手机拍摄构图三要素

1 构图三要素的概念

手机摄影的发展，不断推动着人们对摄影构图的探究。而要做出一张好的照片，不仅需要一个好的拍摄环境和拍摄技巧，同时要掌握构图三要素：主体、背景、前景。

2 主体的选择

主体是照片的核心元素，通常是照片中最突出的一部分。在拍摄时，一定要明确自己所要表达的主题和情感，选取恰当的主体。主体可以是人物、物品、景物等，关键是让主体占据照片的核心地位，吸引人们的注意力。

3 背景的处理

背景是主体的环境，也是构图三要素中非常关键的一项。在拍摄时，一定要注意主体和背景的关系，避免出现干扰或者破坏照片整体效果的因素。背景可以为主体提供衬托，也可以与主体构成互动，甚至起到增强照片整体效果的作用。

4 前景的利用

前景是位于主体前方的部分，可以强化画面的深度感和层次感，使照片更加立体和有趣。在拍摄时，可以适当利用前景，如摄入一些人物或物体在主题前方，通过前景和主体的对比起到视觉冲击的作用。

5 例子分析

例如，拍摄一个阳光明媚的海滩，主体可以是站在海浪中玩耍的孩子，背景可以是海滩上的人群和远处的海岸线，前景可以是椰树或浅滩上的脚印。通过主体、背景和前景的组合，可以拍摄出一张很有意思的照片。

6 拍摄技巧

在拍摄时，可以运用一些技巧来加强构图效果。比如，通过剪裁或缩小主体，可以强化其视觉效果；通过多角度的拍摄，可以拓展视野，创造更多有趣的构图效果；通过透视关系的处理，可以创造层次感和立体感。

7 总结

构图三要素是拍摄中必不可少的元素，它们相互作用，构筑出一幅幅震撼人心的画面。在摄影中，要注重对构图三要素的理解和运用，从而提高自己的拍摄水平。

HYPELIGHT 其实可以算是第一类「全能型」应用，手动相机、滤镜效果、曲线调节、蒙版工具一应俱全。且大部分操作体验都非常出色，比如长按拍摄可以延迟快门，若此时加重力度还可以利用 3D Touch 特性更迅速地延迟快门。在添加滤镜或是调节颜色时，你可以通过上下滑动底栏中的滑杆调节，单手就能完成操作。

不过 HYPELIGHT 最大的亮点依旧是「批处理」。虽然许多应用都支持效果的复制粘贴，似乎与「批处理」异曲同工。然 HYPELIGHT 却是唯一支持「批处理」实时预览的，你可以同时监看所有选中素材在每一步操作下的变化，一有不妥可以即刻中止操作。这比需要「脑补」的效果粘贴直截了当太多了。如果你懒得一张张地处理，却又不想光靠「脑补」凑合，粘贴完后再去修缮，HYPELIGHT 绝对是「偷懒」一大利器。

Lucid 的「懒」皆依赖于它的「一键优化」功能，而之所以「懒得有理」是因为即便「一键」它也依旧能差异化地处理。在任意一项「一键优化」中，你都可以对优化目的进行更细致的统筹，在开调整项列表中，你可以对包括亮度、对比度、锐度、肤色、美肤、祛痘在内的每一项进行自定义，比如你喜欢暗调摄影，就可以取消对曝光的优化，再如你想在脸上留下青春，就可以「任性」地取消祛痘。同样是「一键优化」，但 Lucid 让优化更具针对性与个性，让美不再「千篇一律」。

　对于处于移动互联网时代的我们来说，手机拍照已经成为了生活中不可缺少的一部分，用手机拍照自然也是最长做的一件事儿。毕竟手机拍照，让人人都可以成为摄影师，记录生活至美。

　 1、记录简约之美

　苹果前CEO史蒂夫·乔布斯曾经说过：“简约是复杂的最高境界。”(Simplicity is the ultimate sophistication、)对于被称作“减法艺术”的摄影来说，这句话同样也适用。

