有个电影，海报上一个人旁边抱着一个鬼，身上背了三个鬼叫什么？

关于这个宣传海报是一个人背着三个会的**，它的名字叫做《开心家族》，是韩国的一个影片。

其实这个《开心家族》是一个鬼片，说是鬼片更不如说他是一个情感类的喜剧。

可能是因为受到林正英的影响，我们心目中的鬼就是那种蹦蹦跳跳的，对于这部**中的鬼，会有一种迷离感，不过没关系，这都不是重点。重点是他是最好看的鬼片，没有之一。

《开心家族》开始就给我们展现了一个要自杀的人，他抑郁不得志，生活的很痛苦，就连自杀他都不能如愿，在尝试了无数种自杀方式都没能成功后的他，意外发现自己能够看到鬼的存在。这样的一个特殊的技能让他感到十分不愉快，而也正因为如此，所有人都视他为异类。

他每天都跟这四个鬼魂生活在一起，一个老爹一个弟弟，一个大婶，一个爷爷。由于这四个鬼的生活习性，性格各不相同，难免会出现各种笑话，出现各种问题，而男主也正是在这样的一个环境中逐渐改变了自己，变成了一个有自信的人。而随着剧情的发展，男主也拥有了自己的爱情，改变自己的所有的坏习惯。

**的结尾是整个影片的泪点，随着男主的变化，四鬼也完成了自己的使命，准备离开他，而男主也醒悟了，懂得了一直陪伴他的就是他的亲人。整个**就告诉我们其实陪伴自己的始终是自己的亲人，亲情是最珍贵的东西。

黄海设计《断桥》海报，悬疑氛围和细节感十足。黄海设计过哪些好的海报？

黄海是国内非常有名的平面设计大师。他的作品经常是设计学的学生学习范本。在设计界也是鼎鼎有名的。他凭一己之力将中国的平面设推向世界。他设计的每一张**海报。都被大家广泛流传,称叹。他的海报中也蕴含了非常多的中国韵味。他的优秀作品也是非常的多的。那接下来我们就列举一些他的好的作品。来展示给大家。

一、黄金时代

黄金时代系列的海报都非常具有中国韵味。这张主海报中,将宏观与微观做的非常到位。墨水本来是比较小的东西。王海把角色缩小放在墨水旁边。这样的你大一小,对比起来非常的有趣。墨水本来也是非常中国风的东西。那样就在海报当中既体现了趣味性。又展示了中国味道。

这一系列海报当中都用到了宏观与微观的对比。黄海把汉字立体话放大。把人物穿插在其中。人物角色就靠在了字的笔锋旁边。这样的海报也是非常具有趣味性的。

同样,黄金时代的美国版海报。也是惊人之作。他把钢笔用黄金的投影作为主体,然后钢笔中间的缝隙的剪影,用弄做主角的轮廓剪影。

日版则用到了黑白的水墨风格,主角为两个在陆中嬉戏的人。然后他们周围就飘起了水墨式的烟。

韩版则用到了水彩风,主体唯一女主角的特写,周围则是水彩画的风格。

二、让子弹飞

《让子弹飞》这部海报制作中,黄海也巧妙地运用了剪影这一手法。中间为三个主角的面部特写。然后在他们特写外轮廓为一个拿着双枪,戴帽子人的剪影。

三、捉妖记

《捉妖记》的海报也是中国风海报的点典型。整个海报都是传统的中国风水墨画的特色。视觉主体为一个巨大的妖怪。姚妖怪下边儿站着一个拿着鞭子的捉妖人。人体

都是黑白色的。在海拔报最上方就是中国画的特色,远方飘着的山的感觉。

另一幅海报则是绿色的主体。拿着鞭子的捉妖人站在妖怪的头上。妖怪睁着大大的眼睛。海报的主体就是妖怪的眼睛和他头上的绿色的草。

四、道士下山

《道士下山》则巧妙的运用了对称手法。海报左右两侧都为高高屹立的山。然后主角站在中间的背篓。

一张**海报竟价值百万

黄海设计的**海报,一张竟要上百万。

无数导演还要排队预约他来设计,他到底牛逼在哪里

或许你对他的名字不熟悉,但他设计的海报一定见过。

1999年,黄海从厦门大学设计系毕业后进入电视台工作,做了3年的社会新闻工作。2002年,他来到北京,进入了著名的国际4A奥美广告公司,跟着台湾广告文案大师刘继武先生学习。

