爱情插画设计理念-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？

如何将插画艺术应用到UI设计中

导读在过去几年当中,插画开始以一种坚挺的姿势,站在设计趋势的最前列,不止是原本身处各个领域的画手和插画师开始越来越受追捧,而且连网页、UI和动效设计师都纷纷学习插画设计,那么如何将插画艺术应用到UI设计中今天我们就来具体看看插画艺术的应用。

1、插画的独特性来自于其中的隐喻和引人入胜的视觉

和艺术一样,设计中同样需要借助隐喻来传达一些相对更有趣、更深刻、更有意思的信息。插画的独特性也是借此来构成,包含的隐喻使得其中的价值更加复合,值得反复咂摸,而不是一眼就可以完全看穿。

2、数字插画能强化交互

应用在短视频中数字化的好处就在这里,通过不同的数字软件,合理的处理之后,不仅能够变成动态的,运用于视频当中,还能够作为微交互,强化产品的整体体验。一旦涉及到的动效和短视频,整个数字插画就开始具备更多的可能性了,不同的动效能带来截然不同的感觉和体验,更不用说这种玩法正贴合时下的流行趋势。

3、插画赋予设计以美学价值,更容易被接受

即使所有人都在分析和争论产品的可用性和易用性,大家在对美的追求上,始终保持着一致的态度。一个设计是否具备可取性,是否能够通过甲方、客户和实际用户,是每个设计人都需要面对,都力求做到最好的事情。精心设计的插画在美学和风格上更加扎实,风格化的设计不弱于现成设计素材所提供的价值。

4、插画让用户可以更快理解和操作

无论是图标还是大幅的插画,都能帮助用户理解,更加直观地知道要看哪里,要做什么。面对如今的数字界面,用户的注意力持续的时间越来越短,而插画则让用户更快、更直接地获取信息,并且决策下一步要做什么。

5、插画能让品牌识别度更高和文本相比,插画的视觉化属性无疑是更强的

插画所提供的定制化内容能够从各个方面来贴合品牌的需求,更加到位地表达品牌所需呈现的信息。这也使得插画不仅仅在品牌宣传的时候,运用在广告、海报等显而易见的地方,而且也成了品牌

APP中新用户引导和教程中必不可少的元素。

这样的将插画艺术应用到UI设计的技巧,当然也不是每个人都能领会的,可见,以后UI设计将会更加和我们的实际生活相联系,当然交互设计ui设计理念在未来一定会有更多的应用,赶紧来进行技能提升吧!

服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？

1波普风格

波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍,主要通过商业艺术的创作手法,形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。同时,波普风格中相对浮夸的卡通形象、报纸版画形式及幽默的标语,共同组成独属于波普风格的特色,且波普风格的艺术性非常强[3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一,首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河,并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念,具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。直至今日,波普风格的插画仍保留与安迪·沃霍尔较多的相似之处。

2抽象风格

通常,抽象风格的作品普遍以几何化的点线面、圆形、三角形、正方形为主体进行深入创作,在创作风格上具有典型的抽象性特点。蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一,其抽象风格的创作方式较为独特,侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容,且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。以法国著名抽象风格服装设计大师创作的作品《红黄蓝》为例,此作品深受蒙德里安抽象风格的启发,选择多种颜色的线条、三角形、长方形,给予广大受众独特的艺术欣赏体验感受,并赋予作品强烈的视觉冲击感及新奇感。

3具象风格

具象风格不同于上述提到的两种风格,其图形特点普遍写实且逼真。再者,具象风格作品对线条的展现相对直接,可进行装饰性的泛化、夸张及变形处理,从而提高作品的色彩感,突出作品的简洁性及精致性。以意大利著名服装设计师缪西亚·普拉达为例,曾拥有将插画直接用在服装设计创作的实力,可以将插画作品布满在服装设计作品当中,且其作品侧重精心细腻化创作人物造型,突出作品的色彩及绚丽感[4]。此外,具象风格中线条展示相对飘逸,可以给予受众心理如梦如幻的体验感受,尤其是应用在服装设计当中,能有效提高设计作品的精巧程度,赋予设计作品灵动的美感。

李金孺漫画插画理念

李金孺观念插画理论

艺术的发展经历:具象→意象→抽象→观念

到21世纪各种艺术形式并进发展,观念艺术的来临说明艺术只要是以任何媒介形式表现艺术家思想观念都叫艺术,插画的发展从插图(为文字图解)→插画(确定了插画的学术意义)→观念艺术(观念插画)(表现艺术家思想的艺术形式),“观念插画”由著名插画师李金孺提出观念插画理论,借用观念艺术、观念摄影的艺术概念,提出观念插画理论,为以插画形式表现艺术

观念插画定义:[2]

观念插画是一种以插画为媒介的观念艺术创作。其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变,是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。是以插画的艺术形式表现艺术家思想的一种插画形式。

------------------观念插画家李金孺

观念插画理论出自《李金孺插画漫谈:理论+创意+观念+表现》著作,由清华大学出版社2013出版

主要著作

2013《果儿兔·风筝恋》诗化情感绘本,化学工业出版社

2013《李金孺插画漫谈:理论+创意+观念+表现》清华大学出版社

2013《创意生活绘--手绘·数码插画速成课堂》清华大学出版社

2013《手绘·数码插画创意宝典》湖南科技出版社

2009《魔圣精灵·斗魔》成都时代出版社

李金孺,字觉无,号无翼子人,无道斋主人,贵州人。中国著名插画艺术家、绘本作家、艺术家、漫画家。擅长插画、绘本、动漫、设计、油画、水墨、版画、艺术理论。2006年毕业于贵州大学艺术学院,荣获文学学士学位;2006年创办中国插画联盟网、中国当代艺术联盟并担任主编。贵州省美术家协会理事;黔西南州美术家协会副主席兼秘书长;黔西南州艺术设计协会副主席;观念艺术插画”理论发起人;80后网络艺术策展人;策划有“80面孔艺术展”,“重识历史”——大型艺术理论研讨&作品展。策划有微道堂、玩艺堂沙龙,发表艺术学术论文多篇于《美术报》《新视觉》杂志等。

著作有理论、漫画、绘本、教程等多部。主要著作:《李金孺插画漫谈-理论·创意·观念·表现》、《创意生活绘-手绘数码插画速成课堂》清华大学出版社出版,《果儿兔·风筝恋》(诗化情感绘本)化学工业出版社出版,《魔圣精灵斗魔》(漫画)成都时代出版社出版。《手绘·数码插画创意宝典》湖南科技出版社出版。

(来源百科:李金孺)

插画的表现方法

插画表现的形象有产品本身，产品的某部分，准备使用的产品，使用中的产品，试验对照的产品，产品的区别特征，使用该产品能得到的收益，不使用该产品可能带来的恶果，证词性图例等等。表现方法主要有摄影插画，绘画插画(包括写实的，纯粹抽象的，新具象的，漫画卡通式的，图解式的等)和立体插画三大类。摄影插画是最常用的一种插画，因为一般消费者认为照片是真实可靠的，它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插画与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征，扩大产品的真实感，而艺术摄影为了追求某种意境，常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。作为招贴广告用的摄影插画最好用120单镜头反光照相机来进行拍摄，根据不同题材要求，还要配备一些常用的镜头，如广角镜，长焦镜，微距镜以及近摄镜等。招贴的摄影插画创作一般采用彩色反转片，以保证印刷制版的质量。

