有没有反映李白浪漫主义的诗歌及点评

谪仙豪情——简论李白的浪漫主义表现手法

有人说，中国悠悠五千年的历史，出了两个旷古绝今的人物，一个是苏轼，另一个，就是李白。那么这位号称谪仙的“楚狂人”，到底是何许人物？从史书上干巴巴的记载，我们当然可以知道他的生平轶事，真正难的却是从一个人的思想与精神层面来分析他的性格。何况我们如今要谈论的还是一位“仙人”，他的人格意志与精神自由的矛盾更加剧了分析的复杂性。在李白身上，既有屈原式的对现实、对人生的眷恋与执着，有屈原那种独立不迁、好修为常的人格精神，也有庄周式的对精神自由的追求和向往。这种精神自由的追求一旦被现实生活否定，他又企图在纵酒迷醉、隐游山水、寻仙访道的生存方式中得到无意志的解脱。因此，他又有庄周那种悲观厌世、人生若梦的消极情绪。但是无论这种矛盾深刻到何种地步，我们可以断定一点：李白就是李白，除去那些后天形成的复杂的世界观与人生观，他真正让我们刻骨铭心的，乃是那近乎与生俱来的横溢才华，还有他那深入骨髓的浪漫潇洒！

之所以说李白的浪漫主义情怀深入骨髓，绝非是捕风捉影。古往今来的文人骚客，从来没有如李白这般，在自己所作每首诗中都浪漫得如斯自然而深刻，在自己所写的每句诗里，都能浪漫得如此信手拈来。

水与离情

李白好交友，自赋诗云“结发未识事，所交尽豪雄”，古时交通不便，每次与友人相聚都只是短短数日，临别如同诀别，再相见的机会都是微乎其微。唯其如此，古人们总是极其珍视友谊，临别之情总是极其悲壮。对于如此感情丰富的李白，这点更是显露无遗。李白一生留下许多经典的送别诗句：

思君若汶水，浩荡寄南征（《沙丘城下寄杜甫》）

请君试问东流水，别意与之谁短长（《金陵酒肆留别》）

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情（《赠汪伦》）

这些经典的诗句，可谓句句情深，感人肺腑。然而我们除了感动以外，更应惊叹于谪仙的敏捷才思。在李白心中，水的意象似乎与离情别恨紧紧相连，以致每每送别或留别，总是“寓情于水”。但以其惊人的才思，每次所用水之特性，竟都绝然不同：“桃”句说的是水深，“请”句用的是长度，“思”句却是借流水之动态漂泊来联系相隔两地之人彼此的思念。何等天才！何等豪情！

当然，李白对水的情感并非局限至此，《将进酒》中开篇第一句“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”就是语出惊四座的名句，它歌颂的便是黄河水的气势磅礴，岂不知这诗句本身便与黄河水一般气势磅礴；然后笔锋一转到“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”“天生我材必有用，千金散尽还复来”，感情上一波三折，语句上愈显深刻，诗意却渐渐谈到了人生的大问。这些诗句，尽含庄子的乐生哲学，尽含李白的飘逸洒脱，实乃诗中的极品。

最后，谈到李白与水，自然要以《望庐山瀑布》来压轴。这句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”可谓是路人皆知。对于诗句本身，各位与我实在是熟悉到无需多讲。我只想说，这首诗让我懂得什么叫诗人，这首诗让我懂得什么叫浪漫。无怪苏轼在看到徐凝与李白同样是写庐山瀑布的诗后失笑道“帝遣银河一派垂，古来惟有谪仙诗。飞流溅沫知多少？不为徐凝洗恶诗”。附庸风雅，本非坏事，坏就坏在挑战的是李白，结果自然是自取其辱了。

人生苦难

李白一生颇不得志，当然要说苦难自然是比不上杜甫的穷困潦倒了。李白的仕途不得志，自己却颇为富足，所以即使总不能“兼济天下”，“独善其身”是没什么问题的。我想这也是为什么无论沦落何地，李白的诗中总是豪气不减，浪漫到底的原因吧。虽然如此，李白终究是不得志，所以他自然要咏唱人生的曲折，当然其中的诗句还是一样的富于想象，夸张浪漫：

行路难

其一

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难，行路难。多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