2007年,黄海加入了远山广告,这是国内第一家将**海报设计作为主营业项目的广告公司。同年他为姜文的**《太阳照常升起》设计的海报从近百幅作品中脱颖而出,在当年的戛纳**节上更是轰动一时。

由此,黄海也开始了他开挂一般的**海报设计人生。

2012年黄海开创了自己的“竹也文化”,自此成为了中国**设计海报史上的重量级传奇人物。他很少接受采访,不愿抛头露面,只希望用作品说话,为人低调至极,却也吸引了无数著名导演慕名前来。

不止是国内的著名导演,很多国外导演也都希望黄海能为他们的**设计宣传海报。

日本导演宫崎骏的**《龙猫》的内地版海报,也是出自黄海之手,海报中不仅彰显了**主题本身,也带有浓浓的中国风格。

黄海用他的一己之力,把中国**海报的审美抬上了一个档次。

海报对于**有多重要？他画一张要100万

在国内影视业有这么一句话:一张好的**海报价值2000万票房。

**海报构成了人们对**的第一印象,这对于作品的宣传有很重要的作用。甚至有人会为了一张海报而去为一部**买单。

国内有这么一位顶级**海报设计师:他需要提前一个月预约,而且工期长,给出的作品不再返工,并且开价100万起。

但很多大导演仍愿意花时间等他的作品,观众甚至会为了他的海报,走进影院去看一部烂片。

这个设计师叫做

黄海

,福建人,毕业于厦门大学设计系。

在黄海之前,我国**业对于**海报的重视程度并不高,片方主要还是停留在用明星吸引观众的阶段——

一张张大脸往海报上堆砌,根本谈不上审美。

2015年

《寻龙诀》

的海报就是典型的例子。

什么,你说看着有点眼熟我也这么觉得。

黄海在意识到喜欢堆砌明星头像这一问题后,决定打破这一惯性思维。

在他的海报里,**本身的故事才是重点,明星的脸只是**的一小部分而已。所以他为《寻龙诀》设计的先导海报是这样的——

自从2007年开始设计**海报,黄海就是在做减法——刨去无用的边角料,挖出**的内核。

他最感谢的是姜文,因为他的第一款作品就是姜文导演的

《太阳照常升起》

,这也奠定了他往后的设计风格。

当时姜文对海报的要求简单粗暴:看感觉,不拍写真,素材就从**里找。在否决掉了几百个设计后,黄海的作品被姜文一眼相中。

这款海报在戛纳**节上“一炮而红”:大红色的背景,赤脚的女人,挂在树枝上的绣花鞋,故事一下子就出来了。

这种强烈的视觉冲击力和独特的意境令所有人印象深刻,他又接连给这部片子设计了另外几款海报,一下子就扬威国际。

之后黄海的海报开始更多中国风的尝试。

他总是会先仔细研读剧本,从剧照中挑选人物和素材,然后到拍摄现场体验,细致捕捉人物的情感,把中国传统元素作为视觉语言运用到海报设计中。

2014年黄海受邀为许鞍华导演的

《黄金时代》

设计海报,他给出这样一幅作品:

