如何用色彩表达情感

红色：红色象征热情、热烈、喜庆、吉祥、兴奋、革命、火热、性感、权威、自信，是个能量充沛的色彩--全然的自我、全然的自信、全然的要别人注意你。不过有时候会给人血腥、暴力、忌妒、控制的印象，容易造成心理压力。

粉红色：粉红象征温柔、甜美、浪漫、没有压力，可以软化攻击、安抚浮躁。比粉红色更深一点的桃红色则象征着女性化的热情，比起粉红色的浪漫，桃红色是更为洒脱、大方的色彩。

橙色：橙色象征着温暖、它富于母爱或大姐姐的热心特质、给人亲切、坦率、开朗、健康的感觉；介于橙色和粉红色之间的粉橘色，则是浪漫中带着成熟的色彩，让人感到安适、放心。

**：**是明度极高的颜色，能刺激大脑中与焦虑有关的区域，具有警告的效果，所以雨具、雨衣多半是**。艳**象征信心、聪明、希望；淡**显得天真、浪漫、娇嫩。提醒你，艳**有不稳定、招摇，甚至挑衅的味道。

蓝色：蓝色让人感到幽远、深邃、宁静、理智的颜色，略带几许忧郁和伤感。

绿色：绿色是中性色，它象征着和平、生命、青春、希望。

紫色：紫色象征着神秘、暗紫色代表迷信、亮紫色象征着高贵典雅等。

黑色：黑色象征着稳重、严肃、庄严肃穆等。

白色：白色象征着纯洁、和平、单纯等。

六年级美术教学设计精选5篇

作为一名教育工作者，经常需要进行教案编写工作，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。下面是我给大家整理的六年级美术教学设计，希望大家喜欢！

六年级美术教学设计（精选篇1）

第一课明与暗

教学目标：

1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。

2．培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

教学重点：

引导观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

教具准备：

球体、立方体石膏模型数个、射灯、静物桌、衬布、范画两幅

第1课

教学过程：

一、欣赏导入

1．出示素描范画，说说这些作品有什么特点？

小结：这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。

二、探究新知

1．研究明暗怎样产生的。

①把一张白纸放在灯光下观察，它的表面上有没有明暗变化？

②把纸卷一下，观察在光的照射下发生了什么变化？

总结：有了从明到暗的渐渐过渡。

③把纸折一下，放到灯光下，有什么变化？

总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

④把纸揉皱了，在灯光下又会发生怎样的变化？

总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

2通过观察，你能总结出明暗是怎样产生的吗？

总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

三、观察体会

1把石膏球体摆在桌上，观察光线照射时，我们有什么发现？球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？

（学生思考、讨论后回答）

总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。

2．出示石膏几何体观察，找找看

四、课堂小结

这节课你发现了什么？

这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，画出优秀的作品。

第2课

教学目标：

1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。

2．学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。

教学重点：

初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

教具准备：

球体、立方体石膏模型、射灯、静物桌、衬布。

教学过程：

一、演示绘画

同学们，怎么作素描画呢？

师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系，并讲解画法。

1．整体观察分析。确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

2．起稿。直线画出圆柱的结构轮廓；标出明暗交界线、投影。

3．铺大色调。铺出暗面、投影的基调。（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影近实远虚。）

4．细致刻画。从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。

二、学生实践

1．选择立方体或圆柱体画明暗素描，师巡回指导

2．注意把握以下问题：

A、灰调过少或高光位置不对；

B、明暗交界线不准；

C、投影不准；

D、排线问题；

E、反光太亮。

三、欣赏讲评

1．展示作品，学生欣赏讨论，说出自己的观点。

四、课堂总结

通过同学们动手作画，谈谈你的感受。

这节课我们运用物体明暗变化的基本规律表现了石膏几何体的立体感，希望同学们能观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

六年级美术教学设计（精选篇2）

教学目标：

1知识与技能：通过本节内容，使学生感受色彩的魅力，了解色彩基本知识。并引导学生学会用色彩来表达自己的感受。

2．过程与方法：通过欣赏大量的感知色彩，感受画家笔下的线条与色彩所传达的不同的感觉。自主探索用色彩等绘画语言表现情感的方法。

3．情感态度与价值观：感受艺术家对艺术的真挚感情，养成积极观察、传达情感和表现美好生活的良好习惯。提高色彩的感知能力，培养善于想象、大胆表现的学习态度。

重点难点：

1针对色彩的感知、识别中感受色彩的美，了解色彩的相关概念。提高学生在生活中发现、欣赏、运用色彩表达自己内心情感的能力。

2充分调动学生的学习热情的同时融入色彩的基本知识。运用不同线条、色彩的组合与搭配进行有主题的表现。

学习准备：

学生：风景照片、绘画工具

教师：风景照片、印象主义绘画作品、传统绘画作品、示范画工具和材料、PPT课件

教学流程：

一、创设情境 呈现目标

1、助理：同学们大家好，很高兴和大家一起上美术课，今天的美术课由我和大同学一起主持。

助理：同学们，我们的班级口号是：（ ） 助理：我们来欣赏著名大画家法国莫奈画的的干草垛。（课件出示莫奈的《干草垛》）

预设问题：（1）你看到这组画后第一感觉是什么？

（2）这组画中，干草垛分别是什么颜色，为什么色彩不一

样呢？

（3）你更喜欢这组画中的哪一幅？

助理小结：同学们说出了对画面的色彩感受。在莫奈笔下，一个普通的干草垛在早晨、正午、傍晚等不同的时刻，呈现出不同的迷人色彩。自然界的景物在不同的光照下，会产生不同的色彩变化。引出课题《记录色彩》

2、出示目标：

（1）发现和认识自然界中景物色彩的变化与光线作用的关系,感受其魅力。学习运用对比色、邻近色，表现适合的主题。

（2）尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受，发展表现色彩的能力。

（3）学会感悟色彩的情感、生命力与表现力，提高认识色彩世界的能力。

二、示范引领 规范要求

1、助理：那么怎样运用色彩来表现风景画呢？下面请大同学（或____美术学科长）给我们进行风景画的画法示范。

2、示范要点：作画步骤、简单技法：

（1）概括描绘色彩的主色调。

（2）丰富色彩的变化。

（3）画前景，调整完成。

3、大同学补充：

（1）色彩冷暖变化是受季节时间和环境影响的。

（2）暖色：能带给人温暖、热情、喜庆等气氛的色彩;冷色：能带给人冰凉、清爽、安宁等感觉的色彩。

（3）丰富对色彩的感受。

三、合作建构 小组讨论

1、出示作业要求

2、各学科长负责：先自画后组议，评选作品准备展示

四、展示分享 规范指导

1、助理：同学们的作品都已完成，哪个小队来展示？

2、生：

（1）、下面由我们是____小队来展示。（我用色彩记录的是-----）

（2）我们小队展示完毕，谁来点评？

谢谢，我会虚心接受，努力改正。

（3）我们小队展示完毕，谢谢大家。

3、助理：还有谁来展示？

大同学有要说的吗？

3、小助理点评或大同学点评。学生评价优点或建议。

五、总结归纳 提升意义

1、助理：学了本课，你有那些收获。快来和大家一起分享吧！（讨论1分钟）

2、小队派代表汇报分享。（汇报语言：同学们好，通过本课学习，我有了以下收获1 学会运用色彩的冷暖表现风景画2体会记录色彩的乐趣3掌握知识感受色彩魅力。）

3、助理总结。通过本节课的学习，我发现同学们对色彩认识有所提高，学习积极性很高。各小队团结协作，互帮互助，尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受。希望同学们继续努力！

