适合发朋友圈的情感文案,句句精华

1惊觉相思不露，原来只因已入骨，情不知所起，1往而深。恨不知所踪，1笑而泯。人世间有百媚千红，唯独你是我情之所钟。

2懂得岁月的温暖，总有一些心情，是属于自己，遥远的思绪，惊醒了心底安睡的一缕旧梦，倾心相许，我问春风，还有多少时光可以追寻，生命最后的壮观，满怀无限的春意，逆着时光行走，万里浮云，是否别有一番倾心。

3当你真的在看的时候，很多的东西都变得美丽了。

4爱一个人，就是护她安好，陪她到老，我想和你一起老，从红颜到白发，从牵手到光阴的尽头，时光清浅，携手，一起老。早安！

5不要贪恋没意义的人或事，拎着垃圾的手怎么腾得出来接礼物，新的征途上，往事归零，爱恨随意。往事不回头，未来不将就。

6生活就像骑单车，只有不断前进，才能保持平衡。很多事，只有亲身经历才会理解，一如情感：错过了，遗憾了，才晓得生活其实不须要这么多无谓的执著。

7别哭泣，别叹息。悲伤唤不回逝去的时光。做一个简单的人，看得清世间繁杂却不在心中留下痕迹，保持平常心，简单，快乐。请别把我当傻瓜，有些事不是我不知道，只是我看在眼里，埋在心里。一个人最好记性不要太好，因为回忆越多，幸福感越少。

8时间在变，人也会变。人生是要慢慢的成熟的。每个人都渴望有幸福的人生，但是不一定拥有得多的人就真正拥有幸福。要想幸福就要懂得人与人如何相处，所以我们要了解幸福，认识幸福，从而得到一生美满的幸福。

9流星落了，那是天在哭了雨水下了，那是我的怀念涨潮了;月亮升了，那是你我的眼光交错了;人间的喜鹊飞了那是它们为爱的七夕致敬去了

10生活总是这样，不能叫人处处都满意，但我们还要热情地活下去，人活一生值得爱的东西很多，不要因为一个不满意就灰心。10一人的一生，总有一些说不出的秘密，挽不回的遗憾，触不到的梦想，忘不了的爱。

12若可以，我愿在沧海的尽头，站成永恒的风景，那一瞬，无关风月，只为一颗真心，虽九死尤未悔，那一眸，不诉离殇，一眼万年。看到你的留言，心痛了，因为对爱太过执着，日思夜想，镜中的自己，已是苍老的模样。把过往剪辑成无声的**，画面定格，站在岁月的彼岸，我若在你心上，不相见也安然！

13正在奋斗路上的你，千万不要怕吃苦。没有什么捷径能让你出类拔萃，没有那些艰难困苦是白白煎熬。你的每一份经历，不管是顺境还是坎坷，都会增加你生命的厚度。所有的苦，以后都会笑着说出来。早安！

14人总是把最好的东西糟蹋以后，才开始感慨人生若只如初见，希望你能明白，覆水难收，别回头。

15我能饮下烈酒，也能熬过没有你的深秋，希望你一生没有软肋，不像我，别人一提到你，我就输了。

16人生是什么？得意者说人生是美酒，失意者说人生是苦水，高贵者说人生是彩虹，卑鄙者说人生是阴云。其实，人生就是一个不停选择的过程。人人都在为生计而奔波，为命运而抗争，为权势而倾力，为钱财而算计。

17昨天如影——记住你昨天的挫折和失败的教训；今天如画——美好的生活快乐和幸福的人生要靠你自己去描绘；明天如梦——珍惜今天，选择好自己的目标，努力地为自己的明天去寻求和拼搏。

18追求不同选择不同，当然其结果也不同。

19渐渐的，像枯萎的花瓣离开枝叶，一片一片地掉，极缓极慢，却又从未停止凋零。花瓣坠地的声音本是很轻的，可还是让我听在耳里，宛若钟鸣。其实，每一次相逢，便开始了分离。

20当你的才华还撑不起你的野心的时候，你就应该静下心来学习；当你的能力还驾驭不了你的目标时，就应该沉下心来，历练。

21有这样的一种人，年少时候一直不断奋斗。不敢爱，他以为有了事业，就什么都有了。可越成长越冷漠。他拥有了事业，却无法找到爱情。可见女人，不一定都会选择都只在乎金钱。他们在乎你给他的感觉。男人应该在该享受爱情的年龄段，早早的找个女朋友，真心待她。让她对你充满信心。即使不帅，又没钱，也是能有美女朋友的。不然，等你渐渐成熟，却始终没有恋爱，你再去想找这个感觉，也始终无法找到，时间不会重来。