一位知识青年装扮的女性站在凌乱滴落墨汁中的一角,墨汁洒落的痕迹毫无规律,肆意铺开,暗喻女主生逢乱世却又安静平和的姿态。

动与静的结合体现了时代背景和人物的矛盾与冲突。女主顽强伫立纸上,就如小人物置身大时代的洪流之中。

女作家萧红的故事历历在目,也预示了一生的飘零。

之后黄海还设计了五个国际版本,总共用了半年多时间。向来对细节严苛的导演许鞍华看到海报后,说了一句“好”,再无修改。

黄海对于水墨、书法的运用具有强烈的感染力,既不喧宾夺主又能画龙点睛。

在张艺谋

《影》

的海报设计中,他只用了黑白两种颜色,把墨汁的黑和宣纸的白提炼出来,形成海报基调。

整部影片围绕替身与真身展开,两者既对立有统一的关系,就像太极八卦的形状——相互融合又永远分立。

“影”字运用行书,笔法苍劲飘逸,尤其最后一笔时断时续的走笔和收笔时的间断,给人以艰涩的感觉,恰好暗示了“影子”的性格特点。

在为王家卫

《一代宗师》

设计的美国版海报中,黄海用了中国传统的拱门元素。

门内两个人对立而站,摆出了武术的步态和拳法——拱门、武术、长袍,是动与静的完美平衡与诠释,是朦胧细腻的情谊表达,也有绵长的历史感。

既展现了一代宗师叶问的风采,又极具镜头感和文艺感。这些都与王家卫的个人风格相当契合。

在动画**的海报设计上,黄海也展现了超高的水平。

《大鱼海棠》

的海报就用了饱和度很高的颜色,通过线条、层次、颜色的变化,描绘出了一副色彩瑰丽,想象奇幻的画卷。

一条线条流畅的红色大鱼在中央,少女触摸着鱼嘴,画的是两者奇妙的相遇。

红色与青色的交织,是海洋和火焰的交融,包括展翅的凤凰都有浓郁的东方美学特征,也开启了观众对一场神秘梦境的想象。

在为数码修复版

《龙猫》

设计的中国版海报中,小梅和小月欢快地奔跑在龙猫毛茸茸的肚皮上,整个风格温暖而治愈。

这张海报一问世便在日本引起了强烈反响,一度还登上了热搜,大家盛赞该海报的设计丝毫不逊于原版。

在日本**

《小偷家族》

中国版海报中,黄海以浮世绘风格,结合影片经典一幕加入了一把雨伞,形成“家”的感觉。

在具有强烈美感之外,也将**所传达的关于家庭的理念表现得淋漓尽致。导演是枝裕和看完后,大加赞赏这种委婉含蓄的东方美。

在英国某**杂志评选的2018年全球最佳海报中,《龙猫》和《小偷家族》均入选前20名。

包括2016年大火的纪录片

《我在故宫修文物》

的一系列海报也是黄海设计的。

其中一张,他选取了“汝窑天青釉弦纹三足樽”的局部作为海报的背景色,在碎裂的瓷片中加入了一个色调统一的人物侧影。

不仅使人物和器物融合为一,也细致地展现了工匠日常的修复工作。将“大历史、小工匠、择一事、终一生”的主题完美传达出来。

黄海还帮陈凯歌的

《道士下山》

设计过一款非常吸睛的预告海报。

当时这张水墨风的海报一出,让人觉得高级感十足,大家对**的期待高了不少。

无奈最后的正式版海报,导演还是选择了明星扎堆的版本,也算不负烂片之名了。

也是,没有明星谁会去看这部**故事陈凯歌已经不会讲故事很久了。

一张优秀的**海报,所承载的是一部**背后所传达出最真挚的情感和意境,不是简单的堆人头。

是在充分引导**商业性的同时,又能将东方的美学发扬光大。也难怪那么多人说:

