从军行的最后一句:不破楼兰终不还抒发了成边将士什么的思想感情？

不破楼兰终不还抒发了戍边将士驻守边关不胜不归的豪迈情怀。

“不破楼兰终不还”末句并非嗟叹归家无日，而是在深深意识到战争的艰苦、长期的基础上所发出的更坚定、深沉的誓言，盛唐优秀边塞诗的一个重要的思想特色，就是在抒写戍边将士的豪情壮志的同时，并不回避战争的艰苦，本篇就是一个显例。

典型环境与人物感情高度统一，是王昌龄绝句的一个突出优点，《从军行（其四）》全诗表明了将士们驻守边关的宏伟壮志。

《从军行（其四）》唐 王昌龄

原文：青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

译文：青海上空的阴云遮暗了雪山，站在孤城遥望着远方的玉门关。塞外的将士身经百战磨穿了盔和甲，不打败西部的敌人誓不回还。

扩展资料：

《从军行（其四）》的”第三、四两句由情景交融的环境描写转为直接抒情。戍边时间之漫长，战事之频繁，战斗之艰苦，敌军之强悍，边地之荒凉，都于此中概括无遗。“百战”是比较抽象的，冠以“黄沙”二字，就突出了西北战场的特征，令人宛见“日暮云沙古战场”的景象。

“百战”而至“穿金甲”，表达战斗之艰苦激烈，也可想见这漫长的时间中有一系列“白骨掩蓬蒿”式的壮烈牺牲。但是，金甲尽管磨穿，将士的报国壮志却并没有销磨，而是在大漠风沙的磨炼中变得更加坚定。

从军行

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

第三、四两句由情景交融的环境描写转为直接抒情。“黄沙百战穿金甲”，是概括力极强的句。戍边时间之漫长，战事之频繁，战斗之艰苦，敌军之强悍，边地之荒凉，都于此七字中概括无遗。“百战”是比较抽象的，冠以“黄沙”二字，就突出了西北战场的特征，令人宛见“日暮云沙古战场”的景象；“百战”而至“穿金甲”，更可想见战斗之艰苦激烈，也可想见这漫长的时间中有一系列“白骨掩蓬蒿”式的壮烈牺牲。但是，金甲尽管磨穿，将士的报国壮志却并没有销磨，而是在大漠风沙的磨炼中变得更加坚定。

“不破楼兰终不还”，就是身经百战的将士豪壮的誓言。上一句把战斗之艰苦，战事之频繁越写得突出，这一句便越显得铿锵有力，掷地有声。一二两句，境界阔大，感情悲壮，含蕴丰富；三四两句之间，显然有转折，二句形成鲜明对照。“黄沙”句尽管写出了战争的艰苦，但整个形象给人的实际感受是雄壮有力，而不是低沉伤感的。

因此末句并非嗟叹归家无日，而是在深深意识到战争的艰苦、长期的基础上所发出的更坚定、深沉的誓言，盛唐优秀边塞诗的一个重要的思想特色，就是在抒写戍边将士的豪情壮志的同时，并不回避战争的艰苦，本篇就是一个显例。可以说，三四两句这种不是空洞肤浅的抒情，正需要有一二两句那种含蕴丰富的大处落墨的环境描写。典型环境与人物感情高度统一，是王昌龄绝句的一个突出优点，这在本篇中也有明显的体现。全诗表明了将士们驻守边关的宏伟壮志。

唐代边塞诗的读者，往往因为诗中所涉及的地名古今杂举、空间悬隔而感到困惑。怀疑作者不谙地理，因而不求甚解者有之，曲为之解者亦有之。这首诗就有这种情形。前两句提到三个地名。雪山即河西走廊南面横亘延伸的祁连山脉。青海与玉关东西相距数千里，却同在一幅画面上出现，于是对这两句就有种种不同的解说。

有的说，上句是向前极目，下句是回望故乡。这很奇怪。青海、雪山在前，玉关在后，则抒情主人公回望的故乡该是玉门关西的西域，那不是汉兵，倒成胡兵了。另一说，次句即“孤城玉门关遥望”之倒文，而遥望的对象则是“青海长云暗雪山”，这里存在两种误解：一是把“遥望”解为“遥看”，二是把对西北边陲地区的概括描写误解为抒情主人公望中所见，而前一种误解即因后一种误解而生。

