客中作的思想感情是啥

抒写了身虽为客却乐而不觉身在他乡的乐观情感。

抒写离别之悲、他乡作客之愁，是古代诗歌创作中一个很普遍的主题。然而这首诗虽题为“客中”作，抒写的却是作者的另一种感受。

这首诗语意新奇，形象洒脱，一反游子羁旅乡愁的古诗文传统，抒写了身虽为客却乐而不觉身在他乡的乐观情感，充分表现了李白豪迈不羁的个性和李诗豪放飘逸的特色，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。

全诗语奇意也奇，形象潇洒飘逸，充分表现了李白豪放不羁的个性，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。

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创作背景：

李白于天宝初年（注：天宝年间为742年——756年）长安之行以后，移家东鲁。这首诗作于东鲁兰陵，而以兰陵为“客中”，则应为诗人入京前（开元年间）的作品。

在繁荣的社会背景中，李白更是重友情，嗜美酒，爱游历祖国的河山景致。这些，在他的心中都充满了美丽。这首诗表现了李白豪放不羁的个性和盛唐的繁荣景象。

诗句中”客“字体现了诗人漂泊异乡，“知”字体现了诗人对家乡和亲人的思念。

《夜书所见》是南宋诗人叶绍翁所作的七言古诗。

全文：萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。 知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

翻译：萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，客游在外的游子不禁思念起自己的家乡。忽然看到远处篱笆下的灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。

这是叶绍翁在异乡触景生情之作。节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。《文心雕龙·物色》说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”作者客居异乡，静夜感秋，写下了这首情思婉转的小诗。

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“月寒江风起”，来自江上的阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。此诗作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。

这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

《客中行》语意新奇，形象洒脱，一反游子羁旅乡愁的古诗文传统，抒写了身虽为客却乐而不觉身在他乡的乐观情感，充分表现了李白豪迈不羁的个性和李诗豪放飘逸的特色，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。

《客中行》是唐代大诗人李白创作的一首诗。此诗前两句以轻快、幽美的笔调，歌颂了兰陵美酒。第一句从酒的质量来赞美酒，第二句进一步从酒器、酒的色彩烘托出酒的可爱。后两句说因美酒而流连忘返，乃直抒胸臆之语，含义深长，耐人寻味。

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创作背景：

这首诗是作者开元（唐玄宗年号，713—741年）年间漫游东鲁之时所作。李白在天宝（唐玄宗年号，742—756）初年长安之行以后才移家东鲁。这首诗作于东鲁的兰陵，而以兰陵为“客中”，应该是其入长安前的作品。

作者简介：

李白字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。

行客叹

现代

马一浮

我

行

嗟

已

久，

客

路

尚

劳

形。

万

古

空

潭

月，

寒

天

欲

曙

星。

无

言

来

去

水，

相

见

短

长

亭。

岁

晚

增

离

思，

平

芜

草

更

青

《客中作》表达了诗人身虽为客却乐而不觉身在他乡的乐观情感。

这首诗充分表现了李白豪迈不羁的个性和李诗豪放飘逸的特色，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。

《客中行》是唐代伟大诗人李白的作品。

此诗前两句以轻快、幽美的笔调，歌颂了兰陵美酒，后两句说因美酒而流连忘返，乃直抒胸臆之语，含义深长，耐人寻味。

原文：

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。 

但使主人能醉客，不知何处是他乡。

译文：

兰陵美酒甘醇醉人散发着郁金的香气，盛满玉碗色泽如琥珀般清莹秀彻。只要主人同我一到畅饮，一醉方休，哪里还管这里是家乡还是异乡？

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创作背景

这首诗作于李白开元（唐玄宗年号，713-741）年间漫游东鲁之时。李白在天宝（唐玄宗年号，742-756）初年长安之行以后移家东鲁。这首诗作于东鲁的兰陵，而以兰陵为“客中”，应为入长安前的作品。

这时社会呈现着财阜物美的繁荣景象，人们的精神状态一般也比较昂扬振奋。而李白更是重友情，嗜美酒，爱游历。祖国山川风物，在他的心目中都充满了美丽。当时他在东鲁任城（今山东济宁）尝与张叔明、孔巢父、韩准、裴政、陶沔会于徂徕山中。

此时李白虽抱有经世济民之志，但对隐逸山林也很羡慕。在这优美的自然环境中，他高歌纵酒，啸傲山林，怡情自然，怀才自负，毫无末路穷途之感。

诗词赏析

开头两句“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。”郁金香，是一种香草，有浓烈的香味，古时用来浸酒，用郁金香浸过的酒，呈金**，芳香扑鼻。琥珀，松柏树脂化石，呈**或赤褐色，此处形容美酒的色泽晶莹可爱。