基本上都是**配不上他的海报。

最后再来欣赏几张大师的作品。

这是啥**啊！

昆虫总动员

《昆虫总动员》(法文名_Minuscul—Lavalléedesfourmisperdues_)是Cinéart公司2014年上映的一部3D动画**。由伊莲·吉罗担任导演,托马斯·斯扎波担任编剧。该片讲述了一只瓢虫在人类掩藏下的丛林中遭遇其他昆虫追赶、参与红黑蚂蚁对战的故事。该片获得欧洲**奖和法国凯撒奖提名。>>>

高清剧照

高清海报

**海报

词条

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目录

1剧情简介

2角色介绍

3动画制作

_角色选择

_制作定位

_故事设定

_职员表

4获奖记录

5发行信息

_宣传内容

_上映日期

_票房信息

6影片评价

基本信息

《昆虫总动员》(法文名_Minuscul—Lavalléedesfourmisperdues_)是Cinéart公司2014年上映的一部3D动画**。由伊莲·吉罗担任导演,托马斯·斯扎波担任编剧。

该片讲述了一只瓢虫在人类掩藏下的丛林中遭遇其他昆虫追赶、参与红黑蚂蚁对战的故事。该片获得欧洲**奖和法国凯撒奖提名。[1]

中文名昆虫总动员外文名Minuscule:ValleyoftheLostAnts其它译名《微观小世界-迷失的蚂蚁谷》出品时间2013年出品公司法国Futurikon公司发行公司中国**股份有限公司制片地区法国|比利时制片成本_19,700,000导_演HélèneGiraudThomasSzabo编_剧HélèneGiraudThomasSzabo制片人PhilippeDelarue类_型动画/冒险/家庭片_长89分钟上映时间2014年8月22日(中国)对白语言无对白色_彩彩色imdb编码tt2368672在线播放平台PPTV、豆瓣、迅雷看看

剧情简介编辑

在一片宁静的丛林里,在人类的行迹之下,掩藏着一个生机勃勃、热闹

**海报(7张)

非凡的昆虫世界。一只瓢虫遭遇丛林各色虫类追赶,又闯入红黑蚂蚁的战争现场,亲身见证一场昆虫界的“特洛伊攻城”。[2]

角色介绍编辑

新生瓢虫

演员--

是一只七星瓢虫,年轻的瓢虫最大的特点就是心智不成熟,但是确实十分讲义气,乐于助人,可以做到路见不平拔刀相助。

红眼苍蝇

演员--

森林中的恶霸,成群活动,喜欢以大欺小,经常无所事事在森林中到处散步。

黑蚂蚁

演员--

辛勤的劳动者,主要采集森林中的果实和种子为食,外出活动时分为10-20只一组。

红蚂蚁

演员--

疯狂掠食者,生活在森林外的戈壁滩中,以掠夺其他昆虫的食物为生,通常以10-20只为一组侦查抢夺食物,发现巨大目标时成千上万只一起行动。

黑蜘蛛

演员--

生活在山洞里,以植物果实为食。热情友好,心地善良,有一只蟾蜍邻居。

(表格资料来源:[3])

动画制作编辑

角色选择

《昆虫总动员》导演鉴于很多观众并不十分熟悉昆虫的世界,他们特意选择了辨识度最高的瓢虫、黑蚁和红蚁做影片的主角。“瓢虫是动画作品里最常出现的昆虫角色,是因为它的形象比其他昆虫更加可爱;而黑蚁与红蚁在颜色上的巨大反差,也使得两大家族为了争夺一盒方糖而展开激斗的对垒场面十分抢眼。”托马斯·占波说。[4]

制作定位

与将动物角色拟人化做到极致的好莱坞动画不同,托马斯·占波和海伦·格瑞德既不希望《昆虫总动员》中的角色太过写实,也不希望人物过于卡通化。“我们的目标是在两者之间取得精妙的平衡,既有基于纪录片的真实特征,也有设计上的相对简化。”托马斯·占波说。

