都说一首《满庭芳》，写尽了苏轼的豁达心境，你认同这样的观点吗？

苏轼之所以是最接近屈、陶、李、杜，最接近"伟大"的诗人，除文学成就高，诗词水平高，对后世的影响大之外，最重要的是他的精神境界。那种近乎于看透世间万物的豁达。

苏轼几经贬谪几次复出，爱妻早亡，最爱的幼子苏遁未满周岁也离他而去，再加上"乌台诗狱"险些丧命。苏轼经历过太多常人难以想象的挫折，如果是一般人都就崩溃了，但是苏轼没有，他在这些挫折中，思想境界得到了升华，苏轼的文学作品也从此得到了蜕变。

一曲《满庭芳》写透人生得失成败

黄州是苏轼的重生之所，正是因为有了黄州四年的生活，苏轼才真正的豁达起来，而黄州四年，苏轼写下了太多的千古绝唱，《满庭芳·蜗角虚名》便是其中之一。这首词表现出苏轼对人生的得失成败看得通通透透。

满庭芳蜗角虚名

蜗角虚名，蝇头微利，算来著甚干忙。事皆前定，谁弱又谁强。且趁闲身未老，尽放我、些子疏狂。百年里，浑身是醉，三万六千场。

思量。能几许，忧愁风雨，一半相妨，又何须，抵死说短论长。幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千钟美酒，一曲满庭芳。

这首词的上片主要感叹当时社会的恶劣状况，所有人都在追名逐利，唯独他从中跳出，想趁自己还没老，放纵一把，过的自我一些，如果还是不行，宁愿大醉。下片首先也是在感叹，但是看着风景又能够释怀，以歌曲结束，看得出苏轼的豁达、乐观。

《满庭芳》写了什么

这首词的大概意思是：小小的名利，有什么值得人一直忙碌的呢？名利得失自有原因，谁比谁弱，谁又比谁强呢？要赶紧趁着有闲散的时间，但年龄还没老，就要抛开束缚，逍遥自在。就算是有一百年的时间，也愿意大醉三万六千场。仔细看来，一生中有一半的日子都在被忧愁所困扰着，也没什么必要从早到晚去拼命，不如对着夜色，白云等景色，好好欣赏。江南的生活如此好，喝一千杯美酒，听我唱一首《满庭芳》。

这首词是以议论为主，主要是抒情，有很浓烈的哲理。上片从讽世到愤世，下片从感叹到适应。很好地展现出了失败者内心的世界，也很好地刻画了词人愤世和漂移扩大的两个性格，在当时的社会很典型。

苏轼在词中对于名利做了无情的嘲讽，功名利禄，曾经是多少人心中所想，这成为了世俗观念的核心，经历了这些的苏轼以蔑视的眼光来看待，把这些比如成蜗角和蝇头。这种名利是虚幻的，他对于这样的人生进行了否定，于是他感叹到谁弱又谁强。"浑身是醉，三万六千场"，他试图想喝醉了之后不问世事，远离这些"祸端"。一个愤世但又无法反抗的词人形象就这样出现了。

下片开头承上启下。苏轼刚步入仕途，就被卷进了朝廷的斗争中，从那以后命途就变得开始坎坷了，作为词人的他开始万念俱灰。从"忧愁风雨"中看出他自嘲自解，其中又包含了很多的不平之下。接下来笔锋一转，从"幸"字开始，来抒发内心，来解脱。"皓月"、"苔荫"、"云幕"等描写了风景，词人在这时已经忘怀了所有世俗的烦恼，最后以一首歌曲结尾，表达他已然想开，内心豁达，词人阔达的风采跃然纸上。就算世间已经是如此，但他还是要好好做自己，抛开这一切，不如就寄情于景，于歌，于诗词。

结语

苏轼的人生曲折坎坷，但也正因因为这样的人生经历，我们才能品读到"竹杖芒鞋轻胜马"、"大江东去，浪淘尽、千古风流人物"这样的千古绝唱。

或者他的仕途顺一点北宋能多一个好宰相，但也许我们就无缘读到这样美妙的句子了。正是因为诗词来源于生活，来源于诗人的人生经历，所以才有了我们认识的苏东坡，如果不是这样，也许世间只有苏轼而无苏东坡了。

