学校有哪些课程

一共有5个大系 具体还要看每个学校设的各个专业

1、戏剧 （包括影视表演 戏曲表演 播音主持 服装设计等专业 )

2、舞蹈 （民族舞 古典舞 国标等专业）

3、美术 （中国画、油画、动画制作等专业）

4、声乐 （民族 美声 通俗 古典乐器 西洋乐器等专业）

5、综艺 （综合艺术 ：戏剧 舞蹈 声乐都会学一点知识）

五 艺术设计主修课程有哪些

艺术设计专业的课程设置:

主干学科：艺术学、历史学、哲学。

主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。

(5)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读

艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。

高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 思想、 理论和“ ”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。

六 艺术类有哪些专业

1、服装表演、模特专业：模特穿着设计的衣服走秀，也叫服装展览,是对衣服的推广。

2、美术专业：美术专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。

3、表演专业：表演专业属于一级艺术学科，表演专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧。

4、编导专业：广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑。

5、播音主持：播音与主持艺术在我国是一个新兴专业，随着文化产业的飞速发展，播音主持人职业将成为未来就业领域的热点和亮点。

(6)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读

艺术类考生是指报考艺术类院校艺术专业或普通高校艺术专业的考生，这类考生与其他类型的考生不同，除了要参加高考外，还必须参加所报考学校或者本地区组织的专业考试。

该类考生必须是专业考试合格且高考成绩达到该院校录取分数线才能被录取。我们常说的表演、美术、音乐、体育等都属于艺术类考生报考的专业，近年来，艺术类专业招生非常火爆。

七 大学艺术专业都有哪些课程

中央戏剧学院艺术管理专业还分以下种：

1）公共事业管理（演出制作管理）专业

Public Affairs Management( Stage & Proction Management)

2）公共事业管理（艺术院团管理）专业

Public Affairs Management (Arts Management)

艺术管理系

艺术管理系本科学制四年。设有公共事业管理专业（艺术管理方向：演出制作管理、艺术院团管理；文化行政管理方向）。

培养适应我国文化艺术事业发展需要，系统掌握现代管理科学的基本理论与方法，有较高文化艺术修养的各种文化艺术生产部门的经营管理者、国家各级各类文化行政主管部门的公务员和各种文化事业单位的管理者。

艺术管理系自成立以来，重视学科建设，课程设置不断完善。教学中，在重视管理基础理论教学的同时，注重理论和实践相结合，以培养学生解决实际问题的能力、适应市场需要为着眼点，培养学生系统掌握文化艺术管理与文化行政管理的基本理论和技能，具备从事相关行业工作的素质和水平。艺术管理系教师以严谨的教学态度，无私的奉献精神致力于艺术管理理论的教学和科研，形成一个具有良好团队精神和凝聚力的集体。

课程设置：Curriculum

公共事业管理专业（艺术管理方向：演出制作管理、艺术院团管理）的主要课程是有：

1,剧场管理、Theatre Management

2,演出管理、Stage Manageme

3,艺术院团管理、Arts Management

4,管理案例、Management Case Studies

5,管理学基础、Elementary Management

6,普通心理学、General Psychology

7,西方经济学、Western Economics

8,会计学基础、Elementrary Accounting

9,营销学、 Sales & Marketing

10,文化市场管理学、Cultrual Marketing Management

11,文化艺术法学概论、Conspectus on Culture & Arts Law

12,写作基础、 Elementary Script Writing

13表导演基础、Elementary Acting & Directing

注：公共必修课等 Other Public Compulsory courses 别的学校应该差不多。

八 专科艺术设计专业需要学习哪些课程

其专业必修课主要包括:素描、色彩、三大构成、世界 现代设计史、设计概论、图形创意、图案与装饰基础、字体与标志设计、版式设计、包装设 计、书籍装帧、环境艺术、展示设计、广告设计与策划、CI 企业形象策划、商业插图、电脑 美术基础、影像艺术。

专业主干课程的内容与要求如下:

(1)素描 通过造型能力训练、成组物体写生、风景速写、人物造型常识与写生、装饰人物。了解 绘画造型的基础知识，并能运用线条在纸的平面上表现物体的空间关系，形成立体关系。

(2)色彩 通过学习色彩静物写生、水彩风景写生、装饰色彩静物写生、装饰色彩风景创编、装饰 人物色彩。了解运用条件色进行静物写生的知识、熟悉水粉工具的性能及水粉写生的基本技 法。了解装饰色彩静物写生和装饰风景画的特点与表现方法，运用在装饰风景画、静物画创 编中。

