《白狐》歌词的含义是什么？

说到狐，我会想到蒲松龄的《聊斋志异》。蒲松龄一生追寻，一生落魄。他哪里有什么闲情逸致去追求爱情，对他来说，生存都是问题，更不要说像一些古代文人一样流连于青楼酒肆。那就借助想象力来抚平他郁郁不得志的痛苦。读书人科场失意，就用爱情来弥补。那些狐就出现了。那些修行过的狐成了安慰落魄的读书人的天使。狐让人世间的男女汗颜不已，让人世间的爱情黯然失色，让人世间的情义变得苍白无力。那些狐不仅有着现实生活里的女子难得有的美貌，还有着人世间的女子少有的万种风情，她们理解不如意的读书人，她们更有着人世间的男女极其罕见的奉献自我的品格。

蒲松龄凭借他的想象力和创造力完全颠覆了人们固有的对狐的认知。他笔下的狐带着灵性，带着仙气，带着风情，带着才华，带着人性，走进我们的内心。狐是最具灵性的美丽的生命的化身。

一位朋友向我推荐了陈瑞演唱的歌曲《白狐》，还说那首歌的歌词不错。我听歌一向是很注重歌词的内涵的。个人感觉歌词的含义真的很好，至于歌者的演绎我不认为很好，认为她对歌词意思的理解不是太到位，因此感情的把握不是太精准。或者白狐在这里就是很平静的，平静的倾诉里带着淡淡的忧伤。

我不想说歌曲背后的故事。只是这首歌曲的歌词让我联想到了人间的“情”与“义”。光这个“情”字古今中外的艺术家们用各种形式来表达，也没有说就表达到了极至，也没有说这样的表达就到了尽头。人类社会在进步，不管高科技发展得如何日新月异，不管人类住在什么样的居室里，还是飞到太空的什么地方，人类的创造力怎么伟大，那颗脆弱的心是不能回避一个“情”字的,就算我们可以不要“义”，而情字不能放弃，万事总关情。没有情，我们人类活在世上还有什么颜面？还有什么理由可以值得我们活着？

是谁种下了爱的蛊情的毒？是我们自己。纵然那种追寻换来的是孤独，是无奈，是虚无，可是生命若没有了情，我们还算是人吗？是谁让我们有着七情六欲？是谁让我们离不开另一个人的解读？是谁让我们不能承受生命里的落寞和孤寂？是谁让我们爱过哭过痛过依然在路上不停地寻寻觅觅？我们痛着并快乐着。因为我们还有情，还有灵性，还有梦。说到“义”字，我们还是为千年白狐为了一份恩情的报答甘愿奉献的品质而感动吧。

生活里那些痴情的女子不就是修行千年的白狐吗？谁是你生命里的千年白狐？你是谁的千年白狐？那爱之蛊谁可以拒绝？那情之毒谁能够舍弃？

千年白狐

（1）

荒野静幽雾蔼漫，

谁人夜半弄琴弦？

轻扬袖袂临风摆，

孤影清音无人怜。

闻是修行千年狐，

一袭素装影如烟。

逃离狐族入红尘，

只为前姻今世缘。

（2）

曾是窗前苦读郎，

灯旁斜影落书卷。

花前同赏蝶飞舞，

月下泛舟引漪涟。

何苦喝下爱之毒，

世间情事境陌阡。

是去或留请君便，

世间情感本无全。

**一开始白狐虞夫人为了报恩，找到了300年前的在雨中救了自己的王大人，答应把自己女儿许配给王大人的傻儿子王元丰，当王元丰的形象出来时，我大惊了感觉完蛋了，张智霖的这个形象真的不知道怎么去满足观众们的苛刻要求，只能说张智霖的演技太好了，看惯了他在港台剧中充满智慧、沉稳帅气的形象，这个天真的少年王元丰真的是悔三观啊。接下来的一大段我只能给这部**冠上搞笑的头衔，表明来意之后虞夫人把他们父子带去看她的一群小狐狸，绝美的狐仙居住地，十个小狐狸的出现让这场面不仅有美景更有美人儿，老狐狸对每个女儿的命名以大家在**中经常见到的方法，颜色分类来命名，其中一个凡人叫“灵儿”，要知道这个名字可是别有韵味，要知道最后使元丰有神力的是“灵儿”，在对每个女儿介绍一番之后老狐狸想出了丢风筝定姻缘的馊点子，，而这个看似馊的点子可是经过编剧导演一番折腾啊，风筝可以撕、画卷可以撕、但是老狐狸的心不能撕、但是观众的心一定要撕，在"小翠"这个注定不平凡的白狐出现后原本在“灵儿”手上的风筝跑到了小翠手上，而最后这只风筝又被小翠亲手撕碎，我不得不说这一点编剧可是撒费苦心。经过这么一番胡闹这种种暗示着影片将围绕元丰、小翠、灵儿展开一个曲折迷离的故事，而这个故事的结局会像这一切的起因风筝一样一切回到无，支离破碎的结局撕碎观众的心，但是最后导演也没有那么狠，他竟然安排了元丰会做风筝，他经常说梦话：“我做一个，你撕一个”，而小翠也曾回答道：“我撕累了，你好好睡”这一字一句无不暗示着即使风筝被撕碎，但是尼玛元丰会做，即使结局注定支离破碎，但是元丰却是个支点，他让这个结局凄凉确注定不失美感，凄美凄美也，而导演就是这个胡闹的“小翠”他将这本来一个报恩的感人故事演变成一个魔幻爱情凄美剧，但是导演也注定会累的，他最终折腾完了，他把一群狐狸和蝙蝠都折腾死了，最后留下了元丰和灵儿和小翠的元灵。。。对此我相当佩服牛朝阳的隐喻，他将中国式**的隐喻又进一步细腻，细腻到**中每一句台词都相当的饱满，多一句嫌多，少一句不足。而这部**的爱情故事不仅仅局限在元丰，当然如果只有元丰和小翠的恋情只可称之仙人爱情罢了，而魔幻二字编剧则安排了季遥、海蝠王、红莲的三角恋来充实，而在这段恋情中狗血在海蝙王把红莲的血吸干了，而智精竟说是“爱”着吸的，修行万年的妖精王也动了情，而动了情的女子被凡人勾走了，海蝙王一怒之下吸干了爱人的血，然后竟然练成了绝世神功。。。八情九魅、凡人、仙狐、魔、精、佛及剧中让人捉摸不清的爱情真是把魔幻及爱情和故事三个词填充的五彩斑斓。