在视听效果方面,两位导演也希望影片的风格更接近于纪录片而不是典型的动画**。“真正的昆虫不会讲话,不会微笑、皱眉或者眨眼,我们希望保留这些面部表情的欠缺,避免让它们太过‘人性化'所以尽管观众会看到我们的角色长着动画人物常见的大眼睛,却看不到它们极度拟人化的动作和表情。”海伦·格瑞德表示。

故事设定

法国的普罗旺斯国家公园是《昆虫总动员》故事发生的主要场景,据海伦·格瑞德介绍,影片的制作采用了将动画人物植入真实场景的手法。“我们首先用胶片拍摄国家公园的真实场景,然后再用电脑动画制作出昆虫角色,这些昆虫形象是在制作后期才通过写实感的图像渲染加入到影片当中的。”海伦·格瑞德说。为了更加真实地展现国家公园的美妙景色,影片特别强化了3D视效的处理。“片中有些镜头甚至会让观众感觉伸手就能碰到在身边飞翔的昆虫。”海伦·格瑞德自信地表示,“将真实的胶片与电脑动画人物合成在一个3D画面而非平面中,才能更加突显微观世界的宏伟效果。”[5]

职员表

制作人PhilippeDelarue、SébastienDelloye、MylèneOllivier

导演伊莲·吉罗、托马斯·斯扎波

编剧托马斯·斯扎波、伊莲·吉罗

配乐HervéLavandier

艺术指导FranckBenezech

展开

(表格资料来源:[6])

获奖记录编辑

时间届次获奖奖项获奖方结果

2014年第27届欧洲**奖-最佳动画片

伊莲·吉罗,托马斯·斯扎波

提名

2015年第40届法国凯撒奖-最佳动画片伊莲·吉罗,托马斯·斯扎波提名

第11届中国动漫“金猴奖”综合动画**奖《昆虫总动员》获奖[7]

(以上信息来源:[1])

发行信息编辑

宣传内容

2014年7月31日,欧洲3D动画大片《昆虫总动员》宣布在中国内地正式定档8月22日,同时还发布了一款中文先导海报和新一批的剧照。

《昆虫总动员》片方透露,他们在该片营销费用上的投入几乎为零,宣传全靠口口相传。2014年6月份的上海国际**节期间,《昆虫总动员》受邀作为“法国**周”的开幕片参加,当时在上海的3场放映就吸引了不少中国本地的动画导演慕名而来。[8]

上映日期

上映国家/地区上映/发行日期

中国China2014年8月22日

捷克CzechRepublic2013年12月26日

爱沙尼亚Estonia2013年11月17日

斯洛伐克Slovakia2013年12月26日

匈牙利Hungary2014年1月2日

越南Vietnam2014年1月10日

波兰Poland2014年1月17日

法国France2014年1月29日

瑞士Switzerland2014年1月29、30日

立陶宛Lithuania2014年2月21日

爱沙尼亚Estonia2014年2月21日

比利时Belgium2014年2月26日

拉脱维亚Latvia2014年2月28日

韩国SouthKorea2014年4月10日

土耳其Turkey2014年4月18日

乌克兰Ukraine2014年5月1日

俄罗斯Russia2014年5月1日

(以上信息来源:[9])

票房信息

2014年8月22该片在中国上映期间总票房获得290944万元。[10]

影片评价编辑

这部影片不是没有对白,他有大量对白,然而不是英语法语

**剧照(27张)

,而是全世界都能懂的语言:昆虫语言。以昆虫的姿态和神情来说话表达,堪称世界语。(中影评)

虽然从中文名和海报风格上来看这像是一部妈妈陪小朋友们暑期消遣的影片,但对**进行评估后,网易评影员发现其实它更适合成年人观看。(网易新闻评)[11]

《昆虫总动员》是一部很有创意的动画片,全程没有一句人语配音全是象声词,但是理解起来却没什么难度,这点感觉比较好,很适合学龄前儿童观影,画面很漂亮虽然有些夸张的表现手法,但是基本表现出了大自然中各种昆虫的生活形态,全片的节奏也很紧凑值得一看。(新浪娱乐评)[12]

