多么可爱的笑容是什么歌

《多么可爱的笑容》是一首由林忆莲演唱的中文歌曲，歌曲词曲作者为张洪量。歌曲表达了对爱情的美好向往和对爱人的独特感受，以及对幸福生活的向往和追求。以下是歌曲的具体分段解析：

第一段：描绘主人公对爱情的向往

歌曲一开头，便描绘了主人公对爱情的向往。她形容爱情如同“一条细细的流水”，“细水长流，不断流淌，从不曾停歇”，表达出她对爱情的坚持和执着。她渴望拥有一份真正的爱情，而这份爱情必须是“如阳光般温暖，如风儿般自由”，她希望和爱人能够一起分享生活的点滴和每一个美好瞬间。

第二段：描绘主人公对爱人的独特感受

歌曲的第二段，主人公开始描绘她对爱人的独特感受。她形容爱人的笑容“多么可爱”，“像一朵花儿绽放在阳光下”，这让她感到无比的温馨和幸福。她深深地爱着爱人，她认为他是自己生命中的一切，“你是我心中的一切，是我生命中的阳光和希望”。她渴望和爱人一起携手走过人生的每一个阶段，共同经历生活的所有喜怒哀乐。

第三段：描绘主人公对幸福生活的向往和追求

歌曲的最后一部分，主人公表达了对幸福生活的向往和追求。她认为幸福就在她身边，“幸福就在我身边，就在我心中”，但她也深知幸福不是一蹴而就的，需要通过努力和付出才能得到。她希望能够和爱人一起努力，一起创造属于他们自己的幸福生活，“我们一起努力，一起创造美好的未来”。最后，她表达了对爱人的深深感激之情，“谢谢你，给了我多么可爱的笑容，让我生命中充满了幸福和温暖”。

成立于2017年12月24日的苏州民族管弦乐团，严格算起来只有1岁零3个月，乐团成员80%都是“90后”，平均年龄只有275岁。然而，这支年轻的乐团初出茅庐就技惊四座。成立半年，他们就登上“北京现代音乐节”的舞台，被音乐节艺术总监叶小纲视为“惊喜”；“满周岁”后更是在国家艺术基金和江苏省艺术基金的扶持下，拉开了为期一个月、跨越9个国家、总行程2万多公里的欧洲巡演。

乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏

4月19日，苏州民族管弦乐团将在艺术总监兼首席指挥彭家鹏的执棒下亮相上海交响乐团音乐厅，为申城观众奉上一台“风雅颂之交响”原创作品音乐会。虽说同属长三角文艺联盟，苏州和上海的高铁车程已被缩短至40分钟，然而为了这次亮相，乐团依然用了整整两个月时间精心挑选剧目。

演出上半场可谓“委约”专场，三首曲目《烟雨枫桥》《来自苏州的声音》以及《丝竹的交响》皆为原创委约作品，且都凸显了苏州古典雅致的人文情怀。《烟雨枫桥》由作曲家李滨扬创作，其名取自唐代诗人杜牧的“暮烟疏雨过枫桥”。在隐约的苏州评弹与昆曲元素的几丝韵味的穿引下，通过飘渺梦幻的音乐历程，描绘出作者心中的那座令人神往，朦胧色彩中的千年枫桥。

《来自苏州的声音》展现的是作曲家郝维亚眼中的苏州，既保持了古色古韵又兼顾时代发展。作品分三个乐章，分别从苏州的“园林”“山水”“昆曲”中汲取素材，并考虑以当代人的视角重新感受和审视苏州的独特气息，展现了苏州经过40年改革开放的洗礼所取得的发展成就。

刘长远创作的《丝竹的交响》以江苏民歌《姑苏好风光》为素材，分两个乐章，让人仿佛听到太湖的船歌、寒山寺的钟声、庭院中的评弹和江南的水乡的浪花，抒发了作者对江南水乡的赞美以及苏州人民深爱故乡之情感。

二胡演奏家朱昌耀

音乐会下半场则是重头戏——作曲家赵季平的《风雅颂之交响》。自诗经中走出的这部管弦乐作品能让人听到《关雎》中“窈窕淑女、君子好逑”的向往，也能听到《幽兰操》中史诗与英雄传说的浩渺气质。这是赵季平从中国诗歌总集《诗经》与《唐诗》中选取其中部分具有代表性的章节，历经近一年的完成的大型民族管弦乐作品。