六年级美术教学设计（精选篇3）

教学目标：

1回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。

2选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。

3通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。

教材分析：

生活中总有一些难忘的片段，值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历，关注生活场景中的细节之美。

本课教材围绕课题，选用了多种形式的欣赏范例。如：漆画、版画、儿童画、漫画等，意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的漫画作品，从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁，幽默风趣，人物形态丰富，叙事风格紧凑，为学生创作了形式和内容的借鉴。

教学重点：

刻画最难忘的场景细节。

教学难点：

人物的动态表现。

教学过程：

课前准备

（学生）课前思考什么样的事最难忘,为什么难忘？常用的绘画工具,假日生活照片。

（教师）美术工具一套,课件,范作,班集体活动的照片。

教学过程

1活跃气氛、趣味导课。

（1）提问：你最难忘的事是什么？（简单地描述当时的场景。）

（2）情景表演：请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的情景，让台下同学充分感知肢体与表情的特征。

（3）师生共同点评讨论，解决课程难点。

2探究需要表现的主题。

出示课件“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频，师生讨论确定最适合表现“难忘”的场景。

3深入讨论。

（1）学生出示自己的假日生活照片，通过照片回忆场景。四人小组讨论：从什么角度选择表现内容？

（2）反馈后，教师引导学生欣赏著名的叙事画。拓宽学生的创作思维。

教案与修改：

4大胆创作。

选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。

5欣赏交流。

（1）评一评，同学或自己的作品。

（2）教师：主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。

六年级美术教学设计（精选篇4）

教学目标：

1、引导学生欣赏，了解中国文字的演变过程，激发民族的自豪感。

2、体验各种不同的形态文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。

3、发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

教学准备：一些范作。

教学重点：用新奇的联想装饰一个或几个字。

教学难点：如何发掘学生的创造力，让文字更形象、更生动、更有趣。

课时：2课时

教学过程：

第一课时

一、引入新课。

游戏引入新课。猜字谜。目、面、耳、象。（出示）

二、作品赏析。

1、我们的中国的文字是我们祖先的结晶，现代的人同样也非常聪明，看！经过，装饰的文字，同样有趣别致。

2、欣赏字。

甜。

为什么用一个苹果放到笔画中。他代替了哪一个笔画呀。代替的笔画效果是否一样。如果把整个字用苹果代替行不？想想，还有哪些字也可以这样装饰。

秋。

这个什么字。你发现了它的变化吗？说说这样变化好在哪里？

学。

看到学这个字，你想到了什么？

第二课时

一、引导学生创作。

1、根据字形字意来联想。

2、夸张变形的字来联想。

3、学生练习，美化字。

二、作品展评。

自我评价，学生互评，教师点评。

六年级美术教学设计（精选篇5）

教学目标

根据以上教学设计说明及教学分析，我确定本节课的教学目标如下：

1、知识与技能目标

让学生综合运用艺术字、自选图形知识制作班徽。

2、过程与方法目标

通过教师提出问题，学生分析问题，最后解决问题的方式落实本节课的知识目标。通过学生的学习汇报，还有最后对学生作品的评价培养学生的相互协作的能力及表达交流能力。

3、情感、态度与价值观目标

学生自我展示的过程也是在进行自我激励，能让学生体验成功的喜悦；同时提升个人审美能力、创新能力。

教学重点难点

1、教学重点：利用自选图形和艺术字制作班徽

2、教学难点：培养学生的合作意识、提升审美能力。

课时：2课时

教学过程设计

第一课时

一、播放课件《标志设计》，让学生通过观察生活中的各种有特点的标志应用（交通标志、安全标志、商标标志、电视台标志），产生联想，然后适时与学生共同总结标志设计的三种构成方式：图形、文字、图文结合。

二、1、提出本课任务：发挥你的想象力为本班设计一个班徽，要求：利用自选图形和艺术字制作。

2、提供参考样式：让学生参考几个班徽形象设计，给学生一个引导的方向，而不是让他们盲目的去创作。

3、师：为完成本课任务我们需要应用以下内容，现在以组为单位讨论这三个问题（五分钟）：

1）插入自选图形、艺术字

2）调节图形之间的层次关系（上、下）

3）组合图形

（以上内容让学生小组讨论，最后汇报讨论结果。）

第二课时

一、布置任务：上机实践，并让学生遵循以下几个原则设计：

●简：简洁简练，一目明了

●准：内容准确，有主题思想

●奇：独树一帜，不能雷同

●美：符合艺术美的规律

符合大众审美情感

制作的过程中以组为单位进行设计。

二、发布作品

请各组派一名代表展示小组成果，并讲解设计意图。

其他同学参照设计原则评价作品

三、小结

教师引导学生评选出最喜爱的作品。并鼓励学生：这一课我们把所学知识应用到实际生活中这一目的已经实现了，希望同学们以后多思考、多实践、做到真正的学以致用。

#教案# 导语教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。 考 网准备了以下内容，供大家参考!

篇一《森林之歌—美术与环境》

1、了解色相环、色彩三要素（色相、明度、纯度）和色彩对比（色相对比、明度对比、纯度对比）等色彩基础知识。

　2、表达对色彩的感觉。

　3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。

　教学重点1、了解色相环、色彩三要素（色相、明度、纯度）和色彩对比（色相对比、明度对比、纯度对比）等色彩基础知识。

　教学难点了解色相环、色彩三要素（色相、明度、纯度）和色彩对比（色相对比、明度对比、纯度对比）等色彩基础知识。

　教学流程教师活动学生活动教学策略及意图

　1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课

　2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣

　3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点

　看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比，让学生感受到真实与艺术的不同

　教师小结：四季色彩的特点

　教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环，色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识

　3、导学达标教师实践演示

　多媒体演示

　教师讲解色彩三要素和色彩对比（多媒体演示）让不同色相衣服的学生上讲台，学生说说他们的色彩对比（色相对比，明度对比，纯度对比）通过实践活动让学生对色彩的有关知识理解更深刻