该片堪称“一只瓢虫的史诗”。它和黑蚂蚁经历艰难困苦,遭遇丛林、海底和空中各种鱼虫追杀,还经历红黑蚂蚁的宏大战争,想象力极富震撼性。(陆芳观影团评)[13]

影片想象力天马行空,不断抛出新的昆虫物种及各色设计感丰富的道具,在银幕上走马观花,笨拙的蜘蛛、卖萌的瓢虫、精明的蚂蚁,轮番登场,叫人目不暇接。整部影片没有对白,以3D形式呈现出昆虫王国的微观世界,动画与实景拍摄结合,创造与好莱坞动画趣味大有不同的法式动画大片。(四川新闻网评)[2]

**评价

精彩影评

《昆虫总动员》想象力的奇妙漂流

近日上映的《昆虫总动员》,是部除了名字太糟糕以外,一切都值得追捧的动画佳作。相比“总动员”会让人习惯性的联想起山姆大叔在好莱坞流水线上生产的喜剧动画片,纳兰个人会更喜欢《微观小世界全文>>

纳兰惊梦_影评人、剧评人,专栏作者,影视行业观察者_2016-01-1817:08

逼格有点高,观感有点差

本来想着“无对白”这个卖点逼格很高,观感应该不会差吧,谁知一行三人全部看睡着。特效方面,大镜头做出了不错的宽广去衬托微观世界的渺小,昆虫的细节也算及格,但真景和CG的结合却露馅显假全文>>

流川紫芸_感性看**,理性写影评_2016-01-1523:41

昆虫自然人

文/梦里诗书**没有话语,但那昆虫之间的声声鸣叫,却是最为生动的台词,微观下的昆虫世界,《昆虫总动员》用CG动画和真实的林间美色,演绎了一场仲夏里关乎昆虫自然与人的生态画卷全文>>

梦里诗书_搜狐新闻、**网特约影评人_2015-02-2615:04

12_乱灰>_惨

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参考资料

1_コ孀芏被窠奔锹_时光网[引用日期2015-02-26]

2_独コ孀芏薄肪缜榧蚪_四川新闻网[引用日期2015-04-18]

3_inuscule:ValleyOfTheLostAntstimeout[引用日期2015-04-19]

4_コ孀芏(2013)时光网[引用日期2014-07-2]

5_嫌敖"法国影展"单元开幕昆虫版"指环王"《昆虫总动员》领衔佳片时光网[引用日期2014-08-8]

6_コ孀芏毖葜霸北_时光网[引用日期2015-04-18]

7_独コ孀芏薄氛痘穸鸷锝_时光网[引用日期2015-04-29]

8_独コ孀芏薄菲呦υじ嫣矸ㄊ嚼寺新浪[引用日期2015-04-18]

9_コ孀芏2014上映日期时光网[引用日期2014-08-22]

10_コ孀芏_**票房网[引用日期2015-04-18]

词条标签:

2014年**,影视作品,娱乐作品,动漫作品,动漫人物,剧情类动漫,冒险类动漫

求几张宫崎骏的动画**海报

看来你也很喜欢宫崎骏的作品,我也是,很喜欢,告诉你一个方法可以获得很多他作品里任何一个场面的,就是你利用QQ影音播放器,播放你下载好的他的任何一部片子,看的过程中,如果你觉的哪一部中的哪一个画面非常好,你就可以利用播放器的拍照功能,把它们拍下来,它会存入你的电脑,像素挺高的,之后,你可以把抓拍的,利用写真(广告公司有)的形式把它们都放大,制作出来,效果不错。你可以试一下。

你喜欢哪部**的海报？

最近我看了很多**,也一直在想怎样才算是一张优秀的**海报

看**前,它能激发你的强烈兴趣;

看**后,它让你对**中某些情节产生“顿悟”之感;

