音乐节奏动律简论

音乐节奏动律简论

　导读：音乐是需要律动相结合才能够焕发生机的，下面一起跟着我看看吧！

　 一、音乐形成过程中的动律概念

　顾名思义，音乐形成之中本身的运动规律称为“动律”(亦称“律动”)。事物原理告诉我们，音乐组织成分分别为音高、音色、音强和音长。然而，就音乐形成过程包含的动律而言，实质上应概括为两个方面。其中以音高成分为要的动律关系称“旋法”，而以节拍关系为要的动律意义才是通指的“节奏动律”。虽然，二者之间的律动关系相辅相成并辉映成章;但是，音乐原则上的动律概念，主指还是针对在音乐中起主体作用的节奏因素。因此，对节奏动律的研究，实质上就是对节奏形成本身成分的研究。

　综上可见：音乐中的动律性质，显然是音乐形成过程内在不可缺乏的关系条件。它如大自然一年四季的规律一样牢固，亦如生命本身的脉搏规范频率一样支撑着时间源。但是，这样一个不被重视的大前提，往往并非所有人都能真正认识，尤其对部分创作的人而言。相反，只有天才素质的作曲家才能宏观地把握其合理尺寸，并充分展示以围绕节奏动律合理性作条件的各种分支变化之音乐思想。

　 二、节奏动律与音乐形成的关系实质

　假如说音乐的灵魂是旋律、旋律的灵魂是节奏，那么，节奏的灵魂就是动律。

　事实上，在任何真正的音乐中，节奏动律的现实意义往往不止附注在旋律的灵魂上。音乐要发展，节奏势态包含其中，它也是同等于音高势态形成“旋法”的同等条件。当拍子、节拍形成相对节奏势态时，动律性便随其显现。所以，音乐中节奏动律的准确性与合理性，也就和人类正常感知灵敏度几乎同呼吸和共命运了。

　尽管有些音乐理论方面对此关注，但绝大多数关及节奏的内容一般只阐述至解释其概念上，没有对形成节奏的动律继之说明，这就使人们对节奏动律的本身规律难以了解和重视，并不断出现作品败露及表达方式等尴尬的错误。更常致其音乐深层的意义因素受到了瓦解。

　不难知道，在缺乏动律性原则的所谓音乐中，对于如何形成真实意义的节奏和由其节奏因素形成的旋律，都是值得异议的。换言之：没有合理的节奏观念也就不会有合理的旋律思想;欠缺合理的旋律思想，更不会有真实的音乐性。为之，无论面对任何音乐或实际创作，应该在宏观的感知上树立对节奏动律意义的认识，并学会在具体分析和运用中作出合理的选择。

　当然，在浩瀚的音乐海洋中，任何无视节奏动律作支撑的节奏形态形成的所谓音乐，都是背离音乐原理和要求实质的。而且一旦背离了这一实质，其音乐品质即会随之丧失崇高的艺术价值。

　 三、关于节奏动律性错误的说明

　在现实音乐生活中，节奏动律性错误的情况时有所见。被熟知的歌曲作品中有、教科书中也存在，而通俗音乐中更是不计其数。自然，凡此破而不立的东西，在客观上均已抹杀了原理、混淆了思想，甚至颠倒了是非，应值所有音乐家共同重视。

　不过，依据音乐原理动律性存在的前提，便可一目了然地发现相关错误。例如：由正常4/4节拍所形成的节奏原理动律为强、弱、次强、弱，以6/8节拍形成的为强、弱、弱、次强、弱、弱，用3/4及3/8节拍形成的为强、弱、弱，而2/4节拍形成的`为强、弱等。然而，这些实质强度一旦改变，即须依托于强、弱倒置的“切分”节奏得以完成。也正因为“切分”和“非切分”二者在差异上均有明显的原理依据，所以(尽管牛、马有别)二者倒置依然可行。但需要指出的是：在音乐理论中是否还有第三种(非马非驴、既强又弱)随意无序的定义概念呢，以下随证数例：

　①4/4节拍中的×× ×——|、

　②3/4节拍中的xx-—|、

　③6/8节拍中的×× × ×××|、

　④2/4节拍中的：×××× ×|，等等，这些欠缺动律规则形成的错误节拍，以及用此形态完成的类似节奏，在理论的解释上自然难圆其说。

　以上例证究其原因，主要还在对节奏形成过程中动律因素认识的误差，继而导致逃离节奏势态下原理要求的实质和约束。凡属此类，即便将之视为“切分”理解，依然还存违理之嫌。理由是：此种“切分”的意义，在正常节奏势态下显得毫无意义。因此，意将归属于吻合节奏动律的原则，以上四例需分别纠正为：

　①4/4节拍中的×× ×|×——、

　②3/4节拍中的××/×-、

　③6/8节拍中的××××/× ××、

　④2/4节拍中的×/×××，或

　①实质上已构成3/4节拍动律、

　②构成2/4节拍动律、

　③构成3/8节拍动律、

　④构成1/4节拍动律。

　调整后的意义在于：

　1动弱拍而不动强拍的动律原则;

　2情感所需节奏因素的变化，应找其相适宜的特定位置;

　3非强拍的节奏因素变动是音乐思想及人类情感转折和转弯最适宜的通道。所以，在创作上能将此思想贯穿于旋律之中，其音乐情感的自然性和合理性就会得到较彻底的释放。换言之，当我们看清了节奏动律这一无形态势的实质约束时，旋律思想的明确性、总体音乐的合理性成分才可最大限度地得以实现。

