有关苏轼的诗句

“一门父子三词客，千古文章四大家。”苏洵苏轼苏辙，苏门三父子，在唐宋八大家中占据三个席位，美名历代传扬。而其中，又以苏轼苏东坡最令人称道，人们对这位大文豪的仰慕，不仅仅是因为他的才艺，更是因为他穿越岁月而依旧熠熠生辉的人格魅力和优美情操。

“三苏”家风家训精选

孝慈仁爱

原文：少而孤则老者字之，贫而无归则富者收之。而不然者，族人之所共诮让也。——摘自苏洵《苏氏族谱亭记》

注释：字，作动词义，抚育，养育；诮，责备，谴责。

译文：如果有年纪幼小的孤儿，那就由族中成年人来抚育；如果有贫穷而无家可归的人，那就由族中富有的人来收养。要是有不这样做的人，那么全体族人都要来谴责他。

原文：事父母极于孝，与兄弟笃于爱，与朋友笃于信……薄于为己而厚于为人。——摘自苏洵《族谱后录下篇》

译文：侍奉父母要尽到最好的孝心，兄弟之间要互助关爱，与朋友相处要坦诚守信……对自己要严格要求，而对别人要宽宏大量。

读书正业

原文：侄孙近来为学何如？想不免趋时。然亦须多读史，务令文字华实相副，期于适用乃佳。勿令得一第后，所学便为弃物也。海外亦粗有书籍，六郎亦不废学，虽不解对义，然作文极峻壮，有家法。二郎、五郎见说亦长进，曾见他文字否？侄孙宜熟看前、后《汉史》及韩、柳文。有便，寄近文一两首来，慰海外老人意也。——苏轼《与侄孙元老四首之三》

注释：六郎，苏轼幼子苏过；对义，科举考试科目之一，从儒家经籍中摘句为题，考生根据经义解题作文；二郎、五郎，分别为苏轼长子苏迈、次子苏迨。

译文：侄孙你近来学习怎么样？恐怕也避免不了赶潮流。即使这样也必须多读史书，务必使所作文章的文采和实际内容相一致、相符合，能有实用价值才算好文章。不要一旦得到科名以后，便认为平日所学的东西就再也没有用了。我在儋州（今海南）也略有一些书籍，六郎苏过在我身边，他没有放弃学习，虽然还不太会写科举考试中解读经义的文章，但所作文章语气高昂雄壮，有家传的法度。二郎苏迈、五郎苏迨均没有在我身边，听说在做学问方面也都有长进。你曾见过他们所写的文章没有？你要熟读《汉书》《后汉书》和韩愈、柳宗元的文章。如果方便的话，寄你最近所作文章一两篇来，以安慰我这个远居海外的老人。

#诗词鉴赏# 导语苏轼的诗句哪些是最出名呢？以下是 整理的关于苏轼经典诗词赏析，欢迎参考阅读！

1关于苏轼经典诗词赏析

　 海棠

　东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

　只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。

　 译文

　袅袅的东风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。

　由于只是害怕在这深夜时分，花儿就会睡去，因此燃着高高的蜡烛，不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。

　 赏析

　此诗开头两句，并不拘限于正面描写。首句“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，从中还可读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。这两句把读者带入一个空濛迷幻的境界，十分艳丽，然而略显幽寂。

　后两句，苏轼由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。“只恐夜深花睡去”，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，苏轼顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，不忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中。一个“恐”写出了苏轼不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了苏轼欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情，此刻他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。

　末句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字，含有特意而为的意思，表现了苏轼对海棠的情有独钟。宋释惠洪《冷斋夜话》记载：唐明皇登香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使待儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。

　“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是苏轼用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见苏轼的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写苏轼对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。

　全诗语言浅近而情意深永。写此诗时，苏轼虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到苏轼的达观、潇洒的胸襟。

2关于苏轼经典诗词赏析

　 洞仙歌·冰肌玉骨

　冰肌玉骨，自清凉无汗。

　水殿风来暗香满。

　绣帘开，一点明月窥人，人未寝，倚枕钗横鬓乱。

　起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。

　试问夜如何？

　夜已三更。

　金波淡，玉绳低转。

　但屈指西风几时来？

　又不道流年暗中偷换。

　 赏析

　余七岁时见眉山老尼，姓朱，忘其名，年九十余，自言尝随其师入蜀主孟昶宫中。一日，大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句。暇日寻味，岂洞仙歌乎？乃为足之云。这首词描述了五代时后蜀国君孟昶与其妃花蕊夫人夏夜在摩河池上纳凉的情景，着意刻绘了花蕊夫人姿质与心灵的美好、高洁，表达了词人对时光流逝的深深惋惜和感叹。上片写花蕊夫人帘内欹枕。首二句写她的绰约风姿 ：丽质天生，有冰之肌、玉之骨，本自清凉无汗。接下来，词人用水、风、香、月等清澈的环境要素烘托女主人公的冰清玉润，创造出境佳人美、人境双绝的意境 。其后，词人借月之眼以窥美人欹枕的情景，以美人不加修饰的残妆——“钗横鬓乱 ”，来反衬她姿质的美好。上片所写，是从旁观者角度对女主人公所作出的`观察。下片直接描写人物自身，通过女主人公与爱侣夏夜偕行的活动，展示她美好、高洁的内心世界 。“起来携素手 ，”写女主人公已由室内独自倚枕，起而与爱侣户外携手纳凉闲行。“庭户无声”，制造出一个夜深人静的氛围，暗寓时光在不知不觉中流逝 。“时见疏星渡河汉 ”，写二人静夜望星。以下四句写月下徘徊的情意 ，为纳凉人的细语温存进行气氛上的渲染。以上，苏轼通过写环境之静谧和斗转星移之运动，表现了时光的推移变化，为写女主人公纳凉时的思想活动作好铺垫。结尾三句是全词点睛之笔，传神地揭示出时光变换之速，表现了女主人公对时光流逝的深深婉惜。这首词写古代帝王后妃的生活，艳羡、赞美中附着苏轼自身深沉的人生感慨。全词清空灵隽，语意高妙，想象奇特，波澜起伏，读来令人神往。

3关于苏轼经典诗词赏析

　 琴诗

　若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？

　若言声在指头上，何不于君指上听？

　 译文

　如果说琴声发自琴，那把它放进盒子里为什么不响呢？

　如果说琴声发自手，为何你的手上听不到声音？

　 赏析

　唐朝的韦应物写了一首《听嘉陵江水声寄深上人》：“凿岩泄奔湍，称古神禹迹。夜喧山门店，独宿不安席。水性自云静，石中本无声。如何两相激，雷转空山惊？贻之道门旧，了此物我情。”这位作家对水石之间关系的疑惑与领悟，亦同于苏轼之于琴指。这其实是个高深的哲学问题，因为在佛教看来，一切都是因缘和合而成，事物与事物之间只是由于发生了联系，才得以存在。即如所谓“四大”，《金光明最胜王经》卷五说：“譬如机关由业转，地火水风共成身。随彼因缘招异果，一在一处相违害，如四毒蛇具一箧。”《圆觉经》说：“恒在此念，我今此身，四大和合。”《楞严经》曾对什么是“浊”有一段阐发：“譬如清水，清洁本然，即彼尘土灰沙之伦，本质留碍，二体法尔，性不相循。有世间人取彼土尘，投于净水，土失留碍，水亡清洁，容貌汩然，名之为浊。”也就是说，“浊”是尘土和清水发生了作用而形成的。另一段论述说得更为明确：“譬如琴瑟、箜篌、琵琶，虽有妙音，若无妙指，终不能发。”——苏轼的诗简直就是这段话的形象化。

　从字面上看是说，如果说琴可以自己发声，那么为什么把它放在盒子里就没了乐声？如果说声音是由手指头发出的，那么为什么不能凑过耳朵靠近指头直接听到乐声呢？

　苏轼在这首诗中思考是：琴是如何发出声音的？根据科学依据可知，其实，琴能演奏出优美的音乐，这不光需要靠琴，还要靠人的指头弹动、敲击钢丝 ,产生振动发出，人的手指和琴同时存在是发出琴音的物质基础，只有两者相辅相成，才能奏出优美的音乐。

　由于钢丝的粗细不同，所以按不同的键，木槌就会敲击相应的钢， 发出不同的声音。

　该诗哲理性很强，富有禅机。佛教视有为无，视生为灭，追求无声无形不生不减，音乐的真实即虚无，所以音乐无所谓真实与否，要以“谐无声之乐，以自得为和”、“反闻闻自性，性成无上道”，通过内心的感受而自得、反悟禅道。《题沈君琴》否定了琴、指两者和音乐之声的关系，其思想和《楞言经》“声无既无灭，声有亦非生，生灭两圆离，是则常真实”相通。

4关于苏轼经典诗词赏析

　 洗儿

　人皆养子望聪明，我被聪明误一生。

　惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。

　 望江南·超然台作

　春未老，风细柳斜斜。

　试上超然台上看，半壕春水一城花。

　烟雨暗千家。

　寒食后，酒醒却咨嗟。

　休对故人思故国，且将新火试新茶。

　诗酒趁年华。

　 译文

　春天还没有过去，微风细细，柳枝斜斜随之起舞。登上超然台远远眺望，护城河只半满的春水微微闪动，城内则是缤纷竞放的春花。更远处，家家瓦房均在雨影之中。

　寒食节过后，酒醒反而因思乡而叹息不已，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故乡了，姑且点上新火来烹煮一杯刚采的新茶，作诗醉酒都要趁年华尚在啊。

　 赏析

　公元1074年（宋神宗熙宁七年）秋，苏轼由杭州移守密州（今山东诸城）。次年八月，他命人修葺城北旧台，并由其弟苏辙题名“超然”，取《老子》“虽有荣观，燕处超然”之义。公元1076年（熙宁九年）暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下了此作。这首豪迈与婉约相兼的词，通过春日景象和苏轼感情、神态的复杂变化，表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行，舍之则藏”的人生态度。词的上片写登台时所见暮春时节的郊外景色。

　首以春柳在春风中的姿态——“风细柳斜斜”，点明当时的季节特征：春已暮而未老。“试上”二句，直说登临远眺，而“半壕春水一城花”，在句中设对，以春水、春花，将眼前图景铺排开来。然后，以“烟雨暗千家”作结，居高临下，说烟雨笼罩着千家万户。于是，满城风光，尽收眼底。苏轼写景，注意色彩上的强烈对比作用，把春日里不同时空的色彩变幻，用明暗相衬的手法传神地传达出来。

　下片写情，乃触景生情，与上片所写之景，关系紧密。“寒食后，酒醒却咨嗟”，进一步将登临的时间点明。寒食，在清明前二日，相传为纪念介子推，从这一天起，禁火三天；寒食过后，重新点火，称为“新火”。此处点明“寒食后”，一是说，寒食过后，可以另起“新火”，二是说，寒食过后，正是清明节，应当返乡扫墓。但是，此时却欲归而归不得。以上两句，词情荡漾，曲折有致，寄寓了苏轼对故国、故人不绝如缕的思念之情。“休对故人思故国，且将新火试新茶”写苏轼为摆脱思乡之苦，借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣，既隐含着词人难以解脱的苦闷，又表达出词人解脱苦闷的自我心理调适。