山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

有不少词调，开头两句八个字，便是一副工致美妙的对联。宋代名家，大抵皆向此等处见工夫，逞文采。诸如“作冷欺花，将烟困柳”。“叠鼓夜寒，垂灯春浅”……一时也举他不尽。这好比名角出台，绣帘揭处，一个亮相，丰采精神，能把全场“笼罩”住。试看那“欺”字“困”字，“叠”字“垂”字……词人的慧性灵心、情肠意匠，早已颖秀葩呈，动人心目。

然而，要论个中高手，我意终推秦郎。比如他的笔下“碧水惊秋，黄云凝暮”，何等神笔!至于这首<满庭芳)的起拍开端：“山抹微云，天连衰草”，更是雅俗共赏，只此一个出场，便博得满堂碰头彩，掌声雷动——真好看煞人!

这两句端的好在何处

大家先就看上了那“抹”字。好一个“山抹微云”!“抹”得奇，新鲜，别有意趣!

“抹”又为何便如此新奇别致，博得喝采呢

须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。

抹者何也就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。所以，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”(煞是痛快)!至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”，罗虬写的“一抹浓红傍脸斜”，老杜说的“晓妆随手抹”，都是佳例，其实亦即用脂红别色以掩素面本容之义。

如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。

但是如果他写下酌真是“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”同样成为名句。看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他“通画理”，可增一层印证。他善用“抹”字。一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。只单看此词开头四个字，宛然一幅“横云断岭”图。

出句如彼，且看他对句用何字相敌他道是：“天连衰草。”

于此，便有人嫌这“连”字太平易了，觉得还要“特殊”一点才好。想来想去，想出一个“黏”字来。想起“黏”字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才“炼字”警策。大家见他如此写天际四垂，远与地平相“接”，好像“黏合”了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏!

我却不敢苟同这个对字法。

何以不取“黏”字呢盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用“抹”并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。他断不肯为了“敌”那个“抹”字，苦思焦虑，最后认上一个“黏”，以为“独得之秘”——那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。“黏”字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿；太用力，——也就显得太吃力。艺术是不以此等为最高境界的。况且，“黏”也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出“野旷天低”，“水天相接”。这自然也符合西洋透视学；但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的“修辞格”，因为画里没有这样的概念。这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北宋词人宁肯失之“出”，而南宋词人则有意失之“人”。后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫；如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。

以上是从艺术角度上讲根本道理。注释家似乎也无人指出：少游此处是暗用寇准的“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”的那个“连”字。岂能乱改他字乎

说了半日，难道这个精彩的出场，好就好在一个“抹”字上吗少游在这个字上享了盛名，那自是当然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了点意外事故时，大叫“我乃山抹微云学士之女婿是也!”就连东坡，也要说一句“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田”。可见其脍炙之一斑。然而，这一联八字的好处，却不会“死”在这一两个字眼上。要体会这一首词通体的情景和气氛，上来的这八个字已然起了一个笼罩全局的作用

满庭芳

徐君宝妻

汉上繁华，江南人物，尚余宣政风流。绿窗朱户，十里烂银钩。一旦刀兵齐举，旌旗拥、百万貔貅。长驱入，歌楼舞榭，风卷落花愁。

清平三百载，典章文物，扫地俱休。幸此身未北，犹客南州。破鉴徐郎何在？空惆怅，相见无由。从今后，梦魂千里，夜夜岳阳楼。

据陶宗仪《辍耕录》载：在南宋亡国时，徐君宝妻被元军虏至杭州，“其主数欲犯之，而终以计脱。”后被迫投池自尽，临死前题《满庭芳》一词于壁上，寄托自己的悲痛和愤恨。所以，这是一首绝笔词，作者以自己的亲身遭遇反映了南宋亡国前后的悲惨历史，表达了一位普通女子对故国、亲人的无限怀念之情，表现了词人宁死不屈的高贵品格。