不难发现，苏州民族管弦乐团在内容气质上坚守着江南民乐特色，亮出了鲜明的中国标识。乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏介绍说，迄今为止，乐团委约的每一部作品几乎都紧紧围绕“中国元素”“江南文化”，无论是古典园林或是古村落，抑或如今重又变为新时尚的评弹或昆曲，中国传统文化的宝库支撑着中国民族民乐发展，也借助交响化之路向世界展现它的浩瀚和斑斓。

民族管弦乐作品难写，又不像西洋交响乐范本很多。但通过多次沟通和尝试，作曲家和乐团逐渐有了默契和共识，民族管弦乐交响化最关键的是理念的革新，用国际通行的交响建制来丰富、完善中国民乐，使其规范化、多元化和国际化。

当然，民乐交响之路依然在探索中，彭家鹏强调：“对于每一部新作品，无论大小或繁简，乐团都会通过不停地演出来积累经验、收集反馈，再反过来进行微调，促进乐曲的成熟和完善，最终成为乐团的经典保留曲目。”

这是一部喜剧片，人们为**中的对白，笑得死去活来；这是一部爱情片，人们被这段真挚的感情，感动得一塌糊涂；这是一部悲剧片，你猜得中开头，却猜不中结尾；这是一部时代片，承载着人们对岁月的记忆……

在宁夏镇北堡影视城里，那个标志性的夯土城墙上，周星驰和朱茵的身影，似乎永远定格在了那里。来自天南地北的游客们，在那里纷纷争相留念拍照，之所以有如此多的人不远万里来此驻足，只因二十多年前的一部**《大话西游》。

《大话西游》系列是由《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部**组成，讲述了一个跨越时空、悲喜交加的爱情故事。多年来，很少能有一部**可以像《大话西游》那样，衍生出丰富多样的“副产品”，从一部**上升到一种文化现象，且伴随着一代人的青春回忆，真可谓是历久弥新，令人难忘！

创作于二十世纪九十年代的《大话西游》，采用了当时少见的平行时空故事背景。**中至尊宝的双重身份和时空穿越，最初也为观众们的理解，制造了不少的误会。时隔多年之后，在当下的“穿越”、“双重身份”等已经司空见惯的前提下，更多的观众慢慢意识到，在《大话西游》的喜剧、 搞笑 外衣之下，其实还蕴含着更丰富的成长和责任。

这部以吴承恩原著《西游记》为蓝本的**，其片中的情节却和《西游记》中的记载完全不同。如此的人物设定，其实是来源于本片的导演刘镇伟，在儿时读《西游记》时，就早已产生的一个想法。

《西游记》原著带给刘镇伟的印象非常深刻，但每当他看到小说或是电视剧最后的时候，心里总会隐隐地觉得，在孙悟空的身上，总是有一种很无奈的东西存在着。这种无奈就是对孙悟空来说，他没有权利决定是否要去取西经，就如同当年被压在五指山下，只有陪同唐僧前去取经，他才能够被放出来，对于孙悟空来说，他没得选择。

于是，刘镇伟假设，如果自己就是孙悟空，自己又会怎样选择呢？对于自己原本就反叛的性格，刘镇伟毫不犹豫地选择了一出来，第一件事情就是一定要放倒唐僧，并且杀了他！

《大话西游》的故事，也就是基于刘镇伟这样一个“邪性”的想法创作出来的。同时，他也从心底里不愿大家只拿孙悟空当一只猴子看待，为了将孙悟空塑造成一个有血有肉、有矛盾与挣扎的凡人，刘镇伟还在故事中加入了一段爱情……

刘镇伟试图将孙悟空放入一个感情的世界里，正在构思之际，刚刚成立公司的周星驰找到了他，想请他作为导演帮助拍摄公司的第一部**。刘镇伟将自己想要拍摄《西游记》的想法及构思告诉了周星驰，周星驰听完后甚是不解，并且还充满了犹豫……对于一向以无厘头喜剧闻名的他，突然间演爱情戏，有没有搞错啊！

要知道，那时的周星驰，已经是香港炙手可热的喜剧天王，之前主演的**《赌圣》、《逃学威龙》、《审死官》及《唐伯虎点秋香》，都是当时的票房冠军，也曾三次被提名为香港**金像奖的最佳男主角，但始终都与影帝无缘。在很多的评论家看来，周星驰就是靠着夸张及搞怪的表演来取悦观众的。

刘镇伟对于此故事的构思，虽说披着神话的外衣，但本质上却是一部悲剧式的爱情片，而这，是周星驰从未涉猎过的领域。但在刘镇伟看来，当时的周星驰虽然获得了不少观众的青睐，但大多数都是男性青年，在女性观众方面还是非常缺乏的。