　“诗酒趁年华”，进一步申明：必须超然物外，忘却尘世间一切，而抓紧时机，借诗酒以自娱。“年华”，指好时光，与开头所说“春未老”相应合。全词所写，紧紧围绕着“超然”二字，至此，进入了“超然”的境界。这一境界，便是苏轼在密州时期心境与词境的具体体现。

　这首词情由景发，情景交融。词中浑然一体的斜柳、楼台、春水、城花、烟雨等暮春景象，以及烧新火、试新茶的细节，细腻、生动的表现了苏轼细微而复杂的内心活动，表达了游子炽烈的思乡之情。将写异乡之景与抒思乡之情结合得如此天衣无缝，足见苏轼艺术功力之深。

　这首词上片写景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有“以乐景衬哀情”的成分，寄寓苏轼对有家难回、有志难酬的无奈与怅惘。更重要的是，整首词表达思乡的感情，苏轼以茶聊以慰藉尤其突出。

5关于苏轼经典诗词赏析

　 自题金山画像

　心似已灰之木，身如不系之舟。

　问汝平生功业，黄州惠州儋州。

　 译文

　心灵已然寂静无欲了，不会再为外物所动。这一生漂泊不定，好似无法拴系的小船。

　有人问我平生的功业在何方，那就是黄州、惠州和儋州。

　 赏析

　苏轼诗清新豪健，在艺术表现方面独具一格。本诗更是出语惊人，开端便说自己心如死灰，乍看似与苏轼一向旷达豪爽的性格很不相附，然了解了苏轼的经历、心情后，就不能不对苏轼这种心死之哀寄予深切的同情：苏轼“有大才气，真力量，所以沾濡涵泳，无昕往而不可，无所往而不能”（庄尉心《宋诗研究》）。

　作此诗时，是苏轼去世前两个月，苏轼已年逾花甲，堪堪走到了生命的尽头。回首自己的一生，几起几落，失意坎坷，纵然有忠义填骨髓的浩瀚之气，也不得不化为壮志未酬的长长叹息。苏轼只能慷慨悲歌，自叹飘零。接下来的“身如不系之舟”指自己晚年生活的飘泊不定，抒写羁旅漂泊的忧伤情怀。如果仅限于“入乎其内。的抒写人生的苦闷，苏轼也就不成为令人发出会心微笑的“东坡老”。他不会，也不屑在哀愁中沉沦。且看后两句“问汝平生功业，黄州惠州儋州：”一反忧伤情调，以久惯世路的旷达来取代人生失意的哀愁，自我解脱力是惊人的。苏轼认为自己一生的功业，不在做礼部尚书或祠部员外郎时，更不在阀州、徐州、密州（苏轼曾在此三地作过知府）。恰恰在被贬谪的三州。真是“满纸荒唐言”，然而这位“东坡看”最能够“白首忘机”。失意也罢，坎坷也罢，他却丝毫不减豪放本色，真是不可救药的浪漫。末两句，语带诙谐，有自我调侃的意味，却也深刻地传达了苏轼此刻的微妙心情。

　整首诗庄中含谐，直中有曲。表现了东坡其人其诗特有的风格。读之使人击节可叹，极易受感染。

1 关于陶渊明的著名诗句赏析

关于陶渊明的著名诗句赏析 1陶渊明的诗词及赏析

——《归园田居》（其一）

少无适俗韵，性本爱丘山。

误落尘网中，一去三十年。

羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。

开荒南野际，守拙归园田。

方宅十余亩，草屋八九间。

榆柳荫后檐，桃李罗堂前。

暧暧远人村，依依墟里烟。

狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。

户庭无尘杂，虚室有余闲。

久在樊笼里，复得返自然。

赏析：

自然才是心中的至爱，每个人都会为自己的自然留下一缕情丝。经过长期痛苦而

疲惫的求索，诗人终于找到了与生以来便存在心中的那个情结。道路虽然，曲折多艰，

但毕竟还是寻找到了。桃李桑树，茅檐鸡犬，诗人在恬静闲适的生活中让自己的心灵

安宁祥和下来。冲破樊篱，找回自我，优哉、悠哉！

——《归园田居》（其二）

野外罕人事，穷巷寡轮鞅。

白日掩荆扉，虚室绝尘想。

时复墟曲中，披草共来往。

相风无杂言，但道桑麻长。

桑麻日已长，我地日已广。

常恐霜霰至，零落同草莽。

赏析：

淳朴的民风，单纯的人际关系，让诗人的心灵如鱼得水，在这里，所拥有的只是愉

悦和宁静。此时的诗人已经不再是文人，而将自己完全改造成一位农夫，“短褐穿结”

他的所有喜悦与担心只同自己的农夫生活密切相关，拥有自然，也就拥有了自己的一切

生命。

——《归园田居》（其三）

种豆南山下，草盛豆苗稀。

晨兴理荒秽，带月荷锄归。

道外狭木长，夕露沾我衣。

衣沾不足惜，但使愿无违。

赏析：

披星戴月，侍弄着自己那点儿，“庄稼”，不去管它他收成如何，只要将自己放到

泥地和作物之中，就已身心倍感愉悦了，农田那稀疏的庄稼，那萎萎的野草，那难行的

田间小道，以及那冰凉爽净的露珠，都让诗人有种新鲜刺激的感觉，让他欣喜异常，这

种感觉又是他生命的源泉。与世无争、自然恬静的生活让他完成自己生命的极乐体验。

2陶渊明的诗句赏析

余闲居寡欢，兼比夜已长，偶有名酒，无夕不饮。顾影独尽，忽焉复醉。既醉之后，辄题数句自娱，纸墨遂多。辞无诠次，聊命故人书之，以为欢笑尔。

有人认为，陶渊明写这一组诗的时候距离他辞去彭泽县令的时候已有十年以上之久。不过陶渊明的年谱中存在很多问题，我们现在还不能确切地判断这一组诗的具体写作时间，但总之这时候他已经归隐有年了。他在这篇序言中说自己“闲居寡欢”，现在我们就要对他的这句话作一个分析：他在归田之后所过的生活，真的只有“闲居”，只有“寡欢”吗？上一节曾说，有些小作家看山说山，看水说水，所写的都是偶然的一点点感动；而对于一个真正的大作家来说，他的作品里边有他意识的基本形态，或者说，他的作品所表现的乃是他自己的整个生命，所以往往不是很单纯的。现在人们一提到田园诗人，就认为他们都很悠闲舒适，其实并不是这样。陶渊明的生活很辛勤很劳苦，他在另一首诗中曾写道：“晨兴理荒秽，戴月荷锄归”（《归园田居》）——从早晨下地干活，一直要到月亮上来时才扛着锄头回家。那么，他在这里所说的“闲居”，而且“兼比夜已长”，应该是农村冬闲而夜已渐长的时候。这时候地里已经收割干净，所以他才能够有一段“闲居”的时间。至于这个“寡欢”，也很值得研究。因为陶渊明有不少诗写的是他在田园生活中所得到的乐趣，是他欢喜的一面。我们不妨先简单地介绍一下他的这一面，先看他的组诗《读山海经》中的一首：

3陶渊明最著名的诗句

1奇文共欣赏，疑义相与析。 （东晋·陶渊明·移居）

2采菊东篱下，悠然见南山。 （东晋·陶渊明·饮酒）

3山气日夕佳，飞鸟相与还。 （东晋·陶渊明·饮酒）

4羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。 （东晋·陶渊明·归园田居其一）

5久在樊笼里，复得返自然。 （东晋·陶渊明·归园田居其一）

6晨兴理荒秽，带月荷锄归。 （东晋·陶渊明·归园田居其三）

7刑天舞干戚，猛志固常在。 （东晋·陶渊明·读山海经）

8盛年不重来，一日难再晨。 （东晋·陶渊明·杂诗）

9不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。 （东晋·陶渊明·五柳先生传）

10木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。 （东晋·陶渊明·归去来兮辞）

4有关陶渊明诗歌的赏析

1、饮酒诗 陶渊明是中国文学史上第一个大量写饮酒诗的诗人。

他的《饮酒》20首以“醉人”的语态或指责是非颠倒、毁誉雷同的上流社会；或揭露世俗的腐朽黑暗；或反映仕途的险恶；或表现诗人退出官场后怡然陶醉的心情；或表现诗人在困顿中的牢骚不平。从诗的情趣和笔调看，可能不是同一时期的作品。

东晋元熙二年（420），刘裕废晋恭帝为零陵王，次年杀之自立，建刘宋王朝。《述酒》即以比喻手法隐晦曲折地记录了这一篡权易代的过程。

对晋恭帝以及晋王朝的覆灭流露了无限的哀惋之情，此时陶渊明已躬耕隐居多年，乱世也看惯了，篡权也看惯了。但这首诗仍透露出他对世事不能忘怀的精神。

3、田园诗 陶渊明的田园诗数量最多，成就最高。这类诗充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操；充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂；充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情；充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。

作为一个文人士大夫，这样的思想感情，这样的内容，出现在文学史上，是前所未有的，尤其是在门阀制度和观念森严的社会里显得特别可贵。陶渊明的田园诗中也有一些是反映自己晚年困顿状况的，可使我们间接地了解到当时农民阶级的悲惨生活。

陶渊明的《桃花源诗并记》大约作于南朝宋初年。它描绘了一个乌托邦式的理想社会。

表现了诗人对现存社会制度彻底否定与对理想世界的无限追慕之情。它标志着陶渊明的思想达到了一个崭新的高度。

陶渊明是田园诗的开创者。它以纯朴自然的语言、高远拔俗的意境，为中国诗坛开辟了新天地，并直接影响到唐代田园诗派。

《归去来兮辞》是一篇脱离仕途回归田园的豪迈宣言，陶渊明以诗心慧眼来透视生活，用生花妙笔来点化景物，通过无拘无束的乡间生活的再现和云淡风清、明净如洗的自然景物的描写，展示了诗人崇尚自然、追求自由的浪漫情怀，也反映出诗人厌恶官场、远离世俗的孤傲之态。人们谈论《归去来兮辞》习惯于称道陶渊明的田园之乐和隐逸之欢，而忽视了潜藏在字里行间的人生悲凉。

我在研读文本时，发现一个有趣的现象，那就是在诗人抒写欢快喜乐的同时，总是有意无意地使用一些容易引发人们联想到他的酸心隐痛的词句，揣摩、品味这些词句的深层内涵，我觉得，《归去来兮辞》在某种意义上说也是一篇吐露隐痛，舒展苦闷的心灵悲歌。下面结合文章内容对此稍作分析。