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#课件# 导语现在很多老师上课都用课件，通过课件教学可以帮助同学们更好的学习，更好的了解上课内容，下面是 给大家带来初中音乐课件：大海啊故乡，大家可以看一下，希望对同学们学习音乐有所帮助。

　

篇一

　一课题研究:“感受歌曲情感,培养创新能力”

　二教材分析;

　本课是〈人音版〉16册三单元内容,歌曲《大海啊故乡》旋律舒缓优美动听,感情真挚,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。采用了4/4,3/4变换节拍。抒发了热爱大海热爱家乡的感情。

　三教学设计思路:

　新课标强调“以审美为核心”,我在教学设计中力求从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,引导学生从全新的审美视角诠释音乐。教学设计中坚持“以人为本”的宗旨,面对一个个活泼而智慧的学生个体,力求在教学内容和教学方法上求新:教学导入求新;挖掘教材求新;学生的创编活动求新,培养学生的审美情趣及创新能力。

　四学情分析:

　初中阶段学生已初步具有感受和理解音乐,表现音乐的能力。但是,存在一定的盲目性,教师应积极引导,使学生能够亲身感受音乐作品的思想情感。因此,要善于运用各种教学手段和方法,使学生积极主动参与到教学活动中来,在活动中去感受音乐作品,并使他们的创新思维得到发展。五教学目标:

　知识目标:

　1、引导学生积极参与教学活动,感受歌曲的思想情感、能够自信地、有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》;

　2、以不同的艺术形式表现歌曲,培养学生的创新能力。

　情感目标:通过欣赏演唱歌曲,引导学生积极参与教学活动,体验歌曲表达的情感,培养学生积极的生活态度,激发他们热爱大海,热爱家乡热爱生活的美好情感。

　过程与方法:以分析,比较,体验,合作的方式,引导学生主动参与欣赏,了解掌握旋律,节拍,节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性,联系学生生活经验通过创编环节的练习,培养音乐创新能力。

　教学重点:用圆润、自然的声音演唱歌曲;有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》

　教学难点:结合自己对歌曲的理解,以不同的艺术形式进行创编活动

　教具准备:有关大海的视频资料,音乐光盘,钢琴、

　六教学过程:

　(一)创设情境:

　教师:诗人说,大海是一首诗;画家说,大海是一幅画;音乐家说,大海是世界上最美最美的交响乐。你听是什么声音

　(播放自然声响:海浪声)

　学生:是海浪冲击岩石的声音。

　(播放多媒体课件:大海潮起潮落海滩风光)

　随着优美的音乐作背景,教师有感情的:“漫步在海边,迎面吹来阵阵凉爽的海风,脚下踩着松软的沙地,那是怎样的一种惬意啊,你想到什么看到什么”

　学生:我仿佛看到湛蓝的大海波涛起伏的样子”“我想到各种各样的海鸟上下翻飞,海边人们有的在悠闲地散步,有的在大海的怀抱中尽情地畅游,简直就是一幅人与大自然和谐的画面……”

　教师:“的确,大海有时平静得象个可爱的孩子,任你抚摩畅游;但有时却奔腾怒吼,掀起狂澜,让你胆战心惊,不可一视。今天老师就给大家带来一首关于 大 海的歌。让我们一起来感受歌中的大海是什么样子的”

　(设计思路:这里采用情境教学的方法导入,借助多媒体展示大海的画面,随着优美的音乐作背景,教师有感情的朗诵,创设意境。并根据学生已有的生活经验激发想像,使得教学一开始就引起学生积极的健康的情感体验,主动参与到课堂教学中,提高学习的积极性,使学习活动成为快乐的事情。)

　(二)聆听感悟:

　1初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲

　教师:歌曲抒发了怎样的情感歌中所展现的大海带给你怎样的印象

　学生1:歌词质朴深情,借助对大海的思念与赞颂,抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情。

　学生2:歌中的大海总体上给人以微起波澜的印象,显得较为平和,这是由三拍子的节拍特点以及优美起伏的旋律,舒展的节奏所决定的

　2复听音乐:进一步感受歌曲

　教师用钢琴伴奏,学生随琴声哼唱并划拍,体验三拍子节拍特点,加深对歌曲的印象(以听唱法代替视唱歌谱,降低学习难度)

　3学唱歌曲:随伴奏演唱歌曲

　以不同演唱形式(齐唱,领唱)使学生更加熟悉歌曲(整体把握歌曲的风格,节拍特点及歌曲的主题思想)

　4深入体验歌曲

　1)旋律线

　(教师指导学生一边唱一边划旋律线)

　教师:划出的旋律线象什么

　学生:象大海的波浪

　2)节奏

　教师;这首歌曲节奏有何特点运用到的典型节奏型是什么

　学生:歌曲节奏较为舒展,xxxxxxxx-切分节奏的运用较明显,重复多次(集体练习节奏)

