文章青瓷花瓶的阅读题 求学霸！

九年级：青花瓷瓶 阅读理解

青花瓷瓶　史雁飞　

雪下得很大，也很急，街道上空空的，没有几个人。绵软柔滑的积雪，蓬蓬松松地挂在枝梢上，亮白而倦怠的枝条被压低了头。偶尔有一阵风，也极微小极细 弱，还没有感觉到，就消逝了。在这样的天气，不会有什么顾客来当东西，当铺老板早早地关了店门，捅旺火炉，懒洋洋地趴在柜台上，一边翻看，一边哼着京 戏。

突然，有人敲门，声音极轻。他抬头，支起耳朵细听，什么声音也没有。他怀疑自己听错了，于是，他又低下头继续翻看手里的。敲门声又起，这次声音很重，他很吃惊，自语道，这样的鬼天气，有谁会来当东西呢？

他迟疑着打开门。雪地里，瑟缩地站着一个男孩，十二三岁的样子，很瘦，穿得单薄，头戴一顶破旧的棉帽。厚厚的积雪没了他的双脚，他双手揣在怀里，脸冻得通红，衣服上满是雪。

“孩子，你要当东西吗？”他问。

“我，我……”小男孩支支吾吾半天，也没说出什么来。

“那你要做什么？”一朵朵大大的雪花翻飞着落在男孩的额头上，男孩打了个冷战。“哦，孩子，进店说吧。”男孩从雪里拔出双脚，走进店，站在门口，不 敢再向前迈一步。他的两只手仍在怀里揣着。老板摘下男孩的棉帽，一边拍打棉帽上的积雪，一边说：“孩子，那你究竟来做什么呢？”

“我……我妈病了。”男孩低着头，怯怯地说。

当铺老板根机敏，一下子就听出男孩的意思：“你是来跟我借钱？”

“噢，不，不，我不是。”男孩显得局促不安，“我妈病了，老咳嗽，夜里咳嗽更厉害，医生说，是肺痨。家里没钱，我想……我想把这个当给你们。”男孩一边说，一边从怀里掏出一个精致的红盒子递给老板。

男孩鞋子上的积雪，在暖烘烘的屋子里很快化成了雪水，在男孩脚下，一圈一圈，慢慢湮散。

老板接过红盒子，慢慢打开。“啊！青花瓷瓶？你是从哪儿并来的？”老板眼睛盯向男孩。

老板娘听说有人来当青花瓷瓶，兴冲冲地从屋里走出来，说：“在哪呢？快让我看看。哇，这么漂亮的青花瓷瓶。”男孩变得更加局促起来，眼神中藏着遮掩不住的慌乱，他躲闪着老板的目光，慌忙说：“是我家的，是我爸爸留下来的。”

“你爸爸——那你爸爸为啥不来当啊？”老板问。男孩目光暗淡，说：“我爸老早就去世了。”

“那，是你妈让你来当的吗？”老板娘一边仔细翻看着青花瓷瓶，一边问。男孩低下了头，半天才说：“不，不是，我妈不知道。”老板疑惑地盯着男孩：“你是背着你妈，来当这个瓷瓶的？”

男孩流泪了，默默地点头。

老板娘拿着青花瓷瓶，上下左右地翻看，看着看着，忽然皱起了眉头，赶紧把瓷瓶递给老板。老板接过来，又翻来覆去仔细看了一会，没吭声，拿着瓷瓶走进 柜台，然后走向那个放着营业款的抽屉。老板娘急了，三步并做两步，挡住老板，双臂护着抽屉，嚷道：“你要做什么？你看仔细了，那瓷瓶……”老板温和地看着 老板娘说：“我已经仔细看过了，没问题。把这瓷瓶放到你的梳妆台上吧。”

说着，老板把瓷瓶递给老板娘，老板娘半信半疑地边看边向屋里走去。

老板笑了，回过头来对男孩说：“孩子，瓷瓶我们留下了。这些钱拿回去给你妈治病。不够的话，你再过来拿。”

