《千与千寻》中，为什么无脸男会喜欢上千寻呢？

《千与千寻》中，无脸男会喜欢上千寻的原因：因为无脸男自身一直全是孤单的孤独寂寞的，他也一直在期盼被爱。次之便是千寻的天真讨人喜欢及其她对给与无脸男的在意和照料让无脸男获得了温馨。最终是在守候千寻的历程中无脸男习惯追随一个人。那样的他才并不是分散在世界之外的。无脸男一直以来全是像一个分散在全球之外的生命一般的存有，没人能够看见他，并没有人和他讲话，他天生而孤寂，他历经着悠长生活中的没有人了解和没有人关注，他一直以来全是孤寂的，没人在一起和他讲话。

当千寻发生的情况下，他好像找到可以处理自身寂寞的问题。由于总算产生了一个可以看见自己的人，一个不容易忽略自身存有的人，因此他没法选择爱上了这一女生。在大暴雨中无脸男被拒绝在温馨以外，没人可以见到他，没人觉得到他的存有。他好像已经习惯这类悠长的孤独，可是千寻发生了，她将无脸男带进了小房子，她给了无脸男从来没有得到过的在意和照料。那样的情形下无脸男顺理成章的喜爱上为自己温馨的千寻。

无脸男在碰到千寻之后，一直都在守候千寻，她们两人一直倍伴另一方，自然就很有可能给了无脸男喜爱上千寻的基本。无脸男，又叫“没脸”或"无脸鬼"，是日本动画大师宫崎骏的**著作《千与千寻》中的关键人物角色之一。他是一只神密的韩剧鬼怪，全身上下灰黑色，戴着一个乳白色面罩。

他个性化简单立即，由于被拒绝而作出了一系列的过激行为。他外表看上去很恐怖，实际上内心十分心地善良。他跟现代社会里的大家一样，期盼交给好朋友。由于遭受千寻的作用而对千寻拥有很深的情感。最终在钱婆婆的帮助下悔过自新，最后取得了赎罪。这一人物被指出有很强的象征主义，更有些人以为他改变的环节是人心被社会发展丑恶严重污染的真实写照。

1）坚定自我。名字是这部**中具有象征意义的，忘记了名字的人，就只能一直为汤婆婆工作。小白给千寻她衣服里的卡片，提醒几乎要忘记的千寻，“我是千寻，不是小千”。只有清楚自己是谁，坚定自己要走的路，才能不受他人的掌握，才能抵达自己的目标。

2）善待自然。河神沐浴的场景，不用多说了吧。

3）互相扶持。小白、小玲对千寻的帮助，千寻为了无面人、小白放弃了本来准备给爸爸妈妈的药丸。在困境中彼此依靠，互相扶持。我猜小玲以前也是人类，但是后来忘记自己的名字了，一直为汤婆婆工作。

4）抛除贪欲。“吃”在这部**中是很有象征意义的，千寻爸爸妈妈因为贪吃变成猪，无面人在无休止的吃中“变坏”（千寻：“他是来到这里才便坏的，所以我要带他离开。”），“吃”就像人的贪欲，不加控制就会造成毁灭。

5）没有绝对的善恶。钱婆婆和汤婆婆是孪生姐妹，两者性格却完全不同。我觉得这就是人性中善恶的两面。没有绝对的善也没有绝对的恶，正如“变坏”的无面人，却向千寻给出满把的金子来报答她在雨中救了他。

6）人要学会成长。汤婆婆的孩子，说外面脏所以呆在婴儿房里不出去，是，汤婆婆的浴场真的很“脏”，就像是这个社会实用主义和拜金主义的一个缩影。但即便是这样的世界，我们也要学会去面对它，于是小宝贝变成老鼠，跟着千寻，在去拜访钱婆婆的过程中长大了。

《千与千寻》的爱情含义是对爱的坚定和执着。

在动漫影视中，白龙因为帮助了千寻，被巫婆婆发现，而对白龙各种的折磨，在白龙每次受到折磨的时候，总是想把千寻推远，不像让千寻看到，但是正是在白龙饱受折磨的时候，千寻依然能够坚定的陪伴着白龙，因为这样制作感动很多的观众。

其实这像极了我们现实生活中的爱情，在两人相恋的时候，男生在努力奋斗的时候，有的女生义无反顾的陪着自己的男友，哪怕遭受多少罪，她也愿意跟自己的男友一起承担。

扩展资料：

当千寻和她的父母进入另一个奇幻的世界后，她的父母因为贪吃而变成了猪，千寻为了让自己的父母变回来，毅然决然的选择在这个奇幻的世界中生存下去，找到自己父母变回来的方法，在这个世界中，白龙开始帮了千寻，但是千寻并没有什么事情都要找白龙帮忙。

