冰心代表作以及简介

1、《春水》

这是一本高度赞颂了母爱，自然等事物的诗集。《繁星·春水》是冰心早期的两部诗集，其中《繁星》收短诗164节，《春水》收短诗182节。这都是作者“随时随地的感想和回忆”，是“零碎的思想”的汇集。

这些诗从特殊的侧面传播了“五四”思想开放的自由空间。“爱的哲学”是诗集的核心，对于母爱，童真，和自然的赞美是诗集的主题曲。用短小轻便的文字形式，书写突发的感触和瞬间的喟叹，是冰心写小诗的艺术特色。

2、《繁星》

《繁星》是冰心的第一部诗集，诗集收入诗人1919年冬至1921年秋所写小诗164首，最初发于北京的《晨报》。《繁星》是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的，用她自己的话说，是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里。总的说来，它们大致包括三个方面的内容。

3、《超人》

《超人》是现代作家冰心创作的一部短篇小说，发表于1921年《小说月报》第12卷第4号。《超人》讲述了一个冷心肠的青年何彬在开始的时候对一切都很排斥，拒绝交际，后来，由于深夜被一阵凄惨的呻吟声所困扰，他出钱给病人看病，最后被病人的行为感化，从此改变了人生看法的故事。

4、《平绥沿线旅行记》

本书以生动的笔触记述了60多年前的一次文人大旅行，饱蘸深情地介绍了平绥沿线的古迹、物产、风俗及沿途的所见所闻、所思所想。

可使读者有幸领略文学大家笔下的塞外风光、逸闻趣事，耳目为之一新，心胸为之一廓。本书根据文章内容，配以大量珍贵的老照片，与优美的文字相得益彰。双色印刷，使全书散发出淡淡的怀旧气息。仿佛带领我们回到从前，做了一次美妙的文化旅游。

5、《关于女人》

《关于女人》的作者是冰心（1900—1999），原名谢婉莹，笔名冰心女士等，福建闽侯人。曾任中国文联委员、中国作协书记处书记等职。散文集《寄小读者》表达作者对小朋友的关心和扶植，对未来充满希望。本书是冰心的一本集子，署名“男士”，属“开明文学新刊”之一种，为“增订本”。

参考资料：

这些人的作品风格都有不同。我就我的阅读，谈谈个人体会。

1、王小波和王朔是有共性的，都追求作品“有趣”而动人。如果你是一个喜欢独特有趣味性的思维方式的人，可以看他们的作品。他们的区别在于，王小波是以趣味性去不动声色的东西人生，而王朔则会在“有趣”后面打上悲伤的底子，依个人喜好选择。

推荐：《黄金时代》（王小波历时20年数次修改写出的他最为满意的中篇小说）

《我的千岁寒》（王朔，独特的风格）

2、贾平凹曾被一度传言会获得诺贝尔奖，他的文字功底可想而知。是现在作家中的佼佼者。让人看了很舒服的文字。

推荐：《秦腔》（长篇小说）

3、余华的文字我没有看过，但我听说过他曾很大程度效仿马尔克斯的《百年孤独》。是个有抄袭嫌疑的作家吧。我不清楚，可以去搜他的资料看一看。

4、张爱玲是这些作家中我最喜欢的，她的文字充满着苍凉的意味，多以20～40年代的上海为背景，描写了许多尘世中男女在苍茫的时间和空间之中惘惘错过的故事。也是一个有着浓厚的小资气息的作家。代表作《倾城之恋》，《金锁记》

推荐：《金锁记》（短篇小说）、《半生缘》（长篇小说）

5、安妮宝贝也是喜欢的作家之一。文字有清冷的颓废美。但是！如果自认是一个乐观主义者的话，千万不要看她的文字。可能会被她影响造成灰暗的心理阴影。

推荐：《莲花》（长篇小说）

6、饶雪漫，个人认为，实在是不应该和你提到的其他作家相比，根本不是一个层次的。她的文字没有看过，但她的作品一向是被放在青春文学专柜的，如果楼主喜欢校园文学，就看她吧，就当感受浪漫气息了……

每个人心中都有自己对于书籍好坏的参照，这些作家在你心中的排位，只有你自己把他们的作品都看过了你才能知道。

路遥：《人生》还好，尤其**值得一看。

曹文轩，1954年1月出生于江苏盐城，中国儿童文学作家。1977年毕业于北京大学中文系并留校任教。任北京作家协会副主席，当代文学教研室主任、中国作家协会儿童文学委员会委员。