男孩不解地看着老板。老板说：“噢，我是说，我先付给你一半钱，另一半你下次再来拿。”男孩笑了，说了声谢谢，拿着钱，跑了出去。

外面的雪不知啥时候停了，阳光照在雪面上，耀眼刺目。老板眯着眼，看那小小的身影消失在远方。

男孩再也没来。

又是一个春天，天气格外好，明媚的阳光照得人暖洋洋的，当铺的生意红红火火。当东西的，赎东西的，出出进进。

一个**带着一个男孩远远地走来，走到当铺门口，**一下就跪下去了，当铺老板慌忙走出来，看见站在**身边的男孩，明白了一切。（选自《小小说选刊》，2012年第12期，有改动）

 问题：

1．小说开头的雪景描写很精彩，请问：这样的描写有何作用？(2分）

2．当铺老板是作者精心刻画的一个人物形象。当铺老板有着怎样的性格特点？请作简要分析。(3分）

3．文中有多处细节描写，请你对文中画线处的细节作具体的赏析。(3分）

4．青花瓷瓶到底是真是假，小说始终没有给出明确答案，这样的情节安排好吗？请联系小说谈谈你的看法。(4分）

参考答案：

开头的雪景描写营造了一种凄清、冷寂的氛围，为故事的发展作了很好的铺垫。

2有同情心，扶危济困，他留下男孩的青花瓷瓶，给男孩救命钱，并告诉男孩钱不够还可以再来拿。性情温和，对男孩和自己的妻子，耐心而沉着。机敏，善于经营，当铺的生意做得红红火火。

3．形象地写出了老板娘的担忧和焦急，从侧面表明青花瓷瓶有可能是赝品（或仿品、"假的"），也反衬出老板故作糊涂的善良。

4

答案示例1：这样安排好。从老板娘对青花瓷瓶的强烈怀疑，到小说结尾小孩母亲下跪，都已经清楚地暗示了青花瓷瓶是假的，没有必要再给出明确答 案。这样安排，给读者留下了广阔的思考空间，使小说的意蕴更为深远丰厚。 

答案示例2：这样安排不好。小说如果明确指出青花瓷瓶是假的，就能更鲜明地表现出老板拿钱给男孩纯粹是出于帮助人的目的，不带有商业色彩，也能更好地突出 主题，有利于突出老板扶危济困的德行。

其中谬误最重的一句是“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸。”

就此，马未都的解释是：青花瓷自诞生之时迅速成为中国瓷器的霸主，七百年来无人撼动。可瓶底从未书写过汉隶，仅在明崇祯一朝某些青花器身偶写过隶书，显然写词者并不太懂瓷器。另一处错误是“临摹宋体落款时却惦记着你”。马未都说，这句歌词的错误之处在于“宋体落款仅见康雍乾三朝珐琅彩瓷器，而青花瓷器中未见过。”

抄的不用给分了

青瓷里面颜若水跟张仲平没有关系。

1、张仲平：

张仲平在《青瓷》当中是3D拍卖公司总经理、法人代表。深谙官场、商场内蕴，多年的经商经验使他练就了一身见什么人说什么话的本领。

擅于处理复杂的人际关系，老谋深算。事业上的成功为这个中年男人更平添了几分成熟的魅力，使他在官场、商场、情场上得以自由地游弋。

2、颜若水：

颜若水在《青瓷》当中是扬帆启航地产清算中心总经理。他是一个老于世故，金钱至上的人。在利益与情义、道义间选择，他一定会弃道义于不顾。

正是这种错误的人生观、价值观导致他没能成为一位成功的商人，更没能成为一名正直的人，为了利益不惜知法犯法。最终，他为了自己的贪欲也付出了惨痛的代价。

扩展资料：

《青瓷》用冷峻的写实笔法对官商之间伪善的关系进行辛辣的展现。相对于其他商战电视剧，它更细腻更真实地呈现了某些官员和商人在现实和欲望之间的复杂关系。

《青瓷》号称中国式人情关系的百科全书，剧中人情左右了利益、合作、矛盾、纠纷、依赖、分歧的起点和终点。

对中国式人情进行的批判，《青瓷》中的人情展示出其良善、道德和温情的力量，是中国屏幕上少有的知识分子反省自身与当下社会、传统关系的电视剧。

—青瓷

作者的思想感情变化：故人的离去感到悲伤，又从紫藤萝瀑布的身上看到了生的希望。

发生这样的变化，是因为紫藤萝瀑布那茂盛的生命力。

《紫藤萝瀑布》简介：

宗璞一家，在"文化大革命"中深受迫害，"焦虑和悲痛"一直压在作者的心头。

这篇文章写于1982年5月，当时作者的小弟弟身患绝症作者非常悲痛(1982年10月小弟病逝)，徘徊于庭院中，见一树盛开的紫藤萝花，睹物释怀，由花儿自衰到盛，转悲为喜，感悟到人生的美好和生命的永恒，于是写成此文。