22我以我的方式爱你，你却说我不了解你，可是我想告诉你，我也许给你的不是你想要的，但是我给你的都是我认为最好的。

当你漫步在香山，你会邂逅，邂逅树叶静静飘落的时刻，真是山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。这里有晨曦染露的静谧，有梧桐渐染的杂黄，还有枫红渲染的山野，秋就在那里，无处不在，无声无息。轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别心里的云彩，你就在那里，在云深处浅唱…

那一树一树的**和红色，在绿色的映衬下五彩斑斓，那随着心境变幻的叶片，轻轻地颤动着，低吟浅唱的小鸟仿佛注望着我，正如我一如既往的渴念，此刻，我多想化身成小鸟，依偎在你的丰富里，流连忘返…瞧，那彩色的叶子翩翩起舞，如一叶知秋的思念，走进同一本书里，定格成永恒的书签。

叶子随风飘散，坦然面对一切，痴痴潺潺，卿卿我我于秋风，又悄然落在泥土里，倾听大地母亲的心声，在母亲的怀抱里撒娇，迎风飘扬中，是一份怅然的吟唱，还是回归母亲的幸福，烟云缥缈，朦胧的味道里，是一首歌，还是一幅画，笑靥中，袒露胸襟博大，一种爱的情怀在澎湃……

一纸闲言寄情抒怀。枯枝瘦笔难描秋之灵韵。闲暇时喜欢轻倚窗前，看晓风晨露，夕烟暮霭，或静静地听一首英文音乐，痴伏一缕墨香萦绕，似乎只有这样才能与时空中的真实的自己相遇，寻觅灵魂的归依，凡尘往来，是否会有心灵相惜的你，走近……

时值深秋，漫步香山，曲径小路，淡淡凉风，一如悠悠江河，似曾流远，却又近在身旁的触之不及，握不住的华年。风浓霜重的晚秋，向来怀有爱和别离依依的别样心情。你的左边是秋叶化蝶的离别伤感，右边又把世间的每片枫叶浓墨重彩地附上一个风雅的名片。他把每一树欲燃的叶子，全都刻画成美若诗经里走出来地生长着婀娜曼妙如莲的女子，让她们通身流露着巧笑嫣然的娇姿，从而获得世人垂青的眼眸。

叶子小巧精致，但却如此的伟岸，在秋色中伫立，在天空中投下倩影，梦依依，情深深。仿若痴情的女人，泪眼婆娑，与泥土缠绵后等待春风，等待，等待春色满园，等待万物重新舒展。叶片啊，你在繁华茂盛时平淡的开，在垂落时会翘首企盼未来，梦境里洒满人间烟火，还有悠悠古道的沉香，抑或在时代的触角里延伸。

迷蒙的双眼，有时望断天涯明月，如翩翩起舞的蝴蝶，寻找来时的花径，片片落叶，轻声吟哦，写进相思泪，柔柔软软，孤单唯美，落寞里，写进愁绪，身体的颜色带着色彩斑斓，带着对春天的眷恋，飞扬，在襁褓中解脱，在茧中脱颖而出，化成绚丽的会舞动的花朵图案，如挚爱的蝶儿，漫天飞舞。

此刻，虽是木叶潇潇，雁声廖远，空气里还散发着阵阵凉意。可忙着赏红叶的人们，已经无暇回首春天那抹青葱的绿，也不再怀念夏气蒸蒸蓊郁，只等一树树妩媚多姿的红叶，摇曳出袅袅婷婷的极致美丽。

在天涯明月升起的时候，倚窗听雨，听渐渐走来秋的脚步，听沉沉浮浮若梦依依，轻点那一个离愁黯然，伊人红妆为谁憔悴，聆听叶片的心语，不为逐步小憩，愿在一片叶子的回应中度过每个风霜雪雨，是谁沧桑了流年，是谁为你遮风挡雨，心里有梦，就不怕冬天里雪花纷飞，让片片红叶幻化装成浪漫的公主，在雪花里倾听梅花的音乐，去把自己一颗心放在爱你的上帝那里。

一片叶，有太多的不舍，有太多的沉淀往事，只会随风起舞，沉静致美，爱里的付出也不过如此，不为别人的赞美，只要风轻轻的吹，坐看花开，仰望天穹，任四季更迭，悄声无息，安静从容……