在我们现实生活中，一些女生有了男朋友后，就是什么事情都要仰仗自己的男友，在生活上和经济上都要靠自己的男友，一些女生谈恋爱好像找了一个能为她们买单的男友，在现在社会中很多女生在谈恋爱的时候就把感情和金钱纠缠在一起，这样的女生不能够独立，心里已经想的那么复杂，怎么会有真诚的爱。

众所周知，宫崎骏动漫风靡全球。如《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等，但是很多人最喜欢的动漫都是《千与千寻》。那么，为什么大家这么喜欢《千与千寻》呢？我想主要有以下几个原因。

一、真挚温暖的情感

《千与千寻》中的小女孩千寻误入神隐世界，她的父母吃了施了魔的食物，变成了猪，为了找机会救他们，她决定留在汤屋当仆人。她对于看到被变成猪的爸爸妈妈的时候，她绝望的哭了，那眼泪是难舍的亲情，是真正的难过。白龙意外受伤以后，出于对白龙的爱，她用尽一切办法，最终救了白龙，也救了自己，也救出了父母。她像我们每一个平凡人一样，有父母，有爱人，她为了救出他们，不惜一切，我们能在她身上找到自己的影子。故事中人物之间真挚的爱，让我们十分感动。

二、坚强勇敢的心灵

《千与千寻》中的千寻本是一个无忧无虑的小女孩，突然来到一个陌生的地方，还失去了父母，但是她没有被突如其来的困难打到，能够勇敢的面对一切。为了活下去，她鼓起勇气向锅炉爷爷讨要工作；为了完成任务，她费尽力气给肮脏无比的河神洗澡；为了救出心爱的白龙，她一个人乘坐海上列车，哪怕走回来的时候孤身一人；为了救出父母，她敢于和邪恶的汤婆婆谈判。这一切的一切，都源自于她的勇敢，如果没有一颗勇敢的心灵，她不可能在汤屋生存下去，也不可能救活白龙，更不可能救回父母，逃出生天。无论什么时候，她都有面对困难的勇气，她身上的那一股勇敢和倔强，是我们喜欢她的原因。

三、心地善良的女孩

《千与千寻》中的千寻除了勇敢，还有一个重要的品质，那就是善良。虽然她身处险境，但是她始终十分善良。面对没人接待的无脸男，她同情他，带他进入汤屋，面对被钱婆婆变成老鼠的宝宝，她不计前嫌，保护他，照顾他，面对曾经监视过她，后来被变成苍蝇的飞鹰，她也处处保护。她的善良感动了宝宝，汤婆婆的谈判才能顺利进行，她的善良感动了钱婆婆，钱婆婆送给她幸运头绳，她才在一群猪中认出没有自己的父母，救出了他们。她的善良，帮助她顺利地渡过了一个又一个难关。

四、充满希望的旅途

千寻始终相信自己会救出父母，离开这里，回到自己原来的生活，这是她独自成长的过程，也是她找寻希望的过程。她一个人坐上海上列车的时候，前方的太阳正在慢慢升起，阳光洒在海面上，这个时候，我们想到她经历的一切，觉得再多的困难都是值得的。因为，她始终满怀希望的生活着，她相信自己能救出父母，相信自己能离开这里，只有满怀希望的人，才能实现生活的理想。

五、令人深思的结局

在影片的结尾，白龙告诉千寻，一直走，不要回头。我们一直猜想他们还会不会见面，身为琥珀川河神的白龙，琥珀川已经被人类填平，他已经无处可归了，而千寻，也许会忘了神隐世界。也有人说，白龙是神明，不会死去，他们还会见面，这个结局给了我们无限的想象空间。

六、精美绝伦的画面

  除了故事情节引人入胜，《千与千寻》的每一个微小的细节都制作得十分精致，包括每一朵小花，每一片树叶，很多人喜欢它，因为它的每一个画面，都精美绝伦。

七、形形色色的神怪

《千与千寻》中的人物众多，除了千寻和白龙之外，还有狡诈阴险的汤婆婆，亦正亦邪的钱婆婆，青蛙仆人，无脸男，锅炉爷爷，女仆小玲，肮脏的河神等许多形象生动的人物，其中，很多神怪形象来源于日本的神话故事，具有一定的传奇色彩，这些个性鲜明的形象，也为影片增色不少。