我国公布了去年发生在喀喇昆仑山的中印边境冲突视频，在这次冲突中我们公布了我方一名团长重伤，四名官兵牺牲。通过画面我们深刻感受到这次冲突中中国军人展现出的大无畏气概和中国人民解放军的优良传统。

在危难面前，我们的团长站在了最前沿，把我军“跟我来”的传统发挥淋淋尽致。用行动再次践行了，解放军战斗指挥中的最高境界，感召着士兵勇往直前“往前冲”。在解放战中，解放军与国民党对战中，战场指挥员最大的区别在于，国民党指挥员长臂一挥“给我上”，自己慢吞吞的站在冲锋队伍的后边进行指挥。解放军的战斗指挥员则是第一个冲到前面，身先士卒，勇往直前。面对挑衅，团长尽显英雄本色。再次证明我方光明磊落的同时，也将印度方面的蓄谋的攻击罪行公之于众，然而，我们也应该在此次事件中汲取一点教训，就是我们要对印度方面的信用打折扣。

我们不惧困难，发扬了不怕吃苦、战斗到底、坚决胜利的决心。通过视频可以发现此次战斗从白天持续到黑夜开展了一场壮烈的搏斗，在这次战斗中我方虽人员上仍处于劣势，但是在我们顽强战斗、爆发了高于印度方面的战力，在增援部队赶到后奋不顾身，合力战斗，一举将来犯者击溃驱离。印度方面逃窜，留下自己方面的人员不管不顾，最终造成20人死亡。牺牲不可避免，但是他们是最可爱的人，我们向他们致敬。牺牲烈士分别只有19岁、24岁、33岁，都很年轻，但是穿上绿军装，他们就是国家卫士，扛起了保家卫国的重任，他们的精神永恒，他们的死重于泰山，祖国永远不会忘记、人民永远不会忘记。

我们如今生活的安逸而又舒服，但是我们时常会忘记那些守护着我们的人，就是那些数十年如一日坚守在祖国边境线上的边防战士

那里往往是苦寒之地，没有充足的粮食和水，每天都有繁重的训练任务和安防工作

但是这些英雄们，仍然在坚守，我们安稳舒适的过着自己小日子的时候，永远不要忘记这些孤独的英雄，是他们在为我们负重前行！

感动于这些英雄们的舍身大义，你们是祖国现世安稳的守护神。

原文

渔家傲

范仲淹 [北宋]

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

[编辑本段]译文

译文一：

边境上秋天一来风景全异，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声随着号角响起。重重叠叠的山峰里，长烟直上落日斜照孤城紧闭。

喝一杯陈酒怀念家乡远隔万里，可是燕然还未刻上平胡的功绩，回归无法预计。羌人的笛声悠扬，寒霜撒满大地。征人不能入寐，将军和战士们愁白了头发，流下了眼泪。

译文二：

一入秋季边塞风光多么奇异，雁行阵阵南飞衡阳不肯停息。

军号和着四面边声一齐响起，丛山峻岭之间，落日将尽烟雾飘动孤城紧闭。

一杯浊酒暂且慰我故土之思，功业未建男儿无颜回归故里。

悠悠笛声在严霜的夜空回荡，哪能安然入睡，将军士卒白了头发泪流不尽。

[编辑本段]赏析

赏析一：

提到范仲淹，人们很容易想到他那篇有名的《岳阳楼记》，而很少记起他的词作；同样，因为文章，人们大多认他作文官，而很少当他为武将。——这首词，可以弥补这种认识的不足。

宋康定元年（1040）至庆历三年(1043)间，范仲淹任陕西经略副使兼延州知州。据史载，在他镇守西北边疆期间，既号令严明又爱抚士兵，并招徕诸羌推心接纳，深为西夏所惮服，称他“腹中有数万甲兵”。这首题为“秋思”的《渔家傲》就是他身处军中的感怀之作。

