封皮怎么做简单又好看参考如下:
写小说封面很重要,封面不美观会流失大批读者。这里给大家提供只要在网页上就能制作美观封面的方法。
工具/原料
有网的电脑
方法/步骤
1、先打开网页版美图秀秀,网页版美图秀秀虽然简易,但做一张美观的封面图已经绰绰有余了,点击新建画布。
2、这里的封面以晋江文学城为例,新建:280200的画布。然后单机右键插入一张你找到的封面底图,底图最好是没有版权的。底图上有没有人物都不打紧。这里是没有人物的。
3、然后在旁边的“素材编辑”的框里点击合并,不是融合。
4、然后是文字,你可以插入找好的人物,这里不插人物,要插入人物人物的必须是png格式,否则会有白底,
5、文字如果是古风封面的话,要用古风字体,这里用叶根友毛笔字体。字体可以是花底字,但是毛笔字体不适合用花底字。
6、然后右键单击你的文字,点竖排,文字就会自动变成竖排。白字肯定不好看,所以我们右键点击文字,点复制,然后把颜色染成黑色,放在白字上面,稍微错开一些。但是放在白字上之前,白字要右键单击合并,否则白字会放在黑字上。
7、然后用同样的方法打出作者的名字。
一个简易美观的封面就做好了
注意事项
1、打字打好后是把鼠标放在文字上然后右键单击。
2、白字一定要在黑字放上去之前合并。
3、黑字放在白字上的时候要小心。
设计、制作书籍封面和普通处理编辑大体相同,如果不是必须用矢量图,一般用photoshop就可以。但书籍封面设计制作也有要注意的地方,一是“图象模式”要选择“CMYK”,如果用RGB印刷出来的颜色会有差异;二是尺寸和分辨率的设置,一般用实际尺寸加“出水”,就是在实际尺寸的画面外加1-2mm,就是新建文件(或选取图象文件)的尺寸要比书籍实际尺寸每个边大1-2mm。裁切时将会裁掉(行话叫这多出的部分“出水”),像素设为300像素/英寸;三是要画出设计版式(含书脊、封底、折页等)的展开图。另外要附设计说明和要求,尽可能详细予以说明。
补充:photoshop就是常说的PS,是一款世界通用的专业图象处理软件,在很多软件站都可以下载
写小说封面制作方法如下:
准备工具:电脑。
1、这里用PS制作,打开软件,点击文件,选择其中的打开。
2、选择一张并打开。
3、点击图层的小锁,解除图层锁定,以便于我们对其进行相应的编辑。
4、可以对进行一些编辑,点击编辑,这里选中描边。
5、在弹出的窗口中设置描边的宽度、颜色、位置等,设置好后点击确定。
6、然后点击文本工具,设置一下字体、字体大小等,在合适位置输入必要的文字。
7、然后用同样的方法,为封面加上必要的信息,如作者、出版社等,好了,简易的小说封面就做好了。点击保存即可。
制作小说封面的注意事项
1、标题和作者名突出:确保标题和作者名在封面上清晰可见,选用适合的字体和颜色,以便读者一眼就能认出。
2、图像选择:选择与故事情节相关的图像,能够准确传达小说的主题和氛围。可以考虑使用插画、摄影或艺术创作来展示故事中的关键元素。
3、色彩选择:色彩能够帮助传达情感和氛围,选择适合故事类型的色彩搭配。比如,使用明亮活泼的色彩来突出喜剧或童话故事,使用深沉的色调来强调悬疑或恐怖故事。
4、字体选择:选择合适的字体来匹配小说的风格。如果是浪漫或幻想类型的小说,可以选择优雅、华丽的字体;如果是惊悚或动作类型的小说,则可以选择更加粗犷、有力的字体。
5、布局设计:合理安排封面上的各个元素,注意整体的平衡和视觉重点。可以使用对比、对齐和重复等设计原则来营造视觉的层次感和节奏感。
6、简洁明了:封面上不宜过于拥挤,太多的元素可能会导致混乱。保持简洁明了的设计,突出核心信息。
7、元素的呼应:封面上的各个元素应该相互呼应,形成整体的一致性。例如,可以通过重复某种图案、颜色或形状来统一整个封面。
8、与目标读者群体契合:了解目标读者群体的喜好和审美观,设计一个能够吸引他们注意的封面。如果是针对特定年龄段的读者,比如青少年或成年人,可以适当调整设计风格。
关于书籍,日本装帧设计师杉浦康平有一个很好的比喻:“一本书就像一个人,而封面则相当于人的脸,书的大致内容、品位高低,可以从杂志封面设计的风格上基本反映出来。”笔者认为,杂志也是如此。更进一步地说,人的脸上有眼、耳、鼻、嘴等五官,杂志封面上有刊名、、条形码、期号等基本元素,这些元素在有限的二维空间内各司其职,同时又为统一的视觉目的服务,这就形成了一本杂志的基本外貌。一、体现个性及刊物定位的杂志封面设计文字文字在杂志封面设计中起着举足轻重的作用,封面上的文字是读者了解杂志内容的一把钥匙。刊名无疑是封面文字中最重要的部分,它相当于一个企业的品牌,是用来区别于其它同类产品的最基本特征,因此,刊名的设计与安排可以说是杂志封面设计的重中之重。为了在五花八门的竞争者中被很快识别出来,杂志通常会对刊名专门进行标志化的设计。准确传达杂志内涵,突显杂志个性特征,是刊名设计的重要任务,一个好的刊名设计可以迅速提高杂志的整体形象,最大限度地吸引潜在的读者群。根据期刊出版、发行的特点,为了有一个统一的形象,方便读者的识别及延续性购买、阅读,期刊刊名的字体、风格至少在一年之内是不会变的,而作为杂志封面文字的另一个重要组成部分——内文要目,则是每期不同。通常每一期杂志都有一些重点文章的目录被安排在封面上,而且根据文章分量的不同,有时会作一些视觉上的调整。人们在决定是否购买一本杂志时,对要目的关注有时甚至会超过刊名,因为刊名只是代表了一本杂志的总体风格和定位,它是一贯性的,而内文要目则具体反映了读者手中这一本杂志的主要内容,这就是有的时候内文要目的醒目程度甚至超过了刊名的原因。这种现象主要出现在一些新闻实事类杂志上,它时常会用一些人们普遍关注的、实效性强的文章作为卖点——如一次大型活动或一场重要事件。在处理这些内容时,设计师会利用文字大小和色彩等手段让它突出于同类杂志之上。二、寻找市场规律,把握读者心理,挑选最具吸引力的封面是一种世界语言,因为它超越了国家、地域的界限,容易被不同的民族和人种所接受,它的表达能力比文字更形象、更直观,并且在一瞬间对人们视觉的吸引力是永远大于文字的,这就决定了几乎所有的杂志封面设计者每个月都要绞尽脑汁地挑选最具有冲击力、最为精美的。选择封面不仅被看作一种艺术,也被看作一种科学。对于娱乐时尚杂志来说,最常见的封面是人物照片,不论是歌星、模特还是政治家。美国设计师乔治·罗易斯在1968年为《老爷》杂志设计的封面中,把尼克松作为主题,以许多手为他涂脂抹粉来讽刺他的虚伪,是美国平面设计的经典作品之一,在当时取得了巨大的发行量。20世纪60年代,美国印刷商进行了成功封面的调查并得出结论——创造消费者与封面女性之间眼神的联系,是促使其抽出杂志的有效手段,这也许就是封面女郎充斥报刊亭的原因。当然,不是所有的杂志都采用人物照片作为封面,在一些综合性的文摘类杂志上,风景、动物、绘画作品等也是封面上常见的主题形象。如《读者》、《青年文摘》等杂志,这些杂志由于读者群年龄、文化层次跨度较大,所以一般选择一些画面优美,人们喜闻乐见,适应范围广的照片作为封面。