艺术鉴赏的主要心理要素有哪些。他们如何发生作用

艺术鉴赏的审美心理 艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，包含极其复杂的审美心理因素和心理机制。 审美心理包含：注意、感知、联想、想象、情感、理解等等。它们彼此间相互影响、相 互作用、相互渗透，存在着微妙与复杂的关系。有时是在一瞬间完成，却含有审美心理的各 种要素，各种心理因素都在其中发挥积极的作用。 一、注意 １、指向性：选择性，把需要感知和认识的事物从众多事物中挑选出来。 ２、集中性： 把主体的全部心理要素集中到所选择事物之上。 人在一段时间内暂撇开其 他事物，集中精力清晰地反映某特定事物。 （eg２０世纪初，英国心理学家布洛“距离说” ，认为审美感受形成的原因，在于主体 对客体保持了适度的“心理距离” ，距离太远和太近都无法产生审美快感。 太近距离：英国老太婆看《哈姆雷特》的大声警告 太远距离：欣赏绘画或雕刻时“估算它值多少钱”未能进入艺术鉴赏的审美心理。 心理学上将注意分有， 有意注意和无意注意两种， 艺术鉴赏活动中多采用有意注意， 保持各种心理活动的积极运转。 （eg川剧《秋江》描绘思凡下山的尼姑陈妙常搭乘老艄 公的船顺江而下，无场景竟然导致头晕））二、感知 感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中产生的对事物个别属性的反 映，感觉是一切认识活动的基础，也是审美感受的心理基础。 感觉和知觉合称为感知，感觉是知觉基础，知觉是感觉深入在艺术欣赏中二者通常 都是交织在一起，共同发挥作用。知觉具有整体性、选择性、理解性和恒常性等基本性， 它是一种更加积极主动的心理活动。 人的感官，作为审美的感官，主要是视觉和听觉，现代心理学研究结果表明，人类 感知所得信息总和的 85%以上来自视听感官。鉴赏主体要想提高自己的艺术欣赏水平， 首先就应当逐步训练和培养自己敏锐的艺术感知力。通过大量中外优秀艺术品，反复感 知、体验和品味，才能真正提高艺术鉴赏力。 三、联想 心理学上的联想，指“由一事物想到另一事物的心理过程。” 包括，1、由当前感知的事物想起另一有关的事物。 （冰河解冻，想到冬去春来） 2、由已经想起的一事物而想起另一事物。 （如想到冬去春来，万物复苏） 联想分类：接近联想、相似联想、对比联想、因果联想、自由联想、控制联想。 （eg德国心理学家艾宾浩斯，运用实验方法来研究人的高级心理活动，创立了现代联 想主义心理学。） 联想在审美心理中有着不容忽视的地位和作用。 通过联想不仅使得艺术形象更加鲜明生动，而且能使感知的形象内容更加的丰富 深刻， 从而使艺术欣赏活动不只是停留在对艺术作品感性形式的直接感受上， 而是能更 加深入地感受到感性形式中蕴含的更为丰富的内在意义。 （eg音乐、山水画、古诗（比、 兴手法）**（蒙太奇）） 蒙太奇：通过影响观众的情绪，激发观众的联想和启迪观众的思考，使**具有 了神奇的艺术魅力。分类如下： 平等蒙太奇，心理根据是相似联想。 对比蒙太奇，对比联想，不同形象的对立或反衬来强化新片的心理冲击力。 联想有相似联想、对比联想。 联想作为一种积极的心理因素，受到鉴赏主体的生活经验、认识能力和情感情绪 等主观条件的影响。 四、想象 艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，鉴赏主体并不是消极、被动地接受，而是运用 想象和其他心理功能对艺术形象进行着积极、主动的再创造。 想象， 是指人脑对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程。 想象的基本材料是 表象，但想象的表象与记忆的表象不同。 人类劳动与动物本能行为的根本区别在于借助想象力产生预期结果的表象。任何劳 动过程必然包括想象。是艺术、设计、科学、文学、音乐以及任何创造活动的一个必要 方面。 艺术鉴赏活动中的想象与艺术创作活动中的想象二者之间既有联系，又有区别。原 因如下： 作为想象，二者都是飞跃的，不受时间和空间的限制，变化无穷，具有能动性和创 造性。但是，鉴赏者的想象必须以艺术家的想象为前提，鉴赏主体的想象必须以艺术作 品为依据，只能在作品规定的范围和情境中驰骋想象，艺术作品对鉴赏活动的想象起着 规定，引导和制约的作用。 