　一张照片，太过繁杂的背景很容易喧宾夺主，将拍摄主体淹没在背景中，同时繁杂的背景也会造成观众的注意力分散，让人不知道你这张照片到底要说什么。

　也许你会担心，太过简洁的画面是否会影响照片最终的观看效果，给人过于空洞的感觉。实际上担忧是没有必要。简洁的画面可以更容易突出拍摄主体，也更容易表达出内容。对于社交平台来说，例如微信朋友圈，简洁明了的照片更容易吸引的关注，而朋友们也会更喜欢这些照片。

　对于手机摄影来说，简洁的构图和画面表达，既可以突出拍摄主题，也可以提升你的观察力，养成良好的拍摄习惯。

　 2、换个角度去拍摄

　如果你刷朋友圈，可以看到大部分手机拍摄的照片，都以一个平视的角度进行的拍摄，而平视角用俗话说就是抬手一拍，除非特定题材，否则很难能拍让人过目不忘的作品，所以对于想拍一张与众不同的手机摄影作品的你来说，变换一个视角去拍摄是最简单的方法。

　如何变化一个拍摄角度呢最简单的方法是：通过低角度进行拍摄。

　之所以选择低角度拍摄，原因有三。第一，低角度在拍摄时很容易操作，拍摄角度也更好把控，会让照片中的拍摄主题变得更有趣。第二，低角度拍摄可以更好的突出拍摄主题，而背景通常仅保留地面和天空部分，所以低角度拍摄也是一个剔除嘈杂背景的好方法之一。第三，低角度还可以借助前景，通过的色彩以及明暗的变化，营造出画面的纵深感，引导观众将目光聚焦在最终的拍摄主体上。

　 3、营造画面纵深感

　选择合适的拍摄角度外，手机拍照时也要合理的利用场景中的线条，营造画面的纵深感，以此提升手机摄影作品画面的深度，这一点在拍摄风光照片时尤为重要。

　那么，该如何在拍摄画面中建立视觉引导线，提升照片的视觉深度呢在平时拍摄时，可以借助街道、铁路、小路、沙滩上的涟漪、河流、栅栏等，保证画面中的物体从前景一直延伸到画面远处，消失在地平线上。这样可以吸引观众目光，让照片变得更有层次和深度。

　另一种营造画面纵深感的方法是借助前景，通过前景与拍摄主体的差异，或利用前景物与背景环境的距离，为画面营造出一种空间感。此外，还可以把拍摄主体融入到画面的前景、中景和远景中，营造画面的立体感，让最终的得到的照片更具立体感。

　 4、平衡画面的视觉之美

　手机拍照经常会遇到取景时一个场景中会有多个物体，怎样合理摆放这些物体，既能突出拍摄主体，又能不让画面显得杂乱，这很考验你的构图方法。

　我们都知道摄影要遵循三等分构图规则，才能突出拍摄主体。假如场景中摆放着多个物品，在拍摄构图时依然遵循标准三等分构图规则拍摄，会也许出现所有的物品堆积在画面的一侧，另一侧留下大片空白，造成画面严重失衡。

　正因此，在拍摄前可以对物体进行简单的位置调整，分清主次，这样在构图拍摄时不会因为多个物体造成画面失衡。但是在平时拍摄时如风景、城市建筑等这些是无法移动的拍摄主体，所以拍摄时需要你观察环境，选择一个合适的角度，通过透视关系平衡画面，从而让最终拍摄的作品在视觉表达上更符合观众预期。

　 5、用细节营造视觉之美

　布列松曾经说过：“你拍的不够好，是因为你离得不够近”。手机摄影同样适用于这个道理，毕竟对于某些拍摄主体来说，比如植物花草类，距离太远既无法拍摄出花草细节、同样也不能展示出花草的色彩层次，只能得到一张普通的照片，我想这肯定不是你想要的效果。