扩展资料：

《紫藤萝瀑布》写作背景：

1966年至1976年，是十年浩劫。粉碎“四人帮”，拨乱反正，开创了社会主义现代化建设的新时期，神州大地重又勃发生机，欣欣向荣。联系这样的历史背景，就会明白，紫藤萝的命运，从花儿稀落到毁掉，到如今繁花似锦，正是十几年来整个国家命运的写照和象征。

作者回顾花和人的命运，悟到“花和人都会遇到各种各样的不幸，但是生命的长河是无止境的”，这就是说，遭遇不幸的时候，不能被厄运压倒，要对生命的长久保持坚定的信念。厄运过后，不能老是让悲痛压在心头，应该面对新生活，振奋精神，以昂扬的斗志投身到伟大的事业中去。

周杰伦—《青花瓷》

词:方文山 曲:周杰伦 专辑：《我很忙》

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

瓶身描绘的牡丹一如你初妆

冉冉檀香透过窗心事我了然

宣纸上 走笔至此搁一半

釉色渲染仕女图韵味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一缕飘散 去到我去不了的地方

天青色等烟雨 而我在等你

炊烟袅袅升起 隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我 为遇见你伏笔

天青色等烟雨 而我在等你

月色被打捞起 晕开了结局

如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意

色白花青的锦鲤跃然於碗底

临摹宋体落款时却惦记著你

你隐藏在窑烧里千年的秘密

极细腻 犹如绣花针落地

帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿

而我路过那江南小镇惹了你

在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去

天青色等烟雨 而我在等你

炊烟袅袅升起 隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我 为遇见你伏笔

天青色等烟雨 而我在等你

月色被打捞起 晕开了结局

如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意

芭蕉帘外雨声急，

青花瓷里容颜旧。

黯然销魂者，唯别而已矣。

从《东风破》里的“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。

论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，

水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞；

论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，

走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；

论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，

清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意；

这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，

恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。

古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。

在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待，甚至听到了《爱在西元前》里风化千年而精魂不死的爱的誓言……心中五味陈杂，漫天的思念翻滚如潮，而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已，云淡风清。

《青花瓷》里最感人的一个字，我以为是这个“等”字。

一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单；等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是时时不曾忘记等待的人。痛苦吗？不，《青花瓷》里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有？青花瓷，也是一样。

至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。

芭蕉帘外雨声急，匆匆而过的是时间；

青花瓷里容颜旧，老去的只是我自己，而你的美丽，永远定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣赏，可以玩味，也可以守望

电视剧《青瓷》上映以来，受到了很多观众的一致好评。《青瓷》是一部关于救赎的影视剧，张仲平成熟、稳重、奸诈、清正廉洁，这样的人在现实生活中绝对是好人。

徐艺有一些问题，比如急功近利，不懂游戏规则，贪图放弃底线。还有一个我不知道你是否注意到了，是他的大嘴巴，这很严重。无论发生什么事情他都会和辛然说。还有一件事很有趣的事情，是不是因为他明白法律，才在处理阿宝的事情上很恣意妄为？徐艺看到这些表面现象，立即陷入脑中，产生了被害的错觉。但最大的问题是面对的冲动，相信自己的判断，而不是听从身边智者的建议。而且徐艺最大的问题是他的内心没有恐惧，他精致的外表掩盖不了他性格的自卑。比如，做事没有规矩，不懂得谦虚，不懂得感恩亲人。孤独应该是他的命运。