心理学将想象分为： 再造想象，根据语言描述或图形、音响示意在头脑中再造出相应新形象的过程。 创造想象，不依据现成描述而独立创造出新形象的过程。 艺术鉴赏活动以再造想象为主，同时也包含有一定的创造想象。 （eg李白诗；绘画和雕塑等造型艺术，运用化静为动的想象力；齐白石的虾，徐悲 鸿的马；戏剧艺术、舞台艺术、传统戏曲，虚拟想象，所表现挥鞭疾走，操桨划动。） 影视艺术：苏联导演罗姆《十三人》穿越大沙漠去找援军。 音乐艺术，虽有特有形象性，但又有不确定性和抽象性。世界名曲，给听众提供了 乐曲的基本内容和想象的基本方向，给听众提示和指引。 文学艺术，王国维的“大漠孤烟直，长河落日圆” 五、情感 强烈的情感体验，正是审美活动区别于科学活动与道德意识活动的一个最为显著的 特点。 心理学家把人所特有的复杂的社会性情感称为高级情感，并划分为道德感、美感、 理智感三种。 情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式，是对客观事物是否符合人的需要的一 种复杂的心理反映，是主体对待客体的一种态度。人的情感的根源在于极其多样的自然 和文化的需要。 中外许多美学家都认为，审美心理是注意、感知、联想、想象、情感、理解等多种 心理因素为一体。它们并不是机械地相加或简单地规程，而是通过情感作为中介，形成 了有机统一的审美心理。艺术鉴赏中的情感活动，以注意和感知为基础，与联想和想象 密不可分，并通过理解因素在感性里表现理发，在理性中积淀感性。 １、 艺术鉴赏中，情感总是以注意和感知来作为基础。心理学认为，人的情感总是 针对特定的对象而产生的，世界上没有无缘无故的情感，日常生活中人们常会 “触景生情” ，在艺术鉴赏也有这种情形。 （eg（南齐）刘勰《文心雕龙》 “登 山则情满于山，观海则意溢于海。）”。事实上，任何一个读者、观众或听众在艺 术鉴赏中，对于艺术形象的感知和接受都会受到情感的影响。同时，在特定情 感影响下进行的艺术感知，又会作用于情感，引起更深的情感活动。 ２、 其次，艺术鉴赏中的情感又与联想和想象密不可分。 一方面，联想和想象常常受到鉴赏主体情感的影响。 另一方面，这种联想和想象又会进步强化和深化情感。因此，鉴赏中的联想与 想象总是以情感为中介。《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲）（３、 此外，艺术鉴赏心理中，情感与理解也有极其密切的关系。心理学认为，人的 情感与人对事物的认识、硬度有着直接的联系，尤其是对于美感、道德感这一 类的高级情感来说，必然将“评价、判断、观点作为一个必要的因素包括在情 感之中”因此，这些情感渗透着理智的因素。 《苔丝》 当鉴赏主体更深刻地理解了作品的内容和寓意， 才会对作品所传达的感情有更深的 体会，从而在艺术鉴赏中达到情感高峰体验的程度。 显然， 情感在审美和艺术心理中具有十分重要的作用， 尤其是它与其他心理因素相 互影响和渗透，并在其中发挥着主导作用。 六、理解 艺术鉴赏心理中的理解因素，并不是单独存在的，而是广泛渗透在感知、情感、想 象等心理活动中，共同构成完整的审美心理过程。因此，审美心理中的理解因素，不同 于通常的逻辑思维，而是往往表现为似乎是不经思索直接达到对于艺术作品的理解。 理解是逐步认识事物的联系、关系直到认识其本质、规律的一种思维活动。理解包 括直接理解和间接理解。 直接理解：没有中介思维参与，而是个体通过目前的亲身经验实现的理解； 间接理解：借用前人经验和个体以往的经验，通过一系列分析综合、抽象概括等中 介思维而实现的理解。 审美与艺术活动中的理解，常具有直接领悟的特点，表现为一种心领神会、不可言 传的体验。因此，艺术鉴赏中的理解多以直接理解为主，同时在一定程度上也有间接理 解的参与。在艺术鉴赏中，必然是情感体验与欣赏判断的结合，是感性因素与理性因素 的结合。 艺术审美心理中的理解因素有三层含义： 首先，对于艺术作品内容的鉴赏离不开理解因素。 （达芬奇《最后的晚餐》 ）人们必 须运用自己的生活经验和文化知识来理解作品的内容。 《红楼梦》 其次，对于艺术作品形式的鉴赏离不开理解因素。 （京剧的程式和技法） 最后，也是最重要的一点是，对于每一部艺术作品的内在意蕴和深刻哲理的认识， 更不能脱离理解因素。在中国美学中，艺术作品常追求一种“言外之意”“弦外之音”、或“象外之旨” 。西方美学中，艺术作品常常追求“寓意、意蕴、哲理”