（一）、心为形役之悲。文章第一段交待诗人归隐的原因和决心。

陶渊明是晋安帝义熙元年归隐的。关于归隐的原因，《宋书•陶潜传》说是“郡遣督邮至县，吏自应束带见之。

潜叹曰：‘我不能这五斗米折腰向乡里小人。’即日解印绶去职，赋《归去来》。”

陶渊明自己说的，则与此略有不同。他在《归去来兮辞》小序中说是“余家贫，耕植不足以自给，幼稚盈室， 瓶无储粟。

生生所资，未见其术。”在亲友劝告下，“脱然有怀”，入于仕途，求得彭泽县令一职。

但未过多久，便“眷然有归欤之情。”“何则？质性自然，非矫厉所得；饥冻虽切，违己交病。

尝从人事，皆口腹自役。于是怅然慷慨，深愧平生之志。”

但他仍打算做一年官再“敛裳宵逝”。恰恰这时，他的一位妹妹去世，他也就“自免去职”，写了这篇《归去来兮辞》。

不管是他传还是自序，都不难看出，陶渊明归隐田园的真正原因是“心为形役”，即心志被形体役使，做了许多违心悖情而又无可奈何的事情，想做的却不能做，不想做的却又不能不做。结合《宋书》和小序来分析，“心为形役”含义有二：一是诗人为口腹之计，羁身宦海，折腰事人，寄人篱下，仰人鼻息，遭遇了冷眼和歧视，深感屈辱和厌倦。

二是诗人质性自然，与俗相违，矫厉不得，不容于世。逆情悖性，违心违己，在诗人看来是玷污心性，扭曲灵魂，因而深感惭愧，惆怅悲伤。

一旦醒悟，便觉得“往者不可谏”而“来者犹可追”；觉得“迷途未远”，“今是而昨非”，因而决计弃官归田。这中间固然有亡羊补牢、为时未晚的庆幸，更有身陷官场、铸成大错的沉痛。

大梦初醒、了然彻悟的“归田”宣言中，更有痛彻心肺、追悔莫及的自责自悔。 （二）、居家涉园之痛。

文章第二段直写自己想象中的归途情景和归隐后闲适自在的家园生活，这中间，有“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”的焦急迫切，也有终于冲破“尘网”、挣脱“樊篱”的欢欣鼓舞；有久别重逢、安享天伦的欢畅喜悦，也有闲庭信步、触目成趣的宁静安逸；有饮酒寄傲、与世隔绝的孤高自许，也有策杖流憩、矫首遐观的自然情趣。总之，一句话，宁静淡泊的日常生活，温馨朴实的家乡亲情和清新素雅的自然景观令诗人留连忘返，沉醉不醒。

我们品读文章，也会感同身受，灵犀相通。不过，值得注意的是，这一自然段中也出现了一些刺人眼目、动人心魄的词句，逼人沉思，耐人寻味。

“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”写蓝天白云，高蹈尘外，任意东西，天马行空，无拘无束。

“无心”喻指白云飘浮不定，了无心机，自自然然，顺顺当当。写山林飞鸟，朝出暮归，远近觅食，行于当行，止于所止。

“厌倦”暗示飞鸟奔波劳碌，归。

5陶渊明的诗赏析

陶渊明《饮酒》其五赏析 作者：佚名 人气：2694 日期：2006-10-12 17:09:29 出处：会员转发 [大 中 小] 《饮酒》诗一组二十首，是归隐之初写的，大抵表述醉中的乐趣和对人生的感想。

这首诗写心远世俗、欣赏自然的兴致和领悟。 艺术特色： 平淡而醇厚。

情景理的融合。 译文： 生活在人间，却没有车马的嚣喧。

你问我何能如此，心灵清远，地自静偏。采摘菊花在东篱之下，悠然间，那远处的南山映人眼帘。

山气氤氲，夕阳西落，傍晚的景色真好，更兼有飞鸟，结着伴儿归还。这其中有多少滋味要表达，欲要说明，却又忘记了语言。

赏析： 陶渊明是东晋开国元勋陶侃的后代。只是到了他这一代，这个家族已经衰落了。

他也断断续续做了一阵官，无奈靠山不硬，脾气却分外高傲，玩不来官场中钻营取巧的一套，终于回家乡当隐士去了。《饮酒》诗一组二十首，就是归隐之初写的，大抵表述醉中的乐趣和对人生的感想。

本篇是其中最有名的一首。 人活在世上，总要找到生命的价值，否则人就会处在焦虑和不安之中。

而社会总是有一套公认的价值标准，多数人便以此为安身立命的依据。拿陶渊明的时代来说，权力、地位、名誉，就是主要的价值尺度。

但陶渊明通过自己的经历，已经深深地懂得：要得到这一切，必须费尽心机去钻营、去争夺，装腔作势，吹牛拍马，察言观色，翻云覆雨，都是少不了的。在这里没有什么尊严可说。

他既然心甘情愿从官场中退出来，就必须对社会公认的价值尺度加以否定，并给自己的生命存在找到新的解释。 这诗前四句就是表现一种避世的态度，也就是对权位、名利的否定。

开头说，自己的住所虽然建造在人来人往的环境中，却听不到车马的喧闹。所谓“车马喧”是指有地位的人家门庭若市的情景。

陶渊明说来也是贵族后代，但他跟那些沉浮于俗世中的人们却没有什么来往，门前冷寂得很。这便有些奇怪，所以下句自问：你怎么能做到这样？而后就归结到这四句的核心——“心远地自偏”。

精神上已经对这争名夺利的世界采取疏远、超脱、漠然的态度，所住的地方自然会变得僻静。“心远”是对社会生活轨道的脱离，必然导致与奔逐于这一轨道上的人群的脱离。

那么，排斥了社会的价值尺度，人从什么地方建立生存的基点呢？这就牵涉到陶渊明的哲学思想。这种哲学可以叫作“自然哲学”，它一方面强调自耕自食、俭朴寡欲的生活方式，另一方面重视人和自然的统一与和谐。

在陶渊明看来，人不仅是在社会、在人与人的关系中存在，而且，甚至更重要的是，每一个个体生命作为独立的精神主体，都是面对着整个自然和宇宙而存在的。从本源上说，人的生命是自然的一部分，只是由于人们把自己从自然中分离出来，在虚幻的、毫无真实价值的权位、名利中竞争、追逐不已，生命才充满了一得一失喜忧无常的焦虑与矛盾。

因而，完美的生命，只能在归复自然中求得。 这些道理，如果直接写在诗里，就变成论文了；真正的诗，是要通过形象来表现的。

所以接着四句，作者还是写人物活动和自然景观，而把哲理寄寓在形象之中。诗中写到，自己在庭园中随意地采摘菊花，无意中抬起头来，目光恰与南山（庐山）相会。

“悠然见南山”，这“悠然”既是人的清淡而闲适的状态，也是山的静穆而自在的情味，似乎在那一瞬间，有一种共同的旋律从人心和山峰中同时发出，融合成一支轻盈的乐曲。所见的南山，飘绕着一层若有若无的岚气，在夕阳的照耀下，显出不可名状的美，而成群的鸟儿，正结伴向山中飞回。

这就是自然的平静与完美，它不会像世俗中的人那样焦虑不安，那样拼命追求生命以外的东西。诗人好象完全融化在自然之中了，生命在那一刻达到了完美的境界。

最后二句，是全诗的总结：在这里可以领悟到生命的真谛，可是想要把它说出来，却已经找不到合适的语言来表达。实际的意思，是说人与自然的和谐，根本上是生命的感受，逻辑的语言不足以表现它的微妙与整体性。

陶渊明的诗，大多在字面上写得很浅，好象很容易懂；内蕴却很深，需要反复体会。对于少年人来说，有许多东西恐怕要等生活经历丰富了以后才能真正懂得。

开头四句，以具体的生活体验，用一问一答的形式，揭示出一种具有普遍意义的、很有理趣的生活现象——“心远地自偏”。“采菊”四句，即由“心远地自偏”生出，言东篱采菊，在无意中偶然得见南山，于是目注心摇，又为南山傍晚时出现的绚丽景色所吸引。

结庐人境，而采菊东篱；身在东篱，而又神驰南山，全篇主旨总在显示“心远”二字。最后两句所说的“真意”在此，“忘言”亦在此。

所谓“真意”，其实就是这种“心运”所带来的任真自得的生活意趣；所谓“忘言”，就是在陶渊明看来，世间总有那么一些趋炎附势，同流合污的人是无法体验到这种生活理趣的。

6陶渊明的诗词及赏析

——《归园田居》（其一） 少无适俗韵，性本爱丘山。

误落尘网中，一去三十年。 羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。

开荒南野际，守拙归园田。 方宅十余亩，草屋八九间。

榆柳荫后檐，桃李罗堂前。 暧暧远人村，依依墟里烟。

狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。 户庭无尘杂，虚室有余闲。

久在樊笼里，复得返自然。 赏析： 自然才是心中的至爱，每个人都会为自己的自然留下一缕情丝。

经过长期痛苦而 疲惫的求索，诗人终于找到了与生以来便存在心中的那个情结。道路虽然，曲折多艰， 但毕竟还是寻找到了。

桃李桑树，茅檐鸡犬，诗人在恬静闲适的生活中让自己的心灵 安宁祥和下来。冲破樊篱，找回自我，优哉、悠哉！ ——《归园田居》（其二） 野外罕人事，穷巷寡轮鞅。

白日掩荆扉，虚室绝尘想。 时复墟曲中，披草共来往。

相风无杂言，但道桑麻长。 桑麻日已长，我地日已广。

常恐霜霰至，零落同草莽。 赏析： 淳朴的民风，单纯的人际关系，让诗人的心灵如鱼得水，在这里，所拥有的只是愉 悦和宁静。

此时的诗人已经不再是文人，而将自己完全改造成一位农夫，“短褐穿结” 他的所有喜悦与担心只同自己的农夫生活密切相关，拥有自然，也就拥有了自己的一切 生命。 ——《归园田居》（其三） 种豆南山下，草盛豆苗稀。

晨兴理荒秽，带月荷锄归。 道外狭木长，夕露沾我衣。

衣沾不足惜，但使愿无违。 赏析： 披星戴月，侍弄着自己那点儿，“庄稼”，不去管它他收成如何，只要将自己放到 泥地和作物之中，就已身心倍感愉悦了，农田那稀疏的庄稼，那萎萎的野草，那难行的 田间小道，以及那冰凉爽净的露珠，都让诗人有种新鲜刺激的感觉，让他欣喜异常，这 种感觉又是他生命的源泉。