摄影插画的制作大多数在室内进行，背景需要人工布置，以烘托主摄体，要备用的的衬景材料包括呢绒，丝绒，布，纸等，当然还可大胆试用市面已上市的墙布，毛麻料等，有条件的还可采用幻灯背景，它们的优点是可不受时间，地点，气候的影响，达到广告创意的要求。绘画插画多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成消化广告创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。绘画插画中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插画可区分为夸张性插画，讽刺性插画，幽默性插画及诙谐性插画四种。夸张性插画抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。讽刺性的插画一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果，幽默性的插画则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的微笑中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息，在愉悦环境之中感受新概念，并且特别难以忘却。绘画插画中的图解形式(diagrams)则是一种极适合用来表现复杂产品的插画形式，如新式家用电器的操作程序，某新式食品的烹饪方法，家用组合器具的安装，儿童积木的各种搭配形式等都可以用连续数幅图解形式的插画来向读者介绍正确的操作步骤。立体插画是应用于招贴广告中的一种极富表现力的插画形式，在国内还较少见，但从国际上招贴广告发展来看，已是必然趋势。它的制作方法是：根据广告创意先做一件立体构成形式的作品，再拍成照片，用于招贴广告画面中。这就要求招贴设计师和插画师不仅要有较好的平面设计能力，还要具备扎实的立体构成基础。立体插画的另一种方法就是以描画来表现出立体形象，是在二维纸面上表现出的三维空间的幻象。总之，现代插画已不再局限在二维表现空间范围，仅靠二维表现技法已不适应现代插画设计的要求。插画艺术风格有哪些1扁平插画。扁平插画相对来说有很强的通用性，因为它简约又直观、弱化了细节和透视，识别度和上手度也相对更快，契合了年轻人对可爱和萌趣的审美要求，是最容易让画面出整体效果的技法；通常会运用规则的几何图形或不规则的矢量图形去保留物体原有的辨识度形态，搭配大块面的色块，用简约的图形去让主体形态更加抽象或者简约化，运用的范围比较广阔，常见的有海报、包装、banner、App闪屏、游戏界面等。2渐变插画。渐变插画的特点是大量运用低饱和度的渐变手法，且在用色上一般采取近似色；其细节丰富而细腻、画面风格偏写实、视觉稳重大气，让画面很有视觉冲击力和层次感。其中，渐变插画里面又细分双色渐变、半透明渐变、网格渐变、渐变模糊等形式。3MBE插画。这种插画风格的特点是：简洁、圆润和可爱，一般都带有特粗的深色描线、Q版化卡通形象、圆润的线条、矢量绘制的线条+面组合的设计风格，整体很清新、可爱的调性，一般运用在图标和空白界面的提醒等方面。4肌理插画。肌理插画一般是在基于扁平画的基础上，最后融入肌理效果，最后呈现出有质感，且有光影效果的画面；这种画法一般没有描边线，大多都是通过色块的明暗来区分每个元素；通过增加质感、杂色等，来增加插画的层次和立体感，可以有效的刻画作品的细节；给人很朴实的感受，比较轻松随意；肌理中的颗粒感增加了画面细节，也更耐看，同时也更有个人风格。5立体插画。立体插画能够二维的空间里表现三维的事物，为画面带来透视感和空间感，更好地传达信息。6描边插画。描边插画可以简单理解为众多线面结合图标组合在一起，互相呼应而组成一个大画面，多带有描边的处理；多运用线条和描边，画面整体比较干净整洁，常用于H5/App；在应用时要注意描边的粗细对比，要衡量是否符合常规。7剪纸插画。剪纸风格插画就是用剪纸的方式制作插画，通过切割，堆叠分层剪纸来营造不同的内容。与传统的平面插画相比，剪纸插画可以使画面更具层次感和立体感，形式上也更加新奇有趣。8国潮插画。国潮在近几年备受推崇，简言而知，国潮就是以中国文化和传统为基调，集时尚、格调和腔调于一身，是传统与现代的文化思潮碰撞，更是东方美学的淋漓展现。因此插画融合了国潮文化，加速画面的传播力度，更具时尚感；同时也赋予了品牌更多的符号和文化价值。品牌可以借此迸发出无限的魅力和营销潜力。9光影插画。光影插画能利用光线和阴影结合，将画面的氛围烘托到极致，是一场想象与现实的完美碰撞。通过明暗和阴影层次变化，让视觉上更有立体感，以此形成固象，让画面更加有吸引力和视觉空间感。10手绘型插画。手绘插画是插画表现手法中最原始的一种，很考验创作者的形体和绘画功底；通过运用手绘的肌理和图形来直观地传递情感的艺术设计语言，可以让观众更直接的接受情感，极具直观的形象和真实的生活感以及快速的情感感染力，比其他的插画形式多了一种人情意蕴。多用于艺术性的活动或者动漫、海报设计，整体张扬又随意，带着诸多的生活气息，很有亲和力。服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？

1波普风格

波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍饕ü桃狄帐醯拇醋魇址ǎ纬扇诤洗笾谖幕肷桃狄帐醯娜乱帐醴绺瘛M保ㄆ辗绺裰邢喽愿涞目ㄍㄐ蜗蟆⒈ㄖ桨婊问郊坝哪谋暧铮餐槌啥朗粲诓ㄆ辗绺竦奶厣也ㄆ辗绺竦囊帐跣苑浅G_3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一，首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河，并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念，具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。直至今日，波普风格的插画仍保留与安迪·沃霍尔较多的相似之处。

2抽象风格

通常，抽象风格的作品普遍以几何化的点线面、圆形、三角形、正方形为主体进行深入创作，在创作风格上具有典型的抽象性特点。蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一，其抽象风格的创作方式较为独特，侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容，且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。以法国著名抽象风格服装设计大师创作的作品《红黄蓝》为例，此作品深受蒙德里安抽象风格的启发，选择多种颜色的线条、三角形、长方形，给予广大受众独特的艺术欣赏体验感受，并赋予作品强烈的视觉冲击感及新奇感。

3具象风格

具象风格不同于上述提到的两种风格，其图形特点普遍写实且逼真。再者，具象风格作品对线条的展现相对直接，可进行装饰性的泛化、夸张及变形处理，从而提高作品的色彩感，突出作品的简洁性及精致性。以意大利著名服装设计师缪西亚·普拉达为例，曾拥有将插画直接用在服装设计创作的实力，可以将插画作品布满在服装设计作品当中，且其作品侧重精心细腻化创作人物造型，突出作品的色彩及绚丽感[4]。此外，具象风格中线条展示相对飘逸，可以给予受众心理如梦如幻的体验感受，尤其是应用在服装设计当中，能有效提高设计作品的精巧程度，赋予设计作品灵动的美感。