聊到商业和创业项目，一定绕不开一个词——「用户需求」。一个产品的价值大小取决于多大程度上满足用户需求。但是用户需求到底是什么，创业者应当如何发现用户的真正需求呢？马斯洛需求层次理论或许会给我们一些参考。

1

人类的五种需要层次

美国心理学家亚伯拉罕·马斯洛（Abraham Harold Maslow）在1943年发表的《人类动机的理论》（ A Theory of Human Motivation Psychological Review）一书中提出了「需要层次论」。

马斯洛理论把需求分成生理需求、安全需求、社会需求、尊重需求和自我实现需求五类，依次由较低层次到较高层次。

1 生理需要：这是人类维持自身生存的最基本要求，包括饥、渴、衣、住、行、性和其他身体方面的要求。生理需要是推动人们行动的最强大的动力。

2 安全需要：保护自己免受生理、心理伤害的需要。

3 社会需要：包括爱、归属、接纳和友谊。这类感情上的需要比生理上的需要来的细致，它和一个人的生理特性、经历、教育、宗教信仰都有关系。

4 尊重需要：内部尊重因素，如自尊、自主和成就；外部尊重因素，如地位、认可和关注。比如名表、豪车就是对社会身份地位的满足。

5 自我实现需要：一种追求个人能力极限的内驱力，包括成长、发挥自己的潜能和自我实现。

2

开发用户需求

把「无意识需要」转化为「有意识需要」

在人类的五种需要中，生理的、安全的需要属于「低级需要」，社会的、尊重的和自我实现的需要属于「高级需要」。

当任何一种自我需要得到满足后，下一个需要就成为主导需要——激励需要；只有当低级需要得到满足后，高级需要的满足才会成为驱动行为的动力。

人的最迫切的需要才是激励人行动的主要原因和动力，这也就是商业上所说的「刚需」。

但是，这些所谓的刚需在一般人身上往往是「无意识的」。对于个体来说，无意识的动机比有意识的动机更重要。而挖掘用户刚需的过程就是把无意识的动机转化成有意识的动机，把无意识需要转化为有意识需要。

比如，共享单车的开发。共享单车满足了大城市出行的最后一公里的需要。在共享单车出来前，大部分人都没有意识到有这个需求，但是共享单车的出现让所有人都意识到，从住处到地铁站的距离还可以选择一种更为方便的出行方式，这就是它能获得上班族们喜爱的主要原因。

3

每一种需求都可能成为「刚需」

任何一种需要都不会因为更高层次需要的发展而消失；而高级需要永远也不会得到满足。

马斯洛和其他经济学家认为，一个群体的需要层次结构，和他们的经济状况、科技普及应用、文化和受教育的程度直接相关。所以，对应到不同的人群和同一群体的不同阶段，他们最迫切的需求即刚需也是不同的。

马斯洛还认为：在人自我实现的创造性过程中，会产生一种所谓的「高峰体验」情感，这个时候是人处于最激荡人心的时刻，是人存在的最高、最完美、最和谐的状态，这时的人具有一种欣喜若狂、如醉如痴、销魂的感觉。

在不同的社会大环境下成长起来的80后和90后，价值观和自我需求就有很大的不同；而在更好的物质基础上成长起来的90后，在消费行为上体现出的价值取向就更偏向对自我的实现和对「高峰体验」的追求。

4

挖掘用户需求

需要了解用户，深入场景

1 建立用户画像

挖掘用户需求的第一步是了解你的用户群体。

用户画像（Personas）也称人物角色，是根据用户社会属性、生活习惯和消费行为等信息而抽象出的一个标签化的用户模型，即真实用户的虚拟代表。

一般从基本属性、购买能力、行为特征、社交网络、心理特征和兴趣爱好五个方面建立用户画像。

从用户画像可以分析判断目标群体的需求处于马斯洛需求的哪一层级。满足怎么样需求层次决定了产品的用户体量。做产品核心需求点落的越低，那么产品用户量也就越大。

2 深入用户消费场景

从消费者的消费场景去体验产品、观察用户才能获取用户的第一手资料，这样的资料更真实。

首先，深入场景，观察与了解目标群体的消费行为，记录并深入分析；

其次，将自己变成目标用户、典型用户，甚至重度用户，从自身角度出发去获取需求。

深入多个场景、长期大量去做，这样才能真正体会用户的感受；开发出来的用户需求越贴近用户「最迫切追求的」需求层次，也越容易被用户「意识到」并付诸消费，引爆市场。

宋代绘画有两种比较突出的形态：一种是推崇形神兼备的院体画；一种是以苏轼为代表的士大夫文人画，兴起了“墨戏”的画风。

随着文人画的发展而兴起。“墨戏”画的主体是当时具有一定地位的文人士大夫，代表人物有文同、苏轼、米芾、米友仁等。

“墨戏”一词由黄庭坚正式提出，他在《题东坡水石》中写道：“东坡墨戏，水活石润，与今草书三昧所谓闭户造车，出门合韧。”但“墨戏”的快速发展却要归功于苏轼，他也是“墨戏”的倡导者与实践者。