　引导学生分析名画佳作的色彩及时提示学生运用本课所学的色彩知识加以表述学生欣赏后回答让学生用所学到的色彩知识分析名画佳作，提高学生的鉴赏能力

　4、知识运用教师提问：

　1、环卫工人为什么户穿**的工作服；

　2、红、黄、绿灯运用了什么色彩对比；学生讨论回答让学生把所学到的色彩知识运用到实际生活中

　5、拓展讨论森林是人类生存不可或缺的朋友，在全球环境日益恶化的今天，我们不仅要学会用优美的色彩去赞美歌颂它，还应该树立保护环境的意识。教师质疑：如何从实际行动中去保护环境？学生讨论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。

　6、课外练习1、做十二色相环；

　2、书中东山魁夷的《湖》和科罗

　的《枫丹白露森林》分别属于什么色调？它们给了你怎样的感受？

　3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。

篇二《触摸美丽》

一、教材分析

　《触摸美丽》这一课属于“设计•应用”类型课，课文旨在透过生活中平凡，朴实的材料发现美，培养学生对美的感受能力，在感受美的同时培养想象思维的能力，提高对艺术学习持久的兴趣，并获得美的熏陶。

　教学内容：认识材质和材质的演泽运用。

　二、学生分析

　八年级学生有较强的观察、分析问题的能力，对事物充满好奇感，有独特的见解，表现欲望较强烈，能自主学习与合作交流，发挥集体协作的力量，喜欢探究问题，这样便于学生运用不同的材质进行创作，培养创造性思维和合作精神。

　三、教学目标

　1、知识和技能；学生通过认识、感受材质，基本掌握运用材质来进行创作。

　2、过程与方法：培养学生的创造性思维和自主学习的能力。

　3、情感态度与价值观：了解材质之美，提高学生的艺术感受力和审美情感；培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣；培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。

　四、教学重点

　材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。

　五、教学难点

　材质与形式特征的和谐对比原则的运用。

　六、教学准备

　教具：教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。

　学具：搜集多种制作材料，准备制作工具。

　七、教学方法

　教法：开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法，以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。

　学法：欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。

　八、教学程序

　教学结构师生交流活动教学设计意图

　教师活动学生活动

　欣赏作品导入新课（4分钟）

　1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》，问：这两幅作品表现的都是猫头鹰，但它们表现方法有什么不同？

　分析其表现方法有什么不同（一个是用毛笔画的中国画，一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰）

　1、吸引学生的目光，锻炼口头表达能力。

　2、培养探索新知识的兴趣。

　3、初步了解装饰画的特点。

　2、欣赏作品：（1）出示装饰画《风车》，问：这幅作品是用什么材料做成的？（2）出示装饰画《乡村美景》，问：这幅作品美在什么地方？学生回答问题

　3、导入新课，板书课题《触摸美丽》

　体验探究认识材质（4分钟）

　1、认识材质。问：你手中的材料各有什么不同的特点？

　学生拿出课前准备好的材料通过触摸、撕扯、敲击、搓揉等手段感受体验石头、布、毛线等不同材质的软与硬、光滑与粗糙等质感特点。学生体验性学习、探究性学习，增养学生自主学习的能力。

　2、问：日常生活中的材质在人们心中有什么感觉？例：石头在我们心中是什么感受？棉花是什么感受？要表现现代感用什么材质？要表现古朴感用什么材质？

　学生举例说明，讨论不同材质在人们心中的感受。（石头都很坚硬，有的粗糙，有的光滑；棉花轻盈柔软、温馨；不锈钢可表现现代感；木质材料自然质朴，可表现古朴感。）

　3、师生共同小结：材料具有不同的审美特征，用不同的格料表现会产生不同的艺术效果。

　学习探究材质运用

　（8分钟）1、出示装饰画《生命之泉》，问：用菱角、毛线、扣子组合而成的《生命之泉》，为什么要如此选择材质？能不能换作别的材料？比如：树叶能不能做鱼？（出示“树叶鱼”）问：哪幅表现得更形象？学生欣赏、讨论、回答问题了解材料的形式美

　2、师生共识：材质的选择要符合对象的本身的特点。（板书）

　3、欣赏装饰画《牛》，问：为什么非要选择棕色的而不是红色的、粗糙的而不是细腻的材料？学生欣赏作品思考回答问题（棕色的粗麻绳表现的《牛》效果更好）了解材质

　4、师生共识：材质的选择，色彩的选择要和谐。（板书）

　5、出示两幅分别用竹签、红布制作的装饰画《风车》，问：它们给人的感受有什么不同？学生欣赏、讨论、分析、回答问题了解材质给人的感受

　6、师生共识：通过对比，不同材质可以表现不同的主题与情感。（板书）

　讲授新知（2分钟）1、讲：刚才我们欣赏的用不同材质制作的作品称为装饰画，装饰画偏重于表现形式的装饰性，注重形象的平面处理。

　2、讲授装饰画的制作步骤。以《葡萄》为例，老师分步示范，讲解（板书：①构思设计，画出草图；②材质的选择；③制作。）学生观看、思考通过老师示范、讲解，让学生形象、直观地掌握装饰画的制作步骤，为下面学生的创作打下基础。

　布置作业

　（1分钟）每人小组分工合作完成作品：将一幅绘画作品改用不同材料制作的装饰作品或根据不同材料形式特征运用和谐的表现方法进行创作。（老师在黑板上画几幅简笔画供学生参考。）（放音乐）1、小组确定制作某种装饰品；

　2、组长分配任务；

　3、采取小组比赛的形式进行制作。提倡团结协作和勇于创新的精神

　巡视辅导（20分钟）1、了解学生的创作意图，指导装饰画制作，注重学生合作精神的培养。

　2、注意调控学生课堂纪律，把握好课学生进行制作，采取自我实践性的学习方式提高学生创造能力。1、调动学生不断完善设计、不断优化制作工艺的兴趣，培养学生合作精神。

　堂的活跃性，并提醒学生注意安全与环境卫生。

　3、督促学生以最快的速度做出的作品。

　4、适时参与学生制作，帮助学生一起完善创意，提出一些制作改进的建议，不深度介入某个小组的制作过程。2、容入学生思想，与之产生共鸣。

　3、体现教师的亲和力，达到更好的教学效果。

　作品展示评价

　（5分钟）老师不参与评价，只是引导学生观察、思考，建议同学们评价作品后利用课余时间将作品完善，把它们挂在教室里供欣赏。（老师引导学生从立意、材质、色彩、构图、风格等几个方面进行评价。学生评价后，教师总结归纳学生装的出色表现，表扬同学们，重点表扬某一小组一起完成了较为复杂的装饰作品，肯定学生的分工、协作能力强。）每组组长一起上台展示本组假冒作的作品，每组推荐一个同学简单介绍本组作品的设计意图与构思过程，满意在什么地方，什么地方又不足，然后同学们互相评价，提出对作品中肯的看法，提出宝贵的意见。1、进行集中的作品展示与评价来提升教学效果。