张仲平是一位善于观察和观察的商人，他能够清楚地了解自己所需要的这些关系人物的性格特征，进而对案件进行补救。他不低调。他应该谦虚地对待自己的权利。他失去了一个人的尊严。这也是权力和金钱的魅力所在。导致冲动的行为，靠聪明，想迅速成功，一旦与他人意见不合，极度敏感，伤害好人。张仲平不爱唐雯。在古代的包办婚姻中，他更像是一个恭敬的客人。

其实这部戏讲的还是很多，亲情、友情、爱情和家庭教育都能从剧中得到最好的答案，总之，这部戏值得一看。

　　本文是根据笔者多年的实践研究结果，仅就宋元青白瓷的胎、釉、造型、纹饰、工艺特征和氧化表现等方面的特点以及鉴定要点谈一些看法。　一、宋元青白瓷胎的特点与鉴定

宋元青白瓷总的来说是胎厚，质硬、体重，瓷胎主要是用瓷石或瓷石和高岭土制作而成。当时景德镇使用的高岭土主要是麻仓土，胎质不够细致，露胎处多见砂眼或孔隙、铁锈斑点或见火石红，有硬中见柔、坚致中显粗疏的感觉。

1　瓷胎色泽有多种，由白到灰白、黄白，随土质、窑温差异而有所不同。景德镇用麻仓土成胎，胎质较白，或以白为基色而微微泛灰或泛黄；其他窑口则为青灰色或土**。胎色不只有一种，也不能借这种而否定那种。因为瓷土原料固有的品质高低不同，即便是同一坑瓷土也往往会因层次深浅、淘洗程度而有差别。

2　青白瓷胎体较厚重，特别是一些大型瓶、罐、壶器的胎体，相对而言孔隙较多，瓷化程度略微偏低，胎体相对粗疏，这不仅与瓷土的洗练有关，还与烧成温度、烧结程度有关。我们可以从露胎处观察它的颗粒感轻重、气孔情形，是正烧、欠烧，还是过烧。

3　宋元青白瓷的底足一般多为露胎，在胎体表面常有铁锈斑点(或“芝麻糊点”)，这是胎土含杂质(铁元素等物质积聚)比较多，烧成中析出表面所致。部分器物的胎由于含铁量高而炉温不足(一说为胎晾晒不够)，导致胎质泛黄红色；而另一部分器物在底足、口边或缩釉露胎处，呈现一线火石红色；个别的还见大面积火石红和火石红较重的情形。要注意，天然铁锈斑点坚硬而不易去除。

4　经过几百年沧桑的宋元青白瓷原本就有孔隙的胎体，虽然多了些土沁和水沁，仍然还是给人一种“发干”的感觉；而现代仿品，一般胎体过重，胎质普遍细腻洁白，烧结致密，气孔率极低，胎内一般见孔隙；火石红呈色不自然，作均匀分布，或是故意作伪而涂抹上去的。个别仿品上虽然也刷有护胎泥，但是比较板滞；一般没有芝麻黑点，显得干净；作的芝麻黑点，则比较死板，浮于表面。

二、宋元青白瓷釉的特点与鉴定

宋元青白瓷的釉为透明的青白釉，清亮、透明、光润。釉层较厚、釉面不甚平整，容易出现缩釉点和针眼；漏釉、缩釉露胎处常见火石红；积釉厚的地方或“泪痕”处，呈淡绿色或灰绿色。若借助放大镜观察青白瓷的气泡特征，在四十至六十倍放大镜下，可清晰看到下层的小气泡，中上层为疏朗的大气泡。气泡呈现状况是：小气泡一般表现为灰白色，泡内似有雾气；大气泡颜色较浅，受沁或腐蚀严重，整个来说，无论大小气泡，破损率都较大。沁色包浆和破泡留下的空洞较明显。部分在口沿或折角处易见剥釉现象。釉块剥落自然，剥釉处可见到胎釉结合不够紧密的状况。只要没有经过人为处理的青白瓷，虽然已经是过去六七百年了，釉面没有了“浮光”，但它却仍然“宝光”十足，十分润泽。我们要悉心区别它与新仿品釉面的差别。

新仿宋元青白瓷釉面“火气较重”，甚或有刺眼的感觉；人工酸蚀釉面，表面发涩、不自然，酸蚀部位整体失光；尽管现在也有在釉里添加某些成分，使釉面无“浮光”感觉，但只要认真比较，仍然能分辨出真伪。