　教师:这一节奏的运用有什么作用

　学生:xxxxxxxx-切分节奏的运用生动描绘出大海带给我们的印象:平静中略带波澜,使我们很自然想到大海的潮起潮落

　教师:这首歌的旋律线的起伏和节奏特点对与表达歌曲的情感有联系吗

　学生:切分节奏xxxxxxxx-的运用及旋律线都象是真切展现出大海波涛起伏的样子,二者巧妙融合在一起,完美而统一,简直太绝妙啦。

　3)重复

　教师:“大海啊,故乡”重复了多次,在情感的发展上每次的重复有何不同是否有些多余

　小组练习并讨论回答:“大海啊,故乡”重复了多次,不但没有感到罗嗦,恰恰相反每重复一次感情的发展就更进一步,从亲切倾诉————抒发情怀——情感深华——怀恋之情,这样感情的发展线也仿佛象是大海的波澜。从旋律的起伏到感情的发展,词曲的完美结合使我们更真切感受到大海的宽广汹涌,从而更好地表达出对祖国对故乡的深情

　(教师总结并鼓励学生丰富的想像发表独到的见解)

　5艺术处理

　学生小组讨论:演唱要轻柔连贯,注意节拍重音,随音乐情绪的发展,表达出高 潮乐句情绪的变化

　小组练习并展示

　师生评价总结

　(设计思路:首先使学生对歌曲获得初步的印象,接着在复听及演唱的基础上进入分析歌曲的环节。教师以必要的引导提示激活了学生的思维,从而师生间思维的互动形成课堂“动态生成”——对于音乐的较新颖合理的诠释。潜移默化中指导学生掌握感受鉴赏音乐的方法,善于体验音乐要素的巧妙运用,从而提高音乐感受鉴赏能力及表现力)

　三表现创造:

　教师:在音乐创作中,音乐要素的完美运用让我们获得丰富的精神体验。现在就让我们来为这首歌再添上精彩的一笔:

　分组以不同的艺术形式进行创编活动及创作练习。经过认真准备,学生分成:1)诗歌组:配乐朗诵2)器乐组:竖笛演奏(领奏,齐奏)3)演唱组:不同演唱形式(领唱,齐唱,轮唱4)舞蹈组:形体表现5)绘画组:6)创作组:7)编导组。

　学生小组活动,以小组展示,师生评价总结

　教师:“对于不同的艺术形式表现歌曲有何不同感受”

　学生:“诗歌使我们放飞思绪感受到诗与乐的完美结合;歌声让我们感受到人声的魅力,器乐让我们关注旋律的起伏发展;绘画给于我们无限的空间的想像”

　教师:“不同的艺术形式以其独特的魅力让我们得到无穷的艺术享受,今天,就让我们大家以集体的智慧奏响一曲新的乐章。”

　学生表演:引子:学生模仿海鸟的叫声;接着教师钢琴弹奏:用琶音表现海水波纹,潮起潮落;学生配乐朗诵加领唱,有感情地演唱歌曲;尾声:用琶音快速弹奏,伴以海鸟的叫声及波浪声结束。其间,由器乐组用竖笛,教师用钢琴穿插伴奏,舞蹈组形体表现,展示书画作品。

　(设计思路:通过细致的分组可以充分照顾到学生的个体差异,使其各尽其能,其中稍有难度的是创作组,由音乐特长生为主,主要负责:为歌曲编创开头和尾声。编导组由思维活跃,有组织能力的学生组成,主要负责:总体策划将各组节目进行筛选穿插完美结合。通过各小组的活动,将歌曲进行了二部创作以综合艺术的形式完整展现出来,体现出集体的智慧,也有利于培养学生的合作及创新实践能力)

　四结束本课

　课后反思:

　本课教学设计力求导入求新、运用处理教材求新并注重从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,培养学生的审美情趣及创新能力。实践中取得一定良好的教学效果,但仍存在问题。需要教学中把握各环节分寸,教师指导到位,尤其编创环节的指导及时间把握。任一环节把握不当,都会导致教学失败。而且作为教师首先应时刻树立创新的意识。美国教育心理学家提出教师的成长公式:成长=经验+反思,一节课是短暂的,但教师的教学生涯是漫长的,只有长期不断地反思积累,总结并发扬教学成功经验,弥补教学中的不足,才能不断超越,创造性地上好每一课。

　

篇二

　教学目标：

　1在音乐活动中了解大海，感受大海的音乐形象，丰富音乐表现力，体验人们热爱大海、热爱故乡、热爱祖国、热爱生活的情感。

　2能用优美、连贯、深情的声音演唱歌曲《大海啊，故乡》，分析作品中的音乐要素，了解歌曲中出现的典型节奏，体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。

　一．导入

　1．师：你听这是什么声音？（播放海浪声音）

　2出示有关大海的及音乐

　3师：大海美吗？请同学们用一些形容词或成语来形容大海？

　生答：排山倒海，一望无际，汹涌澎湃，宽广无垠，温柔恬静平静等等。

　4师：同学们刚才都回答的很好，今天就学习一首有关大海的歌大海啊故乡。

　二．新课教学

　1初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲

　教师:歌曲抒发了怎样的情感歌中所展现的大海带给你怎样的印象

　2介绍作品背景：大海啊故乡是王立平词曲，作于1983年此曲是电 影大海在呼唤的主题歌，作品以“小时侯妈妈对我讲”开始，通过对故乡，对大海如叙家常的深情描述，表达了主人翁对大海的故乡和母亲深挚的热爱之情。