魔幻爱情故事有了，而这部的影片的“不痴不傻不是爱”的爱情主题，我只能说剧情真的是体现的淋漓尽致。一开始傻子选择了小翠，痴迷着小翠非她不娶，可谓痴爱，而后小翠又为了元丰将自己千年元神转移到元丰体内，自己成为傻子，还傻傻的以为元丰醒来选了她两人就可以在一起了，谁知因为爱情变疯的游娘出来插一刀，告诉小翠元丰只能和凡人成亲方可使出神力，（在这本人真的觉得游娘貌似看不得元丰和小翠好了，自己被抛弃，于是乎才出来帮忙导演继续捣乱）小翠的傻印了老狐狸说的自古狐狸和人的恋情都没有美好的结局，对于这个主题又不得不提蝙蝠和狐狸的恋情了，红莲和蝙蝠本来好好的，自从红莲对凡人动心后，悲剧连连。“不痴不傻不是爱”这句话在剧中最先由灵儿提出，他不嫌弃最开始的傻子，也就是现在的2b少年，而小翠一直信阳着"与君相拥，地久天长"的爱情，虽然这没错，但是她觉得元丰这个傻子给不了她需要爱情，于是乎鄙视了这个2b青年，最后的结局一出感觉导演又在暗喻着什么。。。

影评中不得不提是白狐的3d效果确实不错，很不错，这部**走向唯美风，海蝙王也在剧中说过“狐仙谷后山的风景有时比鲜血更诱惑”，导演也在影片中打起了广告。细腻的3d呈现让影片的景确实吸引着不少观众的眼球，不仅是景的特写，更有不少唯美镜头的特效，第一次元丰选妻场景、小翠撕风筝场面、元神转移剧情、小翠的那支舞、最后狐狸们大战蝙蝠的情节。。。貌似自从《画皮2》的细腻的风格成功后，中国影片逐渐走向细腻化，走向细腻情感化。虽然剧中确实有不少剧情的狗血，但是对于第一次导**的导演牛朝阳来说他已经做得相当不错，他用细腻的情感和细腻的唯美场面特效弥补了这方面的缺失。

对于这部**最后我不得不提是我看哭了，在导演各种折腾后，情到深处，又痴又傻的爱情，好玩的爱情，玩转这观众们的心，当元丰抱紧小翠告诉他我要"与君相拥，地久天长，就算拿刀刺我，我不放，拿箭射我也不放我也不放，拿火烧我欲火焚身我也不放"的时候，当元丰第二次选妻拉着小翠告诉她“我的心跳记得你的香味儿”的时候，当小翠记起她和元丰在一起、想起的元丰名字的时候，当小翠想起元丰想看她跳舞她跳起优美的舞姿且主题曲响起的时候，当最后元丰抱紧小翠。小翠香消玉殒的那刻，我只能说他们的爱情真的太好玩了，让我的心跳记着的他们的玩转的律动。。。

我承认这部**太多小地方的不合理，太多巧合的堆积，但是没有这些哪来的故事，中国或许没有诺兰那样的编剧，编不出那么令人信服又有深度的的剧情，中国的影片或许不像好莱坞影片一样视觉的享受将科幻的元素用3d精美呈现，但是这部《白狐》细腻到深处，无论是景上还是情感上都深深的吸引住了我，或许这是以后国内影片发展的趋势——情致深入、细腻细微。