(3)图案与装饰基础学习形式美的原理法则、几何图案、图案色彩的基础知识、具象图案造型的途径与方法、 图案的组织形式、图案的多种制作、招贴画、环境设计、贺年卡设计等。通过造型、构成、 色彩和制作技法的构想、制作、设计应用的训练，培养学生的创造能力和设计制作能力。使 学生能将图案的造型、设色、构图、制作的具体方法及所掌握的设计原则运用于实际。

(4)设计概论 设计概论作为艺术设计专业一、二年级学生的设计理论必修课，主要讲述六方面的内容: 设计的学科性质;设计的概念与内涵;设计的分类与特征;设计的思维;设计的形态;设计 师职业结构与设计师价值观。 通过学习设计概论，掌握设计理论研究的一般方法，学会运用非文字形式加深对理论知 识的理解，了解设计的基本概念、形成自己对设计的认识。

(5)图形创意 二十一世纪是一个读图的时代，二维画面、三维画面、静的画面、动的画面都要求富有 创新概念，以此吸引人、感动人、达到传播的目的。图形创意正是为此而设立的一门课程， 它是设计专业的乃至影视、传媒专业的轴心课程。图形是区别于口语、文字语言的另一种特 殊语言，用图形语言与人快速沟通正是此课程研究的目的和任务。 通过学习，学生能够:(1)从生活出发，关注生活、捕捉生活，提炼生活，表现生活，这 是对学生的第一要求。

(2)从民族文化角度审视自己所从事的工作，作品表现要有个性--创 新是生活的原动力。

(3)大量的练习作业，用手、用眼、用脑，三位一体。

(4)掌握创意图形 的特点，学习图形创意的两种思维方式，掌握图形创意的一般方法。培养学生的创意思维能 力。

(6)字体与标志设计 认识标志与企业的关系，学习标志的涵义及内容，字体在标志设计中的作用，了解中外 文字发展简史，掌握字体结构，书写方式，鼓励学生改变观念、大胆创新，把字体设计充分 融合到标志设计中，使学生具有独立完成企业标志设计的实际能力。

(7)版式设计 通过学习版式设计的定义，了解版式设计的基本原则，掌握如何将有限的视觉元素在版 面上进行有机的排列组合，并在传达的信息的同时也能产生感官上的美感。使学生具有在涉 及到报纸、刊物、书籍(画册) 、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等设计领域 的实际能力。

(8)书籍装帧 了解包装的发展史，包装与产品的关系。学习包装设计中的材质运用及形式与美的表现

3法则，使学生具有在涉及企业产品，书籍装帧等方面的设计能力。

(9)展示设计 主要学习内容为:展示概论、装饰构造、人机工程学在展示中的应用、展示的视觉传达 应用和展示专题等。 (10)广告设计与策划 本课程是艺术设计专业的一门重要课程, 具有很强的实用性它是对艺术设计专业其它 各门课程的融会贯通, 以达到综合性地运用的目的。

通过本课程的学习,对广告策划的原理, 技巧,程序与具体运作应有全面而深刻的了解, 并能熟练地结合企业广告活动进行广告策划 与策划书撰写。本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面,不仅讲授与广告专业相关的知识 而且可涉及社会学、交际学、市场营销学、文学等方面的知识。广告策划是主意、点子的运 用，因此还可以从中国传统文化中的谋略得到启示。

(11)CI 企业形象策划 通过本课程的讲授与设计实践，学生要理解标志设计的基本概念及其设计的基本性质与 特点，了解 VIS 设计的发展历史及其一些主要的设计案例，以及 VIS 设计体系形成的原理， 能够根据 VIS 设计的程序，进行市场调研与正确的设计定位，确定设计表达要素，具有从基 础系统到应用系统，完整、系统地进行 VIS 设计与 VIS 手册制定的能力。

(12)电脑美术 学习 Photoshop、Coreldraw、Flash 等平面及动画设计软件的操作和应用。要求学生综 合运用所学的美术基础知识，借助电脑设计和制作出平面静态美术作品、二维动画作品。

(13)影视艺术 掌握影视艺术、视听语言的基本元素和基本理论，掌握**、电视在技术与艺术创作上 的技巧;领会导演意图，把握剧本精髓等方面的知识，培养学生掌握基本的影视摄像技术和 影视导演技术。