　针对某些拍摄题材，如花朵、水滴、物体纹理表面时，通过拍摄细节可以给观众极大的视觉震撼。在捕捉这些细节时，可以借助手机外置镜头，如微距镜头，能够更好帮你完对细节的拍摄。

　对于人像而言，靠近人物进行拍摄也可以更好的展现人物皮肤纹理细节，突出人物的情感，为照片注入更多的可读性，甚至可以震撼观众心灵。

　对于风光摄影来说，除了记录大场景之外，通过拍摄环境细节，可以增加画面的纵深感，也会让你的'风景照片更取悦观众。

　 6、明暗对比营造氛围之美

　如果你关注摄影，会发现有一个有趣的规律，摄影师很喜欢拍摄光影比对强烈的场景，通过明暗对比以及光影的变化，使拍摄的照片不仅更具视觉冲击力，同时又增加了几分神秘感。

　摄影本就是记录光影的艺术，使用手机拍摄光比较大的场景，对手机来说是一个很大的挑战，所以在拍摄时切记要随时通过调整曝光补偿，使最终成像获取准确的曝光。

　在后期处理照片时，可以通过Snapseed进一步对照片的光影明暗进行处理，甚至你可以直接将照片变为黑白色调，这样既可以消除多余的色彩影响，又让可以突出光影营造的视觉氛围。

　 7、拍摄剪影照片

　逆光拍摄对手机来说，一直是一个很难解决的拍摄难题，毕竟手机镜头的尺寸有限，很难在逆光时保留丰富明暗细节，所以拍摄剪影也成为了手机摄影最常见的题材之一。

　使用手机拍摄逆光剪影照片的方法和拍摄明暗对比时一样，都需要通过调整曝光补偿来控制曝光，让最终的照片获取准确的曝光。在拍摄时，可以开启手机的HDR模式(某些手机自动开启HDR)，这样可以获得更好的两部和暗部细节，减少曝光的细节损失。

　剪影拍摄的最佳时机，太阳落山前，与地平线相容的十分。这时你既可以记录下蓝天的层次，又可以通过暖暖的阳光让画面充满了温馨感，所以熟练掌握剪影拍摄技巧，可以帮助你扩展拍摄思路，拍摄出不一样的手机摄影作品。

　 8、利用倒影增加照片趣味性

　如何让自己的照片拍出来更有趣除了上面介绍的一些方法之外，合理的利用好镜面反射，同样也可以拍摄出有意思的手机摄影作品。

　镜面反射，听起来“高大上”，实际上拍摄时实现起来并不复杂。例如橱窗的玻璃的反射，雨天过后路面积水的反射，选择好合适拍摄角度，都可以借助这些反射的景色拍摄出有意思的照片。可以说，借助玻璃或者水面的反射，才是真正的换个角度看世界。

　拍摄反射场景并不复杂，首先是找到合理的角度，观察水面反射的场景，找到最合理的视角;其次，尽量放低手机进行拍摄，这样可以尽可能的将画面创作出具有夸张的视角，凸显画面的张力，让画面更具视觉冲击力。

　 9、对称构图之美

　在摄影中，画面是讲究“对称”的，不仅可以增加画面的纵深感，同时也让画面在视觉上更具和谐之美。

　利用水面反射进行构图拍摄，算是对称式构图的一种常见方式。另外，对称式构图一般用于建筑拍摄，例如建筑物的大门，利用对称构图，将大门放到画面中间，制造平衡画面，通过大门内静物，制造画面纵深感。

　 10、合理的后期处理

　用手机拍摄照片，最大的好处是可以利用手机内的摄影App直接处理照片，例如借助Snapseed、VSCO、Instagram等众多App，可以帮你快速而且很简单的完成对照片的后期处理。

　切记，后期处理照片要适度，不要过分处理，过度的后期处理，不一定起到事半功倍的效果，反而会对照品产生巨大的影响，反而让照片变得脏兮兮，不急让照片美观受损，也影响照片视觉观感。