上片写景，描写的自然是塞下的秋景。一个“异”字，统领全部景物的特点：秋来早往南飞的大雁，风吼马啸夹杂着号角的边声，崇山峻岭里升起的长烟，西沉落日中闭门的孤城……作者用近乎白描的手法，描摹出一幅寥廓荒僻、萧瑟悲凉的边塞鸟瞰图。特别是词中的“长烟落日”，很自然地使人想起王维《使至塞上》中的名句：“大漠孤烟直，长河落日圆”。——边塞，虽则经过了历史长河的淘洗，但在古诗人的笔下，却依然留有相同的印迹。

下片抒情，抒发的是边关将士的愁情。端着一杯浑浊的酒，想起远在万里之外的家乡，可是边患没有平息，那能谈得到归去？再加上满眼的白霜遍地、盈耳的羌笛声碎，又叫人如何能够入睡？将士们只能是愁白了乌发，流下了浊泪。在这里，作者将直抒胸臆和借景抒情相结合，抒发出边关将士壮志难酬和思乡忧国的情怀。

综观全词，词的意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心真实感情，读起来真切感人。

赏析二:

北宋名臣范仲淹的这首词，写在他率师西北边陲， 平定西夏叛乱的时候。这是二首评价上有争论的作品， 欧阳修尝呼为穷塞主之词，揣度大意是说，作为主帅不 抒发雄豪慷慨之情，却去写塞外凄凉穷愁的景象与思归 之心，是不好的。瞿佑在《归田诗话》中一方面用自己的 生活经历证明这首词确实状写了塞外景色，一方面又 说：“以总帅出此语，宜乎士气不振而无成功。”这都是从 政治教育角度着眼的评价。另一些评家却称道其，写得 “沉雄”，“有排荡之势”，“至今读之犹凛凛有生气”。夏承 焘先生则盛赞这首词“情感浑厚，气概阔大”。

笔者认为，任何一首诗词的审美价值，是由多种艺术功能构成的。这首《渔家傲》并非以军事征战为题材，而是写边塞将士对家乡的怀念，因之不能生硬地用政治的尺度来衡量，而应该用艺术的尺度来衡量。它的艺术功能、艺术力量，在于抒情写景，但即使从政治上要求，此词的意义也并不消极。“燕然未勒归无计”一句，正是这首词最本质的思想亮点。燕然山，即今之杭爱山。后汉时，将军窦宪追击匈奴，曾登上燕然山刻碑（勒石）纪功。词中霜雪满头的老将军，已擦干思乡之泪，在恋家与报国的矛盾中，他是以戍边军务为重。他尽忠职守，不建功勋于边陲，虽有时思乡心切，也是不打算归去的。如此耿耿丹心，怎能视而不见

词的上阕侧重写景。秋来风景异，雁去无留意，是借雁去衡阳回雁蜂的典故，来反映人在塞外的思归之情。为何思归，是厌弃边塞生活，不顾国家安危吗不是。而是边防凄厉的号角声以及周遭的狼嗥风啸声，令人心寒。何况日落千嶂，长烟锁山，孤城紧闭，此情此景怎不令人怀念故乡的温馨人非草木，孰能无情。一个长期戍边的老将，惦念亲人和家乡也是很自然的。“千嶂里，长烟落日孤城闭”,此句写得最成功，仅10个字便勾勒出一派壮阔苍茫的边塞黄昏景致。

写景是为了抒情。因此下阂一开头就是“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”。浊酒，本是乳白色的米酒，这里也暗喻心情重浊。为什么心情重浊因为思归又不能归。靖乱之，功未成，又何颜以上觐朝廷，下见百姓“归无计”，是说没有两全其美的可能性。正在这矛盾的心绪下，远方羌笛悠悠，搅得征夫们难以入梦，不能不苦思着万里之遥的家乡，而家乡的亲人可能也在盼望白发人哩。“人不寐，将军白发征夫泪”，这10个字扣人心弦，写出了深沉忧国爱国的复杂感情。