　2、让学生体验成功与挫折。

　3、提高学生的艺术感受力和审美情趣。

　课堂总结（1分钟）总结语：不同的材料给予了装饰画不同的生命，装饰画也给予人们不同的美感世界。正如米罗所说：“装饰艺术有如生活的彩链，如果失去了色，人灯将失去光彩。”今天这节课老师感到很欣慰，同学们认识了美、发现了美、并且创造了美。世界上的美是到处存在的，只是缺少发现，平凡中发现美，让我们的生活因我们的创造面变得更精彩！学生课后欣赏、完善作品拓展学生的思维能力，激励学生在以后的生活中多发现美，创造美，提高审美能力。

　附：（板书设计）

　作

　品

　展

　示

　第4课触摸美丽

　装饰画：

　1、材质的选择要符合对象的本身的特点。

　2、材质的选择、色彩的选择要和谐。

　3、不同的材质可以表现不同的主题与情感。

　装饰画的制作步骤：

　1、构思设计、画出草图

　2、材料的选择

篇三《变废为宝——布帖画》

教材分析：

　不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，可获得各种各样生动有趣的形象，将这些形象加以拼巾贴，用这种方法制作出来的画，就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特，因此更具有独到的艺术效果，受到大众的喜爱。

　课时：1课时

　课程类型：造型表现

　教学目标：

　1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

　2、运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

　3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

　教学重点：以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

　教学难点：结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

　教学方法：讲授、讨论合作、个别辅导

　教具准备：

　范作、布角料、剪刀、胶水。

　教学过程：

　一、导入

　欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。

　二、新课讲授。

　1、布料与纸相比，有什么不同？（老师提问，归纳）

　质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。（学生活动）

　2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。

　3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：

　打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

　布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确；同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

　拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

　4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。

　在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。

　5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。

　三、布置作业：用布料创作一幅有新意的装饰画

　四、作业讲评：观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。

　小结：略

　　画画你我他的教学目标是能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征。下面是我为你带来的，欢迎参阅。

1

教学目标 ：

能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征

了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。

　　培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。

培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点 ： 人物的脸型和表情

教学难点 ： 人物肖像画的表现

教具准备 ： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的

其他材料如文学作品中的肖像描写，多媒体教学装置等

一、游戏汇入 教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里

同学们，今天我们做一个游戏， 游戏 的名称是： 猜猜“他”是谁

学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁

同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，

这主要是什么原因呢我们刚进初中，有些同学不熟悉那我们这节课就来互相认识一下。

板书：你、我、他

二、描述特征

说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么

仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征如脸型、五官、发式等 说

说“我”的特征

每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。如脸型、五官、性格等

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

出示艺术作品 学生观察、体验、讨论人物特征

教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》

学生说说感受、特征，教师总结。

教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王

后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们

生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发

明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖

像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思

绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面

表现出来呢人物头部

人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特

征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又

往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

脸型

你属于什么脸型如国字脸、瓜子脸等 教师出示几种常见的脸型

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征

小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。表情

同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗

有过

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的怎么变每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何有没有将表情特征画下来没有的，如何改

教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。

出示各种表情，说清每种表情的变化规律感知人体比例、结构 探索：头部比例——三停五眼

A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。

B、请学生说一说刚才测量的结果。

C、教师出示，并进行总结。

人体比例——立七、坐五、蹲三半

过渡 ：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。

五、临摹练习

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画可以是书上，也可以是学生自己准备的进行临摹。 仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业 上。

后记：鼓励学生根据自己的理解临摹画中人物的神情，对学生的作业 予以肯定。

2

教学目标 ：

能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征

了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。

培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。

培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点 ： 人物的脸型和表情

教学难点 ： 人物肖像画的表现

教具准备 ： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的

其他材料如文学作品中的肖像描写，多媒体教学装置等

一、组织教学

二、交流汇入

1、展示学生蒐集的资料。 2、请个别学生说说自己的蒐集过程和感受。

3、欣赏罗中立《父亲》。

三、授新

1、看“图”写“话” ： 出示赵延年的版画《鲁迅像》《阿 Q像》。 学生仔细观察、体验。 各小组任选其一，写 100个字左右的肖像描写。 小组派代表读一下，其他小组学生进行评说。

2、看“话”画“图” 教师出示一段人物肖像描写，学生根据自己的理解、想象，画一幅人物肖像画。

3、表现方法 ：结合图例，简单介绍一下油画、版画、国画、素描等表现方法及其优势。

4、漫画在人物特征表现中的特殊作用 ：出示漫画作品， 学生自己体验，说说漫画的特点夸张。

5、特征的把握 通过对人物形象整体特征的把握，并恰当地强化细部特征，能生动地表现出人物的性格、情绪、年龄和职业等。

四、创作表现——尝试为同学画一幅肖像画 ：仔细观察人物特征，选择任何一种表现方法创作肖像画。 鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现物件特征。 在所画的肖像画旁写上所画物件的姓名和你表现他的哪些特征。

后记：要求学生通过学习活动加强与同学的交流，并和同学建立友好的关系;和同学一起讨论他们的作业 ，询问他们对这样的学习活动的感受，并鼓励他们提出自己的不同看法。

3

一、教学目标

1、知识与技能:

1学生能口头描述同桌、同学或师长的某些特征，初步了解表现人物特征的方法;

2基本了解五官的基本结构及画法;

3认识五官的变化与表情的关系;

4能运用夸张、省略等表现手法简单绘制肖像作品。

2、过程与方法:

观察——描述——交流——探索——绘制

3、情感态度与价值观:

1培养小组交流合作的意识;

2树立正确的审美观，加深与同学之间的感情;

3培养学生关爱他人、尊重他人的品质。

二、教学内容分析

本单元按照“造型·表现”学习领域的要求设定，分为两个大的内容：

第一、是自画像，着重探寻对头部发型、脸型、五官的观察及画法;

第二、着重在对面部表情及神态的把握上。

在第二课时中，从特征明显学生出发，描述人物五官特点，认识到五官的因人而异，了解五官变化与表情变化的关系;通过游戏与活动的展开，让学生观察到眉毛、眼睛、嘴巴的重要性;通过教师示范及欣赏优秀美术作品，升华到如何在掌握表现手法的基础上刻画人物的神态及性格;最后通过课堂学习活动，让学生独立完成对同桌的肖像画的绘制，在课堂中消化，达到教学效果。