苏轼认为，文人画与中规中矩的院体画不同，应该追求神韵的传达，而不是形似。他以画竹为例，认为“胸中之竹”乃心中之竹，它不拘泥物象，是作者精神的外化，借此为文人画创作理念定价了基调。

概括来说“墨戏”就是当时文人笔墨游戏之作，但此“游戏”并不是传统意义上的嬉闹玩耍，而是一种创作态度，完全是从作者自我角度出发，抒发情感，而不是为皇家服务，也不受皇权限制。

东坡已降，“戏墨”“戏笔”之风大炽。如元四家之一的吴镇，便多题“戏写”、“戏墨”。东坡、吴镇，均是典型的文人画家，而且他们的作画经过，也颇具“聊抒逸气”之“写意”风范。题一“戏”字，不足为奇。

打造峰值体验

打造峰值体验美国心理学家亚伯拉罕·马斯洛在1943年提出了著名的马斯洛需求层次理论，他把人的需求层次分为5层，即生理需求、安全需求、社会需求、尊重需求、自我实现需求。

在马斯洛晚年时期，他对需求理论进行了修改，提出了最高层次的需求，超自我实现(Over Actualization)理论。就是当一个人的心理状态充分的满足了自我实现的需求时，所出现短暂的《高峰经验。，通常都是在执行一件事情时，或是完成一件事情时，才能深刻体验到的这种感觉，在研究。超自我实现。时，马斯洛认为每个人身上都有伟大的潜力，每个人都可以发展自己的潜力，达到超自我实现，而《高峰体验°便是《超自我实现°的暂时片刻。马斯洛相信人的自我实现、自我超越的重要途径便是°高峰体验。

高峰体验是指人们在追求自我超越的过程中，基本需要获得满足后，达到自我实现时所感受到的短暂的、豁达的、极乐的体验，是一种趋于顶峰、超越时空、超越自我的满足与完美体验。马斯洛认为：在高峰时刻，人们更真实地成为他自己，更完全地实现了他的潜能，更接近于他存在的核心，更充分地具有人性。。可见，在一定意义上，高峰体验的时刻就是自我实现的时刻。

在马斯洛看来，获得高峰体验的途径很多；。这些美好的瞬时体验可以来自爱情、和异性结合，来自审美感受，来自创造冲动和创造激情，来自意义重大的顿悟与发现，来自女性的自然分娩和对孩子的慈爱，来自与大自然的交融，来自某种体育运动，来自翩翩起舞时······

高峰体验能否进行人为设计院进而影响自己或者别人的高峰体验昵斯坦福大学教授BJ福格提出了一个非常前沿的心理学理论，行为设计学。行为设计是基于人类思维的研究，间接的设计干扰，影响行为和决策。福格的多位学生更是用这套理论自主创业，成为百万富翁。据诺贝尔经济学奖得主丹尼尔卡尼曼研究，人们对一段经历的感受取决于两个时刻：。峰值。(最好或最坏的时刻结尾。

美国知名行为心理学家希思兄弟是行为设计学的****，他们认为，在体验经济时代，除了产品和服务，人们更关注情感体验和自我实现。找准并精心设计这些时刻，我们就能轻松掌控情感乃至行为。希思兄弟通过研究发现那些令人愉快的峰值时刻一般包含四种情感

1、欣喜感。来自大脑专注、享受的感觉。给人惊喜和仪式感，便可引发。超凡。之感。

2、认知感。当人们恍然意识到自己的能或不能时，那种醒悟、厌恶、心碎、狂喜的情绪，会铭记终生。

3、荣耀感。在展现勇气、获得认可、战胜挑战的一刹那，人们内心会自发产生一种骄傲和自豪感。

4、连接感。和他人一起经历痛苦、实现目标时，人们会感觉彼此关系更进一步。当我们面对生命中的转变、里程碑时刻和低谷事件时，会本能地渴望关注和重视。这也是体验设计者最值得关注的三个关键事件，是搭建信任、尊重、责任和忠诚度的最佳时机。结合以上4种峰值体验，凸显转变时刻，纪念里程碑事件，填平低谷感受，就抓住了行为设计的核心。

艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，包含极其复杂的审美心理因素和心理机制。

审美心理包含：注意、感知、联想、想象、情感、理解等等。它们彼此间相互影响、相

互作用、相互渗透，

存在着微妙与复杂的关系。有时是在一瞬间完成，

却含有审美心理的各

种要素，各种心理因素都在其中发挥积极的作用。

一、注意

1、指向性：选择性，把需要感知和认识的事物从众多事物中挑选出来。

2、集中性：

把主体的全部心理要素集中到所选择事物之上。

人在一段时间内暂撇开其

他事物，集中精力清晰地反映某特定事物。

（

eg

20世纪初，英国心理学家布洛“距离说”

，认为审美感受形成的原因，在于主体

对客体保持了适度的“心理距离”

，距离太远和太近都无法产生审美快感。

太近距离：英国老太婆看《哈姆雷特》的大声警告

太远距离：欣赏绘画或雕刻时“估算它值多少钱”未能进入艺术鉴赏的审美心理。

心理学上将注意分有，

有意注意和无意注意两种，

艺术鉴赏活动中多采用有意注意，

保持各种心理活动的积极运转。

（

eg

川剧《秋江》描绘思凡下山的尼姑陈妙常搭乘老艄

公的船顺江而下，无场景竟然导致头晕）

）

二、感知

感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，

在人脑中产生的对事物个别属性的反

映，感觉是一切认识活动的基础，也是审美感受的心理基础。

感觉和知觉合称为感知，感觉是知觉基础，知觉是感觉深入在艺术欣赏中二者通常

都是交织在一起，

共同发挥作用。

知觉具有整体性、

选择性、

理解性和恒常性等基本性，

它是一种更加积极主动的心理活动。

人的感官，作为审美的感官，主要是视觉和听觉，现代心理学研究结果表明，人类

感知所得信息总和的

85%

以上来自视听感官。鉴赏主体要想提高自己的艺术欣赏水平，

首先就应当逐步训练和培养自己敏锐的艺术感知力。通过大量中外优秀艺术品，反复感

知、体验和品味，才能真正提高艺术鉴赏力。

三、联想

心理学上的联想，指“由一事物想到另一事物的心理过程。

”

包括，

1

、由当前感知的事物想起另一有关的事物。

（冰河解冻，想到冬去春来）

2

、由已经想起的一事物而想起另一事物。

（如想到冬去春来，万物复苏）

联想分类：接近联想、相似联想、对比联想、因果联想、自由联想、控制联想。

（

eg

德国心理学家艾宾浩斯，运用实验方法来研究人的高级心理活动，创立了现代联

想主义心理学。

）

联想在审美心理中有着不容忽视的地位和作用。

通过联想不仅使得艺术形象更加鲜明生动，而且能使感知的形象内容更加的丰富

深刻，

从而使艺术欣赏活动不只是停留在对艺术作品感性形式的直接感受上，

而是能更

加深入地感受到感性形式中蕴含的更为丰富的内在意义。

（

eg

音乐、

山水画、

古诗

（比、

兴手法）**（蒙太奇）

）

蒙太奇：通过影响观众的情绪，激发观众的联想和启迪观众的思考，使**具有

了神奇的艺术魅力。分类如下：

平等蒙太奇，心理根据是相似联想。

对比蒙太奇，对比联想，不同形象的对立或反衬来强化新片的心理冲击力。

联想有相似联想、对比联想。

联想作为一种积极的心理因素，受到鉴赏主体的生活经验、认识能力和情感情绪

等主观条件的影响。

四、想象

艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，鉴赏主体并不是消极、被动地接受，而是运用

想象和其他心理功能对艺术形象进行着积极、主动的再创造。

想象，

是指人脑对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程。

想象的基本材料是

表象，但想象的表象与记忆的表象不同。

人类劳动与动物本能行为的根本区别在于借助想象力产生预期结果的表象。

任何劳

动过程必然包括想象。是艺术、设计、科学、文学、音乐以及任何创造活动的一个必要

方面。

艺术鉴赏活动中的想象与艺术创作活动中的想象二者之间既有联系，又有区别。原

因如下：

作为想象，二者都是飞跃的，不受时间和空间的限制，变化无穷，具有能动性和创

造性。但是，鉴赏者的想象必须以艺术家的想象为前提，鉴赏主体的想象必须以艺术作

品为依据，只能在作品规定的范围和情境中驰骋想象，艺术作品对鉴赏活动的想象起着

规定，引导和制约的作用。

心理学将想象分为：

再造想象，根据语言描述或图形、音响示意在头脑中再造出相应新形象的过程。

创造想象，不依据现成描述而独立创造出新形象的过程。

艺术鉴赏活动以再造想象为主，同时也包含有一定的创造想象。

（

eg

李白诗；绘画和雕塑等造型艺术，运用化静为动的想象力；齐白石的虾，徐悲

鸿的马；戏剧艺术、舞台艺术、传统戏曲，虚拟想象，所表现挥鞭疾走，操桨划动。

）

影视艺术：苏联导演罗姆《十三人》穿越大沙漠去找援军。

音乐艺术，虽有特有形象性，但又有不确定性和抽象性。世界名曲，给听众提供了

乐曲的基本内容和想象的基本方向，给听众提示和指引。

文学艺术，王国维的“大漠孤烟直，长河落日圆”