　3．作者简介。

　王立平（1941年—）生于吉林省长春市。曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲。主要音乐作品还有：《红楼梦》（电视连续剧），话剧音乐《未来在召唤》，科学幻想广播剧《绿色克隆马》，电 影故事片《带手

铐的旅客》、《少林寺》《大海在呼唤》、《李大钊》等音乐。其中很多歌曲如《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》等广为流传。他的作品题材广泛，格调清新，旋律优美，配器精巧，表现手法丰富，富有浓厚的民族风格和个人特色。

　4．节奏练习

　×××｜××××｜×﹣｜

　5．学唱歌曲

　（1）请学生跟音乐，用lu音哼曲旋律

　（2）请学生跟音乐唱歌词

　（3）解决附点音符的唱法：大家听老师用两种不同的唱法来唱第一句，对照歌谱，哪种唱法是确的？

　（4）歌曲处理

　师问：“大海啊故乡”重复了多次，在情感的发展上每次的重复有何不同？是否多余？（讨论回答）

　(“大海啊故乡”重复了多次，不但没有感到啰嗦，恰恰相反，每一次重复感情就更进一步，从亲却倾诉——抒发情怀——情感升华——怀恋之情，这样的情感线，也仿佛是大海的波澜。从旋律的起伏到情感的发展，歌词的完美使我们更真切感受到大海的宽广汹涌，从而更好的表现出对祖国对故乡的深情。)

　（5）师问：这首歌该用怎样的情绪来演唱？（讨论回答）

　师补答：用轻柔连贯的声音，有感情的演曲。（要注意节拍的重音，随着音乐情绪的发展，表达出高 潮乐句情绪。

　6聆听不同版本的《大海啊，故乡》

　黑鸭子版及俄语版

　三．教学拓展

　1电子音乐：

　即电子合成音乐，指运用电子方法产生和修饰的音乐。近年来电子音乐作品由早期的“磁带合成的音乐”逐渐过渡到“现场演奏的电子音乐”。

　2电声乐队指以电子乐器为主组成的乐队。目前比较多见的电声乐队有以下两类：

　第一类：主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。

　第二类：以电声乐队为基础，或者加进铜管乐，或者加进弦乐器，或者加进民族乐器。

　四．小结

　今天这节课我们欣赏了大海的壮阔，感受了电声的魅力，同时还学习运用了其他学科的知识，真正体现了音乐与其他学科的综合，希望这一段美好的时光，能带给你无限的快乐。

　作业：

　试为《大海啊，故乡》的前奏配上电声乐队，并感受其独特的魅力。

《绒花》是影片《小花》中的一首脍炙人口的**插曲,它曾获得第三届**百花奖最佳**音乐奖、听众喜爱的广播优秀歌曲奖等。关键词**插曲《绒花》音乐要素情节发展“世上有朵美丽的花,那是青春吐芳华,铮铮硬骨绽花开。沥沥鲜血染红它……”凯传词、王酩曲的**插曲《绒花》创作于20世纪70年代末,它应**《小花》的剧情发展需要而生。以新颖的视角、清新的音乐风格深入细致地刻画了女主角翠姑内心世界的情感美。歌曲旋律优美抒情,情深意笃。感人肺腑。

《绒花》是影片《小花》中的一首脍炙人口的**插曲,它曾获得第三届**百花奖最佳**音乐奖、听众喜爱的广播优秀歌曲奖等。关键词**插曲《绒花》音乐要素情节发展“世上有朵美丽的花,那是青春吐芳华,铮铮硬骨绽花开。沥沥鲜血染红它……”凯传词、王酩曲的**插曲《绒花》创作于20世纪70年代末,它应**《小花》的剧情发展需要而生。以新颖的视角、清新的音乐风格深入细致地刻画了女主角翠姑内心世界的情感美。歌曲旋律优美抒情,情深意笃。感人肺腑。

一、**《小花》概述改编于前涉小说《桐柏英雄》的**《小花》,故事梗概为:1930年,桐柏山区的一户赵姓人家。将不满周岁的女儿小花卖给他人。当晚,伐木工人何向东将地下党员董向坤和周医生的女儿董红果寄养在赵家,因红果和小花同岁。就改名也叫小花。十七年后。赵小花(董红果)到部队中寻找投身革命的哥哥赵永生未果,却遇到周医生,母女相见不相识。赵永生的亲妹妹小花被卖后,被何向东赎出收养。改名何翠姑。已成长为游击队长的翠姑在一次战斗中“跪走风车矶”救了身负重伤的亲哥哥永生,但她自己却不知情。之后,小花与哥哥相逢,翠姑也得知了自己的身世。在一次战斗中翠姑为营救小花身负重伤,战斗结束小花与亲生父母相认。永生和小花一起去医院看望翠姑,翠姑在昏迷中,断断续续地呼唤哥哥,小花接过哥哥手中的枪,决心踏着烈士的血迹,去迎接新的胜利。

二、**插曲《绒花》的音乐分析《绒花》全曲为二段结构大调性色彩。第一段主题部分选用平实的叙述性音乐语言进入,为9+9的两个平行关系乐句构成。两乐句内部结构均为5+4的乐节。旋律进行以二度及进为主,内含小三度跳进。主题上句半终止于属功能,其和声走向为t-s-t-d,上句旋律在第四小节突出了下属功能组中的“4”音,第六、第八小节强调了导音“7”到主音“1”的小二度解决。既巩固了主和弦,又为属功能半终止进行了铺垫:主题下句完满终止于主功能,其和声走向为t-s ii-tsvi-d-t,下句旋律在第十五、十六小节连续两次运用纯五度下行大跳。加重了歌曲情感的深度表达。值得一提的是,《绒花》的音乐主题在西洋大调的基础上,巧妙的融入了中国音乐所特有的“12356”五声音列元素,增强了作品的民族风韵。