(二) 选修课 选修课是本课程方案的重要组成部分，是在必修课基础上的拓宽、提高，是发展学生专 业特长的重要途径。选修课分为专业选修课和公共选修课两大类。

1专业选修课 本部分课程是提高学生某一专业方向学科素养的课程，共设有中国画、书法、油画、连 环画、版画、篆刻、手工制作、材料雕塑等 8 个课程。要求每个学生在校期间要选修其中 4 个课程。每个课程为 32 学时，除以上课程外，学校可根据实际需要和可能，研究开设其他新 的课程。

九 艺术类的课程都有什么

艺术类的课程有下列分类：

1、美术学类

美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类；

绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类；

摄影包含了影视摄影，商业摄影，摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。

2、设计学类

设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。

3、戏剧与影视学类

戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。

4、艺术学理论类

艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。

5、带有艺术属性的非艺术类

带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。

6、播音与主持艺术专业

播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

7、广播电视编导专业

广播电视编导是戏剧与影视学一级学科下属的二级专业，学科门类属于艺术学，颁发艺术学学士学位。

作为国家级特色专业，着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才。

(9)艺术大专学校有哪些专业课程扩展阅读：

1用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺等。

2指富有创造性的方式。例如：领导艺术。

艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、**、游戏

艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。

越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想像、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。

基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习。

为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。

艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。

艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。

十 艺术设计本科专业主要课程有哪些

环境艺术设计升本专业

1、设计学：艺术设计学专业

2、建筑：城乡规划专业

3、建筑：建筑学专业

4、设计学：环境设计专业

艺术类课程，如何做效果外化？

在教学过程中进行“教学层次分梯度”，有利于实现效果外化升级。

第一梯度：知识技能外化

知识是最容易获得的，技能需要通过训练持续提升，比如孩子学习钢琴时的乐理知识，学习美术时的色彩搭配，学习跆拳道时的脚法等等，这些都是技能。

知识技能外化的常见方式有比赛、考级成绩、公开课、课堂照片、视频等等，这也是很多培训机构惯用的方式。这些集中在知识和技能层面的外化固然重要，但却不能直击家长的需求和痛点。

第二梯度：德育效果外化

德育是在知识技能目标基础上的升华。艺体教育作为素质教育的一个重要途径，对孩子的情感、审美、意志品质、思想品格塑造有重要意义，德育贯穿在孩子艺体学习的整个过程中。每一次课程的活动，孩子都在收获点滴的成长。如何将孩子成长的瞬间呈现出来，可以在教学产品设计上以此为导向下功夫。

以跆拳道为例，跆拳道不仅能让孩子强身健体，更能学习礼仪，养成坚韧不拔的品格，那如何在课堂教学中呈现呢？有没有可能将这些品质进行课程的升华？比如孩子在练习跆拳道劈板的时候，设计这样一个教学环节：在木板上，写上孩子的一些坏习惯，如拖延、懒散、粗心等，鼓励孩子克服这些陋习，然后让孩子踢板，并让孩子写一份自己在这个过程的体验和感受。这是一个充满仪式感的过程，有利于孩子形成积极的心理暗示，通过跆拳道的一系列训练，培养其克服问题和困难的能力，老师及时鼓励，强化孩子的正确行为，这个过程孩子收获了自信、勇气以及自我成长。

这个教学过程无论是用视频还是公开课的方式呈现出来，给家长的直观感受和体验都是很震撼的。其他素质类课程都可以参考这个思路，在德育上结合课程的功能，通过视觉、听觉、触觉等实感呈现学习的效果。

第三梯度，思维效果外化

德育是一个过程，思维和态度的转变更是孩子成长和成熟的标志。艺体教育能促进潜能和天赋唤醒、打开孩子视野，使孩子多角度看待问题，从而促进其思维发展。比如学习了钢琴的孩子，思维和情感更丰富和细腻，更能体察自己和别人的感受。

中国文化对情绪和情感的表达比较含蓄，父母很少对孩子说“我爱你”，孩子也学不会对家长表达自己的爱。而艺术本身就是情绪的表达方式，在钢琴教学时，情感可以自然地融入和流露，比如在孩子学习《大海》弹奏的时候，引导孩子体验那种对妈妈深刻的爱和依恋，让孩子饱含情感地学习这个曲目，并在之后完成一段弹奏钢琴的后和妈妈关系的感悟文字，通过信件和卡片的方式表达对妈妈的爱。这个过程就让孩子经历艺术熏陶的同时，引导孩子对情感进行深层次的体验，从而实现孩子情绪和思维的培养。