人工剥釉，往往是剥釉处夸张，不自然，有人工或机械处理过的痕迹。有的新仿品上，用黄土配以化工原料胶合于釉面上，甚至施加附着物后再使附着物洗不净、刮不掉。还有将新仿品置于浅海中浸泡数月，使釉出现自然陈旧感和附着物，以冒充“海捞瓷”等等，必须十分注意。

总结宋元青白瓷的胎釉特征，几乎可以用“胎干釉润”四个字来概括。但是，鉴于作伪手段的“高明”与复杂性，这就需要我们悉心地去领略，还要掌握以上基本知识。

三、宋元青白瓷造型特点与鉴定

宋元青白瓷的造型，大气浑厚，丰富多样，特别是元青白瓷器，器型十分丰富。较之以往的器物，如罐、瓶、壶、盘类，大型器物明显增多，不仅器体高大，而且造型多样，手法简练，形制工整。元青白瓷中，不乏六七十厘米高的象耳瓶；三十余厘米高的玉壶春瓶、梅瓶；三十多厘米至六十厘米高的大罐或盖罐。特别突出的是元青白瓷造型品种的多样性。这其中包含两层意思：

一是品类的多样性，常见的有罐、瓶、壶、碗、盘、杯、盒、盏托、托盘、器座、水盂、水注、水滴、棋子、佛像、人物、动物等，以罐、瓶、壶、盘、碗的数量最多。

二是同一类器物品种的多样性，如罐类就有长颈大罐、兽耳罐、兽耳衔环罐、螭龙耳罐、鱼耳罐、鱼龙耳罐、短颈鼓腹罐、圆纽盖罐、平顶盖罐、荷叶盖罐、筒式盖罐、塔式盖罐、鼓形卧足盖罐、八棱罐、双系罐、四系罐、棋子罐等。罐的口与底，有口大于底者，口底大小相近者，有口小底大者三种情形。瓶类有梅瓶、八棱梅瓶、玉壶春瓶、八棱玉壶春瓶、六棱瓶、八棱瓶、花觚式瓶、方戟耳瓶、扁瓶、四系扁瓶、盘口象耳瓶，盘口龙耳瓶、葫芦瓶、蒜头瓶、连座长颈瓶等。罐类器物的底，多作平底、浅而宽的圈足。瓶类器物多数是平底、浅圈足。大器特别是象耳瓶，多高圈足；中小瓶类器物多作平底、低圈足。

观察宋元青白瓷器物造型，有两点值得注意：

1　器物的造型优美，比例协调，说明是经过陶工周密思考、精心创作的。但是，虽然采用模制成型技术，由于是用手工接胎制作的，一些器物尤其大件器，器身的接胎处不够平整，接痕明显，尤其在器内表现突出。

2　器物造型的多样性表明，鉴定时要综合考察它的胎、釉、刻工和修底、制胎工艺，对于没有见过的新器型，不能简单否定。部分青白瓷器的造型，独具特征。如各种兽耳罐，表现为圆唇短颈、溜肩鼓腹，肩饰贴塑双兽首，腹下收，平底下有浅宽足。四系扁壶，表现为小口短颈，肩立四系，扁长方腹。梅瓶，表现为小口、平沿，短颈，丰肩，敛腹，平底浅足，弧腹，浅足而内凹，胎体较厚重。高足碗、高足杯，表现为圆口、弧形腹，柄较高，或为转柄。

在识别真赝品时要注意，新仿品往往是在器物造型上与宋元青白瓷有明显差异，主要表现在形状、大小、体重、结构等方面。如大罐、大瓶的颈、肩、腹，往往比例失调，甚或将不同器型异想天开地组合为一种新器型，冒充元青花的“新种”；胎体不是过于厚重就是过于轻薄。