国内： 谢锋：吉芬用国际视野打造中国品 关于“门”系列的设计灵感，有这样一个说法：有一天谢锋陪一位意大利朋友到故宫游玩，他和意大利朋友都被那些古老的大门深深吸引。后来，谢锋将从故宫大门中获得的灵感运用到时装设计中，于是在吉芬品牌“门”的系列里，就可看到一些门钉式的装饰细节和方形的轮廓。而最富中国特色的东西，是那些纯中国制造的丝绸和亚麻面料。 “对一个民族的文化，要站在国际的高度去看，才能看见全貌。很多我们认为纯正传统的中国设计元素，放在国际时尚圈的大背景下，别人未必看得懂，这就需要我们调整设计语言。”拥有多年海外工作经验的谢锋，十分推崇著名导演李安看待东西方文化的视角：“我赞同李安的手法，用国际的眼光去诠释中国情感比较容易被人家接受。” 因此，谢锋愿意将吉芬打造成一个有着东方情怀的品牌，但经过谢锋设计，吉芬却摆脱了生硬的民族符号，取而代之以国际化的审美标准，谢锋希望，用国际语言来阐释中国风格。 刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监) 走出与企业、品牌相结合之路 刘洋说：“我出道时就以时尚、前卫定位，事实上，很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。我对市场有自己的感觉，我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。经过这么多年的沉淀，我追求的是通过自己的设计体现一种美感，能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想，所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力，只是目前我更喜欢做市场的东西。” 郭培 中国高级订制的极致 北京玫瑰坊时装有限公司董事长，国内高级定制服装设计师，申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。 2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品 层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏，以及贴身的剪裁，郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。她用动中有静的中西合璧，变与不变的时间螺旋，阐述着玄妙的服装哲学。 郭蓓说：“高级订制是不断地追求质的过程，我们在一件衣服上花费的工时也越来越高，以前一件衣服花费30个小时的工时，现在要花费40-50 小时。开始我做订制是追求服装的外在，面料好、版型好，客人穿起来漂亮，对里面的东西稍有忽略。但前年我在英国接触高级订制，从那里学到了要做好别人看不到的地方超过别人能看到的地方。一个好字不是外在的，是一层层拨开看到的。” 郭培设计的每一件衣服，制作工艺几乎都十分繁复。层层叠叠的钉珠，丰富多彩的手工绣花，装饰精巧的配饰，若隐若现的雪纺，缥缈浪漫的流苏，都是她表现女性美丽的武器。 设计风:要的就是格调 “如果一件衣服没有格调，就像一个人没有格调一样，就不会有价值。用心、用时间去完成的衣服，消逝的生命时间都融化在这件服装里，它自己就有了生命。”这是郭培的设计信条，她这样去做，慢慢形成了自己高级定制的客户群，而且客户回头率几乎百分百。 自称是完美主义者的郭培做了20年的设计师，设计风格早已自然而然形成，她不会刻意去追求另类，而是很成熟地固定下自己的风格。她的设计风格比较女性化，很细腻，追求工艺的完美。 罗峥(深圳市欧萌实业有限公司设计总监) 第10届中国时装设计“金顶奖”罗峥作品《21克》 罗峥的设计风格以唯美浪漫著称，此次发布的服装灵感来源于蝴蝶兰花用尽全部生命幻化成蝴蝶的动人故事，通过国际化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫为主，面料则多采用精致的绡纱。浅金、拼接、镶嵌等精湛而独特的工艺，突出了不同肌理的碰撞与融合，创造出美轮美奂的效果，用灵魂深处最真实的感受展现出永远精致极美的生命体验。 坚持唯美风格的胜利 2006中国时尚大奖颁奖典礼上，罗峥获得第10届中国时装设计金顶奖。 舞台上的罗峥，优雅、阳光、无忧无虑。可罗峥说自己虽然看起来无忧无虑，其实吃的苦并不比别人少。对于服装行业的苦，罗峥深有体会，但是梦想一直支撑着她不断坚持。她坚信自己是有翅膀的，她的梦想就是要飞翔。罗峥在一次采访中曾经说过，无论生活有多难、多苦，我们都要在重压下优雅前行。 中国服装业最具影响力的十大设计师之一。2002年，她凭一场取名“炫舞”的时装秀，夺得中国十佳设计师第一名、中国十佳设计师专业奖、中国最佳女装设计奖等多项大奖。她的作品，得到包括法国前总统蓬皮杜的夫人等名流在内的首肯。 设计风:传统也可以现代 她追求灵动、变化与浑然天成的设计风格，作品充满了浪漫、朦胧的美感。在老外眼中，罗峥是个很中国的设计师。但她却一直认为，在当今审美越来越西化的今天，过于强调传统的元素，会被看成落伍。所以，她一直坚持，将传统的审美精华用现代高雅的感觉表现出来。 张肇达 中国时装设计界的****，中国服装设计师协会副主席，中国十佳设计师之首。他是中国时装设计师成功闯入欧美时尚界的第一人。 两届中国时装设计“金顶奖”得主张肇达高级成衣作品《西藏》 设计风:民族情结 从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”，到“紫禁城”以及“江南”，张肇达的设计灵感，始终没有离开东方民族风。这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。这次从西藏归来，他的创作显得很轻松，他说:“有12件不是我做的，而是神做的。”说完大笑，绝无抬高自己的意思，而是感叹自然的伟大。 马艳丽 11月25日出生于河南，身高179公分，1986-1990河南周口地区体校(排球专业) 1990-1993河南省水上运动学校(赛艇专业)。连续两年当选为中国最佳职业模特。从名模到设计师，她成功完成了自身形象的转换。1999年底马艳丽成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma后，已经在1999年和2000年的两届中国时装周、2000年的上海国际时装界上举办了三次个人作品发布会，舆论评价很高 。 马艳丽的高级定制走的是高端路线。 马艳丽凭着一股子不服输的韧性和人生智慧，在短短十年的时间里完成了一个从赛艇运动员、超模、著名时装设计师的三级跳。 马艳丽高级定制时装 设计风:人衣合一 “高级定制固然追求与众不同，但其本质还是穿在人身上，所以我的一切设计都是从顾客本身的特色和需求出发，漂亮的不一定合适，只有又合适又漂亮的，才是适合自己的。” 祁刚 1998年毕业后先后辗转上海逸飞服饰、北京中服集团，以及浙江骊谷服饰担任设计师。2005年，他为高圆圆定制赴法国戛纳**节的特别礼服“喜上眉梢”惊艳全场，掀起一阵中国时尚风潮。2006年，祁刚成立创意工作室。 2006年度最佳风格设计奖祁刚高级成衣作品《阁楼》 设计风:面料再造 “原创是赋予面料生命力的最有效途径！”祁刚说道，“面料，这个在服装设计中成为载体的物品，关键看设计师如何运用。”祁刚认为太多的设计师头脑禁锢在了自己已有面料的框框里，而忽视了自己动手改造面料的天分和乐趣。“设计就是要创新，它带给设计师无与伦比的快乐，并且是这个世界的惟一。” 陆坤 陆坤的设计风格具有一种很绝对的自我特色，他不愿意照搬其他国际知名设计师的作品，而是非常专注的致力于创立一种真正代表现代中国的独特风格，那将是一种全新的生动的形式，既融合了现代中国的风韵，影响和创造力，也把这些元素和古典的设计元素适当结合，给人一种浓妆淡抹总相宜的视觉享受。 新一代独立设计师，自2002年成立个人工作室后，获上海服装联盟颁发的“中国最佳青年设计师”奖项和2004年度中国时尚新锐设计师称号。 设计风:成熟的年轻 “让高级成衣更年轻化。”是陆坤时常说的一句话。“我的客户大多是30出头的女性，她们有品味、眼光和消费能力，是未来购买高级成衣的生力军。她们的穿衣风格影响着年轻女孩的审美，是她们的榜样。” 吉承 吉承是一个有着细致性灵的小女人，她称“设计”是做衣服，她说，我做的礼服一定是白色，还要有中国的元素。 “做”出来的衣服，像一大朵写意的荷花，裙摆是长长的漂亮的荷叶边，风吹起来的时候，它们都可以演绎轻舞飞扬，“它们能神奇的错落有致，层层叠叠，设计的灵感就是来自花瓣”。 它无疑是极简的，但是又有着那样繁复的细部，而吉承无疑是有着细腻的感情，才能将奢华的气度运用的如此朴素而内敛，内敛而澎湃的对比情节也将是她设计的符号。 吉承说衣服的灵魂其实是人，再华美的袍也美不过新娘 吉承是崛起于上海的年轻服装设计师，是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目，并已进驻外滩18号。 这一系列的设计灵感来自美丽的风筝，通过天然轻柔的面料来表现风筝的轻盈的感觉。吉承是崛起于上海的年轻服装设计师，是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目，并已进驻外滩18号。 设计风:中国式性感 西式的剪裁配上东方灵感，混合出一种幽默和灵动，这就是吉承的设计，带着一种浓浓的中国式性感。她喜欢用破坏的方式诠释自己眼中的中国，譬如用线条、滚边来制造图案；用素缎包边来制造细致的军大衣。虽然目前吉承大部分顾客是老外，但她却始终认为她的设计更适合中国人。 计文波(利郎(中国)有限公司设计总监) 中国男装设计第一人 11月22日，中国国际时装周2007春夏系列发布的最后一天，利郎(中国)有限公司在北京宣布，明年1月利郎将携著名男装设计师计文波代表中国男装品牌在米兰男装周做发布。这是中国男装品牌和中国服装设计师首次登上国际顶级男装T型台。 设计灵感：计文波的设计灵感来自于秦代兵马俑，秀场编排上将京剧和武术这些典型的中国文化元素融合在一起。整场设计不但走在世界流行趋势前沿，更将中国文化元素的精髓极至融合，也将“利郎”品牌对中国男人、中国精神及中国品牌的形象诠释展示给众人 王一扬(上海素然服饰有限公司设计总监) 新锐设计的高度 王一扬作为上海新锐设计的代表人物之一，今年不仅在北京作秀，而且举办了作品的小型展。他以自己的两个很有特色的品牌在服装设计事业上路越走越宽。 王一扬说：“我希望‘茶缸’能尽可能接近自己的真实状态，能尽可能的自由。‘茶缸’对我来说最大的诱惑来自于那些未知的区域。对ZUCZUG，我希望它更成熟、更完整，并能形成自我更新的能力。” 房莹(房莹设计工作室设计总监) 设计师品牌做出概念 这两年房莹静静地做着自己的事情，走出国门，寻自己的路。自2004年初至今，房莹每季携自己的设计师品牌CLAIREFANG系列参加巴黎高级成衣展，推出代表自己设计风格的作品，在欧洲拥有了一批固定的高端客户。房莹的半高级订制时装，已经固定地在一些专营设计师品牌的商店销售。