与世无争、自然恬静的生活让他完成自己生命的极乐体验。

7陶渊明的诗10首及赏析

命子

其一∶

悠悠我祖，爰自陶唐。

邈焉虞宾，历世重光。

御龙勤夏，豕韦翼商。

穆穆司徒，厥族以昌。

其二∶

纷纷战国，漠漠衰周。

凤隐于林，幽人在丘。

逸虬绕云，奔鲸骇流。

天集有汉，眷予愍侯。

其三∶

放赫愍侯，运当攀龙。

抚剑风迈，显兹武功。

书誓河山，启土开封。

亹亹丞相，允迪前踪。

其四∶

浑浑长源，蔚蔚洪柯。

群川载导，众条载罗。

时有语默，运因隆寙。

在我中晋，业融长沙。

其五∶

桓桓长沙，伊勋伊德。

天子畴我，专征南国。

功遂辞归，临宠不忒。

孰谓斯心，而近可得。

其六∶

肃矣我祖，慎终如始。

直方二台，惠和千里。

於皇仁考，淡焉虚止。

寄迹风云，冥兹愠喜。

其七∶

嗟余寡陋，瞻望弗及。

顾惭华鬓，负影只立。

三千之罪，无后为急。

我诚念哉，呱闻尔泣。

其八∶

卜云嘉日，占亦良时。

名汝曰俨，字汝求思。

温恭朝夕，念兹在兹。

尚想孔伋，庶其企而！

其九∶

厉夜生子，遂而求火。

凡百有心，奚特于我！

既见其生，实欲其可。

人亦有言，斯情无假。

其十∶

日居月诸，渐免子孩。

福不虚至，祸亦易来。

夙兴夜寐，愿尔斯才。

尔之不才，亦已焉哉！

--------------------------------------------------------------------------------

庚子岁五月中从都还阻风于规林二首

其一∶

行行循归路，计日望旧居。

一欣侍温颜，再喜见友于。

鼓棹路崎曲，指景限西隅。

江山岂不险，归子念前涂

8陶渊明的诗句赏析

余闲居寡欢，兼比夜已长，偶有名酒，无夕不饮。

顾影独尽，忽焉复醉。既醉之后，辄题数句自娱，纸墨遂多。

辞无诠次，聊命故人书之，以为欢笑尔。 有人认为，陶渊明写这一组诗的时候距离他辞去彭泽县令的时候已有十年以上之久。

不过陶渊明的年谱中存在很多问题，我们现在还不能确切地判断这一组诗的具体写作时间，但总之这时候他已经归隐有年了。他在这篇序言中说自己“闲居寡欢”，现在我们就要对他的这句话作一个分析：他在归田之后所过的生活，真的只有“闲居”，只有“寡欢”吗？上一节曾说，有些小作家看山说山，看水说水，所写的都是偶然的一点点感动；而对于一个真正的大作家来说，他的作品里边有他意识的基本形态，或者说，他的作品所表现的乃是他自己的整个生命，所以往往不是很单纯的。

现在人们一提到田园诗人，就认为他们都很悠闲舒适，其实并不是这样。陶渊明的生活很辛勤很劳苦，他在另一首诗中曾写道：“晨兴理荒秽，戴月荷锄归”（《归园田居》）——从早晨下地干活，一直要到月亮上来时才扛着锄头回家。

那么，他在这里所说的“闲居”，而且“兼比夜已长”，应该是农村冬闲而夜已渐长的时候。这时候地里已经收割干净，所以他才能够有一段“闲居”的时间。

至于这个“寡欢”，也很值得研究。因为陶渊明有不少诗写的是他在田园生活中所得到的乐趣，是他欢喜的一面。

我们不妨先简单地介绍一下他的这一面，先看他的组诗《读山海经》中的一首：。

1 关于赞美苏东坡的诗句

关于赞美苏东坡的诗句 1收集 赞美苏东坡的诗句

一门父子三词客，千古文章四大家。（苏东坡父子三）

枫叶四弦秋，根触天涯迁谪恨；

浔阳千尺水，勾留江山别离情。

唐代论诗人，李杜以还，惟有几篇新乐府； 苏州怀刺史，湖山之曲，尚留三亩旧祠堂。； 近代国学大师王国维推崇苏轼：“三代以下诗人，无过屈子、渊明、子美、子瞻者。此四子者，若无文学之天才，其人格亦自足千古。故无高尚伟大之人格，而有高尚伟大之文章者，殆未有之也。”

王国宪在《重修儋县志叙》中评价苏轼，“以诗书礼乐之教转化其风俗，变化其人心，听书声之琅琅，弦歌四起，不独‘千山动鳞甲，万谷酣笙钟’，辟南荒之诗境也。”

董其昌作过一段著名的跋语：“东坡先生此赋，楚骚之一变也；此书，‘兰亭’之一变也。宋人文字俱以此为极则。”这是对苏轼的《赤壁赋》及其书法最为深切而崇高的评价。

燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。”

当代著名学者钱钟书先生对苏诗艺术风格的浪漫豪放评价道：“李白以后，古代大约没有人赶得上苏轼这种豪放。”

无意不可入，无事不可言”（刘熙载《世概》

宋神宗皇帝精辟地说：“白有轼之才，无轼之学。”

宋孝宗皇帝称苏轼：“雄视百代，自作一家，浑涵光芒。”

诗人陈毅元帅吟道：“吾读长短句，最爱是苏辛。东坡胸次广，稼轩力万钧。”伟大的无产阶级革命家朱德委员长高度评价三苏父子：“一门三父子，都是大文豪。诗赋传千古，峨眉共比高。”

门六君子之一的李方叔的祭文写道：“道大难容，才高为累。皇天厚土，鉴平生忠义之心；名山大川，还千古英灵之气。识与不识，谁不尽伤；闻所未闻，吾将安放？”（《曲洧旧闻》）。祭文一出，传遍大江南，世间“人无贤愚皆诵之”。

2赞美苏轼的诗句有哪些

没有赞美苏轼的诗句，苏轼写的诗句有：

1 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。——《水调歌头·明月几时有》宋代：苏轼

2 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。——《念奴娇·赤壁怀古》宋代：苏轼

3 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。——《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》宋代：苏轼

4 山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。——《浣溪沙·游蕲水清泉寺》宋代：苏轼

5 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。——《江城子·密州出猎》宋代：苏轼

6 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！——《蝶恋花·春景》宋代：苏轼

7 卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。——《六月二十七日望湖楼醉书》宋代：苏轼

8 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。——《惠崇春江晚景二首 》宋代：苏轼

9 一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。——《赠刘景文》宋代：苏轼

10 此生此夜不长好，明月明年何处看。——《阳关曲·中秋月》宋代：苏轼

译文：

1 人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

2 大江浩浩荡荡向东流去，滔滔巨浪淘尽千古英雄人物。

3 两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。不想让自己去思念，自己却难以忘怀。

4 游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。山脚下刚生长出来的幼芽浸泡在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚，下起了小雨，布谷鸟的叫声从松林中传出。

5 我将使尽力气拉满雕弓就像满月一样，朝着西北瞄望，射向西夏军队。

6 春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

7 忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。

8 竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。

9 一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。

10 我这一生中每逢中秋之夜，月光多为风云所掩，很少碰到像今天这样的美景，真是难得啊！可明年的中秋，我又会到何处观赏月亮呢？

3赞美苏轼的诗句有哪些

没有赞美苏轼的诗句，苏轼写的诗句有： 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。——《水调歌头·明月几时有》宋代：苏轼大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

——《念奴娇·赤壁怀古》宋代：苏轼十年生死两茫茫，不思量，自难忘。——《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》宋代：苏轼山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。

——《浣溪沙·游蕲水清泉寺》宋代：苏轼会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。——《江城子·密州出猎》宋代：苏轼花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草！——《蝶恋花·春景》宋代：苏轼卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。——《六月二十七日望湖楼醉书》宋代：苏轼竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

——《惠崇春江晚景二首 》宋代：苏轼一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。——《赠刘景文》宋代：苏轼此生此夜不长好，明月明年何处看。

——《阳关曲·中秋月》宋代：苏轼译文： 人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

大江浩浩荡荡向东流去，滔滔巨浪淘尽千古英雄人物。两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。

不想让自己去思念，自己却难以忘怀。游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。

山脚下刚生长出来的幼芽浸泡在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚，下起了小雨，布谷鸟的叫声从松林中传出。我将使尽力气拉满雕弓就像满月一样，朝着西北瞄望，射向西夏军队。

春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。

柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。

竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。

我这一生中每逢中秋之夜，月光多为风云所掩，很少碰到像今天这样的美景，真是难得啊！可明年的中秋，我又会到何处观赏月亮呢？。

4赞美苏轼的诗词

黄庭坚：人谓东坡作此文，因难以见巧，故极工。

余则以为不然。彼其老于文章，故落笔皆超逸绝尘耳。

文章妙天下，忠义贯日月。真神仙中人。

苏辙：其于人，见善称之，如恐不及；见不善斥之，如恐不尽；见义勇于敢为，而不顾其害。用此数困于世，然终不以为恨。

晁无咎：苏东坡词，人谓多不谐音律。然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。

王直方：东坡尝以所作小词示无咎、文潜，曰：“何如少游？”二人皆对曰：“少游诗似小词，先生小词似诗。”王灼：东坡先生以文章馀事作诗，溢而作词曲，高处出神入天，平处尚临镜笑春，不顾侪辈。

或曰：“长短句中诗也。”为此论者，乃是遭柳永野狐涎之毒。

诗与乐府同出，岂当分异？若从柳氏家法，正自不分异耳。东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。

今少年妄谓东坡移诗律作长短句，十有八九不学柳耆卿则学曹元宠，虽可笑，亦毋用笑也。赵昚：忠言谠论，立朝大节，一时廷臣无出其右。

陆游：世言东坡不能歌，故所作乐府，多不协律。晁以道谓：“绍圣初，与东坡别于汴上，东坡酒酣，自歌阳关曲。

则公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就声律耳。试取东坡诸词歌之，曲终，觉天风海雨逼人。

公不以一身祸福，易其忧国之心，千载之下，生气凛然。陈洵：东坡独崇气格，箴规柳、秦，词体之尊，自东坡始。

徐度：（柳永）词虽极工致，然多杂以鄙语，故流俗人尤喜道之。其后欧、苏诸公继出，文格一变，至为歌词，体制高雅。

胡寅：词曲者，古乐府之末造也。文章豪放之士，鲜不寄意于此者，随亦自扫其迹，曰谑浪游戏而已也。

唐人为之最工者。柳耆卿后出，掩众制而尽其妙。

好之者以为不可复加。及眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外，于是花间为皂隶，而柳氏为舆台矣。

王若虚：是直以公为不及于情也。呜呼！风韵如东坡，而谓不及于情，可乎？彼高人逸士，正当如是。

其溢为小词，而闲及于脂粉之间，所谓滑稽玩戏，聊复尔尔者也。若乃纤艳*媟，入人骨髓，如田中行、柳耆卿辈，岂公之雅趣也哉？公雄文大手，乐府乃其游戏，顾岂于流俗争胜哉？盖其天资不凡，辞气迈往，故落笔皆绝尘耳。