这首《渔家傲》绝不是令人消沉斗志之词，它真实地表现了戍边将士思念故乡，而更热爱祖国，矢志保卫祖国的真情。范仲淹年轻时曾在《岳阳楼记》一文中，倡导“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的崇高精神。词中的白发老将军，不正是这种祟高精神的生动写照吗？欧阳修对这首词的负面评价，是很不公平的。黄蓼园说它“读之凛凛有生气”，倒是深得其旨趣。

[编辑本段]评解

一○三八年西夏昊称帝后，连年侵宋。由于积贫积弱，边防空虚，宋军一败于延州，再败于好水川，三败于定川寨。一○四○年，范仲淹自越州改任陕西经略副使兼知延州（今陕西延安）。延州当西夏出入关要冲，战后城寨焚掠殆尽，戍兵皆无壁垒，散处城中。此词可能即作于知延州时。原有数阕，皆以“塞下秋来”为首句，欧阳修尝称为“穷塞外之词”（宋魏泰《东轩笔录》卷十一）。但流传至今的却只有此词。

词的上片着重写景，而景中有情；下片着重抒情，而情中有景。这恰与《苏幕遮》仿佛。但它的题材与风格却是有别于《苏幕遮》的。首句“寨下秋来风景异”，点明地域、时令及作者对边地风物的异样感受。次句“衡阳雁去无留意”以南归大雁的径去不留，反衬出边地的荒凉，这是托物寄兴。接着，“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞外风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”，画面固不失雄阔，但续以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。过片后“浊酒一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？“羌管悠悠”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。“人不寐”二句，直道将军战士之感伤，并点出他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种感伤之情。

不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师老无功、乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追奔逐北的边塞诗迥不相同。但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”。此词慷慨悲凉，同样表现了他抵御外患、报国立功的壮烈情怀。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。

神仙一曲渔家傲。邂逅一首好词, 如同在仲夏的午后 吹过一丝清凉的风, 宁静而悠远。

我是在一个周末的黄昏读到这首《渔家傲》的, 天边的那一抹绯红已渐渐退去, 我用一颗被晚霞和浮云濯洗过后的心, 透过文字体味着千年前的沙场那雄壮中的萧瑟, 豪迈中的悲壮。而词的本身却是颠覆了花间词柔弱无骨的靡靡之音, 开创了苏辛豪放词之先河, 细细读来, 豪放中却又透出一丝难以名状的荒凉。 无法和汉唐相比, 北宋王朝并不是个政治统一,经济发达的朝代, 它从建朝时就显露出一种孱弱, 内忧外患, 风雨飘摇。 可是就在这种社会环境之下, 北宋文化却显示出前所未有的繁华多姿, 所谓 “国家不幸诗家幸, 赋到沧桑句便工”。 我是喜欢豪放词的, 婉约的风花雪月莺莺燕燕读多了, 便腻了, 倦了。

作为边塞词之滥觞, 这首《渔家傲》剑走偏锋,风骨遒劲,把民族命运,动荡时局填入词曲,不得不说是一个先河。上阕读起来如同躺在一幅生动的塞外疆场的画卷上: 塞下秋凉, 北雁南飞, 号角阵阵, 孤城紧闭, 笛声断肠,用一系列独特的景致为下阙的抒情做了一个绝色的铺垫,渲染出战场将士的心情与哀思。同样的感觉在王维的《使至塞上》中也能领略一二“大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯骑,都护在燕然”,何等的悲凉。 下阙开篇便是浊酒一杯, 戍边将士借酒浇愁,可是,这杯浊酒如何能解关山万里外那浓浓的思乡之愁 边患未除,久困孤城,还乡之计又从何谈起 寒夜深重,彻夜难寐, 羌笛伴清霜, 将军鬓发斑白,战士潸然泪下,无限的忧伤和悲凉油然而生。这首词景中有情,情中有景,景烘托情,情融于景。 忆起子羽的“醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回”,少陵的“烽火连三月,家书抵万金”,太白的“百战沙场碎铁衣,城南已合数重围”,我仍是偏爱《渔家傲》里的意境,一句 “将军白发征夫泪”,道尽了身为将军的范仲淹一片赤子之心!