全词上下两片，可分四段，每段五句。

第一段：“汉上繁华……十里烂银钩。”

作者从回忆着笔，写南宋亡国前的繁华景象。“汉上繁华”，“汉上”泛指江汉一带，这里是作者的故乡。江汉平原地处吴蜀之间，地理位置重要，经济繁荣，商业发达。由此开篇不但概括地交待了南宋亡国前的一般社会情况，更表现了词人对故乡的热爱之情。“江南人物，尚余宣政风流。”这是说那些苟安于江南一隅的南宋士大夫，他们依然沉湎于酒色，保持着北宋覆灭前的奢侈腐化的所谓流风余韵。“宣政”是指宋徽宗宣和、政和时期。《武林旧事》曾载南宋统治集团“大率效宣和盛际，愈加精妙。”他们恣意享乐，歌舞升平。“绿窗朱户，十里烂银钩。”是写城市的繁华富庶。十里长街，“绿窗”、“朱户”衬着银光闪闪的帘钩，这是何等的富丽景象！这既表现了作者对南宋统治者追求虚假繁荣，误国害民行径的不满，同时在一定程度上也流露出她对故乡、对往昔的留恋之情。

第二段：“一旦刀兵齐举……风卷落花愁。”

叙述敌军入侵，国家沦亡。由于南宋统治者苟安江南，一味歌舞宴乐，致使兵力不强，边防空虚。度宗咸淳十年（1274），元军大举南侵，数年间就灭亡了南宋政权。“一旦刀兵齐举，旌旗拥，百万貔貅。”就是这一段历史的真实写照。“貔貅”是一种猛兽名字，《礼记·曲礼上》：“前有挚兽，则载貔貅。”作者把蒙古兵比作“貔貅”，充分表现了她对敌兵的痛恨之情。凶猛残暴的蒙古兵势如破竹，长驱直入，富饶美丽的江南大地惨遭践踏，南宋王朝的“歌楼舞榭”顷刻间夷为平地，犹如风卷落花一般。“长驱入，歌楼舞榭，风卷落花愁。”一个“愁”字，写出了词人对国破家亡的深沉哀痛。

上片从回忆开篇，写出了南宋统治者苟安佚乐，元军大举南侵，国破家亡的历史真实，表现了词人的亡国之痛。

满庭芳

秦观

山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

销魂、当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼、薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高楼望断，灯火已黄昏。

注释：

①谯门：城门。

②引：举。 尊：酒杯。

③蓬莱旧事：男女爱情的往事。

④烟霭：指云雾。

⑤消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。

⑥谩：徒然。 薄幸：薄情。

译文：

远山飘着淡云，天边连着衰草，城楼上号角声初停。让船再稍停片刻，我们一起畅饮饯别的酒。当初多少欢爱的往事让人留恋，如今回首四望，已是雾霭茫茫，无处寻踪影。夕阳西下，只见无数寒鸦急飞归巢，一弯流水环绕着孤村。

在那悲伤离别、令人黯然伤神的时刻，我默默地取下定情的香囊，她轻轻地解下罗带，这互换的信物暗示着我们永不变心。可叹我得到什么呀，只有那薄名留在了青楼。这一去何时才能再相见？我的胸襟和衣袖，沾满了泪痕。回头远望她所在的地方，已看不到高耸的城楼，只有一片迷蒙的灯火照耀着这即将消逝的黄昏。

译文2：

山上淡淡地抹了一丝白云，遥远的青天粘上广袤的枯草，这时画角之声已经停歇在寂静的谯门。暂且搁住将要远行的船棹，勉强一起举起告别的酒尊。许多蓬莱阁上的往事，空空地回首，就象烟雾一样缭绕飞纷。遥看远处的夕阳之外，有栖归的寒鸦数点，静静的溪水环绕着孤独的乡村。

离情别意使人清魂，正当这个时候，他的香囊已经暗暗脱解，爱情象罗带将轻易地离分。不用提起怎样进入青楼，如今薄情的名声依然犹存。这次一别不知何时再能相见也？胸襟两袖之上，白白地染上悲伤的泪痕。能掠起伤感之处，是在那高城已经望断，灯光闪烁的黄昏。