八、栩栩如生的场景

《千与千寻》中的场景都十分华丽，其中最令人惊艳的就是晚上的汤屋。夜晚来临，华灯初上，整栋楼灯火辉煌，美丽无比，千寻来时的山坡，也是清新自然，景色宜人。

九、天马行空的想象

《千与千寻》中有许多设定，让人惊叹编剧的想象力竟然如此丰富。比如仆人跳进海里就变成了青蛙，河神如此肮脏是因为人们在河里乱扔垃圾，比如无脸男吃掉谁，就拥有了谁的声音，这些设定，让我们惊叹于宫崎骏先生丰富的想象力。

《千与千寻》它从各个角度来说，都是一部难得的经典，不仅故事情节引人入胜，制作也十分精良，因此并且凭借自己独立的魅力，吸引着一代又一代人。宫崎骏先生用他笔下一个又一个美丽的故事，串起来一个个温暖的梦，让我们，在这些梦里重温儿时的记忆，并带着这份幸福，勇敢前行。我们要感谢他，给了我们这么多的感动和温暖。

《千与千寻》这部影片，有的人说是关于纯真的回归；有的说是讽刺社会党：还有的说这就是一个恐怖的成人**。而小编第一次看这部动漫影片的观点**讲述的是一个关于寻找的怪诞的作品。

故事中的千寻是一个孤僻的女孩儿，在一次搬家中，父亲将车子驶入了一个悠长悠长的隧道前，黑暗的隧道幽深而诡异。千寻万般不愿地跟着父母走了进去。长长的隧道的尽头，是另外一个世界。

在那个世界中，大街上一个人也没有，却有着林立的商铺，更有着发出诱人香气的食物。父母因为贪食而变成猪，时间流逝夜幕降临，一个个可怕的影子浮现。

善良的千寻迷失在这个陌生而神秘的世界里。幸运的是，在小白龙的帮助下，千寻继续努力工作，最终拯救了父母，回到了原来的世界。

其实这个地方，是一群忘了初心的人，千寻的情感并没有因为剥夺了名字而随之香消玉殒，反而在这无情的世间，以深情换回了原名，换回了自由。作者以虚拟世界来讽刺真实社会，同时却又为这真实世界中调高了精神层面的饱和度。这相生相斥的两界关系，也是影名的暗示。

在最开始的时候，千寻刚进来那会，其实是很懦弱胆小，娇惯任性，那时候的千寻还是一副小孩子的模样，没有任何的责任担当。

但是在经历了那么多事情之后，我们看到了一个成熟稳重的千寻，她变得勇敢，体贴，无私，同时面对各种诱惑的时候，始终保持了真正的自己，所以最后救出了爸爸妈妈，也解救了无脸男，小白等。

这部影片让我们明白了，这世间没有绝对的善与恶，也没有绝对的不近人情，在这个世间，每个灵魂都会有温柔与丑恶的一面，但是我们做人不能忘记初心，在生活上会充满很多的诱惑，不能轻易的背弃自己的初衷，变成了曾经我们自己所厌恶的那种人。这也是这部影片之所以能成为经典的一个重要的原因！

我看过几遍《千与千寻》，我个人的理解是，千寻其实对于白龙并不是爱情，而白龙可能对于千寻也并非爱情。

为何我会这么认为呢，因为白龙之所以会记住千寻，是因为曾经千寻掉在了河里，而当时是白龙救的千寻，那时候的白龙还是河神，而后来因为扩建，河被填了修盖了大厦，而白龙无家可归，所以才会来到汤屋做汤婆婆的手下。

当时白龙之所以会对千寻好，只是因为那时候的千寻是他记忆中的人，他觉得很熟悉，因为这份熟翻，所以他才会帮助千寻，对千寻好。

而千寻一个小孩子，在当时那种情形下，其实是很容易对于一个人产生依赖的，因为她之前一直都是由父母照顾，可能从来没有想过自己会面对这等危险的事情，所以当事情发生以后，其实她很需要有一个主心骨，有一个能够帮她出主意，守护她的人，就如同父母一样保护她。

而这时候白龙出现了，她看到白龙就如同看到求命稻草，她只想紧紧的抓住这个人，当发现白龙是真心想要帮助她的时候，她只是把这个人当成了伙伴，当成了朋友，因为在她那个年纪，应该是不懂什么叫爱的。

虽然后来白龙受伤很重，她很难过甚至抱着白龙哭，但我觉得她只是因为害怕失去白龙，可以说这个世界上唯有白龙能够保护她，知道她是谁，知道她要干什么，就像是我们心底里最相信且最重要的人。

虽然最后白龙记起了自己的名字，想起了自己来自哪里，也记起自己为什么记得千寻，但这时候的千寻也只是为他能够找回自己而高兴，最后她离开时只想赶紧走，而没有太多的流连，所以我说她其实并不爱白龙。