刘辰翁：词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。元好问：唐歌词多宫体，又皆极力为之。

自东坡一出，性情之外，不知有文字，真有“一洗万古凡马空”气象。虽时作宫体，亦岂可以宫体概之？人有言，乐府本不难作，从东坡放笔后便难作。

此殆以工拙论，非知坡者。所以然者，诗三百所载小夫贱妇幽忧无聊赖之语，时猝为外物感触，满心而发，肆口而成者尔。

其初果欲被管弦。谐金石，经圣人手，以与六经并传乎？小夫贱妇且然，而谓东坡翰墨游戏，乃求与前人角胜负，误矣。

自今观之，东坡圣处，非有意于文字之为工，不得不然之为工也。坡以来，山谷、晁无咎、陈去非、辛幼安诸公，俱以歌词取称，吟咏性情，留连光景，清壮顿挫，能起人妙思。

亦有语意拙直，不自缘饰，因病成妍者，皆自坡发之。王士祯：汉魏以来，二千余年间，以诗名其家者众矣。

顾所号为仙才者，唯曹子建、李太白、苏子瞻三人而已。袁枚：有才而无情，多趣而少韵：由于天分高，学力浅也。

有起而无结，多刚而少柔：验其知遇早晚景穷也。王士禛：山谷云：“东坡书挟海上风涛之气。”

读坡词，当作如是观，琐琐与柳七较锱铢，无乃为髯公所笑？”。

5形容苏轼的诗句

明月几时有？把酒问青天。 —— 苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

但愿人长久，千里共婵娟。 —— 苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

十年生死两茫茫。 —— 苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》

不识庐山真面目，只缘身在此山中。 —— 苏轼《题西林壁》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 —— 苏轼《惠崇春江晚景 》

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 —— 苏轼《饮湖上初晴后雨二首·其二》

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 —— 苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。 —— 苏轼《定风波·三月七日》

粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。 —— 苏轼《和董传留别》

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 —— 苏轼《定风波·三月七日》

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 —— 苏轼《定风波·三月七日》

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 —— 苏轼《饮湖上初晴后雨二首·其二》

6赞美苏东坡的句子

念奴娇 赤壁怀古

大江东去，浪淘尽，千古风流人物故垒西边，人道是、三国周郎赤壁乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪江山如画，一时多少豪杰

遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭故国神游，多情应笑我，早生华发人间如梦，一尊还酹江月

水调歌头

明月几时有？把酒问青天不知天上宫阙，今夕是何年我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒起舞弄清影，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全但愿人长久，千里共婵娟

满江红

江汉西来，高楼下、葡萄深碧犹自带、岷峨云浪，锦江春色君是南山遗爱守，我为剑外思归客对此间、风物岂无情，殷勤说

江表传，君休读狂处士，真堪惜空洲对鹦鹉，苇花萧瑟不独笑书生争底事，曹公黄祖俱飘忽愿使君、还赋谪仙诗，追黄鹤

7赞美苏轼的句子

东坡先生以文章馀事作诗，溢而作词曲，高处出神入天，平处尚临镜笑春，不顾侪辈。或曰：“长短句中诗也。”为此论者，乃是遭柳永野狐涎之毒。诗与乐府同出，岂当分异？若从柳氏家法，正自不分异耳。东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。今少年妄谓东坡移诗律作长短句，十有八九不学柳耆卿则学曹元宠，虽可笑，亦毋用笑也。——王灼

世言东坡不能歌，故所作乐府，多不协律。晁以道谓：“绍圣初，与东坡别于汴上，东坡酒酣，自歌阳关曲。则公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就声律耳。试取东坡诸词歌之，曲终，觉天风海雨逼人。公不以一身祸福，易其忧国之心，千载之下，生气凛然。——陆游

苏东坡词，人谓多不谐音律。然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。——晁无咎

忠言谠论，立朝大节，一时廷臣无出其右。——赵昚

词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。——刘辰翁

吾读长短句，最爱是苏辛。东坡胸次广，稼轩力万钧。——民间说法

有才而无情，多趣而少韵：由于天分高，学力浅也。有起而无结，多刚而少柔：验其知遇早晚景穷也。——袁枚

以诗书礼乐之教转化其风俗，变化其人心，听书声之琅琅，弦歌四起，不独“千山动鳞甲，万谷酣笙钟”，辟南荒之诗境也。——王国宪

苏轼：

北宋文学家，与苏洵，苏辙合称“三苏”。字子瞻，号东坡居士。世称苏东坡、苏仙。谥号“文忠。

苏轼是北宋中期的文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其文纵横恣肆；其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

8赞美苏轼的句子~

lz没要求必须是诗句吧

他，是中华民族的骄傲，为了他的出现，中国，也许等待了一千年，又一千年

他的出现，是偶然也是必然；他的才华，是凡人而又超凡；他的思想，出于瞬间而又影响深远；他的性格，既洒脱而又有常人的一面。

苏轼——中国文化史上的旷世奇才，罕见的多面手，多层次、全方位的文化——不仅仅是文学——巨子。神奇的文笔、渊博的学识、睿智的思想、高尚的人格、丰富的人生经历、多方面的巨大成就，还有，它永远不灭的那一份诙谐，真可谓：惟大英雄能本色，是真名士自风流。在中华文化的历史长河中，他的名字就是一座丰碑！

他长于散文创作，《前赤壁赋》、《后赤壁赋》等名篇佳作脍炙人口，体现了中国文人的忧患意识和人文精神。他的诗，把现实主义精神和浪漫主义风格巧妙结合起来，多姿多彩，美轮美奂，代表了宋诗最高水平。他的词，清新豪健，题材广阔，挥洒自如，气势磅礴，开创了豪放词风。他的书法、绘画，也都达到了很高水平。除此之外，在哲学、茶道、烹饪、养生、园林艺术方面，他都有独到的造诣。

近代国学大师王国维推崇苏轼：“三代以下诗人，无过屈子、渊明、子美、子瞻者。此四子者，若无文学之天才，其人格亦自足千古。故无高尚伟大之人格，而有高尚伟大之文章者，殆未有之也。”他将屈原、陶渊明、杜甫、苏轼列为中国文学史上最伟大的诗人，并且将他们的思想、人品、学问、才华、待人接物、立身行事，看成浑然一个整体，是有一定道理的。更足称道者，作为一个封建时代的文人，苏轼身上，既无头巾气，无山林隐逸气，亦无以富贵骄人气，无忠臣孝子气，无大作家架子气；既无大臣杜门思过之态，亦无谪宦战战兢兢之态。他与你我同在，同悲同喜，丝毫也不刻板，浑是率然纯真的真性情，真品格。

苏轼的一生，可以用“四个三”来概括：不忘三事——金榜题名、乌台诗案、太后恩宠；不忘三人——敬如父师的欧阳修、素为敬重又有矛盾的王安石、司马光；不忘三地——黄州、惠州、儋州；不忘三情——与苏辙的手足情、与王弗的生死情、与朝云的不了情。他生活中的每一个片断，几乎都与传奇相联系。例如，金榜题名时，他由第一变成了第二，却反而更为出名；乌台诗案中，他九死一生，被贬黄州，却反而出现了创作的黄金时期；他赠弟辙、悼亡妻的词篇，被人们万口流传，历久而不衰……

在为人上，苏轼在几乎丧命的逆境中保持坚贞气节和独立人格，决不随波逐流；在为官上，苏轼坚持为官一地，造福一方，徐州防汛，杭州筑堤，儋州授馆，兴修水利，架桥凿井，赈灾施药，都于史有征；在人生态度上，苏轼即使在身处绝境时，也保持乐观豁达的心态和积极向上的追求……

由于苏轼多方面的巨大成就，由于他更多的人民性，由于他时时闪现着智慧光芒的睿智思想，由于他超凡脱俗的旷代才华，千年以来，他受到那么多人的爱戴而有口皆碑；更由于生活经历的丰富性，他常常成为人们谈话的话题及内容。自然而然，学生们在作文时，也往往喜欢用东坡事迹作话题或材料，毫不夸张地说，有作文处尽可以有东坡。这正是因为，苏轼的精神与思想，早已融入了中国的文化与历史，还在影响着我们生生不息的文化创造和传承。

王国宪在《重修儋县志叙》中评价苏轼，“以诗书礼乐之教转化其风俗，变化其人心，听书声之琅琅，弦歌四起，不独‘千山动鳞甲，万谷酣笙钟’，辟南荒之诗境也。”

董其昌作过一段著名的跋语：“东坡先生此赋，楚骚之一变也；此书，‘兰亭’之一变也。宋人文字俱以此为极则。”这是对苏轼的《赤壁赋》及其书法最为深切而崇高的评价。

燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。”

赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。”

刘辰翁《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”

9赞美苏东坡的诗

如果你要的东西是那个像赞美李杜的什么一样的七言或者绝句的话还真没有。以下是所求：

苏轼

黄庭坚：

人谓东坡作此文，因难以见巧，故极工。余则以为不然。彼其老于文章，故落笔皆超逸绝尘耳。

----《跋东坡》

晁无咎：

苏东坡词，人谓多不谐音律。然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。

徐度：

（柳永）词虽极工致，然多杂以鄙语，故流俗人尤喜道之。其后欧、苏诸公继出，文格一变，至为歌词，体制高雅。

----《却扫篇》

陆游：

世言东坡不能歌，故所作东府词多不协。晁以道谓：绍圣初，与东坡别于汴上，东坡酒酣，自歌《古阳关》。则公非不能歌，但豪放不喜剪裁以就声律耳。

----《老学庵笔记》

陈洵：

东坡独崇气格，箴规柳、秦，词体之尊，自东坡始。

----《海绡说词》

王国维：

以宋词比唐诗，则东坡似太白，欧、秦似摩诘，耆卿似乐天，方回、叔原则大历十子之流。

----《清真先生遗事·尚论三》

朱依真：

天风海雨骇心神，白石清空谒后尘。

谁见东坡真面目，纷纷耳食说苏辛。

蔡嵩云：

东坡词，胸有万卷，笔无点尘。其阔大处，不在能作豪放语，而在其襟怀有涵盖一切气象。若徒袭其外貌，何异东施效颦。东坡小令，清丽纡徐，雅人深致，另辟一境。设非胸襟高旷，焉能有此吐属。

----《柯亭词论》

我最喜欢苏轼的《水调歌头》。理由：这首词是苏轼代表作，词以月起兴，以与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表达了词人对亲人的思念和美好祝愿，也表达了在仕途失意时旷达超脱的胸怀和乐观的景致。

原文：

水调歌头

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去⑺，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影⑽，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠⑿。不应有恨，何事长向别时圆⒀？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久⒂，千里共婵娟。

赏析：

词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰年苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是创作了这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过“皈依佛僧”，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。熙宁四年（1071），他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。熙宁七年（1074）调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时“面貌加丰”，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。“大醉”遣怀是主，“兼怀子由”是辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。