在节奏的选择上,曲作者精心设计了以切分节奏为主的歌曲基本节奏,在听觉上形成一咏三叹的音乐效果。歌曲的第二部分为副歌的创作手法,呼唤性、山歌风味的旋律中,连续多个三连音的运用使全曲的音乐层次逐步增涨。这部分和声功能上突出了下属和弦色彩,使得调性暂时离调至下属关系的大调。形成全曲的高潮,直至歌曲结尾处回原调。歌词部分,朴实无华的歌词创作与质朴的音乐风格相统一,歌词中叠字、叠词的运用与旋律中叠音的运用遥相呼应,既增加了音节的美感,又加深了歌曲的情感表达。

三、《绒花》对影片情节发展所起到的作用**《小花》以“两朵小花”(赵小花、何翠姑)寻找哥哥的故事情节为主线,描写了战争年代人的生离死别,淋漓尽致地抒发了兄妹情、母女情,并在“翠姑跪走风车矶”的特定场景适时地推出《绒花》这首**插曲,为影片高潮的出现进行了情绪上的铺垫,有效地渲染了影片气氛,升华了主题内涵,推动了剧情发展,给观众留下了深刻的印象。

影片中,《绒花》这首抒情的青春颂歌。以“反色调”的处理方法与“翠姑跪走风车矶”这个场面同时出现,它不是外在的一般性的称赞,而是通过委婉的叙说深沉地揭示了人物内心无比崇高的精神世界。银幕上,一方面是翠姑为救哥哥艰难地抬着担架爬越石梯:一方面起伏的山峦、挺拔的青松、美丽的光斑交替出现,汇集成一幅壮美的青春图画。这时,**插曲《绒花》响起,音乐以影片主人公的视角。如说如唱,倾诉心声。首唱者李谷一老师收放自如的“气声唱法”的运用,使其旋律虚幻飘逸。优美中略带淡淡的哀愁。形成了典雅、细腻、含蓄的音乐美。达到了朴实自然、亲切生动的艺术效果。

在这里,《绒花》不是对何翠姑艰苦攀登这一画面意义的简单重复。而是以优美的歌声赞颂她崇高的思想、美好的心灵。**插曲成功地作为一个独立的因素与画面相对位而存在。抒情的音乐和艰苦攀登的画面。从不同的侧面同时揭示了人物的内心世界和外部动作的意义,使人物呈现出多侧面、立体感。**插曲《绒花》的有效运用给观众带来视听合一的巨大震

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《绒花》歌词

世上有朵美丽的花

那是青春吐芳华

铮铮硬骨绽花开

沥沥鲜血染红它

啊~啊~

绒花绒花

啊~啦~

一路芬芳满山崖

世上有朵英雄的花

那是青春放光华

花载亲人上高山

顶天立地迎彩霞

啊~啊~

绒花绒花

啦~啦~

一路芬芳满山崖

情绪优美。

《故乡的小路》是一首两段体的舒情歌曲。这首哥旋律较为平稳，情绪优美，表达了人们走在故乡小路上对往事的美好回忆。

《故乡的小路》是由陈克正作词，崔蕾作曲的一首歌曲，这首歌曲要向我们表达的是一种对故乡淡淡的回忆和深深的眷恋之情。

#课件# 导语课件设计和运用，一定要结合教学内容等多方面的客观条件，具体问题具体对待。做的得体，会收到意想不到的好效果，反之，则会事与愿违，如若枯燥乏味的课件必然会使学生失去学习兴趣，而精心设计好一个课件，因势利导，就能紧扣学生的活动心理，活跃其思维，增强其学习兴趣，从而大大提高学生的积极性。下面是 整理分享的高中音乐《大海啊故乡》课件，欢迎阅读与借鉴。

高中音乐《大海啊故乡》课件篇一

　一课题研究:“感受歌曲情感,培养创新能力”

　二教材分析;

　本课是〈人音版〉16册三单元内容,歌曲《大海啊故乡》旋律舒缓优美动听,感情真挚,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。采用了4/4,3/4变换节拍。抒发了热爱大海热爱家乡的感情。

　三教学设计思路:

　新课标强调“以审美为核心”,我在教学设计中力求从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,引导学生从全新的审美视角诠释音乐。教学设计中坚持“以人为本”的宗旨,面对一个个活泼而智慧的学生个体,力求在教学内容和教学方法上求新:教学导入求新;挖掘教材求新;学生的创编活动求新,培养学生的审美情趣及创新能力。

　四学情分析:

　初中阶段学生已初步具有感受和理解音乐,表现音乐的能力。但是,存在一定的盲目性,教师应积极引导,使学生能够亲身感受音乐作品的思想情感。因此,要善于运用各种教学手段和方法,使学生积极主动参与到教学活动中来,在活动中去感受音乐作品,并使他们的创新思维得到发展。五教学目标:

　知识目标:

　1、引导学生积极参与教学活动,感受歌曲的思想情感、能够自信地、有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》;