杜牧曾写道，远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。夕日红霞，秋景瑰艳，尽寒霜色流丹。欲飘魂落，梦断奈何间。质朴高洁谁晓，无恨怨，枯叶独怜。枫树沾染着远古的洪霜，才成为人类情感的精灵，千百年来飘飞在丹青史册上。我们心中的红叶，应该是远离权力、金钱的至美纯洁的爱情……

基于爱，世人才喜欢红叶题诗的浪漫。源于情，人们才会温寄各自心中的思念。

安静地伫立在季末一隅，等阳光、等秋雨，等上帝为晨风里的枫树，披上一袭靓丽的霞衣。在我眼里，片片流丹的枫叶，恰似朵朵盛开的红花儿，也许是镶嵌在天边的彩霞，还是炙热燃烧的火焰，更像是耀眼夺目的阳光，不仅染红了天和地，更给人间带来了温暖。也渲染尘世间一缕缕粉色的梦幻。

世间的爱，不外乎有一场惊鸿一瞥的相遇，世间的痛，莫过于一次情非得已的分离。一如那年枫叶飘红时，我和你依依惜别。

晚秋的风，似乎愈加的凛冽，阵阵凉飔，重重地划过天际，漫过寂寞的窗，泠然扑在我单薄的身上。此时，内心是那样牵挂惦念远方的你。

世人喜欢红叶，是因为她是岁月的凝练，是晚秋的私语，是象征着纯洁的爱与思念。更象征着成熟和阳光的暖。带给人们无限的遐想空间……

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求红高粱**的影评之评九儿

《红高粱》——高粱地里抹不去的红

对于80后的我而言，这是太老的**。之所以找到这部**来看，是缘于一次偶然的机会。在不经意间看到陆川的采访，当记者问到他是如何走上**道路的时候，他提到了《红高粱》，提到了姜文和巩俐，是这部**让他爱上了**，并决定投身于**事业。

对陆川的**很是热爱，就《可可西里》一部，就足以让我迷恋他一生。他的**很特别，仿佛游离于主流**之外。所以对于他所提到的一切，我都格外的关心。因此，我找来了《红高粱》，但却没有刻意地调整心态去看，在电脑前吃着买来的饭，为了不显得单调，便放了一部**来助兴。

**是通过第三人之口讲述的故事，画面淡入的是巩俐年轻的脸。那个年代的一桩再简单不过的婚礼，然后途中遇到劫匪。姜文和巩俐见上了，然后并无曲折的生活在了一起。**中的国人都是那么的淳朴，即使劫匪或者土匪三炮都并没有显出真正的邪恶。一切都那么平淡，没有刻意描写谁的英勇，也没有刻意描写谁的邪恶。

即使是嫁给一个身患麻风病的老头，或者身陷土匪的魔爪，打死一个劫匪，杀死一个老头。都被轻描淡写的带过。那个年代的人对于苦难有一种无法理解的坚韧，也是对生活乃至生命的一种历史性的漠视。

似乎那个时候的中国就是那样的善良淳朴，一个个都老实本分。无论轿夫，酿酒师，土匪都是那么平平淡淡的安于自己的本分。谈不上轰轰烈烈的爱情，也谈不上谁比谁厉害聪明高尚。里面的每一个角色都不像是**，像是发生在身边的简单生活。就这样一个安静祥和的高粱地，被日本的车轮践踏了。