概述

现代京剧《华子良》诞生于建党80周年前夕，是天津京剧院精心打造的一部现代京剧，先后荣获过中宣部"五个一工程"奖、第三届中国京剧艺术节金奖、第十届文化部"文华大奖"、首届国家舞台艺术精品工程十大精品剧目奖，中国戏曲现代戏研究会授予《华子良》"现代戏突出贡献剧目"称号。该剧演出已逾百余场。拍摄成京剧艺术片《华子良》又获得**"华表奖"。

《华子良》剧本部分取材于小说《红岩》。讲述了这样一个故事:1949年10月，中华人民共和国成立了，山城重庆仍笼罩在弥天的大雾里，关押在白公馆的一批革命志士，正面临黎明前的黑暗。由于敌人下达了"提前分批密裁"的屠杀计画，江姐、许云峰先后遇害。狱内外联系中断，情况十分危急。整天围着石榴树坚持跑步的"疯子"华子良，是一位忠贞不屈、忍辱负重的 员。在地下党组织的领导下，他利用疯癫痴傻的伪装，与敌人展开了智胆勇谋的斗争。他克服了令人意想不到的艰难险阻，巧妙地周镟于监狱与交通站之间 ，最终完成了地下党布置的越狱计画。

全剧节奏明快流畅，京剧本体意识强烈。不仅整体舞台呈现精美，且唱、念、做、打俱佳，在京剧表现现代生活的艺术探索上取得了一些重大突破。有些场面如"耍鞋戏敌"、"挑篓下山"等已成为脍炙人口的精彩片断和戏曲院校的示范教材;音乐上，既保留了京剧唱腔原汁原味的韵律，又根据人物的特定环境和情感做了大幅度拓展，流畅优美， 饱满。此剧演出阵容强大，技艺精湛，特别是饰演华子良的王平有着淋漓尽致的发挥。舞美设定虚实结合，富有意境。全剧显示了强烈的思想感召力和艺术感染力，是一部独具品味，满足了现代观众审美需求的优秀京剧现代戏。

《华子良》这部京剧从编剧、导演、演员、舞美、化妆都融入了艺术工作者辛勤的汗水，天津京剧院派出了自己的最强阵容。该剧编剧卫中、赵大民对华子良这一人物在生存空间的成功拓展，为塑造这一典型形象提供了很好的二度创作空间。指导该剧的是当今享誉戏曲界的导演谢平安。

该剧的演员阵容强大，王平(饰华子良)、杨乃彭(饰齐晓轩)、邓沐玮(饰成岗)、李经文(饰老板娘)都是梅花奖得主，郑子茹(饰老太婆)是国家一级演员。特别是主演王平，2005年被评为第二十二届中国戏剧梅花奖"二度梅"。他的演唱声情并茂，动作利落而优美，把华子良的憨、傻、悲、喜表现得恰到好处，很好地塑造了这一人物形象。《华子良》戏剧情节巧妙，精彩唱段动听，京剧味道浓郁。该剧最有价值的是作者对华子良生存空间和心理空间的全方位拓展，写出了英雄丰富的内心世界。《华子良》曾先后赴北京、上海、南京、重庆、成都、石家庄、盐城、扬州等地演出，受到各地观众喜爱。

《华子良》演职员表

华子良 王 平 饰(中国戏剧梅花奖"二度梅"获得者)

双枪老太婆郑子茹 饰(著名京剧演员)

齐晓轩 杨乃彭 饰(中国戏剧梅花奖及梅兰芳金奖获得者)

成岗 邓沐玮 饰(中国戏剧梅花奖及梅兰芳金奖获得者)

刘老板 李经文 饰(中国戏剧梅花奖)

成瑶王艳饰(全国青年京剧电视大赛金奖获得者)

李敬原王文斌饰(国家一级演员)

雷鸣 张占来 饰

特派员 张克让饰(国家一级演员)

陆清 温玉荣 饰(国家一级演员)

杨进兴马国祥 饰(国家二级演员)

伙夫 胡小毛饰(国家一级演员、梅兰芳金奖获得者)

司鼓 陈熙凯(国家一级演奏员)

操琴 汤振刚(国家一级演奏员)

编剧:卫中(国家一级编剧) 赵大民(国家一级编剧)

导演:谢平安(国家一级导演)

唱腔设计:续正泰(国家一级导演)

音乐设计:李凤阁(国家一级作曲)

配音:陈乐昌李凤阁

舞美设计:王卫中(国家一级舞台设计师)

灯光设计:周正平(国家一级舞台设计、灯光设计师)

服装设计:王景华

造型设计:何 琼

技导:郭秉新 张正秋

监制:周德仁 江大维

总监制:刘益民孙集人

华娟，时装设计师，2004年创立高级定制品牌Judy Hua，任设计总监。将当代艺术与布料在时尚领域进行跨界结合，其效果较为突兀又让人惊艳。同时，她也是一位艺术评论专栏作者。近日，在上海时装周上发布了2012春夏款系列—《森林里的鱼》。

华娟，时装设计师，2004年创立高级定制品牌judy hua，任设计总监。面对上海乃至整个中国大地奢侈品牌寥寥无几，却难不倒这个智慧女子，在她看来只是时间问题。平时华娟也会去挑选其他的奢侈品，因为使用其它品牌的过程也是自己学习的途径，特别是在细节处理、品质保持，以及设计感与实用性的协调统一等方面。