　2、以不同的艺术形式表现歌曲,培养学生的创新能力。

　情感目标:通过欣赏演唱歌曲,引导学生积极参与教学活动,体验歌曲表达的情感,培养学生积极的生活态度,激发他们热爱大海,热爱家乡热爱生活的美好情感。

　过程与方法:以分析,比较,体验,合作的方式,引导学生主动参与欣赏,了解掌握旋律,节拍,节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性,联系学生生活经验通过创编环节的练习,培养音乐创新能力。

　教学重点:用圆润、自然的声音演唱歌曲;有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》

　教学难点:结合自己对歌曲的理解,以不同的艺术形式进行创编活动

　教具准备:有关大海的视频资料,音乐光盘,钢琴、

　六教学过程:

　(一)创设情境:

　教师:诗人说,大海是一首诗;画家说,大海是一幅画;音乐家说,大海是世界上最美最美的交响乐。你听是什么声音

　(播放自然声响:海浪声)

　学生:是海浪冲击岩石的声音。

　(播放多媒体课件:大海潮起潮落海滩风光)

　随着优美的音乐作背景,教师有感情的:“漫步在海边,迎面吹来阵阵凉爽的海风,脚下踩着松软的沙地,那是怎样的一种惬意啊,你想到什么看到什么”

　学生:我仿佛看到湛蓝的大海波涛起伏的样子”“我想到各种各样的海鸟上下翻飞,海边人们有的在悠闲地散步,有的在大海的怀抱中尽情地畅游,简直就是一幅人与大自然和谐的画面……”

　教师:“的确,大海有时平静得象个可爱的孩子,任你抚摩畅游;但有时却奔腾怒吼,掀起狂澜,让你胆战心惊,不可一视。今天老师就给大家带来一首关于大海的歌。让我们一起来感受歌中的大海是什么样子的”

　(设计思路:这里采用情境教学的方法导入,借助多媒体展示大海的画面,随着优美的音乐作背景,教师有感情的朗诵,创设意境。并根据学生已有的生活经验激发想像,使得教学一开始就引起学生积极的健康的情感体验,主动参与到课堂教学中,提高学习的积极性,使学习活动成为快乐的事情。)

　(二)聆听感悟:

　1初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲

　教师:歌曲抒发了怎样的情感歌中所展现的大海带给你怎样的印象

　学生1:歌词质朴深情,借助对大海的思念与赞颂,抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情。

　学生2:歌中的大海总体上给人以微起波澜的印象,显得较为平和,这是由三拍子的节拍特点以及优美起伏的旋律,舒展的节奏所决定的

　2复听音乐:进一步感受歌曲

　教师用钢琴伴奏,学生随琴声哼唱并划拍,体验三拍子节拍特点,加深对歌曲的印象(以听唱法代替视唱歌谱,降低学习难度)

　3学唱歌曲:随伴奏演唱歌曲

　以不同演唱形式(齐唱,领唱)使学生更加熟悉歌曲(整体把握歌曲的风格,节拍特点及歌曲的主题思想)

　4深入体验歌曲

　1)旋律线

　(教师指导学生一边唱一边划旋律线)

　教师:划出的旋律线象什么

　学生:象大海的波浪

　2)节奏

　教师;这首歌曲节奏有何特点运用到的典型节奏型是什么

　学生:歌曲节奏较为舒展,_x__x-切分节奏的运用较明显,重复多次(集体练习节奏)

　教师:这一节奏的运用有什么作用

　学生:_x__x-切分节奏的运用生动描绘出大海带给我们的印象:平静中略带波澜,使我们很自然想到大海的潮起潮落

　教师:这首歌的旋律线的起伏和节奏特点对与表达歌曲的情感有联系吗

　学生:切分节奏_x__x-的运用及旋律线都象是真切展现出大海波涛起伏的样子,二者巧妙融合在一起,完美而统一,简直太绝妙啦。

　3)重复

　教师:“大海啊,故乡”重复了多次,在情感的发展上每次的重复有何不同是否有些多余

　小组练习并讨论回答:“大海啊,故乡”重复了多次,不但没有感到罗嗦,恰恰相反每重复一次感情的发展就更进一步,从亲切倾诉————抒发情怀——情感深华——怀恋之情,这样感情的发展线也仿佛象是大海的波澜。从旋律的起伏到感情的发展,词曲的完美结合使我们更真切感受到大海的宽广汹涌,从而更好地表达出对祖国对故乡的深情

　(教师总结并鼓励学生丰富的想像发表独到的见解)

　5艺术处理

　学生小组讨论:演唱要轻柔连贯,注意节拍重音,随音乐情绪的发展,表达出高潮乐句情绪的变化

　小组练习并展示

　师生评价总结

　(设计思路:首先使学生对歌曲获得初步的印象,接着在复听及演唱的基础上进入分析歌曲的环节。教师以必要的引导提示激活了学生的思维,从而师生间思维的互动形成课堂“动态生成”——对于音乐的较新颖合理的诠释。潜移默化中指导学生掌握感受鉴赏音乐的方法,善于体验音乐要素的巧妙运用,从而提高音乐感受鉴赏能力及表现力)

　三表现创造:

　教师:在音乐创作中,音乐要素的完美运用让我们获得丰富的精神体验。现在就让我们来为这首歌再添上精彩的一笔:

　分组以不同的艺术形式进行创编活动及创作练习。经过认真准备,学生分成:1)诗歌组:配乐朗诵2)器乐组:竖笛演奏(领奏,齐奏)3)演唱组:不同演唱形式(领唱,齐唱,轮唱4)舞蹈组:形体表现5)绘画组:6)创作组:7)编导组。

　学生小组活动,以小组展示,师生评价总结

　教师:“对于不同的艺术形式表现歌曲有何不同感受”

　学生:“诗歌使我们放飞思绪感受到诗与乐的完美结合;歌声让我们感受到人声的魅力,器乐让我们关注旋律的起伏发展;绘画给于我们无限的空间的想像”

　教师:“不同的艺术形式以其独特的魅力让我们得到无穷的艺术享受,今天,就让我们大家以集体的智慧奏响一曲新的乐章。”

　学生表演:引子:学生模仿海鸟的叫声;接着教师钢琴弹奏:用琶音表现海水波纹,潮起潮落;学生配乐朗诵加领唱,有感情地演唱歌曲;尾声:用琶音快速弹奏,伴以海鸟的叫声及波浪声结束。其间,由器乐组用竖笛,教师用钢琴穿插伴奏,舞蹈组形体表现,展示书画作品。

　(设计思路:通过细致的分组可以充分照顾到学生的个体差异,使其各尽其能,其中稍有难度的是创作组,由音乐特长生为主,主要负责:为歌曲编创开头和尾声。编导组由思维活跃,有组织能力的学生组成,主要负责:总体策划将各组节目进行筛选穿插完美结合。通过各小组的活动,将歌曲进行了二部创作以综合艺术的形式完整展现出来,体现出集体的智慧,也有利于培养学生的合作及创新实践能力)

　四结束本课

　课后反思:

　本课教学设计力求导入求新、运用处理教材求新并注重从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,培养学生的审美情趣及创新能力。实践中取得一定良好的教学效果,但仍存在问题。需要教学中把握各环节分寸,教师指导到位,尤其编创环节的指导及时间把握。任一环节把握不当,都会导致教学失败。而且作为教师首先应时刻树立创新的意识。美国教育心理学家提出教师的成长公式:成长=经验+反思,一节课是短暂的,但教师的教学生涯是漫长的,只有长期不断地反思积累,总结并发扬教学成功经验,弥补教学中的不足,才能不断超越,创造性地上好每一课。

　

高中音乐《大海啊故乡》课件篇二

　一、教学目标

　情感态度与价值观目标

　通过学唱歌曲，感受歌曲中海外游子思乡之情感，增强对自己故乡的热爱。

　过程与方法目标

　通过合作探究，采用多种形式表现歌曲，提升音乐的创造力。

　知识与技能目标

　能用深情优美的声音演唱歌曲。

　二、教学重难点

　重点

　能用深情优美的声音演唱歌曲

　难点

　大附点十六分节奏的掌握

　三、教具

　钢琴、课件、多媒体

　四、教学过程

　师生问好。

　环节一：导入新课

　教师：同学们，上课前，老师要演唱一首歌曲送给大家，大家仔细的聆听，歌曲传达着怎样的情感呢

　歌曲《望乡》部分

　学生：歌曲啊传达着对故乡的思念之情

　教师评价学生并引出课题、板书

　环节二：学唱歌曲

　1初听歌曲

　教师：让我们先聆听一遍这首歌曲，同学们体会和感受一下，歌曲传达着怎样的一种情绪，抒发着怎样的一种情感呢

　学生：深情、思恋的情绪，对大海的和故乡的怀念的情感。

　教师评价学生的回答，并简单介绍歌曲。

　2复听歌曲

　教师：让我们再来聆听一遍这首歌曲，大家思考一下，歌曲的情感是如何变化的呢

　学生：二段

　教师，并引导学生思考每一段感情的特点。

　学生：第一段，朴实、优美、回忆在海边经历。第二段音区提高充满激情，表达主人公对大海故乡和妈妈真挚的情感。

　教师评价并引出发声练习

　3发声练习

　教师示范指导学生练声需要注意的地方，评价学生的发声练习。

　4模唱歌曲

　教师：同学们，在大海边，你们能听到什么声音呢

　学生：海浪声、海鸥的叫声、轮船的汽笛声。

　教师引导学生用轮船汽笛的“呜呜”声，随教师钢琴模唱旋律。

　5视唱歌谱

　教师带领视唱歌谱，并解决附点十六分节奏难点。

　6朗读歌词

　教师提示学生按照歌曲的每乐段的情感特征，有感情层次的朗读歌词，并评价。

　7演唱歌曲

　教师：接下来，大家跟随老师的琴声，完整的演唱一下这首歌曲。大家的歌声真是太深情优美了，这么优美深情的声音，如果加上其他表演形式的配合，就更好了。

　三、拓展提高

　教师：老师给大家几分钟的时间，大家以小组为单位给歌曲进行自选形式的表现歌曲，我们看看哪一小组最棒。

　教师巡视并指导

　四、小结

　教师：同学们，美好的时光总是结束的很快，转眼间又到了下课的时间，那么大家本节课，有什么收获吗

　教师：大家今天的收获真多呀，老师真替你们高兴。同学们，我们每个人都有故乡，故乡是我们一生都不能忘却的地方，人啊就像风筝，故乡就像线，心念故乡，才能越飞越高越走越远。老师也希望，同学们以后无论走多远，都记着自己的故乡，记着自己的根在哪里。今天的课程到此结束，同学们再见。