一榭汉朝的花,一支唐代的舞, 一片北宋的瓷, 一幅大明的画, 都将化做华美的碎片。 战乱的频繁,朝代的更替,在历史的尘烟里,如浮光掠影般闪过。 欣赏希文,不仅因为他的文学上的才华,尽管他的旷世名篇《岳阳楼记》,洋洋洒洒流传后世。更吸引我的是他的文武双全,文韬武略集于一身。面对西夏的侵略, 他金戈铁马,驰骋沙场,运筹为幄,忠心报国。“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”这句传世名句,亦是他一生的为人准则;文学上,虽然他留下的作品不多,但他却是宋初诗文运动的倡导者之一,词赋兼擅,他的诗词风格清新,别具一格。他著有《范文正公集》,而《渔家傲》,《苏幕遮》等名词也被后世永久传唱。

神仙一阙渔家傲, 读破希文一片心!

原文详见 渔家傲 秋思

《凉州词》

作者：王翰

葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催

醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回

表达了戍边战士豪放、开朗、兴奋的感情，而且还有着视死如归的勇气，这和豪华的筵席所显示的热烈气氛是一致的。

王翰的《凉州词》是一首曾经打动过无数热血男儿心灵深处最柔弱部分的千古绝唱，首句“葡萄美酒夜光杯”，请看，这是一幅怎样的画面啊！酒是西域盛产的葡萄美酒，杯是以白玉精制而成的月光宝杯。好酒配好杯，在那样一个兵荒马乱的岁月，在物资如此紧缺的苦寒边塞，能有这样的一顿盛宴，这是多么的难得啊，我想应该是刚刚打了一场胜仗之后的庆功宴吧，不然又怎会如此豪奢，如此欢畅！

次句“欲饮琵琶马上催”，正在大家准备畅饮之时，乐队也奏起了琵琶，更增添了欢快的气氛。但是这一句的最后一个“催”字却让后人产生了很多猜测，众口不一，有人说是催出发，但和后两句似乎难以贯通。有人解释为：催尽管催，饮还是照饮。这也不切合将士们豪放俊爽的精神状态。“马上”二字，往往又使人联想到“出发”，其实在西域胡人中，琵琶本来就是骑在马上弹奏的。“琵琶马上催”，应该是着意渲染一种欢快宴饮的场面。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

诗的最末两句“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”顺着前两句的诗意来看应当是写筵席上的畅饮和劝酒，这样理解的话，全诗无论是在诗意还是诗境上也就自然而然地融会贯通了，过去曾有人认为这两句“作旷达语，倍觉悲痛”。还有人说：“故作豪饮之词，然悲感已极”。话虽不同，但都离不开一个“悲”字。后来更有用低沉、悲凉、感伤、反战等等词语来概括这首诗的思想感情的，依据也是三四两句，特别是末句。“古来征战几人回”，显然是一种夸张的说法。清代施补华说这两句诗：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙，在学人领悟。”（《岘佣说诗》）这话对我们颇有启发。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

为什么“作悲伤语读便浅”呢？因为它不是在宣扬战争的可怕，也不是表现对戎马生涯的厌恶，更不是对生命不保的哀叹。让我们再回过头去看看那欢宴的场面吧：耳听着阵阵欢快、激越的琵琶声，将士们真是兴致飞扬，你斟我酌，一阵痛饮之后，便醉意微微了。也许有人想放杯了吧，这时座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉卧沙场，也请诸位莫笑，“古来征战几人回”，我们不是早将生死置之度外了吗？可见这三、四两句正是席间的劝酒之词，而并不是什么悲伤之情，它虽有几分“谐谑”，却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性格特征的“理由”。“醉卧沙场”，表现出来的不仅是豪放、开朗、兴奋的感情，而且还有着视死如归的勇气，这和豪华的筵席所显示的热烈气氛是一致的。这是一个欢乐的盛宴，那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌，借酒浇愁。它那明快的语言、跳动跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的，狂热的；它给人的是一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。千百年来，这首诗一直打动着喜欢它的读者心灵深处最柔弱部分的所在。