什么样的女子对自己的风格如此评论—间接、纯粹、刚柔相济。这个独立的“女性主义”者不仅拥有渊博学识，更有自己理念;她既细心谦逊，同时又充满自信：就好像一只白天鹅，无需其他修饰，成功经营其奢侈品牌—judy hua—致力于以时装为载体，探讨艺术、人文与哲学三者之间的关系，擅长以现代西式设计体现东方艺术与哲学气质。

华娟连续两年获得上海时装周最具风格奖，并且在最近成为国内唯一受邀的服装设计师与世界知名珠宝品牌—harry winston在上海半岛酒店举行的跨界展览，每个看到展览的人都会为两种美的结合而惊叹不已。

谈至此华娟的言语无不透漏着自豪，她说：“无论是艺术品还是服装设计都可能受表扬或批评，但最重要的是无愧于心;同时也别让洋人小看了上海，让他们渐渐了解上海的实力。”打造一个真正源自上海的奢侈品牌，并走向世界，则是整个judy hua团队的目标。面对上海乃至整个中国大地奢侈品牌寥寥无几，却难不倒这个智慧女子，在她看来只是时间问题。“一个国家形成奢侈产业，不仅依靠整个国家的综合经济实力作背景，同时奢侈品文化和品质工艺提升也需要积淀、磨砺与精益求精。就好像千年前的唐朝，人们以使用中国丝、中国茶为荣，现在中国的gdp在世界已经数一数二，相信一切迟早将会到来。”

在她看来奢侈品分为两种：一种是精神性的，指的是我们这个时代所稀缺的，罕有的精神性东西，“比如时间，现在人们都很忙，为了生存，为了名利，没有留给自己时间去关照心灵;比如应对风雨的力量;比如肝胆相照的友谊;比如至死不渝的爱情;比如宽容阳光的心态”。另一种是物质性的：例如罕有的材质，做工精良、耗时很长、价格极其昂贵的产品。

平时华娟也会去挑选其他的奢侈品，因为使用其它品牌的过程也是自己学习的途径，特别是在细节处理、品质保持，以及设计感与实用性的协调统一等方面。同时对古琴、哲学、佛礼也颇有研究，对她而言所有的爱好都是个人素养的积淀，影响着她的设计风格与气质。如同今年与中央美院王玉平教授的合作—《森林里的鱼》。

品牌厚积薄发固然高兴，但同时她也开始反思怎样能在忙碌中找到内心的平静。这是当代人的生活状态，也折射出她自己。“解决一切的能源就是爱的能力，拥有了爱就拥有了整个世界。”人们都说华娟设计的不仅是衣服，更蕴含了人生的态度，而作为高级定制judy hua作品，正是为这样一群对生活品质有追求的人们而来。“懂得关照灵魂，也知道如何将出世与入世良好平衡，不张扬，不盲从，懂得自己真正的需求，低调内敛，热爱艺术与生活。”这是那位女子吸引人的话语和气质。                                                       摘自《世界服装鞋帽网》

一李俊基档案翻译-转自俊基中文网

姓名:李俊基 （이준기）

生日:1982年4月17日

学校:首尔艺术大学**系在校生(几年前翻译的，不知道他现在是不是毕业了)

居住地:釜山 昌原

身高:178CM

血型:B型

体重:63KG

家族成员:爸爸 妈妈 妹妹

兴趣:特长택견1段,跆拳道 公认2段 /足球 上网

呢称:猴子 起重机

胎梦:妈妈背着奶奶的彩袋礼物的梦

宝贝一号:我

性格:比较沉默寡言 酒喝多了对同事比较活泼,180度转变

酒量:2瓶半烧酒

睡觉习惯:睡觉喜欢左右翻,特别是没事的时候

宗教:天主教

解压的办法:跳舞，唱歌,或喝点酒在跳舞

喜欢的颜色:红色,蓝色

喜欢的食物:咖喱饭,牛排 五花肉

喜欢的动物:小狗

喜欢的季节:春天,秋天

喜欢的演员:薛京求

讨厌的类型:神经质 目中无人的类型

最高兴时候:我出生的时候,初次收到礼物的时候大学合格的时候

最伤心的时候:奶奶去世的时候

以上转自李俊基中文网

二姓名：李俊基Lee Joonki(이준기)

生日：1982年4月17日

身高：178cm

体重：63kg

爱好：跆拳道，唱歌跳舞

学历：汉城艺术大学，**专业

出道：2001年SO-BASIC广告模特

**：日韩合拍**《维纳斯宾馆》，韩国2004年12月上映的《芭蕾舞学院》，2005年12月29日上映的《王的男人》

电视剧：日韩合拍电视剧《星的声音》，2004年KBS2短剧《我怎么办》，2005年12月14日上映的剧集《MY GIRL》。

广告：iAudio MP3广告，수앤수纸巾广告，KFC广告。

MV参与：CLAZZIQUAI的《SWEETY》，姜成勋的《珍惜的故事》。

逸轩烟雨补充： 我在补充下在他的个人博客上看到的东西把~他现在在汉城艺大修学中~喜欢看**~喜欢的食物是烧酒和咖啡

bluej补充：信仰天主教，还有从日文网站看来的家庭成员有爸爸妈妈还有一个妹妹。

资料来源俊基官网和SOOMPI网站

转自俊基的家FANS基地

<<My Girl>他的存在是为了伤害

初次看到他，一个如女子般的男子，眉眼之间透露出的些许灵气，那般妩媚，那般妖娆，却又那般坚定而绝望。瘦削的面庞，修长的身形，似女子般纤细却不乏硬朗。红色的长外套加上那张日本漫画里面完美的王子脸庞，是那般让人过目难忘。

他，曾经是一个玩世不恭的花花公子，曾经只爱冒险的生活，曾经只为神秘停留，曾经可以轻松搞定黑帮老大的女人，又在老大面前逃之夭夭。是的，一切都只是曾经，一切都在遇到她之后不同，那一刻北斗星移，天地玄黄更改方向。一个宛如羽化蜕变的过程，他只用了一瞬间。

他开始知道什么叫做“不能掌控”，过去他不是永远都是主宰者么？可为何对她他却变得手足无措？她开心的笑了一下，他便能偷笑好几天，而她伤心落泪的时候，为什么他会感到胸口是那般刺痛？是的，一切真的很好笑，她只用了两贴膏药，贴在他的手上，便俘获了他的心，他的全部。于是在她生日那天，那个飘满白色雪花的黑色夜里，他决定把自己作为生日礼物送给她，也就从那一刻起，他跳进了一个万劫不复的深渊，然而他义无反顾，因为这是他选择的。

她不爱他，她的眼里看不到他，但每当草草告别的时候，女孩转身不经意地回望却让他更加坚定，虽然从未动摇，却足以擦去心中的一切伤痛，即便伤痕犹存。他就像是站在深渊底的王子一样，仰望在地面驻足的公主，深渊的黑暗让他忽略了彼此之间的距离。是的，他以为他们并不遥远。是的，也许他真的可以，在这个令人窒息的几乎绝望的深渊底。

可他还是选择了告白，放下自己骄傲的灵魂，只为换起她可以看到他。然而就在他向上踏出那一步的时候，他才意识到，彼此的距离是无法丈量的。当一个女子喝醉酒后，向你哭诉另一个男人的名字的时候，那是什么样的感觉？心痛抑或是无奈。然而他却只是淡淡的一句：“向我说别的男人的名字，为什么还要让我爱上你”。似乎在嘲笑自己，怎么会爱上一个不爱自己的女子。然而依旧心甘情愿。在他鼓足勇气向她告白时，她却说“你同时和几个女孩子在进行中啊!”……笑而不语，他的笑是那么理所当然，正如所有花花公子被人问起类似问题时的调侃。这个微笑可以骗得了所有人却唯独骗不了自己，因为他清楚地感到那些伤痕又在滴血，他听得见那嘀嗒的声音。然而一觉醒来，那些伤便会奇迹般地恢复，其实伤疤还在。无论她怎样无视他、伤害他，他都会义无反顾，因为是他选择的。