在这方面,一些文学类的杂志做了很好的探索和尝试,如《天涯》杂志,由于认识到杂志封面形象的重要性,聘请了平面设计师韩家英为其作了整体的封面设计和装帧策划,根据对杂志内容以及读者群的分析,提炼出了水墨和汉字的元素,在每一期的封面上都把汉字进行富有创意的图形处理和组合,体现出浓郁的文化气息和中国特色,拓展了杂志封面形象的素材空间。不论是娱乐时尚、新闻时事还是其它类型的杂志,设计者在设计封面时一定要考虑到通过封面所建立起来的形象与封面其它要素(比如刊名)之间的关系、对消费者产生的影响、以及是否符合杂志本身的个性。三、以小见大,做好刊徽、条码和期号的设计正如我们所看到的,封面首先要传达的是那些经过设计的,吸引读者产生阅读和购买欲望的信息。但是,封面也必须承载其它必要的、和杂志有一定关联的信息:如刊徽、条码和期号等。这些元素从基本功能出发,必须被包含到整体的设计中去,而又不能削弱其它重要元素的空间。在杂志的封面上,它们所占的位置很小,但同样能反映期刊编辑思路和刊物风格定位。如白底色的条形码,因其有规律的重复线形,很容易吸引人的视觉,为了不破坏封面的完整性,条形码通常是被安排在边角上,当然,有惯例就有特例,Big杂志的设计师就决定打破常规,突出条形码,将其置于封面最中间的位置,这样似乎不合乎规矩,但却因此而突显个性。如今的杂志琳琅满目,封面已经不仅仅是一个简单的门面装饰,每一本杂志的封面都是编辑工作的延续,是设计者艺术构思的结晶,是期刊内容的外在体现。总的来说,杂志的封面设计应把握一个设计原则,即遵循形式美的原则,充分体现杂志的内涵,其设计应具备与读者互动、交融的属性。
具体而言,杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。
封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形,这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要,在纸张允许的范围内可以调整长宽比例,以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成,但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能,还具有图形的功能。
目前市面上大多数杂志的封面规格为210285mm。
一本杂志的封面,可以没有图形,但不能没有文字,文字既具有语言意义,同时又是抽象的图形符号,它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点,一行字可以看成一条线,一段文字可以看成一个面等。在设计中,如果将图与文都当作重点进行强调,其结果往往显得版面杂乱无章,两方面都不突出。因此,文字与图形应相对集中布局,在阅读中形成节奏和层次,使文字紧凑,图形灵活。
白底的封面没有过多装饰,只有通栏大字“非洲”外加两行小字:“无论你曾怎样想,请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出,长期以来,内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条,但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。
封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时,首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩,构成了杂志封面五彩缤纷的世界。
“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。
例如用灰色作为背景,可以衬托艳丽的文字、图形,既协调又显亮丽,纯度高的色彩排列在一起,特别刺激和活跃;和谐统一的色调,让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调,给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征,可以在常规的基础上加以发挥,如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。
一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。
色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。
封面设计的构图,是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程,其中文字占主导作用,图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下,将文字进行垂直排列,具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图,给人以平静、稳重的感觉,将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列,可以打破过于平稳的画面,以求更多的变化,运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确,构图要生动活泼,尤其要突出知识性和趣味性,一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄,因此,少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力,而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物,形象可以由具象渐渐转向于抽象,宜采用象征性手法,构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。
总而言之,一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下,通过想象,调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容,使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一,以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
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