《红高粱》影评

《红高粱》这部影片是根据作家莫言的小说改编，原著《红高粱》语言简练纯朴，把那个年代的年轻农民的爱恨情仇表现的淋漓尽致，仿佛浮在人们眼前的就是那一片象征着那个年代农民的红高粱——敢爱敢恨，坚忍不拔。而**中，张艺谋更是把这种不羁的精神表现的更加成熟，游刃有余。**里表现最多的就是红高粱，它见证了“我”爷爷奶奶的爱情，见证了日本鬼子对中国的百姓剥皮，见证着酿酒工人和鬼子之间的誓死拼搏。不难发现，红高粱其实就象征了那个年代的黄土地上的年轻农民们。**中色彩运用的出神入化，整部**富于红色调，红色在中国代表喜庆、美满，也代表革命、激进。那一片片惹眼的红色——“我”奶奶的红棉袄，那一片片飘动的红色——红高粱，那一片片满天的红色——太阳落山的天空，那一片片流动的红色——高粱酒和鲜血。大量的红色既愉悦了视觉器官本身，象征了一种强烈的生命意志。最经典的一段，“娘，娘，上西南，高高的大路，足足的盘缠”“我"父亲高亢童稚的声音回荡不绝，在剪破的月影下，“我”爷爷牵着他的手在高粱地里行走，三百多个乡亲叠股枕臂，陈尸狼籍，鲜血灌溉了一大片高粱，把高粱下的黑土浸泡成泥。人月深处，无边无际的高粱红成的血海。奶奶安详地倒在血泊中，高粱齐声哀呜，慷慨、悲凉。太阳出来了，太阳被暗红色的血抹成深红，红色的太阳燃得正旺，世界都是红色一种敢爱敢恨、敢作敢为、酣畅淋漓、尽情挥洒的人生态度，两者交融在一起，使人流连忘返，回味无穷。陕北的民歌、歌谣，始终贯穿在影片中，成了不可缺少的情节推进器。还有一首多次出现的歌声，“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎”在高粱地里“我”爷爷位奶奶唱歌的时候，更是把**中男女主角之间的不顾封建礼教种种阻碍破釜沉舟的爱情推向了**的高潮。这首歌曲毫不掩饰，但却充满激情，充满着这个黄土地上年轻人对自由恋爱的向往。当伙计们第一次在奶奶面前酿酒时，唱起了《酒神曲》：“九月九酿新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通气不咳嗽”曲调高昂，充满激情，有一种张扬，显现了高粱酒的醇烈。而当第二次唱起这支曲时，是在祭罗汉大哥的时候，此时的歌曲就变得凄哀悲凉，又透出一种反抗、执着，表明男人们将要为他报仇而放手一搏。片中九月初九敬酒神的时候，大家一起在酒神前，在唢呐营造的音乐背景下，鲜明表现了黄土地上农民的豪情和野性；而最后的“我”的父亲一首信天游形式的歌曲更是把**推向最高潮。《红高粱》也许算不上张艺谋最好的**，但是却是最豪迈的最有生命力的**。**中点红高粱就是生命力的最好的表现，《红高粱》在中国的**史上闪耀着不可磨灭的光芒！

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《红高粱》：原始生命力的崇拜

范达明

“我给你们讲的是我们家乡那块高粱地发生的神奇事儿。”

——影片《红高粱》开始时的第一句旁白

《红高粱》给我的总印象，集中到一点，就是充分地全力地表达了影片作者对原始生命力的崇拜。这是一部带上张艺谋强烈主观意念的影片，应看做是一部较典型的作者**。

在《红高粱》中，张艺谋对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬，堪说达到了无以复加的极致，达到了几成精粹的出神入化的地步，这就是一种五体投地的崇拜境界了。

首先是对性的神力的崇拜。在“颠轿”一场戏中，从表层来看，它是偌多抬轿的粗野壮汉对花轿中一位红装红盖头新娘的戏谑式恶作剧；但从深层来看，它既是几条赤膊壮汉面对新娘九儿的魅力所萌动的性的潜在欢悦与渴望的自发宣泄，又是对九儿面临不合理不人道的两性结合却又爱莫能助的悲凉、怨愤之情的自发发作。而惟一能使这一载歌载舞的“颠轿”迪斯科从疯狂的顶点戛然而止的神力，不是别的，正是轿中九儿的几声哽咽的啜泣声。编导在这一情绪与节奏的转变点中，把这群粗野壮汉内心合乎人伦天性的美好性灵洞悉与烛照出来，是影片开始首先打动人心的点睛之笔。这一节奏休止造成的情绪落差，确定了九儿在野汉们心中实际占据的真正神圣的地位，是影片对性的神力崇拜的一个明证。而在这群抬轿壮汉中，又惟有“我爷爷”余占鳌，以其更加强烈的受性的神力驱使的生命意志力，敢于把自己内心的骚动与渴望一一付诸外在的实际行动——比之于其他壮汉，余占鳌确实高出一筹，是名副其实的独占鳌头——凭着九儿曾给他的一个美目顾盼，以至于接踵而来的杀夫、劫妻乃至高粱地里的交欢野合，都成了一桩桩不再是施暴施恶而是全部顺理成章的一揽子“仁”事美差了。这里的“仁”，不能以狭隘的法的定律为准绳，而必须从更加宽泛的自然与原始的生命定律——种的良性繁衍与发展、种的优胜劣汰中去寻找；而这里的“美”，自然是进行了艺术的选择与渲染的**美。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，余占鳌跪在那方倒伏高粱空地上的呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰大远景以及逆光中红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态空镜，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的铺绘中推到了艺术美的制高点——不过反观影片，张艺谋实在应当在此处把文章的浓度做得更足一点，以使这一“天作之合，地成之美”的红高粱地交欢场面，华彩乐章般地达到更其神圣化的境地！