于是，刘镇伟就劝说周星驰：“要不就试一试吧，我是一个喜剧导演，现在却要拍一部悲喜剧，我也很冒险的，但是我不怕……”最终，周星驰动心了，《大话西游》的拍摄也就此开始了。

周星驰决定要用自己的风格，来演绎一个爱情悲剧，而那个史无前例的孙悟空，也即将横空出世……

对于这部《大话西游》，从定位开始就有所突破的**，周星驰花费了很大的心力，这是他的彩星**公司所出品的开山之作。整部**六千万的投资，在上世纪九十年代中期，可以说是一部大制作了。

时隔多年，我们依然能从剧组人员的配置当中，看出星爷当时的勃勃野心。导演刘镇伟曾拍摄过《赌圣》、《东成西就》，是当时香港最当红的喜剧导演，而周星驰则是当时最当红的喜剧演员，加上老戏骨吴孟达和罗家英的参与，已经保证了整个**的底色。

对于女主角，剧组则邀请了曾和周星驰有过合作的当红花旦朱茵，以及周星驰早年的同事蓝洁瑛，并且还启用了刚刚从英国留学归来的新人莫文蔚。整部影片从武术指导程小东到作曲人赵季平，这样的组合，无论是放在过去或是现在，都称得上是顶尖的配置。

**中的至尊宝是五岳山上的一个山贼头目，带领着十几个兄弟阻截商路，大块吃肉、大口喝酒，大秤分金银，日子过得还算逍遥自在。但是，随着春三十娘和白晶晶，以及菩提老祖的相继到来，打破了他原本安逸的生活。似乎，所有人都在不断提醒着他，他不是至尊宝，他是孙悟空转世，久而久之，就连他自己也恍惚了。

至尊宝和孙悟空，一个托世，一个本尊。他们是一体两面，还是原本就两个人物，这个问题同样也困扰着周星驰……周星驰不愧是实力派演员，他总是能在拍摄中迸发出许多天马行空的想法，而这些灵感和创意，在拍摄中逐渐地磨合，最终成就了一部周氏喜剧风格的经典**之作。

“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，当我失去的时候，我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，你的剑在我的咽喉上割下去吧，不要再犹豫了……如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字，我爱你！如果非要在这份爱上加个期限，我希望是一万年……”

众所周知，这是整部**中，最为经典的一段台词，但很多人不知道的是，这段台词却是周星驰在拍摄现场即兴发挥出来的，周星驰将原版**剧本中的普通对白，变幻成了一段经典情话。而这，也是他在搭乘公交车时，想到自己的 情感 上的一些私事，自然而然说出来的。

周星驰对于这段台词也是十分的喜欢，以至于多年之后，他依然将它运用在了自己的**中……

“（男）我没有一天不想你，（女）爱多久？（男）一千年、一万年，（女）一万年太久了，爱我，就现在！……”

周星驰表示，自己对于这一段台词，或多或少都有情意结，而正是因为这段话发自真心，所以才能感动世人，成为经典。然而，周星驰和刘镇伟两人在片场边写边拍的创作模式，在一起合作的内地**人看来，却成为了一种不靠谱的表现，而这也和当时的文化环境息息相关。

在很长的一段时间里，中国内地的文化，受苏联文化的影响还是很深的，看**对于当时的很多观众们来说，是一件充满着仪式感的事情。而拍**，则更是一向很崇高的事业，况且还是拍摄一部由四大名著之一《西游记》改编的**，而刘镇伟和周星驰对《西游记》肆意地解构，以及在当时看来，大量毫无意义的无厘头对白，实在是令内地的**人很难接受。

曾参与创作《红高粱》、《霸王别姬》以及《大红灯笼高高挂》的作曲家赵季平，在那时早已声名在外了，就在这一年，他被委派做了《大话西游》的编曲，可以说，赵季平是一个看着没有完善成型的剧本精心创作的。

面对着剧本翻来覆去的赵季平，看了很多遍，可依旧还是没有感觉，万般无奈的他只能去到了**的拍摄现场，寻找一些灵感。他看到的正好是春三十娘在牛魔王肚子里大战的那一场戏，当时映入赵季平眼帘的是摄影棚里挂满的“肠子”和“血管”，五脏六腑满天飞，赵季平心中一凉，不由地认定，这是一部烂片。

因此，对声名极为看重的赵季平在完成了音乐创作之后，还特意要求片尾不要挂他的名字。那段时间，内地影人对于《大话西游》的质疑声从未间断，也因此传到了周星驰和刘镇伟的耳中，两人对于这样的质疑是既委屈又难过，来自两方的分歧不仅仅是对于艺术的理解，也同时体现在了拍摄过程的方方面面里。