千与千寻原日文名是千与千寻的神隐，就是失踪的意思。千寻是她在现实世界的名字：获野千寻，但在那个魔法的世界汤婆婆为了让千寻失去自我，给她千这个名字，而让她忘却自己的千寻这名字，暗喻失去了自我。千寻在一系列的经历后找回了自我。找回了自己的名字。我们翻译过来给了千与千寻这个名字。其实都是一个人。

“这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这就是我制作**时所考虑的。”——本片导演　宫崎骏

论《千与千寻》中的象征手法及其生态人类学内涵 绍兴文理学院元培学院英语系 杜一炜摘要：在《千与千寻》这部**当中，宫崎骏仍然延续了其一贯的风格，即善于对人与自然之间关系进行探讨。但与以往作品不同的是，作者多采用了不易让人察觉的象征手法来表现这一生态人类学主题。千寻与白龙象征着人与自然，千寻与白龙之间的故事，也就是人与自然之间的故事。在探讨人与自然之间关系的基础上，宫崎骏还从人类自身的角度进行了反思，其中两个角度便是“贪婪”和“迷失”，并囊括进了其他一些微观的主题思想，如儿童的教育等。关键词：象征；关系；贪婪；迷失1 引言宫崎骏本人曾说：“动画**应该有较低的入口（什么人都能看懂）和较高的出口（有讨论的余地，有挖掘的价值）”，并认为美国迪斯尼动画让他觉得入口和出口一样低，“有愚弄观众之嫌，这大概就是我不喜欢它们的原因吧。”从低入口这方面来看，在《千与千寻》这部**里有活灵活现的人物，美丽精致的画面，跌宕起伏的情节，和随时让人惊讶的想象力。这些元素都是不太需要讨论和挖掘的，大部分人都会喜欢。所以，即便不去管**当中蕴含着的深刻主题，千与千寻也是一个非常值得看的**。而另一方面，**的高出口（准确地说是在较低入口基础上的高出口），则是使宫崎骏的作品蜚声世界的根本所在。但究竟是什么把观众从低入口带到了最终的高出口呢？是象征手法的运用。曾经有人评论说，《千与千寻》中几乎每一个人物都能在日本社会中找到原型。这一说法虽无从确切考证，却也能从某个方面说明象征手法在这部**中的作用（见下文所述）。象征这个手法之所以能够把观众从低入口带到高出口，就在于象征的主体很容易让人接受，是一般人生活中存在或者都能想象出的意象，比如一棵树，一条龙，而这些东西究竟象征什么则可以表达得很抽象。　　2 人与自然的关系　　通过象征手法的运用，宫崎骏表达了深刻的生态人类学内涵。所谓生态人类学：“不仅局限于研究人类和自然环境之间的关系，同时也研究人类与对这种相互关系施加影响，相反地也接受其影响的文化（观念）体系之间的相互关系。”[1]体现到这部**当中来，作者首先探究了人与自然之间的关系，其次也从人类本身的角度进行了探讨。　　片中的主角之一小白（白），实际上是由千寻年幼时住处附近的一条小河化身而成的河神（这条小河后来因填河建房而消失），也就是说小白象征着自然的一部分，或者也可以说代表着整个自然。如果把千寻与小白之间的故事看成一个10岁女孩与一条小河的故事，整个**就会呈现出完全不同的意义。在千寻与小白之间，作者想表达的，或者说他期待的人与自然的关系，应该就像10岁的小男孩和小女孩互相喜欢的那种感情一般。 可以举一个很久以前的事例：一个德国的小男孩从幼儿园回来对妈妈说有个中国的小女孩很漂亮，长大后想娶她，这个德国妈妈的回答是“如果你想娶她，那就现在好好学习，将来有所成就，再去娶那个中国姑娘吧。”，而中国的父母肯定要责骂孩子一顿了。当时引用这个例子的用意是对比中西儿童教育, 现在放在这里看，宫崎骏想在千与千寻里想表达的人与自然的关系，指的也就是这种孩童之间单纯的互相喜爱之情。片尾两人曾有反复确认再相见的对话，也表达了宫崎骏对人与自然关系的期望，即期望千寻能再见到幼年时的那条小河。如果在了解到这一点的基础上回头审视整部**的情节，会发现这部**与宫崎骏之前的作品相比，并没有降低对环保主题的重视。不同的是，在这部**当中，环保主题被作者用象征这一手法掩盖得更不易察觉罢了。在之前的作品，比如《风之谷》、《狸猫大战》、《天空之城》当中，环保的主题非常突出，而在《千与千寻》中，作为主要人物的小白却并不能让人很容易地联想到人与自然的关系这一主题。　　