人类在月亮这一意象上集中了无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：“明月几时有？”“把酒问青天”这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见“图画天地山川神灵”及“古贤圣怪物行事”后“呵而问之”的（王逸《楚辞章句·天问序》）。是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注是：“故人贾淳令予问之。”当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”（王国维《人间词话》）。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就已经是“嗟号昊旻，仰天叹息”（王逸《楚辞章句·天问序》），处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，“似痴非痴，愤极悲极”（胡浚源《楚辞新注求确》）。李白是“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”（《把酒问月》），那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有？”这个问题好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙，可以从中感受到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起 “乘风归去”之想。他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾祐于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。

下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。“转朱阁，低绮户，照无眠。”这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。词人无理地埋怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆？”相形之下，更加重了离人的愁苦了。这是埋怨明月故意与人为难。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。很有哲理意味。

词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可以说是一种神交了，这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句，与“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”杜牧的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。”都可以互相参看。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，蹊径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的矛盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

作者既标举了“ 绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态（闻一多评《春江花月夜》语）。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。

1关于苏轼的诗歌的感受

第一次读到苏东坡的《江城子》时，几乎为之震撼。那样朴素的诗句背后居然有如此大的容量，那种悲怆的容量悠悠然穿过了几百年的时间，穿过了薄薄的纸背，几乎要直逼入我的骨髓：

"十年生死两茫茫，不思量，自难忘千里孤坟，无处话凄凉纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜夜来幽梦忽还乡小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行料得年年肠断处，明月夜，短松岗"

我想那里一定是有一种能量那将是我所不懂的孤独的能量

大文学家苏东坡的孤独或许就在几百年前的那一晚忽然发生了，犹如火树银花一样绚烂无比，直至今日似乎依然可以触摸到那电光火石般一闪的疼痛的光芒

此时的苏东坡，正在安徽密州做一个不大不小的官那是在1075年，他刚刚39岁，正当所有的男人做事业的时候虽然朝廷并不重用他，他仍然为一方老百姓做事，可是在夜深人静的晚上，他被不为人知的孤独包围着这时他想起了故去十年的亡妻王氏，那个总是站在他的身后却又早早离开人世的女人

几年后，苏轼被贬到湖北的黄州在这里，他向孤独靠近了一大步，也向思考与成熟靠近了一大步如果说他在《江城子》里的孤独是充满苦闷的"有恨无人省"的孤独，那么从他在黄州的诗句里发现，他的孤独又向前迈出了一大步，在逐渐平静的夜里独自思考、饮酒放歌，他的孤独升华为一种"拣尽寒枝不肯栖"的孤独

我不是苏轼，无法想象到他是何等落寞地站立在宋朝的一道荒凉的门廊之前，边叹息边写下诗句然而，这种明晃晃的刺痛竟越过了九百多年漫长的时间的长河，在同样清冷的夜里，也慢慢地浸润了我的心我又一次翻阅了余秋雨的《苏东坡突围》一文，试图在他的笔下找到答案他说："苏东坡在黄州是很凄苦的，优美的诗文，是对凄苦的挣扎和超越"

法国女作家杜拉斯在她的笔下，无尽苍茫地问到："是什么让孤独发出声响？"一时成为所有孤独的人的箴言，是什么让孤独与孤独发生碰撞，让孤独的人之间发生碰撞？女作家一边问，一边浅浅地笑，笑浮浮沉沉变幻莫测的人生、命运还有爱情，嘴角带着一丝沧桑一丝嘲讽

我也无法回答，但是我知道，这种碰撞一定是可遇而不可求的，犹如寂静如水的长夜里，忽然的一记有朋自远方来的清脆的扣门声，那种撞击之声将是无与伦比的天籁之音一千多年以前的伯牙和钟子期曾经遭遇过，相信那是他们一生中最完美的一次遭遇，一把断裂的古弦琴，一首千古流传的&lt；高山流水&gt；就是这种遭遇的见证

全篇不见"孤独"二字，而此刻，而我，却读得满眼皆是，犹如满树秋色遍眼银花，乱影婆娑文字的乱叶纷纷零落成泥，所有的背景一一远遁，剩下的枝骨冰冷地凸现，呈一种触目惊心的颜色，有如浮雕一般，桀傲，坚硬，它站立的姿势快要让我心折

谁会用孤独像刀子一样雕刻自己，剔除自己，谁就会像水晶那样透明，对于有同感的人来说，却是一只温暖的手

对于一个高贵的人格来说，孤独的尽头不是一种背影坍塌下去的过程，而是一种巍峨站立起来的姿势。

2写一篇感悟苏轼的文章500字,急

苏轼人生态度是入世而非出世他宦海沉浮一辈子，他从来没抛弃过世俗生活和仕途生活，他是大儒，但又通佛通道，儒释道在他身上矛盾又统一受儒家思想的影响，古代读书人都希望有所作为，建功立业，所谓“大丈夫当以天下 为己任”，“穷则独善其身，达则兼善天下”等，当这种理想无法实现或遭遇挫折时，道家的思想又占上风，而道家讲的是无为，所以他又像庄子一样，要逃离这个社会

旷达——顿悟——感伤，是苏轼文学作品中所特有的一种情感模式他一生屡遇艰危而不悔，身处逆境而泰然，但内心深处的感伤却总是难以排遣这种感伤有时很浓，有时又很淡，并常常隐藏在他爽朗或自嘲的笑声的背后无论是人间天上，抑或是廊庙江湖，对于苏轼来说均是“外部世界”，本无区别他最后的归宿只能是自己的“内心世界”所谓的“也无风雨也无晴”和“小舟从此逝，江海寄馀生”，实际只是词人希望获得精神解脱的一种象喻而已

我认为我们要学习他那种遇艰危而不悔，身处逆境而泰然的豁达精神，尽管我们只是一介凡人，尽管对一些事情或压力无法释怀，但我们能做到的就是尽力从容面对之

3作文500字,题目：我读苏轼 写出对苏轼的感想,和一些关于苏轼的

命运原本就是坎坷而无常，而纠结于苏轼一生的，明晃晃的是“错过”，作为一个满腹诗书豪情壮志的文人才子，苏轼无疑是错过了太多太多。

可人生之中，最为悲伤的也是错过，错过并不是能力上的问题，而是命运无情，造化弄人，“苏轼”二字上，刻意的总是标志着乐观与豁达，超然物外的是他，乐观洒脱的是他，忘怀得失的也是他。而谁又想当苏轼和这些词画上无数个等号后，那背后是无数个叹息，那一声又一声疲惫不堪，低沉的叹息正压得苏轼寸步难行。

谁一生下来就是超然物外的？若苏轼一直春风得意，我想他也不愿意作一个忘怀得失的人，是因为失去的太多，才学会了自我引导和解脱，在那样一个见风使舵的年代，满腹的郁郁不得志要跟谁说，能跟谁说，又有谁能开导？最了解自己的人莫不过自己。那文章上，诗句豁达的字眼不过是说给自己，无非是让自己痛得无以复加的心好受一些，我得不到的，没关系，我忘怀得失，我得不到的，没关系，我超然物外；我郁郁不得志，没关系，我乐观洒脱。。。。。。如此一个乐观豪迈的诗人，达观的心境是多少悲悲喜喜自我劝说而造就的，他不失望，他不颓唐，仿佛用乐观的锁链将自己牢牢勒紧，不给自己失落的余地。。。。。。可是终究是会悲伤的吧，痛失爱子后那悲伤是席卷而来的，乐观豁达再也锁不住他了，正如那诗中所说：“心似以灰之本，身如不系之舟，问余平生功业，黄州惠州儋州。”那诗中的是自嘲，还是深深的无可奈何，这些都不得而知了。

错过，错过，错过，一生的笔墨中字里行间满满的都是错过。

在览了无数篇诗句，最喜欢的还是《定风波》，更喜欢的是那句“归去，也无风雨也无晴”自然界的雨晴既属平常，社会人生中的政治风云，荣辱得失又何足挂齿，这首诗总是给我无限的画面感和想象，仿佛指尖都能触到雨的微冷，听到竹叶间不安的相互摩擦，他是醒醉全无，无悲无喜的“同行皆狼狈，余独不觉”是什么让苏轼感受不到雨的侵袭，又是什么让苏轼忘却了雨，他又想到了什么，每个人在读完这首诗都会有不同的感受，而我只知道，他所表达的，是远不止心情旷达这一点的，一点还有很多，在我们这些没有经历过什么的人所体会不到其他的内含义。

正常无常，我仿佛能看到那样一个诗人，在历史灰烬的遗留中却耀眼的发着光。

4帮我寻找一篇有关《感悟苏东坡》的作文

读《苏东坡传》有感

他将至情融化为笔端流淌的华彩；

他用豁达凝练成笔上飘洒的旋律；

他用痛楚压抑成意识奔涌的篇章；

苏轼是一江碧水，他将伴我一生。掩饰不住内心的寂寥，倾诉不尽“高处不胜寒”的苍凉。是“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”的孤寂。在鬓发几百之际，故人不在，源于内心的寂寥。埋葬，便是所有。

苏轼在他用文字编织的梦幻中遨游，在他用诗堆积的象牙塔中放纵。“浮游天地间”“放浪形骸外”是他全部思念的凝结点，是里程牌，是伴我一生的人生格言。

回首苏轼，我无语。因为我正在用心和他作超然物外的风流。阅读苏轼，品位苏轼，我终于明白，一切痛苦只是过眼云烟，也无风雨也无晴。

苏轼如茶，伴我一生让我平淡；

苏轼如水，伴我一生让我宁静。

苏轼：我心中的永恒！

5急需写一篇跟苏轼诗句有关的作文,八百字

历代对苏东坡的精辟评价：

黄庭坚：人谓东坡作此文，因难以见巧，故极工。余则以为不然。彼其老于文章，故落笔皆超逸绝尘耳。文章妙天下，忠义贯日月，真神仙中人。

苏辙：其于人，见善称之，如恐不及；见不善斥之，如恐不尽；见义勇于敢为，而不顾其害。用此数困于世，然终不以为恨。

晁无咎：苏东坡词，人谓多不谐音律。然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。

赵昚：忠言谠论，立朝大节，一时廷臣无出其右。

黄锦祥：“东坡乃文星旷世，曜耀寰中。”

刘辰翁：词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。

王士祯：汉魏以来，二千余年间，以诗名其家者众矣。顾所号为仙才者，唯曹子建、李太白、苏子瞻三人而已。

王国维：以宋词比唐诗，则东坡似太白，欧、秦似摩诘，耆卿似乐天，方回、叔原则大历十子之流。

6写一篇作文：读苏轼资料的感触

听了康震教授的系列讲座《苏轼》，特别是第七集苏轼的情感生活，深有感触，在网上找点资料，记录于此，聊做记念：苏轼一生有三个伴侣，她们是结发之妻王弗、继室王闰之和侍妾王朝云。