三、学情分析

学生刚刚步入榆次五中，新的学校、新的班级、新的同桌，一切对于学生来说都是陌生的，充满好奇的，通过两周军训，已有了简单的了解。本课可以增进同学之间的友情，也是对学生基础的一个了解。或者假想一下三年毕业后的情景，留住同桌、同学甚至老师在自己心目中的模样，拿自己手中的画笔将这份新奇、美好永远留住，对于学生来说还是非常愿意接受的。初一新生，在小学6年的培养下，已经具备了一定的绘画基础与审美能力，但还不能准确的把握与表现，这需要老师正确的引导和启发，才能挖掘学生的创造潜力。七年级的学生，喜欢交新朋友、学新知识，通过本课的学习希望培养学生形成一定的研究意识、创新能力、表现方法。

四、教学重点及难点

1认识各种不同表情的变化;

2初步掌握肖像画的表现手法;

3能准确观察出人物头部的突出特点;

4能选择恰当的表现手法，完成对同桌、同学等的肖像绘制。

五、教具准备

简易相框一个 多媒体课件 纸 笔

教学过程

一、 导课

1、多媒体播放音乐，猜歌曲名

2、人生就是不停的相聚与分离，在以后的日子里，你会选择什么样的方式来回忆起你的同桌

3、引入课题：这节课我们要用美术的方式来将我们的同桌描绘出来，做一本属于你们的青春纪念册。

[板书]：画画你我他——同桌的你

1、学生回答：《同桌的你》

2、学生从多方面角度来回答，有文字、歌唱、绘画……

二、民主导学

任务一：人物特征的把握

1、用语言大胆描述同桌的最大特征，限头部比如：大饼脸、小眼睛、高鼻梁等等

小结：人物头部组成部分——脸型、发型、五官

[板书]：组成部分——脸型、发型、五官

2、温故知新：五官的基本结构及画法;教师在黑板上示范各种特征明显的五官

小结：因人而异，仔细观察

3、游戏互动：《心有灵犀》——请两位同学上台，根据老师提供的词语进行表演，其他同学仔细观察，猜出他们所做的是什么表情。

4、观看完同学的表演，回忆各种不同表情下头部的变化，将其与6幅表情写生作品对号入座。学生完成

5、活动：人物表情主要是通过哪些地方来体现你能总结并根据老师提供的人物画出其中的一个表情吗

学生活动

小结：人物表情的变化——眉毛、眼睛、嘴巴

[板书]：表情变化——眉毛、眼睛、嘴巴

6、教师：俗话说，相由心生!根据老师的描绘，猜猜他是谁说说他的性格特点

学生回答

任务二：分析绘画中人物的头部特征

1、展示教师写生作品 ，提问：老师的作品主要采用了哪些表现手法学生回答

小结：夸张、省略

2、优秀美术作品欣赏油画、国画、版画、素描等

引导学生欣赏。

小结：选择合适的表现手法，画出不同人物肖像的最明显特点

[板书]：表现手法——夸张、省略

通过教师示范及欣赏大师的作品，学生对人物肖像画的表现手法有更加深刻的了解。

任务三：绘制一张肖像作品

教师：那么多的优秀作品，同学们现在是不是也有表现的欲望呢，接下来，就是大家一展身手的时候了，大家可以利用不同的工具，为你的同桌绘制一张肖像画。

要求：构图合理、突出特点、传神达意。

三、检测导结

1、小组活动：作业自我评价、互评。

2、展示学生优秀作品，教师点评。

3、小结：肖像画的表现方式有很多，表现角度也是多种多样的，关键在于是否能抓住他的最大特点，加以夸张、省略，在能了解其性格的基础上加以表现。

附：板书设计

画画你我他

——同桌的你

一、人物头部的组成部分

脸型 发型 五官 教师板演

二、面部表情：

眉毛 眼睛 嘴巴 教师板演

三、表现手法

夸张 省略

　作为一名默默奉献的教育工作者，时常会需要准备好教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。我们应该怎么写教案呢？下面是我精心整理的美术教案8篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案 篇1

　 一．教材分析：

　本课百变团花所讲授的内容为剪纸团花，是“设计。应用”领域里的一课内容百变团花。它是由剪纸和折纸相结合的艺术，它简单易学，装饰性和艺术都很强。取一张纸，用一把剪刀，通过巧妙的构思和不同的折叠方法，百变团花只需一会儿功夫，便可剪出令人喜出望外的图案来，给欣赏者以美的感受，给我们的生活增添了许多乐趣。

　 二．教学目标：

　1． 显性目标：了解团花的基本特点百变团花有意识地培养学生感知，思考，探索及发散思维的能力以及提高学生动手能力

　2． 隐性目标：通过欣赏及学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。

　 三．教学重点：

　团花的外形的设计和制作

　 四．教学难点：

　纹样的设计和制作

　 五．解决重点和难点的方法

　1． 通过小组合作探究，分析出团花的外形制作方法

　2． 通过师生共同演示来解决团花的纹样制作的难点

　 六．教学策略：

　本课以学生探究性学习的实践活动为主线，重视探究经验。把学生的个人知识，直接经验，生活世界看成重要的学习资源。鼓励学生经过探究，自己发现知识，学生的实践活动贯穿于整个学习过程的始终。

　 七．课前准备：

　彩色折纸，剪刀和固体浆糊，展示布置

　 八．教学过程：

　1欣赏：

　a导入—大家看，我今天带来了什么？

　b出示，问：上面有什么图案，这些图案有什么寓意呢？

　2探究：你也想来做一个团花吗？我们一起分析一下。（学生分组进行讨论，分析）

　a 剪外形：请学生出来剪各种外形

　b剪花纹：请学生出来师生共同演示（提示还可以剪什么花纹）

　3练习：学生对不同形状的团花进行设计和制作。

　4展示作品（展示各种不同的物品，学生用团花装饰）

　5延伸：你还可以用团花来装饰什么呢？

　6评比，小结

美术教案 篇2

　 美术活动 ：一瓶盛开的鲜花

　 设计意图：

　春天是花的季节，花的海洋，如何让幼儿感受美，表现美，需要老师的积极有效的引导。这节课上我主要引导小朋友观察花的结构（花瓣、花蕊、花梗的形状与色彩）与花的形态（花的高低、前后、大小），在此基础上画出美丽的鲜花并进行有趣的装饰。当我选择作画工具时，我选择了线描画作为本节课的主要作画形式，有四个因素吧，线描画是最简单、最直接表现物象的绘画手段。第一，线描画使用工具简单，一支笔，一张纸，无论是在家里、课堂里，没有太多的限制，是孩子们感觉快乐的事情。第二，线是绘画造型的基本元素，用不同的线组合不同的造型使孩子们感受到成功的体验与快乐。第三，孩子们可以运用线的丰富表现性，根据自己的想象，自由表达、自由发挥、自由探索，创作出别具一格的作品。第四，变化无穷的线产生变化无穷的美，原始、可爱的稚拙美，跳跃、变化的韵律美，变形、夸张地装饰美。小朋友的作品将显示出线描画的魅力。