1954年1月，曹文轩生于江苏盐城龙港村，他童年的经济状况不太好，生活贫困，不过家中有一些书，后来他也经常去父亲任校长的一所小学的小图书室读书。1974年，被北京大学图书馆系录取，后转入中文系学习；毕业后他因成绩优异被留校，却悄悄回乡在家待了一年才返北大任教。

1991年，推出小说《山羊不吃天堂草》。1997年，出版小说《草房子》，并担任改编**编剧。1999年，出版小说《根鸟》。2005年，推出小说《青铜葵花》。2016年4月4日，曹文轩获“国际安徒生奖”，同年8月20日，曹文轩在新西兰领取国际安徒生奖，这也是中国作家首次获此殊荣。2017年3月31日，获得2016-2017“影响世界华人大奖”。2017年12月，凭借特殊文体长篇小说《蜻蜓眼》获得首届“吴承恩长篇小说奖”。

扩展资料：

曹文轩的作品意蕴丰厚，在美学上有多种追求及在表现方式上有多方位探索。放在儿童文学的语境里，他的儿童小说是写的。读曹文轩的小说，读者不会时时感到说书人的存在。这儿也有叙述者，但不总是横亘在故事和读者之间，而是努力把读者带到现场，向读者描绘而非讲解，读者也不只是“听”而是用自己的全部感觉去感受。

能做到这一点，首先即在于作者使用的是标准的书面语言，是只属于作者自己的极富个性化的语言，其内容上、美学上的特点都通过这种语言表现出来。曹文轩首先是从作品艺术表现的需要而非抽象化的儿童的接受能力来选择他作品的词汇及整个语言表现的。他的作品从词汇处就是很书面化、文人化的。

曹文轩小说首先选择那些能直接诉诸人的感觉，情感色彩较强的词，还有特别的组词方法。还有就是使用各种修辞手段，使词义向形象情感的方向偏转，变实用化为非实用化。

曹文轩小说有许多隐喻和象征运用得尤为成功。在曹文轩的笔下，他为主人公的成长设置了很多被围困的“异境”，却又生发出新的象征意味。

曹文轩作品的句子普遍较长，或者说长句子较多。具有诗化散文的节奏感和韵律感。长句造成一种从容、舒展的感觉，在同一段落、章节和文本中出现较多的长句，自然使作品显得厚重。他的小说的句子主要是陈述句，表明他的小说偏重于描绘、叙述，语调相对平稳，较多使用省略号，表明作者有意识地追求叙述的含蓄性。

不仅一下子开启了一个思绪苍茫的回忆空间，而且给人一种余音袅袅、一唱三叹、言有尽而意无穷的感受。曹文轩小说多描写性段落，减缓了叙事的速度，也使文本显得繁丰、厚重。曹文轩小说总体上属于一种典型的写实性的文本，黏着性较为明显，因而显得明白晓畅，但又不是那种真正明白如话的通俗性文本。

作者在恰当地保持黏着性的同时又拉开句子间的距离，在叙事的纵向上留出适当的想象空间，以便读者展开想象，在想象中将它们连贯起来。

参考资料：

冰心（1900年10月5日－1999年2月28日），女，原名谢婉莹，福建长乐人 ，中国民主促进会（民进）成员。 中国诗人，现代作家、翻译家、儿童文学作家、社会活动家、散文家。笔名冰心取自“一片冰心在玉壶”。 

1919年8月的《晨报》上，冰心发表了第一篇散文《二十一日听审的感想》和第一篇小说《两个家庭》。1923年出国留学前后，开始陆续发表总名为《寄小读者》的通讯散文，成为中国儿童文学的奠基之作。

因为父亲谢葆璋受命海军训练营营长，同时负责筹办海军学校，随父迁至烟台，在此居住的8年里度过了她幸福而多彩的童年生活。

在烟台，她开始读书，家塾启蒙学习期间，已接触中国古典文学名著，7岁即读过《三国演义》、《水浒》等。与此同时，还读了商务印书馆出版的“说部丛书”，包括英国著名作家狄更斯的《块肉余生述》等十九世纪批判现实主义的作品。

扩展资料：

创作特点

冰心在刻画人物形象时，大多不用浓墨重彩，也较少精雕细刻，只用素描的笔法，淡淡数笔，人物形象就仿佛那出水的芙蓉，鲜灵灵地浮现在水面上。《六一姐》、《冬儿姑娘》、《小桔灯》分别塑造了三个生活在不同时代的少女形象。

冰心在小说中塑造了一系列理想、完美的青年女性的形象。她们大多心地善良，温柔美丽，活泼大方，稳健端庄。她们青春焕发，充满活力，以自己的智慧和才能，赢得女性的尊严；以自身事业上的辉煌成就，获得男人的敬重。