其次是对死的神力的崇拜。在《红高粱》中，张艺谋要展示我们的人生图景是：这些十八里坡人，他们男欢女爱，活得自由自在，活得痛痛快快；而为族仇国耻，他们也一定奋起抗争，报仇雪耻，哪怕是为此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快！生死爱恨之两极，相反相成而一致。确实，这些人说死就死，那个李大头、那个冒充“秃三炮”的路劫者等等，似乎是死得那么容易、那么轻松又那么无声无息。这里自然不是指这些消极意义的死。而那些有积极意义的死、那些为反抗外族入侵而就义之死——无论罗汉大叔还是九儿乃至“秃三炮”之死于日本侵略者的屠刀与炮火之下，都成为壮烈牺牲之死、震慑人心之死！为此，张艺谋在影片中不惜让人接受血淋淋的感官刺激，并让牛的被屠宰与人的被屠宰之均成牺牲做了强化对比。对此，我们当不能表面地视之为在对“牺牲”一词做其概念本义的训诂图解，而是内在地在隐喻牛的牺牲与人的牺牲之不可同日而语。影片的结局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沉默中被屠宰而成牺牲，人则在爆发的反抗中成就自己的牺牲，并将与屠宰者同归于尽。这一表现，也最终成为了对死的神力的证明。

第三是对酒的神力的崇拜。被美其名曰“十八里红”的高粱美酒，其品格在被重复唱过两次的《祭酒歌》中得到了最高的褒奖：“喝了咱的酒，滋阴壮阳口不臭喝了这咱的酒，见了皇帝不磕头”而余占鳌正是在一醉方休的酒的神力中，把自己同九儿在高粱地里的私情一吐为快，并在十八里坡人中自古至今传为美谈的——红高粱酒的神力，就是十八里坡人的狂放不羁的神力；红高粱酒的品格，就是十八里坡人的自由自在的品格。一四七，三六九：九儿，这个十八里坡的惟一女性，不正是在她入主十八里坡酒坊为掌柜的那一刻，向酒坊众伙计们第一次宣布了自己的小名就是“九儿”吗？酒与人，其神力与品格之所以一致，就因为两者都诞生于红高粱地。十八里坡人以酒为氛围，十八里坡人以酒为依托；酒弥洒在十八里坡的人群中，酒成了十八里坡人调节与强化人际感情关系的催化剂。说穿了，影片对酒的神力的崇拜，就是对十八里坡人的神力的崇拜。

《红高粱》以对性、对死、对酒的神力的崇拜，表现了对人的本性中最基质的精神源泉——原始的生命欲望、意志即生命本质力量的崇拜；它在影片中得到了摧枯拉朽、恣肆汪洋的充分展现，使影片不同凡响地“游乎逍遥放荡纵任变化之境”1。这是当今中国影片的一次破天荒的尝试与探索。我认为，影片得以在国际影坛赢得共鸣与一致喝彩，正是在这一点上；它断不是用“愈是有民族性就愈有世界性”一言所能概括的。

求《红高粱》800字影评，怎么分析**的视听和主题？

似红似火的精神抗争

——浅析《红高粱》的视听风格

**《红高粱》是由张艺谋改编莫言同名小说而来，影片延续了张艺谋导演重色彩、重时代刻画等艺术风格。红色色调是这部影片的灵魂，起起伏伏，挥挥洒洒的红高粱，有着寄寓当地人民乃至全中国人民的抗争精神。导演借九儿、余占鳌等人物讴歌了三十年代西北淳朴却拥有抗争精神的劳动人民，延伸出现当代人们对此炽热的感慨。这是他对故事绘声绘色的彰显，亦是对于小到封建礼教束缚，大到对民族侵略的伟大抗争精神的赞颂。