　 活动目标：

　1、通过观察花的结构和形态，学习用点、线、面进行有趣的装饰。

　2、能感受美，表现美，体会画画的快乐。

　 活动准备：

　教师：4K纸两张，绘制几朵花朵，一瓶花

　幼儿：16K 和8K纸两种、记号笔、每组有花数朵

　 活动过程：

　一、 引导幼儿观察花的结构，欣赏花的形态

　在小朋友的桌上都有一瓶花，你觉得花漂亮吗？美在哪儿？

　（1） 花蕊是什么形状？可以用什么花纹来画？为什么？

　（2） 花瓣是什么形状？可以用什么花纹装饰？

　（3） 花梗是怎样的？

　小结：小朋友观察得很仔细，想法真不错。

　（4） 请小组长把花插到大花瓶里，你们看现在的花多了，更美了，这些花一样吗？什么地方不一样？（大小、高低、前后）

　二、 学习花的画法

　（1） 我们来画一瓶盛开的鲜花，先画什么，再画什么？（老师示范）

　（2） 第二朵花画在哪里？（请小朋友摆一摆）

　（3） 第三朵花放在哪里？……

　（4） 还有什么没有画？应该怎样画？

　（5） 把花插在你喜欢或你设计的花瓶里。

　三、 交代要求，幼儿作画，教师巡回指导。

　帮助幼儿画在适当的位置，把画花得大一点，鼓励先画好的小朋友丰富画面。如花瓶放在了哪里？花瓶旁有些什么？谁最喜欢这么美的花？

　四、 结束：

　告诉老师或小朋友，你想把这瓶花送给谁？为什么？

美术教案 篇3

　要点：教师对美术学习中的“弱势生”，一方面是指出方向、找出差距、树立信心，一方面又要实实在在地帮助他解决实际问题，要落实实处。该教师对这位不喜欢上美术课的学生不是“一棍子打死”，而是采用“因材施教”的方法，用教师的真诚和爱心对学生多几分赞美，少一些批评、指责，为学生的进步、进取，多一分宽容之心，循循善诱地进行个别辅导。教师机智地抓住了这一契机，把个别学生的“美术与我无缘”这种消极的学习态度，转化成了一种积极的教学资源。这种资源的价值体现在：⑴ 学生得到了应有的尊重和保护。作为教师，没有对出现的个别“异端”进行粗暴处理，而是及时为该学生营造了一个宽松、民主的探索氛围。这样既保护了该学生的积极性，又激发了该学生学习的欲望，这是“以人为本”现代教育理念的一次很好的体现。⑵ 该学生获得了一次培养创新精神和实践能力的机会。本案例中教师根据该学生的特长，让他在想象成“长江”的蓝色卡纸上标上各省、市地方的位置，这既符合该学生喜欢地理的需求，又是美术学科知识的拓展延伸，该学生在绘图表现的过程中，在找到了学习自信的同时又进行了想象和创造能力的培养。 ⑶ 该学生同时也受到了一次潜移默化的人生观的教育。显然，这样的教育，学生是终身受益的。

　3、运用近大远小的透视知识进行美术创作，是教材中最常见的。请你针对这一知识点，进行15分钟左右的教学过程设计。

　要点：教学过程的设计要体现出新的教学理念;处理好知识与能力的关系;注重学生“自主、合作、探究学习”方法的培养等。

　评分办法：(10分)

　(8~10分)：教学理念新、教学方法新、教学效果好

　(5~7分)： 教学理念、教学方法不完全新、教学效果尚好

　(2~4)：教学理念、 教学方法欠新、教学效果一般

　4、水彩画中水、色的相互渗化，会产生丰富的色彩变化。但学生在实践的过程中，往往不能较好地掌握用笔、用水、用色等要领。请你结合教学实际，列举学生在运用水、色的相互渗化时容易出现的问题，并提出解决的方法。

　要点：水、色相互渗化会产生丰富的色彩变化，这是水彩画技法的最主要特点。

　容易出现的问题：

　用笔滞、习惯来回涂、喜欢用小笔描等。

　用水滥没有形，或用水少没有滋润的感觉。

　用色厚不透明，用色少，干后太淡，调配颜色脏、暗、灰，用色过火。

　解决的方法：

　用笔;要求流畅、肯定、迅速、一气呵成。忌来回涂，要有笔触;养成用大笔处理画面;以中笔处理局部的体和面;最后用小笔画点勾线。

　用水;要求饱满，进行笔中含水量不同会产生不同效果的尝试;用先湿润纸面再画的方法，使水分饱满;还可以进行水分流动的尝试，体会趁湿渗化的效果。

　用色;了解水彩画要画的干净、明快，首先要熟悉各种颜色的性能;调配颜色要水多色少，为避免色彩灰暗，以两色相混为宜;慎用黑白两色。

　5、对下例案例设计进行评析。

　《给学生插上想象的翅膀》

　要点：“给我一个支点，我可以把地球撬起。”在教学中，给学生一个机会，学生会还给你许多惊讶。一个在室外玩泥沙的游戏活动，却激发了孩子们无穷的想像力和创造力。

　老师将学生带出教室，将课堂摆放在沙坑上，充分体现了老师的主观能动性，也说明在校园这一学生学习活动的主要场所中，有着丰厚的

　教学资源等待我们去开发和利用。联系学生个人成长的环境来发展学生的艺术能力，是为学生营造艺术学习环境的重要途径。艺术教师应该勤动脑筋、多想办法，做生活的有心人，将校园的一草一木变成生动的教科书，只有这样才能克服困难，创造性地上好艺术课。

美术教案 篇4

　洋洋八千兵马俑

　一、三维目标：

　1、了解秦代兵马俑的来源和基本艺术特征，产生对中国文化和艺术的兴趣；学习观赏兵马俑中有代表性的塑像，尤其是通过对具体人物形象的塑造，人物身份的展现和衣饰、车马等的刻画。