此外还有一系列热爱祖国的青年，慈怜温柔的伟大母亲，通情达理的老奶奶，以及博学风趣的老教授等众多形象，透出了温情。

在艺术表现上，冰心善于借鉴和运用抒情手法。在作品中，时而以叙述人的口吻直接抒发情感，时而通过人物的语言或人物的心理活动来表露作者的主观意态，使小说带着浓重的抒情色彩。

-冰心

王安忆，1954年3月6日出生于江苏南京，原籍福建同安，现居上海，中国当代作家、文学家，现任中国作家协会副主席、上海市作家协会主席、复旦大学教授。

1976年，发表散文处女作《向前进》。1986年，出版首部长篇小说《69届初中生》。1987年，调入上海市作家协会创作室从事专业创作。1996年，出版长篇小说《长恨歌》，后获第五届茅盾文学奖。2005年1月，短篇小说《发廊情话》获第三届鲁迅文学奖优秀短篇小说奖。2012年7月，长篇小说《天香》获第四届世界华文长篇小说奖“红楼梦奖”首奖。2013年9月，获法兰西文学艺术骑士勋章。2020年10月，发表长篇小说《一把刀，千个字》。

作品主题

王安忆的小说多以平凡的小人物为主人公，非常注重挖掘平凡生活中的不平凡经历与情感。在艺术表现上，她早期的小说创作多倾向于感情抒发，近期创作则趋于冷静和细致。从王安忆的作品里，读者还可以较为明显地感受到一种宽厚的爱，她赋予故事中的人物以“英雄性”，着重表现人物美和善良的方面。换言之，王安忆的小说讲的多是平常故事，柴米生计，但她深入探讨的却是故事背后强大而仁慈的自然规律，这是她对人性和人的生存状态及本体世界的关怀，这使得她的作品有了超乎寻常的意义。同时，王安忆的作品中又时刻表现出女性的温柔，以及谨慎、内省、多思的品格。

人物评价

王安忆属于那种越写越好的女作家，女作家中很多一出手就是好文章，真正越写越好的并不多。王安忆从来也不知道满足于现在的成就，就是因为这一点，她和别的女作家相比，明显地技高一筹。她曾经是一个高产作家，这些年，她的产量似乎减少了一些，但是产品的质量却无可怀疑。

她写于20世纪80年代的《流逝》《逐鹿中街》等作品，对上海市民的日常生活作了精细的展示，家人、邻里间复杂微妙的关系刻画得极具浮雕感，而在其代表作之一的《长恨歌》里，昔日上海**王琦瑶数十年的命运沉浮奏出了20世纪旧上海的一曲挽歌。有人或许会觉得王安忆笔下的这些人物有些扁平化，内心世界不够丰富。但从另一个角度看，王安忆要创造的正是这样一种田园诗，它摒弃了人物内心的深度开掘，致力于发现日常生活中的美感与温情。

过去30年，王安忆不断在写作中突破自我，每篇作品都试图在转变方向从而产生了许多优秀的作品，她用中文创造了一个现实社会、一座城市、甚至一个国家。

安徒生文学生涯始于1822年的编写剧本。进入大学后，创作日趋成熟。曾发表游记和歌舞喜剧，出版诗集和诗剧。1835年出版长篇小说《即兴诗人》，为他赢得国际声誉，是他成人文学的代表作。他的作品《安徒生童话》已经被译为150多种语言，在全球各地发行和出版。

创作特点

创作分期

早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》《小意达的花儿》《拇指姑娘》《海的女儿》《野天鹅》《丑小鸭》《皇帝的新衣》。

中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》《冰雪皇后》《影子》《一滴水》《母亲的故事》《演木偶戏的人》。

晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》《她是一个废物》《单身汉的睡帽》《幸运的贝儿》。

艺术特色

叙事视角

安徒生童话所独创的儿童视角却是在原有的全知叙事模式——即用成人作为叙事者——上所作的新突破。作者把成人叙事者假定为一个孩子，用孩子的说话方式创作作品中的语言，直白、自然，遵循孩子的思考方式和心理发展特点进行作品主题思想的创作，用一些生动但不离谱、神奇而不怪诞的故事情节讲述一个个深刻的道理。达样的作品在阅读的过程中，既会感受到许多意想不到的场景，赋予鲜活的生命力，又不会觉得夸张，反而增加真实感。