李白的行路难共有三则，然而我最喜欢第一则。二、三的诗句也是绝佳，但缺少了那种英气。想是在仕途挣扎太久却无所得，即使狂如李白也会身心疲惫。 古来咏诵自己不得志的诗，不外乎那些顾影自怜，恨无明主，心灰意冷的句子，虽然不无道理，但总给人一种身心俱疲的感觉。李白的这句“停杯投箸不能食。拔剑四顾心茫然”却很不一般，在不得志的同时还保留着一股激情，虽“心茫然”却也能“拔剑四顾”，那种跃跃欲试的激情跃然纸上。到后面就慨叹“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，即使描绘人生的曲折也十分浪漫。最后又突然转折“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。李白驾驭文字的能力实在是炉火纯青，这么突然的转折，用到诗中竟然是恰如其分，可见其时李的心目中仍然是饱含希望的。当然，李白晚年修道，与那份英气可谓诀别了。普天之下似乎只留苏轼一人“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍”。他们的时代虽然不同，但同是仕途失利，苏轼的强韧似乎是更值得称颂的了。

梁甫吟

长啸梁甫吟，何日见阳春？

……

梁甫吟，声正悲，张公两龙剑，神物合有时。

……

再看梁甫吟，感觉报国无门的郁闷真的是如出一辙，何时都那么急切。有趣的是李白将自己与皇帝比作干将莫邪，最终会“神物相合”，未免有自作多情之感，却不知君臣始终有别，李白不愿低头的个性决定了其仕途的无所建树。

酒与人生

李白是个不可救药的酒鬼，嗜酒与做诗的名声几乎是一样响亮。更有传说贺知章拜访李白之时，看完《蜀道难》后大叹奇才，号为谪仙，解金龟换酒，与倾尽醉。酒与李白的生命几乎不可分割，所以李白关于酒的诗，便是他写得最深刻，写得最飘逸，写得最浪漫的一首：

月下独酌

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

每次看这首诗，总会感慨万千。它让我深深体会到，这种对人生的开朗与浪漫绝非无用的情感。我们何时不是孤身一人？我们何时真正有人相伴？李白却能“花间独酌”，“对影成三人”。仿佛自己从来就是孤身一人，却对这份不可抗拒的孤独从不解怀，反能自得其乐。到后面的“月徘徊，影零乱”，仿佛让人看见那人、影、月，皆在一片朦胧中飘离散乱。“醒时同交欢，醉后各分散”又道尽了多少人生的悲欢离合？傅庚生有评论说：“青莲奇才，故能尔尔，恐未必苦修能接耳。”我则说，纵有青莲之才，若不像他这般嗜酒如命，若不像他这般及时行乐，若不像他这般豪情万丈，如何作得出此等诗句？

这便是李白的浪漫主义，并非单单是在诗文中的浪漫，而是在人生中的浪漫。有时候我觉得，李白用尽了自己的一生去实践了一条彻底浪漫主义的人生路，他的诗文，犹如天马行空一般的记录的那些种种，乃是他的一切，他的灵魂。

1、李白在对社会不满及个人不得志的矛盾中坚持浪漫,以对生活向往的浪漫去对抗矛盾,这种激烈的碰撞是惊心动魄的。

2、李白可以在酒的世界里忘记伤痛,得到片刻放松于是我们看到了“举杯邀明月,对影成三人”的自得;看到了“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的洒脱;更有“百年三万六千日,一日须倾三百杯”的狂放。

3、然而“但愿长醉不愿醒”只是一种愿望,“与尔同销万古愁”也只是“举杯消愁愁复愁”。但李白知道醉酒之乐是短暂的,于事无补的,可是如果不醉,就连这短暂的快乐也没有了。李白就这样在理想与现实,酒醉与清醒之间徘徊,也留下了许许多多饮酒的诗句。

4、李白的诗极富有浪漫主义色彩，他所想着的事情，极其夸张，一旦诗兴大发，豪情喷薄而出，一泻千里，但又收放自如。一生酷爱饮酒作乐，与酒为伴，内心中所渴望的是“但愿长醉不复醒”，是醉话，是无奈之语，亦是激愤之语，又有谁能够了解呢

5、他的满腹才华，不得舒展，他的放浪不羁，无人欣赏，但他的乐观自信，以及他一生所感而写下的千古名句，就在我面对前方岔路，迷惑彷徨时，给我带来力量去面对选择，不再逃避，看清前方的道路。

李白的《将进酒》以豪放的语言，抒写了旷达不羁、乐观自信的精神和对社会现实的愤闷，同时反映了作者理想与现实的深刻矛盾。表达作者感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。

这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格:一方面对自己充满自信,孤高自傲;一方面在政治前途出现波折后,又流露出纵情享乐之情。在这首诗里,他演绎庄子的乐生哲学,表示对富贵、圣贤的藐视而在豪饮行乐中,实则深含怀才不遇之情全诗气势豪迈,感情奔放,语言流畅,具有很强的感染力,李白“借题发挥”借酒浇愁,抒发了自己的愤激情绪。