　另外，HDR可以有效的保留照片亮暗部的细节，但使用HDR时一定要适度，过分的HDR反而会影响照片的细节，对照片的画质会产生不可挽回的影响。

　到这里，这篇对于新手来说的手机拍摄指南也将告一段落了。手机拍照，在于心，才能感动每个人，定个瞬间，每个人都可以拍摄出足以令人惊艳的手机摄影作品。

手机摄影技巧：

1了解摄影的基本元素光(顺光、侧光、顶光、逆光、黄金时段)

光是摄影的生命。有了光，万物才有了可以被感知的形态和颜色。

拍摄前，头脑中一定要有光的概念，注意拍摄主体、拍摄位置和角度、与光这三者构成的关系，是顺光、侧光，还是顶光、逆光。用好光，创造性地用光，就要在平时的锻炼中心中有光，慢慢找到对光的感觉。最糟糕的拍摄时间是正午，这时的光线最刺眼，对比强烈，缺乏生气，曝光很难掌握，拍摄人物时容易出现阴阳脸。

摄影的黄金时段是清晨或傍晚，这时的光线柔和，色调温暖，给拍摄主体蒙上了一层神秘的面纱。如果你可以做到创造性构思，清晨或傍晚的光线会为你的作品装点上一抹魔幻色彩。

2了解手机(场景、人脸识别、人像美化、全景、延时曝光)

要拍出富有创造力的照片，先要了解你的手机。通常，手机的拍照功能里都有如下几个常用项目：

场景：拍照功能强大的手机一般都支持这些场景普通、智能、微距、人像、风景、运动、夜景、雪景等，接近于专业的数码单反，如果拍照前有时间，尽量调到对应的场景，便于机器找准最恰当的光圈、焦距和快门时间，控制好白平衡。当然，相信绝大多数人在掏出手机拍照时都不会调来调去浪费大家表情和兴致的，所以建议平时把场景设置到智能这个档上就好了。

人脸识别：现在几乎所有的智能机都有这个功能，而且是自动的，就不再多说了。拍人像时，只要等小白框出来并且对准人脸再按下快门就好了。

人像美化/美颜：这时应广大女生和基友们的市场需求应运而生的强大功能，可以在拍照的同时实现祛斑、磨皮、调整肤色等需求，有的甚至可以实现瘦脸、美瞳等等但注意，拍摄风景的时候要把这个选项关掉，不然会损伤画质。

全景：全景是个非常好玩的功能，以前只能通过使用数码相机+三脚架+后期PS来完成，现在只要端着手机转一圈就可以做到。如果遇到壮美的山峦、怡人的海滩、缤纷的彩虹、绚丽的晚霞、或者诱人的样板间，就该请出全景功能大展身手了。

慢速快门/延时曝光：又是一个非常好玩的功能。当年这也是单反的专利，如今也开始移植到了手机上。特别适合拍摄夜晚川流不息的人群与车流，创造有趣的光涂鸦。如果你足够聪明，也可以尝试在这个模式下，让手机与拍摄主体保持同步运动和相对静止的关系，捕捉速度带来的快感。

3构图(对称、黄金分割)

在摄影和**中，对称和黄金分割是两种最常用、也是不会犯错的构图方式。

对称，可以给人一种平衡、古典、端庄的美感，甚至可以营造诡异、阴森、压迫式的氛围。张艺谋的《大红灯笼高高挂》、韦斯安德森的《布达佩斯大饭店》都是对称构图的典范。

黄金分割，可以让作品透露出一种优雅、神秘的艺术气质。部分手机拍照时，可以显示井字格，这是最容易掌握的黄金分割构图工具。

而要想拍出文艺复兴时期古典油画一样的优雅构图，就需要了解和体验黄金螺旋(又叫斐波那契螺旋)和黄金三角这两个高阶构图工具了。当然，目前没有任何一部手机、单反相机、甚至摄像机，会提供这种高难的构图工具，必须全靠脑力。不过，千万不要让这些被学术界公认的规则限制住你的创造性思维。可以建立自己独特的构图风格，但这需要多思考、多操练。