　2、认识作为写实雕塑的秦佣与我们人类生死观念、丧葬习俗、宗教信仰的密切关系。

　3、在对兵马俑的观察和探索中，初步掌握制作面具的手法，学习一些与兵马俑有关的简单的表演动作，并以此激发他们的民族自豪感。

　二、教学重点：

　感受的体验“秦”文化的博大。

　三、教学难点：

　秦兵马俑头像的的观察方法，及学生动手能力的提高。 四：教学准备：

　查找兵马俑的相关知识，卡纸、剪刀、画笔、颜料。

　五、教学过程：

　前言：本课是由美术切入的艺术课。通过对兵马俑艺术造型的'欣赏和文化背景的探索，学生产生模仿、表演和创作的兴趣和愿望，

　在教学和创作实践中，学生将美术、观赏、表演融合为一体，获得艺术的综合能力。

　1、观察：

　学生根据教师出示的“兵马俑”一词和教师预先准备好的一组兵马俑，以及自己所知道的有关兵马俑的知识和信息，对秦俑的特点进行细致的观察和有关动作的模仿等。

　2、掌握：

　（1）、展示一系列有关兵马俑及其发掘地的照片和影视资料片段，使学生充分领略世界八大奇迹之一的风采。

　（2）观察秦俑人物性格、动态及服饰的特点学会采用由宏观到微观，以点带面的基本表现方法。

　3、结合中国“古代画论”对秦俑的脸型极其特征进行总结归纳（秦俑“人物”头像表现方法归纳）：

　国：上（上额）下（下颌）同宽，五官紧凑。

　申：两端略窄，中间（颧骨较高）稍宽。

　根据脸型可分为： 用：上下同宽，面庞宽阔。

　甲：上宽下窄

　由：上窄下宽

　目：上下同宽，五官比例匀称。

　4、引导学生进行秦俑头像的“对号入座”游戏，在游戏中提高

　学生的观察能力。

　5、学生练习：

　（1）根据观察和理解对秦俑头像进行临摹。

　（2）利用身边的废弃物，如用纸壳等材料制作兵马俑的面具，并可以自己的身体为媒介，创编关于兵马俑的多种动作雕塑和阵形进行表演以增强学生的记忆观察和理解能力。

　六、1、举行学生绘画作品的小画展

　2、师生共同参与表演的创编和彩排，并进行欣赏。

　教学小结：本课重在学生的理解和感悟，把欣赏能力、观察能力以及动手创造能力、人物造型能力等集于一体。使学生在学习中既有深度的知识挖掘又能涉及广度的知识层面，同时又由于本课的特性，教师易于授课，把握重点，从而使课堂教学达到既定的预期效果，并给学生留下深刻的印象。

美术教案 篇5

　 教学目标：

　 1、知识目标：

　欣赏面具艺术，认识面具的来历与演变，了解面具与人类、社会发展的关系，从文化、民族、宗教等多角度认识面具艺术的文化内涵。分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具的设计特点和造型方法，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的手法。

　 2、能力目标：通过面具艺术的欣赏，培养学生的审美能力；

　各小组合作，选用恰当材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等多种技法，设计出平面或立体的面具，锻炼协作能力与培养互助精神；举办面具表演活动，增进表演能力。

　 3、情感目标：

　通过分小组制作，让学生体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。通过表演感受面具独特艺术魅力，认识面具艺术对环境、气氛的烘托作用。

　 教学重难点：

　 重点：

　1、从历史、民族、宗教、文化等多角度认识面具艺术的文化内涵。

　2、对材料的理解（材料的色彩、肌理、材质特点）和材料的综合利用。

　 难点：

　设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具。

　 教学材料准备：

　教师：各种面具、实物；

　材料与工具：铅画纸、彩色卡纸、皱纹纸、瓦楞纸；及时贴、麻绳、毛线、羽毛等；颜料及着色工具（毛笔、水、调色盘）；彩色笔、蜡笔；剪刀、双面胶等。

　 教学过程：

　 一、导入新课

　同学们，元旦马上就要到了，老师给你们带来一份礼物，想知道什么吗(出示面具成品)

　见过吗？----在哪见得？-----了解吗？-------做过吗几天让我们一起走进神秘的面具世界。

　 二、知识探讨

　 1、面具的功能

　面具是一种古老的原始艺术，早在几千年前就有一些原始部落头戴面具，挥动兵器驱鬼降魔。当时的人们认为面具可以赋予他们一种神的魔力。面积在形成和发展过程中与原始的乐舞、仪式、巫术、图腾及民间的歌舞、社戏、戏曲、脸谱、面具舞会相互融洽、依存、渗透，在发展过程中形成了独特的艺术内涵和造型特点，特别是藏戏面具更具特色，因此面具作为民间艺术广泛流传。

　 2、面具的现在

　如今，古老的面具艺术正向现代文明走来，从“神”的文化圈里跳出，步入一个多元、文明的“人”的精神世界。

　一方面我们可以通过旅游，从民间艺人、旅游商品店那里购买面具，作为自己家里的装饰品，欣赏面具的雕刻技艺。

　如课文24页藏戏面具——它的制作非常讲究。在皮革上裱蓝底花缎，蓝色是勇敢和正义的象征；轮廓嵌贝壳、玛瑙和绿松石，面具大额头正中是太阳和月亮，两耳垂有流苏，整个面具光彩夺目。

　另一方面我们可以自己设计制作充满现代感的面具，揭开面具神秘的面纱，体验面具给我们生活带来的喜悦。如课文25页就有我们同龄人设计的面具：彩纸、皱纹纸等做成的萝卜娃娃，有各种五彩颜料彩绘制成的五彩面具。

　好！通过我们欣赏了这么多优美的面具文化，下面我们来总结下面具设计思路有哪几种、造型与色彩的特点。

　 3、面具设计思路的种类、造型与色彩的特点。

　种类：人物、也可以选择动物或者植物的形象。

　造型：

　师：面具通过对五官的变化和装饰来完成人物的性格和塑造。如表现人物的凶猛、威武、滑稽、忠诚等。

　师：通过对五官的哪些地方进行刻画的？

　生：眉毛、鼻子、眼睛、牙齿进行刻画，呈现出千姿百态、丰富多彩的形象，产生强烈的震撼力和艺术的美感。与我们实际看到不一样。而是非常的？神态夸张！

　色彩：色彩强烈、艳丽、装饰感强。

　 4、最后我们看一下面具制作要求：

　技法：剪刻折、彩绘、粘贴、穿编综合运用

　（1）根据构思剪刻眼睛，

　（2）剪刻粘，成半立体面具

　（3）彩绘图案，剪粘彩色纸片、毛线、玻璃绳等，

　（4）贴鼻子、嘴巴。

　 三、课堂作业--面具的设计制作

　教师：在过两个月左右，就是新年了啊，我们可以举办一个新年假面舞会祝贺我们的新年，祝贺我们的成长，怎么样？

　题目一：以小组为单位为新年假面舞会制作一个生动的面具。

　题目二：以小组为单位选择一部影视片或语文（哈利波特、西游记等）、英语、历史课文设计制作一组面具。并佩戴面具表演一段对白。

　以上题目每小组任选一题。

　 要求:

　1、充分利用所带材料的质地、色彩和肌理，大胆设计，使面具造型新颖别致，色彩艳丽，神态夸张。技法：剪刻折、彩绘、粘贴、穿编综合运用

　2、各小组合作完成，各小组相互看看准备的材料，参考面具及实物，确定自己要制作的面具造型；讨论制作步骤；分工合作制作面具。

　 五、作品展示

　 形式一：新年假面舞会。

　欢快音乐；新年好

　教师：请同学们戴上自己的面具，站在自己的位置边，唱起歌、跳起欢快的舞蹈，让我们尽情享受面具带给我们的快乐吧。

　 形式二：选择一部影视片或语文（哈利波特、西游记等）、英语、历史课文的一段故事情节。并佩戴面具表演一段对白。

　 六、课堂小结，师生共勉

　通过今天这节课的学习大家的面具演出很精彩！今后让我们继续展开想象的翅膀，用灵动的双手使色彩飞翔，制作出最美、最有个性的面具，使面具这一古老艺术品得以发扬光大，使我们的生活更快乐。