除了表现理想中的人与自然的关系外，影片也着力表现了现实中的这一关系，其中一个例子就是汤婆婆和小白之间的纠葛。汤婆婆在小白面前，无疑象征着贪婪的人类。而片中小白是一个听命于汤婆婆，甚至会做一些坏事的角色。他受汤婆婆之命去钱婆婆处偷取魔法印章，玲在向千寻描述小白的时候也说：“听说他替汤婆婆做一些不法勾当。”在汤婆婆和小白之间，即人与自然之间，是支配与被支配的关系。这种不合理导致了人与自然之间关系的恶化。可以看出小白表面上服从汤婆婆，心里却并不情愿。而且他也失去了自己的名字，如同影片中其他失去了名字的角色一般，象征小河的小白也帮着人类做了一些不合理的事情（名字的象征意义见下文所述）。但最终这种对现实关系的反映又回归了理想主义。小白最终也没有为象征贪婪的人类的汤婆婆带来魔法印章，并且也不愿再做汤婆婆的徒弟。汤婆婆并没有对小白的独立暴跳如雷，加以惩罚或强制，小白也没有因之前被利用而报复汤婆婆。人类与自然之间最终趋向宽容与和解。这一点在宫崎骏另一些主题鲜明的**中也能找到影子。比如在早先的作品《风之谷》中，作者要表达的主题也是：虽然人类对大自然的态度是无视甚至恣意破坏，但是自然还是像对待自己的孩子一样，宽容和保护着人类。　　河之主（河の主）事件也体现了宫崎骏对现实中人与自然的关系的思考。河之主以一种令人极其恶心和厌恶的形象出场，而这并不是它本来的面目。在千寻的善良和努力，以及在场所有人的帮助下，大家从河之主体内拽出大量垃圾，才让河之主恢复了本来的面目—一个慈祥老人的形象。这部分的情节指出：正是贪婪的人类自己使得自然变得如此令人厌恶。从手法的运用上来看，河之主事件并没有过多采用象征手法，能够让人明显地联想到环保这一主题，这在整部**中并不多见。　　　　3 对人类自身的反思　　宣扬了环保的主题，或者严格地说探究了人与自然之间的关系，影片也许可以说已经意义深远了，但《千与千寻》当中表达出来的思想还不止这些。在探究人与自然这两者之间的关系的基础上，作者对人类本身的思考在片中也是表现得相当深刻的。这个问题至少可以从以下两个方面来看：　　31 贪婪　　这是作者表达得比较直接的一个方面，也并没有采用过多的象征手法遮掩或者隐藏。造成一切问题的根源，是人类内心的贪婪。故事的发生就源自千寻父母对美食的贪欲，此外片中还随时对人类的贪婪进行描绘，如汤婆婆对魔力的贪婪，油屋中某些职员对炭烧的贪婪，以及整个油屋从上至下对金子的贪婪等等。　从整体上来看，人类的贪婪更多是通过油屋来表现的。油屋象征的是一个企业、公司、团体、机构或者组织。我们可以把很多词集合起来表示油屋的象征含义，小到只有几人的团队，大到整个社会，都可以看作油屋。总之，一群人因为某种目的集合在一起，有着明确而复杂的分工合作，有着上下的权利、等级和相互之间的利害关系，就是油屋。而这里的“某种目的”就是利益，即每个人为谋求自己的利益在油屋工作。无止境的对利益的欲望，即是贪婪这个词的解释。总之，对贪婪的描述在片中占了很大的比重，而造成人与自然关系恶化的根源正是贪婪。　　此外，在赤裸裸地反映贪婪的同时，作者也让人类实现了对贪婪的自我救赎。片中很多有着明显缺点的人物都经历了一定的转变，坊变得懂事；汤婆婆变得明理，不再霸道，并最终宽容千寻并与自然和解；小白变回有名字、有自我的河神；还有无面人的转变、河之主的转变等等。而有趣的是造成这些转变的，甚至可以说拯救整个世界的，却是一个10岁的单纯、不谙世事的孩子。难道成年人不会比孩子更明事理、更懂得把握自己吗？这也是宫在片中提出的一个问题：造成所有是是非非的是心智成熟的大人，而解决问题的却是一个懵懂单纯的孩子，解决问题靠的也是孩子的善良与纯真。回到贪婪这个词上来，孩子单纯的心反而是经得起诱惑，没有贪欲的心。　片中反映贪婪的另一个重要意象就是“吃”（完整的说包括“吃”、“被吃”和“吐”）。千寻的父母因为贪吃而变成猪，而变成猪之后就要被宰给其他的人吃；无面人不停地吃，在吃下河神丸之后又不停地吐。片中对各种食物的描绘也极尽奢华多样。通过参照宫崎骏对之前作品的评论可以发现，这些对“吃”和食物的描绘反映了生态人类学家中尾佐助提出的照叶树林文化论的思想：作者把整个世界都理解为吃与被吃的食物链关系。　　