红色调的炽热，贯穿至影片灵魂深处。导演从开头便紧扣抗争的主题，从画面的最开始，九儿便是在浓艳的红色下出场。此刻的红色不仅仅是婚嫁的基本衬托，从九儿沮丧不甘的面部特写便可看出，这更是对此刻九儿抗拒的内心心境的衬托。“坐轿不能哭，哭轿吐轿没有好报。盖头不能掀，盖头一掀必生事端。”，然而九儿却掀了盖头，哭了轿，这是她对父母之命媒妁之言的抗争，而红色正是她此刻内心最好的诠释。直到影片的末尾，红色的表现力则更加鲜明亮眼。九儿、余占鳌以及几个弟兄夜晚在酒庄以高粱酒祭拜英勇献身的罗汉大哥时，周围熊熊的焰火将整个屋子充斥着红色的热烈，映衬的是他们此时此地心中燃烧着的对日本人抗争的熊熊烈焰。

红高粱的内涵，诠释着人物真实独白。红高粱作为片名，不仅仅是因为故事中的人民生活总是围绕着红高粱，更是因为高粱代表了当时朴实的劳动人民；一个“红”字，也不仅仅是因为高粱的颜色是红色，更是因为它代表了朴实的劳动人民也拥有着红色所传递出来的抗争精神。从小的方面看，余占鳌等抬轿工人在送九儿的途中，在高粱地遇到了劫匪，面对劫匪的蛮横威胁，他们为保全大局作了小小的妥协便给了钱财，可当劫匪打了九儿的主意，余占鳌为首的弟兄便奋起反抗打倒了劫匪。这一小插曲为接下来大的方面作了呼应。同是在这片高粱地，结尾的高潮部分，面对日本人对当地人民的压迫，以及九儿的英勇献身，一场热血的战争在这片高粱地一触即发，过程中导演有大量对高粱地的镜头特写，一场血红而壮烈的斗争在火红的高粱间相得益彰地展现，将红高粱的内涵相得益彰地寄予在了抗争的人群当中。

意境的浓墨渲染，给予了画面想象空间。影片中有着不少重写意的片段，往往以远景的方式呈现，并且没有人物对话

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《影评高分范文集》

如何评价电视剧《红高粱》？

无论从收视数据统计，还是观众及网友的点评，电视剧《红高粱》播出首日反响极高，可谓近期国产剧中的佼佼者。比起80年代的**版《红高粱》，电视剧版从导演、演员、场景布置等方面全部大换血。

阵容方面，导演郑晓龙，中国内地著名导演，代表作品有《四世同堂》、《编辑部的故事》、《金婚》等。2011年执导上映的作品《后宫·甄_传》使其到达了事业的巅峰，可以说是中国电视剧导演界大佬，所指导的电视剧都已深入各年龄阶层观众的心里。女一号，著名演员周迅，以40岁的年龄扮演19岁的“九儿”更是成为该剧的一大亮点，一个南方女子演北方女子，看似柔弱却透着豪气、仗义，在剧中，周迅活脱脱就是一个北方女子，“迅哥”气质尽显。男一号朱亚文，凭借《闯关东》中直爽、硬朗、爷们劲儿十足的形象成名，此次在剧中扮演的“余占鳌”更是充分展示了山东大汉的诸多特点。

80年代的“红高粱”文化一直延续至今，那时的“高粱迷”现在也已步入中老年。电视剧《红高粱》的出现，重新唤醒了老“高粱迷”的回忆，与此同时，大量的新“高粱迷”进入其中，老中青三代同看《红高粱》一点都不为过。

作为本剧的原著以及总顾问的诺贝尔文学奖获得者莫言先生曾在公开场合表示：“还是过去那种基本的心态，关注度更高一点。因为毕竟是过去了几十年了，毕竟《红高粱》也是这么有名的作品，而且有前面的**《红高粱》作为纪念碑矗立在前。他表示自己看了剧本的梗概，非常希望能够看到这部电视剧，期待很高，他想完整看看周迅怎么演绎九儿这个人物，也想看朱亚文等这批年轻演员怎么创造跟他们时代相距遥远的历史。”同时，莫言先生在观看完电视剧《红高粱》片段后也曾潸然泪下。

一部好戏，真正核心的价值不在于多么巨额的投资，也不在于多美绚丽的画面，更重要的价值还是在于这部戏是否能够直戳人心，是否能够通过一部戏来唤起大家对过去的纪念和回忆。无论怎样，一部好戏在“人”的塑造上是重中之重，而电视剧《红高粱》在“人”的表现上更是深入人心、每个人物的特点都是表现的那么淋漓尽致，诸多的“高粱迷”喜欢的就是这股敢爱敢恨、拿得起放得下的感觉。