　 （五）板书设计：面具设计制作

　1、面具文化：

　2、面具的类型、造型、色彩特点。

　3、面具的技法步骤。

美术教案 篇6

　 活动目标:

　1、会初步欣赏各种不同的扇子

　2、知道扇子有各种各样的，它们是由不同材料制成的

　3、了解扇子与我们生活的关系

　 活动准备:

　幼儿每人一把扇子、幼儿用书、制作扇子的材料、各种不同的扇子等字卡若干

　 活动重难点:

　引导幼儿说一说不同扇子的不同特征

　 活动过程:

　一、谈话导入

　教师:"小朋友知道现在是什么季节了吗"(夏天)"你是怎么知道的呢"幼儿讨论

　"那天气这么热,你有什么办法使自己凉快一些"(引导幼儿说出用扇子扇)"今天,就让我们一起走进扇子王国去了解一下多彩的扇子"

　二、了解扇子的种类及用途

　1、教师:(1)大家把自己带来的扇子拿出来,看看是什么样子的说说自己的扇子有什么特征

　(2)幼儿相互交流教师巡回指导

　(3)教师请个别说的好的幼儿大胆告诉其他小朋友教师随机评价,同时出示相应的字卡:羽毛扇、纸扇、香木扇、丝绸扇等(进行识字教学)

　(4)小结:扇子是我们夏天使用的一种工具,它能使我们凉快扇子有很多形状,用不同的材料可以制作出羽毛扇、芭蕉扇、纸扇、香木扇、丝绸扇等

　2、了解扇子与我们生活的关系,讨论:

　(1)你们最喜欢哪一种扇子,为什么(羽毛扇很轻,芭蕉扇的风大,香木扇有香味,纸扇上有各种字画点缀)

　(2)你们知道扇子除了扇风,还可以怎么用(有的扇子可以挂在墙上点缀房间,有的人用扇子跳舞等)

　(3)你们想利用扇子做什么

　3、制作扇子

　(1)出示制作扇子的图示,引导幼儿观察扇子的制作过程

　(2)教师:说一说,做扇子需要哪一些制作材料和连接材料

　(3)幼儿动手制作扇子,教师巡回指导

　4、教师与幼儿一起将制作的扇子布置成"扇子展览会"

美术教案 篇7

　 教材分析： 《对印版画》是人美版三年级美术上册第十三课，这是本教材版画系列课中的一个环节，属于“造型表现”范畴。对印版画较其它专业而繁复的版画而言比较简单，容易激发儿童学习热情学生更易于掌握操作。本课教材占两个页面，分别向同学们展示了对印版画简单的印制工具、印制步骤以及学生们情趣盎然的作品。作业提示中要求学生自己动手制作一幅对印版画。

　 学情分析：

　三年级学生虽然说已有几年的美术学习经验，能把自己的生活经验和艺术经验相互联系，能尝试用艺术的方式美化身边的生活环境。但是，三年级学生在美术技能方面还是比较欠缺的，绘画表现能力较弱，初次接触水粉颜料，对颜料和水分的掌握不是很熟练。一节课40分钟时间要完成一副作品，对学生来说有一定的难度。

　 教学目标：

　1、知识与技能：通过观察、探究、总结，知道对印版画的简单印制技巧。学会对印版画的不同表现方式并和同伴愉快合作印制出作品。

　2、过程与方法：在游戏、探究、创作、评价的过程中引导学生自主学习，培养学生的创新意识，使其发散思维、求异思维得到发展。

　3、情感态度价值观：引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩等）评价自己和同学的作品，形成个性化的审美趣味，懂得欣赏别人。鼓励学生运用所学知识装饰美化生活。

　 教学重点：

　认识对印版画是造型表现的一种表达方式，学习简单的对印技巧并创造性地表现，和同桌合作印制出一副有创意的作品。

　 教学难点：

　印制过程中水分的掌握，颜色的选择及如何巧妙地将印好的画面添加新的创意。

　 教学方法：

　引导、演示、鼓励。

　 教学准备：

　教师：多媒体课件、演示作画的材料。

　学生：水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔。

　 教学过程：

　一、 导入新课：

　1、设计游戏活动。先请一名学生在一张纸上印上一个手印，老师压一压，印出两只手印，再分别添加成两幅不同的画。

　2、请个别学生在前面来印手印，其他学生想象并添加。

　3、课件出示对印版画引导学生欣赏，告诉学生这些画和刚才“印”的那些画有一个共同的名字叫——对印版画。简单介绍版画的有关知识。

　二、探究新知：

　1、引导学生通过观察课本上的照片，并回顾老师刚才做游戏的方法，总结出对印版画的绘制方法。教师总结并板书：画一画、压一压、印一印、添一添。

　2、以小鱼图为例，演示印制全过程。

　3、播放课件引导学生观察，体会添加的重要性。

　三、课堂实践：

　1、提供简笔画作品，引导学生欣赏。鼓励个别学生说一说自己的想要印制什么样的作品。

　2、提出要求：同桌两人合作一幅作品，明确分工，一人画，一人压，最后两人协商添加。

　3、学生合作印制，教师巡回辅导。

　四、评价小结：

　1、举办“对印版画展”。请学生把自己的作品张贴在黑板上进行展示，鼓励和引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩、创意等方面）评一评、说一说自己喜欢作品的优缺点。

　2、教师肯定所有学生表现，特别表扬同桌合作好，有创意的作品。对于作品中呈现出的问题也要及时纠正。

　五、课堂拓展：

　1、引导学生思考我们印制出的美丽版画可以在生活中怎样应用。

　2、鼓励学生从今天做起，用实际行动（整理桌面，收拾这节课的学习用品等）美化我们的生活。

美术教案 篇8

　教学目标：

　1、激发同学热爱祖国的思想感情。

　2、围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。

　3、能从角度或局部形象来对主题进行表示。

　重点难点：

　1、尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。

　2、学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。

　教学准备：

　课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。

　教学过程：

　第一课时

　一、课件引入

　通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。

　二、了解常识

　和同学一起交流课收集的关于国旗、国微、国歌的知识，让同学更深一层地了解五星红旗的寓意、来历，和作为一个中华人民共和国公民应具有的常识。

　三、师生讨论

　一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。

　四、绘画步骤

　构思，打轮廓，涂色

　教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。

　五、欣赏评价

　绘画作业完成后，进行师生一起评。