宫崎骏在对之前的作品《风之谷》和《幽灵公主》的访谈中分别说道：　　“在这个世界吃与被吃是同一回事，因为整个森林就是同一个生命个体。”（关于《风之谷》的访谈）　　“例如蒙古人就是靠草为生的，各种生物吃了草，然后人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物，归于土而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存，也看到自己的存在。”（关于《幽灵公主》的访谈））　　“做与吃。不仅是公平，而且是谁来做，谁来吃，或者讲劳方和资方间的关系。” （关于《幽灵公主》的访谈）　　“要活着就要吃，而要吃就必须要做。贪婪是什么？只想吃不想做。” （关于《幽灵公主》的访谈）　　虽然相比之前的作品而言，作者在《千与千寻》中基本摆脱了森林这个意象，在之前的作品如《风之谷》、《幽灵公主》、《百变狸猫》当中，都有着大量森林的意象，森林或为故事的发生地，或为各方争夺的焦点等[2]，但**在吃与被吃的问题上仍然体现了照叶树林文化论的思想。　　32 迷失　　迷失与贪婪其实是相辅相成的两种性格特征。失去了自我就容易禁不起诱惑而变得贪婪，禁不起诱惑也会使人丧失对自己的认识。这里要提到的就是名字的象征意义，即自我、身份、或者对自己的认识。在日常生活当中，每个人的名字是确认一个人身份最重要的方式之一。失去了真正的名字意味着不知道自己原本是什么人，即不知道自己应有的身份。油屋中所有的角色都被剥夺了真正的名字。这种普遍性的迷失也非常能够反映现实中的社会，即大部分人都不了解自己的存在，每天只是无谓地重复着一些工作，为了利益忙忙碌碌。翻看哲学、进化论和部分文学作品也可以发现，“我们到底是谁？”，这是一个永恒的话题。片中千寻和小白互相为对方记住了名字，使两人都找回了自我。　　在对迷失这个主题的表现中，无面人（颜无し）可以说是一个特例。　　首先，他也没有名字，无面人也只是无法称呼而不得已的办法，在这一点上他与其他油屋中的角色没有太大差别。而与别的角色不同的是，他连脸也没有。相比名字而言，脸是确认一个人的身份更加重要的方式。我们想起某个特定的人，最直接的方式就是想起他的脸（当然，也包括其他的特征比如身材、举止、说话方式等等，但想起脸是所有这些方式当中最直接的一种。而这种最直接的方式被作者用来象征能够使一个个体区别于其他个体的所有特征的集合）如果一个人没有名字，那么别人在这个人不在场的情况下很难指称他。描述出他的特征会非常麻烦，也容易造成误解。但在这个人在场的情况下我们至少还可以用这个人所处的位置等特征来指称，比如“这里这个人”、“那位”，或者用各种方式指定位置，比如用手指指向目标等。而如果一个人没有任何可以供人确认的特征，那他参与社会生活，与人打交道，甚至被人谈论都是很困难的。如果有脸，至少自己还能够认识自己，与人面对面打交道的时候也能互相指称。　　根据心理学的自我意识理论，自我意识分为逐步发展的三个阶段：　　1 生理的自我意识　　2 心理的自我意识　　3 社会的自我意识[3]　　按照这一理论，无面人连最基本的生理的自我意识都没能达到，更不要说后两个阶段。油屋中的其他人都有脸，有一个假的名字，还能完成普通的交际，而无面人缺少了脸这个最重要的方式，他的怯弱、吞吞吐吐等等表现，包括要吃掉别人才能用别人的声音说话以及吃人这种疯狂的行为就都可以理解了。试想如果一个灵魂活在一个自己都不知道是什么的躯壳里，要如何开口跟别人交流呢？一个既没有名字也没有脸的人，就好像一张既没有名字也没有照片的身份证一样。他很想说话，但只能发出一个音。他想说的话，在心的深处鲜活，等到送达语言，早就枯死。他不可能表达，更不可能沟通。大千世界里，他一个听众也没有。但转念一想，他所面对的这个困境，不也摆在我们每个人的面前吗？　　其次，无面人是一个完全迷失了自我的人，他完全为了别人的认同而存在。别人对他的认同可以让他的虚荣心得到极大的满足。只要他吃东西，并且给钱，那么所有的人都尊敬他，崇拜他，甚至对他趋之若鹜。