四、宋元青白瓷纹饰特点与鉴定

南宋后期及元青白瓷画面满，纹饰密，几乎不留空白。纹饰的装饰层次通常为四到八层，多的达九层以上，给人以花纹繁缛、图案精细、画面富丽而又庄严大气的感觉。其手法是主要采用刻划法、印花法、堆塑法、镂空法、点彩法等，或将几种方法并用于一器。但画面并无平淡之感，却有深浅变化之觉。常用装饰纹饰，有人物故事、莲池鸳鸯、动物、花卉、吉祥神物(龙、风、麒麟)等主题图像，海涛、莲瓣、蕉叶、回纹、菱形纹等边饰图案，十分丰富，多姿多彩。总的来说，其画风、绘画和图案都是以中国传统绘画技法的笔意施绘，线条流畅生动，富有中国书画之风韵。

鉴定中尤其要注意把握以下几种纹饰的主要特征：

1　边饰。主要有回纹边饰、莲瓣纹边饰和海涛 纹边饰几种。回纹边饰由互不相连接的单体回纹组成，有规矩方形和变形回纹几种。莲瓣纹边饰，有的绘一组，一般在器物的下部，如缠枝牡丹纹鱼耳大罐、云龙纹象耳瓶等均是颈部有一组仰形莲瓣纹。有的画两组，一组在器物上部，一组在下部，两组构成上下相对应的仰、覆莲瓣纹装饰。莲瓣一般呈单体形式排列，莲瓣问留有空隙，互不相连。海涛纹边饰，海涛汹涌奇兀，细微中显雄奇壮观。

2　花叶。大花大叶是有些宋元青白瓷的大器上的重要装饰特征。“缠枝莲的叶形呈葫芦状，或有一至五个尖瓣。”牡丹花叶的叶尖部位多作扭转表现，十分写实。蕉叶纹，蕉叶的主脉以浓笔粗线条表示，呈中干实，蕉叶大多作分开状，叶与叶问留有空隙；也有个别的蕉叶相并拢，或叶与叶有重叠。

3　垂云纹。垂云纹亦称“云头纹”、“云肩纹”、“如意云头纹”，其特点是两云脚相交的尖头与云头的尖头，指向相背，在垂云纹内多装饰海马、海莲、折枝花、麒麟等纹饰。这种饱满、大气的垂云纹，是宋元青白瓷中具有特色性的图案，主要用于梅瓶、大罐等肩腹部的装饰和大盘的盘心部位图案。

4　神物――龙凤麒麟纹。龙、凤和麒麟三大传统祥瑞纹饰，在元青白瓷上表现得淋漓尽致，或是单独出现，或是两两同出在一件器物上，尤以龙凤纹特点最为突出。

龙纹：龙体细长、矫健，特别是龙颈部位尤较细长，头较小、张口吐舌，长唇、上唇细长，龙爪多为三趾、四趾等。

凤纹：凤首画法简练，颈羽较少、双翼披洒细长，圆尾再接尾羽。比较历代凤纹来看，元代凤纹展现得更为洒脱和夸张。

五、宋元青白瓷工艺特点与鉴定

宋元青白瓷胎较厚，质坚，体较重，多大器，施青白色透明釉，胎釉结合牢固，满绘画装饰纹饰，富丽繁缛。这些特征必然与宋元青白瓷工艺相关。其工艺特征主要表现在以下诸方面：

1　粘结工艺。宋元青白瓷的大件器物如罐类胎体多数是四段三接，瓶类胎体多数是五段四接，其外部采取分段模具印坯，内部以手拉坯，然后将两段或多段坯胎，用泥浆粘接口而成器。器物外部比较平整光滑，内部粘接处可见泥浆挤压的痕迹，呈粗细不匀的滚圆状；瓶口内下部可触摸到扎手的接痕。

2　修胎工艺。宋元青白瓷器物的胎体一般外部修治较好，内部基本上不修胎，故可见到明显的粘接痕迹和接缝处挤压出的泥浆残留。胎底的作法一般是采用先粘合平底，然后挖足；圈足分宽矮和深高(如象耳瓶)两种。宽足平底的切削，大多是由外向内逆时针运行，中心收刀，故往往可见螺旋痕和收刀痕。外圈底，均斜削一刀，多不甚规整。