这三位女性，苏轼对她们都是十分珍爱的。苏轼先娶的是王弗，王弗年纪很轻就病逝了，苏轼之所以娶王闰之为继室，可能跟王弗的临终嘱托有关系。

因为王闰之是王弗的堂妹。王弗之所以会这样做，一是为了自己留下的幼子苏迈能得到很好的抚养，二来让堂妹有个好的归宿，三来她与苏轼的婚姻是自主选择的，苏轼对王弗村里的人十分熟悉，很可能早就认识贤淑恭谨的王闰之。

王弗生于书香门弟，识文断字，明辨是非，她不仅在生活、情感上，给了丈夫很多慰藉，在事业上和为人上也对苏轼有很大的帮助。而王闰之就大不相同了，从她不通文墨、很会做饭、能给牛治病、还会给牛接崽来看，她是个农家女子。

她在苏轼身边，主要是照料他的生活，不可能像王弗那样有很多的情趣，所以后来苏轼一直称她为“老妻”。我在书里写道：苏轼与王弗的情感，可用“清纯”二字概括，那么苏轼对王闰之的关爱，用“厚醇”二字来形容比较适宜。

至于王朝云的出现，很大程度上是在弥补王闰之在才情方面的不足。因王朝云身上带有王弗的影子，苏轼才在她十一岁时，就从妓院赎回家中，一开始当作侍女养着，成年之后才收为侍妾。

总而言之，三位女性并非同时生活在一起，而王闰之和王朝云作为王弗的承继者，又是互为补充的关系，苏轼对她们的感情，谈不上厚薄和对谁更为倾心，苏轼对她们同样尊重、讲究平等、互相关爱，都很真挚感人，所谓苏轼爱侍妾王朝云，胜于爱两个正式妻子的说法，完全是无稽之谈。在王弗之前，苏洵确实曾给苏轼定过一门亲事，女方就是与眉州毗邻的雅州太守雷简夫之女。

为此，雷简夫还将苏轼、苏辙兄弟两个都接到雅州读书。可是少年苏轼到了雅州不久，就发现雷太守许多贪赃枉法的丑行，于是就躲进山林、寺庙等，开始逃婚。

苏洵带领几个年长的侄子到处捉拿，想让儿子屈服。无奈此时苏轼的姐姐八娘，因为婚姻是父母包办的，不幸被婆家逼死。

爱女的惨死，让苏洵幡然悔悟，他放弃了逼迫儿子的念头，转过头来给雷太守写了封辞亲信。苏轼最爱的女人，应是王弗、王闰之和王朝云三位一体。

可如此完美的女性，世界上可能没有，苏轼生在900多年前，他占了一个便宜，就是可以纳妾，作为才情方面的补充。他在做太守、当翰林学士、礼部侍郎、兵部侍郎时，身边美女如云，有的后来也成了侍妾，但没有一个能和王朝云相提并论。

倒是侠者陈季常的压寨夫人、那个被苏轼戏称为“河东狮”的柳秀英，因为身上带着王弗、王闰之、王朝云三个都未曾有的野性，反而曾让苏轼醉中失态，向陈季常写信“索”要，结果被老妻王闰之和好友调侃了一回。

7古诗文,走进苏轼 综合实践活动感受作文

在中国文学史上，苏轼，宛如一颗璀璨的巨星，光耀千古。

他是“几百年出一个的文学奇才”。他为后世留下的丰厚的文化遗产，至今仍滋养着我们的心灵。

大河之畔，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的绝唱在我们耳边萦绕；峰峦之间，“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的哲思在我们心中升腾。遭遇挫折，我们吟 “回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”宽慰自己；月圆之夜，我们唱“但愿人长久，千里共婵娟”聊表思念……苏轼的诗文，俨然融进了华夏子孙的血液之中。

他诗书满腹，才华横溢；他幽默达观，豪放洒脱；他经历坎坷，情感丰富……苏轼是一座丰碑，苏轼是一个谜。让我们走近苏轼。

8学习了苏轼的诗词和人生观,你有什么感想

苏轼（1037--1101），字子瞻，号东坡居士，他的诗词均感情豪迈奔放，胸襟开朗洒脱他的诗词以抒发个人情感和歌咏自然景物的篇章最多，他的《送鲁元翰少卿知卫州》、《有美堂暴雨》、《饮湖上初晴后雨》等篇或想象丰富，或气势雄浑，或清新隽美情致盎然，最能代表苏诗的艺术成就他的表达对事物见解的诗，如《题西林壁》，被认为最能体现宋诗的理性特征，诗中通过艺术形象说理，蕴含丰富，新鲜有趣表现苏轼以文为诗，以议论为诗诗风的《王维吴道子画》、《读孟郊诗》、《书王主簿所画折枝》等诗亦被认为是北宋文化所达新高度的标志苏轼的词相比他的诗有更大的艺术创造性他突破了以前离愁别绪、男女恋情的老套，将悼古、怀旧、记游、说理等诗材皆纳入词的表达范围，给词以更深广的意境，一改晚唐五代词家的婉约之风，开创了词的豪放一派《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇》（赤壁怀古）一向被认为是最能代表苏词风格的作品前一首词从幻想天堂的不胜寂寞凄冷，转向寄情于人间的天长地久后一首借赤壁旧址的壮观景象、古人的英雄气概抒发诗人的豪情壮志这两首词皆写于作者失意之时，“人生如梦”的低沉之调不免时而可闻，但它毕竟难掩苏词激情奔放、达观洒脱、恢宏阔大的主弦律的高亢之音。

9苏轼的诗和感想

秋霜春雨不同时，万里今従海外归。已出网罗毛羽在，却寻云迹帖天飞。

从词的题目及诗中“海外”二字可看出这首诗当作于宋徽宗即位初年大赦天下之时。在东坡诗中，它不算名篇，但是他非常含蓄地表达出作者在经历了政治风波后对宦海浮沉的厌倦，以及归隐的想法。

首句以秋霜和春雨作喻，表达了今昔之感，句子虽平实，但分量极为沉重。但凡人到老年，偶然生出人生感慨总是简单深刻。

次句点题，“海外”指的是海南儋州，苏轼生前最后被贬谪到此。

后两句是一幅流水对，两句一意贯穿，写得极佳，比喻贴切。前半联很简单，说的是自己九死一生，在政治风波中侥幸逃脱，就像鸟儿逃出罗网，翅膀还在；下半联是全诗的重点，是全诗的要旨之所在。绝句创作讲究起呈转合，而这一句则起到合的作用，照应首句。为什么这么说呢？关键是在读懂“云迹”二字；在古代，白云借指隐居山林，例如秦观的“旧隐白云暇”。另外，“寻”字就可看出作者有归隐之意。后来他不久归隐于江苏常州。并卒于此地吗？

这首诗写得很好，首先它体现了作者的创作原则，作者曾说：“作诗必此诗，定知非诗人。”这首诗凝练含蓄深刻地表达了作者在一连串风波后的心态，读之令人感慨绵绵。

1苏轼思念家乡的诗句有哪些

1、望江南·超然台作

宋代：苏轼

春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

译文：春天还没有过去，微风细细，柳枝斜斜随之起舞。登上超然台远远眺望，护城河只半满的春水微微闪动，城内则是缤纷竞放的春花。更远处，家家瓦房均在雨影之中。

寒食节过后，酒醒反而因思乡而叹息不已，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故乡了，姑且点上新火来烹煮一杯刚采的新茶，作诗醉酒都要趁年华尚在啊。

2、江城子·乙卯正月二十日夜记梦

宋代：苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。（肠断 一作：断肠）

译文：两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。不想让自己去思念，自己却难以忘怀。妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。

晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。

3、西江月·世事一场大梦

宋代：苏轼

世事一场大梦，人生几度秋凉？夜来风叶已鸣廊。看取眉头鬓上。（秋凉 一作：新凉）

酒贱常愁客少，月明多被云妨。中秋谁与共孤光。把盏凄然北望。

译文：世上万事恍如一场大梦，人生经历了几度新凉的秋天？到了晚上，风吹动树叶发出的声音，响彻回廊里，看看自己，眉头鬓上又多了几根银丝。酒并非好酒，却为客少发愁，月亮虽明，却总被云遮住。在这中秋之夜，谁能够和我共同欣赏这美妙的月光？我只能拿起酒杯，凄然望着北方。

4、念奴娇·中秋

宋代：苏轼

凭高眺远，见长空万里，云无留迹。桂魄飞来，光射处，冷浸一天秋碧。玉宇琼楼，乘鸾来去，人在清凉国。江山如画，望中烟树历历。

我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊风露下，今夕不知何夕？便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。水晶宫里，一声吹断横笛。

译文：置身高楼，凭高看去，中秋的月夜，长空万里无云，显得更为辽阔无边。月亮的光辉从天上照射下来，使秋天的碧空沉浸在一片清冷之中。在月宫的琼楼玉宇上，仙女们乘鸾凤自由自在地来来往往，我向往月宫中的清净自由，秀丽的江山像图画般的美丽，看过去在朦胧的月色里，树影婆娑。

现在我把天上的明月和身边自己的影子当成知心朋友和他一起起舞，希望愉快地度过如此良宵，邀月赏心，用酒浇愁，但悲愁还在。不要辜负了这良辰美景，此时此刻，唯有月亮才是我的知音，渴望乘风归去，在明净的月宫里，把横笛吹得响彻云霄，唤起人们对美好境界的追求和向往。

5、南乡子·和杨元素时移守密州

宋代：苏轼

东武望余杭，云海天涯两渺茫。何日功成名遂了，还乡，醉笑陪公三万场。

不用诉离觞，痛饮从来别有肠。今夜送归灯火冷，河塘，堕泪羊公却姓杨。

译文：东武和余杭两地相望，但见远隔天涯云海茫茫。不知什么时候才能功成名就，衣锦还乡，到那时我与你同笑长醉三万场。不用像世俗的样子用酒来诉说离情别绪，痛快的饮宴从来都另有缘由。今夜拿着残灯送你归去，走过河塘，恍惚间见落泪如羊祜的却是你杨元素啊。

2苏轼写的表达对亲人思念的诗有哪些

词·江城子 宋·苏轼

十年生死两茫茫。

不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。[1]

纵使相逢应不识，

尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年断肠处，

明月夜，短松冈。

注释：

[1]孟启《本事诗·徵异第五》载张姓妻孔氏赠夫诗：“欲知肠断处，明月照孤坟。”

苏轼十九岁与同郡王弗结婚，嗣后出蜀入仕，夫妻琴瑟调和，甘苦与共。十年后王弗亡故，归葬于家乡的祖莹。这首词是苏轼在密州一次梦见王弗后写的，距王弗之卒又是十年了。生者与死者虽然幽明永隔，感情的纽带却结而不解，始终存在。“不思量，自难忘”两句，看来平常，却出自肺腑，十分诚挚。