李白一生对美酒是情有独钟的，只要有美酒，李白便可以忘乎所以，美酒对李白的神奇效力由此可见一斑。

眼前又是同样的场合，只不过“金樽”换上了“玉碗”，人也不是在长安天子脚下，身处民间的李白更可以放浪形骸，尽情享受了，地方上的佳酿，也许更加别有风味，就是因为这首流千古的饮酒歌，到现在才会出现许多冠以“兰陵”字样的酒品。

这时摆在面前的兰陵佳酿，色泽清洌，酒香扑鼻，李白看在眼里，美在心间，恨不得马上就喝它个一醉方休。

“但使主人能醉客，不知何处是他乡。”这两句诗，可以说既在人意中，又出人意外。说在人意中，因为它符合前面描写和感情发展的自然趋向；说出人意外，是因为《客中行》这样一个似乎是暗示要写客愁的题目，在李白笔下，完全是另一种表现。

诗人并非没有意识到是在他乡，当然也并非丝毫不想念故乡。但是，这些都在兰陵美酒面前被冲淡了。一种流连忘返的情绪，甚至乐于在客中、乐于在朋友面前尽情欢醉的情绪完全支配了他。由身在客中，发展到乐而不觉其为他乡，正是这首诗不同于一般羁旅之作的地方。

　　山中留客 唐 · 张旭

　　山光物态弄春晖，

　　莫为轻阴便拟归。

　　纵使晴明无雨色，

　　入云深处亦沾衣。

　　[编辑本段]注释：

　　1、山中：作“山行”。

　　2、山光：山的容光。

　　3、物态：景物的样子；(山中的）景色。

　　4、晖：阳光。

　　5、轻阴：微阴。

　　6、便拟归：就打算回去。

　　7、云：实际指雾气、烟霭，从上句看，并非指真正的云。

　　8、纵使：纵然，即使。

　　[编辑本段]作者简介

　　字伯高，一字季明，吴郡（江苏苏州）人。初仕为常熟尉，后官至金吾长史，人称“张长史”。其母陆氏为初唐书家陆柬之的侄女，即虞世南的外孙女。陆氏世代以书传业，有称于史。张旭为人洒脱不羁，豁达大度，卓尔不群，才华横溢，学识渊博。与李白、贺知章相友善，杜甫将他三人列入“饮中八仙”。是一位极有个性的草书大家，因他常喝得大醉，就呼叫狂走，然后落笔成书，甚至以头发蘸墨书写，故又有“张颠”的雅称。后怀素继承和发展了其笔法，也以草书得名，并称“颠张醉素”。唐文宗曾下诏，以李白诗歌、裴旻剑舞、张旭草书为“三绝”。又工诗，与贺知章、张若虚、包融号称“吴中四士”。

　　张旭的书法，始化于张芝、二王一路，以草书成就最高。史称“草圣”。他自己以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落，变幻莫测的狂草来，其状惊世骇俗。相传他见公主与担夫争道，又闻鼓吹而得笔法之意；在河南邺县时爱看公孙大娘舞西河剑器，并因此而得草书之神。颜真卿曾两度辞官向他请教笔法。张旭是一位纯粹的艺术家，他把满腔情感倾注在点画之间，旁若无人，如醉如痴，如癫如狂。唐韩愈《送高闲上人序》中赞之：“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木之花实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、天地事物之变，可喜可愕，一寓于书，故旭之书，变动犹鬼神，不可端倪，以此终其身而名后世。”这是一位真正的艺术家对艺术的执着的真实写照。难怪后人论及唐人书法，对欧、虞、褚、颜、柳、素等均有褒贬，唯对张旭无不赞叹不已，这是艺术史上绝无仅有的。

　　传世书迹有《肚痛帖》、《古诗四帖》等。

　　[编辑本段]译文

　　春光明媚，山岚万物都在各自呈现着自己的佳妙之处，是多么的美好，所以请不要因为天色微阴便要打算回归。要知道，即便是晴明的天气里毫无雨意，走进云雾深处，那水气也依然会沾湿你身上的衣服。

　　[编辑本段]赏析

　　这首诗题为《山中留客》，它的重点当然是留客。但是，因为这不是家中留客，而是“山中留客”，留的目的无疑是欣赏山中景色，所以又不能不写到春山的美景，不过写多了又会冲淡“留客”的主题。诗人怎么解决这个问题呢？他正面描写山景只用了一句诗：“山光物态弄春晖”。因为只有一句，所以诗人就不去描绘一泉一石，一花一木，而是从整体入手，着力表现春山的整个面貌，从万象更新的气象中，渲染出满目生机、引人入胜的意境。严冬过尽，春风给萧瑟的山林换上新装，万物沐浴在和煦的阳光中，生气勃勃，光彩焕发，争奇斗妍。这一“弄”字，便赋予万物以和谐的、活跃的情态和意趣。“山光物态弄春晖”，写得极为概括，但并不抽象，山光物态任你想象。你想的是那青翠欲滴的新枝绿叶吗？是迎风招展的山花送来阵阵的芬芳吗？是花叶丛中百鸟的欢唱吗？是奔流不息的淙淙溪水吗？……它们全部囊括在这一句诗里了。这是一个极富启发性和鼓动性的诗句。诗人把它放在诗的开头也是颇具匠心的。