篇一

　1、长干行

　妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。十四为君妇，羞颜未尝开。低头向暗壁，千唤不一回。十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台。十六君远行，瞿塘滟滪堆。五月不可触，猿声天上哀。门前迟行迹，一一生绿苔。苔深不能扫，落叶秋风早。八月蝴蝶来，双飞西园草。感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。相迎不道远，直至长风沙。忆妾深闺里，烟尘不曾识。嫁与长干人，沙头候风色。五月南风兴，思君下巴陵。八月西风起，想君发扬子。去来悲如何，见少离别多。湘潭几日到，妾梦越风波。昨夜狂风度，吹折江头树。淼淼暗无边，行人在何处。好乘浮云骢，佳期兰渚东。鸳鸯绿蒲上，翡翠锦屏中。自怜十五馀，颜色桃花红。那作商人妇，愁水复愁风。

　——从青梅竹马到结缡，“十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台。”这样不算深爱么？

　2、春思

　燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏。

　——闺门中妇女思念在外的丈夫，算不算写爱情呢？难道婚外情才算？

　3、秋浦歌之十三

　渌水净素月，月明白鹭飞。郎听采菱女，一道夜歌归。

　——写的是一对青年男女歌声传情。

　4、秋风清

　秋风清，秋月明。落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相思相见知何日，此时此夜难为情。

　——当然友人之间也可以相思，但从“此时此夜难为情”分析，思念美人可能性更大

　5、怨情

　美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。

　——怨源自爱而不得。

　6、夜坐吟

　冬夜夜寒觉夜长，沉吟久坐坐北堂。冰合井泉月入闺，金缸青凝照悲啼。金缸灭，啼转多。掩妾泪，听君歌。歌有声，妾有情。情声合，两无违。一语不入意，从君万曲梁尘飞。

　——和《西厢》中“琴挑”的场景相似。

　7、子夜四时歌秋歌

　长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。

　——**思念远征的丈夫，无关乎爱情？

　8、子夜四时歌冬歌

　明朝驿使发，一夜絮征袍。素手抽针冷，那堪把剪刀。裁缝寄远道，几日到临洮。

　——主题同上

　9、采莲曲

　若耶溪边采莲女，笑隔荷花共人语。日照新妆水底明，风飘香袖空中举。岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

　——野外村姑遇见公子，有诗经“邂逅相遇，适我愿兮”之意，相思无限。

　10、久别离

　别来几春未还家，玉窗五见樱桃花。况有锦字书，开缄使人嗟。至此肠断彼心绝。云鬟绿鬓罢梳结，愁如回飙乱白雪。去年寄书报阳台，今年寄书重相催。东风兮东风，为我吹行云使西来。待来竟不来，落花寂寂委青苔。

　——此乃丈夫在外，接到妻子的家信，想起妻子的模样。

　篇二

　1、清平调

　名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

　——白乐山写《长恨歌》歌咏爱情，那么这首同样写太真明皇，算不算爱情呢？

　2、双燕离

　双燕复双燕，双飞令人羡。玉楼珠阁不独栖，金窗绣户长相见。柏梁失火去，因入吴王宫。吴宫又焚荡，雏尽巢亦空。憔悴一身在，孀雌忆故雄。双飞难再得，伤我寸心中。

　——元好问“问世间情为何物直接生死相许”，由雁而写人之爱情，太白此诗则由双燕写情。

　3、折杨柳

　垂杨拂绿水，摇艳东风年。花明玉关雪，叶暖金窗烟。美人结长想，对此心凄然。攀条折春色，远寄龙庭前。

　——美人思夫

　4、江上送女道士褚三清游南岳

　吴江女道士，头戴莲花巾。霓衣不湿雨，特异阳台云。足下远游履，凌波生素尘。寻仙向南岳，应见魏夫人。

　——这个有点婚外情的暧昧

　5、咏邻女东窗海石榴

　鲁女东窗下，海榴世所稀。珊瑚映绿水，未足比光辉。清香随风发，落日好鸟归。愿为东南枝，低举拂罗衣。无由共攀折，引领望金扉。

　——怪叔叔对邻家小萝莉那点感觉。

　6、邯郸南亭观妓

　歌鼓燕赵儿，魏姝弄鸣丝。粉色艳日彩，舞袖拂花枝。把酒顾美人，请歌邯郸词。清筝何缭绕，度曲绿云垂。平原君安在，科斗生古池。座客三千人，于今知有谁。我辈不作乐，但为后代悲。