“不思量”极似无情，“自难亡”则死生契阔而不尝一日去怀。这种感情深深地埋在心底，怎么也难以消除。读惯了词中常见的那种“一日不思量，也攒眉千度”（柳永）的爱情浓烈的词句，再来读苏轼此词，可以感受到它们写出不同人生阶段的情感类型。前者是青年时代的感情，热烈浪漫，然而容易消退。后者是进入中年后一起担受着一生忧患的正常的夫妻感情，它象日常生活一样，平淡无奇，然而淡而弥永，久而弥笃。苏轼本来欣赏“外枯而中膏，似淡而实美”的艺术风格，这首词表达的感情就是如此，因此才能生死不渝。

此词还有一个值得注意之处，即这次梦中的夫妻相会，清楚地打上了生死之别的烙樱梦中的王弗“小轩窗，正梳妆”，犹如结缡未久的**，形象很美，带出苏轼当年的闺房之乐。但是十年来的人世变故尤其是心理上的创伤在双方都很显然。

苏轼由于宦海浮沉，南北奔走，“尘满面，鬓如霜”，心情十分苍老。王弗见了苏轼，也是“相顾无言，惟有泪千行”，似乎在倾诉生离死别后的无限哀痛。生活的磨难，对于无意识的梦境，同样起着潜在而深该的影响。末了三句设想亡妻长眠于地下的孤独与哀伤，实际上两心相通，生者对死者的思念更是惓惓不已。

词·水调歌头 宋·苏轼

明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

注释：

①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。双调，九十五字，平韵。 ②丙辰： 熙宁九年（1076）。苏辙字子由。 ③李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 我今停杯一问之。” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 是何年。” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。” ⑦婵娟：月色美好。 品评

上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。开 头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。唐人称李白为“谪仙”， 黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起 “乘风归去”之想。但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸 引着他。相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活 来得温暖亲切。月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天 上宫阙。虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。下片怀人。人生并非没有憾事，悲 欢离合即为其一。苏轼兄弟情谊甚笃。他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后 已有六年不见了。苏轼原任杭州通判，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。 到了密州还是无缘相会。“咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩 爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样， 两者都是自然常理，无须伤感。终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别 这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。人生不求长聚，两心相照，明月 与共，未尝不是一个美好的境界。这首词上片执着人生，下片善处人生，表现

了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并 出以潇洒之笔，一片神行， 不假雕琢， 卷舒自如

3苏轼思念亲人的诗句

词·水调歌头 宋·苏轼

明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

注释：

①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。双调，九十五字，平韵。 ②丙辰： 熙宁九年（1076）。苏辙字子由。 ③李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 我今停杯一问之。” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 是何年。” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。” ⑦婵娟：月色美好。 品评

上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。开 头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。唐人称李白为“谪仙”， 黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起 “乘风归去”之想。但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸 引着他。相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活 来得温暖亲切。月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天 上宫阙。虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。下片怀人。人生并非没有憾事，悲 欢离合即为其一。苏轼兄弟情谊甚笃。他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后 已有六年不见了。苏轼原任杭州通判，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。 到了密州还是无缘相会。“咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩 爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样， 两者都是自然常理，无须伤感。终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别 这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。人生不求长聚，两心相照，明月 与共，未尝不是一个美好的境界。这首词上片执着人生，下片善处人生，表现

了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并 出以潇洒之笔，一片神行， 不假雕琢， 卷舒自如

4苏轼思念妻子的诗有哪些

《江城子》苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

作者在字里行间透漏着忧伤和孤独，十年的时间并没有磨灭掉苏轼对妻子的感情，这首诗表达了苏轼对妻子浓浓的思念之情。

苏轼与妻子一别十年，不敢去回忆却又忘不掉。远在千里的坟墓是不是因为没人陪你说话而感到凄凉。现在我满脸的灰尘，鬓角也变白了想比如果相逢你也认不出来。晚上睡觉做了一个梦突然思念自己的家乡。你坐在小木窗旁边梳妆打扮。四目相对却又无话可说，只有眼泪止不住的流淌。明年的今天，我回去你的坟墓祭拜。

5苏轼思念家乡的诗句

《望江南·超然台作》

宋代：苏轼

春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

译文：

春天还没有过去，微风细细，柳枝斜斜随之起舞。试着登上超然台远远眺望，护城河内半满的春水微微闪动，满城处处春花明艳，迷迷蒙蒙的细雨飘散在城中，千家万户皆看不真切。

寒食节过后，酒醒反而因思乡而叹息不已。不要在老朋友面前思念故乡了，姑且点上新火来烹煮一杯刚采的新茶，作诗醉酒都要趁年华尚在啊。

出自《望江南·超然台作》是宋代文学家苏轼的词作。此词上片写景，下片抒情，通过描绘春日景象和作者感情、神态的复杂变化，寄寓了作者对有家难回、有志难酬的无奈与怅惘。

同时表达了作者豁达超脱的襟怀和“用之则行，舍之则藏”的人生态度。全词含蓄深沉，短小玲珑，以诗为词，独树一帜，连珠妙语似随意而出，清新自然，显示出词人深厚的艺术功力。

扩展资料：

创作背景：

此词作于宋神宗熙宁九年（1076年）暮春。朱孝臧校注《东坡乐府》纪年录：“乙卯，于超然台作望江南。”熙宁七年（1074年）秋，苏轼由杭州移守密州（今山东诸城）。

次年八月，他命人修葺城北旧台，并由其弟苏辙题名“超然”，取《老子》“虽有荣观，燕处超然”之义。熙宁九年（1076年）暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下了此词。

赏析：

“春未老，风细柳斜斜”，开篇交待时间后即宕笔抒怀写景。“试上超然台上，半壕春水一城花，烟雨暗千家”三句，写登高望远，春水半壕满城花团锦簇。

春末的美景在超然台上一览无余，极目尽处烟雨濛濛笼罩着散散落落的人家。“暗”字形成了色彩上的强烈对比，把春日里不同时空的色彩变幻，用明暗相衬的手法传神地传达出来。

“诗酒趁年华”，与李白“人生得意须尽欢”的烧酒享乐相比，“诗酒趁年华”展现了作者火焰一般人生热情，种种苦难在这火焰下都将被融化。

“趁”字呼应“春未了”，趁春还在年华尚青把酒吟诗莫让年华虚度！旧台翻新以“超然”命名，作者登此台果然进入了“超然”的最高境界。这一境界，便是苏轼在密州时期心境与词境的具体体现。

作者介绍：

苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，世称苏东坡、苏仙。汉族，北宋眉州眉山（今属四川省眉山市）人。

祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家。嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。宋神宗时曾在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。

元丰三年（1080年），因“乌台诗案”受诬陷被贬黄州任团练副使。宋哲宗即位后，曾任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地。

晚年因新党执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师，谥号“文忠”。

苏轼是宋代文学最高成就的代表，并在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。

词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

苏轼亦善书，为“宋四家”之一；工于画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等传世。

6关于苏轼思念友人得的诗句

明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。--李白《关山月》

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。--李白《静夜思》

海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思！--张九龄《望月怀远》

露从今夜白，月是故乡明。--杜甫《月夜忆舍弟》

秋空明月悬，光彩露沾湿。惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。--孟浩然《秋宵月下有怀》

昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。西北望乡何处是，东南见月几回圆。昨风一吹无人会，今夜清光似往年。--白居易《八月十五日夜湓亭望月》

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？--王建《十五夜望月》

十轮霜影转庭梧，此夕羁人独向隅。未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤。--晏殊《中秋月》

7苏轼写的思念家乡的诗句

1、词·水调歌头 宋·苏轼

明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

2、望江南

苏轼

春未老，风细柳斜斜

试上超然台上看，半壕春水一城花烟雨暗千家

寒食后，酒醒却咨嗟

休对故人思故国，且将新火试新茶诗酒趁年华

苏轼 （北宋文学家、书法家、唐宋八大家之一）

苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙 。汉族，眉州眉山（今属四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、画家 。

苏轼是北宋中期的文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其文纵横恣肆；其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”

8苏轼思念家乡的诗句

1、望江南·超然台作宋代：苏轼春未老，风细柳斜斜。

试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。

诗酒趁年华。译文：春天还没有过去，微风细细，柳枝斜斜随之起舞。

登上超然台远远眺望，护城河只半满的春水微微闪动，城内则是缤纷竞放的春花。更远处，家家瓦房均在雨影之中。

寒食节过后，酒醒反而因思乡而叹息不已，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故乡了，姑且点上新火来烹煮一杯刚采的新茶，作诗醉酒都要趁年华尚在啊。2、江城子·乙卯正月二十日夜记梦宋代：苏轼十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。（肠断 一作：断肠）译文：两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。

不想让自己去思念，自己却难以忘怀。妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。

即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。

两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。

3、西江月·世事一场大梦宋代：苏轼世事一场大梦，人生几度秋凉？夜来风叶已鸣廊。看取眉头鬓上。

（秋凉 一作：新凉）酒贱常愁客少，月明多被云妨。中秋谁与共孤光。

把盏凄然北望。译文：世上万事恍如一场大梦，人生经历了几度新凉的秋天？到了晚上，风吹动树叶发出的声音，响彻回廊里，看看自己，眉头鬓上又多了几根银丝。

酒并非好酒，却为客少发愁，月亮虽明，却总被云遮住。在这中秋之夜，谁能够和我共同欣赏这美妙的月光？我只能拿起酒杯，凄然望着北方。

4、念奴娇·中秋宋代：苏轼凭高眺远，见长空万里，云无留迹。桂魄飞来，光射处，冷浸一天秋碧。

玉宇琼楼，乘鸾来去，人在清凉国。江山如画，望中烟树历历。

我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊风露下，今夕不知何夕？便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。

水晶宫里，一声吹断横笛。译文：置身高楼，凭高看去，中秋的月夜，长空万里无云，显得更为辽阔无边。

月亮的光辉从天上照射下来，使秋天的碧空沉浸在一片清冷之中。在月宫的琼楼玉宇上，仙女们乘鸾凤自由自在地来来往往，我向往月宫中的清净自由，秀丽的江山像图画般的美丽，看过去在朦胧的月色里，树影婆娑。

现在我把天上的明月和身边自己的影子当成知心朋友和他一起起舞，希望愉快地度过如此良宵，邀月赏心，用酒浇愁，但悲愁还在。不要辜负了这良辰美景，此时此刻，唯有月亮才是我的知音，渴望乘风归去，在明净的月宫里，把横笛吹得响彻云霄，唤起人们对美好境界的追求和向往。

5、南乡子·和杨元素时移守密州宋代：苏轼东武望余杭，云海天涯两渺茫。何日功成名遂了，还乡，醉笑陪公三万场。

不用诉离觞，痛饮从来别有肠。今夜送归灯火冷，河塘，堕泪羊公却姓杨。

译文：东武和余杭两地相望，但见远隔天涯云海茫茫。不知什么时候才能功成名就，衣锦还乡，到那时我与你同笑长醉三万场。

不用像世俗的样子用酒来诉说离情别绪，痛快的饮宴从来都另有缘由。今夜拿着残灯送你归去，走过河塘，恍惚间见落泪如羊祜的却是你杨元素啊。