直到那次，当他心急如焚地奔到医院，在她的病房门口他看到了她一直爱着的男人——他一生唯一的挚友在用爱怜的目光望着那个熟睡的她。那一瞬间，他意识到了什么，刹那间天地暗。于是从那个女孩越来越灿烂的微笑里，他那双越来越对她视而不见的瞳仁里，他看到了一对相爱的人在彼此靠近。对于一个爱情故事来说，这是个美好的结局，然而在所有人沉浸在两情相悦的喜悦中，有谁看得到，只有将镜头拉长之后才出现的那个红了眼睛的兔子？

在绝望得让人窒息的状况，在那个黑暗得让人恐惧的深渊里，他仍然坚持着。疼痛的心伤了好，好了又伤，伤了又好，好象没什么不同，没人看得到那些不断增减的伤痕。一次次的告白、请求交往，他用尽心思，可以安排的意外与会，精心布置的烛光晚餐，用心挑选的戒指。这一切他曾经都很不屑的那些只有泛泛之辈才想到的俗套，然而他却一件一件地做了，一切的一切只为了让她知道他是很正式的真诚的要和她交往。可是那颗惴惴不安的心终究没有打动那颗早已给了别人的心。他花透心思准备的一切，只让她停留了短短几秒。他真的疼了，他只能用打壁球来发泄他沉积已久的痛苦，用力挥动手臂，在手臂的一举一落之间他渴望瞬间的解脱。在分不清是汗水还是泪水的时候，他在问自己：“我怎么变成了这样？”绝望的眼神却依然倔强地不肯放手。

女孩他们并没有如愿，正如一般地爱情故事一样，爱的路上时布满荆棘的。当女孩在电话里告诉他她痛苦的不行了的时候，他又一次毫不犹豫地冲了上去，他就是这么热爱绝望。

他要让她留在他身边，他会让她不再受到任何痛苦的折磨。而这也是对她那个早已有个女友的男人，对那位深信着女孩和那个男人是一对相亲相爱的亲兄妹的年迈的爷爷来说免受伤害的唯一做法。可女孩告诉他：“爱是不可以骗人的”是的，他怎能不知道女孩的心呢？可他就是心甘情愿的喜欢甚至绝望地希望她可以在他身边，那怕不爱他也好，那怕利用他也好。只要他们免受伤害就足够了。是的，这是对所有人伤害最低的做法，却唯独对他自己不是。

一个花花公子，一匹曾经杀害无数女人心的狼，什么时候变成了一只只为别人着想的兔子？“是的，我就是喜欢你利用我”,似乎是一匹披着狼皮的兔子在向那个用枪指向他的猎人张开了怀抱，欢迎伤害……是不是这样的选择从一开始就注定了遍体鳞伤甚至粉身碎骨。

绝望的眼神，唯美的灵魂

一厢情愿的痴狂，伤痕累累的倔强

这样的执著会超越永远的边界

直到有一天爱情也死亡……

李俊基引发[妖男症候群]

韩版张国荣[阴气逼人]

除了2004年歌坛的RAIN让人眼前一亮外，韩国国内已经好久没有这样唯一个明星而‘疯狂 ’了。阴柔的表情，娇媚的声音，说到2006年的韩国娱乐圈，你已不得不提及这位年仅23岁的‘妖男’李俊基了。凭借着一部**《王的男人》，这位“阴气逼人”的小男生红透了整个韩国，而他的走红甚至在韩国掀起了另一种审美的潮流。

疯狂症状一67天破纪录（大概的内容亲们都了解了，我就不多说了)

疯狂症状二空白支票（这个我详细打出来）

**，电视剧大获成功，李俊基的身价也随之暴涨。韩国各大企业揣着大把的

钞票找上门来。结果，他所代言的商品，甚至有关的所有商品全部都成为了热门商品。

本月1号，李俊基和三星anycall签署了一年的广告合约，正式和权相宇，而ERIC，李孝利，文根英等一线明星一起成为三星‘巨星团’的一员。不但如此，三星更为他开出了广告界决无仅有的“空白支票”，李俊基将依据广告播出后的效果得到分红，没有固定的上限。 �

三星的企划人员表示，三星之前都是根据艺人的身价和演艺界的行情而制定合同金。但是考虑到李俊基的潜力，按照他现在的号召力制定身价可能会低估他的价值，所以三星考虑再三给予他了“破格”的待遇。

韩国饮料品牌“乐天七星”最近也请来了李俊基，为其新推出的饮料代言。广告播出当日表出现了该商品被抢购一空的场面 ，而粘贴在商店外的李俊基的海报也被纷纷“盗走”。该公司顾客宣传人员惊呼：“如此神速的广告效应还是头一次看到

疯狂症状3 男女通杀

从外表来讲，李俊基浑身上下都散发着女性的阴柔之美。事实上，大部分韩国女性都承认，他比女人还要魅力。但李俊基却一再强调，真实的自己其实是个“十全的男人”。

有人说，李俊基的脸从不同的角度看感觉是不一样，右脸看起来很强硬，左脸看起来很温柔，同时有两种类型的脸？ 对此，李俊基倒也非常开心，“演员要比表现1000张脸，而我天生就有两种，我觉得这是一种幸运把" �

李俊基的出现还在韩国刮起一阵“阴柔风”。李俊基在广告中及公众场合挂耳坠的造型也迅速在韩国年轻人中流传，如今挂上长长的耳坠才是最独特的表现。而近日的各项调查表明，韩国社会对于男子的夸奖也逐渐从“你好帅！”“你好有男人味！”转变成为“你好漂亮！”，男性阴柔美逐渐被社会主体接受，并成为风潮。

而在刚结束的最性感艺人评选中，李俊基竟然打败张东健和权相佑，成为第一。有人开玩笑说，其他艺人都是男“粉丝”投女艺人的票，女“粉丝”投男艺人的票，而他却被男女粉丝共同迷恋，成为票选第一自然不足为期。

《王的男人》卖座 李俊基片酬涨6倍

“部韩国卖座**《王的男人》《你是我的命运》颠覆影坛潮流，也让谐星跟着出头。最近《王》片主角李俊基爆红，片酬从原来3000万韩圆（约25万人民币）涨到2亿（约160万人民币），成长倍数令人咋舌。

李俊基今年24岁，曾演出电视剧和**，但却没没无名，浮沉在美花型男的星海中，甚是郁闷。去年他演出喜剧片《王的男人》，因为杂耍反串艺人角色邀不到大明星演出，因此由李俊基出任，没想到一炮而红。他的女性扮相不算绝美，但是搞笑和反串却一流，人气直线攀升。

“李俊基效应”目前在韩国发烧，除了**邀约不断，他所代言的饮料产品，也在推出首日抢购一空，因此让李俊基成为广告商新宠儿。李俊基毕业于首尔艺术大学，他很热爱表演，外型阴柔但很会搞笑，在现今艺坛中少见。 ”

切~~说的俊俊好像是因为会搞笑才红的。。BS！

火现场：大雨中，明星拍粉丝

一部反映韩国王室题材的小成本影片，让李俊基成为名副其实的“王的男人”。在短短的70天内，《王的男人》打破了《太极旗飘扬》的纪录，成为韩国观影人数最多的**，1200万的数字竟然占据了韩国总人口的1/4。剧中，李俊基所扮演的“孔吉”竟然是一位“女装”出镜的“男人”。