能做到知识和技能外化的培训机构不在少数，但做好了德育效果外化和思维外化的机构就不多了，这恰恰是艺体对孩子塑造的优势所在，是应试教育无法替代的。做好了课程三个梯度的效果外化，就能打造学校的竞争力，使学校在激烈的市场竞争中取得长久的胜利！

新浪博客发布的《2022全国大学生选修课调查报告》显示，大学生对于艺术类选修课的喜好程度最高。确实是这样，每次我们学校开始选课的时候总是艺术类的课程先报满，然后 没报上的就只能退而求其次去选其他的课程。在我看来，大学生偏爱艺术类选修课的原因主要有三点：

01_感兴趣

兴趣绝对是左右大学生选课的最主要的因素之一。每个大学生在面对选课列表的时候总是会先去找自己最感兴趣的科目，就算是想要选学分高的课，大多也会是在自己感兴趣的几个课程中选择一个学分高的课程。

艺术类的选修课程很多都是于人的兴趣相关的，例如《音乐鉴赏》、《美术鉴赏》、《影视鉴赏》、《戏剧鉴赏》、《舞蹈鉴赏》、《书法鉴赏》等。这些课程刚好贴合人们的兴趣爱好，喜欢听歌会乐器的自然对《音乐鉴赏》课程感兴趣，喜欢绘画的自然对《美术鉴赏》课程感兴趣，喜欢看剧看**的自然也对《影视鉴赏》感兴趣。这就导致当大学生根据自己的兴趣选择选修课时，就呈现出大学生更倾向艺术类选修课的现象。

02_课程内容丰富有趣

艺术类的选修课之所以让大学生感兴趣，最大的原因就是课程内容比较丰富有趣。《音乐鉴赏》、《影视鉴赏》、《舞蹈鉴赏》这些课程看名字就知道上课的内容肯定很有趣，至少比专业课内容要有趣。

只要是大学生应该都知道大学专业课的内容有多枯燥。大学专业课的上课内容有很多晦涩难懂的概念知识，又抽象又难以理解，绝对谈不上有什么趣味性可言，但我们没有选择，这是我们作为大学生必须学习的知识。而选修课却是可以让我们自由选择的课程，这时候即使没什么感兴趣的课程，我们也想选择一些上起来轻松有趣的课程，所以艺术类的课程就有很多人选，就像我们小时候总是很喜欢上音乐，美术课一样。

有的人可能会说，这些选修课学到的知识没什么用，选这种课就是在浪费时间。但是这种无用的知识却是我们每个人都需要的。有一句话我很喜欢，我们在学校会学到两种知识，一种是有用的，一种是无用的，有用的可以让自己生存下去，无用的可以让自己感到快乐。

03_学习难度低

艺术类的课程内容一般难度都比较低，因为这些课程的目的主要是为了提升我们的知识素养和审美水平，上课的内容也主要以鉴赏为主。这就大大降低了我们大学生的学习压力，也让更多大学生愿意选这类课程。

大学生的学习压力真的很大，除了要保证自己专业课不挂科之外，还要准备靠各种证书，如果毕业想要读研的话，还需要从大三开始就收集信息，然后投入备考。平时的学习压力就已经很大了，那选修课自然想选择没什么学习压力的课。

大学生倾向选择艺术类的选修课并不是什么坏事。在上大学之前，为了高考，我们已经放弃美术，音乐这类课程的学习。上大学以后我希望我们能够有机会再去接触这类课程，以弥补我们的缺失。

公共艺术类选修课程包括：美学和艺术史论类、艺术鉴赏和评论类、艺术体验和实践类三类。

美学和艺术史论类、艺术鉴赏和评论类课程，主要包括《艺术导论》《音乐鉴赏》《书法鉴赏》《影视鉴赏》《舞蹈鉴赏》《戏剧鉴赏》《美术鉴赏》《戏曲鉴赏》。

根据教育部对高等学校公共艺术课程最新规定：“每个学生在校学习期间，要在美学和艺术史论类、艺术鉴赏和评论类、艺术体验和实践类这三类课程中通过学习和考核，取得2个学分方可毕业。其中美学和艺术史论类、艺术鉴赏和评论类课程至少取得1个学分。”