1、《白狐的人生》改编自青春文学代表作家九夜茴同名小说，讲述的是一位高冷白狐和鬼马少女联手打怪升级，最终在大都市诡异的阴谋中收获了暖心情感的奇幻爱情故事。

2、《白狐的人生》是由凤凰联动影业、腾讯视频共同出品，郭俊辰、鲁照华领衔主演的奇幻青偶剧。

《白狐》这首歌，所叙说的是亘古不变的爱情主题，是白蛇与许仙式的爱情悲剧。整首歌曲所表现的是一种人仙殊途的无奈，曲调幽怨、缠绵、哀婉，整个作品充满了森森的诡异，有一种阴冷之美。加上演唱者那略带沙哑的忧郁的嗓音和对作品细腻的演绎，使整个作品充塞的凄美情绪淋漓尽致地表达了出来。歌词的第一段表明了作品主人公的身份和修行时的孤独与寂寞。中国的仙怪传说甚为丰富，以此为素材创作的文学艺术作品可谓车载斗量。从六朝的笔记、唐代的传奇、宋朝的话本、元代的剧曲、明朝的章回，到清朝的志怪，对狐仙的描写层出不穷。所有这类作品里的狐仙，大多数都是善良的，大多数是女性，大多数都与爱情有关，大多数结果都是爱情悲剧，今天的《白狐》也不例外。传说中，不论是狐也好，树藤顽石也罢，要修炼成正果，须要花千百年甚至万年的时间，修炼过程中要经过许多的磨难，要过许多的关口，要挡住许多的诱惑才能修成正果，否则就会功亏一篑，被打入万劫不复的深渊从头来过。“夜深人静时，可有人听见我在哭；灯火阑珊处，可有人看见我跳舞”，道尽了修炼过程的孤独与寂寞。蛊，传说取百虫于皿中,使互相蚕食,最后所剩的一虫为蛊。蛊惑，指神智惑乱的疾病（多指被女性所迷惑而言）。“滚滚红尘里，谁又种下了爱的蛊？茫茫人海中，谁又喝下了爱的毒？”这是白狐对相爱而不能相守的慨叹。对爱只付出而不求回报是伟大的爱，白狐明知她与书生的爱是没有结果的，可仍然任感情的驱使爱上了千百年前放生自己的书生，如此说来爱的确是蛊，是毒，中蛊中毒也心甘情愿，这就是人们常说的“爱不需要理由”。中国的佛教文化源远流长，佛教的“三生说”和因果轮回思想在人的意识中根深蒂固，所以，有关狐仙的传说中，模式都为：灵狐修炼成仙后都会寻找与其前生有关的人事，目的是报恩。《白狐》里的这只狐，经过千年修行，终于可以自由幻化了，因向往人间爱情，也为报恩，甘冒仙界之大不韪，依然毅然爱上了千百年前放生自己、现一贫如洗、正在为博取功名而苦读的书生。爱，就意味着痛苦与伤害，爱愈深，伤愈切。白狐爱上书生，这是注定要被伤害的，因为人间和仙界是两个截然不同的天地，不能相融。书生经过十年寒窗苦读，终于金榜题名，圆了农耕社会大多数人进阶上层的梦。在书生寒窗苦读的过程中，肯定离不开白狐的竭力帮助与备至关怀，而高中金榜后，或许是皇帝御赐婚配，做了别人的乘龙快婿。白狐虽然早料到会有此结果，但这种打击仍然是沉重的。纵有百计奈何天，终究奈何天不得，白狐只得面对现实吞下爱情这杯毒酒。“我爱你时你正一贫如洗寒窗苦读，离开你时你正金榜题名洞房花烛”，这两句时间跨度较大，涵盖的内容丰富。我们欣赏文艺作品，必须要有丰富的想象才能鉴赏，特别是诗词歌赋，由于篇幅的严格限制，就必须有联想，才能领会作者的创作意图，才能体味作品所蕴涵的美。这里仅有两句，却道尽了相爱时的云缠雨绵和被迫分手后的蜂愁蝶怨。演唱者（陈瑞）对这句的处理拿捏非常到位，把握得恰到好处，把阴阳相隔、人仙殊途、无力回天的无奈和失去心爱之人的无尽痛苦表现得淋漓尽致。“能不能再为你跳一支舞？”这一问真是问得人心酸，问得催人泪下，读来听来都令人肝肠寸断。他们相爱一场，在临别时，白狐希望能给自己深爱的人再跳一支舞，这是何等博大的胸怀。这首歌词写得好，曲也动人。

男生版的白狐同样表达了一种飘逸、悲伤、无奈的情感。

虽然男女生版的白狐都表达了类似的主题，但是男生版的白狐在表达情感时更加内敛，更加注重对内心感受的描绘，同时也更加深刻地表现了爱情中的无奈和悲伤。

例如，男生版的白狐中有一句歌词是“我不是你最爱的人，却是你最信任的人”。这句话表达了一种复杂的情感，既有对爱情的追求和渴望，又有对无奈现实的妥协和无奈。这种情感是非常深刻和真实的，能够引起听众的共鸣和感受。

总之，男生版的白狐表达了一种内敛、悲伤、无奈的情感，是一种深刻而真实的情感表达。