　——虽是狎游，但逢场欢笑，处处留情。

　7、出妓金陵子呈卢六其二

　南国新丰酒。东山小妓歌。对君君不乐。花月奈愁何。

　8、思边

　去年何时君别妾，南园绿草飞蝴蝶。今岁何时妾忆君，西山白雪暗晴云。玉关去此三千里，欲寄音书那可闻。

　9、赠段七娘

　罗袜凌波生网尘，那能得计访情亲。千杯绿酒何辞醉，一面红妆恼杀人。

　——这是对风月场所某妈咪动情了。

　10、别内赴征三首

　王命三征去未还，明朝离别出吴关。白玉高楼看不见，相思须上望夫山。

　出门妻子强牵衣，问我西行几日归。归时倘佩黄金印，莫学苏秦不下机。

　翡翠为楼金作梯，谁人独宿倚门啼。夜坐寒灯连晓月，行行泪尽楚关西。

　——对妻子的依依作别，“行行泪尽楚关西”，这种夫妻之爱，让人羡慕。

　李白诗歌的主要艺术特点

　自由奔放，不受诗歌格律形式的束缚，灵活采用古风和乐府歌行体式创作富有浪漫主义色彩的优美诗篇。李白的诗歌作品中，律诗较少，五、七言律诗一共只有八十多首，大部分是乐府和歌行。这两种体式，字数灵活，格律不严，能够比较自由地表达诗人深刻的思想、奔放的情感和丰富的想象。例如《将进酒》开头就是一个十字长句“君不见长江之水天上来”，中间杂有三字句、五字句，运用自如。这首诗是借酒浇愁，发泄胸中愤懑不平之作。诗中以豪迈的语言，表达了诗人蔑视功名利禄，追求自由理想的豪情壮志，全诗气势磅礴，雄浑奔放，有如行云流水，倾泻而下，表现了乐观情绪，充满浪漫主义精神。又如《蜀道难》，有三字句、四字句、五字句、七字句、九字句、十一字句，句式多样，变化灵活，再加上诗人奇特的想象和美妙的诗歌意境，使得这首诗变幻多端，构思新颖，把巴山蜀水的险峻雄奇描述殆尽，组织成一幅完整、明朗的艺术画面。在李白的众多的歌行体诗歌中，《梦游天姥吟留别》是具有代表性的佳作，这首诗充分表现了李白诗歌的艺术风格特点，诗的全文是：海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霓明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，憟深林兮惊层巅。明·寿山石雕·太白醉酒。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下，虚鼓瑟兮鸾回车，仙人之兮列如麻。忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还，且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。这是一首七言歌行体诗，中间掺杂四言、五言、九言句，行文自如，句式灵活。全诗以梦幻为托，表明了对美好理想的向往追求，对政坛黑暗、权贵当道的憎恶和鄙弃。诗人首先描绘了有如仙境般的天姥山胜景，然后他幻想驾着长风，身披月光，飞越镜湖，来到山中的剡溪。正在他钟情山水，迷恋花木之时，夜幕降临了。一时间熊吼龙吟，山崩地裂，树木怒耸，霹雳轰鸣，美丽的地方立刻变成阴森可怕的世界。这时轰的一声巨响，洞天之门终于向诗人敞开了，他身着霓裳，驾马御风进入仙境但是，当他从梦中惊醒后，烟霞都化为乌有了，只有身边枕席如旧，他又回到严峻的现实世界。诗人顿悟到，万事有如流水，一切不过是过眼云烟，可是诗人并没有完全被这种消极情绪所占有，他仍然以傲岸的态度面对人生：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”这首诗的可贵之处，在于诗人以幻想代替现实，表现了他对光明世界的无限热情，对黑暗现实的彻底决裂，发出了不取悦于人，不苟合于世的愤怒之声。这首诗具有浪漫主义特色，艺术成就非常突出。奇妙的想象、雄奇的形象，紧紧吸引着读者的感情。写光明令人神往，写黑暗令人畏惧。在诗歌体裁上，作者突破了格律规律的束缚，句式长短不齐，语言明白自如，环环相扣，句句相接，蝉联而下，首尾回应，有如长江大河一泻千里，充分表现了李白诗歌纵横恣肆的风格。

《春夜洛城闻笛》诗歌首句中的“暗”字有断续、隐约之意，与诗的情境是一致，全诗表达了作者因闻笛而思乡的情感。

《春夜洛城闻笛》首句中的“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。

《春夜洛城闻笛》是唐代诗人李白创作的一首诗。此诗抒发了作者客居洛阳夜深人静之时被笛声引起的思乡之情。全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受，合理运用想象和夸张，条理通畅，感情真挚，余韵无穷。

扩展资料

《春夜洛城闻笛》赏析：

诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

李白的老家在四川，二十多岁就离家东游，后长期居住湖北、山东，春夜闻笛《折杨柳》曲，触发深长的乡思当是再自然不过的了。因此情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。