红高粱**影评分析

**《红高粱》讲述了在原始力十足的东北高密乡，“我爷爷”解救了受困于包办婚姻的“我奶奶”，误制出令酒坊致富的十八里红，最后在自发组织的抗日运动中目睹“夕阳红”的故事。

这是由莫言的《红高粱》和《高粱酒》改编而来，当时莫言还不是什么诺贝得主，不过只是想用自己的文字来描述这个活色生香，翻滚着血与肉，燃烧着灵与性的高密东北乡罢了，30年前，各个导演作家演员尚处于起步阶段，但却能由此走向世界，可见，不仅是众人成就了它，《红高粱》也成就了众人。

全片令人印象深刻的无疑是那众多的“红”：高粱的红，夕阳的红，鲜血的红，酒色的红以及服装的红，红这个色彩贯穿了全片，或作为性欲的象征，或寓意着劳动人民的血性，或代表了中国百姓的民族存亡挣扎，而用色彩讲故事，表现人物与情感一直都是国师擅长的手段，还有最后日食时那彻底变成红色的世界。

中国人似乎对红色更加的崇拜，因为那是血液的颜色，是流淌在数十亿人口身体中共同的血脉。这份鲜艳的色彩的出现，更能表达出陕北人的热情与豪爽，呈现了中国农民向上的精神状态。

张艺谋在运用色彩上的技巧和灵感尤其值得研读。长久以来国师的作品往往都带有强烈的中国乡土气息，逼真的细节隐藏着动人的浪漫，用人类相通的感情不分种族国界地打动着每一个人。

片中的人物是丰满生动的，“我爷爷”性格中有北方人所特有的大气豪爽，怕老婆受欺负，一人冒死单挑秃三炮，喝了酒当众指着“我奶奶”宣示主权。

“我奶奶”温柔贤惠，勤劳肯吃苦，一手把酒坊打理起来，但同时她又是坚强刚毅的，在花轿中受折磨却一句话也不说，与父亲争论无用后独自拍马疾行，罗汉大叔被日本鬼子杀害之后，她果断决定要为罗汉大叔报仇，眼中看不到一丝恐惧。她具有中国传统女性与新型女性的典型气质，是一位理想化的农村妇女。

《红高粱》中对性，酒，死亡都表达了近乎原始的崇拜，爱情为主题却没有出现一句情话更是展示了中国人内敛的爱情观，个人对国家生死存亡的责任感更是为全片主题做了升华，红高粱在那时俨然成为中华名族屹立世界之林的精神图腾。

出自（菊花台），这是一首描写外出征战的将军与独自在家守侯的妻子互相思念的一首歌曲，歌词婉转动人，含蓄哀伤，配合JAY独门中国古典曲风，可谓经典歌曲。

菊花台歌词整体上表达了一种求而不得，得而复失的情感。**中有**中的故事，但是每个人也有每个人自己的过往，这首歌传达的情感却是可以通用的。你的泪光柔弱中带伤惨白的月弯弯勾住过往夜太漫长凝结成了霜是谁在阁楼上冰冷的绝望（世道无常，人命总难由己，可以感受到一股深深的无奈）雨轻轻弹朱红色的窗我一生在纸上被风吹乱梦在远方化成一缕香随风飘散你的模样（每个人都有自己想要保护的，不管是人还是一件事物，这一段也是表现出了一种无力感，无法保护想要保护的人，只得默然黯淡，内心的悲怆可见一般，也让人不由自主的想要去打破这样让人压抑的牢笼，要自主，更要自由）。

花已向晚飘落了灿烂凋谢的世道上命运不堪（从**中可以看出，**里的人物涉及到了一些禁忌之恋，然而，这些人本身都是不知情的，只能感叹世道愚人）愁莫渡江秋心拆两半怕你上不了岸一辈子摇晃（愁，心思多长皆因秋。秋季，落木飒飒，本就平添一股悲凉哀伤之感，也应和了菊花的季节，而歌词中的岸，私下认为是佛教中所说的，彼岸。回头是岸的彼岸。**中是是非非太多，皇帝狠辣无情，皇后蛇蝎心机，皇子或是贪图皇位，或是好色成性，可去批判，可是又无从批判，脱离不了这人世高位的苦海，难以回头是岸，只好在这世间沉沦）谁的江山马蹄声狂乱我一身的戎装呼啸沧桑（此时，兵变）天微微亮你轻声地叹一夜惆怅如此委婉（如果与**对应来看，此时，皇后也只能伙同她的儿子兵变以求一条生路了，可是作为一个女人，将要结束自己丈夫的生命，谋夺江山，不见得是多么快乐的事，没有人天生是有野心的，而一个女人最好的归宿，不过是一个听话孝顺的孩子，一个相濡以沫的丈夫而已）。