五、情感

强烈的情感体验，

正是审美活动区别于科学活动与道德意识活动的一个最为显著的

特点。

心理学家把人所特有的复杂的社会性情感称为高级情感，并划分为道德感、美感、

理智感三种。

情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式，

是对客观事物是否符合人的需要的一

种复杂的心理反映，是主体对待客体的一种态度。人的情感的根源在于极其多样的自然

和文化的需要。

中外许多美学家都认为，审美心理是注意、感知、联想、想象、情感、理解等多种

心理因素为一体。它们并不是机械地相加或简单地规程，而是通过情感作为中介，形成

了有机统一的审美心理。艺术鉴赏中的情感活动，以注意和感知为基础，与联想和想象

密不可分，并通过理解因素在感性里表现理发，在理性中积淀感性。

1、

艺术鉴赏中，情感总是以注意和感知来作为基础。心理学认为，人的情感总是

针对特定的对象而产生的，世界上没有无缘无故的情感，日常生活中人们常会

“触景生情”

，在艺术鉴赏也有这种情形。

（

eg

（南齐）刘勰《文心雕龙》

“登

山则情满于山，

观海则意溢于海。

”

）

。事实上，

任何一个读者、

观众或听众在艺

术鉴赏中，对于艺术形象的感知和接受都会受到情感的影响。同时，在特定情

感影响下进行的艺术感知，又会作用于情感，引起更深的情感活动。

2、

其次，艺术鉴赏中的情感又与联想和想象密不可分。

一方面，联想和想象常常受到鉴赏主体情感的影响。

另一方面，这种联想和想象又会进步强化和深化情感。因此，鉴赏中的联想与

想象总是以情感为中介。

（

《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲）

3、

此外，艺术鉴赏心理中，情感与理解也有极其密切的关系。心理学认为，人的

情感与人对事物的认识、硬度有着直接的联系，尤其是对于美感、道德感这一

类的高级情感来说，必然将“评价、判断、观点作为一个必要的因素包括在情

感之中”因此，这些情感渗透着理智的因素。

《苔丝》

当鉴赏主体更深刻地理解了作品的内容和寓意，

才会对作品所传达的感情有更深的

体会，从而在艺术鉴赏中达到情感高峰体验的程度。

显然，

情感在审美和艺术心理中具有十分重要的作用，

尤其是它与其他心理因素相

互影响和渗透，并在其中发挥着主导作用。

六、理解

艺术鉴赏心理中的理解因素，并不是单独存在的，而是广泛渗透在感知、情感、想

象等心理活动中，共同构成完整的审美心理过程。因此，审美心理中的理解因素，不同

于通常的逻辑思维，而是往往表现为似乎是不经思索直接达到对于艺术作品的理解。

理解是逐步认识事物的联系、关系直到认识其本质、规律的一种思维活动。理解包

括直接理解和间接理解。

直接理解：没有中介思维参与，而是个体通过目前的亲身经验实现的理解；

间接理解：借用前人经验和个体以往的经验，通过一系列分析综合、抽象概括等中

介思维而实现的理解。

审美与艺术活动中的理解，常具有直接领悟的特点，表现为一种心领神会、不可言

传的体验。因此，艺术鉴赏中的理解多以直接理解为主，同时在一定程度上也有间接理

解的参与。在艺术鉴赏中，必然是情感体验与欣赏判断的结合，是感性因素与理性因素

的结合。

艺术审美心理中的理解因素有三层含义：

首先，对于艺术作品内容的鉴赏离不开理解因素。

（达芬奇《最后的晚餐》

）人们必

须运用自己的生活经验和文化知识来理解作品的内容。

《红楼梦》

其次，对于艺术作品形式的鉴赏离不开理解因素。

（京剧的程式和技法）

最后，也是最重要的一点是，对于每一部艺术作品的内在意蕴和深刻哲理的认识，

更不能脱离理解因素。在中国美学中，艺术作品常追求一种“言外之意”

、

“弦外之音”

或“象外之旨”

。西方美学中，艺术作品常常追求“寓意、意蕴、哲理”

情感是一种心理活动,不同的人对待同一件事会有不同的感受,可以使浅浅的和风细雨,也可能是强烈的暴风骤雨,可以很粗矿,也可能很细腻要体会情感就必须有相应的阅历加上必要的心理感应学习体会情感的渠道很多,主观刻意的阅读/看**/交往等等,主观刻意的目的在于强迫自己融入到故事的情节中去,这样更能身临其境地感受情感的冲击在体验情感的过程中务必注意,不要投入过深,因为现实往往与虚拟的世界有着很大的区别和反差,有很多东西在现实世界里是可遇而不可求的,切记!