　　因为只有把这一句写得很浓，而且先声夺人，形成一种压倒的优势，“留”才有意义，客人所担心的问题才显得无足轻重。所以这开头的一句在表现上、在结构上都是值得细味的。由于第一句蕴含丰富，很有分量，第二句“莫为轻阴便拟归”，虽然是否定了客人的想法，但却显得顺流而下，毫不费力。是的，面对着这美不胜收的景致，怎能因为天边一片阴云就打算回去呢？

　　光劝说客人“莫为轻阴便拟归”还不够，还必须使客人真正安下心来，游兴浓起来才行。怎样才能达到这一步呢？说今日无雨，可天有不测风云，何况“轻阴”已见，这种包票恐怕不一定保险，未必能解决客人心中的疑虑。诗人琢磨着客人的心理，他不是不想欣赏这春山美景，只是担心天雨淋湿了衣服。既然如此，诗人就来一个以退为进。你是怕天雨湿衣吗，天晴又怎样呢？“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”“沾衣”虽是难免，可那空山幽谷，云烟缥缈，水汽蒙蒙，露浓花叶，……却也是另一番极富诗意的境界啊！然而，这可不是远在一旁所能见到的。它必须登高山、探幽谷，身临其境，才能领略。而且细咀那“入云深处”四字，还会激起人们无穷的想象和追求，因为“入”之愈“深”，其所见也就愈多，但是，此“非有志者不能至也”。可见诗的三四两句，就不只是消极地解除客人的疑虑，而是巧妙地以委婉的方式，用那令人神往的意境，积极地去诱导、去点燃客人心中要欣赏春山美景的火种。

　　客人想走，主人挽留，这是生活中常见的现象。不过要在四句短诗中把这一矛盾解决得完满、生动、有趣，倒也并不是一件容易的事。诗人没有回避客人提出的问题，也不是用一般的客套话去挽留，而是针对客人的心理，用山中的美景和诗人自己的感受，一步一步地引导客人开阔视野，驰骋想象，改变他的想法，从而使客人留下来。事虽寻常，诗亦短小，却写得有景、有情、有理，而且三者水乳交融，浑然一体。其中虚实相间，跌宕自如，委婉蕴含，显示出绝句的那种词显意深、语近情遥、耐人寻味的艺术魅力，很有想法。（赵其钧 评）

　　山中留客这首诗通过对春山美景的整体描绘和对客人欲离去想法的否定及劝说，表达了作者对自然美好景色的喜爱之情与希望同友人共赏美景的愿望。

　　山中留客

　　山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归

　　纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。

　　〖点评〗

　　此诗围绕着挽留到山中来访的客人，赞美了春天的美丽景色，语言质朴，意味深长。

　　盛唐诗人张旭的这首《山中留客》清新而富有启示，是用哲学的眼光在观察日常事物。

　　山光物态弄春晖

　　客人到山中来时，正是春和景明的时候，自然之景美不胜收，草木发荣，飞鸟欢唳，云雾舒卷，溪涧迸溅，都在春光的笼罩之下斗妍争奇，是一种粗略的山关美景。一个“弄”字，又把山中之景细致精确的表达了出来，这是因为“弄”的本意是卖弄，而在此却加以引申了，有“起舞弄清影”中的“弄”之意。

　　莫为轻阴便拟归

　　客人看到天边阴云渐涌，怕逢天雨。“拟归”就是打算回去。此时景色还未看尽，可阴雨却又将至，主人该怎样来挽留宾客呢？他说：“不要因为有点阴雨就打算回去。”接着又说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣！”瞬间意境打开！

　　首先，春天雨水多，山中云雾缭绕，空气湿润，山中的游客从“云”中出来时衣服就已经变的湿润润的了。其次，是在对客人进行挽留。你怕下雨吗？下雨不过是把你的衣服打湿而已，在这山中，即使是晴天也不会让你的衣服干着，那么你又何必害怕下雨了？留下来吧！何不欣赏欣赏这雨中美景呢，可是别有一番风味啊！

　　其实这首试只是从“雨”道来，而发散开去的却又富含哲理。人们看事物不能只看到一面（如只看到下雨），却没看到其另一面（晴天也有“雨”）。那么，这么一发散，着两句就给人以更深的哲理，其意义早以超出山中之景了！