昨天，和韩国著名服装设计师安德烈·金一起，“王的男人”空降上海，本报记者全程实况报道。

超过500位中国“粉丝”和为数不少的韩国“粉丝”昨晨即抵达浦东机场，在经过了一上午的等待之后，身穿白色风衣戴着墨镜的李俊基和安德烈·金终于出现在入境口，立刻被大批的韩国“粉丝”包围，十分钟后走下电梯的李俊基给了中国“粉丝”们第一个挥手，现场情况很快失控，在一阵拥挤和挣扎后，重新走进机场的李俊基只好乘坐电梯来到3楼，乘坐一部全新的林肯加长房车离开。

下午4：00，李俊基的“粉丝”们已经将“大韩民国临时政府”旧址团团围住。1小时后，李俊基终于抵达，在车里他取出相机，拍摄衣甲鲜明的“粉丝”，并且冲入了纪念馆。随着雨越下越大，“粉丝”情绪渐渐失控，李俊基最终从后门的巷子中蹿出，慌张地上了车，这位“王的男人”就是在如此的局促中完成了他在中国的第一个心愿。

色对比：他们都是“王的男人”

李俊基本人表示向往“男性化”的角色，连自己也觉得孔吉虽然美，但是却有点阴柔，“多说我都会生气”。而艺人孔吉却的确凭借那种女性才有的“美貌”征服了观众。中国内地有陆毅、中国台湾有F4，中国香港有张国荣……难怪媒体惊呼“男色时代”越来越热。而事实上李俊基曾作为韩国娱乐圈的唯一代表，就**配额制度问题向总统直接提问，因此也有韩媒体开玩笑称“王的男人”变成了“总统的男人”，对此，他觉得“自己很男人”。

李俊基VS张国荣

李俊基比张国荣更加女性化和阴柔，他的角色涂脂抹粉穿着女人的衣服，但是单从角色来看，艺人和戏子都成为对那个时代的一种“控诉”。

李俊基VSF4

F4这四个花样美男的魅力，如今似乎还在，但是李俊基的势头则更为迅猛。相比而言，李俊基更加柔弱，而演技也更被认可。

李俊基VS陆毅

事实上是两类人，虽然都让女性怜爱，走的却是不同路线，阳光的陆毅这几年星路不顺，似乎也多少和他阳光之下缺乏阴柔美有关吧。仅仅从事业上来说，陆毅当年的角色在中国受欢迎的程度，也不比如今的李俊基差多少。

王背景：“看过多遍《霸王别姬》”

事实上，《王的男人》在观影人数上超过了《实尾岛》和《太极旗飘扬》这两部大热韩国的影片，而其成本却还不到《太》片的一个零头，而破纪录的时间则比前者缩短了30多天。更重要的是比起前作中诸如张东健、元斌这些成名已久的红人，李俊基则简直可以看作“一张白纸”，他的崛起如同韩国**一般，“迅速得就是一个奇迹”。这位外形俊朗到涂脂抹粉“比女人还漂亮”的男人则被导演评价说：“他的演技是悄然发挥出来的，让你吓一跳，你完全不知道他在想什么。”而他自己则表示对这部影片投入太多，甚至看了四遍后，依然会落泪。

在表演方面李俊基承认自己借鉴了《霸王别姬》中的张国荣，事实上他所扮演的艺人和张国荣扮演的梨园子弟的确有“异曲同工”的美丽，他说：“我很高兴被称作像张国荣，因为在演这部戏之前我看过很多遍《霸王别姬》，想要学习其中的感觉，如果说我像，那么真的对我都是肯定。”此外据悉这部**除了在日韩引发风暴之外，即将在北美“全线上映”。基于《断背山》的成功，这部更加彰显商业气氛的影片被认为是“最有机会在北美再造奇迹的韩国片”，导演更认为：“这部**即便不配音也不配字幕，仅凭故事就足以吸引美国观众。”

影迷的热情让李俊基有些消受不起。

中韩影迷谴责过激追星举动

“韩流”最强波昨天登陆上海，韩国**史上最卖座的影片《王的男人》男主角、韩国当红“炸子鸡”李俊基昨天抵达上海，为于今日举行的韩国服装展走秀。众多疯狂的影迷组成了庞大的队伍，一路尾随李俊基从浦东机场到位于新天地附近的韩国临时政府旧址。而一些疯狂影迷的“动手动脚”，则引爆了中韩影迷的共同谴责。

疯狂影迷对偶像“动手”

一身白色风衣，戴着墨镜的李俊基昨日中午12点左右，出现在浦东国际机场的候机大厅。由于等候的影迷人数众多，有不少影迷情绪十分激动，随着李俊基的出现，几乎整个机场大厅都开始失控。

等候多时的影迷一见李俊基立刻开始一边大声尖叫，一边拼命地朝李俊基的方向涌去。被影迷围得水泄不通的的李俊基根本无法正常行走，最后几名保镖不得不采取“贴身战术”，围着李俊基一点一点地在人潮中向大门口挪动。而许多影迷在这时，乘机“亲密接触”李俊基。一名女影迷乘乱成功“偷袭”李俊基脸庞。据悉，这位“幸运”女孩网名为“天涯蔷薇”。她事后在网上发帖回忆：“当时，我不顾一切靠上去碰他，摸了他的脸。这太疯狂了，他全身散发着香味，这点回忆，我一生也都享用不尽了。”

影迷发公开信自我检讨

在随后从机场到下榻的波特曼宾馆，再从宾馆到韩国临时政府的途中，影迷始终尾随在李俊基身后。但是影迷的过度热情，却引来了韩国影迷的不满。据悉，有韩国影迷直接对部分影迷向李俊基动手动脚表示了强烈的不满。有韩国影迷指出：“主办方组织不力，机场女影迷动作太粗暴。”

而中国影迷也对个别疯狂影迷的举动表示了谴责。一位影迷在网上表示：“看到今天的情况让我寒心，可以说也让俊基寒心，我没想到一些影迷的素质是这样的。大家都知道，韩国影迷的素质都是很高的，他们不会让自己爱的明星受到惊吓。我看到些影迷骄傲地说：自己是如何碰到了俊基，但是她有没有想过，如果她是俊基，会有什么感受？这些举动，实在有损我们影迷的形象！”

一位香港影迷则代替疯狂影迷在韩国李俊基的官方网站上特地发表了一封致歉信。他表示：“今天上海影迷的疯狂实在是因为你太少来到中国了，他们都太高兴、太兴奋了。现在我们在这里真心诚意地请求你原谅。为给你造成的不便道歉，请千万不要讨厌我们。” 茅中元/文 上青/图

昨天，韩星李俊基和韩志敏等四人联袂出席了一场展示韩国服装的设计秀，其中扮演情侣的李俊基和韩志敏表现非常出色。因为出演《王的男人》被评价为“美男”的李俊基风头更是压倒《大长今》中的重要配角韩志敏。

事后李俊基接受记者访问时表示，自己被称为“花样男孩”也算是一种骄傲，而自己第一次来到中国竟然受到如此多的欢迎，更是让他受宠若惊。

李俊基沪上走秀

对于中国影迷的热情，李俊基表示了理解。他说：“这是我第一次来到中国，我没有想到会这么受欢迎。事实上她们的热情很让我感动，然而我也很担心昨天机场的场面，我很怕影迷在拥挤中受伤，她们都是女孩子，这的确很危险。”