4对焦(焦点、层次、前景、中景、远景)

焦点，决定了一张照片的视觉重点。很多对焦点没有概念的朋友拍出的照片经常是失焦的就是拍摄主体是模糊的，可能是因为不知道怎么对焦，或者手抖造成的。手机摄像头都能实现自动对焦，但自动对焦采用的是中心对焦或散点/全局对焦方式，只能照顾大多数拍摄需求。如果自动对焦模式无法将焦距对准你要拍摄的主体，就要用手指定一下焦点的位置。

要想让照片富有层次感，就要知道怎么摆前景、中景、远景。通常，应该把拍摄主体放在中景位置，把焦点对在中景上，让前景(亦可没有)和远景都虚掉。

如果照片拍的不动人，很可能是由于距离不够近，或者取景位置不够低。大胆地接近你的拍摄对象，捕捉到充足的细节，才能让照片更动人。

5给照片加点儿创意(逆光、错位、玩镜子/玻璃、多重曝光)

6滤镜(宝丽来、漏光、黑白)

宝丽来：可以拍出自然、生动、怀旧的生活情趣;

漏光：这是胶片时代造就的意外惊喜，LOMO相机也常会用到，如今被搬进了app滤镜，大大降低了收获这种意外的成本，但玩漏光的人依然是小众，所以不妨试试;

黑白：这是最经典的色调，也是在这个大家都寻求刺激和饱和度的时代，大众不怎么能够欣赏的色调。在黑白的世界里，才能最真切地感受到光带来的线条和层次，感受到灰度的微妙。黑白滤镜适合表现线条、形态、质感、冷静、沉淀、永恒的内容和主体。

7对象、场景和故事(清场、决定性瞬间)

摄影不单单是一种技能。如果可以把它当作兴趣，就不妨就让它融入生活习惯。一部强大、便利的拍照手机可以大大提升创作激情。并不是一定要在帅哥、美女面前和旅途中才能派上用场，生活中的一切都可以做为拍摄对象和拍摄场景。

对象：就是要拍摄的中心和主体，它是构思的原点。想拍出它的线条、轮廓、姿态，还是色彩、速度、或者惊人的一瞬，决定了采取什么样的拍摄技巧。想想看，手机里是不是有大量不假思索就随便按了快门的流水照从下一张照片做起，先想想你要拍什么，再去想怎么拍。

场景/背景：是拍摄主体所处的环境。干净的背景给人以简单、平静、主题鲜明的感受。画面里的一切元素都应该和拍摄主体构成某种关系，或者是为了营造氛围、增强故事性而存在的，否则就应该毫不留情地清除。照片不好看的原因之一：就是背景太脏、太乱。。所有与拍摄主体和故事无关的元素都不应该存在于画面之上。所以拍摄前的第一要务就是清场。

决定性瞬间：也就是造成某张照片非常动人、有感觉的那个瞬间。这个瞬间可以通过自然捕捉，但对拍摄功力和器材的要求非常高;也可以通过人工引导来营造，尤其对于拍摄小孩和宠物来讲，这个尤为奏效。因为他们都是多动症!根本无法安静到等你按下快门。

8旅行与纪实

旅行的路上，是最好的摄影练兵场。比如，练习一下高难度的构图

练习一下如何抓拍人像。不要担心他们会反感，事实上，国外多数当地人和旅行者都会对拍照这件事非常友善。

9把MM拍得瘦、白、高(自然、自信)

拍完后在照片上写三个字：瘦、白、高。这是一个伪命题。自己是胖还是瘦，是白还是黑，是高还是矮都知道，何必要自欺欺人，虽然角度可以造就错觉，但幅度非常有限。