艺术传媒专业有些什么课程

有艺术画，传媒，播音，导演等几个课程，还有马克思主义。

有哪些大学的专业可以选修美术类的课程

如果是选修课的话，不是要看那学期有什麽科目吗？

你到公布出来的时候看看有没有美术类的就行了，好像选课不分艺术不艺术的，只跟你的网速有关系

艺术类专业 大一的课程是什么

艺术类专业 大一的课程主要是，概论理论知识

大学艺术专业都有哪些课程

不一样的大学不一样的。一般来说 艺术系 美术学（师范）、绘画（油画）、绘画（国画）、绘画（版画）、美术学（雕塑），艺术设计（数码设计）、艺术设计（环境设计）、艺术设计（装潢设计） 艺术设计（装饰设计）、艺术设计（染织服装设计）、艺术设计（产品设计）、艺术设计（展示与家具设计）、音乐学（师范）、表演（音乐表演）、表演（影视表演艺术）、广播电视编导，广播电视编导（播音与节目主持）、广播电视编导（空乘服务），表演（体育艺术表演）。

什么是艺术类选修课

美术，音乐，影视鉴赏等类的自由选择的课程。

常见课程：

语言艺术、艺术鉴赏、古典诗歌欣赏、中外建筑简史、社交礼仪、中国文学通识、音乐欣赏、

世界遗产在中国、红楼梦欣赏、日语入门、英文歌曲欣赏、文学名作鉴赏、西方古典音乐鉴赏、

英美文学鉴赏。

(5)艺术类课程扩展阅读：

大学选修课类型

就性质来说，大学选修课可以概括分为两类：公共选修课和专业选修课。

就内容来说，基本上学校有什么专业，就会相应开设什么选修课，还有一些其他课程（教育，艺术类的）

文学类：比如中国语言文学，历史学，哲学，方面的。

语言学：各种外国语言，有的还有地方方言（比如有些学校就有粤语选修课）

理学类：数学，物理，化学，生物等方面的专业。

计算机类：计算机基础，各种软件使用，编程语言，多媒体设计等等。

工学：比如机电工程类，建筑学等等工科技术方面的专业。

艺术类：比如音乐，舞蹈，美术类的专业。体育类：各种各样的体育活动，如篮球，羽毛球……

教育类：如心理学，思想政治，大学生恋爱，青春生活等等关于大学生教育的课程。经济管理类：经济学，管理学，比如国际贸易，工商管理等。

娱乐类：各种牌类游戏课程等。

医学类：比如药理学，卫生学，基础医学等等。

实事政治类：如当前国际形势，国内趣事评论等等。

艺术设计本科专业主要课程有哪些

环境艺术设计升本专业

1、设计学：艺术设计学专业

2、建筑：城乡规划专业

3、建筑：建筑学专业

4、设计学：环境设计专业

艺术设计学专业有哪些课程

美国艺术中心设计学院也是最近几年的留学热院校，作为美国著名的设计院校，艺术留学人数不断递增，大家对艺术中心设计学院专业了解多少呢？我们一起看看艺术中心设计学院研究生专业设置。

艺术中心设计学院（ACCD），是一所依托现代设计为基础和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。是美国著名的设计学校之一。目前有在校学生1400余人，其中22%来自世界上40个国家。

ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球**公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请著名的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。

艺术中心设计学院研究生专业设置

纯艺术专业（美学硕士）

ACCD的教师和学生，是所有**，录像，摄影，绘画，雕塑，性能和装置的艺术家。许多校友已得到国家和国际赞誉，他们经常分享他们的见解和专长，并且还担任客座教师和客座讲师。

ACCD的教学，大部分是一对一会议构成。他们的专职教师是有七位艺术家构成，包括系主任，三个理论家和两位艺术家的核心教师。学校强烈鼓励学生参与一个或多个**/录像，绘画和雕塑研讨会。

广播**专业（美学硕士）

**教育最重要的是发展个人的创造性。通过一个独特的个人观点和普遍明确提出的故事，可以令人信服，还可以激发世界各地的观众。 ACCD吸引着不同的有讲故事技巧的**制片人以及一些刚进入该行业有发展潜力的新人。

ACCD让学生拥有一个可以自由创作、自我导演的机会。他们可能重点研究导演和编剧。学生有着进入好莱坞艺术中心的抱负和成为当代**制片人的理想，有着这样的理想，他们不断提高技能和储备知识。

媒体设计专业（美学硕士）

媒体设计艺术中心的研究生课程提供了两年或三年的硕士课程， ACCD提供媒体设计项目（MDP）和媒体设计事宜（MDM）专业。 在媒体设计项目，跟踪学生在工作室中工作，使用的设计，解决从事新兴的通信技术和文化习俗带来的问题。