评解

这首词写诗人与他所眷恋的一个女子的'离别情景，充满了低沉婉转的感伤情调。上片描写别时的景色及对往事的回忆。下片抒写离别时的留恋、惆怅之情。全词把凄凉秋色、伤别之情，融为一体。通过对凄凉景色的描写，用宛转语调表达伤感的情绪，是这首词的主要艺术特色。

赏析

这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“ 山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。

如此说来，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。

少游在这个“抹”字上极享盛名，婿在宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：‘某乃山抹微云女婿也！’”以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。

山抹微云，非写其高，概写其远。它与“天连衰草 ”，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。

“画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都在空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙在“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如在，而又迷茫怅惘，此乃虚写。

接下来只将极目天涯的情怀，放在眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：“柘藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全在神理，谓天色既暮，归禽思宿，却在流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。

词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。

下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦场一字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名 ”，其词意怨愤谑尽也。而后人不解，竟以小杜为“冶游子 ”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。

结尾“高城望断” 。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽在其中了。

这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。

　●满庭芳

　秦观

　碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。

　洞房人静，斜月照徘徊。

　又是重阳近也，几处处、砧杵声催。

　西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。

　伤怀！增怅望，新欢易失，往事难猜。

　问篱边黄菊，知为谁开？

　谩道愁须殢酒，酒未醒、愁已先回。

　凭栏久，金波渐转，白露点苍苔。

　 秦观词作鉴赏

　此词融情入景，以景语始，以景语终，层层铺叙、描写中表达了伤离怀旧的心绪。明董其冒《评注便读草堂诗馀》谓此词：“因观景物而思故人，伤往事且词调洒落，托意高远，佳制也。”开头三句：“碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。”一片碧水放出了冷光，寒气袭人，不觉惊叹时序变迁之速；又有几片黄云逐渐凝聚，掩没了微弱的阳光，大地呈现出苍茫的暮色，台阶上堆积着零乱的黄叶。浓重的衰飒气氛，烘托出词人此时此地的心境。“惊”、“凝”二字集中地表现出词人对一片萧瑟景象的主观感受，加重了所写景物的感情色彩，反映出他的凄苦心情。“黄云”一句，语本于李义山诗“秋风动地黄云暮”，而着一“凝”字，就比原句显得沉着有力。“洞房人静，斜月照徘徊。”“人静”，而词人不静，他心思潮涌，斜月照耀之下，徘徊不定，陷入了沉思之中。“又是重阳近也，几处处、砧杵声催”。

　这几句不是泛泛地点明时序，而蕴蓄着很深的感慨。

　九月，正是“授衣”的秋日。飘泊异乡，秋天日暮听到砧杵声时，很自然地会起故园之思，而对于接连遭受政治排斥的词人来说，当这种声音清晰地传入他的耳鼓时，他心中涌起无限的悲凉：时光一年一年地消失，而苦恨何时能休！“又是”二字尤极委婉之致：“催”字，写尽哀痛之切。“西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。”写景中透露出怀人的情思，是全词的主旨所。这几句是从唐人李益诗句“开门风动竹，疑是故人来”化出，易“动”为“摇”，写出了竹影扶疏的风神，同时也反映出对故人的情意。

　“伤怀！增怅望，新欢易失，往事难猜”几句紧承上片结句，婉转地表达出遭贬谪以后的生活历程和伤离怀旧的情绪。宋哲宗绍圣初年，章等人执政，以苏轼等为核心的所谓“元祐党人”，横遭贬斥。险恶的政治风浪，冲散了的友好亲朋，这中间是没有什么是非曲直可言的。人情反复，世态炎凉，贬谪中不会有什么新欢，即使有，也会很快失去；生平故旧，或存或亡，即使存者，也天各一方，对于往事还能想些什么呢？只有怅惘而已。“新欢易失，往事难猜”两语浓缩了词人的千愁万恨，低回欲绝，不失婉约词风。