　五、板书设计：

　大海啊，故乡

　1=F3/4

　附点十六分

高中音乐《大海啊故乡》课件篇三

　一、教学目标情感、态度、价值观通过学唱歌曲，引导学生积极参与教学活动，体验歌曲表达的情感，树立积极的生活态度，产生热爱大海热爱家乡热爱生活的美好情感。过程与方法以分析、比较、体验、合作的方式，联系学生生活经验通过创编环节的练习，培养自身的音乐创造能力。知识与技能引导学生能用圆润、流畅、舒展的歌声深情地演唱歌曲《大海啊，故乡》。

　二、教学重难点重点用坚定而富有弹性的声音有感情地演唱歌曲。难点体会附点、切分节奏在歌曲中的作用;结合自己对歌曲的理解，以不同的艺术形式进行创编活动。

　三、教学过程

　(一)新课导入教师提问学生：诗人说，大海是一首诗，画家说，大海是一幅画，音乐家说，大海是世界上最美的交响乐，你听是什么声音学生自由回答。教师总结：是海浪冲击岩石的声音，但是海上还有一些战士，他们在海上航行，保卫我们的祖国，对海军来说，大海就是故乡的声音。今天就让我们走进大海，学习《大海啊，故乡》这首歌。

　(二)初步感知1初次聆听，说说这首歌曲情绪如何速度是怎样的学生自由回答。(速度稍慢、深情舒缓地)2谁能说一说这是几拍子的歌曲吗(三拍子)教师介绍三拍子：三拍子通常给人以抒情、荡漾的感觉，刚才我们已经感受到这是一首深情荡漾的歌曲，你们一起把这首歌的歌词深情地朗诵一遍，好吗3请同学用深情的、起伏荡漾地声音朗读歌词。教师总结：从大家的朗读声中读到了深情、听到了游子的心声，请同学们把感情投入到歌声中去，让我们来学唱歌曲。

　(三)探究学习1跟琴学唱歌谱找出歌曲中的典型节奏型，重点加以训练。2用“wu”模仿海风声进行模唱，提示学生注意四分音符和附点四分音符的时值与唱法。3教师提问学生：这首歌中模仿游子声声呼唤故乡的高潮部分在哪里学生分享(大海啊大海，就像妈妈一样)教师顺势提问：这两句的音与前两句相比较怎样表现了歌者情感怎样的变化学生自由回答。教师总结：音区更高，情绪越来越激动，不断升华，就像翻滚的海浪一浪高过一浪。教师提出问题：后半部分演唱力度与情绪应该相应的有些什么变化呢学生讨论回答。教师总结：更加强烈有力、情绪更激动，才能表达呼唤的真切。5加入尾声，作渐慢、渐弱的处理。6完整的演唱歌曲。

　(四)拓展延伸1介绍歌曲背景，歌曲作者王立平，作曲家，吉林长春人，代表作品有《红楼梦》《牧羊曲》等2创编舞蹈动作。

　(五)小结作业大海是宽阔的、又是多姿多彩的。生命源于海洋、音乐源于生命。同学们，让我们热爱大海、热爱生活，共同歌唱大海、赞美大海宽阔的胸襟吧!

变换小节中强弱拍位置的一种节奏。

其形成的格式如下：　　（1）弱拍音延续到强拍位置；　　（2）休止强拍位置；　　（3）弱拍音改为强拍。　　就是中间音的长,两边音的短,中间音是重音~!　　按照节奏弹就一定是对的~!　　从弱拍或者强拍的弱部分开始，并将后一拍的强拍持续在内的音~~~叫切分音~~~　　弱拍开始延续到下一个强拍就是,土点说,比如三个音符,第一个音符弹半拍,中间的弹一拍,第三个也弹半拍,这样弹出来的效果就是切分节奏。　　本该是弱拍的位置出现了重音，这个音就是切分音。　　切分音是旋律在进行当中，由于音乐的需要，音符的强拍和弱拍之间发生的变化。比如：一个音在弱拍时开始，而且延续到后面的强音的地方，打破了正常的强弱规律，使原来的强弱关系颠倒了，这种音形叫“切分节奏”。

切分音经常是从弱拍或强拍的弱部分开始，并把下一强拍或弱拍的强部分包括在内，同样，在强拍和次强拍休止时也有同样的效果。这样组成的节奏就是切分音。切分音开始往往带有重音，那么切分音重音与节拍重音是互有矛盾的，她实际上就是重音转移，从弱拍或强拍的弱部分开始。切分音在一小节内往往写成一个音，如果是跨小节切分音，则用连线把相同音高的音连接起来。　　正因为切分音是从弱拍开始，因此在练习切分音的过程中，一定要注意节拍的准确与稳定，特别是连续切分音。在跨节拍时，一定要把节奏吹稳。在力度上，切分音比其他音要强些，而关于切分音的时值，要根据具体音乐作品或乐句来分别对待，有些要求每个音连起来，有些则要求每个音稍有分离。虽然说重音一般都会伴随切分音出现，但有很多作品中，作曲家对切分音的力度要求却是变化力度，在演奏时千万要注意音符上的力度记号