然而这种建立在金钱上的满足感又是无比空虚的，他越吃越强大，越被人追捧，但是这种追捧并非发自人们内心，人们只不过是想要他的钱罢了，这一点他自己也清楚。千寻这种单纯而真实的人能够认同他，才是他真正希望的。无面人不停的吃，而他造出来的黄金最后也失去了应有的价值而变成了粪土。如果不了解自己的存在，哪怕创造再多的财富，恐怕最终还是无用的。　　再次，这个角色的形象是一个戴着面具的黑影。戴着面具是因为没有脸，这一点不再赘述，而关于代表他身体的黑影则仍有一些值得注意的细节。在没有吃任何东西的状态下，无面人的身体是长条型、半透明、模糊的黑影。单从形状上来看，与其说长条形还不如说没有形状，总之就是为了尽量少地表现出体型上的特征。而在吃了食物和人之后，无面人的身体渐渐有了清晰的轮廓，颜色也有了反光的真实质感。这个由虚到实的转变可以看作是从描绘自我的迷失到表现贪婪的丑恶。在无面人吐出了所有东西之后，他又变回了模糊黑影的形象，紧接着在列车上和站台上出现了很多有着普通人的外形，但身体和无面人一样模糊透明的角色。也就是说，无面人很多。宫崎骏自己也说：“每个人心中都有一个无面人。”指的也是每个人乃至整个人类对于“自己到底是什么？”的迷茫。　　　　4 微观主题　　 在探究了人与自然之间的关系，并反思了人类自己的贪婪与迷失这些宏观的主题之外，作者还将其他一些微观主题囊括到了**当中。下面结合一些具体的角色说明这些局部的象征手法和对主题意义的影响，也试着探讨前文所述的“每一个人物都能在日本社会中找到原型。”这一观点。　　41 千寻　　千寻在一开始并不是一个十全十美的角色。宫崎骏自己在访谈中也说过：“她不是一个漂亮的可人儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，我还真有点替她忧心呢；但到故事将近完结时，我却深信她会成为一个讨人喜欢的角色。”举一个例子，片头千寻在极度惊恐中冲下没有扶手的长长楼梯；而到影片过了大半时，千寻发现受伤的小白飞上了楼顶，自己又无路可走，面对同样高而危险的失修管道，千寻选择了扎紧腰带冲过去。　　　　42 小白　　表面上冷漠，内心又很人性化的角色。在整部影片当中，小白只在千寻面前展现过笑容，除此以外几乎都是以严肃的面目示人。作者心中的自然也是如此，表面上冷峻而无情，内心却拥有像人一样的情感。　　43 汤婆婆　　这个角色的方方面面笔者在前文已有所阐述，这里仅在其基础上探讨几点细节。　　（1）如同《天空之城》里的强盗婆婆一样，她并不是一个彻底的反面角色。宫崎骏在访谈中说：“故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。”在宫崎骏的**中很少像迪斯尼的动画片一样出现完全的大反派角色，反面人物性格往往非常复杂。　　（2）小白受重伤之后醒来得知千寻去了汤婆婆处，然后上楼找汤，见面就说汤失去了最重要的东西还浑然不知，这时汤的第一个反应是去看无面人留下的金子是否有问题，然后才发现原来是坊被调换了。但是她对于失去金子和失去坊的表现却有很大不同，可以说她本身还是明白，其实坊对她来说才更重要。　　（3）像以前的作品一样，《千》中描绘了精彩的飞翔的意象。（彭修银，郝娟：2007：53）但同样是会飞，汤婆婆裹得严严实实，在阴郁的天空中飞行。这样的景象与小白和千寻在片尾的飞行，河之主的飞行对比起来，象征自然的这些角色飞行起来更加自由驰骋、无拘无束，更能体现作者的理想。　　44 煤球和锅炉爷爷　　煤球从事着繁重而又危险的体力劳动，性情淳朴，但思想比较单纯或者用不恰当的贬义可以说思想愚昧，性格狡猾而怯弱，让人联想起著名**《七武士》当中的农民形象。他们成群结队，本应拥有强大的集体力量，却慑于管理者的权威而惟命是从，即便心存不满也逆来顺受（见影片中煤球受到锅炉爷爷呵斥时的表现）。幼稚地追求眼前利益，例如千寻在帮其中一个完成任务之后，所有的煤球都会假装无力来骗取帮助。　　锅炉爷爷的6只手同时要承担多项任务，这象征的是一个管理者的忙碌。这对于普通人来说可能会造成焦躁和不知所措的情绪，而对于一个管理者来说则是常态，这一点在**中表现得极富想象力。　　45 坊　　在坊身上体现的，基本是儿童教育这个主题。