3　胎体。大件器物如罐、瓶、壶的胎体普遍厚重坚实，小件器的胎体比较轻薄。新仿品则均比较厚重，手感下沉。

4　施釉。宋元青白瓷胎釉结合牢固，其施釉技术，有醮釉、淋釉、刷釉、甩釉和荡釉几种情形。

(1)器物的大小、形制不同，采用不同的施釉方法：大口罐、瓶使用的是浇釉法，故在口、颈部位带有釉水流淌痕迹，口沿和肩部多有“泪痕”。大盘、小碗用甩釉，故口沿部位釉厚、色深或有积釉现象。多数瓷瓶一般采用整体醮釉方法。

(2)不同器型的器物，内部、底足施釉方法不同：大口罐、瓶内部不专门施釉，它们里面的部分釉水，有的是由于在外部醮釉或淋釉时进入的，或荡或刷简单处理的结果，因此呈现半截釉、漏釉情形，各种瓶的内部不施釉。

中国传统的鉴定方法以肉眼目测(观察)为主，为帮助观察而运用的手段，还有用手摸摸、掂掂，用耳听听，也即看、摸、掂、听便成了。使用现代仪器检测之前，中国人考察古器物的唯一方法――眼学。这种方法虽然简便、直接，而且有较强的科学性，但也有很大的局限性。这是因为：

第一，虽然陶瓷器本身的胎、釉、成型工艺、窑烧、装饰手法和自然痕迹，为鉴赏者的感知提供了客观依据，宋元青白瓷也不例外。但众多宋元青白瓷的原料瓷石和高岭土不可能从一个坑获得，胎土用料的配比成分不可能由一人完成因而不会一成不变：还由于胎料的陈腐、加工、技术和火候的差异，胎质必然有白、灰白、灰青等差别。以至同一种纹饰不同时代的表现手法也不完全一样等等。这都需要鉴定者对制瓷科技的理解和经验的积累，需要鉴定者具有广博的历史文化知识和艺术素养。

第二，鉴定家根据自身长期接触古器物的实践，以及由此积累的知识和经验，可能得出比较正确和接近于真理的结论来。鉴定家是通过察看器物的胎、釉、造型、纹饰、刻工技法和制作与烧制工艺，触摸器物的形体和釉面，上手掂量器物的体量、胎质致密程度，从敲击发声中听听胎体烧结和瓷化状况、观察釉面的氧化程度等方面获得的，通过这些细心的观察，触摸、掂量、揣摩和类比，来甄别器物的真伪、窑口、年代和价值。这种来自实践的眼学，来自长期知识与经验的积累和多种素养，是一门古器物传统鉴定科学，值得尊重和传承。在这方面，自宋代以来就总是不乏其人。上个世纪我国著名的古陶瓷收藏家、鉴定、鉴赏家孙瀛洲先生，在传统鉴定方面总结出了许多宝贵经验。他在《元明清瓷器的鉴定》一文中说：“辨别胎釉的方法是，既要用眼来辨其色泽，度其厚薄，审其片纹，观其气泡，也要用手摩挲以别粗细，用指叩敲以察音响。可以说耳、目、手三者并用，方不致限于表面或拘于一格”。这些意见值得我们很好记取。

现在，采用现代科技检测陶瓷――热释光、x射线荧光釉面检测、荧光能谱检测，手段已经不少，并且还会逐渐多起来，成熟起来。将传统眼学和现代科技结合，以准确把握古陶瓷的年代、价值与真赝这一天正在到来。

鉴定需要有广博的学识，需要有专门的素养，需要直接地、经常地接触古器物。需要熟知器物的外在的宏观表象和内在的微观显像。由于古陶瓷窑口、土质、釉料、工艺、火候等等的变数和差异性，也由于生产古陶瓷的社会背景、文化背景不同，保存条件不同，还由于考证家、鉴定家知识与经验的相对性和局限性，面对扑朔迷离的古瓷器，我们的态度只有更谦虚谨慎一些，我们作风只有更认真细致些，才会少犯错误，才会从先人留下的珍贵遗产中多领略到一分真谛。

简单非正式方法：把自己放在坐着那个年代那个环境试试。比如旧社会一定是苦的，百姓生活一定是苦中作乐的，简简单单的。失恋了一定很伤心，看到美丽景色要么是林黛玉的悲夏花之短暂，要么是叹造物者之神奇等等。