**之外,它是一幅独立的审美作品。

八十年代以前,**海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘**海报画稿,它不但提升了**海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来**海报制作的革命,使得**海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。

电视机不普及的年代,看**是奢侈品。手机都能看**的年代,看**变成日用品。因此**海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了**海报的艺术性。

但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对**的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重**本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将**“卖”出去,而是作为从观众角度的对**的更深层次的诠释,更像是**的观后感。

因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:

一、给你一种顿悟的喜悦

01《泰坦尼克号》

当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。

原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。

这些你没见过的优秀**海报,绝对值得收藏!

**由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受**圈欢迎的Trajan字体。

剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。

这些你没见过的优秀**海报,绝对值得收藏!

02《小鬼当家》

大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧**了。1990年的**,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧**硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型**。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和**情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀**海报,绝对值得收藏!

03《星球大战:最后的绝地武士》

如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿

04《逃出绝命镇》

第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的**。

JayShaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"GetOut"上面,意味深长。就像这部**一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。

影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让**充满黑色幽默,也很有讽刺意味。

05《007:幽灵党》

不管你有没有看这部**,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。

片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。

由此来看PedroBMaia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。

《007:幽灵党》片头

题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手SamSmith演唱的《Writing》。

《瑞士军刀男》

星爷说得对,演死尸是个技术活。DanielRadcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。

这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。PedroBMaia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部**一样,笑着笑着就哭了。

07《超能陆战队》

无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于**本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师ShiyoonKim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。

这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。BerkayDaglar这张海报可谓诠释得非常到位了。

二、让一场**变成静止的画面

抛开情节,许多**都拥有优质的画面。其中要数韦斯_安德森的**《布达佩斯大饭店》,**中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。

这种画面构图及色彩运用给观看**的人带来视觉盛宴。

下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自

08《星球大战VI:绝地归来》

出自JaehwaLee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STARWARS字体美感一览无遗。

09《蝙蝠侠》

黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。

10《水形物语》

哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。

11《剪刀手爱德华》

女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。

12《银翼杀手2049》

在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。

而下面这张海报,ChrisSkinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。

13《黑客帝国》

20年前的经典科幻片,ChrisSkinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。

成年人的心理感情确实引起了我很多的共鸣。在这部作品里，男主角内心的情感可以说是漫长且细腻。他就像是溪水一般每天都在缓缓流动着，看似即将断绝，但却一直流淌了下去。这部**的男女主角是张鲁一和倪妮，讲述的是属于成年人之间的感情。在这部作品里男主角感情表达的方式，我想已经让很多的人产生共鸣了吧。

就我自己来讲，在看到这部作品的故事介绍时就不由得为之心动，在看到整部作品的故事大概真的是会有一种感同身受的感觉。可能很多的人觉得男主爱的不够热烈，这份感情竟然在心中藏了这么久，可是在我看到的时候却有一种完全领会的感觉。在最开始的时候，他虽然心中爱慕着女方，可是却一直不敢表达。

这其实也是成年人对待感情的一种态度，在我们对对方有特殊且强烈的感觉是大多数的人，其实是不敢轻举妄动的。因为在这个时候我们一方面担心自己的感觉判断出现问题，另一方面也担心自己的轻举妄动会吓跑对方，所以说多数的人在这个时候都是小心翼翼不敢去讲的。也是在这个过程之中，女主的消失才让他倍受打击，因为这一份感情还没有来得及说出口。

在女主消失的20年时间里，可能很多的人都以为他已经忘记了，而他也没有对任何人提起过。可是这份感情却从来都没有被他淡忘，在他心中他一直记挂着女主，也就是说这份感情从来都没有因为20年里女主的消失而变淡。这种情感真的像是蜿蜒不绝的溪水一般，虽说他并不惊心动魄，但却细水长流。这样一份执着的细腻的绵长的感情，真的是让人非常感动。