坊在汤婆婆的照顾下，自私而霸道，无理取闹地哭，认为油屋外面只有细菌、会让人生病。而真的身处外面的世界时却无比的兴奋，意识到了独立的重要并辛勤地参与了发带的编制。一个细节就是，原本不走路的坊在蚊子飞不动时开始自己走路，并拒绝了千寻背它的好意。　　46 钱婆婆　　钱婆婆象征着作者理想中人类的状态：品性善良，生活俭朴，从事简单自然的劳动，与自然为善，这些可以通过对比钱婆婆与汤婆婆的住处也可以窥见一斑。而象征真正权力的魔法印章却掌握在她的手中。这种处世方式才是理想中整个人类应有的处世方式，换言之，世界应该由这样的人来掌控。片中的各种魔法象征着人类的科技，而科技的发展、物质水平的提高并不是人类的归宿，只能使人更加远离自然和迷失。　　47 汤婆婆处的三个人头　　象征着善于阿谀逢迎的势利小人。这些人对上司唯唯诺诺，他们只能发出一种毫无意义声音。这象征着他们说的话没有任何实际的意义，只不过是上司话的重复。他们基本没有实际的权力，但是一旦让其掌握权力，他们所作的事情便是报复和滥用职权（他们被钱婆婆变成坊的样子之后对变成老鼠的坊以及蚊子采取报复；即便在汤婆婆眼皮底下也大吃大喝，直到被发现才灰溜溜地跑开）。　　　　　　　　5 结语、象征与模糊性　　作者采用象征的手法把影片内容抽象化之后，影片在很多方面表现出了模糊朦胧的意识。而正是在这种模糊朦胧当中，人类与自然的关系、人类的身份、人类社会等深刻的主题被作者用丰富的想象力杂糅在了一起，成就了一部动画**史上的杰作。　　例如，片尾处被救出的父母对油屋的一切浑然不知，影片被带回到现实世界。到底哪边才是真实的呢？片中父母被蒙在了鼓里，对发生的事情一无所知。而作为观众的普通人就如同这对父母一样，对作者的理想或无知或无视，可以说影片把作者的理想描绘成现实，而把正常的人描绘成了被蒙蔽的人。在片头走进油屋的世界和片尾走出油屋的世界时，千寻都抓紧了她的母亲，作者还特意用了相同的对白，为的就是强调千寻在两种情况下不同的心理状态。之前，胆小的千寻是因为害怕才抓紧了母亲的手，而之后则是因为对油屋的不舍、对两个迥异世界的不安等种种情绪。最后时刻还闪烁在千寻发间的发带，仿佛是在告诫观众，那个千寻曾经身处其中的，理想能够成为现实的世界，才是真实的。在这里，理想和现实之间的对立变得模糊了起来。　　此外，片中赋予了自然以人性，自然与人一样成为了有感情，有思想的个体。如果不说赋予，作者可能认为自然本来就是有人性的。如果再提高一个层次说，人性与自然性本身就不是两种不同的性质。片中对人与自然的区分非常模糊，人即是自然，自然亦有人形。在这种思维下，人类当然可以实现与自然之间的，如10岁孩子般的互相喜欢，至少在影片中，宫表达出了这种期望。而人类与自然身份的模糊性，可以说是与以往的作品大不相同的一点。在以往的作品中，人类与自然，往往是对立而分明的两个方面的。　　“发生过的事情其实不会忘记，只是一时没有想起来罢了。”钱婆婆的这句话本意是在说千寻在“屏忆”[4]中其实没有忘记小白的名字。但如果回想一下，千寻的名字也是因小白才不至失去的，即小白也没有忘记千寻。换言之是不是可以说成：“自然也不会忘记人类对它他做了什么的”呢？　　　注　　[1] 绫部横雄 1988 文化人类学的十五种理论［M］．贵州人民出版社：145　　[2] 彭修银, 郝娟 2007 宫崎骏动画中意象体现的日本民族审美特质[J], 日语学习与研究(第四期): 53-57　　[3] 杨燕 2007 社交心理学［M］．天津人民出版社：56　　[4] 戴锦华 2007 **理论与批评［M］．北京大学出版社：209　　　　参考文献　　[1] 戴锦华 2007 **理论与批评［M］．北京大学出版社：209　[2] 彭修银, 郝娟 2007 宫崎骏动画中意象体现的日本民族审美特质[J], 日语学习与研究(第四期): 53-57　[3] 理查德•格里格 2003 心理学与生活［M］．人民邮电出版社　　[4] 杨燕 2007 社交心理学［M］．天津人民出版社：56　　[5] 绫部横雄 1988 文化人类学的十五种理论［M］．贵州人民出版社：145　　[6] 中尾佐助 2006 照叶树林文化论［M］．（札幌）北海道大学出版会．