　菊花，是秋天的花，它的盛开，表明了时序已到了深秋。“问篱边黄菊，知为谁开？”忽然向花发问，此问虽奇，但亦有本依，唐人《惜花》诗说：“春光冉冉归何处？更向尊前把一杯。尽日问花花不语，为谁零落为谁开？”大慨是最早的开了问花之风。秦少游的老师苏东坡，《吉祥寺花将落而述古不至》一诗里说：“今岁东风巧剪裁，含情只待使君来。对花无信花应恨，直恐明年便不开。”足见诗人眼中花是有感情的，它可以专为某人而开。东坡又《述古闻之明日即至坐上复用前韵同赋》诗里说：“太守问花花有语，为君零落为君开。”不仅问了花，而且花还作了回答。秦少游把问春花改为问秋菊，不止是为了表明时令，和下边几句联系来看，它还有更深刻的意义。“谩道愁须殢酒，酒未醒、愁已先回”是一句久经苦难的词人的肺腑之言，中间蕴蓄着词人的无限辛酸。这几句和上边两句初看似乎没有什么联系，实际上是紧密相连。从词人的发问语气里可以判断出他已无心赏花，无心把盏，因为即使吃醉了酒，也解不了愁，“酒未醒，愁已先回”。就这样，把黄花与酒以及解愁与否联系起来，感情跌宕，喷涌而出，步步进逼，最后说出一句最深挚、最动情的`话：酒敌不过愁。这样的回肠荡气的词境，婉约词人中很少能够达到。

　歇拍三句“凭栏久，金波渐转，白露点苍苔”，以景语作结，回旋不尽，产生出很强的艺术感染力。

　全词上片怀旧，以景语开篇，下片伤离，以景语结情，景语情语，丽雅工致，情韵兼胜；层层铺叙，步步迫近，委曲婉转，凄切动人。从此词可以看出：少游词以“情韵兼胜”而为世人传诵。他的“情韵兼胜”的艺术风格是景物描写中展现的。少游的词作，写景而情其中，一切景语皆情语，善于融情入景，既显豁，又含蓄，显示出不凡的艺术功力。这首《满庭芳》，即鲜明地体现了秦词的艺术特色。

（3）本首词下阕抒发了哪些情感？请简要分析。（4分）

答：（3）①对自身身世飘零/天涯沦落/行踪无定/羁旅漂泊的感叹；②借酒消愁而不得的苦闷、无奈。（4分，每点2分，分析和情感各1分）

满庭芳·夏日溧水无想山作①

周邦彦

风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟。人静乌鸢自乐，小桥外、新渌溅溅②。凭阑久，黄芦苦竹，拟泛九江船。

年年，如社燕③，飘流瀚海，来寄修椽。且莫思身外，长近尊前④。憔悴江南倦客，不堪听、急管繁弦。歌筵畔，先安簟枕，容我醉时眠。

注①此词乃作者被外放任溧水县令期间在无想山消夏时所作。 ②溅溅：流水声。

③社燕：即燕子，春社时飞来，秋社时飞走。 ④尊，通“樽”，酒杯。

（1）开篇三句写初夏之景，请分析“风老莺雏，雨肥梅子”中“老”和“肥”字的妙处。《满庭芳·夏日溧水无想山作》阅读答案赏析《满庭芳·夏日溧水无想山作》阅读答案赏析。（4分）

（2）“黄芦苦竹，拟泛九江船”运用了哪一种表现手法？（1分）

（3）本首词下阕抒发了哪些情感？请简要分析。（4分）

参考答案

（1）①“老”，春风和煦中，幼莺的羽翼渐渐长成。“肥”，夏雨的滋润下，梅子熟了，果实硕大，果肉鲜圆。（2分）②形容词作动词，鲜活生动，体物细微，赋予无想山中初夏之景动态与形态，春光虽去，作者却无伤春之愁，有赏夏之喜。（2分）

（2）用典。（1分）（答案超过1个该题不得分）

（3）①对自身身世飘零/天涯沦落/行踪无定/羁旅漂泊的感叹；②借酒消愁而不得的苦闷、无奈。（4分，每点2分，分析和情感各1分）