人在一生中可能会遇到精神高峰体验，莫名地看天天蓝，见人人乐，神清气爽，欣喜异常；感觉生活美好、前途光明、人性高尚、世界宽广。但是这种美好的高峰体验往往如性高潮一样稍瞬即逝。心理学家在书中描述过这种体验，但这种美妙感觉来的突然，去的茫然，可遇而不可求，令人非常难以捉摸。

神经心理学理论告诉我们，这种神奇的精神高峰体验是人类大脑中神经传导递质多巴胺异常高分泌造成的结果，常被科学家称为多巴胺亢奋。寻求幸福和快乐是人类的本性，那人们怎么样做，才能实现多巴胺亢奋、获得这种奇妙的高峰体验呢？下面就介绍几种方法。

身心交融的爱情必定伴随着多巴胺亢奋。特别是爱侣初期性爱时，往往有一种《红楼梦》所描述的做爱时“融化在对方身上”的感觉，激动亢奋的性高潮同时伴随着情感上极度的快乐满足，这种性和精神高潮的同步来临，就是真爱带给情侣的高峰体验。所以，人们孜孜以求的灵肉融合的真爱，拥有多巴胺亢奋的神经生理学基础。

成功也能带来多巴胺亢奋，让人感受到精神高峰体验。从政者如愿以偿的提拔或学子考上理想的学校，往往伴随着强烈的幸福和快乐，平淡的生活突然变得生动有趣，自己仿佛众望所归、活在人生巅峰，这是精神上的一种高峰体验。正如孟郊登科后描述的“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，而范进中举后高兴得发疯也是多巴胺亢奋过度导致的结果。可见，人类追求卓越与成功有着强烈的多巴胺影响。

读某些让自己感动的经典好书、看某种激动人心的大片、听莫扎特的音乐作品也能让人产生多巴胺亢奋。笔者曾读过余华的书《活着》，看过美国**《勇敢的心》，听过莫扎特的《魔笛》，都出现过难以抑制的精神高峰体验，欣赏优秀文艺作品带来的流畅感，经常会伴随融入心灵的震撼，让自己感受到世界的美好和人性的光辉。特别是二十多年前看过**《勇敢的心》后，多巴胺亢奋带来的精神高潮感竟持续了几个小时，连走路、吃饭时都有难以抑制的激动、亢奋和欣悦感。追求精神高峰体验，享受多巴胺亢奋是越来越多的人热衷欣赏优秀文艺作品的重要原因。

面对中年危机产生的焦虑和抑郁，最好的对策是运动，特别是跑步和快走。因为这些运动不仅能够提升体能，更重要的是能提高体内多巴胺水平，使人变得快乐，对抗更年期焦虑和抑郁。当运动变成一种习惯，某一次酣畅淋漓的中速跑一定能让你心情激越，忘记了劳累，持续的亢奋甚至不想让步伐停下来；或当运动结束后，心跳趋于平缓之时，一种莫名的欣悦又往往不期而遇，这些都是多巴胺亢奋带来的精神高峰体验。

据说修行也可以刺激大脑神经元产生多巴胺亢奋。修行到一定境界，会让拥有正念的冥想者产生天人合一的幻觉和脱离尘世的欣悦感。气功中真气运行法的修炼，所谓“任督二脉的打通”可能激活了大脑神经元系统，产生了超量的多巴胺分泌。这也解释了古往今来，这么多的人热衷于修行的原因。弘一法师所谓的“悲欣交集”应该就是一种多巴胺亢奋带来的高峰体验，而佛家说的开悟也许就是修行得正果后伴随大脑多巴胺亢奋的极乐状态。

处在创新创造过程的作家、作曲家和科学工作者也常常会进入多巴胺亢奋状态。他们越接近突破越拥有难以抑制的流畅感和效能感，心情喜悦，激动亢奋，废寝忘食，不知疲倦，感觉正从事一项伟大而高尚的工作，这是一种被很多人描述过的精神高潮。余华曾经形容在创作《活着》时的精神高峰体验：下笔后即长时间激动忘我 ，写作时为书中人物的命运哭泣，书几乎一气呵成，搁笔时认为自己写了一部伟大的作品，并且长时间感觉心情激动亢奋，莫名欣悦。对普通人而言，创新和创造就在自己的工作和生活中，当众人喝彩你的与众不同时，当同事钦佩你的好主意时，当孩子惊叹你做的美味新菜时，多巴胺亢奋一定会让你喜不自禁。