李俊基简单的表态立即得到现场韩国和中国同行的认可。而少数能够近距离接近偶像的影迷也表示“以后追星要更加理智，给偶像一个空间”。

此外李俊基也谈到了自己的迅速走红和自身评价。面对所谓“花样男孩”的称号，被称为“比女人还美的男人”，李俊基颇觉尴尬：“老实说，长成‘花样男孩’，我觉得对于我来说是一个好事情，可能在很多角色上我都可以更加接近要求。对我来说被称为‘美男’我也没有什么意见吧，是一种骄傲。”看得出对于自己略微有些女性化倾向的美丽，李俊基并不排斥，他甚至还说：“其实现在这是一个话题，很多男生的美都开始具有这些特性吧。”

对于和韩国美女韩志敏的合作走秀，李俊基也感觉非常“开心”，他甚至在走秀前就已经表示“韩志敏是自己心仪的对象”。他解释说：“韩志敏是我的前辈吧，我所以说很喜欢她，希望能够和她合作，就是因为她很大方、很单纯，她演出的角色都是给人高贵而纯粹的印象。”韩志敏也“投桃报李”给了李俊基很好的评价，同时两人的窃窃私语和联袂舞台秀都透露出“互有好感”的感觉。

安德烈·金：中西合璧很秀气

对于李俊基的“花样美”，媒体和歌迷给出了各自不同的说法，但是作为韩国最著名的服装设计大师、从事服装设计40年的安德烈·金阐述了自己邀请李俊基走秀的原因，更大方地评价了李俊基的美丽。

他说：“我从事服装设计40多年，和很多明星都见过面，合作过，但是说实话我还没有看到比李俊基更让人心动的男子，他非常的漂亮。”在安德烈·金的眼中，李俊基拥有东方和西方合璧的美貌，“我觉得他的脸形轮廓非常鲜明，具有西方雕塑的美丽，但是五官则很秀气，很东方。事实上你们可以看到他的眼睛，他的眼睛很细长，在中国、韩国和日本的很多画作里，你可以发现这种眼睛都是在画里面出现的，很东方、很美丽。”刘嵩/文

《时尚》杂志独家采访拍摄了俊基哦！！！

是我的好朋友为《时尚》杂志完成了这次操作并做了采访！！！

一早，我好友他们就早早陪同俊基，利用上午化妆的时间做好了采访。俊基真真是非常好的人呢，尽管主办方没拿他当大明星看待，甚至把他安排在模特的化妆间里，但是他都没有意见，只是因为没人认识他没人和他说话所以非常无聊。当然，我的好朋友就尽量一直和他聊天咯，中午我好友还和俊基一起吃了了午饭呢（盒饭啦）！好友说，那时候已经有几位亲因为进不来而哭昏在门外……她说，其实俊基也很可怜，没人陪他，主办方还不准他和fans见面。俊基本人非常友好，对于杂志的提问，有问必答，还很爱开玩笑……

下午的拍摄，俊基特别支持，走秀后回到他的饭店包房，俊基专门换上他带来的衣服为《时尚》拍照，而此时来自韩国、日本、中国香港、中国台湾的100多家媒体都被挡在楼下……

好友转述了俊基的部分采访和现场情况，我这里大概写一下：

（1）理想女友——李多海型。

（2）经纪公司要求，为避免baby fat，所以他一天只能吃一顿饭。

（3）小时候常常被当作女生，经常被欺负，所以现在更要以中性形象走下去。

（4）其实是极活泼的人，入行最初被公司要求读难懂的书，这样才令他变酷。

（5）喜欢张国荣，《霸王别姬》看了很多遍。

（6）拿着《时尚》杂志上的周渝民问记者：我和他，谁更帅？

（7）坚决表示“我不是Gay！”

（8）现场有很多老干部来合影，偷问俊基“是男是女？”惹得俊基不开心，提出是否可以不和这些老人家合影，结果被拒绝。

“张国荣是非常优秀的演员，也是我非常敬重的前辈，作为刚踏入演艺圈的我来说，还没资格跟他去比较。不过，他的表演风格对我影响很深，今后，我会朝着中性的表演风格继续做尝试。”

“长得像女孩是我的优势”

本报驻上海记者 梅春艳

特约摄影 王铮音（是黑白的，而且大家都看过的走秀图，一共两张，我就不传了）

走安德烈·金时装秀的韩国艺人，一定是当年最红的韩星，前年来的崔智友和权相宇，去年是金素妍与郑俊浩，到了今年则换成李俊基和韩志敏。

他兼具东西方气质

人气旺不旺，机场的热度最能说明问题，前天，去浦东机场守候李俊基的影迷人数破了该机场接机的纪录，甚至有疯狂的影迷近距离“突袭”了李俊基（让偶54一下！！看到这个还是粉郁闷啊````小俊是用来爱护的不是用来突袭的~~~~）。到了昨天中午的“安德烈·金时装秀”，影迷更是将世贸商城7楼的秀场围个水泄不通，观众入场都成了问题；直到下午2点半开始的记者会，影迷仍在执着守候，太平洋饭店门黑压压一片，他们明知道连宾馆大门都进不去，可为了在李俊基离开饭店时见上他一面，他们毫不吝啬时间（这素应该滴````怎么可能对小俊吝啬~~~）。

**《王的男人》，让李俊基蹿红的速度犹如坐上登月火箭（忍不住笑一下~~），不仅韩国本土红得发紫，即便到了中国，他仍需要面对同样疯狂的影迷。安德烈·金连续三年来上海办时装秀，却从未如此称赞过一个艺人：“我从1962年就开始举办大型时装秀，这么多年来，我接触了大量的演员明星。但李俊基的表演是最优秀的（那素当然！韩国也是多少年才出了个俊基啊！！！），给人漂亮美好的感觉。他既有西方人雕塑般的脸庞又不乏东方人的气质，我认为，他是韩国演艺界诞生的最美丽的少年。”（让偶擦一下鼻血```然后再去洗把冷水脸```````````````````````````````````````````好了，继续录入新闻~~）

李俊基听这番话时很是镇定，被人赞漂亮的次数太多，难免有些麻木（？觉得这里用语怪怪的）。在《王的男人》里，他扮演以“女装”出镜的男人孔吉，是一个名副其实的“花样少年”：“跟中国一样，韩国也很关注男生越来越漂亮的趋势（中国有吗？算我孤陋寡闻`````）。事实上，我并不觉得自己有多漂亮，但是作为**人，被冠以‘花样少年’的称号没什么不好。我的长相的确有女孩的特点，这是我担当不同角色的优势所在，对于这点我是自信和自豪的”。

“没资格和张国荣比较”

安德烈·金为李俊基配的走秀女星是韩志敏，两个人身高合适、气质相近（54一下，小俊的气质独一无二！！！！），总之往台上一站活脱脱一对“璧人儿”。难怪后来的记者会上，两个人会被“拉郎配”。翻译一连解释问题，李俊基一连低着头猛笑（可爱啊~~~~），回答起来一点不做作：“韩志敏给我的印象是很整洁淳朴的女孩，在现实生活中，我当然希望与这样的女孩常常见面，如果有这样一个女朋友一定很不错。”娇小玲珑的韩志敏，近期也是韩国人气激升的女星，今年年初韩国热播的电视剧《狼》中，她扮演女主角。听到李俊基这样赞美，她被逗得心花怒放（偶只要看到小俊就心花怒放啦~~~~）：“被像李俊基这样红的明星赞美，是一次特别愉快的经历，心里美滋滋的。”

前天和昨天，李俊基都被人拿来跟张国荣做比较，《王的男人》里的中性表演，据说李俊基模仿了《霸王别姬》中的张国荣。头脑清醒的李俊基对于这样的比较很谦虚：“张国荣是非常优秀的演员，也是我非常敬重的前辈，作为刚踏入演艺圈的我来说，还没资格跟他去比较。不过，他的表演风格对我影响很深，今后，我会朝着中性的表演风格继续做尝试。”