情感

带着微笑和温柔的情感进行悲剧叙事是安徒生童话悲剧美的一个显著特点。安徒生童话的题材很广，在他众多的童话中，悲剧性故事占有相当份量，从他创作中期的《海的女儿》到其晚期创作的《老约翰尼讲的故事》，悲剧无所不在。这些作品以人对理想生活和美好受情的希翼的破灭，人的精神追求的失败，美的心灵的被践踏，还有善良的劳动者的被迫害或被奴役为结局。在这些作品中，美的、有价值的东西被毁灭了。然而在作者历书写的形形色色的悲剧人生中．我们却感受到这位伟大的作家用美的颜色，为悲惨的人生，痛苦的心灵印上一层柔美，隽永而典雅的色彩。

爱情悲剧

安徒生在其童话世界中还讲述了一些执着追求爱情的悲剧。在这类作品中，爱情的悲剧性结局同样被美的情感所充盈。在现实的人生中，向往爱情且苦苦追求而不可得，这无疑是一种巨大的痛苦。这种痛苦于世俗的人生中，完全有可能转化成种种“恶”的行径，张扬出人性的负面行为。然而在安徒生的世界里．它们已被俏悄悬搁或淡化，取而代之的是人物善的行为、爱的执着、痴心和无私的奉献。

我认为中国近代史上文笔最好的十位作家分别是钱钟书，张爱玲，沈从文，余光中，梁实秋，林语堂，王朔，郁达夫，海子。我们国家的文学艺术发展一直非常的好，从古至今也出现过很多非常优秀的作家。当然在中国近现代史上也出现过很多文笔非常好的作家，他们每个人都有非常典型，非常著名的作品。不过每个人的喜好不一样，所以喜欢的作家肯定也是不一样的。

首先不得不提的就是张爱玲，张爱玲是一位非常著名的女作者。张爱玲在文学方面的涉猎也非常的广，她不仅写过小说和散文，还写过**剧本。相信很多女生在上中学的时候都应该在课堂上偷偷的看过张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》，《倾城之恋》等作品。梁实秋应该是很多人都非常喜欢的一位作家，很多人不愿意看的文学作品的原因就是觉得枯燥乏味，但是梁实秋的作品完全不会。

梁实秋不仅文笔很好，而且作品也是非常有内涵，非常引人入胜。梁实秋的作品有《雅舍小品》，这是一本非常具有代表性的散文集。钱钟书的《围城》应该是很多人在上学时候的必读课本，沈从文的代表作《边城》也是。林语堂大家可能不是特别熟悉，但是他的作品大家应该都有听说过，他的著名作品有《京华烟云》，《老子的智慧》，《吾国与吾民》等。

海子可以说是一个极具浪漫性的诗人，他的作品中有很多的片段都是现在年轻人中流传范围非常广的，海子的作品也非常的经典，比方说《以梦为马》，《五月的麦地》等等。王硕应该是中国近现代历史上非常具有代表性的一位作家了，他的代表作分别是《动物凶猛》，《玩的就是心跳》，《看上去很美》等。同时王朔也是一位非常优秀的编剧，他的很多作品也都非常有热度。

不得不说咪蒙是成功的，她的“情感鸡汤”篇篇十万加。究其吸引人的原因在于她精准的定位了受众人群，她的粉丝85%都是女性，特别是主妇，大学毕业生等女性，这些人本来就处于内心缺失的时间段。而她的文章都是极其能够撩人情绪点的，她能够迅速又深刻的洞悉到女性的情感，拿捏得非常到位，点到即止。

第一眼看她的文章，会觉得很有吸引力，但是看过三篇以后，开始对她的价值观产生了深深的怀疑，这是很多人的感受。但是要知道我们认同的价值观，是社会中产阶级的价值观。除此之外，中国还有几亿的农民，虽然有那么多的社会精英阶层人士，精英可以通过媒体发声，但整个社会的中下层百姓，特别是还有广大地位不高的主妇，不但没有发声渠道，也没有那么多适合她们的文化产品。

咪蒙替她们表达出了她们内心想说又不敢说的话。她大多的观点都在传递出女性要享受权利，却弱化义务的这种所谓的“女权”，这恰恰迎合了当今社会不少心底奉行机会主义的人的小算盘。

生活太无聊，需要情感支撑，需要激情，现实生活的工作、学习能磨灭人所有的情绪，咪蒙挑起了被现实磨灭的情绪，让人感觉自己是有情感的生物，不是咪蒙有多牛逼，是这个社会需要咪蒙，需要有人挑逗自己的感情。

所以就算我们知道咪蒙的东西几乎都是没有营养的“垃圾食品”，但偶尔放纵一下口欲也可以，很多人觉得咪蒙的文章看了就是爽，没别的原因。