这期间，无论是演员还是剧组工作人员，经常都是早上五点就开工，直到次日七点才收工，连续工作十几个小时都是家常便饭。**中，扮演菩提老祖的其实就是导演刘镇伟，而现如今这个角色也跟随着**成为了经典，但在拍摄之初，刘镇伟却是硬着头皮顶上去的。

当时选角时，扮演菩提老祖的其实是《红高粱》中的一位演员，演技没有任何问题，而导演刘镇伟也对他十分认可。然而，就在**拍摄时却出了岔子，当时的星爷根本就听不懂普通话，而那位演员也恰巧听不懂粤语，演起对手戏来简直就是鸡同鸭讲，根本无法交流。

在当天的拍摄完成之后，追求完美的周星驰左思右想，还是决定换一个演员来演。但是，仓促之间很难找到会说粤语又可以和他相互交流的演员，情急之下，导演刘镇伟只好剃成光头顶上了这个角色。

历时三个多月的拍摄总算是完成了，**也随之进入了后期制作阶段。参与创作的内地**厂职工尽管有人依然对**抱有很大的成见，但也不得不佩服香港团队的敬业精神。

在整理素材时，周星驰和刘镇伟才发现，由于两人在片场边写边拍，临时加的戏太多，因此一部**的容量早已无法装下那么多的奇思妙想了。最终，他们决定将**一分为二，所以才有了《月光宝盒》以及《大圣娶亲》两个系列的**。

在《月光宝盒》中，至尊宝为了救白晶晶，利用月光宝盒反复回溯时光，最终穿越到了五百年前，并遇见了白晶晶的师傅紫霞仙子，并在第二部《大圣娶亲》中，与紫霞展开了一段新的恋情。

然而，如这般人物关系的变化，和近乎错乱的时空穿越，在当时那个年代，却没能被观众们接受。当年，周星驰的彩星**公司为《大话西游》投资6000万，而两部**上映后，面对着总共不到5500万港币的票房，直接导致了他的彩星**公司倒闭。

事后很长一段时间，有不少的片商都表示对周星驰失去了信心，更甚者还有片商对周星驰冷嘲热讽，做好你的演员就好，不要有太多的个人意见……

而在中国内地，《大话西游》所面临的情况就更加复杂了。这部**是九十年代中期上映的，当时的观众虽说也比较厌倦陈旧的说教式**，但似乎对于周星驰的无厘头风格喜剧，依然还是难以接受。

月光宝盒曾一次又一次地帮助至尊宝逃脱险境，在最后的关头，至尊宝也终于醒悟了！想要救回紫霞仙子，仅靠月光宝盒是远远不够的，只有自己真的成为了孙悟空，只有带上那个紧箍咒……**中的至尊宝最终变成了孙悟空，而现实中早已被下架的**《大话西游》，却通过VCD再一次蹿红了！

1996年，《大话西游》在北京**学院中上映了，继而受到了无数大学生的热烈追捧，而这个热潮也开始席卷了中国整个高校校园，**中原本密集的台词，也被观众们一句句地咀嚼出了味道。

自此之后的许多年里，**中的很多台词也通过了社交媒体，成为了一代网络流行用语。这些俏皮中带着叛逆的语言，也在互联网上续写着《大话西游》的传奇。

紫霞仙子为至尊宝挡下了致命一击，自己却死在了牛魔王的手上，他猜中了开头，却猜不到结尾……师徒四人最终利用月光宝盒逃脱了飞往太阳的命运，但这一次，月光宝盒将他们送往的却是另一个时空。

在这个新的时空中，唐僧不再是喋喋不休的话唠，白晶晶和春三十娘也不再是妖怪，二当家则变身状元郎，瞎子也从山贼变成了官差……从这些物是人非的变化之中，有不少观众们所感悟到的或许就是自己的人生！

至尊宝变成了真正的孙悟空，他不再抗拒取西经了，因为他知道，西经可以消除人们心中的仇恨……当年那个一心只为逍遥的至尊宝，为了心中的爱、为了责任，变成了取经路上的孙悟空。

《大话西游》是一个不可复制的经典，也是周星驰最具代表性的作品。粗狂的西北旷野，斑驳废旧的古城堡，影片中一幅幅狂野不羁的画面，将一代代人带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。有很多人将至尊宝的转变，看作是从男孩走向男人的一种成长。但是，这样的成长代价却很大，经历过迷失、错过和无奈，最终还是肩负起了自己作为一个男人的责任。