菊花残满地霜你的笑容已泛黄（兵变失败便意味着死这里的笑容，值得应该是皇后的笑容古人有一夜哀愁成白发，皇后的笑是自嘲的笑，泛黄却是侧面表现容颜衰老，她自嘲自己，却担忧儿子，因而笑容苍老）花落人断肠我心事静静躺（不管是非成败，也不管后世评说总之，应允过的便做到了，便是死也无憾无惧了，此刻，反而是解脱了）北风乱夜未央你的影子剪不断徒留我孤单在湖面成双（高处不胜寒并不是说高处风大而是没有交心的人来温暖孤单的一颗心了**的最后皇后抢着喝下了那碗毒药皇上那悲伤的眼神也失神了从此怕是再也不会轻信任何一个人了如此独身至死也是一种折磨。

月亮是如此，太阳又会是怎样的景象？除了那个过渡性质的夕阳西下外，全片意蕴最深刻的关于太阳的描绘有两处。先来说结尾的这一个，这是九儿倒入血泊之中后，在目光凝滞的余占鳌和儿子豆儿身后出现的。从画面构图上说，比之人物的头部，这太阳显得很小，并且在熊熊燃烧着的鬼子汽车上空，色泽和质感的区分度都很低。那么如何来解决这个问题，如何让这太阳跳出来说自己的话呢？作者匠心独运，不单在大面积逆光摄影下，通过明暗影调的对比变化，有效表达出人物、汽车、高粱乃至烟尘的体积感，清晰勾勒出它们的轮廓，并在空间中形成多个动静结合的层次；更通过“日食”的巧妙设计，让原本的红或说橙黄瞬间变成了黑，这个黑，可以是鲜血氧化后的颜色，可以是人物内心的绝望，可以是民族史诗的哀歌，可以是地土对苍天的诘问，可以是遮蔽神智的障眼，可以是实在，可以是虚无，可以是任何的东西。尽管它与全片的光影照耀相比十分短暂，日食过后，一切仍旧恢复为被红色笼罩的世界。但它却是不容忽视的，因为它的出现，完全转变了红色在这部影片中的内在涵义，以致在基调上呈现出巨大的转折。黑色之前，红是对原始生命力的张扬；黑色之后，红是对万有时空中人类生存的渺小与困顿的观照。一如豆儿那张一片红色弥漫看不清的面庞，奋力张着大口使劲喊着：“娘，娘，上西南，宽宽的大路，长长的宝船……”与其说这是歌谣，不如说这是童话，因为它不过是美好而童稚的愿景，无以在残酷的世界中真实再现。

这黑太阳让人想起萧洛霍夫的《静静的顿河》：“太阳升到斜岸的上空来了。太阳的光芒照得葛利高里的没戴帽子的上的密密的白发闪着银光，从苍白色的，因为一动不动而显得很可怕的脸上滑过。他好像是从一场恶梦中醒了过来，抬起脑袋，看见自己头顶上是一片黑色的天空和一轮耀眼的黑太阳。”太阳原不黑的，天空也不是，但作者从“异常感受”出发，反而深度刻画了目睹家破人亡后人物内心活动的真实。因此我们可以说，黑太阳的象征倾向无论单从文学史还是整个艺术史上看都是相对明晰的。**作者对这一意象的借鉴，虽说有些投机取巧，却也达到了预期效果。

另外一处，也是之前的一处，是由“我”的旁白提示才夺人眼目的，“我”叙述道：“我爹跟我说过，自打看见那天的太阳，他的眼睛就落下了病，无论看什么都是红的。”这几乎是对影片色彩构成的直接解释，同时也是对“我”这一主观视点的悄然挪移，因为从某种程度上说，“我爹”才是那张着有色差的眼看世界的人，而不是“我”。并且，从摄影的角度上说，摄影机镜头也代言了作者的眼、观众的眼，它所拍摄出的色彩既是片中人物乃至创作者的主观表达，同时也是一种无法更改和逆转的客观呈现，是情绪本身、是生活本身。

看到最后，大概人们早都忘了，这地方原是叫作“青纱口”，那些红色终究褪去，就像故事的讲述人“我”所说，“桥还在，只是没了高粱”。这一刻，我们有若恍然大悟，其实这个“青”字，远要比“红”更符合影片的内在机理，因为它透着那种尘埃落定后的萧瑟。