一个拥有大爱和无私奉献精神的人常会感受到多巴胺亢奋。普通人往往能享受到拥有的快乐，但很难感受无私奉献、付出生命、捐出财产帮助别人而体会到的快乐，这种施与的快乐必定超过得到的快乐，否则古往今来为啥那么多人乐此不疲呢？施舍往往伴随着大彻大悟，是思想境界的极高状态。帮助别人、展示同情、施舍财物、救人水火往往伴随着高尚感、自豪感和欣悦感，这是一种常人难以企及的精神高峰体验。在冒着生命危险帮助犹太人脱离纳粹魔爪时，辛德勒和何凤山必定有常人难以体验的高尚感和欣悦感，他们的大脑正在产生多巴胺亢奋；我们在钦佩曹德旺、韩红和张桂梅这些人付出大爱，展现人性的光辉之余，也羡慕他们享受到的、常人难以体验到的精神高潮、一种多巴胺亢奋带来的极度高尚感和欣悦感。

由此看来，多巴胺亢奋的追求伴随着人类文明的进步，人类精神文明的追求有着深刻的神经心理学的基础，精神高峰体验是大自然通过分泌多巴胺对人类高尚行为进行的奖赏与馈赠。精神高峰体验的拥有量代表一个人生命的境界，预示着人生是否圆满。当然，一个经常有多巴胺亢奋的人，也必会是有爱心、有创造力的人，一个有高尚情操和精神境界的人，也应该是笑口常开的长寿之人。

当然，任何事情都有两面性 ，并非只有高尚行为才能带来大脑的高多巴胺分泌，让人得到高峰体验。比如，极度节食后的高糖饮食也能带来人的多巴胺亢奋；赌博和电脑游戏也能给擅长此道的人带来多巴胺高分泌；吸毒可以强烈刺激多巴胺分泌，让人感觉进入了极乐世界。如果说，对人类高尚行为而言，多巴胺亢奋是上帝的礼物，但对那些导致肥胖、成瘾甚至罪恶的行为来说，多巴胺亢奋就是撒旦的祭品，会带来难以预见的后果甚至灾难。

多巴胺亢奋就像酒精一样，能让人享受高峰体验，也能带来疾病和祸患。随着人类文明的进步和神经心理学的发展，驾驭多巴胺亢奋已经成为人们关注的焦点。过高尚的生活，享受更多的精神高峰体验，已经成为现代社会人们普遍的追求。

马斯洛需要层次理论的最高需要是自我实现的需要。

亚伯拉罕·马斯洛是美国著名社会心理学家，第三代心理学的开创者，提出了融合精神分析心理学和行为主义心理学的人本主义心理学， 于其中融合了其美学思想。他的主要成就包括提出了人本主义心理学，提出了马斯洛需求层次理论，代表作品有《动机和人格》、《存在心理学探索》、《人性能达到的境界》等。

马斯洛理论把需求分成生理需求（Physiological needs）、安全需求（Safety needs）、爱和归属感（Love and belonging）、尊重（Esteem）和自我实现（Self-actualization）五大类，依次由较低层次到较高层次排列。

1、生理需求

生理上的需要是人们最原始、最基本的需要，如吃饭、穿衣、住宅、医疗等等。若不满足，则有生命危险。这就是说，它是最强烈的不可避免的最底层需要，也是推动人们行动的强大动力。当一个人为生理需要所控制时，其他一切需要均退居次要地位。

2、安全需求

安全的需要要求劳动安全、职业安全、生活稳定、希望免于灾难、希望未来有保障等。安全需要比生理需要较高一级，当生理需要得到满足以后就要保障这种需要。每一个在现实中生活的人，都会产生安全感的欲望、自由的欲望、防御的实力的欲望。

3、爱和归属感

爱和归属感的需要也叫社交的需要，是指个人渴望得到家庭、团体、朋友、同事的关怀爱护理解，是对友情、信任、温暖、爱情的需要。社交的需要比生理和安全需要更细微、更难捉摸。它与个人性格、经历、生活区域、民族、生活习惯、宗教信仰等都有关系，这种需要是难以察悟，无法度量的。

4、尊重需要

尊重的需要可分为自尊、他尊和权力欲三类，包括自我尊重、自我评价以及尊重别人。尊重的需要很少能够得到完全的满足，但基本上的满足就可产生推动力。

5、自我实现

自我实现的需要是最高等级的需要，是一种创造的需要。有自我实现需要的人，往往会竭尽所能，使自己趋于完美，实现自己的理想和目标，获得成就感。马斯洛认为，在人自我实现的创造过程中，产生出一种所谓的“高峰体验”的情感，这个时候的人处于最高、最完美、最和谐的状态，具有一种欣喜若狂、如醉如痴的感觉。