工业设计专业（理学硕士）

艺术中心的交通设计的研究生课程的学生，将有助于改变汽车行业的思维和更广泛的领域的运输和个人移动。该专业将提供方向的选择：车辆轨道和交通系统的轨道。

交通运输设计专业（理科学士）

交通运输专业的学生将改变自动化产业和运输业，本专业有两个方向：机动车轨道方向和交通系统轨道方向。 机动车轨道方向主要培养在机动车制造业创造性工作的专业人员；交通系统轨道方向主要培养具有创造力和系统思维，能够优化交通系统的专业人员。

环境设计专业

ACCD环境设计专业强调人类、材料、空间和情感的关系，专业不只是注重设计的外表呈现，更是提倡心理、物理、情感和感知效果的设计。通过跨学科探索获取创造性的设计，环境设计师是在创造性过程中追寻机会的人。

艺术中心设计学院研究生录取要求：

（1）语言成绩：托福：100；雅思：70

（2）申请材料

成绩单：平均分30以上；

学位证明；

推荐信；

个人陈述；

申请费：$70。

艺术中心设计学院研究生作品集要求：

（1）艺术作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，

（2）环境设计：需要提交至少三个完整的空间作品和一份动机陈述，包括自己的兴趣领域、软件知识和能力描述。

（3）**：提交至少两个完整的**或视频，展示自己作为**制作人的视觉叙述能力。时长最少5-20分钟。只能通过Vimeo上传，然后通过邮件发送给校方。

（4）平面设计：需提交一个能反映自己平面设计和熟练排版能力的作品集。最少15到20张，并附上文字描述。

以上就是艺术中心设计学院研究生专业设置以及研究生申请条件的相关内容，希望对大家有所帮助。了解更多有关该院校的详细信息，欢迎随时咨询美行思远艺术留学专家。我们有最全、最新的艺术留学资讯等你哦。

艺术设计主修课程有哪些

艺术设计专业的课程设置:

主干学科：艺术学、历史学、哲学。

主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。

(8)艺术类课程扩展阅读

艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。

高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 思想、 理论和“ ”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。

艺术设计本科专业主要课程有哪些

不同学校不同专业课程会有差异的，光艺术设计就包含环艺，平面，景观，家具，广告等，有的学校专业分的细，有的学校可能景观室内都归在环艺里，你想问的是什么专业？

在美术课堂融入思政元素的方法有：教学大纲中融入思政元素、专业课程体系中融入思政元素、教学方式和手段中融入思政元素。

1、在高校艺术类专业教学大纲中融入思政元素。

艺术专业教学大纲指的是以教学计划为基础所制定的规定学生学习艺术课程时需要掌握的艺术理论知识以及相关艺术技能。在艺术课程教学大纲的修订中，高校可以将思政元素和教学大纲进行结合，将思政元素融入到教学目标、人才培养目标中。

2、在高校艺术类专业课程体系中融入思政元素。

首先，教师需要从艺术类专业课程本身的特点出发，在讲授艺术理论知识的基础上，将情感以及价值观教育融入其中，促使艺术类专业课程教学能够实现对学生进行社会主义核心价值观教育。其次，在教授学生相关艺术技能时，可以将行为素质教育和理想信念教育融入其中。

3、在高校艺术类专业教学方式和手段中融入思政元素。

当前，很多高校的艺术类专业教学还是主要使用传统的教学方式或多媒体教学方式。在目前的教学环境中，无论是传统教学方式还是多媒体教学方式都需要将思政元素融入其中，增加新的能够体现思政教育的教学方式和手段。

思政融入美术的意义：

1、是艺术类教育价值追求的目标。从艺术类教育和思政教育的价值追求以及实现目标来看，两者存在着内在统一性。同时，思政元素融入到艺术类专业教学之中是帮助高校艺术类专业教学摆脱当前困境、实现教学深化改革以及提升学生创造力的有效途径之一。

2、是学生实现道德素质提升的根本要求。党的报告指出，青年是一个国家兴旺、发达以及强盛的根本，如果青年本身有理想、有能力、有责任担当，那么这个国家就会更有前途，这个民族就会更有希望。当前我国高校大学生面临着各种思想以及不同文化的影响。在这样的环境中，帮助学生树立起正确的价值观是高校人才培养的基础和前提。